Ayer viernes 30 fue la visita al Festival Art Futura 2009 en el Museo de las Ciencias. Aunque, personalmente, sólo pude ver la primera sesión de proyecciones (hay durante casi todo el día!), en las primeras horas disfrutamos de proyecciones animadas muy buenas e interesantes, algunas más reflexivas, otras más abstractas, pero en general una muestra de creatividad y arte audiovisual por la que mereció la pena levantarse a las 8 de la mañana,  

Para los que no fuisteis os dejo la web del documental que más risas y comentarios suscitó: Improv Everywhere, un colectivo neoyorquino con mucho humor que con sus actuaciones originales e inesperadas busca causar sensaciones positivas en plena calle, en el metro de NY o en un supermercado… sin duda un montón de locuras que a día de hoy cuenta con miles de fans en Facebook y millones de visitas en Youtube. No os lo perdáis!

www.improveverywhere.com

Hoy comienza en Barcelona ArtFutura, el Festival referente en España de creatividad digital que desde 1990 ha contado con la participación de lo mejor del sector. En esta vigésima edición y bajo el título “De la realidad virtual a las redes sociales” se presenta de lo más reflexiva en torno a la evolución de la cultura digital y su crecimiento en estos últimos 20 años, donde los usuarios se relacionan y intercambian ideas de manera continua, exponencial. Temas como la vida artificial, la realidad virtual o las imágenes creadas por ordenador como capaces de generar un nuevo universo son temas que se desarrollan aquí de una forma natural para hacernos pensar y sobre todo crear. La lista de participantes como siempre nutrida y con un montón de conferencias y eventos es difícil decidirse. 4 días para ponerse al día!.

Hola equipo, nuestros compañeros Dani, Xavi y Roger a.k.a. Multitouch Barcelona, darán una conferencia en el Festival ArtFutura el próximo Viernes dia 30 de Octubre a las 19:00 h. Os recomiendo ciegamente que vengáis a verla, altamente recomendable, además de conocer un poco más a vuestros compañeros y ver su trabajo más allá del fútbol, os lo vais a pasar en grande.

Son MUY GRANDES, me autodeclaro su “fan incondicional”

Así que aquellos que os apetezca y podáis venir, enviarme un email confirmando y os conseguiré invitaciones (que las entradas ya están agotadas jejejejeje…). Ramón, Aimée y yo estaremos allí, ya que además hemos sido los responsables de organizar esta conferencia para la gente de ArtFutura.

HORA:
19:00h

LUGAR:
Auditorio IMAGINA
Edificio IMAGINA
Avenida Diagonal 127
22@ BARCELONA
(mapa)

Un abrazo a todos…

Reality Bytes es una nueva sección de ArtFutura que aborda la manera en que la animación ofrece nuevas formas de enfocar el género documental. Desde que en los años 50’ Faith y John Hubley animasen la conversación no guionizada de sus hijos y ganasen un oscar (Moonbird), diversos autores han usado la animación para expresar subjetivamente la realidad. Este año Suecia toma el relevo de Inglaterra con autores como Hanna Heilborn y David Aronowitsch con su documental animado Slaves/Slavar, que, a diferencia de sus predecesores, apuestan por la animación infográfica en esta fructífera mezcla de géneros.

También estará presente en ArtFutura Magnus Östergren, el Animation Designer de Slaves/Slavar, quien ha realizado la cabecera de esta edición del festival. Magnus impartirá una conferencia sobre su proceso creativo y presentará las piezas que ha realizado para MTV, Spotify, Nike, etc.

· ArtFutura se celebra los días 29,30, 31 y 1 de Noviembre ArtFutura site

Sí, cada vez es más y más dificil acortar  y recortar los límites de una disciplina o una materia, y para ejemplos miles, pero me gusta este concretamente por la poca diferencia de base y la mucha en intencionalidad.

Entre la publicidad de guerrilla y las misiones de Improve Everywhere hay practicamente ninguna diferencia en la acción, pero en la intencionalidad, y por tanto en la recepción, es donde residen todas las diferencias a ojos del espectador.

Una acción en espacio público con aparente espontaneidad o previo permiso busca la provocación, la atención del público que por ahi pasa, y solo en función de si es una marca la que está detrás o un grupo artístico lo denominaré de una forma u otra.

En casos como estos los límites entre el arte y la publicidad están totalmente difusos, no quiero decir que en todos los casos:) y más crecen las similitudes en cuanto entran en escena los medios sociales, ambas acciones buscan lo mismo: la viralidad y los medios más capacitados y con mayor poder hoy en día para generarla son éllos…

La misión Grocery in Queens es una “cosy” pieza que provoca pensar en las diferencias entre este arte de acción y la publicidad de provocación. Unos pensarán que vende y otros buscaran una camara oculta pero pocos verán una pieza de arte detrás a pesar del musical a lo Broadway  ambulante que montan:). La pena es ese patrocinio final de Trident  que me ha dolido:( pero sigue sumando en esa indefinición de fronteras entre Arte y otras disciplinas.

Este jueves 29 de octubre podemos participar en una de estas misiones de guerrilla simultaneamente en Barcelona, Madrid, Murcia o Vigo. More details in facebook group:) La acción de Barcelona, The Mp3 Experiment, está incluida en el festival ArtFutura que también incluye una presentación de Improve Everywhere el sábado 31.

Si cada vez es más y más dificil acortar los límites de una disciplina o una materia es porque todos bebemos de las mismas fuentes y quizás lo más importante y lo más característico del momento, solo de la unión de dos o más ideas o disciplinas surgen productos innovadores, lo nuevo no es tan nuevo pero no por eso es menos nuevo;)

Uno más… divinos!!

“DE LA REALIDAD VIRTUAL A LAS REDES SOCIALES”.

Del 29 de Octubre al 1 de Noviembre se celebra en Barcelona el Festival ArtFutura. Una combinación de creatividad y tecnología llena de inquietudes.

“¿Qué queremos hacer con nuestras nuevas capacidades?  ArtFutura llega este año a su vigésima edición. Veinte años de existencia, en los que la evolución de ArtFutura ha ido en paralelo a la evolución de la cultura digital y la implantación de las nuevas tecnologías en todos los ámbitos.                                                                                                                                       Con las redes sociales hemos visto aparecer un nuevo tipo de creatividad. El futuro se acelera. En su momento la radio tardó 38 años en conseguir los 50 millones de usuarios. La televisión hizo lo mismo en 13 años. Internet lo hizo en cuatro”.

Las conferencias y proyecciones tendrán lugar entre el Espacio IMAGINA y el centro Arts Santa Mónica. Barcelona.

Más info: www.artfutura.org

Del 29 Octubre al 1 Noviembre
De la Realidad Virtual a las Redes Sociales

ARTFUTURA CUMPLE 20 AÑOS

ArtFutura llega este año a su vigésima edición. Veinte años de existencia, en los que la
evolución de ArtFutura ha corrido en paralelo a la evolución de la cultura digital y la
implantación de las nuevas tecnologías en todos los ámbitos. Desde el sueño de la Realidad Virtual a la explosión de Internet y la presente era de las Redes Sociales, el festival ha sido un espacio de especulación constante sobre el papel de la tecnología en la sociedad, la cultura y el arte.

El programa completo del festival se anunciará en www.artfutura.org

VIDEOJUEGOS Y ANIMACIÓN DIGITAL PATROCINADOS POR LABoral y ARTFUTURA

Los días 10 y 20 de septiembre son las fechas tope para la entrega de trabajos de los premios de creación de videojuegos y animación digital. Profesionales, artistas y estudios independientes pueden presentar sus trabajos al “Premio de Creación de Videojuegos LABoral ArtFutura” y al “Premio 3D en España”. Los ganadores de cada categoría optan a dos premios de 6.000 Euros que se anunciarán durante la celebración del festival el próximo 1 de Noviembre. ArtFutura 2009 se presentará entre el 29 de Octubre y el 1 de Noviembre de forma simultánea en más de catorce ciudades incluyendo Barcelona, Alicante, Buenos Aires (Argentina), Gijón, Granada , Madrid, Murcia, Palma de Mallorca, Vigo, Valladolid y Zaragoza.

PREMIO CREACIÓN DE VIDEOJUEGOS LABORAL ARTFUTURA

El Premio de Creación de Videojuegos LABoral ArtFutura es un galardón pionero que pretende difundir el trabajo de los creadores independientes que trabajan en este campo y apoyar el desarrollo de nuevos proyectos con un premio principal de 6.000 Euros. El premio está dirigido a todos aquellos interesados en el diseño de videojuegos que trabajan fuera de la estructura de la industria; desde autodidactas hasta estudiantes de informática o artes digitales, pasando por diseñadores de interactivos y páginas web. Se admiten obras en formatos diversos: desde “Flash” o “Shockwave” hasta ejecutables o modificaciones de juegos existentes. La única condición que deben cumplir es que no sean proyectos comerciales. El Premio busca proyectos originales e innovadores, con inventiva e imaginación y que propongan nuevas maneras de jugar, más que juegos con un nivel de acabado profesional. Un jurado formado por profesionales y especialistas del mundo de los videojuegos seleccionará al ganador, que recibirá 6.000 Euros como apoyo al desarrollo de su proyecto.

LABORAL

LABoral es un lugar de interacción, de diálogo y de promoción del arte y la creación industrial, en su sentido más amplio. En LABoral se abre cauce a la producción, creación e investigación a través de cursos y talleres de los más recientes conceptos artísticos, pero también a todo lo que engloba ese nuevo término, la creación industrial, que en realidad no es ni más ni menos que convertir la creatividad en un bien cultural impulsor del crecimiento económico. LABoral nace con la vocación de descubrir nuevos valores artísticos y de creatividad industrial, de promover la interacción con amplias audiencias y de generar un entorno dinámico entre creador / obra / investigador / arte / ciencia / nuevas tecnologías/ sociedad. Para ello, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial promueve la creación de equipos multidisciplinares, que trabajarán con una visión plural y mantendrán una comunicación activa y fluida con el entorno. En su visión de lo que debe ser un centro de arte de estas características, considera la formación y perfeccionamiento como una herramienta al servicio de los ciudadanos y de la comunidad creativa y prestará un apoyo decidido a la investigación, docencia y producción.

PREMIO 3D EN ESPAÑA ARTFUTURA – ANIMACIÓN DIGITAL Y EFECTOS ESPECIALES

EL premio “3D en España” está considerado como el galardón más importante que reconoce los mejores trabajos de animación 3D y efectos especiales producidos durante el último año por compañías, estudios y artistas independientes. Entre todas las piezas recibidas en la convocatoria se escogerán los que formarán parte de la selección final proyectada diariamente durante el festival en todas sus distintas sedes. El público asistente escogerá con sus votos al ganador, que opta a un premio de 6.000 Euros. El proyecto ganador también recibirá el soporte de ArtFutura para difundir internacionalmente su trabajo a través de eventos internacionales como SIGGRAPH.

PLAZOS DE ENTREGA

Los plazos para la recepción de trabajos concluyen los días 10 de septiembre (3D y Animación) y el 20 de septiembre (Creación de Videojuegos).

Más información en la web de ArtFutura: www.artfutura.org y en la de LABORAL Centro de Arte: www.laboralcentrodearte.org

Hai unha semana traizoei á miña cidade no delicado momento no que estreaba como anfitriona da Feira de Artes Dixitais Move, da que quedei coas ganas, as moitas ganas; traizoeina porque o domingo  conducimos o noso coche rumbo a Vigo, a cidade destartalada, a cidade sen lei, a cidade gabeadora.

Carnívora.

Clausurábase o Art Futura en MARCO.

Alí fomos.

Unha vez constatado que o xarope de chocolate dos gofres da rúa Príncipe vai en crise, penetramos no futuro como quen atravesa a porta de pedra dunha prisón.

Chegamos xustiño para nos coar na emisión que me interesaba: cómo non, a titulada Máquinas e Almas. Alguén que ande por aí que me siga dende hai uns anos sabe que me conmove e me aglaia a distorsión semántica á que nos somete a vella linguaxe da máquina, tamén nun eido coma o literario.

A dixitalización invade case todas as formas de expresión, sedúceas cun baile de sete veos, mestúrase con elas intentando salvagardar un chisco de analoxía ou textura, capturar un olor, ollando cara atrás como a muller de Lot… E eu, que entrei na literatura pola porta do cambio de século e cun libro de poemiñas, dedico o meu lecer a procurar xeitos de inxectar esa apertura cósmica, esa escordadura narrativa, en todo canto se me dá por escribir.

Sexa poesía ou non. Sexa bo ou malo. Sexa por encarga ou porque me peta.

Pero andabamos por Vigo, no antigo cárcere que hoxendía alberga MARCO. Alí I entra nunha das celas da instalación durantes uns minutos; somos perforados pola nada acústica gravada nas paraxes dos crimes de Ciudad Juárez; hai globos para Y, globos como bálsamos para esquecer, globos que miran ao ceo voltos un ollo irritado. E tenden a el.

Na pequena sala da planta baixa proxectan Máquinas e Almas. Robots que cantan, esculturas de ferrofluído, os espellos de Rozin [podemos falar desta era sen empuñar un espello?] ou os animais das praias de Theo Jansen. Y asiste a todo iso caladiño, e mesmo atura un par de curtas pop-neuróticas de Satoshi Tomioka. En certo momento comeza a intervir en voz alta no que está vendo e temos que saír.

Unha vez fóra da sala de proxeccións pervagamos polo museo. A exposición temporal do 1º andar é A grande transformación: Arte e Maxia Táctica. Intrígame o nome e subo. Madames Blavastkys levitando, terróns de turba preñados da posibilidade de seren diamante, peneiras de ouro, plantas sobre as que proxectar pensamentos negativos… Matino no moito que ten a ver esa exposición coas ideas que manexaba en Pan [libro de ler e desler], escrito hai 10 anos. A maxia, o ouro, o ovo, mesmo o carbón do que emerxe o diamante… Os textos daquela altura falaban de todo iso, desa posibilidade inxenua da arte e a escrita como maxia. Desa explosión de ilusionismo fumegante baixo a cal se gorece o humano. Da probabilidade de transformar a materia dos pensamentos nun libro, e a quen escribe en algo un chisco máis torpemente inmortal.

Á súa maneira, era un libro sobre a subversión. Ninguén trataba a subversión dende ese enfoque. A subversión polo sexual semellábame xa un campo sementado naquela altura por parte doutras poetas e por escritores/as anteriores a nós. E non digamos a subversión pola linguaxe [roturas sintácticas ou moitas palabrotas e moito coloquial]. Era vangardista de principios de século XX. Era obvio.

Pero a subversión do propio concepto da escrita, da intervención humana no mundo a través dunha páxina? Esa vía presentábaseme moito máis tentadora, máis subrepticia. Máis miña.

Na derradeira páxina de Pan… convidaba a queimar o libro unha vez lido, un desafío para comprobar se se trataba dun libro de ler e desler que ao arder bota luces multicolores. Ninguén que eu saiba fixo a proba. Ou se a fixeron, non ma relataron. É unha mágoa que xa non teña onde atopar ese libro, porque se cadra nun San Xoán…

En MARCO tratamos de contemporizar: subo a unha peneira de ouro xigante e xiro concentrándome en transmutar en pebida no río Ouro; I encerra un minuto nunha especie de foguete psicodélico. Colaboramos coa exposición, deixámonos ultrapasar por ela. Fomos cidadáns boíños.

E regresamos conducindo pola noite na autoestrada A9. Ese funil para aparicións, repeticións e néboas da mente. Con esa maxia ameazante de todo o veloz. O destinado a pasar.

Dado que el día 28 de Octubre (si, se me pasó) se celebró el día mundial de la animación según la Asociación Internacional de Filmes de Animación, conviene recordar que ya se fallaron los trabajos ganadores de los premios ArtFutura de este año. En lo que a nosotros nos interesa, en el apartado del premio ArtFutura Show, el ganador resultó ser ‘Our Wonderful Nature’, a quien acompañó en el segundo puesto ‘Jungle Jail’ y en el tercero ‘Hugh’, ambos trabajos de ESMA, otra escuela de cine francés que están dando que hablar y que llevan disponibles en Internet un buen tiempo. Ya en el apartado de los premios 3D en España, el primer premio fue para ‘El príncipe de las basuras’, con ‘Grunt’ y ‘The Mostrejo’, en segundo y tercer lugar, más el premio especial del jurado que fue a parar a ‘Last Night I Fell For Jenny’.

EL PRINCIPE DE LAS BASURAS

OUR WONDERFUL NATURE

Via: Artfutura Blog

Premios Artfutura, ¿qué son?
Desde Enero de 1990, ArtFutura, es el festival de Cultura y Creatividad Digital de referencia en España; explora los proyectos y las ideas más importantes surgidas en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.

Recien entregaron los premios de este año. En el apartado del premio ArtFutura Show, el ganador resultó ser ‘Our Wonderful Nature’, en el segundo puesto ‘Jungle Jail’ y en el tercero ‘Hugh’, ambos trabajos de ESMA.

Se tienen que dar un buen rato para ver estos videos, pueden acomodarse con unos snaks, una picadita, una cervecita, un wiskacho y a disfrutar …

1º- Our Wonderful Nature, narra como es la lucha entablada en la naturaleza por dos animalitos en busca de conquistar el amor de una hembra. La pelea está genial, muy estilo Matrix.

2º- Jungle Jail, hecho por estudiantes de la Ecole Superieure des Metiers Artistiques de Montpellier (ESMA), cuenta el maltrato que recibe un “nuevo preso” en una de las cárceles mas peligrosas de la ciudad… hasta que un día algo “inusual” ocurre y los papeles se invierten… … bah … Muy divertido.

3º-Hugh, también realizado por los genios de esta genial escuela francesa (redundé?, ah bueh), protagonizado por un viejo chamán que narra una leyenda a unos simpáticos niños apaches. MARAVILLOSO.

En la categoría 3D en España:
1º-El Príncipe de las Basuras, que narra la historia de un niño que vive en un mundo paralelo al real, su mundo, donde todo son ruinas y escombros. Entre decadencias y basuras distingue una luz que surca libremente un oscuro y contaminado cielo. En su búsqueda se encontrará con los más bajos, crueles y malvados seres que jamás hubiera imaginado, los hombres, que no descansarán hasta atraparlo.
Pueden ver un clip adelanto (trailer) aqui. Ojalá lo podamos ver por estos lares.

2º- Grunt. Grunt vive feliz en su casa a la s afueras de la gran ciudad, hasta el día en que toda la basura de la ciudad invade su terreno, entonces decide construir una torre con toda la basura para llegar hasta la luna, donde poder vivir tranquilo. Productora: Universidad de las Islas Baleares

Se presentó, entre tantos, The Pixar Story. Es un documental aprobado por la empresa y que cuenta con colaboraciones de la santísima trinidad de Pixar: Ed Catmull, John Lasseter y Steve Jobs, además de aportes de diversas luminarias del cine dando su opinión sobre el aporte de la empresa.
Con escenas sacadas desde el baúl secreto de Pixar y relatos de gran parte de su staff narrando sus inicios en los 80, su salto a la fama con Toy Story y su posición actual como el referente de cine 3D es una película recomendada para todos los fanáticos de los trabajos animados.
He aquí el adelanto.

El sábado asistí con una compañera de trabajo que tiene un gran sentido de la orientación (sólo tardamos 45 minutos en cruzar dos calles) a la decimonovena edición de Artfutura, festival de cultura y arte digital que se celebra en Barcelona.

Decepción inicial al no poder visitar, por anulación de última hora y sin motivos concretos, la exposición Máquinas y Almas, una selección de piezas de arte digital de la última década.

La tristeza se esfumó rápido al entrar en la sala de proyecciones, donde pudimos ver un concurso de cortometrajes 3D realizados por jóvenes realizadores nacionales con frescas ideas. Personalmente me gustaron El príncipe de las basuras de Francisco Antonio Peinado y Jaulito, una tierna historia de humor negro de Carlos Contreras, que podéis reproducir en el inicio del post.

También asistimos a una Interesante conferencia de fallon, agencia creativa encargada de los fabulosos spots de Sony like no other y Cadbury entre otros, y que podéis visonar en su página web.

Y para finalizar la visita con buen sabor de boca, el documental The Pixar Story, que cuenta las peripecias de John Lasseter y su equipo para convertir un sueño de infancia en una realidad disfrutada por millones de personas y que ha generado millones de dólares en beneficios.

Me quedo con un pensamiento del amigo Lasseter, en referencia a la importancia de las ideas por encima de las técnicas que ayuden a realizarlas (pasan 3 años guionizando antes de tocar una sola tecla de ordenador), pero que pueden retroalimentarse si saben combinarse adeucadamente. Como muestra, un flexo.

ArtFutura 2008

Del 23 al 26 Octubre

Desde Enero de 1990, ArtFutura, el festival de Cultura y Creatividad Digital de referencia en España, explora los proyectos y las ideas más importantes surgidas en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.

Ciudades ArtFutura 2008

Programa Audiovisual ArtFutura2008

AVANCE

La decimonovena edición de ArtFutura llega entre el 23 y el 26 de octubre, con un extenso programa que explora los proyectos más importantes en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.

El Mercat de les Flors de Barcelona, el centro neurálgico del festival, acoge cuatro intensos días de presentaciones, conferencias, talleres e instalaciones interactivas.

Simultáneamente, en museos y centros culturales de otras 9 ciudades (Alicante, Cádiz, Gijón, Madrid, Murcia, Palma de Mallorca, Valladolid, Vigo y Zaragoza) hace parada Circuito Futura, con su amplio programa audiovisual.

MAQUINAS Y ALMAS – SIMPOSIO

ArtFutura 2008 dedica una parte sustancial de su programación a la exposición “Máquinas y Almas”, incluyendo un simposio, un documental y la presencia de algunas de las obras más emblemáticas de la muestra.

“Máquinas y Almas”, impulsada desde ArtFutura y GaleríaFutura y comisariada por Montxo Algora y José Luis de Vicente, se presenta en el Museo Nacional Reina Sofía de Madrid desde el 26 de Junio hasta el 14 de Octubre. Más de 300.000 personas la han visitado hasta el momento.

La exposición presenta piezas esenciales de arte digital de la última década, junto a obras realizadas exclusivamente para la muestra.

“Máquinas y Almas” incluye las esculturas de luz de Paul Friedlander, los ferrofluidos de Sachiko Kodama y las “bestias de la playa” de Theo Jansen, junto a obras de John Maeda, Daniel Rozin, Chico McMurtrie, Rafael Lozano-Hemmer, Daniel Canogar, Evru, David Byrne y David Hanson, Vuk Cosic, Pierre Huyghe, Harun Farocki, Muntadas, Ben Rubin y Mark Hansen, Antoni Abad y Natalie Jeremijenko.

VIDEOJUEGOS – SPORE

ArtFutura dedica también su atención al universo del videojuego. Los videojuegos se han convertido en la más poderosa de las industrias del entretenimiento, con su innegable impacto sobre la cultura contemporánea y su capacidad para generar paradigmas. Y se han consolidado en treinta años de historia como un medio artístico legítimo en el espacio comercial.

ArtFutura 2008 incluye una visión en profundidad de Spore, uno de los juegos más anticipados de todos los tiempos. Para ello cuenta con la presencia de Ocean Quigley, Director de Arte del proyecto, y mano derecha de Will Wright, desde el inicio de los estudios Maxis.
Ocean Quigley es fundamental en el departamento de diseño artístico del estudio, siendo el líder y participando en desarrollos como Sim Copter, Fult Tilt! Pinball, Streets of SimCity, SimCity 3000, Los Sims, SimCity 4 y Los Sims 2. Ocean hablará del proceso creativo y nos explicará cómo han logrado que un universo entero quepa dentro de un DVD.

DISEÑOFUTURA – OFFF, BESTIARIO Y EXPO DE ZARAGOZA

ArtFutura cubre también las nuevas direcciones del campo del diseño digital con especial énfas is en los proyecto creados éste año para la Expo de Zaragoza. Entre ellos el film tridimensional “Hijos del Agua” (dirigido por Manuel Huerga y Franc Aleu / Urano) y “Splash”(la sorprendente escultura flotante de Program Collective y Pere Gifre / Ikonic Arts).

Asimismo ArtFutura trae al colectivo Bestiario, creadores de las más fascinantes visuaizaciones de datos. Un par de ejemplos: Videosphere y Water

Héctor Ayuso, por su parte nos trae lo mejor del OFFF Lisboa con una de las intervenciones estelares de la pasada edición del festival: Fallon UK, un grupo de comunicación con sede en Londres y que tienen como objetivo llegar a ser la agencia más creativa del mundo.

HANSON ROBOTICS – EL ROBOT DE DAVID BYRNE

En Hanson Robotics crean robots con apariencia humana. Su robot-réplica de Albert Einstein, es legendario.

Durante su intervención en ArtFutura, Kevin Carpenter hablará de Julio, el robot antropomórfico que hizo las delicias de los visitantes de la exposición “Máquinas y Almas” cantando una canción del prolífico David Byrne (co-fundador de los Talking Heads, fotógrafo, diseñador, cineasta y artista visual).
Programado para cantar al son de una grabación de Byrne, el robot no sólo mueve la boca aparentando el canto, si no que es capaz de mostrar emociones al público a través del rostro y la voz, haciéndole partícipe de aquello que “siente” y “desea transmitir” con su canción.

CIRCUITOFUTURA – PROGRAMA AUDIOVISUAL

El programa audiovisual de ArtFutura 2008 es compartido por todas las ciudades que forman parte de CircuitoFutura. Incluye más de ocho horas de imágenes de alto impacto con las últimas aportaciones del campo de la cultura digital, los videojuegos y los efectos especiales. Entre los especiales, el documental “Máquinas y Almas”, el film “The Net” de Lutz Dammbeck, un especial sobre la escuela francesa Supinfocom y una retrospectiva de Satoshi Tamioka, reconocido autor japonés de animación digital.

Éstos son sólo algunos ejemplos de la gran variedad de ofertas de la próxima edición de ArtFutura. Puedes encontrar más información sobre las conferencias y presentaciones de ArtFutura 2008 en: Conferencias

El próximo día 30 de Julio es la fecha tope para la entrega de trabajos del premio de animación digital.

Profesionales, artistas y estudios independientes pueden presentar sus trabajos al “Premio 3D en España” (para trabajos de animación digital). Los ganadores optan a un premio de 6.000 Euros que se anunciarán en la sede del festival (Barcelona, Mercat de les Flors) el próximo 26 de Octubre.

ArtFutura 2008 se presentará entre el 23 y el 26 de Octubre de forma simultánea en Barcelona, Granada, Madrid, Murcia, Palma de Mallorca, Vigo y otras ciudades españolas.

Más información en: www.artfutura.org

El próximo día 30 de Julio es la fecha tope para la entrega de trabajos del premio de animación digital.

Profesionales, artistas y estudios independientes pueden presentar sus trabajos al “Premio 3D en España” (para trabajos de animación digital). Los ganadores optan a un premio de 6.000 Euros que se anunciarán en la sede del festival (Barcelona, Mercat de les Flors) el próximo 26 de Octubre.

ArtFutura 2008 se presentará entre el 23 y el 26 de Octubre de forma simultánea en Barcelona, Granada, Madrid, Murcia, Palma de Mallorca, Vigo y otras ciudades españolas.

Más información en: www.artfutura.org

Antes de nada quiero dejar claro que este post no pretende ser ni un “primeras impresiones” a los que os tenemos acostumbrados, que suelen venir después de pasar unas horas con un título, ni mucho menos un análisis. Simplemente pasé un rato jugando a Heavenly Sword en el Experimental Arcade de ArtFutura y el texto me ha quedado demasiado largo como para dejarlo en el post original que estoy escribiendo sobre la carpa. Además, también tuvo lugar una conferencia dedicada al juego, así que habrá una segunda parte donde explicaré algunas cosas que se dijeron (pocas, porque fue una conferencia realmente aburrida) y donde pondré algunas imágenes del making of de HS.

Después de estar dando vueltas por la carpa haciendo fotos aquí y allá mientras esperaba mi oportunidad para poder ponerme en la piel de Nariko, al fin pude pasar un rato machacando los botones del SIXAXIS junto a esta jovenzuela de cabello rojo. Y se confirmó la visión que hasta ahora tenía del juego.

Me explico. A mí los dos God of War me encantaron. De hecho creo que son dos de los mejores títulos de todo el catálogo de PS2. Quizás no inventaron nada nuevo, pero lo que hacen lo hacen mejor que ninguno. Por esa razón desde un principio Heavenly Sword me llamó la atención, aunque a medida que iba viendo vídeos y más vídeos me daba la impresión de que no aportaba mucho más.

Después de haber podido jugar un rato con él, y aunque unos minutos no son suficientes para llegar a saber si aporta muchas novedades o no, sí que pude comprobar varias cosas. Resulta evidente que su apartado gráfico es brutal, así que no le daré más vueltas. El sistema de juego: machacar botones hasta acabar con el montón de enemigos tontos que haya a nuestro alrededor. Los Quick Time Events espectaculares molan. El tema de las flechas dirigidas cuando manejamos a Kai también.

Encontré fallos en el sistema de control. El stick derecho, encargado de hacernos dar una voltereta, no me pareció que respondiera todo lo bien que debiera. Mucho menos después de haber jugado de forma intensa a los God of War. Por otro lado no podemos hacer saltar a Nariko y tampoco hacer que se cubra. No me gusta que se cubra automáticamente al estar atacando, prefiero poder tener el control sobre ello con un botón.

En definitiva: una superproducción muy bonita, con muchas escenas y unos modelados de la leche pero facilón y falto de otro tipo de elementos que aporten variedad. Eso sí, me encantaría poder jugarlo de principio a fin, también os lo digo.

Dejo un vídeo cortito que grabé allí mismo:

Sitio oficial | Heavenly Sword
Vídeo | Heavenly Sword en Experimental Arcade (YouTube)

Bueno, todo lo bueno llega a su fin. Hoy ha sido el final de esta gran aventura a la que nos ha llevado la bola esta, el human dynamo. La experiencia ha sido increible, adoramos a nuestra bola!!! Y pensamos que esto es sólo el principio de algo que, con mucho esfuerzo, trabajo y suerte, puede llegar a más. Llevamos desayunando, comiendo, cenando, lavándonos los dientes y durmiendo juntos los 4 durante dos semanas (BeniWanKenobi, PepoSkyWalker, princessPiripix y la bola). Así que nos conocemos todos bastante bien, el rollo está que rula bastante y no pensamos pararnos ahora!! Con la de cosas que nos ha traido todo esto!! No ha faltado de nada: risas, horas de trabajo, lloros, gritos, cabreos, agotamiento (físico y de paciencia)…. Así que a ver qué nos espera pues nos morimos de ganas de hacer miles de cosas más!! Hasta la próxima!! Y miles de gracias a todas aquellas personas que nos hay ayudado, apoyado, escuchado, aguantado en todo este proceso. Qué carajos, gracias a nosotros mismos también! Ciao!

Jolines qué empache de cosas!!! Estar aquí es maravilloso (aunque insistimos también es CANSINO). La gente es estupenda, nos ayudan mucho y el ambiente es del mega buen rollo. Gracias a Eli, Santi, Raquel, Marcos, Irma y sobretodo a Teresa. Estamos conociendo a mucha gente muy interesante como Dominique o Eloi. También hemos conocido a Álvaro Casiraghi, creemos que pertenece a la familia real monaguesca, pero este es urugayo y vive en japón. Es un poco raro y pulluli, pero su instalación es una pasada. A pesar de esta felicidad, hay cabreo general porque el becario no se ha presentado hoy ni ha dicho nada. Así que buscamos a uno nuevo. Si hay algún interesado, contactad con nosotros, pues tenemos este puesto de vacante!