Whiskybrouwer Johnnie Walker maakte zeven promotiefilmpjes over enkele groten der aarde.

Op hun internetplatform ‘Walk with giants’ brengt Johnnie Walker een inspirerend verhaal van mensen die staan voor vooruitgang, elk in hun eigen domein.

Naast onder meer Ruther Hauer en Richard Branson doet ook onze Marc Herremans zijn ontroerend verhaal.

Stuk voor stuk zijn het intrigerende filmpjes zonder overdreven connotatie te maken met het product, whisky.

Marketing kan ook mooi zijn. (jt)       

50 après…,

C’est à la maison Jean Vilar et à l’opéra-théâtre d’Avignon qu’a lieu la rétrospective consacrée intégralement au comédien français Gérard Philipe.  50 ans après son décès, Gérard Philipe reste une figure du cinéma français.

Au programme 12 films de ses débuts à son dernier. Sa carrière a été courte mais importante pour le cinéma en effet il a joué dans plusieurs films à succès comme ” La chartreuse de Parme” ( d’après Stendal ), ” Les liaisons dangereuses” de Roger Vadim…. Sa carrière est tout aussi importante au théâtre notamment avec son rôle dominant dans le ” Cid” dirigé par Jean Vilar en 1951.

Les projections auront lieu du 2 au 22 décembre 2009. La maison Jean Vilar accueille également une exposition de photographies d’Agnès Verda.

Source :

Culture ( Consulté le 30 novembre 2009 ) Gérard Philipe,50 ans après…, [En ligne]. Adresse URL :

http://www.culture.fr/fr/sections/themes/cinema/articles/gerard-philipe-50-ans?from=m

Laboiteasorties ( Consulté le 30 novembre 2009 ) Culture : Filmographie consacré Gérard Philipe , 50 ans après… [En ligne].  Adresse URL :

http://www.laboiteasorties.com/2009/11/la-filmotheque-consacre-gerard-philipe-50-ans-apres/

Correcteur: Amandine Lecointre

Nederlandse actrice (geb. 1988). Vooral bekend als Irmak uit de TV-serie Spangas. Als actrice doorgebroken met de film “‘n Beetje Verliefd” (2006).

Nederlandse actrice (geb. 1985). Vooral bekend als Marjana uit de TV-serie Spangas.

J’ai eu la vie que je pouvais. J’ai un spectacle à la place du cœur, alors jouez jusqu’à disparaître de ma mélancolie.

Je ne suis qu’un homme complexe avec un plan simple, une ligne de vie définie que je refuse du bout des doigts, sans te retenir vraiment, lorsque tu claques la porte pour ton propre échappatoire, ailleurs, sans plus personne à blâmer, à connaître, à décevoir.

J’attends d’avoir l’avis des autres pour me dire que seul le mien compte, perdu que je suis entre la postérité périssable et une psychanalyse non remboursée, la vacuité du moment présent et l’impossibilité de l’infini. Je cours, je coule à ma perte, lentement, doucement, en emmenant tous ceux que j’aime dans ma chute, mais assez loin de moi pour qu’ils me manquent.

Je ne vis qu’au travers de femmes, à croire que j’aurai voulu en être une. L’une me voit comme une maladie imaginaire qu’elle a partagée un jour, l’autre comme une pièce manquante qu’elle rangerait dans son livre des petites choses, les dernières comme le père qu’elles n’auront jamais eu, excepté dans le flou parfait de leur enfance. Moi, je préfère me souvenir d’elles toutes, telles des fantômes, plutôt que de les quitter.

Le sursis permanent est un meilleur moteur que le bonheur fugace, toutes les absences, les abandons, les falsifications d’identités dans mes albums de famille décomposés suffisent à donner un sens à ma folie ordinaire, celle du temps qui s’épuise de nous, toujours et encore, quand l’automne est déjà là.

J’ai besoin de me sentir seul pour pleurer devant vous, me sentir aimé dans tes bras trop grands que je ne comprends pas, me faire pardonner ces erreurs qui sont miennes mais que je t’attribue, oublier que ma prison n’a jamais eu de barreaux pour nous séparer. Seul, je me recueille à chaque enterrement, au milieu de ce vacarme – moderne et dépassé – respirant trop vite pour mon histoire qui nous ponctue puis se conclut.

À n’être plus personne, j’en deviens un meilleur personnage que j’articule méticuleusement au gré de mes déceptions récurrentes et des tiennes aussi. Lui, il est un moi en mieux, puis je mets en scène des accidents plus commodes qu’hasardeux pour ne plus avoir à regarder en face ou en arrière.

J’ai occulté vaillamment tant que je doutais, tant que je pouvais le fait qu’il y avait un dehors et un peut-être, trop muré que j’étais dans ma bulle, trop usé par des adieux que l’on me refuse, la médecine et Dieu n’ont pas leur place dans mon théâtre à l’échelle d’une vie.

Les noms des amours, les saisons anonymes, l’Histoire des manuels changent, mais pas moi, non. Ce qui est n’a plus d’importance au regard de ce que je pense sans le croire, ce que je souffre sans ressentir, ce que je cherche sans rien trouver.

Les jours de joie m’échappent inexorablement, les uns après les autres dans l’ordre du calendrier, je les ai gâché d’un mot, un seul, en priant mon nombril de les faire revenir au crépuscule de mon art, mais à leur retour, ils se meurent pour mieux me maintenir en vie, en stase.

Mon existence est un décor identique à mes souvenirs les plus valables où je peux à loisir répéter jusqu’à épuisement l’avant, l’hier, celui qui n’a plus de futur, celui là même que l’on a maintenant, mais qu’on ignore pour le moment, obnubilé par son prédécesseur.

Je me sens vide de vous et déserté par mes démons, les mémoires immortelles ont délaissé mon désir de survivre pour la prochaine inconnue, mon orgueil de petit homme parlant de solitude comme du temps qu’il fait, depuis j’entends une voix douce, calme, affectueuse qui pense à ma place, qui m’intime quoi dire, qui étrenner et quand mourir, enfin.

À lire en écoutant Jon Brion – Little Person

A 49 ans, le célèbre acteur britannique s’est enfin décidé ! Après avoir médité sur les raisons de son célibat, qui serait la cause de sa passion dévorante pour le golf, Hugh Grant a confié au magazine Parade ses envies de pouponner : « Il y a dix ans, je n’aurais pas pensé du tout avoir des enfants. Mais maintenant que j’ai de nombreux neveux, nièces, cousins et filleuls, j’aime bien y penser. Je ne sais pas ce que ça donnerait 24 heures par jour. Je pense que j’aurais beaucoup de nounous. »

L’acteur qui partagera l’affiche prochainement avec Sarah Jessica Parker dans « Où sont passés les Morgan » a ajouté : « Je vois beaucoup d’enfants qui sont trop couvés, selon moi. Trop aimés, gâtés et aimés selon moi. J’aime bien les enfants livrés à eux-mêmes ». Il ne lui reste plus qu’à trouver une partenaire…

Sources : actustar.com, le 20 Novembre 2009 et people.premiere.fr, le 20 Novembre 2009

Jef Cassiers (Antwerpen, 10 juli 1929 – aldaar, 1 juni 1987) was een Vlaams acteur, komiek en filmregisseur, vooral bekend als de Alverman in ‘Johan en de Alverman’.
Cassiers groeide op in de Antwerpse wijk Seefhoek en kreeg bekendheid na de Tweede Wereldoorlog als deel van het komisch duo ‘De Woodpeckers’ waarvan zijn broer Cois ook deel van uitmaakte. ‘De Woodpeckers’ werden vaste gasten in de ‘Cyrano’ van Anton Peters. Jef speelde eind jaren 1950 mee in een reeks Vlaamse komische speelfilms waarin ook Gaston Berghmans optrad. Tussen 1961 en 1963 was hij dagelijks op de BRT te zien in een reeks slapsticks als ‘Het Manneke’. Het Manneke groeide uit tot een zeer populaire item. Toen een producer van de BRT zonder Cassiers’ medeweten de auteursrechten ervan aan een Amerikaanse televisieketen verkocht kwam hij in financiële moeilijkheden. Hij kwam er financieel weer bovenop toen hij in de Vlaamse jeugdreeks Johan en de Alverman (1965) de rol van de Alverman voor zijn rekening nam. De rol was oorspronkelijk bedoeld voor Luc Philips. Maar omdat die bezet was ging de rol uiteindelijk naar Cassiers. De rol was een stevige come-back voor hem en werd, naast De Woodpeckers en Het Manneke, het derde grote succes in zijn carrière. Later speelde hij ook nog Blabber de spion in de televisieserie Midas (1967). In de jaren ‘70 werkte hij als producer bij de toenmalige BRT. Samen met Etienne Wijnants maakte hij programma’s voor de Dienst Amusement. Bekend van hem zijn specials met artiesten als Liesbeth List en Hildegard Knef in een zeer verzorgde, enigszins overesthetiserende stijl. Hij regisseerde tevens het jeugdfeuilleton Xenon (1984). In 1984 regisseerde hij de eerste Vlaamse tekenfilm: Jan zonder Vrees. Cassiers overwon een alcoholverslaving maar overleed in 1987 aan kanker. Kort daarvoor had hij nog samen met zijn zoon Guy Cassiers opgetreden in een bewerking van ‘The Birthday Party’ van Harold Pinter. In 2005 eindigde hij op nr. 223 in de Vlaamse versie van De Grootste Belg, buiten de officiële nominatielijst.

Informatie over Jef Cassiers gevonden via wikipedia.

S’il y avait un hall of fame des comédiens de la coolitude et un panthéon des “stars” ayant su garder un pied (voire les deux) dans une certaine marge, il y aurait sa place sans problème.  Jeff Bridges revient dans Crazy Heart de Scott Cooper. Il y est entouré de Maggie Gyllenhaal, Robert Duvall, Sarah Jane Morris, Colin Farrell… Son rôle est celui d’un d’un chanteur de country alcoolique qui a une chance de relancer sa carrière et retrouver goût à la vie au travers de sa relation avec une femme journaliste. Son interprétation d’un homme sur le chemin d’une rédemption est déjà annoncée comme exceptionnelle dans un film comparé aux USA à The Wrestler de Darren Aronofsky, et pour lequel aucune date de sortie n’est encore connue…

Et l’affiche : “plus dure est la vie, plus douce est la chanson”

L’acteur britannique Edward Woodward, qui a commencé sa carrière sur les planches du Shakespearean rep, devenu un emblème fort de la télévision est décédé à l’âge de 79 ans.

Woodward a connu la gloire dans les années 1960 avec la série télévisée d’espionnage Callan dans laquelle il jouait un tueur à gages professionnel réticent.

Son plus grand succès commercial est venu près de deux décennies plus tard dans la série américaine The Equalizer dans lequel il joue Robert McCall, un ancien agent des services secrets se vigiles urbains.

En 1973, Woodward a gagné une place dans l’histoire du cinéma avec un premier rôle dans le film d’horreur The Wicker Man, dans lequel il a joué un sergent de dévotion chrétienne appelé par la police pour enquêter sur la disparition d’une jeune fille d’une communauté païenne sinistre sur une île écossaise lointaine.

«Il était une star absolue de The Wicker Man. Il était un très gentil être humain».

Woodward avait souffert de diverses maladies, dont la pneumonie, et est décédé à l’hôpital, a indiqué son agent, Janet Glass.

Elle dit: «universellement aimé et admiré par ses rôles inoubliables dans des productions classiques comme Breaker Morant, The Wicker Man, Callan, l’égaliseur et beaucoup d’autres, il est tout aussi beau et courageux dans la vie réelle, sans jamais perdre son esprit courageux et son merveilleux humour tout au long de sa maladie.

“Il a en outre été soutenu par l’amour de sa femme, Michele, ses enfants, Tim, Peter, Sarah et Emily, ses petits-enfants et de nombreux amis. Sa disparition laissera un vide énorme dans bien des vies.”

Woodward a récemment rejoint EastEnders pour une courte période, comme Tommy Clifford. Son caractère a ravivé les détails du passé d’un autre personnage, Patrick Trueman. S’exprimant sur le rôle à What’s On TV tôt cette année, Woodward a déclaré: «J’ai été très heureux. J’aime seulement faire un peu d’emplois chaque année et je ramasse ceux que je ne sais pas refuser. J’ai aimé le caractère et les six épisodes me convenait.

Il a dit qu’en plus de travailler sur une autobiographie, il avait été peindre des aquarelles pour passer le temps, en ajoutant avec modestie: «Je ne suis pas très doué pour ça, mais mes amis et famille reçoivent tous une copie.”

Woodward a vécu dans la région de Cornwall Padstow, avec sa femme, l’actrice Michele Dotrice, qui est connue pour jouer la femme de Frank Spencer qui souffre depuis longtemps Betty dans la sitcom classique Some Do Mothers ‘Em Ave.

Vous trouvez pas qu’il y a un air de ressemblance avec Jeremy Sumpter ?

ou encore

Il y a un mois, l’acteur avait été ruiné par son manager et avait porté plainte contre celui-ci. Maintenant, la célébrité est obligée de vendre la plupart de ses demeures aux enchères afin de payer ses dettes d’impôts qui s’élèvent à près de six millions de dollar, soit environs 4 millions d’euros.

Parmi ses propriétés, Nicolas Cage a du se séparer selon certains, d’une propriété de Bel Air à Los Angeles, qui lui aurait rapporté beaucoup moins que ce qu’il avait espéré, d’une autre de celle de Bath située en Angleterre, ainsi que de son château en Bavière en Allemagne.

D’autres affirment que la star aurait vendu deux maisons situées à la Nouvelle-Orléans avec son manoir de Lalourie d’une superficie d’environs 1000 mètres carrés, et une maison, encore plus grande, de 1200 mètres carrés. Ces deux derniers logements seraient estimés à 3,5 millions et 2,2 millions de dollar, soit 2,3 et 2,2 millions d’euros !

Cette vente aux enchères sera-t-elle assez fructueuse pour permettre à l’acteur de payer ses dettes?

En tout cas, la star est encore loin d’être sans abri car il possèderait encore d’autres propriétés dans le même genre !

Sources : stars-actu.com, le vendredi 13 novembre 2009, et Actustar.com, le vendredi 13 novembre 2009.

Erg vette site van deze veelzijdige acteur!!!

George Clooney est depuis 2005 l’égérie de Nexpresso avec sa réplique devenue culte : « What Else ? ». La marque de café à a de nouveau fait appel à l’homme élu le plus sexy du monde par le Team le 13 Septembre 2009 afin de tourner un autre spot publicitaire ! Celui-ci est réalisé par Robert Rodriguez et est diffusé à la télé depuis le vendredi 06 Novembre à 19h30.

Le scénario est le suivant : George Clooney vient juste d’acheter une cafetière Nexpresso et sort du magasin, quand soudain un piano lui tombe dessus ! L’acteur se retrouve alors directement au Paradis face à Saint Pierre joué par un John Malchovitch vêtu de blanc qui lui propose de le ramener à la vie en échange de sa machine à café… La suite de l’histoire se sont les internautes eux-mêmes qui l’ont choisi en votant sur internet pour élire leur fin préférée !

Voici les différentes propositions qu’il y avait : Soit Georges Clooney accepte d’échanger sa précieuse cafetière contre sa résurrection, soit celui-ci se lance dans une négociation acharnée afin de la garder, ou alors, dernière version possible, il refuse de se séparer de sa machine et préfère mourir et aller directement au Paradis !

Finalement, ce fût la première fin qui a été choisie : George Clooney accepte le compromis et se retrouve devant l’entrée du magasin où il évite de justesse le piano qui tombe et se fracasse à ses pieds. L’acteur retourne dans le magasin et s’achète une nouvelle cafetière.

Sources : star actu, le 07 Novembre 2009 et lepost.fr, le 06 Novembre 2009.

Er is vaak gespeculeerd over de vermeende toneelaspiraties van recensenten en kunstredacteuren. En ze zullen ook zeker bestaan: broodschrijvers die dolgraag zelf in het theater hadden willen staan. De twee disciplines hebben dan ook best wat overeenkomsten: het zijn beide creatieve beroepen, waarbij tekstinterpretatie en communicatieve vaardigheden centraal staan.

Misschien verklaart dat deels waarom het aanvankelijk telkens weer onwennig is om een acteur te interviewen. Het zijn vaak gedreven vakmensen die indrukwekkend en gepassioneerd over hun vak kunnen vertellen, in mooie woorden en nog fraaiere gebaren. Hoewel je blijft incalculeren dat het hun stiel is: fraaie zinnen mooi aan de man brengen, is er altijd een korte fase van geïmponeerd zijn, voordat het gesprek zich op gelijkwaardig niveau herneemt.

Vorige week interviewde ik Joep van der Geest van Toneelgroep Oostpool, een 29-jarige toneelspeler uit Gouda. Vele jaren jonger dan ik, vele jaren ervaring armer, maar met een vanzelfsprekende overtuiging die bijna jaloers maakt. Natuurlijk ook een gevolg van eindeloos filosoferen over een voorstelling, totdat alle ins en outs bekend zijn en een stuk geen geheimen meer heeft. Maar toch is er even die grenzeloze bewondering voor zijn zelfbewuste formuleringen, de manier waarop hij zich zelfverzekerd door de ruimte beweegt. Terwijl ik me tegelijkertijd realiseer dat ook hij, hoewel veel vaker geïnterviewd, zich vast tijdelijk ongemakkelijk voelt en misschien wel een rol speelt.

Gelukkig belandt het samenzijn meestal vrij snel in de tweede fase: het aan elkaar gewaagd zijn, vergeten dat er sprake is van zoiets als een interview, kortom: een echt gesprek voeren. Geen vraag/antwoord-spel, maar een ware dialoog, waarin beide partijen gelijkwaardig zijn en evenveel inbrengen. Zodra het interview een gesprek is geworden, ben ik in mijn element. Dan vallen bewondering en onzekerheid weg en doe ik waar ik goed in ben: geïnteresseerd luisteren, maar zeker ook interrumperen, kritische vragen stellen, mijn eigen mening geven. Op zulke momenten weet ik het heel zeker: ik wil echt niet het theater in. Ik doe al precies waar ik gelukkig van word.