Ich wurde in den 80ern geboren, wuchs in den 90ern auf und dann? Dann kam der Weltuntergang. Und wir leben immer noch. Im 9. Jahr nach dem Weltuntergang.

Das erste Jahrzehnt nach dem Weltuntergang neigt sich jetzt langsam dem Ende. Wie wird man es wohl nennen? Die 00er (sprich: Nuller)? Die 2000er (sprich: Zweitausender)? Die Zwonuller? Die die den Weltuntergang überlebten?

Und vor allem, was kommt danach? Die Zehner? Die Zwozehner? Die Zehner?

Ich bin verwirrt.

Ich habe schon von so vielen Seiten gehört dass es für mich besser gewesen wäre wenn ich früher das Licht der Welt erblickt hätte.

Ich meine, ein Leben als 22-Jähriger im Jahre 1977 in England hätte mir sicher besser gefallen als mein jetziges als 22-Jähriger im Jahre 2009 in Österreich.

Nachdem bei mir (fast) rund um die Uhr Iron Maiden, AC/DC, ZZ Top usw. läuft liegen meine Mitmenschen mit ihren Vermutungen gar nicht so falsch. Auf was ich hinaus will: Ich meine, Iron Maiden damals in einem kleinen Londoner Underground-Klub live zu “erleben” hatte sicher etwas einmaliges. Genauso AC/DC, damals noch mit einem meiner Rock-Götter Bon Scott, live in einer kleinen “abgefuckten” Bar. Hach, dass müssen Zeiten gewesen sein. Einmal mit den Rock bzw. NWoBHM Legenden von Bar zu Bar ziehen und Bier trinken.

Dafür bin ich leider zu spät auf die Welt gekommen und deshalb bleiben mit nur Konzert-DVD’s um mich an den damaligen Flair zu erfreuen.

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Kontakt: Bernd Kugler

Der Song “Wenn ich dich nicht hätte, wäre mein Leben halb so schön” von Karel Gott macht gute Laune.

… und suchen Sie sich aus, wem Sie diese Worte noch heute sagen oder vorsingen!

Heute ein praktisches Beispiel des Videoschnitts – das Musikvideo zu „Total Eclipse of the Heart“. Als ich es durch Zufall heute auf YouTube gefunden habe, habe ich meinen Augen kaum getraut. So viele Effekte, und was für eine Geschichte (ich wage es nicht, laut zu lachen, aber vielleicht müsst ihr das ja, wenn ihr das Video seht).

Im Moment spiele ich bereits mit dem Gedanken, mindestens die Glühaugen auszuprobieren … eigentlich müsste das doch relativ einfach sein. Ein „Glühaugen“-Bild in PowerDirector als BiB-Objekt in PowerDirector importieren und dann den Bewegungspfad anpassen. Ein Projekt für das Wochenende!

Ich bin gespannt, was ihr von dem Video haltet, kommentiert fleissig zu diesem Meisterwerk des Videoschnitts!

Update vom 14. November: Anscheinend ist das Orginal Musikvideo, auf das ich unten verweise, von Deutschland nicht abspielbar. Versucht deshalb bitte dieses:

Vor inzwischen etwas längerer Zeit war ich ja auf einer 80er Party und habe über die vorausgegangene Frustration beim Styling geschrieben. Diverse Leser (:-)) haben sich daraufhin nach Fotos gefragt und da ich ja wenig gestylt war, habe ich gesagt “Gibt keine Fotos”. Nun ja. Stimmt und irgendwie auch nicht. Also ich hab Fotos von den vorrangegangenen 80er-Parties und hatte mir vorgenommen, diese zu zeigen. Das blieb aus Faulheit liegen, wird aber nun nachgeholt.

Und wehe, irgendwer meckert hier von wegen das ist gar nicht 80er und so. Meine Mutter sagte, dass das zumindest annähernd durchgeht und ich hab die 80er nunmal nicht aktiv erlebt, schließlich bin ich erst 1988 geboren!

1. 80er-Party im Februar… 2008? oder so. Ja, ich gucke doof. Aber das ist das einzige Bild, das ich nehmen kann, ohne Persönlichkeitsrechte anderer Personen zu verletzen. Man merkt hier schon deutlich, wie die Frisur aufgrund meiner dicken, schweren Haaren ihren Geistaufgibt… schade.

2. 80er-Party Ende 2008. Noch zuhause ein Bild gemacht. Naja, das einzige zeigbare und in Farbe viiiiieel zu gelb.

und *zugeb* so bin ich dieses Jahr (Oktober 09) losgezogen.

Die 3. 80er Party im März 09 hab ich leider irgendwie verpasst… schade eigentlich.

Na toll. Es gibt so Lieder, bei denen genügt es, den Titel zu lesen / zu schreiben / dran zu denken und ich bekomme sie für den Rest des Tages nicht mehr aus dem Kopf raus.

Dieser gehört eindeutig dazu und macht mir noch dazu gute Laune:

I said too-ra-loo-ra-too-ra-loo-rye-aye

Katja

John Cusack:

Viele kennen ihn aus Kult-Filmen wie “High Fidelity” oder “Being John Malkovich“. Recht wenige werden wissen, daß er in einem der absoluten Klassiker der 80er-Jahre-Teenie-Adoleszentenfilme die Hauptrolle des Robin Gibson gespielt hat, und zwar brilliant. In dieser kleinen Kostprobe versucht Robin seine streberhafte, aber gutaussehende Kommilitonin Alyson auf ganz raffinierte Art dazu zu bringen, mit ihm Zeit zu verbringen: er bittet sie um Nachhilfe (eigentliche Szene ab 2:14):

Dieser Film ist einer der nach wie vor sehenswertesten aus jener Epoche und hat zurecht eine große Fangemeinde. Es gibt ja leider die Unart, jedem Schrott aus alter Zeit das Attribut “Kult” zu verleihen, was dazu geführt hat, daß es Menschen gibt, die sogar Modern Talking als Kultband bezeichnen. Dabei sind sie weder Kult, noch Band.

Dieser Film hat aber alles, was ein Kultfilm braucht: eine gute Handlung, unter seiner witzigen Oberfläche einen doppelten tiefsinnigen Boden, gute Schauspieler und die typischen Merkmale eines Roadmovies.

Interessant war (gestern bei “Wetten dass?”) jedenfalls, wie John jede Möglichkeit vermieden hat, Emmerich als großartigen Künstler zu benennen. Er sprach allgemein von der Herausforderung, mit Menschen zu arbeiten, die gute Action mit guter Handlung verbinden können, nie aber davon, daß Emmerich ein solcher Mensch sei. Tja, was soll man sagen? Cusack ist kein Nobody, aber dennoch hat er es nie ganz nach oben geschafft, so sehr er es auch mit so seltsamen Action-Filmen wie Con Air versucht hat.

Meiner Meinung nach kann das gerne auch so bleiben, es sei denn, er schafft das, was Kinski geschafft hat: frei zu bleiben und sowohl das Emmerich -, als auch das Malkovich-Publikum zu begeistern. Dies hat Kinski ja mit der Gleichzeitigkeit von Filmen wie Fitzcarrado einerseits und Kommando Leopard andererseits auch geschafft.

“Righeira” war ein italienisches Popduo, das zu Beginn der Achtziger Jahre gegründet wurde. Die Liedtexte wurden von den Sängern in ihrer Muttersprache aber auch auf Spanisch gesungen. Die Musik ist dem heute noch gängigen Italo-Disco-Stil zuzuordnen, dessen Produktionen in den 80ern und frühen 90ern sehr erfolgreich waren. Über die Landesgrenzen hinaus wurden “Righeira” ironischerweise gerade mit zwei Liedern in spanischer Sprache aus den Jahren 1983 und 1984 bekannt. Das erste Lied handelt von der Aufforderung, nach der Explosion einer Atombombe an den Strand zu gehen. Dort soll man sich durch die auftretende Strahlung nicht nur eine “Bräunung” in blauer Farbe holen, sondern sich auch gegen den radioaktiven Wind schützen, der die Haare kräuselt. Das spätere Lied handelt von dem allseits verbreiteten Wunsch, in Reichtum zu schwelgen.

Hier einige meiner persönlichen Favoriten der 80er Jahre, des Jahrzehnts der gefühlvollsten Balladen

38 Special mit der Single “Second Chance” (1989) sollen den Anfang machen:

Trotz Stachelfrisur war Paul Young bekannt für die weicheren Töne: Every Time You Go Away (1985)

For a better understanding. Und für ein friedliches Zusammenleben von Schwarz und Weiß: Ebony and Ivory (1982)

Melodisch, melodischer, Michael. Aber nicht ohne die Unterstützung des Musikus Mc Cartney: The Girl is Mine (1982)

naiver Text, romantische Wirkung: Boy Meets Girl, Waiting for a Star to Fall (1988)

Die junge dänische Band Dúné rockte vor kurzem das Zapata in Stuttgart.

Irgendwas stimmt da nicht. Irgendwie mag Stuttgart mich als Konzertgänger nicht. Meine Erlebnisse bezüglich seltsam kommunizierter Einlass- und Anfangszeiten sind mittlerweile ja schon legendär. Als ich mich aber neulich aufmachte, die dänische Band Dúné zu sehen, erreichte es ganz neue Dimensionen…

Hat mich zwar schon gewundert, dass eine ausländische Band mit Major-(Vertriebs-)Deal und Promo-Kampagne auf Pro7 in einem Mini-Club wie dem Zwölfzehn spielt, aber was weiß man da? Bisher sind Dúné hierzulande ja eher unbekannt. Also lief ich pünktlich (!) zum Einlass vor dem Zwölfzehn auf. Doch was bot sich mir da? Gähnende Leere. Kein Publikum. Und vor allem: Keine Band. Dafür neben dem Eingang ein Plakat, überklebt mit: »Verlegt ins Zapata«. Ja toll. Und das auch noch, wo ich zum ersten mal einen Parkplatz direkt vor dem Zwölfzehn ergattert hab – och menno! Offenbar sind Dúné hierzulande mittlerweile doch schon etwas bekannter geworden…

Liebe Kinder, gebt fein acht, dass Ihr immer den Akku der Digicam voll macht – sonst schleppt Ihr ne Kamera mit und müsst trotzdem Bilder mit dem Schrott-Handy machen ©Thorsten vom Lauschsofa

Bis ich dann natürlich im Zapata war, hatte die Vorband, Timid Tiger aus Köln, – wie sollte es auch anders sein – mal wieder fertig. Nun denn, ich hab immerhin noch eine ihrer Electric Island-EPs ergattert, die die Zeit bis zu ihrem 2010 bei Sony Music/Columbia Berlin(/Four Music/BPX1992) erscheinenden Album überbrücken soll. Bin gespannt, »Miss Murray« jedenfalls ist ein Song, der einem schon im Ohr kleben bleibt.

Das Zapata war jetzt, äh, auch nicht gerade zum Platzen gefüllt, aber stimmt, das Zwölfzehn wäre für die anwesende Menge doch etwas zu winzig gewesen. Das doch recht junge Durchschnittsalter des Publikums hat mich ein wenig überrascht. Ok, Dúné sind selbst alle so erst um die 20, aber die Musik müsste eigentlich auch Endzwanziger und Anfangdreissiger oder gar noch ältere Semester ansprechen, die die 80er noch irgendwie erlebt haben oder zumindest zur Bildung ihres Musikgeschmacks zu Rate gezogen haben. Und damit meine ich nicht Unfälle wie Den Harrow oder anderes übles Zeug, sondern »die Guten«, die vornehmlich aus dem Vereinten Königreich stammen. Und sich beispielsweise auch im Look von Gitarrist Danny Jungslund manifestieren.

Dúné (v.l.n.r.: Ole Bjørn Sørensen – synth/voc, Piotrek Wasilewski – b/synth, Simon Troelsgaard – git, Mattias Kolstrup – voc, Malte Aarup-Sørensen – dr, Cecilie Dyrberg – synth/voc/git, Danny Jungslund – git) © dunesite.com Official Press Photos

Außerdem fragt man sich, wo Dúné nebst ihrem ganzen Equipment im Zwölfzehn überhaupt hätten Platz finden sollen. Allein mit den beiden Marshall/Ampeg-Wänden wäre die Bühne voll ausgelastet gewesen. Und bemerkenswert ist eine Band mit sieben (!) festen Mitgliedern allemal. Wo gibt’s heute so was noch im Rockbereich, in diesen üblen und mageren Zeiten des Musikbusiness? Dafür bekommt man aber auch Einiges an Sound geboten. Und Dúné überzeugen ohne Frage mit ihrer Indie/Wave-mässigen Electro-Rock-Melange.

Dúné – Enter Metropolis (2009)

Dúné, ganz klassisch 2001 als Schülerband gegründet und bei dem dänischen Indie-Label Iceberg Records beheimatet, haben im August ihr zweites Album Enter Metropolis veröffentlicht und sind derzeit also auf Tour. Letztes Jahr waren sie u.a. auch als Vorband der besten Band der Welt unterwegs und supporteten diese bei ihrem Jazzfäst – na, das sollte doch als Qualitätssiegel genügen.

Sänger Mattias Kolstrup erinnerte mich ein wenig an Mika, nicht nur optisch, auch von der Art her. Da steht schon derjenige am Frontmikro, der die Aufmerksamkeit der Massen auf sich ziehen kann. Als einzige Frau der Band schafft das Keyboarderin/Background-Sängerin Cecilie Dyrberg bei Teilen des Publikums naturgemäß problemlos auch, allerdings fehlt ihr doch das Charisma von Kolstrup. Dafür trumpft sie auf, wenn sie sich die Gitarre umhängt und zeigt, dass sie sich an der nicht nur festhält, sondern die auch noch sogar richtig bedienen kann. Respekt! Co-Keyboarder/Background-Sänger Ole Bjørn Sørensen hing sich dagegen ab und zu einen AX-Controller um. Und obwohl ich Umhängekeyboards eigentlich ja schon etwas lächerlich finde, gestehe ich hier und jetzt: ich dachte auch selbst schon daran, mir eine(n) AX(t) anzuschaffen, denn es hat ja schon was. Vor allem, wenn man eben 80er-beeinflusste Musik macht. Da ist dann auch der MS-20 als gelegentlicher Basslieferant Pflicht und nur recht und billig. Ok, »billig« stimmt in dem Zusammenhang nur bedingt, aber für einen MS-20 darf Bassist Piotrek Wasilewski dann gerne auch mal seinen Ric abschnallen. Simon Troelsgaard und Danny Jungslund sorgen mit ihrer Gitarrenarbeit für ein im wahrsten Sinne gerüttelt Maß an Rock und Malte Aarup-Sørensen an den Drums für die Einhaltung der erforderlichen Schlagzahl. Kein Zweifel: Dúné können was. Von Schülerband ist da nichts mehr zu spüren. Die schnarchen nicht wie ein dänisches Bettenlager, sondern spielen wie ein schweizer Uhrwerk.

Dúné live @Zapata – wie man deutlich sieht ©Thorsten vom Lauschsofa

Einer der Höhepunkte des Abends war wohl »Heat«, bestens bekannt aus besagter Pro7-Kampagne und allein für sich genommen schon ein ziemlicher Ohrwurm. Doch auch den ein oder anderen übrigen Titel dürfte man mittlerweile in diversen Medienkanälen gehört haben. Mich persönlich hat der Gig allerdings nicht so »geflasht« wie erhofft – aber das kann gut auch allein an meiner persönlichen Verfassung gelegen haben, die an besagtem Wochenende nicht die allerbeste war. Denn wenn mich die Sachen, die ich vorab schon gehört hatte, nicht so überzeugt hätten, wäre ich da erst gar nicht aufgelaufen. Dúné rocken schon amtlich. Und der wirklich überwiegende Teil des Publikums ging auch gut ab.

Wer sich selbst von Dúné als Live-Band überzeugen und nicht zum letzten Deutschland-Gig nach Berlin oder gar nach Dänemark fahren möchte, der kann sich den Gig aus dem Luxor in Köln kostenlos online ansehen bzw. als Download erwerben (Link s.u.).

Und wenn ich mir es jetzt noch mal so durch den Kopf gehen lasse…sollte ich mir Enter Metropolis irgendwie doch noch holen…

Dúné Website
Dúné bei MySpace
Dúné bei Facebook
Dúné Official Youtube-Channel

Dúné live @Luxor, Köln

Offizielles Video zu »80 Years« vom ersten Album We Are In There You Are Out There (2007)

nachdem sich die erste sendung über den gameboymusicclub mit dessen entstehungsgeschichte beschäftigt hat, dreht sich in der aktuellen ausgabe alles um gbmc-mitglied maria grabherr.
in berlin zufällig auf ihrer städtetour durch europa abgefangen, spricht sie mit bitte8bit über ihren zugang zu musik, das für und wieder vorgebauter tracks und wie es sich mit dem gbmc so musiziert.

donnerstags einmal im monat lädt der gbmc zum open-microphone-abend ins wiener lokal rhiz. neben einem beitrag zum zweiten 8bit-beatles sampler (teil 1 findet ihr hier) werkeln die mitglieder momentan am cover eines songs der 80er-jahre-band viele bunte autos.
bitte8bit wünscht viele spannende minuten mit sendung nr. 50!

mehr davon am donnerstag, dem 29. oktober 2009 (17.00 – 17.30 uhr) auf radio helsinki (fm 92,6), hier per live-stream sowie hier als download.

Ich bin ja ein Kind der Achtziger.  Ich liebe die Musik, damit bin ich groß geworden und ich vermisse die Zeit. Ich hatte herrlich kreischbunte Jacken, einen Rucksack mit ganz viel Neon dran und immer Leggins oder Radlerhosen an. Die bunten T-shirts waren so groß dass ich zweimal reingepasst hätte. Aber das wichtigste: Ich war jung ! Meine Sorgen beschränkten sich auf die Hausaufgaben und die nächste Mathearbeit. Ansonsten spielte ich mit den Kids aus meiner Straße in unserer Baumbude, mit meiner Lieblingsexnachbarin habe ich Barbie gespielt, wir haben oft aus zwei großen Paletten Pflastersteinen uns Häuser für unsere Barbiefamilien gebaut. Oder aus einem großen Rollbrett, Holzstangen und einem Bettlaken ein Traumschloss gebaut, um uns dann vom Nachbarsjungen durch die Gegend ziehen zu lassen. Und aus Einkaufstüten haben wir Tütons gebastelt, sehr schicke Schuhe in denen man jeden Stein gespürt hat. Und ich erinnere mich noch an das beliebte Spiel “Blinde Katze” auf dem Garagenplatz.  Oder die unzähligen Monopolyabende in meinem Dachbodenzimmer.

Aber bevor ich meine Dachbodenzimmer bezog, bekam ich mit 10 mein erstes Kaninchen geschenkt.  Ich weiß nicht ob ich mich jemals wieder so über ein Geschenk gefreut habe.  Und zu dieser Zeit habe ich mich Sonntags Morgens ins Wohnzimmer heruntergeschlichen (noch im Schlafanzug) und habe Li-La-Launebär geschaut. Die nackten, kalten Füße unter ein Sofakissen gesteckt und so habe ich dort gesessen, bis meine Familie wach geworden ist und es Frühstück gab.

Es war einfach eine tolle Zeit mit noch so vielen Erinnerungen mehr.  Wie ich darauf komme ? Ich hab heute beim Spielkind und hier entdeckt das es wieder Raider gibt. Und natürlich schmeißt mich ein Raider mal eben 15 – 20 Jahre zurück in die Vergangenheit als ich noch Morgens auf dem Sofa saß und mir Zeichentrickserien reingezogen habe oder mit den Nachbarskids einen Trampelpfad durch die angrenzende Wiese gezogen habe.

Ich werd mir also eine der kleinen Zeitmaschinen aus einem Automaten ziehen und dann abtauchen in die Zeit als die Baumbude mein zweites Zuhause war …

Heute gab´s die offizielle Bestätigung das das A-Team 2010 im Kino läuft!
Leider ohne die alte Originalbesetzung
Hier der Link zum Bericht bei bild.de

das-a-team-film-comeback-mit-liam-neeson.html

Die Brüder Robert Grusinsky und Joseph Grusinsky (gespielt von Joaquin Phoenix und Mark Wahlberg) stehen auf verschiedenen Seiten des Gesetzes: Während Robert als Bobby Green im Dienst der Russenmafia einen Nachtclub im New York der 80er Jahre leitet, arbeitet Joseph für das NYPD gegen die organisierte Kriminalität.
Zwischen den beiden kommt es zum Konflikt, als sie durch eine Razzia in Roberts Nachtclub aneinandergeraten. Als die Polizei Robert gegen die Russen einsetzen und die Unterwelt ihn zur Sabotage der Polizei einsetzen will, muss er sich entscheiden, wo er hingehört.

“We Own the Night” ist ein sehr klassisch gemachter Thrillerschinken ohne große Ansprüche und bringt die reichlich konventionelle Story über die Bühne ohne solche an den Zuschauer zu stellen. Der Plot bleibt über weite Strecken vorhersehbar.
Immerhin ist der Streifen sehr gut besetzt: Phoenix und Wahlberg geben ein starkes Ungleiche-Brüder-Paar ab. Robert Duvall kann als Vater der beiden überzeugen. Eva Mendes als Femme Fatale wird hauptsächlich als Räkelfleisch verheizt, macht aber zumindest eine bessere Figur als noch kurz davor in Ghost Rider. Auch die Bösewichte werden gut gespielt.
Der Streifen ist sehr düster inszeniert und kann mit ein paar angenehm deutlichen Darstellungen der Folgen von Gewalt aufwarten; die Autojagd ist sogar sehr geschickt visualisiert. Dahinter bleibt das Ganze aber sehr platt und unreif.

Vielleicht gab es bisher keinen Film, der so nah dran war “GTA III: The Movie” zu sein. Über ästhetische Anbiederungen an “Sex, Drugs & Crime” kommt “We Own the Night” aber kaum hinaus, bietet in diesem Rahmen jedoch solide Hausmannskost.

5/10 Tüten Koks.

Weitere Meinungen?

Maguels Movieminute bezeichnet den Film als “Polizeifilm der besseren Art, zwar nicht unbedingt originell, aber allemal unterhaltsam und sehenswert!” und vergibt 7/10.
Malte Bauer fand ihn ebenso “vorhersehbar” und “langweilig” wie ich, hatte aber immer noch 6/10 übrig.
On Movies spricht von einem “movie worth seeing, but it won’t necessarily knock your socks off.”

Zu Beginn des folgenden Video hören wir Karel Gott, wie er die tschechische Nationalhymne singt. Die Aufnahme stamm vom November 1989 auf dem Wenzelsplatz:

Jetzt sind sie wirklich zurück. V – Die Ausserirdischen… ein neues Remake (wen wundert es in der heutigen Zeit, da es schon Remakes von Remakes gibt). Jedenfalls die Originalserie aus den 80ern hatte schon sehr viel Charme, wahrscheinlich auch deswegen, weil sie von der Technik eher an die alte Star Trek Serie angelegt war.

Aber die Geschichte ist vorneweg ohne zu Spoilern bestimmt eine Steilvorlage von District 9 gewesen. Nun bringt ABC die Serie in neuem Gewand raus. Die ersten acht Minuten sind jetzt zu sehen. Dabei erinnert der Anfang ein wenig an Independence Day. Is aber nicht schlimm, da die Story sich ja noch entwickeln wird und wenn sie dem Original folgt, auch für einige Überraschungen gut ist. Die erste Kontaktperson der Aliens bleibt jedenfalls eine Frau. Im Original ein echtes 80er sexy Girl (man beachte die Frisur)

Aber obacht, nicht alles ist immer so wie es erscheint. So, und wer nicht warten will, hier die ersten acht Minuten des Piloten:

Disse billeder har jeg taget fra bogen Skins & Punks lost archives 1978-1985 af Gavin Watson fra 2008. Det er bare en cool bog med de fedeste billeder fra periode slut 70′er start 80′er. Jeg er særlig glad for de to skoledrenge med svaj i bukserne.

Hoffnungslos 80er aber ich liiiebe diesen Song!

Blankes Entsetzen, als ich eben folgende Nachricht meiner lieben Freundin Romy las:

“Heute am 14.10.2009 um 8.49 bei Antenne Bayern hörte ich viel zu früh:

„Last Christmas, I gave you my heart, but the very next day, you gave it away….“

Ich seh scho, irgendwann spielen die des bescheuerte Lied schon im Sommer

Vor genau einer Woche hatte es noch 27 Grad und bin im Biergarten gesessen…. Also ab in den Winterschlaf, wer macht mit?? Aufwecken erlaubt ab 01.03.2010 “

Gott sei Dank bin ich davon noch verschont geblieben. Aber um 8:49 Uhr konnte ich auch keine Musik hören, ich war nämlich ganz brav in der Schule (im Kindergarten triffts eher, aber das ist eine andere Geschichte )

Hab aber weihnachtsboykottsmäßig schon abgeloost und heute die ersten Domino-Steine vernascht. Tja, ist halt so, im Kindergarten sind die Kinder mit den Süßigkeiten immer schon die beliebtesten gewesen. Da kann ich mit meinen geschnippelten Möhren (in Bayern übrigens: “Geibe Ruam”!) nicht punkten. (Die hab’ ich übrigens auch brav wieder mit heim gebracht. Gut, dass meine Mama keine “Hast-Dein-Pausebrot-aufgegessen-Kontrolle” mehr machen kann. Sie würde mich töten.

Nachdem ich aber dann am Nachmittag bereits im Schneegestöber nach Hause gefahren bin, ist es wohl nur noch eine Frage der Zeit, bis George “The Scheißhaufen” Michael auch mir wieder die Ohren vollsäuselt. Und das Gesabbel brennt sich einem ja ins Trommelfell, da is’ jeder Tinnitus eine Wohltat dagegen. Ich versteh’ gar nicht warum die immer noch dem Bin Laden nachjagen. Die sollten lieber mal bei Antenne Bayern Terror-Leiki abholen oder wer immer diesen Anschlag auf die Ohren der lieben Romy verübt hat.

Dabei hab ich mich gestern noch gefreut, als die bei Antenne ihren “80er-Tag” hatten und ich nach vielen vielen Jahren mal wieder das Colt-Seavers-Lied gehört hab… hach, war das schön! Aber nee, jetzt ausg’schissen. Wer im Oktober schon “Last Christmas” spielt, der frisst auch kleine Kinder.

In diesem Sinne, gute Nacht, ich geh mit Romy schlafen. Weckt uns bitteschön am 01. März auf. Ich hätt’ dann gern nen Café Latte und zwei weichgekochte Eier, falls sich das jemand merken kann. Danke.

P.S.: Für alle Nostalgiker noch ein Betthupferl:

Erstellt am Di, 13. Oktober’09 @ 12:06.

von einem thema komme ich zum nächsten. ja nach game boy drängt sich tetris richtig gehend auf. erst recht, da tetris dieses jahr einen “runden” geburtstag feiert!
vor 25 jahren hat der russe alexej paschitnow das spiel aus 27 kilobytes/1600 zeilen programm erfunden, und seither gross und klein begeistert..
zum glück war tetris das gratis spiel zu jedem game boy, ich liebte es!

hier kannst du deine alten süchte wieder aufleben lassen, gratis: tetris spielen
da findest du ein paar schöne bilder zum tetris: tetris impressionen
die spinnen, die japanner! ja das wissen wir langsam, aber sie übertreffen sich immer wieder selber: menschen tetris und dazu gleich noch das: menschen pacman

Erstellt am Fr, 9. Oktober’09 @ 15:49.

game boy – ein kind der achziger. gehörst du auch zu den mit-gameboy-aufgewachsen kinder? ich glaube die wahre gameboy generation ist nur eine ganz kleine gemeinschaft. schon fast bei der ersten überarbeitung des designs war er eigentlich schon veralteten und wurde von neueren spielkonsolen abgelöst, deshalb meine behauptung vorher.
durch die zufallsbegenung von gestern habe ich ein wenig im internet geforscht, und muss meine aussage von der ‘grauen spielkonsole’ revidieren. grau war am anfang, aber dann wurde es immer bunte rund bunter. und frau glaubt es kaum, der gameboy hat bis heute überlebt! ich möchte hier eine kleine aufstellung des gameboy lebens präsentieren:

1980: game & watch

angefangen beim direkten vorgänger: game & watch. 1980 veröffentlicht, wurden von dieser spielkonsole bis mitte der neunziger insgesamt 10 verschiedene serien produziert. inzwischen gibt es sogar ein ‘harry potter’ spiel für game & watch.

1989: game boy classic

das original arbeitet mit vier graustufen in der darstellung. 1989 wird der game boy in japan veröffentlicht, 1990 in europa. die bekanntesten spiele sind tetris und super mario.

1995: game boy special edition

die neuauflage unterscheidet sich vom original nur durch die farbe des gehäuses. es wurden sechs farbvariante (rot, gelb, grün, schwarz, weiss, später blau) und ein transparentes gehäuse produziert.

1996: game boy pocket

der kleine bruder des classic hat eine verbesserte displayschärfe und der batterieverbrauch hat abgenommen, ist sonst technisch aber noch immer auf dem gleichen stand. die standart version ist chromfarbig, aber es gibt ihn auch in diversen farben.

1997: game boy light

der game boy mit grüner hintergund beleuchtung erscheint ausschliesslich in japan. die standart versionen sind silber und gold, später gibt es noch eine transparente skeleton-, eine gelbe pikachu- und eine rottransparente tezuka-version.

1998: game boy color

endlich hat der game boy einen farbdisplay! neu war auch die infrarot schnittstelle. um die farbigkeit gebührend zu feiern wurde der game boy color in folgenden z.t. sehr knalligen farben produziert: blau, rot, grün, gelb, hellgrün, türkis, lila, lila-transparent. und natürlich gibts auch diesen game boy in einer limitierten gelben pokémon-version.

2001: game boy advance

der erste game boy, der nicht auf der ursprünglichen technik beruht, und trotzdem ist er noch immer abwärtskompatibel. die spielkonsole ist neu im quer – statt gestaltet. auch dieses modell gibt es in vielen verschiedenen farbvarianten.

2003: game boy advanced sp

beim game boy advance gab es viele kritikpunkte, nintendo handelte und brachte den game boy advance sp auf den markt. die technischen neuheiten sind: beleuchtungsfunktion des displays (erst front-, später hinergrundbeleuchtung), stromversorgung läuft neu über einen akku. das design hat sich nochmals total geändert. wieder zurück beim hochformat, wobei der gb advanced sp zusammenklappbar ist, ähnlich einem handy. 2005 erscheint das überarbeitete modell ags-101 in den farben ’surf blue’, ‘pearl pink’ und ‘tribal’.

2005: game boy micro

der jüngste der game boy familie. wie es der name schon verrät, ein ganz kleiner, nur 10 x 5 x 1,8 cm. er ist der erste, der die alten spiele (vor advanced) nicht mehr spielen kann. eine erungenschaft machte das design neben der grösse, im material: das gehäuse ist in metall, und die kunststoff-frontabdeckung lässt sich austauschen. die farbigkeit nimmt wieder etwas ab, der micro erscheint in den farben silber, blau, rosa und grün.

hier nochmals einen kurzüberblick über alle game boy modelle:

game over.

quellen:
wikipedia / planet nintendo / game boy land / google bilder