After the exhibition at the Petit Palais, the Museum of Fine Arts in Paris, save the date of the Designer Frimousses dolls auction on 19 November at Drouot Montaigne, Paris’s prestigious auction house. Since 2003, fashion designers and artists have worked to create something beautiful to help children of Darfur, crafting dolls that become veritable works of art. The whole amount raised during the auction will support the vaccination programme in one of the regions most devastated by the deadly conflict there. Today, more than 4.7 million people are affected, of which 2.2 million are children. Thanks to the Designer Frimousse operation, under the aegis of Laeticia Hallyday, ambassador for UNICEF France, UNICEF carries out the fight for children vaccination every year in the region of Darfur. Vaccination, a method that is both very effective and inexpensive, would prevent these deadly diseases from a very young age (diphtheria, tetanus, whooping cough, polio) and would eradicate this scourge that affects thousands of children every day. The 2008 sale raised 219,130 Euros, used directly on the ground to finance emergency : in the Darfur region, 260,000 children and 195,000 pregnant women received vaccines. Don’t forget these dolls will be sold at auction on 19 November at Drouot Montaigne: 

 Public exhibition : 19 November 2009 from 12 p.m. till 6 p.m. 

Sale at Drouot Montaigne : 19 november 2009 @ 9.30 p.m

The fashion designer Chantal Thomass (photo ©Thomas Arrivé)

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Après l’exposition au Petit Palais, n’oubliez pas la vente aux enchères des Frimousses de créateurs  demain: 19 Novembre, à Drouot Montaigne, Paris. Depuis 2003, créateurs de mode et artistes créent des poupées de collection uniques, de véritables oeuvres d’art pour venir en aide aux enfants du Darfour. La totalité des fonds collectés lors de la vente aux enchères soutiendra les programmes de vaccination dans une des régions les plus dévastées par des conflits meurtriers. Soit aujourd’hui, 4,7 millions de personnes, dont 2,2 millions d’enfants affectées. Grâce à l’opération Frimousses de Créateurs sous l’égide de Laeticia Hallyday, Marraine de l’Unicef France, l’Unicef se bat tous les ans pour la vaccination des enfants dans la région du Darfour. Car la vaccination est un moyen très efficace et peu couteux de prévenir et d’éradiquer les maladies invalidantes meurtrières dès le plus jeune âge (diphtérie, tétanos, coqueluche, poliomyélite, rougeole). L’édition Frimousses de Créateurs 2008 a permis d’envoyer sur le terrain 219 130 € pour financer les activités de vaccination en urgence. 260 000 enfants et 198 000 femmes enceintes recevront des vaccins. Vente aux enchères des Frimousses de créateurs:

Exposition publique : jeudi 19 novembre 2009 de 12h à 18h

Vente à Drouot Montaigne : jeudi 19 novembre 2009 à 19h30

La créatrice Chantal Thomass (photo ©Thomas Arrivé)

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Kinderlampenland – Kinderlampen & und Kindermöbel, alles rund um das Kinderzimmer

Übersichtlicher Onlineshop für Kinderlampen, Kindermöbel und Kinderzimmer. Vers. Hersteller.

Es gibt auch einen Bereich mit Schönem für Eltern und mit Outdoor-Sachen (Zelte, Flitzer usw.) Jahreszeitliche Dekoration hat einen eigenen Bereich.

Hin und wieder gibt es Reduzierungen.

 Nací para dar color a un mundo oscuro creado por la movida madrileña. En 1981 me di a conocer como parte de la primera colección que mi creadora presentó en el Centro de Diseño de Madrid . Siete años después ya veía a mis hermanos (flores, estrellas, tréboles, nubes…) pasear en la Pasarela Cibeles y en la Feria de Moda de Milán. Sillas, relojes, agendas, sábanas, bolígrafos, teléfonos…vendrían después. Pese a nacer provocando mi objetivo ha sido siempre transmitir amor, humor y optimismo. Mi creadora: la siempre original Agatha Ruíz de la Prada

Aunque pueda parecer que venimos a arrasar, nos crearon para expresar sencillez, sobriedad y elegancia. Nuestro objetivo es envolver a la mujer dentro de unas formas geométricas sofisticadas, tarea que llevamos haciendo desde que nuestro creador nos presentara en su primera colección en 1984. Sólo cuatro años después nuestro creador daría el salto a la Pasarela Cibeles. Después de aquello perfumería, baño y vestuario para películas nos obligarian a compartir la atención de nuestro modisto: Angel Schlesser

Depuradas, sencillas y minimalistas, así dicen que son nuestras líneas, ¿puede ser porque nuestro diseñador fuera ingeniero? De cualquier modo, hemos estado viajando muchos años por los salones de moda de Londres, Milán, París, EE.UU., Japón y desde 1991 y hasta 1999 vimos desfilar a nuestros hermanos por la Pasarela Cibeles. Nuestro creador además de ser reconocido con numerosos premios y galardones, fue el fundador de la Asociación de Creadores de la Moda Española. Nuestro diseñador: Antonio Pernas, todo un Caramelo.

¿Quieres casarte conmigo? Por supuesto que todas quieren casarse conmigo; mi estilo elegante y sofisticado con un pequeño toque andaluz, como es natural, pues mi creador nació en Córdoba, no deja indiferente a ninguna mujer. Con 27 añitos, en 1929, mi padre comenzó a trabajar entre patrones y en 1967 nos llevó a la Semana de la Moda de México para que representáramos a España. A mis hermanas y a mí nos han llevado grandes actrices como Ava Gadner o Cyd Charice, pero, como todos somos humanos a mi creador le afectó la crisis a finales de los 80′ y tuvimos unas vacaciones hasta que nuestro padre reapareció de nuevo años después. El artífice de la elegancia y el estilo de mis telas: Elio Berhanyer

Es el nuevo intento de Sacha Baron Cohen, realizador de Borat (2006), de concientizar a la sociedad norteamericana de las diversas enfermedades que hoy en día sufre, tiene el nombre de Brüno.

Brüno es un periodista fashionista gay austriaco que al perder su trabajo por haber boicoteado el desfile de modas de Agatha Ruiz De La Prada, decide mudarse a Los Ángeles para convertirse en el austriaco más famoso del mundo, más aún que Hitler.

Sacha Baron Cohen y el director Larry Charles, quien también participó en Borat, deciden mostrarle a la cultura norteamericana de una forma extrema las características que tienen sus ídolos pop que los hacen famosos. Y peor aún, por qué la gente acepta y apoya estas causas sin saber que son utilizados para producir más dinero a dichos “artistas”.Por otra parte realizan una reflexión sobre la batalla que se tiene en ciertas regiones de Estados Unidos por aceptar la cultura gay.

Brüno desafortunadamente no tiene el mismo impacto mediático y social como lo logró Borat, una de las principales razones fue porque la película del reportero kazajistání fue realizada en un momento indicado, donde el repudio a Bush era un tema global y la forma en que se analizaba en la película era innovadora.

Este filme está realizado con mismo patrón de Borat, en la cual los creadores Baron Cohen y Larry Charles realizan un guión con las situaciones que quieren presentar en la película. Después en un tipo de documental-cámara escondida, logran las escenas donde el único actor es Brüno, así captan las reacciones de las personas inmiscuidas a cuadro y empieza el show.

Un gran logro lo realizan al entrevistar a Paula Abdul sobre la beneficencia que realiza, con la cual se ha ganado mucha fama. Lo peculiar de dicha escena es que la conductora acepta sentarse encima de un albañil mexicano que está en cuatro patas simulando ser una silla. En otra escena vemos como Brüno por su afán de ser famoso adopta un niño en África, el cual intercambió por un Ipod, y lo presenta a un talkshow de afroamericanos, donde se ve cómo éstos al lograr un punto de identificación con una persona del medio (en este caso Brüno por adoptar a un niño africano), le entregan todo su apoyo y admiración, como en la vida real ocurre con famosos como Angelina Jolie o Madonna.

En la primera parte de la película Brüno hace todo lo que ve en las revistas que realizan los famosos estadounidenses para tener fama, como apoyar una causa altruista, ayudar a resolver el problema en Medio Oriente, crear vínculos con subculturas en Estados Unidos, etc. ¿Pero porqué Brüno no ha obtenido esa fama si ya realizó todo lo que hacen los “artistas”? La respuesta es fácil, no existe un famoso gay.

Esto da pie a que la segunda parte de la película torne al alrededor de la aceptación de la comunidad gay en estados como Kansas. Donde Brüno decide ver a un Convertidor Cristiano que le da una serie de instrucciones, las cuáles el protagonista sigue al pie de la letra, para poder “vencer la enfermedad” y convertirse en hombre.

Es así que Sacha Baron Cohen nos demuestra su gran capacidad para reinventarse actoralmente y una vez más le da una lección a los estadounidenses al burlarse de ellos, esta vez probablemente de una forma más agresiva y grotesca que en Borat, pero sin perder la esencia. Cada escena, cada situación, lleva a una reflexión sobre la sociedad en la que vivimos, donde podremos reírnos, sentirnos agredidos o simplemente no darnos cuenta que se está burlando de nosotros como le pasó a Bono, Chris Martin, Sting, Snoop Dog y Elton John los cuáles participan con Brüno en la grabación de una canción que no meramente se burla de ellos, más el proyecto completo sí.

En la noche de Halloween me ocurrieron cosas realmente extrañas. Cosas que realmente os perturbarían, y que si las cuento..más de uno se volvería completamente loco al leerlo. Pero no pienso contar la historia de cuando no paraba de expulsar sangre de mi boca, mientras un adorable ángel (que estaba al lado mío) tocaba un arpa. No, amigos, no. Hoy os voy a contar algo más TERRORÍFICO. Una historia a la que he titulado..

“HALLOWAYNE” (cada vez que me curro menos los nombres, ¡caray! A ver si lo pilláis. Tiene algo que ver con BATMAN)

Estaba tan tranquilo paseando al perro de 5 cabezas por la calle (aún no he superado la pérdida de mi perro invisible “Beltrán”), cuando vi a un señor que salía de un bar completamente en llamas y pidiendo “AUXILIO”. Yo le ignoré, y es más, cuando se acercó a mí para pedirme ayuda, yo le entregué una granada de mano SIN ANILLA. La explosión fue inminente.

Y ahí estaba. El señor Satán había aparecido, como por arte de magia, apoyado en una farola. Estaba fumando un puro, y vestía como si fuera un detective de esos. El me miró, y me dijo “chaval. Eres el perfecto hijo de puta. Quiero que por una noche, te sientas como YO. Te entregaré todos mis poderes. Firma este contrato”. Cuando lo oí, no paraba de expulsar espuma por la boca… Le dí una patada al puto chucho (la patada fue de tal fuerza, que envíe al perro de 5 cabezas a los anillos de Saturno. En serio. Los extraterrestres están furiosos y verdes, por ello), y firmé el contrato con un boli de Agatha Ruiz de la Prada. A los pocos segundos ocurrió algo que me recordó aquella frase que me dijo una vez un hada madrina (con pelos en las axilas, y un bigotazo impresionante): “Nunca confíes en el Diablo. Y súbete los pantalones. He visto demasiado”. Ahora por culpa de confiar en él, ahora me he convertido en ESTO:

(“¡Mis ojos, mis ojoooos!”- Reacción de cualquier persona al ver mi nuevo aspecto).

Que putada, ¿verdad? Repetir todos conmigo, mientras miráis este disco hipnótico que no para de girar: “El Gran Gazoo os quiere. El Gran Gazoo os ama. Ahora, ¡masturbaros con una foto de OBAMA!”.

La diseñadora madrileña Ágatha Ruiz de la Prada causó admiración por su compromiso con la ecología, y nos hizo quererla aún más cuando declaró su amor por Chile y lo mucho que cambió su vida luego de la primera visita que hizo hace algunos años. Todo esto en marco del lanzamiento de su nuevo perfume Oh La La.

Pero lo que la trae a Chile no es una simple visita de rigor, más bien es por motivos personales, para festejar nuestro bicentenario, vino a inaugurar este sábado 24 de octubre un mural de 364 m2 ubicado en la fachada de la estación del metro Bellas Artes, la diseñadora comentó que espera y desea que la gente sonría cuando pase por el lugar y mire su mural.

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Entre sus actividades en nuestro país participó en una ceremonia de donación de la “Beca de Arte, Ágatha Ruiz de la Prada” a la Universidad del Desarrollo, y un workshop con artistas emergentes, en el Barrio Lastarria.

¿Dónde se visten nuestros políticos? –

El socialismo sigue vistiendo de Hermés y el PP, de Zara

@Carmen Moreno – 25/10/2009

BCBG, del francés bon chic, bon genre: caro, chic y de buena calidad. Así suele ser, salvo honrosas excepciones, la ropa que llevan sus señorías. Y todo acorde con el patrimonio, porque Bibiana Aído no llega a fin de mes tan suelta como Cristina Garmendia, eso está claro.

Es Sabido que el cinturón que ’se aprieta’ José Luis Rodríguez Zapatero es de Hermés, y que la diseñadora Elena Benarroch, una de las mejores peleteras del mundo -que ha vestido a toda una generación de socialistas, famosos y millonarios-, asesora directamente a la mujer del presidente, Sonsoles Espinosa.

Ella le aconseja sobre qué guantes, gafas, zapatos, chales o ropa ponerse en cada ocasión importante, entre otras cosas porque la mujer de Zapatero “pasa” de la moda. “Rica, creativa y de izquierdas”, a Benarroch no le gusta que la llamen asesora del presidente. “Ni yo soy asesora ni ella es presidente”, dijo en su día al periódico El País. “Yo soy una amiga que les echa una mano”.

Felipe González sigue comprando sus trajes de chaqueta en el Big Ben del Zoco de Pozuelo, uno de los centros comerciales más antiguos de la comunidad de Madrid. Allí no se estila ni Zara ni Mango.

A González le empezó ‘a vestir’ cuando pasó de la pana al cuero (a Trinidad Jiménez también le gustan las chupas) allá por los primeros 80 y desde entonces se han querido mutuamente. Jorge Semprún, José Barrionuevo y Celia Villalobos también se cuentan entre sus clientes/amigos. Los que no están en la lista ni en las reuniones de su atelier/bodeguilla son los peperos de Valencia que -también es sabido- prefieren los trajes de Milano, ni la presidenta madrileña, Esperanza Aguirre, que suele vestirse en Zara, su “templo de la moda” o de Ágatha Ruiz de la Prada (recuérdese esa falda imposible que simbolizaba la bandera de la Comunidad de Madrid).

La directora de comunicación de la casa francesa Hermés, Beatriz G. Cristóbal, no da nombres, aunque sí pistas. Zapatero y Rajoy son dos buenos clientes, sobre todo para adquirir complementos. Mariano Rajoy y el presidente del gobierno hacen suya la frase de que ‘el poder es conservador’ porque, con estilos depurados y clásicos, no salen de sota, caballo y rey. Los trajes impecables y a medida de El Club de Sastres, que entre otros viste al presidente Zapatero y al príncipe Felipe, los llevan como nadie Eduardo Zaplana y Manuel Marín.

Ion Fiz, uno de los jóvenes diseñadores españoles que más pita, ha declarado en más de una ocasión que Zapatero cuida su estilo pero, “se saca poco partido”. Debe ser una cuestión de eso, de partido, ya que los jóvenes diseñadores creen que los políticos visten correctamente, pero no arriesgan.

Jeg fik naturligvis også shoppet en smule på min tur til Barcelona. Alle high fashion-butikkerne som Chanel, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton, Burberry og Gucci er samlet på Passeig de Gràcia, og derudover finder man en masse mærker samlet hos stormagasinet El Corte Inglés på Placa Catalunya. Jeg havde helt klart forventet mig noget mere overvældende – for hvad jeg fandt var Escada, Gant, Agatha Ruiz de la Prada, så det blev kun til et hurtigt kig derind.

De fine butikker finder man gemt i de smalle gader i Born-kvarteret og El Raval. Her ligger blandt andet to afdelinger af luksusvintage-paradiset Le Swing, som har specialiseret sig i Chanel, Yves Saint Laurent, Dior og Courrèges. Du finder dem på adresserne Carrer Doctor Dou 11 og Carrer Notoriat 3  – i nummer 7 på samme gade har Le Swing åbnet en café.

Et andet must er Como Agua de Mayo, som ligger på Carrer Argenteria 43 og Carrer Bany Nous 17. Stilen er meget feminin med festkjoler fra Paul & Joe og Sportmax og stiletter fra blandt andre Pura Lopez.

Et sted man naturligvis ikke kommer uden om, når man shopper i Barcelona, er highstreetkæden Zara. Der er mange af dem, butikkerne er store, og de har et kæmpe udvalg. Det lyder måske lidt kedeligt at shoppe i en butik her, som man også kan finde på Strøget, men det rigtig sjove ved Zara i Barcelona er, at priserne er cirka 30 procent lavere end herhjemme. Derfor kunne jeg også stoppe to lækre cardigans i 100 procent cashmere i posen – til den nette sum af 375 kr. stykket. En klassisk sort og en støvet rosa/pudderfarvet.

Som en lille prik over i’et fik jeg også købt mig et par Chanel-øreringe med swarovski-krystaller og sorte agater. Meget klassiske, elegante og diskrete synes jeg. Udbyttet var alt i alt måske ikke så stort, men det var bestemt godt.

Total außergewöhnlicher, als auch sowohl ausgefallener Chic für kleine Damen und Prinzessinnen. Ausnahmsweise mal keine italienische Schuhmode, die ins Auge fällt, durch ihre bestechenden Accessoires, sondern aus Spanien. Agatha Ruiz de la Prada entwirft bezaubernde Kinderschuhe und ist aus diesem Grunde in Spanien eine der bekanntesten Designerinnen.

Mädchen Halbschuh Agatha Ruiz de la Prada

Doch nicht nur, dass Sie Schuhe für Kinder entwirft, ist das Bemerkenswerte daran, sondern ausschließlich für Mädchen und Frauen. Ihre Design-Ideen bringen frischen Wind und lassen einen gewöhnlichen Schuh zu etwas ganz Besonderem werden. Denn die Auswahl der Materialien, wie verschiedenfarbiges Leder und die Auswahl der Accessoires lassen jedes Mädchen- und auch Frauenherz höher schlagen. Weiche Sohlen, die ab gepolsterte Ferse sorgen für einen überaus bequemen Schuh, in dem das Laufen so richtig Spaß macht und der Schuh, dank des unkonventionellen Designs auch nie langweilig wird.

Gerade kleine Ladys legen enorm Wert auf den gewissen Esprit. Weil zu einem perfekten Outfit gehört nun mal auch ein passender Schuh. Agatha Ruiz de la Prada trifft mit Ihren Kollektion genau den Nerv der Zeit und weiß was sich kleine modebewusste Ladys wünschen. Jedes Paar Schuhe erhält ein anderes Accessoire, das genau zu dem Schuh passt und ihn so einmalig werden lässt. Aus diesem Grunde sind die Kollektionen der Designerin auch mit der Begehrtesten. Was ja auch durchaus verständlich ist, wenn man sich diese genauer anschaut.

sí!!!!

Y no.

Hoy me he despertado pronto y me he dado cuenta de que me gustan las cosas coloridas, (sí ha tenido que írseme la cabeza de buena mañana para darme cuenta)

Ágatha tiene cosas chulas  como estas:

Y cosas no tan chulas como esta, que yo aún no he visto a nadie por la calle con esta clase de ¿vestido? Debe ser una gabardina para exhibicionistas, que usan cuando llueve…

Y luego he empezado a pensar cómo decoraría mi propia casa (cuando la tenga, claro), me gustan las cosas modernas y de colores, como ya he dicho, pero le tengo un amor increíble a las cosas antiguas. Me encanta el lavabo (por decirlo de alguna manera) que tiene mi abuela, ahora adornando, en su casa. Y las radios antiguas. Y los tocadiscos (ir al rastro es una de las cosa que tengo apuntadas en mi lista de cosas que hacer ¬¬), hoy he visto uno en el catálogo de la tienda en casa, era tipo antiguo, pero podías escuchar vinilos, cd’s, y hasta cintas! además de poder guardar los archivos en mp3 y solo valía 199€ (digo sólo, pero no me lo puedo permitir)

Por cierto, mirad este movil de Ágatha, los comentarios no tienen desperdicio, un puñado de niñas-adolescentes mimadas que van a morirse si no lo tienen para reyes.

Earlier this week, I nattered on about the Mulleavy sisters and their Rodate presentation:  all Mad Max, post apocalyptic warrior woman wear (say that three times fast!)

I thought something a little more light and lively would be good to end the week.  To that end, this is the 2010 Spring offering from designer Agatha Ruiz de la Prada.

In my mind, this is playful, fun, revert to your childhood, (or second childhood) attire.  Clothes to make you smile.  Fashion that’s not so full of itself.

To me, the jacket is quite wearable as-is.  I’d wear it, though I think I’d prefer to change the colors, since orange makes me look jaundiced.  It really wouldn’t be too difficult to morph an existing pattern into this either.

A little color blocking could use up some of that leftover fabric.  You know – the pieces we all have:  too large to throw away, but too small for a whole garment, sitting there, waiting, wating, waiting for the right application.

Ok, I will admit, this one is a little bit Bozo the Clown meets loungewear, but, still, it looks comfortable.  And after a day in corporate black, nothing wrong with a little whimsy, right?

And here we have a young, hip… Sally Rand?  Fan dance anyone?

Ruffles, without the ridges?

While I personally wouldn’t wear this one, it’s still fun.  I’d like to see it up close, to figure out how it’s constructed.  Are the ruffles applied once the dress is completed?  Are there seams, so that it’s caught internal to the dress?  What’s the stiffening used?  Starch?  Buckrum?

Bright, colorful shirt with an obi to keep it under control.  Slouchy, comfy pants.  What’s not to like?

Our cats have a tunnel similar to this.  They roll around in it like crazy sometimes.   Then, fall asleep.  Fashion as cat toy?

No Virginia, it’s the Caterpillar from Alice in Wonderland!  Ok everyone, Jefferson Airplane time, let’s hum a few bars…Go Ask Alice…

Madame Agatha: Close of Show.  [Wireimage]

I’d like to take this opportunity to let you know that the Thunderpaws Tribe will be on hiatus for the next week.  Vacation.  Escaping from 100 plus degree temps.  109 days in a row worth.

We’ll be back, refreshed and ready to start our favorite month – October!

Cientos de modelos desfilando por la Cibeles Madrid Fashion Week en los últimos cinco días en Ifema. Cuerpos delgados con vestidos, trajes, bañadores, sombreros, gorros… que no es que se vean mucho por las calles (al menos por las calles por las que camina un servidor), pero que todos los años en todas las pasarelas de moda importantes del mundo de la moda (París, Milán, Barcelona, Madrid…) se ven, mostrando de forma anticipada lo que se va a llevar el próximo otoño o la próxima primavera. En la Cibeles Madrid Fashion Week que termina hoy los diseñadores y diseñadoras han mostrado lo que se va a llevar la próxima primavera verano.

 Durante los últimos cinco días (y todavía hoy, hasta el último desfile) los diseñadores y diseñadoras han mostrado sus armas como modistas, con el objetivo de mostrar el mejor espectáculo posible. La ocasión bien lo merece, no todos los años se cumple el 50 Aniversario de una Pasarela como la de Cibeles. Ágatha Ruiz de la Prada, Francis Montesinos, Victorio & Lucchino, David Delfín, Adolfo Domínguez… han querido mostrar a los periodistas, a los expertos en moda, a los famosos que asisten siempre a este tipo de eventos, y al público general lo mejor de sus diseños.

Algunos consiguen mostrar una buena acogida incluso en las personas que no somos expertos en moda y a los que este tipo de eventos nos parece un auto-bombo de grandes dimensiones (porque modelitos como los diseñados por Ágatha Ruiz de la Prada no se ven mucho por las calles de ninguna ciudad, sólo en las pasarelas de moda). Pero claro, los asistentes a las pasarelas se vuelven locos con este tipo de diseñadoras, que llenan la pasarela con mucho color, eso sí, pero también los dibujos de los niños tienen mucho color y no por ello son un cuadro de Velázquez. Que en los desfiles de Ágatha Ruiz de la Prada predomina el color (más en este aniversario de la Pasarela Cibeles) nadie lo duda. Que los diseños sean buenos y que sirvan para ponérselos y salir a la calle es otra cosa. Ya no por el diseño, la estética o el atrevimiento, sino por simple comodidad. No hay muchas mujeres que quieran ponerse un dragón chino a modo de velo de un traje de novia para salir a la calle (creo que en moda se llama cometa), entre otros motivos porque el edificio no puede tener ascensores y sí tener habitaciones amplias de 100 metros cuadrados para que quepa ella y el vestido. Para celebrar el Año Nuevo Chino y mezclarse entre la multitud está bien, pero no para muchas cosas más… salvo para desfilar, claro.

Otro ejemplo de ropa que se muestra en los desfiles y que no suele ser normal ver por las calles, o en una cena, o en el lugar de trabajo… el diseño de ropa para hombre del modisto Ricardo Andrez (porque en Cibeles no sólo desfilan mujeres, también lo hacen hombres, y también tienen que aguantar algunos modelos que bendita la hora que echaron el curriculum para ser modelos de pasarelas). Los modelos son guapos, no lo voy a negar, no se parecen mucho a mí. Es probable que ése sea el secreto de la moda, que los y las modelos sean atractivos y atractivas respectivamente al ojo humano -o se supone que lo son, porque la delgadez de algunas modelos no es atractiva, es penosa y dan ganas de sacarlas de las pasarelas para que coman, aunque como dijo el viernes la encargada de controlar la salud de las modelos en el programa En días como hoy de Juan Ramón Lucas (RNE), ninguna modelo tiene un porcentaje de grasas inferior a lo recomendable, y de esta manera se vigila que las adolescentes no tomen como modelos de un cuerpo sano el de las modelos que no tienen cuerpos sanos-. Pero volviendo a los diseños de Ricardo Andrez, puede gustar a los que saben de moda (y a gente como yo queno entiende pues no mucho), pero sólo para un desfile. ¿Cuántos hombres van en verano o en primavera con los diseños de Ricardo Andrez? No muchos, la verdad. Porque para llevar un bigote postizo y la ropa medio rota es mejor ponerse un bigote de Groucho Marx y los vaqueros desgastados. Y para el verano, sinceramente, mejor ir sin camiseta que con una media medio rota y con veinte nudos (sin mencionar ese bigote verde que parece de metal y que como el modelo se descuide le corta la comisura de los labios). Pero claro, esto lo digo porque no me parece gamberro llevar globos de agua cosidos a la ropa… que todo hijo de vecino sabe que los globos de agua no están para coserlos a la ropa, están para tirarlos al primero que pase, y eso sí se parece más a una conducta gamberra.

Pero dejando a un lado los diseños gamberros de Ricardo Andrez (que ponen los pelos de punta incluso a los reclusos más peligrosos de Guantánamo y a los adolescentes de Pozuelo de Alarcón), hay que hablar también de algunos diseñadores y modistos que sí diseñan ropa que se puede llevar por la calle y cuya visión resulta menos extraña, y sí supone un atractivo que puede atraer a los indecisos a los que no les hace mucha ilusión la moda y toda la parafernalia que se monta en todos los desfiles. Dos ejemplos son los diseños de Victorio & Lucchino y de Adolfo Domínguez.

Primero vamos con el dúo más famoso de la moda española. Dentro de lo extraños que resultan algunos diseños, hay otros que sí llaman la atención y que gustan. Ropa cómoda de llevar, zapatos de un color que pega con el traje gris (perdón a los entendidos en colores y moda si es un tipo especial de gris o si ni siquiera es gris) y un fular que no desentona (creo que se dice así). De todo el vestuario presentado por el dúo de modistos es lo que más normal parece y no choca al verlo si un hombre se lo pone en la próxima primavera-verano. 

El otro modisto, Adolfo Domínguez, también ha presentado en la Cibeles Madrid Fashion Week ropa atractiva para la vista y que no es apta sólo para el Año Nuevo Chino o para una película porno (porque hay trajes de baño transpartentes que parecen salidos de una película porno, la verdad; e incluso en una película pornográfica resultaría extraño ver modelos así). 

El ejemplo es la foto del desfile de Andrés Sardá en Cibeles en el pasado mes de febrero. Toda la tela que no cubre el cuerpo de la modelo está cubriendo unos brazos que parece que la modelo tiene brazos de culturista. Es la moda picante de Andrés Sardá (el rojo siempre es bueno para mostrar el deseo sexual y la pasión, es llamativo), el estilo que mostrado igualmente en su desfile de aye día 21 a las 12:00 horas, sólo que en febrero la nota picante y sexual era mayor que la de ayer.

Modelo del desfile de Andres Sará en Cibels de febrero del 2009. Fuente. Europa Press

Y regresando por fin a los diseños de Adolfo Domínguez (abrió los desfiles de la tarde del viernes 18), son diseños atractivos a la vista y sugerentes para llevarlos. Buenos trajes femeninos de noche y buen vestuario para hombres; nada demasiado llamativo, pero de buen gusto, predominando el azul, el negro y el marrón. Con esto Adolfo Domínguez muestra la elegancia de sus diseños.

Todos estos diseñadores, más los que quedan en el día de hoy, muestran a su manera cómo ven los diseños de ropa para la próxima primavera-verano 2010, y lo hacen en una fecha muy especial, el 50 Aniversario de la Pasarela Cibeles. Pero como todos los desfiles de moda deben acabar (viendo algunos diseños de ciertos modistos afortunadamente no son eternos), hoy acaba la Cibeles Madrid Fashion Week.

El que quiera ver más información, más diseños, fotografías y vídeos de los desfiles… puede hacerlo, por ejemplo, en el especial del suplemento Yo Dona en la edición digital del diario El Mundo.

Fuentes:

www.elmundo.es

www.europapress.es

La presidenta de la Comunidad de Madrid, Esperanza Aguirre, celebró ayer el ya tradicional encuentro con los diseñadores de la Cibeles Madrid Fashion Week para presentar las novedades de esta edición de la pasarela, en la que se conmemora su 25 aniversario.

La recepción tuvo lugar en la Real Casa de Correos, sede del gobierno autonómico, donde se ha organizado una exposición en recuerdo de estos 25 años de pasarela en Madrid. La muestra reúne el trabajo de varios artistas de diferentes disciplinas que han querido rendir su particular homenaje al aniversario con sus obras. Entre éstos figuran Rafael Canogar, Chema Madoz, Ouka Lele, Alberto García Alix, Carlos Pazos o Amaia Montero, entre otros.

Esperanza Aguirre recordó el esfuerzo que realiza la Comunidad de Madrid para la promoción del sector textil. Subrayó que, desde 2004, se han invertido 16,8 millones de euros en ayudas directos, a las que hay que sumar el apoyo financiero que se ha dado a las empresas desde Avalmadrid por valor de otros 18,4 millones de euros.También hizo hincapié en el apoyo a la internacionalización de la moda española. Esta semana, cinco diseñadores de Cibeles estarán presentes en la semana de la moda de Nueva York. Son Davidelfín, Juan Duyos, Ana Locking, Carmen March y Juanjo Oliva. También habrá presencia española en Milán, donde volverá a desfilar Ágatha Ruiz de la Prada. Por otro lado, Aguirre apuntó que en octubre está prevista una presentación en México en los almacenes Palacio de Hierro.

Fuente: Modaes

Independente, criativa e original, a estilsita espnhola Agatha Ruiz de la Prada é dona de um estilo peculiar e às vezes surreal.

Considerada a grande herdeira da irreverência da estilista italiana Elza Schiaparelli, a criadora do “rosa choque”, Agatha desenvolve peças cheias de humor, otimismo, cores fortes e formas amplas.  Seus trabalhos são “almodovarianos”. É impossível não associar o colorido das criações cores de Agatha às cores dos filmes de Almodóvar.

Eu costumo chamá-la de ‘Jean-Charles de Castelbajac de saias’, outro estilista incrível que, a partir de uma idéia simples, usa a sua excentricidade e bom humor para desenvolver coleções surpreendentes e cheias de conceito.

Agatha costuma transforma a passarela em uma galeria de arte. Com a sua coleção para o outono/ inverno 2010 não foi difrente. A estilista levou para a passarela as pinceladas de Jackson Pollock, as composições de Vasarely, a geometria de Piet Mondrian e os pontos ultrajante de Yayoi Kusama.

O trabalho de Agatha vai além das roupas . Ela é uma designer completa,  que também pinta, projeta belíssimos móveis, materias de papelaria, jóias, celulares, esculturas e perfumes.

Agatha Ruiz de la Prada recebeu vários prémios na Espanha, incluindo a Arts Gold Medal Award do Ministério da Cultura pela difusão da moda e  da cultura espanhola para outros países.

[imagens:reprodução]

หลังจากปล่อยให้นางแบบเดินเฉิดฉายบนแค็ทวอล์กชาเนลในหมวกกันน็อกพร้อมช่องใส่ iPod แน่นอนว่าถ้าไม่ใช่ Karl Lagerfeld ไม่มีทางทำให้ลุกนี้เกิดและฮิตขึ้นมาได้ วันนี้เราจึงมาดูกันว่าใครบ้างที่หันมาทำหมวกกันน็อกเก๋ๆ เผื่อสาวคนไหนอยากจะหันมาพึ่งพามอเตอร์ไซค์จะได้มีหมวกเก๋ๆไว้คู่ใจ  ประมาณว่าชั้นปล่าวแว๊นนะยะ หมวกชั้นชาเนลนะขอบอก!

ใบแรกแน่นอนว่าต้องเป็น Chanel

Graphite ของ Louis Vuitton ก็คลาสิกไปอีกแบบ

Maison Martin Margiela

สุดท้ายเป็นของแบรนด์ฝั่งอิตาลี ที่ Bruno ไปป่วนซะวุ่นวายไปหมด Agatha Ruiz de la Prada

Este fin de semana la cartelera de los cines españoles han estrenado varias de las últimas películas producidas en los EE.UU.; entre ellas se van a destacar dos: Brüno, del siempre polémico (cada día más polémico se puede decir sin temor a incurrir en un error) Sacha Baron Cohen, y Más allá de la duda, protagonizada por Michael Douglas, lo que siempre motiva expectación y una buena película.  La primera trata sobre un reportero gay políticamente más que incorrecto que ridiculiza el mundo de la fama; la segunda es un thriller judicial en la que el suspense gira en torno a la búsqueda de pruebas por parte de un periodista para desenmascarar las malas artes de un fiscal que gana los juicios colocando pruebas falsas de ADN en las escenas del crimen. Dos argumentos distintos y un nexo común: el periodismo… sólo que dos formas distintas de ejercerlo.

Brüno es un periodista gay que saca de los nervios a todas las víctimas que tienen la mala suerte de encontrarse en medio de los dardos envenenados del personaje principal, protagonizado por Sacha Baron Cohen (actor que ha encarnado a Ali G y a Borat, dos ejemplos de lo que es el cine políticamente incorrecto, sin escrúpulos y sin vergüenza ninguna). La sutileza y discreción son dos palabras que Brüno no conoce, no ha debido oírlas jamás (todo lo contrario que los insultos, los gritos, el vocerío y las palabras poco amables de los guardaespaldas). Más bien el histrionismo y el escándalo se asocian mejor con Baron Cohen y con los personajes que encarna en las producciones en las que participa o dirige.

El reportero gay llamado Brüno es un apasionado por el mundo de la moda… incluso supera la mera pasión para convertirse en un auténtico psicótico por la moda, colándose en un desfile de moda (el de Ághata Ruiz de la Prada en la Pasarela de Milán). Busca la fama de la manera más rápida posible, y como dar la nota en lugares importantes en el momento adecuado es una forma muy rápida y segura de convertirse en un personaje famoso, aunque sólo sea durante unos días, en la cabeza de Brüno no existen las dudas. Si arruinar un desfile de moda de Ágatha Ruiz de la Prada le va a dar fama, lo arruina. Y si para conseguirlo tiene que ponerse un traje de velcro que pegue a su cuerpo todo objeto con el que se cruce, se pone un traje de velcro (tal y como podemos ver en los anuncios publicitarios emitidos por televisión).

El realismo de este falso documental se produce porque todas las personas que aparecen (salvo los actores principales) no saben de qué se trata; de ahí que sus reacciones sean impredecibles y que los golpes que Brüno se lleva no sean fruto del montaje posterior de la película, sino de la vida real. Su comportamiento irreverente, políticamente incorrecto, inmoral… le lleva incluso a ser un fisgón que llega hasta el punto de querer apuntarse el número de Michael Jackson que la hermana del fallecido cantante, Latoya, tiene anotado en su blackberry. Pero a pesar de toda la irreverencia y la incorrección, la muerte de Michael Jackson hizo que Sacha Baron Cohen y la distribuidora (Sony Pictures) se lo pensaran mejor: en las salas de cine no se verá esta escena, pero sí en el DVD cuando se lance a la venta.

Por otro lado, el personaje del periodista de la otra película seleccionada (Más allá de la duda) no busca la fama a cualquier costa. Lo que quiere es conseguir las pruebas necesarias para probar que un fiscal (Michael Douglas) es la personificación de la mentira y la falsación de pruebas judiciales. Para ello el periodista decide inculparse en un caso. Este fiscal protagonizado por el veterano actor hijo del mítico Kirk Douglas (Espartaco es uno de los sus grandes éxitos cinematográficos) es un ejemplo de la corrupción que vive en la justicia norteamericana y que se retrató en el film de los años 50 (Más allá de la duda, 1956, del director Fritz Lang) en la que se basa esta película, que no es más que un remake. El cine negro estadounidense de la década de los 50 vuelve con nuevos actores (Michael Douglas en el papel del fiscal, y el joven actor Jesse Metcalfe -Mujeres desesperadas-) para ofrecer a los espectadores un thriller en el que la mentira es la principal protagonista.

Pero la mentira tarde o temprano sale a la luz, y el periodista que encarna Jesse Metcalfe quiere que sea más temprano que tarde; y para ello cuenta con la ayuda de un amigo, que hará con él lo que sea para descubrir la verdad, ahogada por tanta mentira y corrupción en un mundo como el judicial, en el que lo que se debe combatir, en principio, es tanto la mentira como la corrupción, para que la verdad sea conocida y las sentencias judiciales sean justas y basadas en los datos verdaderos (y no sólo veraces) que proporcionan las pruebas judiciales. Pero cuando un fiscal falsifica las pruebas judiciales la trama se complica. Eso sí, para que la trama sea más complicada, lo personal se debe mezclar con lo profesional.

¿Cómo se consigue esto en un thriller judicial? Una manera es hacer que el periodista que busca la verdad se enamore de la ayudante del fiscal que utiliza la mentira para ganar los juicios. De esta manera los sentimientos amorosos, la búsqueda de la verdad para desenmascarar a la mentira, y las complicaciones que tiene el periodista para conseguir su objetivo cuando el fiscal se da cuenta de la colaboración entre su ayudante y el periodista, se mezclan en este thriller que promete, si no un éxito de taquilla, sí muy buenos resultados en lo que a recaudación se refiere.

Estas dos películas (junto a otras como una nueva entrega de la saga interminable de Harry Potter, Harry Potter y el misterio del príncipe; una nueva comedia de Sandra Bullock, La proposición; y la producción independiente Paranoid Park) se han estrenado este fin de semana pasado, y durante esta semana serán las principales novedades del mundo del cine.

Veremos qué éxito tienen las historias de estos dos periodistas muy distintos que se mueven entre el thriller y la comedia.

Fuente:

www.guiadelocio.com

Non ho ancora una casa dove andare, ma nel frattempo accantono scarpe da swappare e inizio a preoccuparmi dei piccoli particolari: il mio prossimo zerbino è un Agatha Ruiz de la Prada.

As I patiently await the arrival of my dress, I can’t help myself from posting pictures of this awesome gown worn by an equally awesome bride. Even though I think the majority of white wedding gowns are a bit of a dull cliché, I can’t help but dig this one. It’s pretty spectacular and I appreciate the simplicity in the design. You can read all about this girl’s wedding over at greenweddingshoes.blogspot.com.

Apparently the bride designed the dress herself and had it custom made. It was loosely based on a Vivienne Westwood gown she saw a few years back.  I absolutely LOVE the dress and it totally reminds me of all those great Agatha Ruiz de la Prada wedding gowns I wish I could afford.

Spring 2009

I mean, if you can’t wear a multi-colored shiny dress with hearts coming out of your hips on your wedding day, then when can you wear it? In all seriousness, I give mad props to the brides out there that stray from the norm and wear the kinds of dresses, pants (or works of art) that they love at their weddings.

No offense to vanilla brides or anything. If you look good in white, more power to you.

All I’m saying is that just because Queen Victoria wore something white and frilly 169 years ago, doesn’t mean the rest of us have to do so today.

xoxo

Automne

]]> http://bolteninc.wordpress.com/2009/06/21/cascos-fashion/ Sun, 21 Jun 2009 09:39:11 +0000 paks http://bolteninc.wordpress.com/2009/06/21/cascos-fashion/

Ayer pasé por una tienda singular. Su negocio es la comercialización de accesorios de diseño para motocicletas, propios o de terceros. Fashion Biker vende cascos, guantes, chamarras, pantalones y uno que otro gadget. Juan Antonio Tasso, dueño de la tienda me comentó, que los diseños -que él llama fashion- sobre cascos no es cosa nueva, sin embargo, algunas marcas empiezan a lanzar colecciones de alta gama dirigidas a los usuarios de las motocicletas, los cuales en Europa abundan, y en México, crecen considerablemente según la Asociación Mexicana de la Industria Automotriz. Es decir, demanda hay. Les dejo más de un modelo. Agatha Ruiz de la Prada, Moschino y hasta el mismo Louis Vuitton, que el año pasado sacó una línea, empiezan a poner su ingenio a disposición de los cascos y el mundo del motor. Si yo tuviera una…

Cascos de Agatha Ruiz de la Prada

Éste de Moschino.

Y éste también.

Porque al fin y al cabo la moda, como el teatro, se ha hecho para soñar.

En un alarde más de talento y originalidad, los diseñadores españoles más importantes de este siglo han aunado de una forma magistral al teatro y la moda en una exposición imprescindible: “Moda y clásicos”.

La muestra, que podéis visitar en el Teatro Español hasta el 22 de mayo, es todo un homenaje a los personajes más emblemáticos del siglo de oro español. Las personalidades de cada uno de ellos, vistas a través de los ojos de la moda contemporánea, adquieren un significado innovador que los llenan de matices únicos que dan un giro al modo que teníamos de interpretarlos. 

De esta forma, podemos ver cómo entienden los creadores de los diseños a La dama Boba de Lope de Vega, al Caballero de Olmedo, a Doña Urraca o a la Celestina de Fernando de Rojas. Y, de paso, seguramente, nos ayuda a entenderlos mejor.

Esta exposición ha venido hasta Madrid después de obtener un gran éxito en Almagro, ciudad para la que se ideó con motivo de la celebración del festival de teatro clásico; y, casi con total seguridad, repetirá la buena acogida mostrada entonces.

Tanto si os gusta moda como si no, seguro que disfrutáis viendo las 26 espectaculares creaciones de Ana Locking, Agatha Ruiz de la Prada, Devota&Lomba, Elio Berhanyer, Francis Montesinos, Jesús del Pozo y Miguel Palacio.

Una exposición que nos permite soñar… quién fuera dama del XII para poder vestir con cualquiera de estos diseños…

Dónde: en el Teatro Español, C/Príncipe 25. Metro: Atocha (linea 1). Sol (líneas 1, 2 y 3).

Cuándo: hasta el 22 de mayo. Horario: de martes a sábados, de 11:30 a 19:00h. Domingos: de 11:30 a 17:00h.

Más info: http://www.teatroespanol.es/

Tooling about the internet the other day, we came a different kind of review of the new Star Trek movie, courtesy of the San Francisco’s Examiner’s own Dino-Ray Ramos: A fashion writer reviews ‘Star Trek.’

Sound like a stretch? That’s what we thought at first. But the more we thought about it, the more we decided that maybe these two industries are not so dissimilar after all. Ponder, if you will, the following:

1. They have run out of ideas.

Ramos points out: “With fashion, we have seen inappropriate comebacks of ’80s and ’90s trends: broad Working Girl shoulders, glaring neon colors and grotesque acid wash. In a way, I see the recycling of trends as a way of saying, ‘We have run out of ideas.’”

In the past few years, we have watched new Star Wars films in leggings and new Battlestar Galactica epis in mom jeans. We have viewed not one, but two separate brand new Incredible Hulks and at least the third incarnation of Batman – all while wearing neon nail polish that you could have stored in your Hulk or Batman lunch box in second grade.

2. They try to sell you not what you need – but what they think they can convince you that you need.

You might not need 10 new dresses every spring, but you sure feel like you do, don’t you? Ditto for that film everyone is talking about. Being part of our culture currently means being up on pop culture. You have to know what everyone is talking about, and you’ll have no one to compliment you on your new clothes.

3. The textiles look great on the stage (either movie screen or runway) but generally terrible in real life.

We like to wait for a deal, which means that we’re often viewing clothes on the runway that we won’t get to buy until they go to the sale bin. And then sometimes you find that what looks like linen under the lights is really some kind of cotton blend that has all of the wrinkles and none of the style.

This is actually the reverse of the new Star Trek movie, in which, we have heard, they have none of the wrinkles and all of the style.

4. They worship youth … but only for ladies.

Runway models are 14 (claiming 16 in some cities, depending on the local regs.) Ingenues are perhaps 10 years older. Leading men can go on acting until the dirt hits their casket. (Harrison Ford might actually keep going after that.)

5. They love alien babes. Look at this lady, at left. Enough said.

Photo of model wearing Agatha Ruiz De La Prada Fall/Winter 2009/2010 via Best Week Ever.