http://passouline.blog.lemonde.fr/

http://www.lemonde.fr/livres/article/2009/11/12/affaire-ndiaye-eric-raoult-nuance-ses-propos_1266401_3260.html#ens_id=1237690

Monsieur Assouline beurre la tartine de façon trop épaisse

http://www.lemonde.fr/politique/article/2009/11/12/frederic-mitterrand-ne-souhaite-pas-arbitrer-la-polemique-n

“Je n’ai pas à arbitrer entre une personne privée qui dit ce qu’elle veut dire et un parlementaire qui dit ce qu’il a sur le cœur”,

Bien sur Mr le député ump Raoult patine sur les mots.

« droit de réserve» est incompatible avec les propos malséants d’ un lauréat comblé d’ un prix prestigieux rendu moins honoré par Madame Ndyae

Bernard Pivot. “Ce qui est vrai, c’est que le Goncourt renforce une position, donne… une légitimité. Mais les propos que tiennent les lauréats n’engagent  qu’eux-mêmes, ils n’engagent en aucun cas l’Académie Goncourt et encore moins la  France”

Heureusement pour les petits français qui  se  mettraient à stopper leur croissance de peur de devenir  monstres de la République

‘bonne question :

lorsqu’elle sera à l’étranger pour défendre la culture française et qu’un étudiant lèvera la main en disant ‘est-ce que vous pensez que la France est un pays monstrueux?

M. Cohn-Bendi s’est exprimé sur le cas , mais M. Cohn-Bendi es-ce vraiment une référence ?

http://www.lesinrocks.com/actualite/actu-article/article/lecrivain-marie-ndiaye-aux-prises-avec-le-monde/?tx_ttnews[sViewPointer]=1&tx_ttnews[tt_content]=138&cHash=6c3672d57c

Pourquoi votre héroïne n’abandonne-telle jamais, ne décide-t-elle pas de rester finalement en Afrique ?

D’après ce que je sais maintenant, une fois qu’on est parti, il est quasiment impossible de revenir en arrière. On serait dans une position d’échec absolu, on rentre chez soi en ayant honte et pour beaucoup de gens mieux vaut prendre le risque de mourir que de rentrer honteux, misérable et rejeté. Le seul intérêt de revenir serait certes de rester en vie, mais pour beaucoup de ces gens ça n’est pas le plus important. Donc une fois que le grand départ a eu lieu avec ce que cela implique de frais engagés, le retour est impossible… J’ai lu beaucoup de choses, d’articles, de récits de gens enfermés dans les centres de détention en Italie ou à Malte, dont le livre du journaliste italien Fabrizio Gatti, qui a fait un périple en suivant le trajet de réfugiés du Sénégal jusqu’en Italie (Bilal sur la route des clandestins – ndlr). Ce n’était pas extrêmement important de lire tout ça, mais je l’ai fait pour ne pas risquer d’introduire des détails absurdes ou incongrus…

QUEL PATAQUÈS!

Vous sentez-vous bien dans la France de Sarkozy ?

Je trouve cette France-là monstrueuse. Le fait que nous (avec son compagnon, l’écrivain Jean-Yves Cendrey, et leurs trois enfants – ndlr) ayons choisi de vivre à Berlin depuis deux ans est loin d’être étranger à ça. Nous sommes partis juste après les élections, en grande partie à cause de Sarkozy, même si j’ai bien conscience que dire ça peut paraître snob. Je trouve détestable cette atmosphère de flicage, de vulgarité… Besson, Hortefeux, tous ces gens-là, je les trouve monstrueux. Je me souviens d’une phrase de Marguerite Duras, qui est au fond un peu bête, mais que j’aime même si je ne la reprendrais pas à mon compte, elle avait dit : “La droite, c’est la mort.” Pour moi, ces gens-là, ils représentent une forme de mort, d’abêtissement de la réflexion, un refus d’une différence possible. Et même si Angela Merkel est une femme de droite, elle n’a rien à voir avec la droite de Sarkozy : elle a une morale que la droite française n’a plus.

En effet M. Duras ne fut pas un monstre d ‘ intelligence , alors pourquoi se servir d’ un argument de bêtasse ?à moins d’être un peu bête soi-même !

Enfant, vous avez longtemps bégayé. Estce qu’il y a une connexion avec l’écriture ?

Il eut mieux valu qu ‘elle bégayât avant de sortir ses propres incongruités , et Dieu sait que Sarko et son équipe ne sont pas mes amis ni  de pensée ni  de coeur.

Parfois, en interviews, je sens que je n’ai pas les outils pour parler de littérature, n’ayant pas fait Normale sup ou de longues études. Alors je réponds le plus simplement possible.

Je relève la façon de s’ exprimer du prix Goncourt :

«  tranquille jusqu’ y-à »

je me pose des tas de ..petites questions …sur la qualité de ses discours….

J’ajouterai , le plus grossièrement possible , parce que si je vivais dans un pays monstrueux, moi, je n ‘ y remettrai plus le pieds!et surtout j’aurai eu le monstrueux courage de ne pas en accepter un prix prestigieux.

Ceci dit je n ‘ai pas lu la littérature de Mme NDiaye  mais j ‘ai comme l ‘ impression que mes deniers monstrueux n ‘ iront pas alourdir son destin d’écrivain ayant fui un pays qui l ‘ oblige à en accepter l’honneur .

Marie NDiaye, de son côté, “persiste et signe” dans “Libération” vendredi et s’étonne d’avoir un avis “de l’individu Frédéric Mitterrand” et non du ministre.

“Je n’ai pas à arbitrer entre une personne privée qui dit ce qu’elle veut dire et un parlementaire qui dit ce qu’il a sur le cœur. Ça me regarde en tant que citoyen, cela ne me concerne pas en tant que ministre”

Malheureuse écrivaine qui n ‘a même pas la considération de son ministre , peut -être , le ministre de la culture n ‘a-t -il pas bien entendu le son de la petite polémique ridicule ?

http://www.liberation.fr/politiques/0101602597-marie-ndiaye-cette-histoire-vient-confirmer-ce-que-je-pense

Concernant ses propos sur la France de Sarkozy, qu’elle jugeait«monstrueuse» dans une interview aux Inrockuptibles, elle ne retire «rien du tout». «Je n’ai pas bougé d’un iota et cette histoire vient confirmer ce que je pense. C’est une belle illustration de ce que je disais», ajoute-t-elle.

Oui!, j’écris, , mais suis-je un écrivain?

Jeux  d’ Amphores paru  chez LuLu

Je risque de ressortir pâlotte, falote, face ce à un jury ,

mais aurai-je jamais l ‘ opportunité de paraître face à des jurés de cette nature, qui ne pourront pas même me dire ;

«  je te salue Luce »

dad : did mom leave?

me : yep

dad : what time?

me : not sure

dad : i’m at the plaza hotel, at the book store and they have this book i’m going to send you a picture of the cover

me : ok

dad : what time did move leave?

me : just told you

- – - – -

subject :  Plaza hotel book store

body :

<because i have that poster in my bathroom>

Assouline has published a collection of recipes from 100 designers, called the American Fashion Cookbook ($45). The book has everything from “goat cheese tarts with arugula salad” from Phi’s Andreas Melbostad to “sweet mascarpone and nutella crepes” by Devi Kroell—oh, and so much more! Good food, good fashion, good times.

Vie et mort de la biographie, Pierre Assouline, Le Monde des livres, 22 octobre 2009

Pierre Assouline, journaliste littéraire du Monde, tient également le blog “livres” le plus couru de l’internet français. Si ses articles ne sont pas  de valeur égale – quoique toujours bien informés -, le blog d’Assouline vaut surtout pour ses impayables commentateurs. Il faut avoir le courage de s’y promener quelques temps pour voir à quoi peut ressembler un espace libre de parole, ouvert à des gens cultivés, lettrés et intelligents. L’art de la conversation n’est pas mort en France, le salon assoulinien est toujours là pour le démontrer. Propos à l’emporte-pièce, définitifs, tombereaux de haine et d’insultes,  discussions qui tournent au pugilat, sauvageries en tout genre : sur la toile, une fois le vernis de civilité écaillé par la protection due à l’anonymat, les coups fusent. Le spectateur peut toujours picorer, ici ou là, une référence noyée dans les invectives et les injures. Par contre, vouloir descendre dans l’arène pour porter une parole, modeste ou interrogative, est une très mauvaise idée : personne n’y répondra, ou alors sous une forme si agressive qu’elle découragera l’impétrant. Du coup, il est positivement impossible de réagir aux articles d’Assouline, tant bien même une idée plus ou moins intelligente viendrait à l’esprit du lecteur lambda. Trop d’intervenants, trop d’agressivité, trop de sous-entendus entre commentateurs qui se pratiquent depuis des années.

Le dernier article d’Assouline, Vie et mort de la biographie,  publié dans Le Monde des livres vendredi dernier, le sera probablement sur le blog – je n’ai pas vérifié s’il ne l’était déjà -. Et, si d’habitude je n’ai guère envie de réagir aux assertions de l’échotier littéraire le plus célèbre de la toile, j’avoue être tenté de le faire pour cet article. Néanmoins, ma voix sera à coup sûr couverte par les hurlements des acharnés impitoyables qui peuplent ces lieux. Expérience déplaisante s’il en est. Donc je préfère le commenter ici, dans le silence. De toute manière Assouline n’aurait pas lu ma réponse.

Dans son dernier article, il évoque la “mort de la biographie historique” : selon lui, ce genre ne perce plus, ses sujets sont épuisés et ses révélations éventées. Assouline affirme-t-il cela parce qu’il vend mal son monumental Simenon, consacré au père du Commissaire Maigret? Si c’est le cas, je dois admettre que cela me réjouit. Il faudra un jour m’expliquer comment ce romancier de genre peut être révéré à ce point : il est désormais pléiadisé – la collection prestigieuse de Gallimard lui réservant une place démesurée -. Tant pis si Thomas Mann, George Orwell, John Steinbeck ou August Strindberg ne le sont pas, tant que l’insignifiant auteur de dizaines de romans policiers soporifiques y est… Je ne comprends décidément pas cet intérêt critique pour Simenon. Entre 1984 ou les Buddenbrooks et Maigret en balade, le choix semblait pourtant évident! Bref, assez parlé de l’anecdotique Simenon.

Assouline tire de l’absence de biographies historiques dans les palmarès des meilleures ventes la conclusion que le genre ne fonctionne plus, que nous, lecteurs, en sommes lassés. Passons sur le fait de prendre comme référence un palmarès des meilleures ventes quand on sait que Lévy trône à celui des romans. La biographie historique, un genre éventé? Au lieu de citer le Gandhi de Jacques Attali (mais sur quoi Attali n’a-t-il pas fait écrire ses nègres?) ou le Catherine II de Carrère d’Encausse (quitte à faire, autant citer les plagiats du vieux Troyat), il eut été mieux inspiré de citer les quelques excellentes biographies qui ont paru depuis quelques années.

Les biographies n’ont pas disparu. Les deux ouvrages sur Staline de Simon Sebag Montefiore, le monumental Hitler de Ian Kershaw, le Charles Quint du très récemment disparu Pierre Chaunu, le George Orwell de Bernard Crick, etc… font tous l’honneur de ce genre. Dans les années 70, à une époque où la biographie était un art mineur, voire sale, le succès incroyable du Louis XI de Paul Murray Kendall entraîna le public français cultivé à acquérir et lire des grandes biographies historiques. Trente ans après, le vide est enfin comblé : tous les champs sont plus ou moins bien couverts, de belles collections (chez Fayard et Perrin) disposent de catalogues étoffés. Alors oui, peut-être que les ventes sont moins bonnes, peut-être que les grands noms ont tous été traités, peut-être que le public est un peu moins concerné par ce genre… Assouline prétend le public lassé par les révélations de replis inavoués. La qualité d’une biographie se mesure selon lui à la quantité de secrets honteux qu’elle révèle. C’est une imbécilité sans nom, une position d’échotier de caniveaux. Une vraie biographie est un travail historique sérieux, mesuré et équilibré. Ce sont les prétendues biographies secrètes qui ont abaissé la biographie sérieuse : quand sortent, avec une ample publicité, des travaux putassiers révélant tel ou tel travers d’un personnage célèbre, c’est l’histoire qu’on assassine! Assouline a bel et bien collaboré à cette tendance, lui qui, plutôt que d’évoquer le splendide édifice de Simon Sebag Montefiore sur Staline préférait gloser sur les révélations des turpitudes d’un Mauriac (homosexuel ou pas?) ou d’une Virginia Woolf.

Tant mieux si le public se lasse de ces mauvais travaux de troisième main, censés révéler je ne sais quel recoin enfoui. Qu’on laisse la biographie aux historiens, aux praticiens des archives plutôt qu’aux journalistes et aux psychanalystes de cinquième zone. D’ailleurs, si le public n’adhère plus vraiment aux travaux biographiques, il acquiert de plus en plus de souvenirs et de mémoires : les livres de l’Amiral De Gaulle sur son père, les Jounaux de Joseph Goebbels, les Mémoires de Claude Lanzmann, le Bloc-notes de Mauriac sont tous d’immenses succès de librairie – ceci toutes proportions gardées évidemment. Et la reparution, en novembre prochain, des Mémoires de Churchill, retraduites pour l’occasion, sera en toute probabilité, un merveilleux coup des éditions Taillandier.

Ce que révèle le déclin de la biographie n’est pas la perte d’intérêt du public pour les parcours personnels, mais plutôt la sanction d’un genre, la biographie scandaleuse, de quatrième main, qui n’apprend rien d’utile. Malheureusement, elle entraîne avec elle la biographie sérieuse, laissant la place à l’exposition des souvenirs bruts. Au traitement scientifique d’un sujet historique, le public préfère maintenant la subjectivité pure. Plutôt que d’entrer par le biais d’un intercesseur professionnel dans un sujet historique, l’homme contemporain incline au partage de la mémoire. A l’oeil, sinon objectif, du moins équilibré, du biographe, spécialiste et manieur d’archives, il préfère maintenant le regard intérieur, et les autojustifications mémorielles. Il n’est pas certain que cette tendance soit une avancée : l’émotion et le parti pris du flux mémoriel n’ont rien à voir avec la froideur du savoir historique. Si le succès moindre des travaux biographiques révèle quelque chose, c’est bien la difficulté grandissante d’imposer l’histoire face à la mémoire, la quête d’objectivité face au souci de subjectivité, le jugement équilibré face aux passions contingentes. Le problème de notre temps est là : comment contrebalancer le relativisme subjectif que révèle, in fine, le triomphe du genre mémoriel?

Oscar Niemeyer: La editorial Assouline es conocida mundialmente por sus libros de fotografía de diferentes temas, con su mas reciente publicacion el fotógrafo Matthieu Salvaing paso 10 años desde 1993 tomando fotos a las obras maestras de Oscar Niemeyer, el arquitecto brasileño conocido como el “padre” del modernismo. Explora las obras maestras de Niemeyer como Auditorio Ibirapuera, en São Paulo, el Ministerio de Relaciones Exteriores en Brasilia y el Museo de Arte Contemporáneo de Niterói desde la comodidad de tu sofá. Además de fotografía increíble también encontraras dibujos y fotografías originales, junto con las contribuciones de Tadao Ando, Santiago Calatrava, Frank Gehry, Zaha Hadid. –

Brésil, il y a près de quinze ans. Matthieu Salvaing est présenté à Oscar Niemeyer dans les bureaux de l’architecte, avenida Atlantica à Rio. Les deux hommes s’entendent immédiatement et c’est naturellement que le grand architecte entreprend de sensibiliser le jeune photographe à la complexité de son art, à la beauté de sa science. Le travail de M.Salvaing s’oriente alors instinctivement des domaines de la mode et du portrait vers celui de l’architecture. Parce qu’il est conscient de lui devoir “un peu de sa vocation”, Matthieu Salvaing poursuit, depuis, inlassablement sa quête mondiale des œuvres de celui qu’il considère comme “le dernier monument de l’architecture moderne”.

C’est un peu de cette aventure qui nous est contée au fil des images du livre “Oscar Niemeyer”, à paraître chez Assouline le 12 septembre 2009 qui donnera lieu à l’édition limitée exceptionnelle d’un lutrin de présentation édité par l’ébéniste français Rinck. Le livre, pour le moins architectural par ses dimensions (49cmx41cm dans son coffret), est une véritable bible anti-chronologique retraçant le parcours du bâtisseur. On y retrouve donc dès les premières pages certaines de ses réalisations les plus connues pour y découvrir au fil de la lecture des projets de jeunesse plus confidentiels. Les photographies, collées directement sur les pages, sont ponctuées, de commentaires d’architectes contemporains (Zaha Hadid, Santiago Calatrava, Tadao Ando…) et de citations de monstres sacrés (Le Corbusier) qui, en regard de ses propres propos, parachèvent cette mise en perspective du travail colossal d’Oscar Niemeyer.

Le livre sera présenté sur un lutrin réalisé par Rinck en palissandre dessiné spécialement par Oscar Niemeyer et édité à 100 exemplaires numérotés et signés. Ce lutrin est d’autant plus exceptionnel que Niemeyer n’a conçu que très peu d’objets au cours de sa longue carrière. Il est édité par Rinck, la plus prestigieuse société d’ébénisterie française, perpétrant tous les savoir-faire dédiés à la décoration de haute facture depuis 170 ans dont les dernières réalisations vont de la conception d’hôtels et restaurants (Grand Hyatt à Tokyo, Le Buddakan à New York, Pic à Valence), de boutiques (Baccarat à Moscou) aux  yachts (Wedge II yacht pour Philippe Starck, Al Mirquab pour Andrew Winch, récompensé aux Superyachts Award 2009) et autres résidences privées. Il s’adjoint, à ces occasions, les services de grands noms du design international tels que : Philippe Starck, Gilles & Boissier, Patrick Jouin, ou encore Alberto Pinto, David Collins Studio et Andrew Winch, pour ne citer qu’eux.

“Oscar Niemeyer” : un livre et un objet
Sortie française le 12 septembre 2009
aux Editions Assouline
35 rue Bonaparte
75006 Paris

Call me crazy, but we could all use a little bit more cliché in our lives–especially these days when everyone and their dog seem to be taking serious to a new extreme. Hence, my pup Brigitte Bardot. She may not be blonde, but those brown eyes are dead ringers for the real deal’s (plus the latter is a mayjah animal rights activist in case you didn’t know). My Brigitte is the poster child for why when considering a pet, YOU MUST ADOPT. “La Brig,” as we like to call her, came from the South Central pound via Much Love Animal Rescue (SUCH a great org) with a neck injury from another dog and a nasty cold. With a little TLC, just six months later she has become the love of my life and everyone in it (it has even been suggested that she become a therapy dog for all of our depressed friends:)

The real Brigitte pic is via Gypset Style (get it? gypsy + jet set = gypset), yet another great contribution from Assouline and the pride and joy of my ever-growing collection. 

PS : Don’t fret my pets, La Brig received many a treat for her modeling duties today! Oh and you can vote for her in the Cutest Dog Competition by clicking the link.

Luxury book publishers Assouline recently unveiled their latest Fall 2009 Collection of tasteful masterpieces. Assouline and The Council of Fashion Designers of America present the most authoritative and exciting book to date on the on the evolution of menswear in our country over the past century. Mens American Fashion follows the remarkable transformation of men’ attire from tailoring to to T-shirts including a preface by Ralph Lauren.

American Fashion Accessories presents 100 years of the American Accessory. From Hollywood Hats to Madonnas rubber bracelets this book is adorned with lavish photography and insightful commentary.

Design addicts will love this incredible limited edition Oscar Niemeyer, the most complete and lavish exploration of his 101- year life and career transforming modern architecture. Contributions from from Tadao Ando, Santiago Calatrava, Frank Gehry and Zaha Hadid confirm Niemeyer’s considerable and continuing influence on twentieth and twenty-first century architecture.

The Impossible Collection curated by Philippe Segalot and Franck Giraud is a well-named book which chronologically moves through 20th century art, each page devoted to a masterpiece. The internationally renowned art dealers curate the ideal modern collection in which money is no object and anything is possible.

In the spirit of Capri profiles one of the world’s chicest destinations. In a colorful tribute to the isle adored by literary icons and the jet-set alike, author Pamela Fiori explains with resonant texts and vibrant images the effortless charm of this fabled island.

View the Fall 2009 Collection here.

Voilà ,je suis bien parce que je viens d e m ‘ enfiler 3 verres de vin blanc

Après avoir passé une heure et demi avec ma mère dans sa maison de retraite .

Nous avons écouté ensemble ou plutôt j ‘ai mis sur en marche une Fantasiestücke de Schumann .

je lui tiens la main , pauvre main sans chair , des os ,et un serrement un peu plus appuyé dans les passages si fluides du morceau où je pleure en regardant son visage éteint .

Ses yeux avaient avaient été si brillants si grands, aujourd’hui h ui ,ternes enfoncés dans un teint de terre .

Sa tête va et vient :

-« on ne comprend pas la vie quand on meurt »

Maman je t ‘ai méconnue et pourtant combien de fois t ‘ai-je opposé ma suffisante compréhension de choses avec insolence et arrogance ?

Maman!

-« Tu sera soulagée quand je ne serai plus là »

Dans son pauvre et faible discours il y a l ‘alternative de la maitrise mentale et de quelque chose qui dérape .

elle me parle d’ une femme décédée depuis belle lurette qui aurait eu une fille qui…

je ne peux faire autrement que de sangloter ;

Tu m m’aimes tant?

Oui maman chérie

j’avais mis en marche ce cd de Schumann , un morceau qu ‘elle a eu dans les doigts si longtemps ;

je ne peux pas rester plus longtemps , je sors ravagée par la tristesse ;

Seule dans la solitude : ce n’est jamais aussi vrai que dans les moments qui précèdent le départ d’ une mère

http://passouline.blog.lemonde.fr/2009/08/07/six-details-et-six-enterrements/

Six enterrements, six vies, six détails. Proust encore :” Nous vivons auprès de gens que nous croyons connaître. Il nous manque l’événement qui nous les fera apparaître autre que nous les savons”

http://passouline.blog.lemonde.fr/2009/08/09/eloge-de-lautre-part/

On n’admire jamais assez. Pour rien, ou presque. Car rien ne vaut l’admiration gratuite, que l’on n’ose dire désintéressée tant elle manifeste parfois de gratitude.

http://passouline.blog.lemonde.fr/2009/08/10/pour-saluer-thierry-jonquet/

« Lorsque l’hommage dit l’essentiel, et qu’on ne se sent pas d’ajouter des mots aux mots, on s’en tient là. «Adios  MAMAM

Philippe comment appelles- tu cette association , cette suite ?

- un égarement dans la douleur ;

Pourquoi suis-je si proche de ces trois textes ? Compassion avec ceux qui souffrent, au moment oû je me sens isolée?

Oui, tu es la plus fragile des deux.

Newest addition to our ever evolving sale-book supply: ASSOULINE BOOKS. We received gobs yesterday.

Their small format gems cover everything from The Moulin Rouge to Dolce and Gabbana to Christoffe to Eames. How can you go wrong for $5.98?

Not famaliar with Assouline? Here’s a link to their website and a blurb!

Since 1994, Assouline Publishing has created fine illustrated books covering art, design, fashion, architecture, gastronomy, travel and lifestyle with one simple idea in mind – all that is beautiful in the world ought to be in an Assouline book.

Renowned for their highly original graphic concept, Assouline books are works of art that capture culture and bring it to life. The spirit and “savoir faire” of these works have contributed to the creation of a unique and eclectic, chic and elegant brand that is immediately identifiable.

Yeah, okay, it’s a little over the top, BUT, they’re great little books and, AND, you really can’t beat the price.

They’re displayed prominently in our art/photography/design section (wing), so come on in and take a look.

Non à l’intronisation de l’Islam en France (Ellul)

“grand crime arabe”. Le poète syro-libanais Ali Ahmed SaId Esber,

DEUX QUI PENSENT POUR EUX.

http://passouline.blog.lemonde.fr/2009/06/03/le-poete-adonis-va-encore-se-faire-des-amis/

http://www.afrique-du-nord.com/article.php3?id_article=1730

Gonflé, Adonis ! Il faut l’être en effet lorsque, intellectuel arabe et musulman, on va jusque dans les tribunes officielles de pays arabes et musulmans pour critiquer l’Islam et les Arabes. Le poète syro-libanais Ali Ahmed SaId Esber, 79 ans, connu dans tout le monde arabe sous le pseudonyme Adonis

es engagements d’Adonis ont autant fait pour sa notoriété, sinon davantage, que son oeuvre proprement dite. Il y a quelques mois, le directeur de la Bibliothèque nationale d’Alger a été limogé par le ministre de la Culture après son passage dans ses murs. Au cours d’un débat où il avait plaidé pour une société démocratique et laïque, Adonis, un homme qui pèse ses mots, avait notamment déclaré que “Le retour à l’islam signifie notre extinction civilisationnelle “, avant de qualifier l’arriération de “grand crime arabe”.

Peu après, il a récidivé lors d’un autre débat à Sulaymanya, capitale kurde du nord de l’Irak, en glosant sur le mode “ la civilisation arabe est en voie d’extinction, tout comme les Arabes » ou encore en souhaitant que ”l’infection arabe ne s’étende pas à la sphère culturelle kurde”

Toute sa vie, Jacques Ellul, disparu 1994, aura professé l’anticonformisme. Juriste, historien, théologien, ce protestant peu sensible aux honneurs s’est rarement trompé. Allergique dès les années 1930 au marxisme, qu’il connaissait bien, persécuté sous Vichy, « Juste parmi les nations » pour avoir sauvé des familles juives, il fut, dès les années 1950, l’un des critiques les plus pénétrants du progrès technique et l’un des inspirateurs de la préoccupation écologique Il nous montre qu’on peut etre de gauche, et démasquer l’imposture islam. http://livres.lexpress.fr/critique.

Article de Jacques Ellul

“Ce n’est pas une marque d’intolérance religieuse : je dirais “oui”, aisément, au bouddhisme, au brahmanisme, à l’animisme…, mais l’islam, c’est autre chose. C’est la seule religion au monde qui prétende imposer par la violence sa foi au monde entier.

Je sais qu’aussitôt on me répondra : ” Le christianisme aussi ! “

Et l’on citera les croisades, les conquistadors, les Saxons de Charlemagne, etc. Eh bien il y a une différence radicale.

Lorsque les chrétiens agissaient par la violence et convertissaient par force, ils allaient à l’inverse de toute la Bible, et particulièrement des Evangiles. Ils faisaient le contraire des commandements de Jésus, alors que lorsque les musulmans conquièrent par la guerre des peuples qu’ils contraignent à l’Islam sous peine de mort, ils obéissent à l’ordre de Mahomet.

Le djihad est la première obligation du croyant. Et le monde entier doit entrer, par tous les moyens, dans la communauté islamique.

Je sais que l’on objectera : “Mais ce ne sont que les ’intégristes’ qui veulent cette guerre.”

Malheureusement, au cours de l’histoire complexe de l’Islam, ce sont toujours les “intégristes”, c’est-à-dire les fidèles à la lettre du Coran, qui l’ont emporté sur les courants modérés, sur les mystiques, etc.

Déclarer sérieusement qu’en France l’adhésion de “certains musulmans” à l’intégrisme est le résultat d’une crise d’identité est une désastreuse interprétation.

L’intégrisme en Iran, en Syrie, au Soudan, en Arabie Saoudite, maintenant en Algérie est-il une réaction à une crise d’identité ?

Non, l’intégrisme est seulement le réveil de la conscience religieuse musulmane chez des hommes qui sont musulmans mais devenus plus ou moins “tièdes”.

Maintenant, le réveil farouche et orthodoxe est un phénomène mondial. Il faut vivre dans la lune pour croire que l’on pourra “intégrer” des musulmans pacifiques et non conquérants. Il faut oublier ce qu’est la rémanence du sentiment religieux (ce que je ne puis développer ici). Il faut oublier la référence obligée au Coran. Il faut oublier que jamais pour un musulman l’Etat ne peut être laïque et la société sécularisée : c’est impensable.

Il faut enfin oublier comment s’est faite l’expansion de l’Islam du VIe au IXe siècle. Une étude des historiens arabes des VIIe et IXe siècles, que l’on commence à connaître, est très instructive : elle apprend que l’islam s’est répandu en trois étapes dans les pays chrétiens d’Afrique du Nord et de l’Empire byzantin. Dans une première étape, une infiltration pacifique de groupes arabes isolés, s’installant en paix. Puis une sorte d’acclimatation religieuse : on faisait pacifiquement admettre la validité de la religion coranique. Et ce qui est ici particulièrement instructif, c’est que ce sont les chrétiens qui ouvraient les bras à la religion soeur, sur le fondement du monothéisme et de la religion du Livre, et enfin lorsque l’opinion publique était bien accoutumée, alors arrivait l’armée qui installait le pouvoir islamique — et qui aussitôt éliminait les Eglises chrétiennes en employant la violence pour convertir.

Nous commençons à assister à ce processus en France (les autres pays européens se défendent mieux). Mais c’est du rêve éveillé que de présenter un programme de fédération islamique en France, pour mieux intégrer les musulmans. Ce sera au contraire le début de l’intégration des Français dans l’islam.

La seule mesure juridique valable, c’est de passer avec tous les immigrés un contrat comportant : la reconnaissance de la laïcité du pouvoir, la promesse de ne jamais recourir au djihad (en particulier sous forme individuelle — terrorisme, etc.), le renoncement à la diffusion de l’islam en France. Et si un immigré, beur ou pas, désobéit à ces trois principes, alors, qu’il soit immédiatement rapatrié dans son pays.”

Article paru dans l’hebdomadaire Réforme le 15 juillet 1989. Jacques Ellul, juriste, historien, théologien, sociologue, est décédé en 1994. De son vivant, il a publié plus de 600 articles et 48 livres, traduits dans une douzaine de langues, dont plus de la moitié en anglais. De 1953 à 1970 il fut un membre du Conseil National de l’Eglise Protestante Réformée de France. Professeur d’Histoire et de Sociologie des Institutions, à l’Université de Bordeaux, son oeuvre inclut des études sur les institutions médiévales d’Europe, l’effet de la technologie moderne sur la société contemporaine, ainsi que la théologie morale. Il fut reconnu par des cercles académiques américains comme l’un des plus importants penseurs contemporains.

]]> http://femaleface.wordpress.com/2009/04/26/symposium-the-remix/ Mon, 27 Apr 2009 07:44:53 +0000 heypretty http://femaleface.wordpress.com/2009/04/26/symposium-the-remix/

Last Thursday, like a Thursday last April, and the April before that, the Academy of Art University’s fashion department and its students gathered at Morgan Auditorium @ Post and Mason for the annual Fashion Symposium featuring the guests of honor from this years fashion show: Prosper and Martine Assouline, of Assouline Publishing, David Downton, renown fashion illustrator, Patrick Cabasset, Editor-In-Chief of L’Offiiciel Paris, and Madeleine Czigler, of Fashion File TV.

• The event kicked off as usual with Gladys Perint Palmer introducing the special guests amidst anecdotes of their histories.  And interestingly enough, she was wearing the same outfit she wore at History of Fashion Symposium.

• The Assouline’s were enchantingly calm and collected, as I had expected they would be.  Martine did most of the talking, and once in a while Prosper would as in a few words of wisdom.
• David Downton is the epitome of cheeky, but in an adorable child-like way.
• Cabasset was quick to stand up for the magazine industry, asserting that glossies would not be going away anytime soon.
• And Czigler gave very interesting and informative comments on technology and its affect on the entertainment and fashion industries.

And let us not forget the moment we were all waiting for, Gladys: “Do you all know that Oprah has people who Twitter for her?”  God, I love that woman!

Hommage à Pierre Assouline , véritable chantre méritant du mot valeureux , régal de la critique méticuleuse . Les péripatéticiens du monde malmené de la littérature virant du réanimé au mortel par delà rêves et béatitudes .Même les plus exercés au métier de la fausse vérité ne sont pas vraiment excusables , car ils ne sont pas vraiment valeureux , quelquefois cultivés , valeur douteuse du monde marasmique dans l ‘État actuel de la France .

La réalité du regard de Pierre Assouline est régi par son métier d’ écrivain pur issu du même terreau que celui des plus grands .

http://www.lepost.fr/article/2009/04/15/1496520_maurice-druon-est-mort-le-chant-des-partisans-restera.html

http://passouline.blog.lemonde.fr/2009/04/15/il-parait-quil-faut-parler-de-maurice-druon/

http://tempsreel.nouvelobs.com/actualites/culture/20090415.OBS3337/hommage_unanime_a_maurice_druon.html

http://www.lefigaro.fr/flash-actu/2009/04/15/01011-20090415FILWWW00324-deces-de-m-druon-reactions-politiques.php

le chef de l’Etat, Nicolas Sarkozy, ainsi que plusieurs membres du gouvernement, ont salué mardi 14 avril au soir la mémoire de l’académicien Maurice Druon, décédé dans l’après-midi.
Le président rend hommage à “un grand écrivain, un grand résistant, un grand homme politique, une grande plume et une grande âme”, dans un communiqué publié par l’Elysée. “Maurice Druon restera avant tout dans l’histoire comme celui qui a écrit le ‘Chant des Partisans’, avec son oncle Joseph Kessel”.

“Toute la vie de Druon aura été (…) faite de courage et d’engagement”, déclare le Premier ministre François Fillon, dans un ….

La ministre de la Culture, Christine Albanel, a déploré la perte d’une “figure majeure” de l’Histoire de France. “Grand patriote, Maurice Druon n’a jamais cessé … de servir la nation durant sa carrière de député, de ministre de la Culture et d’académicien”, écrit la ministre dans un communiqué.
“Grand défenseur de la langue française et de la francophonie”, Maurice Druon “était avant tout un amoureux des mots, qu’il mettait au service de sa passion pour l’histoire”, ajoute-t-elle.

Martine Aubry: “Il est des personnalités dont l’itinéraire et l’exemple transcendent les clivages et les rivages partisans. Maurice Druon était de ces figures majeures de la nation (…) Maurice Druon reste un modèle et son parcours, un appel à l’engagement, à l’écriture, à l’universel”.

Frédéric Lefebvre: “La disparition de Maurice Druon est le départ d’un grand serviteur de l’exception culturelle française. En politique ou à la télévision, cet homme exceptionnel a consacré toute sa vie au service de la culture populaire. Nous lui en sommes tous reconnaissants”.

Philippe de Villiers “rend hommage à l’Académicien Maurice Druon, grand résistant, écrivain, grand défenseur de la France, de la langue et de la culture française”.etc…etc…

Etc…etc….

]]> http://azzyrampa.wordpress.com/2009/03/03/hobsbawm-google-et-moi/ Tue, 03 Mar 2009 08:30:57 +0000 rampa http://azzyrampa.wordpress.com/2009/03/03/hobsbawm-google-et-moi/ http://parismages.com/2009/03/02/une-vie-de-photographe-henri-cartier-bresson/ Mon, 02 Mar 2009 15:15:47 +0000 C http://parismages.com/2009/03/02/une-vie-de-photographe-henri-cartier-bresson/ http://businessmadame.wordpress.com/2009/02/26/barbie-a-50-ans/ Thu, 26 Feb 2009 15:21:23 +0000 businessmadame http://businessmadame.wordpress.com/2009/02/26/barbie-a-50-ans/

Pas de printemps pour Barbie, cette dernière décennie. La célèbre poupée n’a jamais autant été controversée et critiquée que ces dernières années. Qu’à celà ne tienne, si la question de la place de Barbie dans nos inconscients ou dans le coffre à jouet de nos filles n’est pas réglée, il n’empêche que la blonde la plus ‘bankable’ et connue de la planète (après Marilyn?) s’offre un magnifique ‘table book’ édité par la maison Assouline. Des couturiers non moins controversés également tels Jeremy Scott se sont penchés sur son dressing et chez Colette vous trouverez une collection d’objets en limited edition façon Hello Kitty. Par afv/ copyrights Assouline/Mattel.

Livre coffret “Ultimate Collection”, 128 pages, 69 illustrations, 35,5 x 43,3 cm, imprimé artisanalement sur papier de coton, 340 €. Boutique Assouline, 35 rue Bonaparte, Paris VIè

The New York Times, obviously struggling to break the montony of bad news in real estate, sheds light on the new trend: residential developers leveraging the lobby with “ambitious design schemes that are equal parts amenity and advertisement” for larger shares of scarce buyers. Among  the new developments noted: The Caledonia, one of the coveted buildings along the High Line, whose lobby doubles as an Assouline library complete with “the sound of a burbling stream,” a stone waterfall, bamboo trees and “more than two dozen objets d’art” and The Platinum, a building that sports a high tech lobby outfitted with a 26-foot fireplace and, of all things, a moat. 

Though the author implies that developers mounted such lobbies as artillery in a now defunct amenties arms race, a concept that the experts consulted for the article unsurprisingly labelled ”vulgar” and “crass,” the investigation yields compelling evidence that the 21st century condo lobby, for all of its artwork and technological contraptions, hardly sways potential buyers. It would behoove developers to ensure that the power packed into the look and feel of the lobby flows throughout the building.

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Je viens juste de finir de lire le discours de Le Clézio à l’académie Nobel. La semaine dernière, j’avais lu la critique de Paul Assouline disant grosso modo que ce discours était assez plat parce que ne dérangeant rien ni personne. Malgré tout le respect que j’ai pour Assouline, je dois dire que son analyse est très superficielle. Le discours de Le Clézio n’est pas iconoclaste, comme pourrait l’être, par exemple, celui d’un sale gosse qui prend plaisir à renverser la table ou à roter en public pour se montrer rock’n roll. Mais si l’on lit attentivement le texte, il y a quelque chose de profondément militant dans le tranquille universalisme qui s’en dégage par delà les particularismes qu’il décrit en payant ses dettes.

Hier, c’était le cinquantenaire de la déclaration universelle des droits de l’homme et l’une des questions qui ont été abordées à la conférence à laquelle j’assistais était celle de l’universalité de cette déclaration. L’un des arguments les plus souvent avancés est que ce texte ayant été écrit par un groupe d’occidentaux au lendemain de la seconde guerre mondiale, ne saurait avoir la valeur universelle que l’occidentalo-centrisme de ses auteurs voudrait lui donner. En particulier, beaucoup d’asiatiques ou d’africains ont tendance à soutenir que nos sociétés sont essentiellement des sociétés collectivistes où les intérêts et les droits de l’individu sont strictement subordonnés à ceux de la collectivité. J’ai toujours pensé que cette vision des sociétés non occidentales était profondément fallacieuse, s’appuyant sur une reconstruction mythique de ce qu’étaient ces sociétés là et profitant du fait que la tradition locale est essentiellement orale pour conclure que ce fonds commun d’histoires et de mythes qui contiennent la sagesse locale est immuable et commun à tout le groupe. S’il y a vraiment un stock de valeurs de référence immuables et hérités du passé qui s’applique à la communauté tout entière, et s’il n’y a pas de créativité dans ce domaine, alors, bien évidemment, il ne saurait véritablement y avoir de liberté individuelle et l’insistance sur les droits individuels serait le fruit d’un tropisme occidental. Dans sa conf’ d’hier au Quai Branly, Bachir a pris l’exemple d’un texte africain du 13e siècle, le serment du Mandé pour montrer que cette idée selon laquelle seul l’individu est porteur de droits et que l’on ne saurait subordonner ces droits individuels à ceux de la collectivité est présente dans une société aussi collectiviste que le Mali de Soundjata Keita. De ce fait, on ne peut tout simplement pas affirmer que les sociétés africaines par exemple seraient essentiellement collectivistes et que la DUDH ne s’y appliquerait pas nécessairement. Le caractère communautaire des société non-occidentale relève plus de l’écume des choses que d’un caractère essentiel et immuable de ces sociétés.

C’est le même genre d’universalisme tranquille que je lis dans le discours de réception de Le Clézio quand il prend la peine de nous parler de son séjour dans une société amérindienne et de sa rencontre avec une conteuse locale qui réinvente les mythes locaux que Le Clézio croyait immuables. Ce qui me paraît proprement iconoclaste dans ce récit c’est que le Clézio ne fait pas banalement l’apologie de la diversité. Il n’est cependant pas, contrairement a ce qu’affirme Assouline « bien trop consensuel et débordant de bons sentiments ». Il nous dit que dans une tribu amazonienne même pas sédentarisée et tellement fragmentée que les familles se tiennent à distance l’une de l’autre au lieu de former des villages, il y a véritablement et sans contestation possible, ce que nous considérons comme l’apanage de la civilisation la plus achevée: la littérature. Cette affirmation, ou plutôt cette démonstration, me paraît plus iconoclaste, plus profonde et surtout plus intéressante que toutes les boutades politiquement incorrectes qui auraient facilement satisfait Assouline.

Je vous mets l’extrait assez long auquel je pense pour que vous en jugiez. Et juste pour le plaisir, je mets à sa suite un autre extrait qui se passe de commentaire.

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« Ayant assimilé le système de communisme primordial que pratiquent les Amérindiens, ainsi que leur profond dégoût pour l’autorité, et leur tendance à une anarchie naturelle, je pouvais imaginer que l’art, en tant qu’expression individuelle, ne pouvait avoir cours dans la forêt. D’ailleurs, rien chez ces gens qui pût ressembler à ce que l’on appelle l’art dans notre société de consommation. Au lieu de tableaux, les hommes et les femmes peignent leur corps, et répugnent de façon générale à construire rien de durable. Puis j’ai eu accès aux mythes. Lorsqu’on parle de mythes, dans notre monde de livres écrits, l’on semble parler de quelque chose de très lointain, soit dans le temps, soit dans l’espace. Je croyais moi aussi à cette distance. Et voilà que les mythes venaient à moi, régulièrement, presque chaque nuit. Près d’un feu de bois construit sur le foyer à trois pierres dans les maisons, dans le ballet des moustiques et des papillons de nuit, la voix des conteurs et des conteuses mettait en mouvement ces histoires, ces légendes, ces récits, comme s’ils parlaient de la réalité quotidienne. Le conteur chantait d’une voix aigüe, en frappant sa poitrine, son visage mimait les expressions, les passions, les inquiétudes des personnages. Cela aurait pu être du roman, et non du mythe. Mais une nuit est arrivée une jeune femme. Son nom était Elvira. Dans toute la forêt des Emberas, Elvira était connue pour son art de conter. C’était une aventurière, qui vivait sans homme, sans enfants – on racontait qu’elle était un peu ivrognesse, un peu prostituée, mais je n’en crois rien – et qui allait de maison en maison pour chanter, moyennant un repas, une bouteille d’alcool, parfois un peu d’argent. Bien que je n’aie eu accès à ses contes que par le biais de la traduction – la langue embera comprend une version littéraire beaucoup plus complexe que la langue de chaque jour – j’ai tout de suite compris qu’elle était une grande artiste, dans le meilleur sens qu’on puisse donner à ce mot. Le timbre de sa voix, le rythme de ses mains frappant ses lourds colliers de pièces d’argent sur sa poitrine, et par-dessus tout cet air de possession qui illuminait son visage et son regard, cette sorte d’emportement mesuré et cadencé, avaient un pouvoir sur tous ceux qui étaient présents. A la trame simple des mythes – l’invention du tabac, le couple des jumeaux originels, histoires de dieux et d’humains venues du fond des temps, elle ajoutait sa propre histoire, celle de sa vie errante, ses amours, les trahisons et les souffrances, le bonheur intense de l’amour charnel, l’acide de la jalousie, la peur de vieillir et de mourir. Elle était la poésie en action, le théâtre antique, en même temps que le roman le plus contemporain. Elle était tout cela avec feu, avec violence, elle inventait, dans la noirceur de la forêt, parmi le bruit environnant des insectes et des crapauds, le tourbillon des chauves-souris, cette sensation qui n’a pas d’autre nom que la beauté. Comme si elle portait dans son chant la puissance véridique de la nature, et c’était là sans doute le plus grand paradoxe, que ce lieu isolé, cette forêt, la plus éloignée de la sophistication de la littérature, était l’endroit où l’art s’exprimait avec le plus de force et d’authenticité.

Ensuite j’ai quitté ce pays, je n’ai plus jamais revu Elvira, ni aucun des conteurs de la forêt du Darien. Mais il m’est resté beaucoup plus que de la nostalgie, la certitude que la littérature pouvait exister, malgré toute l’usure des conventions et des compromis, malgré l’incapacité dans laquelle les écrivains étaient de changer le monde. »

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« À l’enfant inconnu que j’ai rencontré un jour, au bord du fleuve Tuira, dans la forêt du Darién. Dans la nuit, assis sur le plancher d’une boutique, éclairé par la flamme d’une lampe à kérosène, il lit un livre et écrit, penché en avant, sans prêter attention à ce qui l’entoure, sans se soucier de l’inconfort, du bruit, de la promiscuité, de la vie âpre et violente qui se déroule à côté de lui. Cet enfant assis en tailleur sur le plancher de cette boutique, au cœur de la forêt, en train de lire tout seul à la flamme de la lampe, n’est pas là par hasard. Il ressemble comme un frère à cet autre enfant dont je parle au commencement de ces pages, qui s’essaie à écrire avec un crayon de charpentier au verso des carnets de rationnement, dans les sombres années de l’après-guerre. Il nous rappelle les deux grandes urgences de l’histoire humaine, auxquelles nous sommes hélas loin d’avoir répondu. L’éradication de la faim, et l’alphabétisation. »

Article original le 11/12/08 ici

http://passouline.blog.lemonde.fr/2009/01/14/nicolas-sarkozy-se-nomme-ministre-de-la-culture

 

 voici  ce  que  j ‘ écrivais  en   décembre    2007

Ce n ‘était pas suffisant d’humilier le palais royal, il faut qu ‘ il en rajoute !! Le montant global des travaux est estimé

à 14 millions d’euros pour l’ensemble du Palais Royal, dont environ 3,2 millions

pour la cour d’honneur où sont les colonnes de Buren. 3,2 millions de mots et pas un de moins pour signifier une telle obscénité

de dépense, tout porte à croire que Daniel Buren, soit a perdu le sens de la dignité, soit n ‘a pas plus de portée au coeur

voilà que l ‘ on nous ressert la même soupe avec les mêmes légumes, Madame Albanel soi – même pour mieux ventiler les subventions …………

Je profite de ce journal pour rendre sans me forcer sur ce le choix qu ‘ont fait les Français d’un la président

prétentieux et embarrassant pour les arts et les artistes, enfin pas pour certains….

 

 

http://www.20minutes.fr/article/203391/Culture-Daniel-Buren-menace-de-faire-demolir-ses-colonnes.php

Fra Assouline.

Interessant eksperiment.

/Kenneth Tangnes

This unisex leather bag includes adjustable hand straps and features a canvas liner with plenty of zip-ups.  Available now through the Assouline boutique at the Plaza Hotel in New York.  Cole Haan for Assouline.

Source: Selectism.

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Regard illuminé et poétique du photographe Jean Michel Berts servi par des textes de Seko Ito qui feront méditer ou ressasser de merveilleux souvenirs aux connaisseurs et encourager ceux qui ne connaissent pas encore la cité japonaise. 

Edité par la maison Assouline. Lumières de Tokyo de Jean Michel Berts.