01. atonement. es difícil superar la rigurosa y milimétrica coreografía del plano secuencia que corta de una vez por todas las esperanzas depositadas en esta historia : el sacrificio de los caballos , el hombre que grita desdel mástil de un barco inservible que volverá a casa , el coro que canta los imbatibles versos de ‘dear lord and father of mankind’ bajo un kiosco , el soldado que pende de las vigas de una rueda de la fortuna… pero , discretamente , son también memorables las líneas que robbie turner le escribe a cecilia tallis mientras corre entre largas hojas de pasto que le impiden ver el mencionado el paisaje bíblico : rítmicas , de sintaxis más bien clasicona , elocuentes pero también leídas con mucha contundencia , mientras vemos correr a tres soldados desesperados por volver :

dearest cecilia, the story can resume. the one i had been planning on that evening walk. i can become again the man who once crossed the surrey park at dusk, in my best suit, swaggering on the promise of life. the man who, with the clarity of passion, made love to you in the library. the story can resume. i will return. find you, love you, marry you and live without shame.

02. eastern promises. creo que , a propósito del perro de no country , mauricio sacó a la conversación nuestro miedo de castración . que si merecemos que nos la corten , que si nuestro padre … nadie de aquí quiere adentrarsen cuestiones de la psique profunda de los autores de cinéc , pero el hecho de que otra de nuestras escenas favoritas sea la del baño de eastern promises dice bastante . en fin : no podrán negarlo : esos matones chechenos van sobre los wevos del pobre viggo y , por lo tanto , sobre los de todos nosotros –algún psiquiatra debería escribir sobre esto : en el cine , los testículos de un hombre son los testículos de todos los hombres , lo cual convierte a viggo en un vigilante universal– . cronenberg filmando con los puños tensos , pero muy preciso : lo que es lo mismo : como debe ser.

03. lake tahoe. para recomendar esta peli , pensaba escribir una breve historia del gag gestual para ilustrar este momento , pero mis conocimientos no dan para tanto –mi memoria poco más o poco menos , pero también es insuficiente– . lo cierto es que el chiste de fidel debía ocupar un buen lugar en dicha historia , pues sus virtudes son también los requisitos para ingresar a ella : es sorpresivo , sintético y nada formulario . plus : un carácter anárquico : surge de casi nada y se va sin desatar nada . estéril en la narrativa ··sorri , academias de guión!·· , pero también revela a un personaje más entrañable de lo que imaginábamos.

04.1 the dark knight. hay dos cosas que un hombre debe vivir : la secuencia de hong·kong en imax y la secuencia del tráiler en imax . factor whoa! a todo lo que da . hace unos días volví a verlas en dvd y la magia sesfumó : la sinécdoque es demasiado inaccesible ··no sólo la parte por el todo , sino la sala de cine por la parte opr el todo·· . pero hay otras dos imágenes que contaminaron mi imaginación durante varios días : ese guasón vestido denfermera que , como al coyote de la warner , le falla el detonador de su explosivo marca acme ; y la cámara que se voltea para poder ver al pobre heath colgado de un edificio en construcción . en ambos casos presenciamos la falibilidad del villano , en medio de una regresión infantil a través de la cual encontró mierda y sangre , ¿mexplico? piensen en un niño de 6 años al que le gusta pelear . si finges tu derrota , el niño seguirá golpeándote o se aburrirá , pero si le sigues la corriente el niño no se detendrá jamás . eso es el guasón : un animal que no para de jadear , y es hermoso.

05 madrazos i. el de clovie al último helicóptero del mundo: ni modo, nuestros héroes no lo eran tanto y alguien (nosotros) tenía que pagar la imprudencia del chistosito de la cámara.

05.1 madrazos ii. la caída de no sé cuántos pisos del bombero en rec . qué chingón es cuando todos en la sala saltan ··propicia , entre las parejas , abrazos y luego calentura.

06. be kind , rewind. ¿hubo película más contagiosa en todo el año? michel gondry es el ingénieur más grande que ha dado la industria fílmica ··perdonen la mamada del galicismo , lo uso en el sentido que le dan en the prestige : un esmerado creador de artefactos cuya única función es asombrar·· , pero be kind es una suerte de curso básico de magia , o simplemente un válido meta·gondry.

07. párpados azules : la imagen final del auto atorado en el viaducto por culpa del mal drenaje de la ciudad le dio una validez metafórica a las ya normales noticias de verano en el df . eso es querer el lugar donde vives.

08. antes quel diablo sepa que has muerto. ¡los mejores 30 segundos iniciales del 2008!! : marissa tomei teniendo ··o fingiendo·· un orgasmo con philip seymour hoffman . sus deliciosas contorsiones me han orillado a chaquetearme 10 veces . una de ellas , disculpen la confesión , sucedió en el cine.

Mientras preparo mi transición a otras dos páginas de cine (ya hablaré convenientemente sobre ello) para enero de 2009, no tengo donde escribir sobre el séptimo arte, ese que tanto me ha dado y al que tanto tiempo he dedicado en los últimos meses. Así que vuelvo a recurrir a mi blog para hablar de cine mientras tanto, y vengo con un plato fuerte: recopilar lo mejorcito de este, por lo general, nefasto año 2008 en cuanto a calidad cinematográfica.

Haciendo la lista, realmente me doy cuenta de que no ha estado tan mal la cosa. No es que nos quejemos por quejarnos. Pagar 6 euros por ver una mala película y ser consciente de todas las palomitas que el espectador de atrás está masticando no es una experiencia agradable. Pero vamos a salvar algunos títulos que sí han merecido la pena.

NOTA: Cuento las películas estrenadas en España durante el año 2008, aunque algunas estén fechadas en años anteriores. En el momento en que he redactado este post, aún no he visto películas presumiblemente buenas como ‘Bolt’, ‘Superfumados’, ‘Camino’, ‘Asfixia’, ‘This is England’, ‘Bella’. Buenas películas como ‘Estómago‘ o ‘El Intercambio‘ se estrenan en próximas fechas.

Excelentes

· La escafandra y la mariposa
Inspiradísima puesta en escena de una historia que toma la postura contraria a ‘Mar adentro’. Un prodigioso Mathieu Amalric y un uso sobresaliente de la cámara subjetiva. Qué valor tiene el tío, ¿seríamos nosotros así postrados en la cama y pudiendo mover sólo un párpado? Reconozcámoslo: NO. Y por eso tiene sentido esta película.
LA ESCENA: la de la playa, y la niña diciendo: “Papá, ¿jugamos al ahorcado?” Aguántense las lágrimas. SI PUEDEN.

· Expiación
Todo en esta adaptación de la novela de Ian McEwan funciona. Tanto el reparto, en el que todos se lucen, como la dirección de Joe Wright, la imponente fotografía y la exagerada (por buena) banda sonora de Dario Marianelli. La primera mitad, antológica; no cuenta nada y fascina sobradamente. Keira Knightley estupendísima (¿qué otra cosa podía decir?).
LA ESCENA: El jardinero se da cuenta de que le ha dado a la niña la carta equivocada, y entonces la llama con un grito.

· Pozos de ambición
La majestuosidad de Paul Thomas Anderson vuelve a tener presencia en un argumento lleno de claroscuros, donde la habitual sobreactuación de Daniel Day-Lewis es más adecuada que nunca. Atención a Paul Dano y la composición de música y fotografía, realmente ejemplares. Una larguísima película en la que uno nunca mira la hora.
LA ESCENA: Todas aquellas en las que se humilla al joven sacerdote.

· Antes que el diablo sepa que has muerto
Un ejemplo magnífico de ritmo. Si los thrillers fueran parecidos a éste en cuanto a calidad e interés, sería un género sagrado del cine. El responsable de esta maravilla es el veterano Sidney Lumet, que tiene que volver a enseñarnos cómo se hacen las cosas. Buen reparto y escenas inolvidables. ¿Cómo no admirar a Philip Seymour Hoffman?
LA ESCENA: Ethan Hawke se caga en todo lo cagable al salir mal el atraco.

· Wall-E
La vi con mi hermano pequeño, para sentir de manera más intensa una vuelta momentánea a la magia de la infancia, a la hipnótica inocencia en la que todo nos asombra. Es la mejor obra que ha parido Pixar, de lejos. La primera media hora es de lo mejor que jamás he visto.
LA ESCENA: Eva y Wall-E bailan en el espacio, “él” con un extintor. Los créditos finales con la música de Peter Gabriel.

· El Caballero Oscuro
La acción se mezcla con el cómic de superhéroes, el dilema moral, la confusa escisión entre el bien y el mal, la espectacularidad, personajes fascinantes (al menos cuatro) en una película que nunca da un respiro y que gusta a todo el mundo. El auténtico fenómeno mediático de este año, y no el agónico retorno del tío del látigo. El triunfo del cine inteligente y profundo sobre el palomitero.
LA ESCENA: los dos barcos, cada uno con un detonador, se enfrentan a un acertijo moral. Todas las del Joker (inmenso Heath Ledger).

 
 
Notables

· 4 meses, 3 semanas, 2 días
Reflexión algo manipuladora sobre el aborto, que impone una trama pausada y siempre tensa en una atmósfera hostil y desoladora, llena de falsedades, hipocresía, buenas maneras y miseria.
LA ESCENA: el plano secuencia de la cena en casa del novio.

· No es país para viejos
Película que en realidad no cuenta absolutamente nada (ése es el verdadero triunfo de los Coen) a partir de una novela de Cormac McCarthy. Javier Bardem compone uno de los mejores villanos de la historia reciente del cine.
LA ESCENA: la persecución a Josh Brolin, el hombre que “pasaba por allí”.

· Sweeney Todd
Nuevo acierto gótico de Tim Burton, con sus actores fetiche + Alan Rickman. Lo gore, lo sádico y perturbador se convierte en una subversión cómica e irreverente. Y las canciones son dignas.
LA ESCENA: Sweeney Todd afeita a su antagonista, mientras canturrean.

· Horton
Película de animación extradamente pueril que contiene una reflexión cosmológica y que desborda simpatía y buenas intenciones.
LA ESCENA: los amigos de Horton reconocen que está en lo cierto.

· La familia Savages
Laura Linney y Philip Seymour Hoffman son dos hermanos que apenas se ven, y que deben de cuidar a su nefasto padre porque su salud empeora. Complejo y profundo drama con buenísimas actuaciones.
LA ESCENA: cualquier diálogo entre los dos hermanos.

· Iron Man
Vuelta de tuerca al cine de superhéroes con un Robert Downey Jr. PERFECTO para el papel, y un espíritu de entretenimiento muy honesto y cautivador.
LA ESCENA: Iron Man viaja a ¿Afganistán? y se venga de los terroristas.

· La Niebla
Frank Darabont vuelve a adaptar a Stephen King en un relato en el que mayor enemigo del ser humano, dejando de lado la terrible amenaza que está ahí fuera, es el propio ser humano.
LA ESCENA: el final, con una mala leche tremendísima.

· JCVD
Van Damme, ese que nos ameniza los domingos por la tarde con patadas imposibles, se ha hecho actor tras dos décadas en Hollywood y nos regala una historia alegórica y pretendidamente autobiográfica.
LA ESCENA: el monólogo de Van Damme ante nosotros, los espectadores. La salida del banco, primero del Van Damme cinematográfico y luego del real, y la comparación entre ambas.

· Tropic Thunder
Un reparto estelar para cachondearse de Vietnam y de paso de la industria del cine y el mundo de los actores de Hollywood. Para partirse el culo (perdonen mi zafiedad).
LA ESCENA: Tom Cruise, en cualquiera de sus breves intervenciones.

 
 
Decentes
 
· ‘La ola’
· ‘Quemar después de leer’
· ‘El Rey de la Montaña’
· ‘Los Extraños’
· ‘El Tren de las 3.10′
· ‘Hellboy 2′
· ‘Venganza’
· ‘Escondidos en Brujas’
· ‘Tropa de Élite’
· ‘Kung-Fu Panda’
· ‘Los Cronocrímenes’
· ‘El Increíble Hulk’
· ‘Lars y una chica de verdad’
· ‘Rebobine, por favor’
· ‘La Noche es Nuestra’

En definitiva, tenemos ante nosotros un año muy mejorable (este último tercio ha sido especialmente insustancial) cinematográficamente hablando, pero nos quedamos con buenos títulos que añaden interés a esto del cine. Veremos si en 2009 tenemos una propuesta mejor y más amplia. Lamentablemente, lo dudo.

¿Cuáles han sido sus películas preferidas de 2008? ¡Compártalas en los comentarios!

Ya el poster apuntaba maneras, y para nada defrauda este nuevo thriller con tintes clásicos.

Y así es, cine del bueno es lo que nos ofrece Sidney Lumet en esta película. Narración perfecta al más puro estilo Memento (salvando las diferencias), actuaciones de lujo y una buena historia. Cócktel intenso que nos mantendrá durante 2 horas pegados a la butaca.

La desesperación de dos hermanos (Phillip Seymour Hoffman e Ethan Hawk) les llevarán a cometer un robo predestinado al fracaso desde el principio. Lio familiar y del gordo en el que terminan sumidos.

Película 100% recomendable que no decepcionará a ningún amante de la intriga con un guión más que acertado.

Mal día para estrenar una película si no te llamas George Lucas, Steven Spielberg y Harrison Ford, porque sabes que Indy IV se va a llevar todo el pescado. Aún así, suerte para:

-Antes que el diablo sepa que has muerto: lo más digno al margen de la nueva entrega del héroe arqueólogo; Ethan Hawke, últimamente desaparecido en combate, y el siempre impecable P. S. Hoffman, en un thriller de un señor llamado Sidney Lumet que sigue dando guerra después de los 70; vista la de Indy, esta puede ser la siguiente.

-El último viaje del juez Feng: otro drama llegado del Lejano Oriente; para los que gusten de cosas más pausadas que las del tío del látigo.

-Abrígate: comedia hispano-argentina; complicado lo tiene.

Vamos con un poco de cultura.

Resulta que hace unos días en mi habitual trayecto hacia el trabajo me encontré entre los innumerables carteles que veo en las estaciones de tren y de metro una con la siguiente imagen de película:

Me quedé un poco patidifuso y en un principio pensé ¡Qué patada al diccionario!. Queremos ser tan correctos que por evitar el dequeísmo acabamos pecando de queísmo (haced una pausa entre estas dos últimas palabras para evitar confusiones )… Pero antes de decir nada ni poner alguna entrada, decidí documentarme y obtuve respuestas.

Por un lado, la Wikipedia:

El dequeísmo es la utilización de la partícula “de” (preposición) junto a la partícula “que” (conjunción) en proposiciones completivas o subordinadas sustantivas de objeto directo.

Que dice las cosas tal y como son… Pero de una forma que me resultaba un tanto rebuscada, demasiado académica, necesitaba algo más coloquial y Wikilengua me dio la solución:

El dequeísmo, fenómeno opuesto al queísmo, se da cuando se emplea indebidamente “de que” en lugar de “que” con verbos que no tienen un complemento de régimen sino un complemento directo.

Lo cual soluciona mi duda. Para el caso concreto del cartel de la película todo está correcto ya que “antes” no es un verbo. De todas formas, yo seguiré diciendo “Antes de que el diablo sepa que has muerto” porque personalmente me suena mejor y es igualmente correcto tal y como se muestra aquí.

Las locuciones conjuntivas antes que, antes de que, después que, después de que pueden usarse indistintamente:

• Antes que llegaran, habló conmigo.
• Antes de que llegaran, habló conmigo.

• Después que lo dijo, se arrepintió.
• Después de que lo dijo, se arrepintió.

Dado que la semana pasada no hicimos nuestra actualización acostumbrada, hoy queremos ofrecerles el material más reciente comentado en nuestro sitio.
Empezamos con cine mexicano. Quemar las naves, ópera prima del director teatral Francisco Franco, un ejercicio rescatable, pero que permite advertir más las influencias del realizador que su propia voz.
Noches púrpuras es el primer largometraje en inglés de Wong Kar-Wai, pero para su mala fortuna encontrará a su paso más críticas que elogios.
Nunca podría ser tuya, comedia romántica que en Estados Unidos no mereció el estreno en salas, pero que no es tan mala como parece.
Antes que el Diablo sepa que has muerto, un buen thriller de cierta complejidad moral, dirigido con mucha dignidad por un veteranazo del cine.
Jumper, una aburrida película de acción a la que los escenarios cosmopolitas no le da para captar la tención, para emocionar, para inquietar… para nada.

La próxima remesa se verá afectada por las vacaciones de Semana Santa; de momento, por lo que a este fin de semana se refiere, normalidad, con todos los estrenos en viernes; una normalidad que, por desgracia, salpica también el nivel de las nuevas películas a visionar:

-Enfrentados: se empeñan (no sabemos quiénes, pero tiene que ser cierta gente, en abstracto) en sepultar el western, pero el género, uno de los más antiguos y más USA de todos (aquella El nacimiento de una nación, visión racista al margen), parece querer resistir, aunque lo haga con más Silverados que Unforgivens; a Enfrentados no le pediremos que emule la magna obra de Clint Eastwood, pero esperamos que nos depare un buen duelo Pierce Brosnan – Liam Neeson, eso si a Neeson no le da por recordar su rol como Oskar Schindler y opta por merendarse al ex 007; dirige el desconocido David Von Ancken (que suena a conde transilvano); la pinta es buena.

-10.000: ¿una suerte de 300 pero en plan Prehistoria?; no parece que vayan por ahí los tiros; más bien, uno sospecha que el amigo Roland Emmerich se marca un espectáculo à la Independence Day pero con aparataje prehistórico; en el 66, una cinta como Hace un millón de años podía tener su gracia, y para el espectador (varón) de la época no debía de ser moco de pavo ver danzar a Raquel Welch en el Pleistoceno (es un decir) cubierta con un escueto atavío de pieles; pero en 2008…

-Antes que el diablo sepa que has muerto: Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke, Marisa Tomei y Albert Finney suenan bien como reparto para una cinta con un argumento, el de dos hermanos cortos de pasta y largos de moral, que recuerda a El sueño de Cassandra, pero sin pasar por el filtro de Allen.

-Los perros dormidos mienten: comedia USA, pero ojo, no de la cuerda escatológica, sino más bien de la indie; producto sorpresa que quizás funcione bien, en plan sleeper.

-Los reyes del Ártico: si el western sigue vivo, otro tanto puede decirse del género documental; aquí, los protagonistas son los osos polares y las morsas; claro, se entiende que uno se lo piense dos veces antes de fundirse 7 euros por ver un producto que recuerda a eso que pasan en la 2 después de comer y que es perfecto para quedarse frito en el sofá, pero lo que se ha podido ver de esta propuesta parece justificar el desembolso; aquí narra Belén Rueda, por cierto (en USA, Queen Latifah).

-Mi monstruo y yo: fantasía, un niño y un bicho sospechosamente parecido a Nessie… en fin, un producto para el segmento infantil.

-Cometas en el cielo: sí, la de la partitura de Alberto Iglesias; dirige Marc Forster en una historia a caballo entre USA y Afganistán; para los que gustan del cine más exótico.

-Japón, Lo mejor de mí: cine español (¿para qué decir más?)