De volta aqui pra terminar a série de posts sobre os indicados ao Grammy 2010, que saem essa terça-feira, dia 2. Como prometido estarei falando quem eu gostaria de ver indicado aqui. Saibam que eu não levei em conta as listas de submissões e sim o período de elegibilidade estipulado pela Academia esse ano. Só estarei comentando sobre as 4 categorias principais, mas é claro que vou dar a minha opinião sobre cada escolha feita. Vamos então!

The Fame é certamente um dos melhores álbuns dance dos últimos tempos. Ouço ele até hoje, sendo que ele foi lançado a mais de um ano. Gaga fala do universo da fama, muitas vezes já falado, mas aqui de uma maneira divertida e debochada, e muito bem escrita e produzida. O álbum produziu muitos hits, dentre eles “Poker Face”, “Just Dance”, “Love Game” e “Paparazzi”, a minha preferida. BLACKsummers’night do  Maxwell foi o último que ouvi, mas um dos que mais gostei. São apenas 9 músicas, tão impecavelmente produzidas e escritas que me lembrou o Back To Black da Amy Winehouse. Tudo isso juntando-se à voz de  Maxwell é um show para os nossos ouvidos. O álbum “dono” dos maiores hits do ano, The E.N.D. dos Black Eyed Peas tem uma identidade própria, assim como os outros álbuns do grupo. O álbum é predominantemente dance, mais puxado pro eletrônico com uma pitada de hip-hop. Essa mistura deu um resultado e tanto e por isso acho The E.N.D. um dos álbuns do ano. Sendo o álbum mais vendido nos EUA, Fearless, da minha adorada Taylor Swift serviu para mostrar que ela veio pra ficar. As letras inspiradíssimas de Taylor são o que mais me chama atenção, pois ela fala sobre a sua realidade, sobre o que ela acha, nada de querer posar de cult não. Completando a categoria, temos o melhor álbum da cantora em questão, Beyoncé e seu alter ego arrasaram em I Am… Sasha Fierce. O álbum é duplo e em um CD mostra o lado sensível e romântico de Beyoncé e no outro o lado feroz e selvagem de Sasha Fierce, a entidade que baixa em Beyoncé toda vez que ela sobe no palco. O álbum não tem um estilo definido, porque ela vai do Pop, ao R&B, ao Dance e até ao Gospel. Mas tudo acaba dando certo no final e nós podemos chorar e dançar ao som de “Halo” ou “Single Ladies”.

“Poker Face” é o hit do ano para mim! Não tem para nenhuma música, essa fez sucesso, ficou na boca do povo. “I Gotta Feeling” e “Boom Boom Pow” podem ter ficado no topo dos charts por 300 semanas, mas foi  essa que marcou, até minha mãe conhece. “Pretty Wings” do Maxwell é provavelmente uma das faixas mais bem produzidas dos últimos tempos, é um R&B da melhor qualidade. Todo o charme e classicismo estão  nessa música, que Maxwell canta como ninguém. “The Promise” das Girls Aloud foi o hit do ano passado no Reino Unido, muito merecidamente. Esse é o melhor single das meninas que mostraram que evoluíram muito desde que foram descobertas no reality show no começo da década. A música é euro-pop bem característico, onde o refrão fica na cabeça e a música tem todo aquele ar retro, é de se apaixonar. Podem falar o  que for, mas “Already Gone” não é cópia de “Halo” e sim o contrário. A música de Kelly foi feita antes, mas o malandro do Ryan Tedder compôs uma música com Beyoncé em cima da mesma melodia. O problema é  que Bey antecipou o lançamento do álbum, fazendo assim com que Kelly parecesse a plagiadora, sendo que não há plagiadora, só um vigarista na história. Polêmicas à parte, acho “Already Gone” perfeita, os vocais  da Kelly mais o instrumental quase que clássico deixam tudo melhor. Um dos últimos sucessos da música country, “Need You Now” é uma daquelas músicas que marcam. As vozes dos vocalistas da Lady  Antebellum combinam perfeitamente, eles meio que conversam cantando e isso dá a música diversos significados.

Aqui está mais claro do que nunca que o que é avaliado é a letra da música, o que ela diz. É claro que tem que ter uma harmonia com a música, uma criatividade, originalidade, então vamos às indicadas. “I Didn’t Know  My Own Strength” da Whitney Houston tem uma das letras mais emocionantes que já vi, a letra não é composta pela cantora, mas diz direitinho tudo o que aconteceu com ela. Alguns podem achar apelação, pelo  fato de explorar de uma maneira indireta os problemas que ela enfrentou, mas eu acho muito corajoso da parte de Whitney lançar um single assim e ainda cantar ao vivo no American Music Awards, onde foi  homenageada, numa performance de pura emoção. “Hometown Glory” da Adele fala sobre a saudade de casa que sentimos. Todos nós saímos de casa, vivemos nossas vidas, esquecemos de onde viemos. E nessa  letra Adele coloca tudo o que ela sente sobre Londres, seu lar. É uma canção muito intimista, mas fácil de se entender. Não há dúvidas sobre o que ela fala, nós captamos a essência dela rapidamente. “Nothing But  A Miracle” da revelação Diane Birch é uma dessas canções tristes que ficam na nossa cabeça, nela Diane fala sobre o amor perdido, que morreu. Ela fala sobre luto, sobre como encarar essa situação. O clipe da  música ajuda a entender e muito ela. “Already Gone” fala sobre gostar tanto de alguém, que para que essa pessoa que não gosta mais de você seja feliz você vá embora, sem que ela precise terminar com você.  Esse ir embora pode significar “n” coisas, como morrer, por exemplo. Como seria se matar para que alguém que você tanto ama seja feliz? A mensagem da música pode ser difícil de entender quando se explica, mas  ouvindo tudo faz sentido. Finalizando temos novamente “Need You Now” do Lady Antebellum marcando presença. Fala sobre pessoas dependentes de outras, do ponto de vista dos dependentes. Pode ser quando  você está sozinho, bêbado, você precisa daquela pessoa naquele momento pra te ajudar. Sabe aqueles namorados chatos que enchem o saco, que bebem, que ligam chorando pedindo conselho ou companhia?  Essa música é cantada por eles e nós podemos então enxergar o outro lado da situação.

Por último, mas não menos importante, chegamos às revelações do ano. Como já disse antes, Lady Gaga dominou o circuito, mas como ela já foi indicada ano passado, ela não é mais uma revelação para a  Academia. Nos resta então enxergar além dela, quem surgiu recentemente que se destacou tanto quanto ela? Ninguém, exato. Mas houveram bons novatos. Diane Birch, por exemplo, ela chegou de mansinho, se apresentando em álguns programas, chamando a atenção de alguns críticos e agora pode ser considerada a front-runner da categoria. Ela tem um estilo indie e uma voz deliciosa de se ouvir, seu álbum de estréia  (Bible Belt) é muito bom! Vindos lá da Europa a dupla La Roux chamou atenção de todos com seu hit “Bulletproof”, mas quem diz que eles não vêm pra ficar tá muito errado, o álbum deles é muito bom e eles tem um ar de novo, sabe? A voz de Jessie James me lembra muito a minha cantora preferida, Christina Aguilera, mas o estilo das duas não tem nada a ver. Jessie tem um lado sexy e apelativo que, na minha opinião, não  combina com ela. Ela é uma cantora country, podemos dizer, mas esse lado sexy dela faz as pessoas acharem que ela é pop. Mesmo com toda essa confusão, acho ela o máximo, canta muito e seu álbum é bem legal. Finalizando a categoria temos duas duplas que surgiram no começo do ano passado: The Ting Tings e MGMT, as duas com uma pegada alternativa e dance ao mesmo tempo, as diferenças é que o vocal  de uma é um mulher e da outra é um homem. Digamos que o destaque dos Ting Tings são os clipes muito bem coreografados e o estilo despojado de Katie cantar, e o MGMT chamam atenção por seus figurinos extravagantes. Mas nada disso ofusca a boa música que eles fazem.

Agora é esperar até terça e quem sabe eu comento sobre aqui no blog!

See you guys!

Today was a hard day, and a joyous day. My friend got married, I love weddings because it’s a celebration of love and this couple is definitely in love. Not only because they remained pure until their wedding day but you could see it in their appreciation of one another and how they encouraged and challenged one another. It was a hard day because love can be hard sometimes especially when you are not expecting it to happen, sometimes at the wrong time. For me it’s complicated, but I know what I want, and I am open to love for the first time in a long time. I can see myself in love and doing all those things that I despised seeing couples do lol. OK call me a hater but I know where it stems from

Welcome Love

Un (otro) vistazo al cine del Este (aunque el cine checo sea puramente centroeropeo, tomarér Este por “bloque”) en su versión menos reconcentrada, sesuda, “festivalera” (recordar que en los 60 y 70 el cine del telón de acero, mano a mano con lo nórdico y las cinematografías de America latina, estas un tanto más descolgadas con sus “cines nuevos”, ocupaban el sitio de iraníes, orientales en general y cuanto más ignotos mejor o nuevamente los “cines nuevos” de América latina en el panorama más o menos contemporáneo. Porque el cine se ha movido pero el cine de festivales no, siguen proyectándose los mismos pestiños de incomunicación que parecen conservados en formol desde los años de la intelectualidad, pero ahora en digital eso si, cine con fecha de caducidad, productos que ya eran coyunturales en su propio tiempo, el mismo discurso, la misma pedantería ombliguista pero con juguetes nuevos) y equivocadamente experimental, es decir que toma el experimento por el experimento agotándose en si mismo, sin darse cuenta de que para ser rompedor lo primero que se necesita es algo que romper. Bueno y después de estos exabruptos que tampoco vienen muy a cuento (supongo que son lo efluvios “arty” del FICXixon, muy recomendable por otra parte para ver películas que de otra manera nunca se podrían ver y otras que nunca se deberían haber rodado) abro el circo de tres pistas de Oldrich Lipský, popularísimo autor checo maestro de la escuela cómico-paródica del país y heredero de Karel Zeman y su concepción del cine como lugar mágico donde la imaginación es el límite.

Refrescos para el niño y  la niña

Lemonade Joe (Limonádový Joe aneb Konská opera, Joe Kolaloca)

Año: 1964

País: Checoslovaquia

99 min.

Fotografía: Vladimír Novotný

Música: Jan Rychlík y Vlastimil Hála

Guión: Oldrich Lipský y Jirí Brdecka

Reparto: Karel Fiala, Milos Kopecký, Kveta Fialová, Olinka Berova, Rudolf Deyl

Parodia/homenaje sobre los idealizados seriales del intachable “frontiersman” Hopalong Cassidy y del “vaquero cantante” Gene Auntry, encarnándose en el modelito blanco nuclear de Limonada Joe, tirador sin igual y cantor de los valores de la Cola-Loca y del ser abstemio (cuando prueba una sola gota de alcohol nuestro héroe cae redondo) que llega aun depravado pueblecito para extender por allí su marca encontrándose con la ayuda de una mojigata( o eso parece, claro, porque en realidad…) rubita que igualmente gorjea contra las bebidas espirituosas (a la que interpreta la pimpante Olinka Berova u Olga Schoberová agusto del consumidor, que emigró al mudo capitalista, posó en Playboy e incluso fue “hammergirl” en la secuela de “La diosa del fuego”)y una morenaza perdularia que ejerce de “starlette” en el “saloon” local (mientras la otra es una interesada de tomo y lomo esta se sacrificará por el galán sin dudarlo, redimiéndose de su mala vida, claro), quedando ambas prendadas del apolíneo galán. De tal modo se desatará una auténtica guerra por la pervivencia del bebercio local, cuya desaparición acabaría con la prosperidad del dueño del susodicho garito razón por la cual este intentará acabar con Kolaloca Joe como sea. Sin reparar en medios, trampas o crueldades.

Un auténtico festival emprendido por el excéntrico talento checo del director con arreglo a su irresistible sentido del cine (y a la participación de otro talento como el guionista y animador Jirí Brdecka, indisociable de algunos de los mayores logros de su filmografía), un maravilloso combinado de “non-sense”, imaginación sin ataduras, circo y “cartoon”, guiños al mudo, robos estéticos del mago Karel Zeman ( ese uso de los filtros de color, amarillos, rojos, azules, verdes o anaranjados, según convenga a la escena, a veces con intención dramática, a veces chocantes), “gags” a cada plano y cualquier cosa que se le ocurra.

Todo ello con la forma de una opereta que bebe del cabaret a lo Kurt Weill, del “Tin Pan Alley”, de la ensoñación country o la reinterpretación “jazzy”, del “ragtime” y de Gilbert & Sullivan, para dar forma (libérrima pero forma al fin y al cabo) a un mundo imposible en el que la única norma es la risa.

Sofisticadísima conceptualmente y muy trabajada formalmente, plagada de detalles y recursos asombrosos en los que la cámara y la puesta en escena están permanentemente al servicio de la comicidad (genial el momento en el que los pasos retumbantes del héroe hacen tambalear el encuadre), que abarca alegremente el chiste de mamporros y la sátira empresarial.Para rematar la filigrana el tremendo Milos Kopecký da un recital como el que faltaba, el archivillano total, rey del disfraz, tramposo, ilusionista a tiempo parcial y depravado en general…Hogofogo, terror del oeste buscado en cuatro estados, el perfecto corolario a un film sublime, a disfrutar sin prejuicios ni alergias a la extravagancia, una estilizadísima caricatura de América vista desde la Europa del comunismo, de su cultura popular y su manera de vender costumbrismo ingenuo, de sus maravillas impolutas (atención al final apoteósico y “felicisérrimo”, en el que no solo nadie muere de verdad, se descubren hermanos y reina el amor sino que encima encuentra petróleo, ¡toma ya!) y su poder de fascinación, con forma de ironía amable y rendido amor por el cine.

Manual del detective moderno

Nick Carter, aquel loco, loco, loco detective (Adéla jeste nevecerela)

Año: 1977

País: Checoslovaquia

102 min.

Fotografía: Jaroslav Kucera

Música: Jaroslav Kucera

Guión: Jirí Brdecka

Reparto: Michal Docolomanský, Rudolf Hrusínský, Milos Kopecký, Ladislav Pesek, Nada Konvalinková

Lipský dirige ahora sus dardos no de curaré sino de admiración rendida, que no quiere decir desprovista de mala leche sino sazonada de cariño, hacía los “pulp” en general y al personaje del infalible detective y hombre de acción Nick Carter en particular, un éxito de finales del XIX y principios del XX, que protagonizó multitud de “bolsilibros”, seriales radiofónicos, tebeos y películas entre ellas una célebre trilogía con Walter Pidgeon (Eddie Constantine también lo interpretaría en Francia) como el “maestro de detectives” y dirigidas dos de ella nada menos que por el gran Jacques Tourneur. Aquí reclamado desde Praga para encontrar a un perro (si, si Carter no discrimina lo mayor de lo menor) desaparecido topándose casualmente con su archinémesis, ¡El Botánico!, un despendolado científico loco al que interpreta ese genio total que fue Milos Kopeky, creador de una planta devoradora de hombres (la Adele que no ha cenado todavía del título original y que guiña un ojo al Corman de “The little shop of horrors”)) entre otros prodigios, que incluyen el rosal mucama que se mueve al rimo de una flauta hindú o la planta cuyas flores son ojos que lloran al sentir el sonido del violín.

Con la ayuda de un torpe comisario aficionado a las salchichas y la cerveza local, el imparable Carter, al que interpreta magníficamente un Michal Docolomanský todo seriedad heroica, desfacerá el entuerto, entre disfraces imposibles, rifles solares, sombreros con hélices y bicicletas voladoras (y esto solo para empezar), guiños a los enmascarados que corren sobre los tejados y caminan paredes en vertical, a la capacidad deductiva y la displicencia de Sherlock Holmes, a los “gadgest” “bondianos” en versión retro, y así hasta pasado mañana.

Realizada con un derroche de barroquismo e imaginación a chorroen el que el maestro Oldrich Lipský explicita a las claras la verdadera naturaleza de esta escuela checa, que no pretende ridiculizar el material de partida sino reproducirlo desde el humor, el cariño y la autoconsciencia, un ejercicio post-moderno pero sin pamplinas de “auteur” ni desvaríos estupendos, muy al contrario, facturando un show artesanal divertidísimo para el público y por el público, sabiendo que la experimentación por la experimentación es un camino hueco, pero que en las coordenadas populares cualquier cosa, por muy descabellada o compleja que sea siempre acaba encontrando un hueco natural.Tarda algo en arrancar tras su apoteósica secuencia de apertura y su comicidad entre “naïf” y sofisticada no es para todos los gustos, pero posee una segunda parte irresistible, un combinado de dibujos animados con el absolutamente genial “origen secreto” de “El botánico”, cine mudo (toda la persecución parece arrancada de un film de Harold Lloyd), prestamos del lenguaje del tebeo y ritmo del “cartoon”, comedia física y “gags” visuales, “stop-motion”, foto-cromos (antológico el flashback que narra el secuestro fotonovelado del chucho) y actuaciones caricaturescas y divertidísimas, ciento y un recursos cinematográficos y extra-cinematográficos puestos al servicio de la comedia total, todo por hacer reír.

Chip Diddy Chip

British rapper Chipmunk, 18, seems to have got his life back on track after last weeks suicidal comments. The North London recording artist posted on Twitter saying: “I wanna die” and “Is suicide easy.”

The rap artist was catapulted to fame earlier this year, and has enjoyed recent success in the charts with his track Oopsy Daisy reaching number one in the UK charts.

Chipmunk is alledged to have been working 18 hours a day at times and used this week as a time for entertainment and rest.

Chipmunk spoke this week and said: “I’m on a trip back to normaility. I’m in good health and it’s all good.”

To unwind Chipmunk attended Rihanna’s London gig on Monday night in Brixton along with; Adele, Keisha Buchanan, Tinchy Stryder and Emma Bunton.

The Sony recording also attended one of the advanced screenings for the film Paranormal Activity which has now been officially released.

“A jaw dropper
Looks good when he when he walks, he is the subject of their talk
He would be hard to chase, but good to catch and he could change the world with his hands behind his back.”

~Adele

So like most people I love all types of music. I pretty much have my iPod or iTunes going all day. In the morning getting ready for work, on the way to work, at work (got to love iTunes at work), going home from work, working out, and sometimes at night when I just want to relax.

I appreciate good music, and I tend to like a lot of genre’s . One thing that really “grinds my gears” though, are music snobs. I admit there is some pretty awful music out there *cough* Miley Cyrus *cough* but people like what they like. Just because you like emo and someone else loves pop doesn’t make you better than them. Just sayin’. Music can be appreciated by all types of people, and all types of people can appreciate a lot of different music.

They (although I don’t know who the “they” is) often say music defines your style. To an extent that is true. Right now I am loving Muse, Yeah Yeah Yeah’s, Adele, the Noisettes, KOL, so my style is a little feminine (floral, flowing, and lace) mixed with a rock edge (boots, torn jeans, dark nail polish). With that in mind check out Polyvore.com. Here is an example of my styling choices for New Years.

Music is just so defining.  I can relate certain songs with certain points in my life, and when I hear the music it takes me back to those times. For example, on of my favorite songs when I was younger were “Gloria” by Laura Branigan & “Horse with No Name” by America. On the other side I have this cute little video of my dad singing “Walk Like an Egyptian” by the bangles, and I am just flailing my arms around in excitement.

One of the best Christmas memories I have was when I was about 5 or 6. My much older sibs were holding me up and would sing “Help,” then they would point to me and I would continue “I need some body . . .”

Elementary school was defined by the ever popular Spice Girls, Nsync, and Hanson.

High School went from B. Spears to 311, OAR and Sublime.

College was when I really expanded my listening pleasures. I have always loved blues but have become a bigger fan of it. As a kid I always loved “At Last” by Etta James (now made famous by the Obama’s), Billie Holiday, and BB King. I recently started to get back into it. I also enjoy musical show tunes. I used to love the songs from older movies such as South Pacific, the King and I, Oklahoma, Gypsy, Cry Baby. I also love Rent, We Will Rock You, Wicked, Grease, etc.

Anyway, I could go on forever. I will always be grateful for good music, old & new. It is what gets me through life.

Daniel Merriweather é um cantor e compositor australiano, começou sua carreira colaborando com outros artistas scomo Mark Ronson, e decidiu lançar seu primeiro álbum intitulado “Love & War” que conquistou a segunda posição no UK Album Chart. Nesta música ele faz parceria com Adele uma cantora inglesa que obteve excelentes resultados com seu álbum “19″. Para download, a versão original e um remix.

• DL: Water And A Flame [Original]
• DL: Water And A Flame [Buzz Junkies Radio Remix]

Adele – First Love (Mick Boogie Remix)

Mick Boogie and Terry Urban are probably two of the most consistent, creative and relevant remixers in hip-hop at the moment.  Their releases are the thing of mixtape folklore; mixing Coldplay and Jigga, cutting the Noisettes album with 808’s & Heartbreaks or remixing the 2009 Grammy nominations.

I finally put my ears to a copy of their rework of the Adele album and it is to the regular high standards.  This is my favourite and it is just plain ridiculous.

Enjoy (I have one too many times over the last fortnight).

Soulside Funk

Formatting

Adeline, Eleanor, Amelia, Theodora, Beatrix, Sidony, Madeleine, Clementine, Henrietta, Ione, Lila, Delphia, Adele, Adela, Dora, Vera, Evelyn, Greta, Ingrid, Fern, Opal, Finola, Olive, Lyra, Willa, Angeline, Petra, Mina, Pearl, Mehitabel, Ellen, Keisha, Thora, Lucinda, Ramona, Naomi, June, Sarai, Thea, Evanthia, Thomasina, Tilda, Mirabella, Iole.

What do you think of these? which do you like? dislike and why? which could you see on a child born in the next couple of years?

Jody Watley’s new album The Makeover is an outstanding set featuring her unique interpretations of some classic and soon-to-be-classic songs, but we wanted to know … what are her favourite makeovers? 

Says Jody:  A makeover completely transforms a song making it unexpected and new again. Here are some of my favourites:

1. Luther Vandross “A House Is Not A Home” (Hall of Fame)

2. Marvin Gaye “Star Spangled Banner”

3. Grace Jones “La Vie En Rose’

4. Maxwell “This Woman’s Work” 

5. Isaac Hayes ‘By The Time I Get To Phoenix”

6. Nuyorican Soul “I Am The Black Gold of The Sun” (i’d never known of the rotary connection original)

7. Adele “Make You Feel My Love” (didn’t know it was a Dylan song until she did it)

8. Brand New Heavies With 4Hero “I Don’t Know Why I Love You”

9. Whitney Houston “I Will Always Love You”

10. D’Angelo “Feel Like Making Love”

Great list, Jody

Video-wise,  Jody  continues to fire on all cylinders! Check out a further clip from the album, this time for the killer cut A Beautiful Life :

The Makover is out now.

Shonda Rhimes, creadora de Grey’s Anatomy, promete que el final de este 2009 y comienzos del 2010 tendrá pulsaciones fuertes para los doctores del Seattle Grace-Mercy West.

Y como lo dice Shonda Rhimes, no podriamos estar más felices.

“Está empezando a ponerse realmente interesante, especialmente como nos acercamos a estos episodios que terminan el año y comienzan de nuevo el año siguiente,” Le dijo Shonda Rhimes a TVGuide Magazine. “Tenemos cosas que se vienen realmente geniales.”

Ahora que Cristina y Owen son pareja, ¿La nueva Adjunta cirujana Teddy Altman – (“Diosa de Cardio” interpretada por Kim Raver)- pondrá una barrera en el romance de estos dos? Rhimes insiste a los fans que esten pendientes para ver que pasará.

“Sí, pero no de la manera que esperan,” reveló Rhimes. “Creo que todos asumen que será de una manera. Pero es una historia muy diferente a la que les hemos contado antes.”

Mientras tanto, Meredith y Derek continuarán llevando a la audiencia a través de una montaña rusa de emociones tipicas, con altos y bajos, y cosas aún mas desafiantes les esperan.

Con el Jefe saliendose de sus casillas una vez mas, dejando a la imaginación de su esposa inventar cualquier historia – e ir directo al hospital, en donde acuso a la Dra. Bailey de estar teniendo una aventura con él – las repercusiones serán mucho más profundas de lo que se espera.

“Se pondrá un poco complicado,” ella dijo, prometiendo más información en episodios que se vienen. “Se pondrá más complicado de lo que cualquiera esperaría”

¿Tal vez otra cirugía mal echa?

“No vamos a hacer eso de un conflicto por una cirugía mal echa,” agregó Rhimes.“Realmente quiero retratar que pasa cuando un doctor se sale del carril y como tiene que lidiar con ello.”

Y con respecto a la esposa del Jefe (Interpretada por Loretta Divine), esperamos ver más de ella.

“Amamos tenerla. Habrá más cosas entre ellos. Creo que van a ver que pasa con su matrimonio y que pasa con él en el hospital.”

Además vimos el dramatico regreso de Izzie Stevens, pero parece ser que su bienvenida solo fue corta, porque Katherine Heigl se está tomando su receso por maternidad.

“Ella se va a tomar un receso,” confirmó Shonda . “Nos adaptamos y cambiamos. Eso es lo que significa. ” Dijo sobre lo que significa la salida de Heigl del programa.

Por cuánto tiempo estará vacío el casillero de Heigl, aún no se sabe.

“No sé por cuanto tiempo, pero creo que es genial que una madre quiera pasar tiempo con su bebe. Asi que no tengo problemas con eso,” dijo Rhimes.

Fuera de camara, Eric Dane espera a su primer hijo junto con su esposa Rebecca Gayheart, y como es tipico en programas que imitan la vida de un artista, la felicidad de Mark con Lexie será interrumpida -por su pasado.

Lo que en realidad todos nos preguntamos es: ¿Mark tiene una hija grande?

“Si!” reveló Rhimes, quién solia ser una persona anti-spoilers de Grey’s Anatomy. “Y eso será interesante. Investigaremos a fondo a Mark y descubriremos un monton de cosas.”

Ya sabemos que él es un profesional con el bisturí y parece ser que tiene algo mas que la apariencia arrogante y su atractivo, los fans han llegado a amarlo y odiarlo.

“Será algo más que una cara bonita,” agrega.

“Además mostraremos el como lidiara con algo tan serio.”

Cheryl Cole will release a song written by Adele as the B-side to her next single ‘3 Words’.

The title track from the X Factor judge’s debut album, a collaboration with Black Eyed Peas frontman will.i.am, will be made available on January 11.

The flipside to the single will feature the Adele-penned ‘Boys’.

Cole’s solo LP has already gone platinum in the UK, selling more than 300,000 copies in its first two weeks on release.

Source

I’m going to start posting my top 5 most listened to songs of the week. Or maybe cd’s or singers..

Here’s what I’ve been listening to this week!

1. “Meet Me Halfway”-Black Eyed Peas 

-Usually I’m not a huge Black Eyed Peas fan. Don’t get me wrong..they’re alright, but I really don’t like when Fergie “raps”..Most of the time it’s weird and awkward sounding. Plus they’re way overplayed. -On with the positive. I LOVE THIS SONG! This is the first I’ve ever said of the Black Eyed Peas. Seriously. It reminds me of an 80’s song and Fergie was placed well. Props to them for making an awesome song that I’m not annoyed with yet!

2. “Livin It Up”-Shwayze

Shwayze is way underrated in my opinion! Everyone loved the songs “Corona and Lime” and “Buzzin”, but most people never heard his other songs. The other songs are just as good. You may think Shwayze would hit a sophomore slump with his new album.. if you think this way, YOU’RE WRONG! His new cd is even better than the last. The opening track “Livin It Up” features Snoop Dogg and is one of my new favorite songs. The only problem I have with the song is that Cisco Adler doesn’t have a huge singing part. You can hear him talk a little in the background. Other than that small problem.. ”turn it up..turn turn it up!”

3. “Hometown Glory”-Adele

I absolutely love Adele. Hopefully she has a new cd coming out soon. “Hometown Glory” isn’t one of Adele’s newest songs, but it’s defnitely one of her best. It has a sort of haunting melody that you wouldn’t forget overnight. Check it out! Also check out the high contrast remix-it’s rad!

4. “Haven’t Met You Yet”-Michael Buble 

My mom bought me Michael Buble’s newest cd a few weeks ago…and I have been NON-STOP listening to it!  He’s amazing!  I think I’m going to go become a legal citizen of Canada and marry Michael Buble. Seriously..I’m loving him more and more everytime I hear or watch him sing!

5. “Proud Mary”-Glee cast

 I love that they used this song on Glee with the wheelchair guy. I actually don’t think I have the original Tina Turner version on my iTunes..only the Creedence Clearwater one. Check out both of those versions. They’re classics.

Adele has penned a new song for Cheryl Cole, that will appear as a b-side to her next single.

The X Factor judge is releasing the title track from her debut album ‘3 Words’ – a collaboration with Will.i.am of Black Eyed Peas – on January 11, 2010.

And the Adele-written ‘Boys’ will be included in the package. The music video, which will premiere soon, was directed by Vincent Haycock.

‘3 Words’ the album has already gone platinum in the UK, selling more than 300,000 copies in the first two weeks of release.

Last week Cheryl’s Girls Aloud band mate Kimberley Walsh said the group is their main priority, and they’ll be getting back together next summer to record a new album.

Source

Pra você que acha que eu só me interesso por cinema e televisão, saiba que você está muito enganado. Tudo bem que o blog é focado nesses dois assuntos, mas tem vezes que sinto que tenho que honrar o blablabá do título, então estou aqui para falar do Grammy Awards. É meio óbvio que sou maníaco por premiações e, principalmente, por previsões. No meu computador tenho listas de previsões do Grammy, do VMA, do SAG, do Oscar, do Globo de Ouro e de muitas outras. Eu começo o esboço da lista no começo do ano logo, assim no final vai ter um balanço do que foi lançado no ano e não só perto do período das indicações. Vamos falar sobre a edição do ano que vem então.

A premiação acontece dia 31 de Janeiro lá nos EUA e os trabalhos elegíveis para essa edição foram os lançados entre os dias 01 de outubro de 2008 a 31 de agosto de 2009, um mês a menos, saibam. O ano de 2009 não foi um dos melhores para a indústria fonográfica, não tivemos grandes êxitos mundiais, nem grandes revelações. Digo em quantidade, pois tivemos um bocado de coisa boa lançada sim. Quando falamos em revelação as duas palavras que vem a mente são “Lady Gaga”, é unânime, ela foi realmente a revelação de 2009. Se não tivesse sido indicada ano passado a Gravação de Dança por “Just Dance” ela seria a aposta certa em indicação e vitória do prêmio. Como não temos Gaga, a categoria esse ano é um complexo enigma, ninguém sabe quem será indicado e muito menos que irá vencer. Minhas apostas são: Diane Birch (Pop/Cult/Adele do ano), Zac Brown Band (vaga Country garantida), Keri Hilson (R&B de sucesso e qualidade), Demi Lovato (na ausência de Miley Cyrus na lista de submissões…) e The Ting Tings (dessa vez vai); outros nomes que podem marcar presença são Laura Izibor, MGMT, Melanie Fiona e Jessie James. É, as mulheres estão dominando essa categoria.

Álbum do Ano é a categoria mais importante da premiação e assim como em Revelação tem suas vagas cativas, mas esse ano as coisas podem ser um pouco diferente. Na vaga de Rock temos Green Day e seu 21st Century Breakdown, e U2 com seu No Line On The Horizon, dois álbuns que dividiram opiniões, mas que devem acabar indicados juntamente na categoria máxima. A queridinha da América (e minha), Taylor Swift, deve conseguir uma indicação aqui também, com seu 2º álbum, Fearless; ela faz uma mistura de country e pop, com letras sinceras e muito bonitinhas. Taylor deve fazer a festa nesse Grammy, o único receio que eu tinha era nas categorias Country, mas nessa semana Taylor faturou 4 prêmios na Associação de Música Country (Cantora do Ano, Videoclipe do Ano, Álbum do Ano e Artista do Ano), Taylor Swift vem forte demais esse ano. Podem falar que estou viajando, mas eu acredito que Lady Gaga consegue uma indicação aqui também, The Fame é um dos álbuns mais vendidos do ano e é uma fábrica de hits, a moça emplacou 4 singles nos EUA (Just Dance, Poker Face, Love Game e Paparazzi) e como o ano está bem mainstream, eu acho que não faz mal Gaga marcar presença aqui não. Pra fechar a categoria sobrou a vaga R&B, ano passado ocupada – erroneamente – por Ne-Yo e seu genérico Year Of The Genttleman, esse ano eu acho que a indicação vai para o tão esperado comeback de Whitney Houston, I Look to You que tem todo um apelo sentimental e deve conquistar os corações do votantes no painel azul. Não podemos deixar de fora da disputa: Beyoncé e o arrasante I Am… Sasha Fierce e Maxwell e seu BLACKsummers’night, um outro comeback, diga-se.

Fechando as categorias gerais temos as minhas categorias favoritas da premiação: Gravação e Canção do Ano, esse ano mais pop que nunca. Em gravação eu aposto em “I Gotta Feeling”, o super-hiper-mega hit do Black Eyed Peas; “Use Somebody” do Kings Of Leon, uma das melhores faixas do ano; “Poker Face”, o hit do ano para a minha pessoa, da Lady Gaga; “Halo”, mais uma faixa da Beyoncé marcando presença na categoria (já é a 3ª, sem contar as das Destiny’s Child) e pra finalizar “21 Guns” do Green Day, a balada rock do ano, muito boa por sinal. Em Canção do Ano, minhas escolhas podem ser um pouco diferente das maiorias, mas é o que eu realmente acredito que vai acontecer, so here we go. “Use Someboy” e “21 Guns” devem fazer a dobradinha, Adele deve conseguir mais uma indicação por “Hometown Glory” (a mesma coisa que aconteceu com Corine Bailey Rae em 2008), Maxwell vai ser recompensado com uma indicação à “Pretty Wings” e fechando a categoria, Carrie Underwood recebe a sua 3ª indicação com “Just A Dream”, vale lembrar que Carrie não é compositora de “Just A Dream” e de nenhuma das outras duas músicas indicadas (“Jesus Take The Wheel” e “Before He Cheats”), só a usei como referência por ser quem canta as músicas. Nessas duas categorias, fiquem de olho também em Diane Birch com sua viciante faixa “Nothing But A Miracle” e em Taylor Swift e sua balada pop-country “You Belong With Me”, as duas são sérias candidatas às duas categorias, na minha humilde opinião.

Bom, por hoje é só, mas em breve eu estarei falando de mais categorias do Grammy aqui!

See you guys!

August, Edward, Dominic, Henry, Julian, George, Broderick, Dashiell, Quinn, Rowan, Atticus, Barnaby, Benedict, Cato, Darwin, Emerson, Fergus, Harvey, Lucian, Lewis, Malachy, Micah, Maxwell, Oakley, Orlando, Phineas, Rupert, Rex, Sullivan, Solomon, Steven, Willoughby, Winston & West.

Carmen, Daisy, Aurelia, Daphne, Delphi, Eurielle, Flora, Geneva, Hazel, Hermione, Ivy, Linnea, Maddalen, Mirabelle, Nola, Olympia, Olive, Polly, Romilly, Ramona, Rosemary, Sally, Simona, Ursula, Valentina, Violet, Clara, Eulalie, Seraphia, Seraphina, Silvana, Adele, Amabel & Leora.

Once an American genre that wasn’t mainstream in radio outlets, “soul music” has leapt to airwaves through the exportation of a small group of British singers like Adele.

Like fellow troubadours Amy Winehouse, Leona Lewis and Kate Nash, Adele (last name Adkins) groomed her vocals at Brit performing Arts school in South London. Adkins who set out to conquer the United States released her debut album, 19 in 2008 on XL/Columbia Records after leading first place on British charts.

The Grammy-award winning artist sings like a woman triple her age with a soothing, sultry raspy voice.

She taught herself to sing by listening Ella Fitzgerald, Etta James and Roberta Flack.

Fitzgerald’s harmony is heard in the track titled “My Same,” Flack’s melodic tones are dubbed in the song, “Make You Feel My Love” and James’ slow urgency is in “Melt My Heart to Stone.”

The compilation of songs on 19 is a year of diary entries documenting the English artist’s life. While listening to the album, tracks that stands out are “Hometown Glory” which is about cherished memories of growing up in her city and “Chasing Pavements.” The first single and hit in the United Kingdom was written after a brawl in a nightclub with her boyfriend.

The soulful lyrics places the listener in the music while allowing the essence of the words to shine through the beats. Adele’s unique voice is a hybrid of blues and soul in the past while alive in the present. Whether its been a long day and want to relax to a melody pacifying to the ears, isn’t in the mood for club songs or simply want to groove to a slow track, the album gives an original sound.

Raised by a single mother, the chanteuse worshipped pop idols like Backstreet Boys, Britney Spears, Take That and Spice Girls. This year, the barley 21-year-old artist was recently apart of VHI Divas 2009 Tour with Paula Abdul, Jennifer Hudson, and Jordan Sparks and Leona Lewis.

She was also named Brit Awards “Critics” Choice and winner of BBC Music’s Sound of 2008 while her first U.S. performances in New York and Los Angeles sold out.

The artist who aims to never to be skinny has been named the “new Amy Winehouse” by the British Press. Although, Adele is headed in the right direction, she isn’t yet in the league of Winehouse.

For more updates on the artist check out her website, Facebook and Myspace page.

Written by: Shaneia Caldwell