Jubiläumsausgabe des Rolling Stone

Ein Forumsbeitrag hat mich drauf gebracht:

Der deutsche Rolling Stone feiert seinen 15-jährigen Geburtstag und die aktuelle Ausgabe ist die Jubliäumsausgabe. Ich muss zugeben, dass ich noch nie eine Ausgabe gelesen habe, aber die aktuelle wird in meine Hände wandern. Der Grund: Der Jubliäumssampler!

[...]Element Of Crime etwa waren eigentlich mit ihrer neuen Platte beschäftigt. Die Zeit, “She Brings The Rain” von Can in einen waschechten Elements-Song umzudeuten, fanden sie dennoch. [...]

Eddie Vedder sang im Rahmen eines Interviews spontan ein kleines Ständchen [...] [R.E.M.] hatte keine Zeit, wollte aber partout einen Geburtstagsgruß spendieren und schickte uns eine unveröffentlichte Live-Version von “These Days”.

[...]Im Rahmen eines Morrissey-Konzerts hatten wir die eigentlich gerade pausierenden [Beatsteaks] für das Projekt gewinnen können. Schließlich reichte die Band eine energetische Cover-Version des Guided By Voices-Titels “A Salty Salute” ein.

[...]

Jene Toten Hosen befanden sich zum Zeitpunkt der Anfrage auf Tournee. Die Kommunikation gestaltete sich schwierig, doch als wir es fast schon aufgegeben hatten, steuerten die Vielbeschäf­tigten doch noch eine Version des Elvis-Costello-Klassikers “(What’s So Funny ‘Bout) Peace Love And Understanding” bei.

Man könnte es milde “Freude” nennen, die mich umschwebt, wenn ich daran denke, endlich auch in den Genuss der Studio-Aufnahme des Costello-Songs zu kommen. Als Nicht-iTunes-User ging das bisher ja nicht…

diese deutschen machen besseren britpunk als die briten. und verbreiten eine angenehme leichtigkeit.

und diesen noch:

Lied des Tages:

Beatsteaks – Summer

Es geschehen noch Zeichen und Wunder. Oder wie ist dieser Konzertbericht im dritten Anlauf zu erklären. Wie schon geschrieben gings am Samstag Abend zum Broilers Konzert im Prenzlauer Berg, genauer gesagt ins Kesselhaus. Aber ich sollte wohl besser schreiben: Es sollte ins Kesselhaus gehen. Die U-Bahn dorthin fiel aufgrund von Bauarbeiten aus. Sowei nichts neues. Die Ersatzbusse steckten an der Haltestelle fest, weil die Straße wegen einer Demo gesperrt war. Auch nichts neues. Also bewältigten wir den Rest der Strecke eben zu Fuss. Es war bereits nach acht und das Konzert begann um 19:30 Uhr. Aber da gleich vier Bands vor den Broilers spielen sollten, sahen wir noch keinen Grund zur Eile. Ein klassischer Fall von denkste, wie sich im Nachhinein herausstellen sollte. Als wir nämlich am Kesselhaus in der Kulturbrauerei angekommen, sahen wir erstaunlich wenig Leute herumlaufen. An der Eingangstür erwartete uns folgende Information: “Das Konzert wurde ins Huxleys verlegt.”

Das Huxleys befindet sich in der Nähe der U-Bahn Station Hermannplatz, Neu-Kölln. Also so ziemlich am anderen Ende der Stadt. Unter der Mitteilung hing noch eine Wegbeschreibung dorthin, die aufgrund der Baustelle und der Demo wie ein schlechter Scherz klang. Deshalb stiegen wir ins Taxi. Unserer Taxifahrer war leider nicht sehr kompetent und hatte es nach einer Viertelstunde immer noch nicht geschafft, die Sperrung zu umfahren. Wir stiegen also am Alexanderplatz aus und fuhren mit einer anderen U-Bahn-Linie gut zum Herrmannplatz.

Vor dem Huxleys standen dann schon wesentlich mehr Fans als vorm Kesselhaus. Die Fans waren völlig unterschiedlich gekleidet, Konsens bestand lediglich hinsichtlich der Extrovertierheit des Outfits. Amy meinte dazu völlig fasziniert: “Das ist ja die reinste Freakshow hier.” Überhaupt waren viele verschiedene Musikrichtungen auf dem Konzert vertreteten. Toxpack, die erste Band, die wir sahen, boten klasse Street-Punk. Da die Band aus Berlin stammt, tobte die Halle bereits nach wenigen akkorden. Nach einer kurzen Pause gings dann mit “Demented are go” weiter, die laut nachträglicher Internetrecherche normalerweise bestenfalls mittelbrächtigen Psychobilly-Metall spielen, deren Sänger aber so besoffen oder was auch immer war, dass das Ganze geklungen hat wie KISS mit heiserem Sänger auf LSD. Als das Gekrächze von Demented Are Go vorbei war, galt es nur noch eine kurze Pause bis zum Auftritt der Broilers herumzubringen. Die Broilers spielten fast alle Ihre Hits, sodass der Auftritt fast zwei Stunden dauerte. Schon ab dem ersten Lied tanzte und sang der ganze Saal mit. Die Broilers lieferten in der Folge eine grandiose Show. Beim letzten Lied der Zugabe “Eine Blume” kamen dann auch alle anderen Bands mit auf die Bühne und sangen mit. So gegen halb zwei gingen wir völlig erschöpft, aber glücklich nach Hause.

Weils so toll war, hier eins meiner Lieblings-Lieder zum mitsingen und tanzen:

Das letzte Mal war ich im Oktober bei den Broilers und schon da war das Konzert und die Stimmung genial. Bisher waren die Beatsteaks eigentlich meine Lieblings-Liveband, doch mittlerweile muss ich sagen, dass die Broilers den Beatsteaks in nichts nachstehen. Eher haben sie die Nase sogar vorn. Das tolle an Broilers Konzerten ist, dass das Publikum zum Großteil aus eingefleischten Fans besteht und es nur wenige gibt, die sich die Band “mal anhören” wollen. Das garantiert immer eine tolle Party.

Mal was anderes: Die Sportfreunde Stiller hatten ja ihr MTV Unplugged schon (Ich muss aber auch zugeben, dass Ich verstehen kann, dass die Band überrascht war, dass sie überhaupt gefragt wurden). Bin auch mal gespannt, wie die Aufnahmen sind. Vom Naidoo/Söhne Mannheim Ding war Ich ebenso wie von der Hosen-Scheibe nicht so begeistert (bei Naidoo hätte Ich eigentlich mehr Streicher erwartet und zu den Hosen passt leise nicht. Rock muss man laut spielen). Ich hätte aber vor den Sportfreunden ganz andere Bands eher in dem Unpluggedformat gesehen. Wir sind Helden, Silbermond, Udo Jügens, Westernhagen oder auch die Beatsteaks (wurden von MTV ja auch mal richtig gehypt), um nur ein paar mir spontan einfallende deutschsprachige Artisten zu nennen. Selbst Bushido wäre für mich keine Überraschung geworden. Jay-Z hat es ja vorgemacht.

Es gibt aber auch viele internationale Bands, von denen ein Unplugged richtig interessant wäre. Man könnte hier von so üblichen Verdächtigen wie Coldplay, Radiohead oder diesen ganzen “Mando Diao/Franz Ferdinand-Bands” sprechen (Indierock ist überhaupt nicht mein Ding), über Bands, die normalerweise überhaupt nichts mit akoustischen Instrumenten anfangen können, wie Depeche Mode, den Pet Shop Boys, den Beastie Boys, so-ziemlich-jede-NuMetal-Band (Linkin Park, Limp Bizkit, Korn, System Of A Down, uvm.) bis hin zu Künstlern, die so stark im Mainstream verwurzelt sind, dass das entsprechende Album sich definitiv gut verkaufen lassen würde. Namen wie U2, Kanye West, Britney Spears, 50 Cent, Eminem und Lil’ Wayne fallen mir da spontan ein (Bin zwar kein wirklich großer Hiphopfan, aber diese Musik ist momentan populär, Ich wünschte manchmal, es wär nicht so).

Bei manchen Bands wird es glaub’ Ich aber mehr Wunschdenken als Realität sein, dass diese Herren ein Unplugged spielen. Manchmal würde es auch nicht passen … oder könnt ihr euch Satisfaction auf einer Akoustikgitarre vorstellen ?

Das Bild selbst habe Ich mit dem Episodenguide von MTV Unplugged verlinkt. Stöbert mal und seid erstaunt, wer dort schon alles spielen durfte

Ich habe einen Traum. Einen Traum, dass es irgendwann kommt. Das perfekte Festival-Line-Up. Ein Line-Up, das sich nicht überschneidet. Ein Line-Up, das von hochgepushten, aber live miserablen Bands absieht und die Bühne gesangsstarken, instrumental perfekten Bands überlässt. Ich habe den Traum, das mein Traum eines Tages wahr wird.

Aber wie genau sieht es denn jetzt aus; mein persönliches perfektes Festival-Line-Up?

Zuallererst ist einmal wichtig, dass es nur eine Bühne gibt. Wie oft steht man in der Pampa in Salzburg, Nickelsdorf oder St. Pölten und ärgert sich, weil genau die zwei so wichtigen Bands zur selben Zeit spielen – 500m voneinander entfernt. Weg mit allen überflüssigen Bühnen – her mit DER Bühne!

Viel wichtiger sind aber die Bands, die dann dort spielen werden. Angenommen wir haben es mit einem typischen 3-Tages-Festival zu tun, täglich spielen ab 14:00 Uhr Bands, jeweils etwa eineinhalb Stunden lang. Plus Umbauphase. Hätten wir also 15 Bands. Und zwar folgende:

1.) Vanilla Sky

Eine italienische, softe Punkrock-Band, die in Österreich schon etliche Konzerte und Festivals gespielt hat und weiß, wie man auch als Support oder Beginner-Band die Menge zum Toben bringt. Mit Covers wie Umbrella (Rihanna) oder A Thousand Miles (Vanessa Carlton) bringen sie außerdem Hits zum Besten, bei denen auch jeder, der Vanilla Sky nicht kennt, mitsingen kann.

Vanilla Sky – Umbrella (Cover – mit großartigem Video xD)

2.) Russkaja

Diese Combo ist mittlerweile wohl jedem Österreicher ein Begriff. Auf eine sehr seltsame, aber durchaus sympathische Weise schafft es Russkaja seit Jahren, konsequent an der Karriereleiter zu knabbern, aber dennoch im “Untergrund” zu bleiben. Nahezu jeder, der des Öfteren auf Konzerte o.ä. geht, hat Russkaja schon live gesehen; und kaum jemandem hat die Performance nicht gefallen. Trotzdem wollen Russkaja nicht so recht kommerziell erfolgreich werden.

Trotz allem ist Russkaja eine Band, die einfach mit von der Partie sein muss. Nicht nur weil sie es ohnehin überall ist, sondern weil sie es verdient.

Russkaja – Dope Shit

3.) Julia

Um aller guten Dinge 3 zu machen und die österreichischen Bands hier zu Ende zu bringen, sei Julia herzlichst empfohlen. Julia ist das, was 3 Feet Smaller Konkurrenz macht. 3 Feet Smaller gilt weitläufig als Österreichs größter Exportschlager was österreichischen Rock betrifft; meiner Meinung nach zu unrecht. Julia sollte auf dem Treppchen doch ein Stückchen weiter oben stehen. Lieder wie “Crash Test Youth” oder “Beautiful” (was sogar zur Eishockey-Hymne wurde) strotzen nur so vor Energie und Mitgröl-Refrains.

Julia – Beautiful (im Video ist als zweites auch Markus von 3FS zu sehen)

4.) Itchy Poopzkid

Ein kurzer Abstecher in die deutsche Musikszene bringt mich zu Itchy Poopzkid. Hört man sich die Alben an, finden sich zwar hauptsächlich Balladen oder eher “weichere” Rocklieder. Wer die Jungs aus Eislingen an der Fils jedoch live sieht, kann davon nichts mehr merken. Seltsamerweise spürt man bei den Konzerten nur kurzweilig etwas von Sentimentalität und Schnulzen. Die meiste Zeit läuft, springt, sitzt und liegt man in allen möglichen Saalwinkeln, weil der Moshpit einfach nicht aufhören will. Sei es, dass meine Erfahrung nur aus Ausnahmen besteht, die nicht den normalen Itchy Poopzkid-Konzertalltag darstellen; nichtsdestotrotz ist und bleibt Itchy Poopzkid die bisher einzige Band, bei dem eine Horde von moshpittenden Menschen es geschafft hat, mir durch das Gehüpfe und Gezerre den zugeschnürten Converse auszuziehen und zu zerreißen.

Itchy Poopzkid – Take me back

5.) Kaizers Orchestra

Damit wären wir bei den internationalen Bands angelangt. Kaizers Orchestra sagt wahrscheinlich weit weniger Leuten etwas als die vorherigen und nachfolgenden Bands, aber das ist in Ordnung. Man muss sie nicht kennen um sie zu schätzen. Am Frequency 2008 glänzten sie mit einer mitreißenden Performance, die mit Aggression und abwertenden Kommentaren gen Pete Doherty gespickt war, der es vorzog, den Flieger zu verpassen, als zum Festival zu erscheinen.

Kaizers Orchestra – Maestro

6.) Beatsteaks

Die Beatsteaks haben sich in den letzten Jahren einen konstanten Platz sowohl in der deutschen als auch in der internationalen Musikszene verschafft. Obwohl ich selbst nicht ein allzu großer Fan der Beatsteaks bin, halte ich deren Performance für etwas Außergewöhnliches. Sänger Arnim hat eine angenehm abwechselungsreiche raue, mitreißende Stimme, die den Körper und die Füße dazu bringt, sich selbst alles abzuverlangen.

Zusätzlicher Plus-Punkt: Refrains wie von “Hello Joe”, “I don’t care as long as you sing” und “Jane became insane” kennt jeder.

Beatsteaks – Hello Joe

7.) Incubus

Diese Band hat sich ihre Erwähnung in dieser subjektiven Liste der Crème de la Crème redlich verdient. Brandon Boyd hat die beste Live-Stimme, die ich je gehört habe. Zwar fällt bei Incubus der Pogo-Faktor größtenteils weg, aber das stört keineswegs. Jeder braucht einmal eine Pause vom Herumgehopse und -getanze, und vielleicht muss der eine oder andere ja auch kurz was zu Trinken holen. Oder auf die Toilette. Jedenfalls kurz weg von der Show. Weg von der Show? Bei Incubus? Ne ne, falsch gedacht. Wer den Mut hat, bei Incubus die Menge zu verlassen, dem sei mit dem Gummihammer kurz, aber dennoch einprägsam auf das liebliche Haupt geschlagen. Denn Incubus bringen ihre Lieder dermaßen authentisch und fesselnd an die Menschen heran, dass einem der Mund offen bleibt.

Ob Brandon nun wirklich ein unverbesserlicher Narziss sei, lassen wir dahingestellt. Wer so singen kann, der darf durchaus mit sich selbst zufrieden sein.

Incubus – Anna Molly

Wo sind wir also gerade? Wir liegen im Gras, stehen in der Menge, halten ein Bier in der Hand, essen eine Brezel, ganz egal. Aber wir alle befinden uns auf dem imaginären Festivalgelände, wo gerade der zweite Konzert-Tag langsam dahinschreitet. Heute noch drei Bands, morgen die letzten fünf. Die, die die Veranstaltung beenden und uns mit einem guten Gefühl nach Hause fahren lassen. Mit einem Grinsen auf dem Gesicht.

Doch wir sind hier auf einem Festival. Und da braucht jeder Mal eine Pause. Insofern sei mir eine kleine Zäsur erlaubt. Im nächsten Blog werden wir sehen, wer sich noch aller einen Platz verdient hat, in dem Line-Up, das nie zustande kommen wird, aber dennoch grandios wäre.

So nach einer kürzeren Abstinenz, melden wir uns mal wieder von der Front!!

Wir hatten in letzter Zeit einen Haufen Arbeit zu machen.
Das ganze Mixing musste noch von statten gehen. Anstrengende und lange Tage (8 an der Zahl!!) standen bevor.
Bravourös meisterten wir mit unserem Art-Direktor und Studio-Boss Prof.Dr.Hofrat Andreas Fennes das Mixing!

Zur Entspannung gönnten wir uns in der ersten Woche 2 exquisite Konzerte!
Am Montag spielten unsere Kumpels von [[eclat]] im B72 auf!
Dann am Donnerstag wurde es nochmal laut im B72, denn da gaben unsere Kollegen von cleave ihre tollen Songs zum Besten.

Also alles in allem eine sehr tolle Woche!

Als nächstes am Programm steht dann das Mastern in den ehrwürdigen Hallen der Monoposto-Studios in Düsseldorf in welchen schon Bands wie die Beatsteaks, tito & tarantula, die Toten Hosen, H-Blockx uvm. Ihre Tracks verfeinerten!

Bleibt drann, wir werden euch in Kürze näheres dazu berichten!!

lgr

Dienstagabend fanden in Berlin die mittlerweile schon traditionellen Wettkämpfe im “Im-Kreis-mit-Kart-fahren” statt, ein von Red Bull organisiertes Spektakel, zum dem einen der Ehrgeiz, Durst, fette Antrittsgelder oder eben das Spektakel ziehen. So erging es u.a. auch Vladimir Klitschko (neben mir: “Schon interessant, dass weibliche Begleitungen von Boxern tatsächlich so aussehen, wie man sich die vorstellt”), Sarah Kuttner, Sascha Lobo, den Beatsteaks (waren an diesem Abend als DJ-Tag-Team verpflichtet), Daniel Brühl, Rainald Goetz und Tomte-Frontmann Thees Uhlmann. Doch Sieger kann es nur einen geben und der hieß, wie bereits in den vergangenen Jahren: Tom Schilling. Anlässlich seines 27ten Geburtstages mit einer Wild-Card ausgestattet, verflogen die Hoffnungen der Konkurrenz schon beim Anblick des schmächtigen Schauspielers, den Katja Kuhl vor wenigen Wochen bereits im Umfeld von Motorenöl und Reifengummi für BLANK fotografierte – übrigens ausgestattet von Herrn Kilian Kerner höchstpersönlich. Doch wesentlicher sind…

Vorfreude und Spannung auf Tom Schilling in der Rolle des jungen Adolf Hitler in der Verfilmung von Taboris Theaterstück “Mein Kampf”, die im Laufe diesen Jahres in die Kinos kommt. Darüber dann natürlich mehr und Ausführliches demnächst in BLANK.

“Das Musikgeschäft ist eine grausame und hirnlose Geldkloake, ein langer Korridor aus Plastik, in dem Diebe und Zuhälter tun und lassen, was sie wollen, und gute Menschen vor die Hunde gehen.“ (Hunter S. Thompson)

…und er grüßt auf diesem wege eine ganz bestimmte  person, die die beatsteaks aus ihrer heimat (berlin) kennt! außerdem ist mir zwischendurch immer mal nach postal service und rise against! alles für euch, alles für mich und besonders für dich!

das jahr 2008 hängt in den seilen, 2008 atmet in den letzten zügen, 2008 liegt auf der intensiv und in 3 std. stelle ich höchstpersönlich die geräte ab! da ich gerad in aller seelenruhe zu hause vorm rechner sitze (ich muß gleich arbeiten), das bier schmeckt gut, während ihr euch sicherlich auf sämtlichen silvesterparties einschunkelt, nach einem andersgeschlechtlichen gegenüber ausschau haltet, um knutschend in 2009 zu hüpfen, dachte ich mir, da lässt du mal 2008 nochmal vor deinem geistigen auge ablaufen, und alles was erwähnenswert ist, wird an meine 10 finger gesendet, um es in die tastatur einzuhämmern.

der große 2008-rückblick wird es nicht werden…das wird heute abend nix mehr! wartet kurz…eine dieser originellen silvester massen-sms kommt gerad auf mein phone gerauscht und ich muss bei itunes kurz ne neue platte aufdrehen.

so los gehts:

2008 war (ich habe heute gehört: am anfang kalt, in der mitte warm und zum ende wieder kalt)…ja…puh…2008 war umarmung und fuck you gleichzeitig. 2008 war sternenklar und stockduster! 2008 war kalter kaffee und warmes bier, gepaart mit gutem whiskey und tequila nach maß! 2008 war geborgenheit, junges glück und ewiges leben, sowie alleine sein, melancholie und tägliches sterben! 2008 war musik und gute texte! 2008 waren tolle abende am brett, 2008 war wie sehr gute freunde!

ja, es gab sogar mehrere superschöne tage, die waren anfang des jahres! es gab sogar den schönsten tag (gilbert du weißt es, ich hab dir vorhin noch von ihm erzählt)! dieser tag war kurios zugleich, aber auch wundervoll. den rest behalt ich für mich, mehr braucht ihr nicht zu erfahren. die person, die diesen tag miterlebt hat, wüßte was für einen tag ich meine, würde sie dies hier lesen!

2008 war eine große erfahrung für mich, von der ich bis an mein lebensende zehren werde!

und nun wünsch ich euch…keinen guten rutsch, denn dieser schritt ist nicht schwer und nichts anderes wie jede nacht, wenn der uhrzeiger auf 0 uhr zeigt! ich wünsche euch viel glück und alles gute für die zukunft! seid wachsam, kämpft und habt träume! es ist nicht wichtig sie zu erreichen, sondern sie generell zu haben. legt mehr herz, als euren verstand an den tag! das ist gut, das ist ehrlich! “es ist nicht wichtig stark zu sein, sondern sich stark zu fühlen, und wenn ihr etwas haben wollt, dann nehmt es euch!” hinterfragt bitte und nickt nicht alles ab, von dem scheiß, der euch täglich serviert wird.

was mich selber betrifft: “ich werd mich nie verändern, ich werd immer derselbe sein! ich werd mich nie verändern und vielleicht werd ichs mal bereuen…doch jetzt noch nicht!”

selim özdogan schreibt: “ich möchte einmal sterben wie jemand, von dem man sagt: der muß verliebt gewesen sein. aber ich will mindestens neunzig werden. [...] seid wachsam, stellt euch mit dem rücken zum spiegel, bleibt unberechenbar, keiner kann euch was, jeder ist gott, stark und unbesiegbar, tretet euch ab und an selber in den arsch, und erobert die welt. aber das ist alles schwachsinn! es werden sowieso eines tages drachen auf telegrafendrähten sitzen, black magic woman summen und von dem brennenden wunsch beseelt sein, feuerwehrmänner zu werden, während wir nichts wissen, das wert wäre, und vor lauter glückseligkeit durchs nadelöhr flutschen.”

danke!!!

diese 4 songs (die viedeos sind teilweise scheiße und tragen keine bedeutung. es geht um die musik) haben mich 2008 begleitet (ich danke heike, die mir das ermöglicht hat! du weißt schon und denk dran, mehr herz und weniger kopf)!!!

Das mit Überblick über die Facharbeit wird heute nix mehr, ich war vorhin im Fitness-Studio und bin jetzt erstens frisch geduscht und zweitens platt – und außerdem schaue ich gerade den Stream vom aufgezeichneten Tomte-Konzert auf 3sat. Den gibt’s hier in der 3sat-Mediathek zu sehen und ist nur zu empfehlen. Da kommen Erinnerungen auf an einen genialen Konzertabend im November (hier nachzulesen)…

By the way, Theresa, wenn du das hier liest: Die Sache mit den Beatsteaks-Live-DVDs ist mir gestern wieder eingefallen, ich bring sie mal irgendwann mit (hoffentlich!).

Frag ich mich wirklich.

Liebe Leute ihr dürftet wissen, dass es den ameinstaatblog nicht mehr gibt. Zumindest poste ich dort nicht mehr, sondern nur hier. Und dann bekomm ich doch ernsthaft ne mail, von nem Schnösel des Managments von KIZ mit der Aufforderung, dass ich ein Bild von Ihnen, welches ich bei google fand, nicht in meinen Blog einbauen dürfe.

Nun ja. Mir solls egal sein. Werde ihre CD einfach doppel so oft brennen.

Einer anderen Band bin ich ab heute jedoch sehr zugetan. Die Beatsteaks haben mich heute noch mehr begeistert als sie es vorher taten. Denn als ich dann im Blog war um jenes KIZ bild zu löschen fand ich doch glatt einen kommentar vom offiziellen Beatsteaksblog. Krass. Die Beatsteaks und, oder einer Manager/Büromitarbeiter/Freund oder irgendjemand anders, der irgendwas mit den Beatsteaks zu tun hat, liest meinen Blog.
Dachte ich bisher, dass nur Janus und Peter den Blog lesen, so wird mir gerade klar, dass die ganze Welt diesen Blog lesen könnte.

Schlussendlich sei also sagen: Kauft mehr amerikanische Immobilien, freies Tibet und geht wählen!

Tja, Beatsteaks. Ich hoffe wir lesen uns hier wieder

p.s. obwohl es ein Comment war in dem Stand, dass mein Blog schwachsinn war habe ich mich gefreut.

leider ohne richtiges video, aber trotzdem super nummer

[direktlink]

dieses ritual gab es schon immer. eigentlich kann ich mich nicht daran erinnern, dass wir dieses ritual mal nicht gehabt haben. dies ist nun schon das achte jahr unserer band und wir hatten das eigentlich immer gemacht. 10 minuten bevor es raus auf die bühne ging, kamen wir alle zusammen. alle, das waren: tim vom ton, stefan, jan, freddy und maik, die unser equipment betreuen, daniela und sascha vom merch-verkauf, thomas unser busfahrer, theresa und andré unsere tourbegleitung, die leute also, die uns sagten was anlag, die einfach den plan hatten und zu guter letzt wir vier von der band. wir kamen zusammen, um ein ritual zu zelebrieren, was uns als einheit stärkte, was uns unschlagbar machte. na ja und vielleicht nahm es uns auch ein wenig die nervosität. wir alle, immerhin 14 liebe menschen, versammelten uns im backstage-bereich im kreis und verschworen uns. kutte hatte seine drumsticks dabei, lego seinen bass umgeschnallt und toto und ich unsere gitarren. alles natürlich ohne elektrik, ohne verstärker, ohne schnörkel. wir kamen zusammen, um uns gegenseitig mut zu machen. wir würden da gleich rausgehen, und das publikum wegblasen, sie verhaften, mit uns mitnehmen auf eine reise. immer und immer wieder das gleiche ritual. wir kamen zusammen und sangen mit 14 leuten zusammen ein lied. zum einen wurden wir so noch wärmer und vertrauter mit unseren instrumenten, zum anderen erwärmten wir so unsere stimmen, und ich besonders meine.

„waiting here in line
trying to forget the bullshit in my mind
time is on my side
i’m not here to hide
i need to breathe and i’m not scared
but i don’t know how it is
but i don’t know how it is
to be strong
to be strong
it feels like this
far too long
trying to get the pressure out
in this song
so here i am on my own
with my back on the wall
with my back on the wall
to be strong
to be strong
to be strong…”

kutte trommelte jedes mal mit den sticks auf seine jeans, wir anderen griffen in die seiten und vor jedem konzert immer dieses lied, immer „to be strong“! teilweise kamen wir auch erst so spät zusammen, dass uns der veranstalter mitten im lied in die quere kam und uns mit hektischen handbewegungen sagen wollte, dass wir gleich auf die bühne müssten. ich glaube, wenn ich irgendwann mal auf unsere band zurückblicken werde, wir vielleicht uns schon sogar aus den augen verloren haben, dann werden mir immer diese letzten minuten vor konzertbeginn in erinnerung bleiben. diese gemeinsamkeit und dieses gefühl, dass jeder weiß, wichtig zu sein, egal welche funktion er hat.

der weg auf die bühne war dann wieder ein kapitel für sich. die letzten schritte, bis die leute zu schreien oder jubeln anfangen, dieser letzte schritt ins rampenlicht, plötzlich einfach nackt zu sein. ich glaube, so muss sich auch ein fußballer fühlen, wenn er die letzten meter absolviert, um dann ins stadion einzulaufen. gänsehaut pur. ich weiß noch, wie der weg vorgestern in hamburg auf die bühne war und gestern in lübeck. das war großartig. es war ein kleiner backstageraum und die treppe zur bühne war sehr breit, mit eisenstufen. in der halle wurde es dunkel, die leute fingen an lärm zu machen, wir gingen im schutz der dunkelheit auf die bühne und plötzlich…

…plötzlich wache ich auf, ich liege immer noch auf der wiese am see, auf der ich es mir vor gut einer stunde gemütlich gemacht habe. ich muß geschlafen und geträumt haben. ich habe auf meinem gesicht, auf meiner backe im gras gelegen. als ich mit meiner hand über meine wange fahre, da bemerke ich die unebenheit, die meine haut vom erdboden angenommen hat und ein paar grashalme. meine haare sind ein wenig zerzaust, aber das ist nicht weiter tragisch, dass sind sie meistens. ich muß einfach eingeschlafen sein. meine armbanduhr zeigt 17 uhr, doch die sonne hat noch immer eine erstaunliche kraft. ich nehme meine tasche, ziehe meine kapuzenjacke an und hebe mein rad auf. ich schiebe es von der wiese und als ich wieder asphalt unter füßen und reifen habe, springe ich auf. nach ein paar metern geht es aber nicht mehr. ich steige ab, irgendetwas hat mich ziemlich mitgenommen. den rest des weges nach hause muss ich schieben. so geplättet war ich von diesem ritual und dem gang auf die bühne!

(claus, 2008)

Guten Tag,

ich hatte die Möglichkeit den berühmten deutschen Videoregisseur Zoran Bihac zum Interview zu treffen. Er hat zum Beispiel das Beatsteaks Video zu “Hello Joe” gemacht, aber auch schon mit Rammstein, Fanta4, Moneybrother, K.I.Z. usw. usw. Es ist in jedem Fall sehr lustig geworden, mit ihm würd ich auch mal gern ein Video drehen. Veröffentlicht wurde das Interview im übrigen auf unserem neuen Videoclipkanal DiViD. Lohnt sich, alles unter www.hobnox.com/tv!

La banda británica The Cult arrasó con su rock duro y compacto en la sexta jornada del Pepsi Music 2008, que también mostró actuaciones para destacar de Las Pelotas, los germanos Beatsteaks, Ratones Paranoicos y Pier.

 

The Cult tuvo a su cargo el cierre de una jornada a puro rock, con una actuación apenas empañada por leves fallas de sonido en los primeros temas, exhibiendo la solidez habitual de su música, más el histrionismo y carisma de su vocalista y líder, Ian Astbury, y el virtuosismo -a veces un poco efectista- de su primera guitarra, Billy Duffy.

El legendario grupo inglés -uno de los símbolos del hard rock de los ‘80-, volvió a Buenos Aires luego de dos años, con algunos nuevos temas y con la fuerza de sus clásicos de siempre, pertenecientes a sus célebres discos “Love”, “Electric” y “Sonic Temple”, entre otros.

Los británicos levantaron en el cierre de la noche a un público que no había estallado aún en los shows que los precedieron, pero que no paró de saltar, especialmente en varios de sus clásicos, como “She Sells Sanctuary”, “Sweet Soul Sister”, “Love Removal Machine”, “Fire Woman” y “Rain”, entre los más festejados.

El carismático vocalista tuvo tiempo para todo. Con su manejo escénico, Atsbury habló con el público -en un trabajoso castellano y en inglés-, arrojó hacia bambalinas un micrófono que fallaba recurrentemente, vivó al club de fútbol Boca Juniors, y hasta le dedicó un tema a Diego Armando Maradona.

El otro punto alto de la noche en el Club Ciudad de Buenos Aires, lo protagonizó el grupo argentino Las Pelotas, haciendo su primera presentación en la Capital Federal sin su antiguo vocalista Alejandro Sokol -quien toco por última vez con la banda en el Quilmes Rock-, y ya definitivamente liderado por el también ex Sumo Germán Daffunchio.

Con la baja de Sokol, Las Pelotas pierde rebeldía pero gana en solidez musical -el público juzgará con el tiempo qué tiene más peso-, y mantiene vivo el espíritu de Sumo, del que se reclaman herederos. Además recupera para la música al saxofonista Roberto Pettinato -hoy volcado a la animación televisiva-, ex miembro de la banda de Luca Prodan.

A lo largo de una hora y media de show, Pettinato apareció en media docena de temas, perfectamente ensamblado con el estilo de la banda, mientras Daffunchio, comandaba las acciones, teniendo ahora como segundo líder a la inquieta bajista Gabriela Martínez.

Las Pelotas mantuvo una actuación sólida y pareja pero no logró encender del todo a sus seguidores hasta el final del espectáculo. Fue cuando volvió al escenario para hacer dos bises que, allí sí, hicieron explotar al público: “Mañana en el Abasto” y “El ojo blindado”, dos clásicos de la mitología de Prodan.

En tanto los alemanes de Beatsteaks, llevaron a cabo una exhibición convincente de su estilo hard rock -con influencias punk-, pero no lograron reunir demasiada concurrencia frente al escenario, y no conectaron con la gente pese a que su vocalista, Arnim Teutoburg, hasta se arrojó en un salto mortal sobre el público. Ni eso hizo que les solicitaran bises.

Diversa suerte tuvieron los argentinos Pier y Ratones Paranoicos. El grupo de los hermanos Cerezo ofreció 45 minutos de su rock and roll callejero, con momentos logrados, pero con apenas un puñado de incondicionales saltando apretujados sobre las vallas del escenario, mientras el resto del público, más distante, esperaba para ver a Las Pelotas sin Sokol.

Esta vez Pier no puso en escena su otrora infaltable “Sacrificio y Rock and Roll”, pero sus fanáticos incondicionales festejaron y cantaron otros éxitos como “La ilusión que me condena”, “Mar de sangre”, y “Jaque mate”.

 

Finalmente los veteranos Ratones Paranoicos, con su base habitual integrada por Juanse, Sarcófago y Roy, desplegaron su conocido estilo “stone”, haciendo un repaso de muchos de sus éxitos, y dejando para el cierre temas de su presente, como el “Sigue girando”, con el que se despidieron marcando el momento más movido de una correcta presentación.