El democràtic i liberal govern d’Obama ha impedit l’assistència de Silvio Rodriguez a un homenatge a Peter Seeger per celebrar el seu 90 aniversari al Madison Square Garden, de Nova York.
En homenatge a Peter Seeger, i també a Silvio, els deixo aquesta col·lecció de cançons de Peter per a la brigada Lincoln.

Gli ingredienti per un buon progetto possono essere banalmente ordinari. Ad esempio, per realizzare un lavoro di grandi dimensioni basta un muro di legno, della tempera nera, un correttore della Pritt e Michael C.Place.
Come chi è Michael C.Place? Avete mai visto l’interessantissimo documentario “Helvetica”? Lui è tra gli intervistati, con precisione dopo un’ora e cinque minuti di montato.
La sua metodologia progettuale è fortemente ispirata dall’emotività. Lui stesso ammette di non conoscere a perfezione tutti i termini tecnici della sua professione, ma i risultati sono ugualmente notevoli.
Nel 1992 iniziò a lavorare per il famosissimo studio di graphic design The Designers Republic collaborando per circa 9 anni. Attualmente è il fondatore dello studio Build che dal 2001 presenta dei lavori validissimi.
In giro per la rete ci sono molte interviste, contributi e lavori riguardanti Michael C.Place. Il consiglio che posso darvi è quello di iniziare a navigare i link proposti in questa recensione, senza trascurare la possibilità di reperire il documentario sopra citato nel quale sono racchiuse molte testimonianze sulla nascita ed evoluzione di uno dei più importanti font utilizzati nel campo della grafica.

WEB: www.wearebuild.com

scritto da Alessiodral

Artista multidisciplinare che si occupa di realizzazioni grafiche. La sua trasversalità creativa lo ha portato a realizzare anche sculture per i premi de l’ A monumental affair che si tiene ad Indianapolis e premia i migliori progetti di architettura, design degli interni e altre “cose in grande scala”.
Durante i suoi 37 anni vissuti in Indiana è riuscito a collezionare lavori di tutto rispetto, utilizzando continuamente un affascinante stile retrò senza mai dimenticare i tratti moderni che donano un maggior impatto visivo alle sue realizzazioni. Nel 2005 ha fondato lo studio Funnel, ed è quasi inutile sottolineare i tanti riconoscimenti avuti mediante concorsi e dalla stampa.
Di Eric Kass è possibile trovare in commercio una serie di carte da regalo acquistabili anche on-line su Funnel Paper Goods.

WEB: www.funnel.tv

scritto da Alessiodral

Nadya Suleman se hizo noticia en enero porque dio a luz octillizos. Lo que a nadie le importó entonces es que es desempleada, que tiene otros seis niños, que vive con su madre en una casa de solo cuatro habitaciones en California, y que encima está a punto de perder la casa por una hipoteca que asciende a 24 000 dólares.

Pero el “sistema” tiene una solución para todo… ya alguien se ha interesado en su caso, y le han hecho una oferta: un millón de dólares y seguro de salud ―eso sí, solo por un año, no sea que se acostumbre― a cambio de actuar en una película pornográfica.

Que nadie se asombre: ese es el tipo de detalles que ilustran un sistema.

para más información clica aquí

Le piace raccontare storie in intimità, storie da vedere molto da vicino, da esplorare in segreto. Trova che l’argilla sia il mezzo perfetto per questo scopo, con la sua totale modellabilità che, plasmata, si trasforma in piccolissimi dettagli curati da vedere, per l’appunto, a stretto contatto.
La poesia di pensieri che accompagna il lavoro di Megan calza proprio a pennello con le sue creazioni, fatte per essere scoperte faccia a faccia in punta di naso.
Piccoli mondi a sè stanti, come veri e propri nidi marini, attirano l’attenzione di chiunque, aggiungendo con alcuni elementi “strani” (strade inusuali, escrescenze a mo’ di cactus, curiosi uomini e donne, piccole case dalle collocazioni improbabili) quel tocco di sorpresa che tiene incollato l’osservatore al portfolio di Megan.
Un modo tutto particolare di interpretare la scultura, da vedere.

WEB: meganbogonovich.com

scritto da Holly_and_cat 

Bello davvero il tocco, ai miei occhi molto “british”, delle illustrazioni di Penelope Dullaghan, che dice di essere ispirata da qualsiasi cosa le sta attorno, specialmente dalle fantasie di tessuti.
Finito il college inizia a lavorare come art director, scoprendo in sè una vera e propria mania per l’illustrazione (ammette che al tempo non riusciva a fare a meno di inserire illustrazioni in ogni suo progetto), finchè un giorno scopre di saper pure disegnare, e che i suoi disegni possono diventare a loro volta illustrazioni e… il gioco è fatto.
Molto belle le sezioni Illustration e Fine art del suo portfolio e interessante il suo progetto Illustration Friday aperto in collaborazione con l’amica Brianna Privett.

WEB: penelopeillustration.com

scritto da Holly_and_cat

Alcuni lavori di Andrew Holder mi hanno catturato in particolar modo. Il suo tratto è essenziale e la moltitudine di colori che utilizza rende tutto godibile. Le sue illustrazioni sembrano fatte da un bambino prodigio.
Vive e lavora in California, ma la sua città natale è St. Augustine in Florida. In questo suo viaggio “coast to coast” sicuramente avrà visto molti palazzi, conosciuto molte persone e giocato con molti animali… e sono sicuro che tutti loro gli hanno donato ispirazione per essere l’illustratore che è oggi.

WEB: www.andrewholder.net

scritto da Alessiodral

Uno sguardo in bianco e nero in un mondo astratto, formato prevalentemente di figure geometriche intersecate e volti celati.
Credo che abbia già detto praticamente tutto di questo autore newyorkese. Illustrazioni che miscelano sapientemente elementi grafici e tipografia. In questo portfolio di Mario Hugo sono collezionati moltissimi (troppi) lavori realizzati nell’arco di 5 anni, dal 2004 fino ad oggi. La navigazione alla lunga risulta essere noiosa, ma almeno vale la pena di vedere le illustrazioni più recenti .

WEB: www.loveworn.com

scritto da Alessiodral

Creare dei favolosi pattern con idranti, telefoni, coltelli a serramanico, pezzi di biciclette, pompe della benzina, bottiglie rotte, accette (e tantissimi altri strani ammenicoli) non è cosa da tutti.
Avere gusto nella composizione e nel bilanciare oggetti e linee dolci e contorte, altrettanto non è cosa da tutti.
Ebbene, Dan Funderburgh non è da tutti .
I bellissimi pattern inventati da Dan racchiudono in sè tutta l’immagine mentale che un giovane d’oggi potrebbe avere del “design”: ripetitività sposata a oggetti “strani”, “indie”, abilmente camuffati ad uno sguardo poco attento con giungle di linee e fiori sinuosi, pescati da una corrente un po’ liberty, un po’ vettoriale, risultando il tutto un gustoso miscuglio neo-non-classico che tantissimi sognerebbero d’avere alle pareti di casa.
Curiosi? Godetevi tutto il portfolio di Dan, non mancherà di stupirvi.

WEB: www.danfunderburgh.com

scritto da Holly_and_cat

Robot di latta e ciambelle sono l’occupazione principale di Eric. No, non è un grasso ragazzino americano che adora il modellismo, bensì un pittore di San Francisco che ama raffigurare questi soggetti in ambientazioni simil-realistiche, descrivendole come “narrazioni moderne dipinte con un guizzo sci-fi pop”.
Il suo portfolio è davvero ricco, spulciatelo se siete amanti del genere o dei soggetti in questione (o se, come me, guardando questi quadri vi mettete a pensare al film animato “Il gigante di ferro“), c’è da divertirsi per più d’un quarto d’ora.

WEB: www.ericjoyner.com

scritto da Holly_and_cat

In questi giorni ho iniziato a vedere la famosa serie televisiva Heroes. Subito incuriosito ho cercato informazioni sul vero autore dei quadri dipinti dal personaggio Isaac Mendez (lui si che è un pittore futurista!). Non mi sono stupito più di tanto nello scoprire che le opere che ritraggono i vari supereroi sono di un celebre fumettista americano.
Sicuramente Tim Sale non ha il potere di predire il futuro, ma il suo mestiere lo sa fare molto bene. La sua arte è stata ufficialmente riconosciuta grazie alla vincita di vari premi Eisner (tra i più importanti riconoscimenti statunitensi nel campo dei fumetti).
Tra le sue opere troviamo anche le storie di Batman, Spiderman, Capitan America, Superman, Hulk e tanti altri.
Se siete amanti dei fumetti e vi piace lo stile adottato da Tim Sale vi consiglio di visitare il suo sito nel quale troverete alcune gradite sorprese.

WEB: www.timsale1.com

scritto da Alessiodral

Chiamarli “collage” è davvero riduttivo.
Le opere di Alexis, 29enne residente a San Francisco, sono dei certosini lavori di ricerca, taglio e armonia. Spende moltissime giornate in libreria a cercare i manoscritti illustrati più consoni (non facendo uso di fotocopie tutto ciò che taglia le viene utile una volta sola -banditi quindi i libri rari e/o eccessivamente costosi-), una volta a casa passa le ore a cercare i componenti per formare i suoi soggetti ed, armata di molta pazienza, una forbice da cucito ed una colla stick, può iniziare finalmente a mettersi a lavoro.
Il risultato? Inusuali immagini surrealiste assemblate ad hoc che vedono protagonisti fiori, donne di epoche passate, animali, antiche costruzioni coloniali, ecc., dotate di un sentore antico come un libro di incisioni botaniche.
Il suo nuovo sito è in costruzione (si può comunque visitare il vecchio), vi consiglio d’andare a vedervi il suo account Flickr per una panoramica completa delle opere.

WEB: www.alexisanne.com

scritto da Holly_and_cat

Amanti di alieni, umanoidi, creature acquatiche e mostri distruttori? Sicuramente avrete sentito già parlare di Neville Page. Professionista del settore, Page, è stato reclutato per progettare le creature di alcuni dei film più conosciuti.
Se siete rimasti terrorizzati “vivendo in prima persona” l’esperienza apocalittica di Cloverfiel, gran parte del merito è di Page che ha creato gli sketch preparatori del mostro godzilliano.  Oltre a progettare creature è specializzato anche nella direzione artistica degli effetti speciali.
Men in Black, Minority Report, Il pianeta delle scimmie, X-Men 2 e 3, Hulk e il futuro Watchmen sono solo alcuni dei film nei quali la mente creativa di Neville Page è riuscita a dare libero sfogo.
All’interno del suo sito è possibile oservare disegni a matita e illustrazioni in Photoshop. Sicuramente di grande ispirazione per gli appassionati del genere e per i professionisti.

WEB: www.nevillepage.com

scritto da Alessiodral

Mi ha particolarmente incuriosito la strampalata ciurma che compone Ghostshrimp, una specie di collettivo artistico creativo che ha come missione il vivere in una città completamente autocostruita con energie autoprodotte e rinnovabili, dove farci stare biciclette per tutti, giardini, teatri, sentieri segreti e uffici sugli alberi… ma magari! Mi ci fionderei subito!
A parte la questione se credere o no a questa presentazione “rusticotta” in chiave semi-comica, resta il fatto che questo pseudo gruppo di personaggi produce delle gran belle illustrazioni. Il loro stile è inconfondibile, dal tratto fumettistico e dalle caratterizzazioni definite, tant’è che i loro lavori con personaggi e ambientazioni virate sul “tribale”, se visti in rete, vengono subito riconosciuti.
Non mi resta altro che augurarvi buona visione nel loro fornito portfolio.

WEB: www.ghostshrimp.net

scritto da Holly_and_cat

Tolerat. Si tornem …. apseomyeon petit perdut ve gran. Gilhada més gran. Molahnaenda .. Hyungitda a l’agost. El sol va baixar en Seosan. Gamchwora talent. ¡Torno de nou. Recerques de tresors perduts. Gilhada anar al sud. Encapçali l’exèrcit per lluitar. La humilitat és una virtut … beneït de tenir una persona humil. Ghosn grans plom. Potro al bareum bé. Va dir el cavaller. Si es retarda el capità de la bona apseomyeon s’enganxa. Suroeste de anar a un amic. He perdut un amic en el Nordeste. Segons gilhada afecte.
I tot el que sorgeix gonwon fundamental’re jigeuk. Sunseunghanda en el cel. Gonuideokeun
Sitneunda duteowoseo aigua sobre ella. En virtut mugang de conformitat. Totes les coses connectades a la hamhonggwangdae. Mars jiui tipus, la terra no es penedeix sentit. Flexible existeix, és un senyor que havia de fer.
Recuperar a seguir després d’obtenir l’adjudicació apseomyeon enganxat. Inviteu els seus amics anar al sud-oest.
De manera que és aliat de la botiga. He perdut un amic en el Nordeste. Per tant, aquesta és finalment l’alegria. El camí de terra estable mugangham (sense fronteres) destruir.
Anar darrere de la yusunhi gwaeneun. A una pèrdua de propietat, però el treball dur i té darrere de la gran, lleig, no és la prosperitat. I la força, no un sol hapchyeora altres.
Ghosn, un marit i la dona als funcionaris per servir al rei, a fi de domar, igual que la potra que el propietari no ha perdut a seguir. Taeneun torna a les grans als petits. Gilhayeo obres. Taeneun ve gran als petits. Gilhayeo obres. Hi ha una barreja d’un tonghagi tot. Una barreja que és el mateix delicte. Així yangyigo endins cap a fora
Flexible gutsego endins cap a fora, dins i fora del mata-segells bo, bo-destrucció a causa de la manera de convertir una llarga mata-segells.
Això es coneix gilhayeo gwaeneun. Si una persona és una virtut gilhayeo treball. Permetrà assolir el treball. Mata-segells i la política dels cavallers en el món sencer serà un feliç-anar-sort de sortir. Åre les reclamacions de la quantitat per sobre i per sota de la força que es tonghage.
Allà els països del Pacífic per conèixer mantenir l’ordre social i la família està bé. Matasellos des de l’interior, un cavaller sense més demora, obtenir la voluntat política de poder.
Lim riu està ronyó. De bona gana satisfer gangjungeuro seguir. Tongham jeongeurosseo a ser més grans.
Graus del cel. Hyung va dir a l’agost va arribar tan lluny perquè destruïts.
Vegeu més amunt, avall, amb vistes geuljada amant. Significa ser arrogant molahnaenda aviat.
Unseda gwaereul obtenir un gran lideratge. L’empresa portarà un gilhal.
Tanmateix, el proper 12 d’agost es antiestètiques. Quan està en un bon estat de salut del senyor vindrà aviat, quan els límits de la disminució no significa que no ho és.
Vostè serà difícil de complir el temps per inspirar un canvi en els propers jiwina riquesa.
12 pot ser en un país estranger. Però ell té massa gran d’una persona falta de vista cajolery sokgeona de tenir cura.
Per a les persones en la terra, és la gent. Dins i fora de la civilització com un suplement pateix grans dificultats. Això es munwang directament. Bo per ganjeong. Significa que les persones s’amaguen.
La guerra civil del dret de les dificultats, i va insistir en què no budakchina. Es tractava d’un reporter directament.
Molta gent en el camí d’aquest gwaereul temps. A la superfície per revelar un talent no ha de perdre’s. Ignorant que pretén millorar a través de la crisi.
Beneït siguis fidel a tu mateix en lloc de dur a la ira. Subterrani, la lluna i el sol i la llum de la lluna trista llar ileuni món està inquiet. Si vostè té la riquesa que van seguir a la catàstrofe causada per la riquesa que altres quan es surti de la maleïda trepant saviesa. Aspecte no coneix el contingut era única cosa conduirà al fracàs. La riquesa i la saviesa per evitar els desastres està ben ocult.
Bokeun obres. Es tracta d’un riu per tornar. Seguiu els moviments en els estats de la natura.
Per tant, no pot tenir accés a qualsevol persona a Xangai va dir. Pintor beotyi no venir. L’estat està tornant després de set dies, repetiu els graus del cel. És bo per a treballar, fins i tot quan la Louisiana
El riu es seonghae. Gran profunditat pel boke la vida a tot el món.
Aquest gwaega que a poc a poc torna, bona sort. No hi ha treball discapacitat. Però això no és radical per avançar gradualment. Anem obtenir l’ajuda d’una persona o un amic.
A la decepció i la desesperació bokeun es recuperarà tot el que en set anys. I la recuperació de la pèrdua de la riquesa es perd, trobar una feina. Fracassat en el passat, les coses van a tenir èxit de nou. Tanmateix, la
No està totalment recuperat de la situació del futur serà dissenyat.
Petroli puja a l’espera. Dret i el deure de cooperar jotneunda humilitat. Gangjungeuro complir.
Per tant, funciona molt bé. Deokeurosseo sonsunui veure adults. No es preocupi. És una alegria. Gilhada anar al sud. Aquesta realitat significa que es parla.
Això va a vigorosa gwaereul persones jeomchyeoseo obtinguts.
Donar un pas un pas constant. Seungeun arbres creixen des del sòl. Petites coses que fan que una gran pica. Tornar a la vessant sud gwiin complir gyeopchini no et preocupis, no fan que març serà decisiu. Tots a 12 dies, gràcies al que conforme a comportar. Fins ara, 12 no resol el temps va posar de manifest a la llum dels cels. I un nou pla de treball
Els projectes han d’estar activament compromesos. La capacitat dels seus caps, per descomptat, amb l’ajuda de les mans
Vostè pot fer que succeeixi és un bon moment.
  És un munt de gent. S’aplicarà. Vaig dret a l’opinió pública manat el rei dels pobles del món serà confidencial. Gangjungeuro complir. Fet heomeul va dir.
Aquest món, la gent que va escriure gochideut una ampolla de medicament per seguir-lo. Gilhayeo no és pintor.
Si vostè rep un 12 gwaereul jeomchyeoseo fer el que és just i que la gent espolseu gilhada resultats. És un pintor. El soldat, el Capità gwaeni gwaeneun vigor com està fent el cap dels militars van a participar. Aquí és on la lluita witaehan l’ansietat i el risc de perill
Està en calma. Gwaeda geukhani mi per lluitar amb altres persones en l’altre extrem. Tanmateix, fer trucades naehogwae defensa coll creixement es reunirà amb l’aigua. Piscina d’aigua en el terreny d’entrenament militar sangyini’ll ser recompensats. Southwest portat els militars per anar a l’habitació és Daesung. Vegeu també relacionats gwaero tombes.
Gyeomeun plom. Capital, brilla daseuryeo avall. Em puja i baixa estada a enfiladisses mapa. Gyeome per una reducció del capital social fins a l’extrem d’afegir massa a reduir el mapa per canviar la bomba envia gyeome. O escopir en l’esperit d’humilitat, beneït haehago l’odi i l’Índia, o la saliva com gyeomeul. Si honrat i tenen una menor gyeomeun no és brillant. Caballero no es modifiqui el final de la virtut de la humilitat. Gwaereul de la gent, però ara cada vegada més gilun Soeun la part de darrere. La humilitat és el moment d’esperar. Estrella, el 104 és anomenat. Gwaeneun estar a la terra, la terra sota de les muntanyes
Humiliar a si mateix és tan humil. Modest, així que és millor ser beneficiós. Massa feble per ajudar a ell es pot veure. I la millor vista a tota la gent de la gran deokeuro.

Oggi non sono proprio riuscito a decidere da solo quale autore recensire.  Ad un certo punto della mia navigazione scoordinata ho guardato in alto, verso le pile dei miei cd, pensando: “Ne prendo uno a caso e se è consono recensisco l’autore della cover!”.
Il primo è stato il nuovo album de Il Cielo di Bagdad… ma non mi pareva il caso.
Il secondo è stato il bellissimo album dei The Twilight Sad… illustrazioni bellissime, ma non ho trovato assolutamente nulla dell’autore chiamato Dlt (se qualcuno ha qualche notizia a suo riguardo mi faccia sapere).
Il terzo e ultimo album preso in mano è stato “Action, Pleas!” dei København Store… ci penso un attimo e inizio subito a cercare informazioni.
Anche per Niki Kelce non siamo molto lontani dall’anonimato di Dtl, ma almeno un account Flickr esiste.
In un primo impatto queste illustrazioni potrebbero sembrare dei semplici scarabocchi fatti da una bambina, ma le forme semplici intrecciate ai colori estivi e autunnali danno vita a un astrattismo melanconico e avvolgente.
Se vi piacciono i lavori presenti nel suo account Flickr provate a curiosare anche nel suo blog: planticandwingishscenery.blogspot.com.

WEB:  www.flickr.com/planticandwingishscenery

scritto da Alessiodral

La pittura di Josh mi ha subito conquistata… sarà per la forte connotazione ecologico-ambientale dei suoi quadri?
A parte la naturale attrazione che ho sviluppato verso gli artisti che come John esprimono con le loro opere la volontà di preservazione incontaminata di fauna e flora terrene, questo artista ha dalla sua la particolarità di molti suoi soggetti: animali trattati da strani punti di vista, iperrealistici nell’esecuzione e surreali nelle ambientazioni (chi ha mai visto un totem formato da un leprotto in cima ad un orso immerso per metà in un cubo tridimensionale d’acqua?), fatti interagire fra di loro a “strati” nella terra e nell’acqua e disturbati da incursioni di cemento e progresso (spesso rappresentate da ossessive telecamere di sicurezza) .
Un modo curioso e riflessivo per far scontrare in nature morte congelate l’ambiente e la ripercussione dell’uomo su di esso.

WEB: www.joshkeyes.net

scritto da Holly_and_cat

Prendete i quadri del pittore fiammingo Hieronymus Bosch, immergeteli nell’attualissimo pop-surrealismo ed avrete le creature di Dan May.
Dan vive nella città di Atlanta, in Gerogia, dove crea giorno e notte affascinanti dipinti raffiguranti scene dai toni fantasy, ma senza mai sfociare nell’epico… semplici esserini pelosi con denti aguzzi che popolano foreste o altri luoghi incantati.
Il sito di questo autore è pieno di materiale interessante ad esempio, oltre alle sue opere, c’è una sezione interamente dedicata ai link dei suoi amici illustratori.

WEB: www.mayillustration.com

scritto da Alessiodral

Come fossero strane divinità, gli ominidi di Gordon popolano un mondo fatto di campiture di colore ad olio, collages e forme geometriche semplici.
Seduti al piano suonano con la loro faccia arrossata melodie che li rendono felici, oppure eretti sui loro deformati corpi passeggiano come grandi giganti buoni che con le loro ampie e lente movenze mi danno, molto da vicino, l’idea di un bradipo.
Non fermatevi alla scarnezza spartana del sito, non riflette assolutamente l’accuratezza che Gordon mette nelle sue opere.

WEB: www.gordonwiebe.com

scritto da Holly_and_cat

Magnifiche, intriganti, molte volte strabilianti.
Sono le opere di Kako Ueda, che su fogli di carta impiega l’arte del ritaglio minuzioso ricavandone dettagliatissime figure, snodate in linee e grovigli dolcemente curvati.
Ragni e rettili sono i suoi soggetti preferiti, occultati in giungle nere di liane di carta.
Lavori che lasciano col fiato corto se ci si avvicina allo schermo per osservarne i particolari e che nulla hanno da invidiare ai gloriosi passati che videro protagonisti i tanto conosciuti mosaici.

WEB: www.kakoueda.com

scritto da Holly_and_cat

Tempo fa vidi una copertina di un magazine fra i tanti e ne rimasi folgorata: raffigurata stagliava questa giovane donna dai capelli acconciati con dei fiori ed il volto dipinto in una sorta di maschera woodoo tribale – gli occhi cerchiati in profondi buchi neri, la bocca decorata con sinuose linee decadenti – il tutto con dovizia di particolari. Questa “rivisitazione di donna” aveva un incanto a sè stante, una malìa indefinibile che ti attanagliava gli occhi al punto di non riuscire a posarli in un qualsiasi altro punto dello schermo.
Al giorno d’oggi ho scoperto l’autrice del dipinto, tale Sylvia Ji residente in California e giovane artista americana molto conosciuta .
La biografia nel suo sito la descrive come un’artista della bellezza decadente, che dipinge con sentori d’altri tempi ragazze che conosce, semplici figure femminili o riflessioni di sè stessa.
A mio parere le opere raffiguranti le “donne truccate” sono quelle che più incarnano la potenza espressiva di Sylvia, ma anche gli altri quadri non mancheranno d’attirare la vostra attenzione. 

WEB: www.sylviaji.com

scritto da Holly_and_cat

A rimpinguare le diverse recensioni di artisti rifacenti alla sfavillante annata eighties ci pensa Julien Vallée, giovane designer grafico di Montréal il cui monito artistico è favorire il più possibile la manualità ed i suoi materiali ecologici contro l’inquinamento odierno.
Julien architetta ogni sorta di espediente per ottenere gli effetti visivi della sua produzione di opere incentrate su sculture di carta: fili, scotch, colle, pennelli, pennarelli e tanto lavoro gli permettono di esprimersi in libertà e di far prendere forma alle sue esplosioni di colore cartaceo.
Ci sono anche video fra i lavori di Julien, molti dei quali rispecchiano al 100%  l’attitudine del suo stile con musiche accattivanti e colori brillanti.
Per ecologisti multicolor moderni.

WEB: www.jvallee.com

scritto da Holly_and_cat

In tantissimi anni non mi era mai capitato di visitare un portfolio quasi esclusivamente dedicato a locandine di film.
Tomasz Opasinski, nato in Polonia ma trapiantato a Los Angeles, ci presenta un fiume in piena composto dai volti più o meno noti di Hollywood. Il sito è molto semplice da navigare anche se lo slide delle immagini si rivela ben presto abbastanza noioso. Oltre alle locandine, la sezione che mi ha colpito maggiormente è “evolution”, nella quale mostra alcuni passaggi di realizzazione dei suoi fotomontaggi.
Se fino ad ora vi abbiamo viziato con pennelli, matite e tempere, ora è il momento di cambiare aria e buttarsi a capofitto nella fotomanipolazione digitale al grido di “Viva Photoshop!”.

WEB: www.tomasz-opasinski.com

scritto da Alessiodral

Quadri naif pastellati con soggetti sempre strani sono i lavori di punta di Jennifer Davis, pittrice/artista americana dal tocco giovanile.
La caratteristica che più mi piace nei lavori di Jennifer è il suo cercare un equilibrio dal sapore grafico nelle composizioni, nei colori e nei vari elementi che vanno a comporre ciascuna delle sue opere (cito due esempi direttamente dal suo blog: Easy target e Catharsis).
Un portfolio piacevole, da sfogliare con curiosità.

WEB: www.jenniferdavisart.com

scritto da Holly_and_cat

Ecco un altro sito dedicato agli amanti del video editing & co.
Da poco tempo è stato messo on-line la nuova versione di questo interessante portfolio legato al nome di Evan Owen Dennis; director, designer e illustratore newyorkese.
Il sito si presenta molto scarno ed essenziale (com’è di moda in questo ultimo periodo… maledetti!!!), tutto il lavoro per stupire il visitatore viene svolto unicamente dai video e dalle immagini dei concept.
Sicuramente in qualche modo questo portfolio sarà carburante anche per la creatività di chi non si occupa di immagini in movimento.

WEB: www.nextseason.net

Scritto da Alessiodral