Por Pedro Cuenca

O Paraná tem tudo para ser uma grande fonte de boas bandas. Está entre a desejada São Paulo e o Rio Grande do Sul, formador de grandes bandas. O Paraná abriga vários estilos musicais, como vamos mostrar a seguir:

• Bonde do Rolê

Criada em 2005, na cidade de Curitiba, capital do estado, a banda Bonde do Rolê surgiu após colocar várias músicas no site MySpace, com músicas fortemente relacionadas com o funk carioca. Logo, a banda fez muito sucesso no Brasil e em outros países com as músicas “Solta o Frango” e “Melô do Tabaco”.

O grande reconhecimento da banda formado por Ana Bernardino, Rodrigo Gorky, Pedro D’Eyrot e Laura Taylor, foi quando a banda foi citada pelo jornal americano “New York Times”. Além disso, foi eleita pela revista especializada em música “Rolling Stones”, como um das Dez bandas para se ligar no mundo inteiro.

A banda tem apenas um álbum lançado. “With Lasers”, de 2006, e quatro singles.

• Hevo 84

Criada em 2005, na cidade de Paranguá, litoral do estado, a banda Hevo 84, é considerada Emocore, com batidas eletrônicas.

Assim como a maioria das bandas nacionais desta década, usou o MySpace e o YouTube para poder promover as músicas.

Em busca de maior espaço no cenário musical, a banda se instalou em São Paulo, para o lançamento do disco “Dias de Fuga”, que mesmo independente, já vendo milhares de cópias. Um das músicas do álbum, “Passos Escuros”, faz parte da trilha sonora na novela Malhação.

A banda é composta por: Renne Fernandes (Vocal), Fernando Cunha (Guitarra), Rodrigo Suspiro (Baixo) e Victor Hugo (Bateria).

Mais informações sobre a Hevo84, você encontra no Site Oficial e no MySpace do banda.

• No Milk Today

Criada em dezembro de 1993, a banda de punk rock de Curitiba, tem influências de bandas estrangeiras do cenário punk, como Sex Pistols, The Misfits e Ramones.

A banda é muito conhecida, tanto que já dividiu o palco com Ratos de Porão, The Misfits, Inocentes, Marky Ramone, entre outros.

A banda é composta por Maurício Singer, Rodrigo Meister, Jahyr Neto e Maurício Cabelo.

Mais informações, no MySpace da banda.

• Copacabana Club

Criada em 2007, na cidade de Curitiba, e mistura vários estilos musicais, como o indie rock, com punk, bossa nova e sons eletrônicos, seguindo uma tendência criada pelo Cansei de Ser Sexy e também muito atuante na banda The Ting Tings. Detalhe: todas as músicas são em inglês.

A banda foi idealizada por Alec Ventura após cinco anos em Londres. Ele se juntou com Lulli Frank(ex-integrante), Tile Douglas, Caca V e Claudinha Bukowski. Após um show em São Paulo, a banda virou sucesso no MySpace e foi convidada para entrar no projeto Levi’s Music, que apoia novas bandas. O Copacabana Club tem músicas como vinhetas de canais como a MTV e a FOX.

A banda atualmente é formada por Alec Ventura (guitarra e vocal), Caca V (vocal), Claudinha Burowski (bateria), Tile Douglas (baixo) e Rafael Martins (guitarra). A banda tem um EP lançado, em 2008, entitulado King Of The Night.

• Anmod

Formada em 2005, a banda é discidente do Fornication, nada de death metal conhecida no Sul do país. Desde 1996, ano de formação, o Fornication lançou dois discos “Descendants of Degenerated Race” e “Regurgitated Guts”.

Em 2004, a banda chegou a fazer uma turnê de 3 meses pela Europa. Nove países (Alemanha, França, Holanda, Austria, Italia, Belgica, Eslovenia, Hungria e República Tcheca) foram visitados pela turnê que teve o nome de “Unleashing Wrath Over Europe Tour 2004″.

Em 2005, três integrantes do Fornication (Hernan Oliveira, Johnny R.R. e Gerson Watanabe) saíram da banda para formar o Anmod, que tem um disco, o “Monstrosity Per Defectum“ lançado, em 2008. Por serem os mesmos integrantes, a sonoridade pesada do Fornication se manteve no Anmod.

Conheça um pouco mais, no Site Oficial da banda.

por Ju -

Desculpem pela pausa inesperada no meu ultimo post. Por conta disso vou falar de dois assuntos hoje: uma RÁPIDA continuação do meu outro post e um novo post.

Professores de Matematica-

com ele não use táticas rudimentares antigas. Tipo escrever na perna, mão, bunda, braço, com ele não dá certo. Use coisas mais novas. A calculadora do seu celular talvez ajude u.u mas também tem a opção de decorar a tabuada e tá tudo resolvido talvez.

Os restos dos professores é só você ser gentil e afoga-los na privada. Sério eles merecem

Agora sim, meu post de hoje.

Como seria se todo mundo gostasse de…

Bom, vou escrever vários posts sobre isso, hoje vou falar de algumas bandas.

Bonde do Rolê

se todo mundo gostasse de BDR seria no mínimo estranho. Mas acho que todos seriamos felizes, né? Bonde do Rolê é feliz vai, com o bo-bo-bo-bo-boy deles Q.

Viram como BDR é avançado ? Em 2007, ano que foi lançado esse clipe, eles já tinham coisas azuis na cara igual a Lady Gaga acha que lançou esse ano.

Tenho certeza que todo mundo ficaria bem feliz soltando o frango e vindo com agente gostando de Bonde do Rolê. Só tenho medo das coisas que as pessoas poderiam fazer. SEILÁ!

Cine

Achei que essa cor combinou bem hm.

E se todo mundo gostasse de Cine ? MEUDEUS. O mundo seria um cáos.

Imagine você andando feliz com a sua calça jeans NORMAL, seu tênis NORMAL, camiseta NORMAL.

ai você se depara com isso

foto exclusiva do guarda-roupa do DH

brincs.

Todas as pessoas seriam assim

tirariam fotos assim, eu não aguentaria. SÉRIO!

Mas até teria um lado bom: nunca ninguem se perderia na neblina :’) nunca, acredite.

The Very Best – “Warm Heart Of Africa”

Sortie le 26 octobre 2009 (Cooperative Music – Moshi Moshi Records)

Des styles de sons différents ont tendance à se mélanger sans complexe aujourd’hui. On observe l’émergence de groupes (Buraka Som Sistema, Konono n°1, Bonde do Role, Bablee, etc.) qui se distinguent autant par leur origine géographique que par leur genre musical : l’Angola avec le Kuduro, la Côte d’Ivoire avec le Coupé-décalé, le Bailé Funk brésilien, l’Argentine avec la Zizek, la Colombie avec le Cumbia digital, etc. Leur point commun étant l’effet de transe procuré par leurs mélodies répétitives. Le phénomène de globalisation nous permet d’enchainer un morceau au rythme brésilien ou africain ou les deux en même temps, avec un morceau riche en trompettes balcaniques sans que notre oreille crie garde. Certains y voient une nouvelle étape de la world music. Pourquoi pas.

On peut dire par exemple que le Cap-Vert, dont l’emplaçement stratégique pour le commerce maritime a facilité le mélange des genres, a préparé le terrain ; que Gilles Peterson ou Frédéric Galliano l’ont ratissés ; et que des dj producteurs, tel que Diplo avec son électro favela, l’ont dopé avec le bon engrais pour répondre à nos exigences, à nos corps en quête de danse.

Le trio de The Very Best, constitué des deux producteurs de Radioclit (le français Emmanuel Tron et le suédois Johan Karlberg) et du chanteur malawi Esau Mwamwaya, nous offre avec l’album Warm Heart Of Africa une bouture de qualité.

Le duo de Radioclit commence à se faire connaître dès 2004 avec des compilations en podcast mais surtout en produisant des artistes qui n’ont pas peur d’élargir leur répertoire : M.I.A., Marina de Bonde do Role, TV and The Radio… En 2007, Esau rejoint le duo et lui apporte cette voix puissante qui éclaire leurs productions et permet la constitution du groupe. Boostés par le magasine US The Fader, ils nous livrent fin 2008 trois titres, dont Kompopho si bien accueilli par le public qu’on le retrouve sur leur mixtape et sur l’album.

Tracklist:

01 Yalira

02 Chalo

03 Warm Heart Of Africa (Feat. Ezra Koenig)

04 Mwazi

05 Nsokoto

06 Angonde

07 Julia

08 Mfumu

09 Ntende Uli

10 Rain Dance (Feat. M.I.A.)

11 Kamphopo (With Intro)

12 Kada Manja

13 Zam’dziko

Radioclit est avant tout spécialisé dans la production de rythme afrobeat, de trance tropicale et de lourds beats hip hop ou tout simplement pop. Ils organisent à Londres les soirées Secousse qui sont, aux dires de Tron : “Des soirées tropicales ambiance bal populaire martiniquais”.

Leur dernière production qui porte le même nom que leurs soirées Secousse les caractérise assez bien : Radioclit – Secousse (Original Mix) et le Mumdance remix sur la face B fera obligatoirement danser votre maman.

Cependant, il n’y a aucun rapport entre le style de Secousse et le style de l’album Warm Heart of Africa. À l’écoute de l’album, c’est la jeunesse de la formation qui étonne : d’une qualité indéniable, cette production est cohérente du début à la fin. Avec une dizaine de morceaux aux noms imprononçables, il n’y a aucune faute jusque dans le choix de la répartition des tubes.

On commence avec Yalira qui est parfait pour introduire au voyage, le deuxième track Chalo avec son clavier 90’s est un clin d’oeil à Phil Collins. Puis le titre éponyme Warm Heart of Africa aux sonorités marquées Caraïbes, chanté par le leader du groupe Vampire Weekend, ravive les esprits : nous écoutons The Very Best. Le tube tout aussi très Caraïbes, Rain Dance avec M.I.A. et le tube Kampopho ont été placé en fin de liste toujours dans le même but. Nsokoto, très si-si avec son rythme effreiné de percus surpuissantes que rien n’arrête, homogénise parfaitement l’album.

The Very Best – Nsokoto

En tant qu’album parfait, on s’attend plus à ce que Warm Heart of Africa soit l’oeuvre d’une personne accomplie, d’un nomade de la musique. On repense à Graceland, l’album produit par Paul Simon en 1986 lorsque celui-ci partait se retrouver en Afrique. En tant qu’album pouvant toucher le grand public, Warm Heart of Africa pourrait tout aussi bien être l’oeuvre d’une armée de producteurs aux dents longues, capable de rivaliser avec la b.o. du Roi Lion. Pourtant ce n’est pas le cas à en juger par le peu de moyens du groupe au travail :

La musique World a toujours été l’objet de différents débats à la fois sur les termes (il est vrai que parler de world music est particulièrement moche tout comme parler de musique mondiale industrielle) et sur les thèmes (on retrouve souvent celui de la résurgence d’un passé colonnial encore trop présent mais c’est aller beaucoup trop loin dans l’interprétation).

La musique World symbolise aussi le paradoxe entre la dimension de mondialisation rentrée dans les moeurs (avec Internet, les voyages…) et la tentation communautariste. En effet, l’enracinement avec le respect des traditions musicales est un refuge, une protection contre les chocs mondiaux que l’on reçoit à haute dose. Heureusement, la nouvelle génération place la world music à un autre niveau : la world music, ou la musique tout court, redéfinie comme carrefour d’échange et dont Warm Heart of Africa en est l’illustre exemple.

por Bárbara Bom Angelo

Como uma boa nômade moderna, já tive mais de 10 quartos nessa pequena vida de 23 anos. E desenvolvi ao longo do tempo a prática de ficar imaginando como será a decoração do meu próximo lugar de aconchego.

A vontade mais recente é de encher as paredes futuras de pôsters. De filme, de propagandas, de shows. Tanto faz. Desde que me toquem o coração. E agora há pouco encontrei o refúgio de muitos deles. Trata-se do tumblr* Fuck Yeah Gig Posters, que reúne as melhores artes de divulgação de shows, festivais e quaisquer outros eventos sobre música.

Por lá encontrei pôsteres dos Mutantes, do Heart, da Lily Allen, do Tom Waits, do Bonde do Rolê, do Rolling Stones… Gostou de algum? Basta clicar em cima da imagem para ser direcionado ao site oficial do Gig Poster, no qual todas as ilustrações são vendidas em tamanho real.

*Para quem não conhece, Tumblr é uma plataforma parecida com a de blogs, mas que mistura mais recursos para facilitar a publicação de vídeos, fotos, músicas e demais manifestações da mente.

foto: @yadayadayada

I – o rio de janeiro curitibano

Se você acompanha bem de longe o que rola em Curitiba, com certeza já ouviu falar nestes dois nomes. Bonde do Rolê e Copacabana Club. O primeiro foi direto para a gringa e tem gente que até hoje pergunta de onde esse grupo de funk-carioca-sem-etiqueta surgiu. “é daqui mesmo? como assim?”. O segundo já é uma promessa pronta, agradou ao público, crítica, donos de bares, rádios, músicos, molecada, indies velhos, mtv, levis, kanye west e os curiosos de plantão. Consumido de todas as maneiras para ninguém carregar o peso da omissão nas costas. A comida de bola com os Rolezentos ainda martela a cabeça de alguns jornalistas e público por aqui… Agora, todo mundo quer tirar uma lasquinha dos Copas.

Duas facetas escancaradas. A sensual malandragem dos morros cariocas disputando espaço com a importada e elitizada “princesinha do mar”. Impressionante como dois lados do Rio de Janeiro são absorvidos para buscar uma noção de brasilidade nos pinheirais. Cada um de um jeito… e com identificação declarada. Lindo. E foi esse duelo musical que o reduzido público presente testemunhou. Um capítulo da recente história musical alternativa da cidade… “Alternativa” no caso é o que NAO é psychobilly, NAO é hardcore, NAO é emo, NAO é hip hop, NAO é eletrônico (hum), NAO é pop (huuum…), NAO é mod…

… é o que sobra. E a sobra é grande.

Mas funk carioca universal? Só em Curitiba isso poderia acontecer. Uma forma de chocar as pessoas e modernets de plantão… uma brincadeira de mau gosto, feita por NAO músicos sem noção. Só daria certo aqui…

II – carnaval de bosta

(Deixo aqui as descrições sobre a noite e entrevistas para o Felipe Gollnick, do Defenestrando. Pulo direto para os shows)

Enquanto é bonito ver o Copacabana Club no palco, a experiência sensorial de uma apresentação do Bonde do Rolê pode não ser das melhores. Sons, cheiros e gostos (para quem ficou perto do palco) misturados ao batidão pop esquizofrênico.

Os Copas não contam só com a simpatia e charme das danças hipnóticas de Caca V. Ou das coxas da Claudinha… a guitarra levantada do tímido Alec ao lado de Tile, que as vezes fica de costas para o público e “bate a cabeça” quando é mais exigido no baixo. Muito menos do Rafa Martins, que acaba de assumir o lugar de Luli Frank na guitarra… é todo o conjunto da obra. O Copacabana Club é uma banda de palco. Se você nunca viu uma apresentação deles, não julgue pelas primeiras escutadas. Eles ainda ganharam o reforço das bases de Rodrigo Stradiotto, produtor do EP. De um jeito ou de outro as composições acabam caindo em algum lugar comum da música alternativa, mas é bem feito. Contagia. Seus ouvidos e olhos agradecem o espetáculo. E eles retribuem os agradecimentos. “Obrigados” e mais “obrigados” de todos os lados…

“Retribuir” foi um dos pontos de partida do Bonde do Rolê. Eles não tocavam por aqui há 3 anos. Na época,  já tinham sido reconhecidos pela Rolling Stone gringa, esboçaram uma turnê americana ao lado do CSS e Diplo, e estavam na capa do Estadão e Folha (com uma possível série de shows que aconteceu na Europa, lembrada pelo Pedro). Enquanto poucos veículos de comunicação locais dedicavam algumas palavras a eles. Foram duas apresentações antes de partir para os Estados Unidos. A última, ao lado do CSS, para um público de quase 30 pessoas (eu estava lá). Quase não receberam o pagamento. Se é que receberam.

Ai a equação fica bem fácil de resolver: o início conturbado na cidade + total ausência de noção + tendências escatológicas = a um show de bosta. E foi isso. O Bonde do Rolê veio para jogar a merda no amplificador… mas segurou a onda. Os preparativos para as “fezes artificiais” (antes que alguém ai se incomode com o sentido literário do termo… “bosta”), à base de chocolate em pó, maizena, milho e outros ingredientes, foram embalados pela sensação de “retribuir”. Pensando bem, o troco nem era tão importante (não existe rancor no discurso deles), mas a piada seria ótima! Isso porque a banda nem sabe ao certo se é curitibana. Nenhum integrante atual nasceu aqui e muito menos mora em Curitiba. Gorky e Pedro começaram a reencontrar amigos, conversaram com fãs e ficaram em um zigue-zague social com Laura e Bernardino sendo apresentadas a todos. Amoleceram. Deixaram o lado infantil nas roupas de bebês e fraldas, e conduziram o cocô somente no palco (claro, quem subiu no palco saiu “cagado”). Foi um dos melhores shows que a cidade recebeu no ano.

O mais impressionante é que eles sequer provocaram o público com a mistura de texturas e odores que pairava no palco. Não precisou. Os fãs se jogaram na lambança. Em vários momentos o palco foi tomado por vinte, trinta pessoas que agitavam e se esfregavam. Anarquia escatológica embalada pelo funk e os vocais gritados e roucos de Pedro, Ana, Laura e Gorky. Quer ver alguém dar o sangue em uma apresentação de pouco mais de 50 minutos que não para (não para, não)? Clica em um dos vídeos…

… o melhor é que nenhum integrante da banda jogou o falso cocô nas pessoas. Sempre tinha alguém em volta jogando merda no outro. Fica a dica de uma metáfora bem interessante…

III – banho e sábado de cinzas

Foi isso. No dia seguinte as duas bandas partiram para Porto Alegre. Levaram um pouco do lado carioca-curitibano-universal para os gaúchos. Assim como levam para os palcos paulistanos, mineiros, recifenses, ingleses, japoneses… por aqui, tudo segue normal. Mais solto e relaxado, como uma boa descrição de pós-cagada que só Charles Bukowski poderia escrever.

videos e fotos do @yadayadayada

Despite all the (reasonable) talk about the death of music television, this year has seen some quite remarkable music videos. Matt and Kim’s naked Times Square venture, for example (be sure to watch it til the very last frame).

Then there was the glossy überkitsch of The Sound of Arrows (which I will write about in more detail in the upcoming issue of Spex magazine). However, I somehow don’t believe it can get any stranger than the new vid by Maskinen feat. Marina Gasolina (of Bonde do Rolê-fame). Unfortunately I speak neither Swedish nor Portugese, but I guess you don’t have to, to be amazed/impressed/bewildered by “Dansa Med Vapen”.

So here it is: Swedish Rap, supported by a Brasilian singer, in a video reminiscent of this one particular Italian horror movie.

[Found here at Moritz Schmall's MSM-Blog, hosted by spex.de]

Global collaboration in this new track of Maskinen. Indeed Maskinen are from Sweden, and Dansa med Vapen is produced by Johan Hugo (FR, half of Radioclit and part of the Very Best) and it features Marina Gasolina (BR, former singer of Bonde Do Role).

Olha, eu não me manifestei até agora sobre essa confusão do Kanye West. Até porque achei bem bobo aquilo. Sabe, só porque é da gringa neguinho acha que tá abafando, mas no VMB de 2008 já aconteceu coisa semelhante aqui no Brasil (em matéria de vexame, somos vanguarda, tá achando o que?). Bonde do Rolê concorria pra Artista do Ano, mas quem levou o prêmio foi o NX Zero. Olha o que rolou:

Kanyewestagem pura! Adoro o Bonde, adoro a Ana, mas vamos combinar que foi fora da casinha? Então tá…

I was looking for some really serious, meaningful art but… THESE DOGS ARE MURDERING IT.

Bonde Do Role – Divine Gosa (DirtyBeats Remix) (some well produced wobble bass)
Del Marquis – Runaround (Louis La Roche ‘In 1995′ Remix) (1995 sounds awesome)
DirtyBeats – Alone In The Jungle (some well produced jungle tunes)
The Glass – Wanna Be Dancin’ (Eli Escobar Mix) (Eli made this guy more dance floor friendly)
Hugg and Pepp – Sweet Rosie (Turbo Edit) (not sure if I have permission to post this but…)
Martin Solveig + Dragonette – Boys & Girls (Les Petits Pilous Remix) (LPP’s still got it)
Nyteowl – I’m Not Gay (Disco) (Gigamesh of DiscoTech mixed this one and I like Gigamesh)

Beats™

Strong espresso & VodkaRedbull… Or a big beer!!

Let’s get the party started with a good breakbeat tune!!

Rock Rio in Lisboa

Deize Tigrona: Atitude, presença e uma das melhores vozes do Brasil (no estilo dela). Hora de prestar mais atenção nela.

[mp3] Deize Tigrona – Aqui para Vocês
[mp3] Deize Tigrona – Ela ta na Festa (Turbo Trio e Bonde do Rolê)
[mp3] Deize Tigrona – Bandida (Diplo Remix) com um final divertido

Espero que os funkeiros que já conquistaram o Rio de Janeiro e o Brasil todo façam bom uso da nova lei aprovada pela Assembleia Legislativa que torna o funk um movimento cultural brasileiro.

Esse ritmo tão característico e que ouvimos inclusive fora do Brasil, precisava de vez iniciar seu processo de ascensão como estilo musical. O funk estava deixando de representar a alegria de uma comunidade ou de denunciar problemas sociais e estava sendo apenas associado à violência e às tragédias frequentes nos bailes nas favelas do RJ.

Governador do Rio de Janeiro Sérgio Cabral dançando funk

É por isso que cabeças influentes nesse meio como os MCs Leonardo, Mano Teko e Tojão e o DJ Marlboro, representantes da Associação dos Profissionais e Amigos do Funk (APAFunk), devem dar o exemplo e ajudar a melhorar a imagem do funk perante a população. Não devem deixar os traficantes que se acham “donos” das favelas dominarem os bailes nas comunidades, além de desaprovar (obviamente sem censurar) músicas que façam apologia às drogas ou incitem a violência.

O funk é um som que apesar de não ser uma unanimidade como música, sempre teve o costume de marcar época então ponto para a Assembleia e para o governador carioca Sergio Cabral que aprovaram tais medidas.

Ah e já ia me esquecendo, todo dia 1.o de setembro será comemorado o Dia do Funk e será criada a Cidade do Funk no Rio que seria uma espécie de centro cultural, que abrigaria oficinas, cursos profissionalizantes e bailes.

Fiquem agora com esse vídeo do Bonde do Role que eu conheci ao ouvir uma música deles na trilha sonora do jogo de video game FIFA 2008. Eu não tenho certeza do sucesso deles aqui no Brasil mas pelo menos na Califórnia nesse final de ano era Bonde do Role pra todo lado, dando preferência a umas músicas entupidas de palavrões que se o Obama soubesse o significado nunca mais voltava para o Brasil.

Sarita, novo sambão do Bonde aqui.

pic by GemaGema

Remember these guys? Good old Bonde do Rolê, running around the place like a bunch of hyperactive toddlers making a load of noise and babbling on about releasing the chickens? What ever happened to them, eh?

Since she left the band, ex-lead singer Marina seems to have been releasing a record about once a month with a lengthy list of collaborators including Architecture in Helsinki, Radioclit, Metronomy aand Soko. Meanwhile, the rest of the crew have disappeared from view.

Until…

wait for it…

NOW!

The Bonde are very definitely back,  but their self-described ‘DJ-Marlboro-on-acid’ sound is no more. Oddly enough, new single Sarita kicks off as a laid-back samba groove before going…well, just weird, really. It’s hard to describe, so have a listen for yourself: 

What all this has to do with a forthcoming film about transexual sambistas in the Tavares Bastos favela is beyond me, but be sure to head on over to IM//UR for the full skinny. Whatever’s going on, all that matters is that the Bonde are back, and music’s about to get wonderfully stupid once again.

I can’t get enough of this band lately!

YouTube – Bonde Do Role – ‘Office Boy’.

i was given falling off the lavender bridge to review on my birthday last year, and it was not what i expected. out of nowhere came one of my favourite albums of the year. his was one of the standout performances for me at primavera (see above). then gorky of bonde do rolê did a crazy remix of galaxy of the lost that was nothing like the original but still kicked ass. and since then, there’s been nothing. till now. over on his website, lightspeed champion is giving away a new track called heavy purple. a dramatic intro leads into some sparse percussion, a delicate guitar solo and some mumbling from dev. it’s a dark song, and heavily reverbed warbling about feeling nothing lends to the ominous sounds that permeate. a spoken word outro wraps up the track with an even darker sense of foreboding. my guess is that he’s really been shaken by the financial crisis, watching what it’s done to his fellow man. that or he’s having bad dreams again.

Lightspeed Champion – Heavy Purple
Lightspeed Champion – Galaxy of The Lost (Bonde do Rolê Remix)

Once upon a time, a few Summers ago, wait real fast.. where the hell is Chicago’s Summer? I’m not into polar bear swimming, it’s been cloudy/raining non-stop, and July has not seen a single nice and steamy 90 degree day. This has been the worst Summer of my life, convinced that I’ve been permanently scarred. Anyway..a few Summers ago I saw Bonde Do Role at Empty Bottle. I was hanging out with some guy, we’d been hanging out a few weeks or whatever, and he finally tried to kiss me. Can’t blame him, a substantial amount of courting had occurred by this time.  I don’t know if it was after that show, I don’t think so..but he did, and I ran away, literally a few cars away. Call me crazy; Call me celebate; Call me chaste. He was a nice guy though. “It’s not you, it’s me.” So here’s a huge zip file of all Bonde Do Role songs that I randomly found on the web. Special shoutout to the ‘Quero Te Amar’ jumpoff that sounds like a 90’s freestyle song (Stevie B, I see you.) Happy Friday.

Bonde Do Role .zip

O convidado de honra da próxima Cheetah, dia 21, é o gaúcho Fredi Endres, o DJ Chernobyl. Pra quem não sabe, Chernobyl, em 1995, deu um sacode geral no funk carioca quando inseriu guitarras e atitude rocker ao batidão. Quem aí não se lembra de Detetive, da banda de Chernobyl Comunidade Nin-Jitsu?

Comunidade Ninjitsu – Detetive

Logo depois o Edu K entrou na vibe com a sua “Popuzuda” e o funk carioca nunca mais seria o mesmo.

N.A.S.A. – Watchadoin (DJ Chernobyl Bailemix)

Dj Chernobyl – Chatuba de Mesquita (Montagem 2009)

Além de gigs pelo mundo todo como DJ, Chernobyl está envolvido na produção do novo disco do Bonde do Rolê (banda que ele descobriu, produziu e apresentou ao Diplo) e no projeto de electro-rock Brollies and Apples.

Brollies & Apples – Rented Dreams

Lembra a entrevista que o Fabiano Moreira, do Agemda, articulou entre o Chernobyl e o Edu K? Pois é. Agora é a vez do Edu entrevistar o Chernobyl!! (roubado do Agemda).

Edu K – Primeira (e mais importante): qual a importância e influência do Luisinho Louie na tua vida?
Chernobyl – O Luizinho (um velho rockeiro da antiga daqui de Porto Alegre…Ele é bem freaky, doidão, não diz mais nada com nada) me ensinou o poder das maracas, o balanço rockeiro, o preto no branco, o branco no preto. Ele também me ensinou que o triângulo tem um som mais bonito quando é tocado com uma baqueta de metal. Hahahaha!

E – Como é que tu consegue fazer as putas mixes que tu faz, usando caixinha de computador como referência? Baita mestre! Ah e, by the way, quer comprar um par de monitores Samson por 700 pilas? Hahahah!

C – Haha! Não uso caixinhas de computador como referência, uso um fone que conheço bem o som dele. Sei a medida certa que ele engana no grave e tudo que ele exagera no volume de vozes. À tarde, ligo meu notebook nas caixas do meu aparelho de som Sony, com caixas de madeira, e confiro as mixagens sem e com boost grave com minhas orelhas, na mesma altura que as caixas, a um metro de distância, depois vou até a cozinha, fazer um Nescafé, ouvindo o som de trás, como se eu estivesse em um backstage ouvindo um DJ.
O som tem que ser bom de todas as maneiras possíveis. Depois, passo o track pra cd e dou um rolê de carro, e se a mix é muito responsa, (vai sair na gringa), eu peço uns 15 minutos pra ouvir em um estúdio fodão que tem perto da minha casa. É uma maneira estranha, mas sempre acerto. Normalmente, não preciso retocar nada depois de ouvir em estúdio. O dinheiro que eu tinha guardado pra comprar teus monitores gastei todo em comida tailandesa. Se rolar uma grana extra, inesperada, eu compro.

E – Quando é que tu vai fazer um disco de Neo Baile Funk com o George Clinton e qual vai ser o carro-chefe?
C – Pois é…acho que ta mais fácil eu fazer com o Bill Clinton… Afinal, o 2 Live Crew botou um diálogo dele com a Monica Lewinski na introdução de Me So Horny. Mas, se eu fosse samplear George Clinton pra fazer baile-funk, eu não saberia nem por onde começar.

E - Quando a tua nova banda Brollies & Apples ficar rica e famosa (que isso vai rolar certo) posso ser teu roadie e viajar o mundo desafinando a tua guita? Huahauhau!
C – Claro que pode. Te pago em balas, chicletes, doces, guloseimas e Fanta d’uva.

E - Como que tu permite que um DJ K-fageste toque minimal na tua festa que se chama Maximize? hahauahuahu!
C – A melhor maneira de maximizar ao extremo é aceitar todo tipo de som que é bem mixado. Até o minimal entra no liquidificador sonoro da festa. Mas o teu minimal é neo-minimal tropical house in full effect, muito melhor do que aquele chato minimal dos anos 2000, o teu é pós, pós… Aquele que minha turma de amigos de Berlim adora.

O CLUBE OUTS um dos points da renovada Rua Augusta, recebe os heróis curitibanos do Funk Carioca - Bonde do Role – mais internacionais do que nunca – detonando Sampa no Sabadão dia 25-julho-09.

Os caras são famosos pelas performances ao-vivo sempre energéticas, sexuais e escatológicas.

Para dançar e rir com tanta besteira. Louco mesmo foi ter virado hype na gringa cantando no bom e velho português.

Ingressos a R$ 20,00

Confiram a banda mandando ao vivo no Channel 4 inglês em 2007

Soko e Marina Vello (ex- Bonde do Rolê) lançam single juntas. A faixa é Mum e o single sai no dia 27 de julho, em edição limitada.

Escutem!!

Soko + Marina