When I started this blog, I proclaimed to tell wondrous stories of live concerts. Although I’ve mentioned a few moments here and there from the hundreds of gigs I’ve attended, I’ve yet to really go into detail about an entire experience, start to finish, that gives a whole story.

I checked my account today, and I have successfully sold my 200th album:

Colonel Claypool’s Bucket of Bernie Brains – The Big Eyeball in the Sky

For the uninitiated, the insanely long-winded band name and the comparatively short album name is the product of the best fringe artists of our time. Starting with the man, the myth, the legend: Bernie Worrell is the Hall of Fame keyboardist and composer, most famous for his work with Parliament-Funkadelic. His keyboard work sets the tone for this jam album from start to finish.

Secondly, we have Brain. Bryan “Brain” Mantia is an amazing drummer that has toured with a bunch of bands, most importantly filling in behind the kit for Primus during the mid 90’s. Also, I met this man once while he was buying a beer at Bonnaroo and he was nice to me. Woo!

Next, we have Buckethead. Granted, the majority of you reading this know me, and if you know me, you know Buckethead. If you’ve stumbled across this slice of the internet and have no idea, well, we would need all day to explain the mastery of the man from Northern California. He is a golden guitar god, who can sweep better than a maid, crawl up and down the fret better than a spider, and does it will with a stoic mask and bucket donned upon his face and crown.

Finally, the “Colonel” in the equation is Les Claypool, the bassmaster extraordinaire. His wrangling of fellow musicians brought this project to fruition, and for that, I am eternally grateful.

The origin of this band is a thing of magic and mishap. At the second Bonnaroo Festival, way back in 2002, the three members not named Les Claypool were all set to play with their band at the time, Praxis. The ringleader of that band, Bill Laswell, was unable to perform, leaving Les Claypool with the great idea of having those three gents perform on stage with him. No rehersal, no material planned, no idea of what to do, except do what they all did best. They jammed the night away, and that show will go down as legendary.

After that night, they decided to record an album and hit the country, going across 18 states on the storied C2B3 Tour, with a fateful stop in San Francisco, the night before Halloween in 2004.

I’m sitting in my room, waiting for my my buddy Sam to come pick me up in “The Boat”, his Lincoln Towncar and battle machine that took us to many a show. When he finally arrives, a new face is in the passenger side. His name is Nick and I’ve never met him, but he’s cracking open a wine cooler ten minutes after we leave my house on our way to BART. This is the begining of disaster for this gent.

We head over the freeway to the closest BART station, load up our pockets with the food and drinks we’re gonna consume before the show, and again Nick is favoring some of the alcoholic beverages. I got to get the lowdown on this guy from Sam.

“He’s my friend’s brother. I don’t really know him that well but he wanted to go to this show, so, he’s got a ticket and is gonna go with us.”

No biggie. New people are always welcome, especially at a concert. But this guy, oh man…

So we’re on BART, and the dude is drinking some more. He’s a light build, sort of a Revenge of the Nerdstype of frame. We pull up to the Market street station and head above ground to find our way to the venue. On the way to the Warfield, we stop at Subway to get some food. Nick decides to buy just a 32 oz. drink and fill it halfway with Coca-Cola…and half with Vodka. He proceeds to tel us time and time again that he hasn’t “drank in a long time.” When people tell you that, it’s foreshadowing in the most obvious sense.

We hop in line and start munching, meeting some other friends while waiting for the doors to open. Nick looks terrible by this time, having consumed probably a liter of alcohol by 6:00 pm. My friend Travis and another group of folks showed up just in time to see this guy acting a fool, looking like a sailor on shore leave. The worst part was all of these new people that showed up were people I didn’t know, but were friends of friends, and somehow assumed that this Nick guy was MY friend, thereby making me look like an idiot by association.

“Hey, I don’t know this drunk-ass. Ask Sam!”

Time goes on and it’s starting to get dark…and Nick is starting to do some heavy breathing. After about 13 of those, the fun starts. Sam stuffs the guy’s ticket in his hand tells him that if he has to puke, he can come back in and find us. I doubt Nick even knew what was being said to him, as minutes later he’s yakking in front of The Warfield, their staff, and the hundred or so people in line.

Then, Erik blurts out the best line ever…

“Come get your shoes shined!”

We’re laughing, he’s puking, and the staff is getting pissed. They rush him out of line and down the street, chastising this idiot and told him he ain’t comin in until he sobers up a bit. The doors open and we all go in, sans Nick, but his story is not yet over.

The group was now down to seven from it’s original eight, and as the remaining crew took the front of the stage, right by Buckethead’s amp, Erik’s girlfriend, Jenny, was of age and went to buy some beer. She comes back, hands the beer to the underaged Sam, and goes back to buy another for Erik, who is currently in the bathroom. Jenny comes back, just in time for a security guard to come over and ask Sam where his stamp was. They give stamps at the door for those over 21 to quickly identifiy who can and who cannot imbibe the alcohol, and Sam was stamp-less. When Jenny comes back, trying to difuse the situation, explaining that she asked him to hold it while she went back, the guard smirks and goes “So you gave this beer ot a minor. You’re both out!”

Now we’re down to five, as Erik is coming back from the bathroom and we’re trying to explain why his girlfriend is no longer there. After about two seconds of thought, Erik storms out of the crowd to try and get his girlfriend back.

And then there were four…

The opening act, Gabby La-La takes the stage, and Travis, Josh, a ladyfriend, and myself are all staring at each other, trying to piece together what the hell just happened and why we’re the only ones left.

Time passes…..and more time passes….still no Sam, Jenny, or Erik…and, not surprisingly, no sign of Nick.

Out of nowhere, Erik is behind us. The band is still playing, so communication is a little rough, but he still looks pissed and his better half is still missing.

The opener finishes, and it’s still the The Jackson 5 hour, with friends and cohorts missing.

Then, like a biblical prophecy, the Jesus-looking Sam returns, with Jenny by his side, both wearing different clothes than they came in with. When they got kicked out, the guard told another guard to remember those two, and to not let them back in. Sam tried to make a stink, but thought better of it, knowing his chances of re-entry would be dramatically lower the more guff he gave.

They went back to the vehicles, threw on a sweatshirt, and concocted a good plan to come back in. When they showed back up, they made sure the El Capitan that threw them out was nowhere in sight, and Jenny worked her charm by explaining they were told to return their camera to their car as it was not going to be allowed for the night’s proceedings. The dude believed them and they walked right back in.

But still no Nick…

The show was brilliant. A blistering opening number, a mesmerizing instrumental (featuring opener Gabby LaLa on Sitar), and a tightly woven setlist, still remembered as one of the best shows any of us present had ever seen. I grabbed the setlist from the stage after the show, and still have it to this day.

But, poor Nick did not see the show. All Nick saw (besides puke and little birdies above his head) was the BART station, which in his drunken stupor meant home. He stumbled down the escalator, dragged himself to the train, and hopped on board, ready to meet us back in Pittsburg after the show was over.

After a night of rocking and rolling, we go our seperate ways, and Sam and I are curious to see how Nick survived the night. We look outside, and there was no Nick. Down at the BART station, still no Nick. We hop on the train, head back to the Bay, and, once again, no Nick. No Nick by the car, no Nick by the phones, no Nick anywhere.

Since we took BART, all of Nick’s possessions were locked up in Sam’s car, inculding his phone, wallet, and backpack. We head back into town, dine on the ritualistic Denny’s meal (Meat Lover’s Scramble, no eggs), and laugh the night away.

The next morning, Sam comes to work and plays a voicemail for me. The missing Nick was alive and well. Well, sort of.

Turns out, he did hop on BART, and while it was the right train, it was headed in the wrong direction, spitting him out in Millbrae. He gets off the train, looks around, realizes his folly, and tries to get back on to come home. Bad news for him, as that was the last train of the night so he’s got to set up shop overnight.

He sets his watch for 5am (first BART run), passes out in a bush, and wakes up with a gigantic headache and a hankering to get home. He goes to the BART window, asks why they still have the gates locked, and is informed that it is daylight savings time, so he will have to wait another hour.

What luck!

An hour later, he hops on BART. Two hours later, he arrives home, with no money, no phone, and no ride. He calls a cab, has him drop him off at home, where his parents have to pay for the Taxi, then calls Sam, thanking him for a fun night.

None of us ever saw Nick again after that. Maybe for his sake, that’s a good thing, as I’m sure the amount of shit we’d give him would make a toilet jealous.

What do you mean it’s a Moon Day?!! It can’t be!  Today my body was finally feeling half way decent to practice. Ugh! Will I EVER have a steady practice again?  I’m so over this frakin virus – WEAH!!!!!!

「Enter the Chickenへの道」も佳境ということでこの曲逝きましょう「Post Office Buddy」

これは持ってませんけど1994年発売のアルバム「Giant Robot」に収録されているらしいです。19曲目にして最長の6分40秒、アルバムは持ってないのでyoutubeで聴くのみですが、長さといい何といい結構ダレ曲の一種なんじゃないでしょうか。しかし最近になってyoutubeにこの曲のライブ模様があがったので観てみます。

これいいですね。ライブで演奏してるやつの方が全然良いですし、これ見るとPost～の印象も変わるから不思議です。Bucketも密やかに調子良さそうですし、彼はこういうのは割とお得意というか弾きなれしてる感じを受けます。自分はこのような淡々と押すような曲が好きなのでこの動画に二重丸をつけたいと思います。

それにしても何気にエントリーした「Post Office Buddy」、これって凄くマイナーですよね、話に出ているのを見たことがありません。邦題が「郵便局で一目ぼれ」でしたっけ。うーん、邦題がいけないんだろうか。いや、きっとオリジナル7分弱というのがいけないんだと思います。

Lからメール

Hi M
many many thanks for the package! You are great! Did you get my package
with the cd and money to?

Please let me know,

Thanks,

L

おお、無事に届いたようで安心しました！ しかもまだJapan postのトラッキングには反映されていませんからまさしく受け取ってすぐといったところでしょうか。おめでとう、L。そして素早い返事をありがとう。しかし私のところにChicken boyはまだ来ていないのですよ。恐らくいつものようにAirで送ってくれていると思うので今週中には来るかと思うのですが、今どこらへんを中継しているんでしょうか。EMSというのは全ての国/地域ではないにしろ大方トラッキングが出来るからなかなか便利ですが、Lのところはそういうサービスがないのでひたすら待つしかございません。待ってみます。

EMSで面白かったのは、フランスに送った時かな？ 確かあれもL経由でやり取りしたんだけど、「ドア・コード」というのがあるのかないのかで数度やり取りしたことがありました。何でも集合住宅のドアを開ける番号らしいのですが、どうもこれがないと郵便屋さんが郵便物をポストに入れることが出来ないらしいです。結果としてはその人は集合住宅に住んでいなかったのでそのまま送りましたが、国によって色々あるんですね。しかもフランス国内におけるEMS配達は、Japan postがフランス郵便ではない別の業者に委託してやってるとかなんだとか。こういう小ネタは好きな方です。

シリーズ「Enter the Chickenへの道」、いよいよ終盤に差し掛かってきました

ぎゃー！ 「Frozen Brains Tell No Tales」!!!!!

最近nikoにもあげた2003年発表の超怪作「Bucketheadland 2」の19曲目にしっかり食い込む一曲。恐らくこのアルバム内で一番有名なんじゃないでしょうか。アルバムに収録されているこれには変な合いの手が入っていますが、曲が良いことに変わりはないでしょう。現在youtube上にはこれをステージ演奏した動画が6個くらいあがっていると思うのですが、今日はその中から私が呆れかえってしょうがない（褒め言葉）パフォーマンス動画を逝きましょう。

http://www.youtube.com/watch?v=rkOTWOSuPMs

いやだからこれ怖いって。その中でも最も怖かった瞬間をキャプショしたわけですが、何もこの動画はBucketheadの怖さを確認する為のものでも「7分間のBucket ホラーショー」でもありません。所謂「レコード以上にやるじゃんBuck」の典型動画だと思うのですが（それだけで良い動画と云えるでしょう）、基本彼は動かない人なのでよく判りませんが、それなりにノっているのがよく判ります。しかしその行動範囲は半径1m内、その中でゆらついているでかい男のバストショットが延々と続くわけですから素人さんにはお薦め出来ないのかもしれません。

それにしてもこのライブハウスの照明さんはどうしてこういう照明を思いついたのでしょう、Bucketの無表情さがよく表われていると思います。ついでに何処見てるのかもさっぱり判らず、ひたすらゆるゆる揺れているというか何というか。まあそれはいつもの事として（？）、Bucket, 最近この曲やってないでしょう。やればいいじゃん。バンドが居ないとちょっと演奏出来なさそうな雰囲気なので、Bucketがバンド組をんでやろうという気持ちになってくれれば復活も充分あり得るのではないかと。来年はそのスタイルもいいと思うんですよ。良い曲なんですから演奏しないのはもったいないです。

May you help me? で有名な「Telegraph Land of the Crispies」です。

これは2002年発売アルバム「Bermuda Triangle」の9曲目に収録されています。この曲をあえて好きと思っている人はあんまり居ない気がするんですが私はなんだか妙にこれが好きです。何がいいんでしょうね？ リズムが好きな感じというのも理由のひとつです。大概こういう曲って単調になって飽きるのがオチなんですが、2分という短時間楽曲に仕上げているので飽きる前に終わってゆくというのも潔くてそそるのかもしれません。でもなんで最後に鶏の鳴き声なのかは未だよく判っていません。

どさくさに紛れていきなり良い曲～の筆頭と云えば2001年のアルバム「Somewhere Over the Slaughterhouse」に収録されている「Pin Bones and Poultry」ではないかと思うのですが（これについては過去エントリーしました）、まあTelegraph～はPIn bones～ほどそういう意味ではビックリしないのですが、ジワジワーっと、何気なく垂れ流していたらいつもこの曲のところでちょっと作業を止めるという位置づけです。本当に何がそんなにいいんでしょうね。恐らくBucketheadの曲の中ではダントツでマイナーだと思うのですが、アルバムの中にポツンとあって威力を発揮するというか。うん、恐らくそういう曲なのだと思います。

おお！ 「Botnus」！！！

包み隠さず書いてしまいますが、私はこれを長いことインスト曲だと思ってました。もともとは「Enter the Chicken」に収録されている歌付きの曲なのですね。歌付きバージョンについてはなんとなくレイジを思い出しますが、Bucketheadがひとりで演奏してるのは結構Youtube上に上がっているので観てました。

なんというかこれを弾いてる時のBucketって必死っぽくて好きなんですよね（微笑） あと「てってけてー♪ てってけてー♪」と弾いたあと（酷い表現ですが察してください…）のソロの冒頭部分ですが「ちょっぴりまったりバージョン」と「めっちゃ早いバージョン」があるように見えます。2008年には結構演奏していたようですが、今年はやってない気がします（判んない）。Bucketのギターはその気になったら相当早いとは思っていますが、これのめっちゃ早いバージョンは本当に早いですね。何を食べたらこんなに早くギターが弾けるのか理解が出来ません。今一番気に入ってるBotnusの動画を観てますが…早いなあ。「早い」という言葉がかすむくらい早い、なんか反則技にも見えてきました。

彼はそれなりに似たようなフレーズも弾くようですが、基本どこかここか変えるようにしているようなので同じ日というのが無いんでしょう。最速の日もあれば気持ち赴くままにチョーキングしてみる日もあり…。しかし最速の日は実に早い。自分は早弾きとか興味ない方なんですが、Bucketのは早弾きしてるという認識じゃなくて、何か知らないけどとにかく早い、という感想でしょうか。こんなの弾いたらさすがのBucket先生も必死になりますよね。まあそれを抜きにしてもこの曲は相当格好良いと思います。「Bucketheadの曲は変な癖があってなんか嫌い」と云う人でも「この曲は嫌いじゃないよ」という人は結構居るんじゃないでしょうか。うん、格好いい曲です。

タトゥー入れていますか？ 私は入れていません。
理由は簡単で、自分は痛いのが最高苦手だからです。未だ健康診断の血液検査、風邪をひいた時の解熱注射ですら緊張し、看護師さんに「逃げないで！」と言われる始末です。そんな私がタトゥーなんて入れれるはずがありません。まあ、自分はオフィスワーカーですから、何かのきっかけに見えてしまってはまずいというのもありますが（その代わりネックレスは常に付けていて外部にはばれていません）、今はタトゥーは流行っているようですね。

Bucketファンのタトゥーって3個くらい見たことがあるんですが、その二枚について記述したいと思います。結構気まずい出来栄えなので画像小さめでいきます。まずこれです。見ずらいですが1994年発売「Giant Robot」に収録されている「I Love My Parents」の楽譜（五線譜）を背中に彫ってしまったGuyです。結構一面に施していますし、背中のタトゥーって自分で見えないけどどういう気分なんだろうと思うこともしばしばです。きっと家族を愛するという意味合いで彫ったと思うのです、なんというかこれはちょっと言葉がありません。

次はこれです
断言できませんが、恐らく左足に彫られています。しかもよく見ると先に彫ったものをつぶして、その上に重ねるようにBucketとギター（フライングV）、そしてチキンが描かれています。気合ですね、恐らくBucketのことが相当好きなのでしょう、これなら自分でも見ることが出来ますし、夏場なんかは足を出す機会も多いでしょうから見せびらかしも可能かと思われます。絵というかデザインのセンスについてはちょっとノーコメント。

しかし思うに先の人といい次の人といい、本人が満足していればそれでオール・オッケーなのでしょう。好きな人は本当に好きで、腕とか肩、足、背中、首、しまいには下唇の内側とか本当に色々な場所に入れるようですが、なんともフリーダムな印象です。HR/HM系のミュージシャンは入れている人が結構多い印象ですが（David Bowieですら入れてますからね）、あんまり考えたことないですがBucketって入れてるんでしょうか。あれだけ身体を隠していたら見えないですが、まあひとつふたつ入っていてもおかしくないのかも？ でもそれを晒す日はこないでしょうね。彼がステージでヒートアップして上半身脱ぐとかちょっと考えられませんし。考えられないと云えば、彼が皮パンとか皮ジャンとか皮チョッキとか着てブーツとか履いてるのもちょっと想像がつきません。彼は永遠にコンバースのハイカットで良いと思われます（ソックスは黒）

Lからメール

今日17:53（現地時間は知りません）これから「Enter the Chicken」とeuroキャッシュを送るよと書いてありました。うむ、頼みましたよL先生。結局何euro送っているのかしら、20～25euroくらいかと思うのですが、まあなんでもいいや（なんか珍しくえらい適当です）今回はメインブログに出入りしてる変なおじさんも微妙に絡んでいたんですが、てゆーかこいつ、PC壊れてるとか嘘つくなよって感じ。もうアホかとバカかと。一生携帯いじってなさい。あともうあちらのブログに来てくれなくて結構（いい年こいて顔文字連発うざすぎ）

Lが買った品物については先週の金曜の昼休みに郵便局からEMSで送ってしまい、今トラッキングしましたらなんとLのところの首都の交換局に到着したと出ていました。速い、何という速さ！ こんなに早かったっけ？ いつもならもっと時間かかっていた気がするのですがあまりの速さにビックリしました。Lの手元に届くのは今週中ですね。おめでとう、L。

私のEnter～が届くのは来週でしょうね。上手くいけば12月一週目には届くかと思います。楽しみですね。いつもはLが発送したのを確認してからこちらも出すのですが、今回は私の方が早く出すという異例のお取引。問題なくLも送ってくれるとは思いますが、まあこれはお互いについて云えますが、無事手元に届いてなんぼですから今しばらく静観してみます。Lが発送しないとか、キャッシュを中継地点で抜かれるとか（←これは笑い事ではなく国際郵便ではよくあることらしいです）、パッケージ行方不明とか、そういうイベント（？）があれば「Enter the Chickenへの道」というエイントリー的に面白いとは思うのですが、いずれにしろ期待半分、不安半分で待ってみます。

【作業用BGM】 A Real Diamond in the Rough
1. Broken Mirror
2. Big D’s Touch
3. Separate Sky
4. Dawn Appears
5. A Real Diamond in the Rough
6. Sundial
7. Squid Ink
8. Four Rivers
9. Allowed to Play
10. Formless Present
11. Squid Ink Part 2
12. The Miracle of Surrender
13. The Return of Captain EO

作業ついでに作りました。昨日のエントリーにも記しましたが買いました「A Real Diamond in the Rough」。スルーしていたので買うことは当分ないだろうと思っていましたが案外早かったですね。画像についてはかなり以前にいいなと思って保存しておいたものなのですが、これ以外にかなりの候補がありました。

というのもなんというか掴みどころがないので一枚の写真に決めかねたのですね。無難に花の写真とかも考えましたが、でも花なんてともてじゃないけど似合わない曲もあるし、ではそれに合わせて廃墟っぽい写真にしようと思ったのですがそれじゃあまりにあんまりだという曲もあって困りました。たしかオリジナルのジャケは蓮の花ぽかった気がするんですが、でもそれじゃ13曲目の「The Return of Captain EO」なんて絶対おかしいですし…。本人がどこまで意図しているのか判りませんが、Bucketのアルバムはまとまりがないというか、散漫な印象です。それが良かったり、悪かったりなのですが。そういう理由から虹色の空をバックにした観覧車の写真に落ち着きました。

いつも通りやる気なく書いてしまって何ですが、良い曲あると思いますよ。自分なんかは8曲目の「Four Rivers」とか好きです。Soothsayerに随分似てるなーっていう曲もありますね…、ん、どちらかというとSail on Soothsayerかな？ 何なんでしょう。難しく考えないでたらっと聴き流すのに最適なのかもしれません。それでこそBucketのアンビエント、間違ってもスピーカーの前には正座させません。

もうメインブログ本当にやめたいホラーMの3連休。今の時間までyoutubeでコンテンダーアジアを観て興奮していました。それと関係なくメインブログ…、私はひっそり好きなことを好きな時間に好きなようにやるのがメインの性格の暗い人間なのですが、もうあそこまで色々なところからアクセスされては…。まあ気持ちはこちらがメインブログのつもりですのでびしばし逝ってみようと思います。

今日は昨日に引き続き2002年発売のアルバム「Electric Tears」より「Angel Monster」

この曲も大変人気があると聞きます。個人的には「Spell of the Gypsies」の方が好きですが、これはこれで独特の美しさと憂いがあると思います。AngelとMonsterを掛けあわせてしまうかーという気もしないでもないですが、Bucketheadは本当に良い曲を作りますね。感心してしまいます。Bucketの作った曲/参加した曲は膨大で、しかもハードワーカーときていますからこのブログで一日一曲ペースであれこれ書いていってもネタに尽きないところが良いですね。勿論、ちょっとこれは…という曲もありますが、それについてもあれこれ書くのは楽しいものです。

一応このアルバムはExperimental, Ambientに分類されるようですが、いいと思いますよ。こういっては何ですが「Colma」よりこちらの方が好きです。その流通度からColmaの方がよりポピュラーな存在とは思いますが、いいんじゃないですか「Electric Tears」。身体が風邪により弱っているのもあるのでしょうか、最近はなんとなくBucketのアンビ系を聴くことが多いです。人間ですから体調が悪い時もあるだろうということで、「A Real Diamond in the Rough」のMP3購入を致しました。発売は今年の5月、約半年間にわたりスルーしておりましたのでこれは自分にとっても意外な展開ですが、まあこういう心境の変化も良いでしょう。現在このアルバムは69で3,300円で売っているのですね。ぼったくり。そんなの誰が買うかと思いつつ、いかなるシーンにも何気に対応しているBucketはなんだかんだ凄いじゃんと思う今日この頃です。なんだかんだ云って、結局自分はBucketのこと好きなんでしょうね。

持っていないくせに大好きな一曲「Spell of the Gypsies」

これは2002年発売のアルバム「Electric Tears」のラストを飾る曲らしいですが、この曲は本当にいいですね。アルバム自体は先日購入を後回しにされた「Bermuda Triangle」、そして超怪作コンセプト（？）アルバム「Bucketheadland 2」ですから、案外この時期はひとつの豊作時期だったのかもしれません。個人的に次の豊作時期は「Crime Slunk Scene」を真ん中にして前後各2枚ではないかと思うのですがどうでしょう。

しかしこの曲は本当に良い。自分がジプシーと聞いて最初に思い出すのは所謂ジプシー・ギターです。（呼称は色々あるようでスウィング・ギター等とも呼ばれているようです）。この世界ではジャンゴ・ラインハルトという人は超有名らしく、私も彼のアルバムは持っています。彼の作り上げたマヌーシュ・スウィングを正統に受け継ぐ人達もいるようで、たしかシュミット一族がそれだったと記憶しています。シュミット一族は家に住んでいるようですが、バンドの中にはトレーラーに住んでいる人も居ると何かで読みました。昔は馬車で移動を繰り返していたのは本当らしく、ジャンゴ・ラインハルトは馬車の火災により左手の指を2本失っていたはずです。しかし彼はとにかくもの凄いギターを弾く人物です。上手いとか通り越して、なんというか…彼らの存在そのものという印象です。

とにかくこのスウィング・ギターというのは強烈な印象を残します、私は大いに支持し続けていますが恐らくメジャー・チューンにはならないでしょうね。そんなジプシーという言葉を曲名にしてしまったBucket。これは素直に「ジプシーの魔法」と読んでいいんでしょうか。曲調は全然ジプシーミュージックではないですが、彼なりに流浪の民について作ってみたのでしょう。「Gypsy」というのは軽蔑語とも云われているようですが（今はロマと呼ぶんだとか）、この単語からこういう旋律をつくるあたり、中の人は相当センチメンタルな人ではないかと想像してしまいます。なんというか…少し女性的なところがありますよね彼は。音楽とか踊りとかやる人は両性の感性を持っているのかもしれません。

実は今日すごく嫌なことがあったんですが、この曲を聴きながら少しでも安らかに眠ろうと思います。

先日オークションで落札した商品が届く。Lへそれらの商品の写真を添付したメール送信。
Lから返事が届く。彼もまた画像をつけてくれました。

おお、まさしく「Enter the Chicken」!!!!!
やったね:) この調子でいけば今月中か遅くても来月頭には自分のところにチキン野郎が到着しそうです。赤いラベルの憎い奴ですね。思うに下の画像のライナーのところにキャッシュがズバっと挟まって送られてくると思います。因みに私がYahoo! Japan auctionで落札したものの画像は左にあげました。モザイクしてますけど卑猥本、卑猥DVDや危険物（爆弾の作り方とか）ではないですよ、ちゃんと税関を通るものです（汗）。そんなこと言ったら「Enter the Chicken」こそ税関を通るか心配です（？）

ところで今ふと思ったのですが、2005年に発売されたイエローラベルと、今回自分が購入してもらったレッドラベル（2007-8年再販ものでしょうか）の二種類を何らかの拘りをもって両方買った人とかいるんでしょうか？ なんかそういうのってビートルズのマニアの人とかは絶対やりそうですが、Bucketheadのファンってそういう行為に走ることあるんですかね。ビートルズのマニアの人はなんたらミックスとか、なんたらという曲の何テイク目とかひたすら買いまくっていますがあれって面白いんでしょうか。自分はビートルズは普通に好きですが、そういう行為はしないですね。アンソロジー？ とかいうCDもアホらしくて買ってないし。つくづく自分はコレクターとかマニアになれないんだろうなと思う今日この頃です。

2004年発売アルバム「Population Override」の9曲目です。

週も半ばになるともう疲労困憊なので、とてもじゃないですが「The Day of the Robot」とか「The Cuckoo Clocks of Hell」は無理です。このブログの一番最初のエントリーはPopulation～でしたが、きっとあの日もなんだかんだで疲労がたまっていたのでしょう。そういう時によくこのアルバムは聴きます。

私は全体を通してこのアルバムが好きなんですが、この「Super Human」はもの凄く人気がある曲だと聞いたことがあります。何故そんなに人気があるのか判りませんが、云われてみれば確かに好きな人は本当に多い気がします。美しい曲ですけどね、うーん、ちょっとその大人気の理由は判りません。自分あたりはHumanはHumanでも「Too many human」の方がしびれるタイプなのですがね。そしてやっぱりToo many～もSuper～と同じくらい人気があるのだそうです。この二曲はあまり共通点がないんじゃないかと思うのですが、Humanという言葉がいいんでしょうね。まあ確かにBucketheadがHumanという言葉を使うというのは意外な感じがしていいのかもしれません。音的にはこういうタイプの曲のくせに変にねちっこくないですからある意味冷たいは冷たいんだと思います。が、私はブルースロックでもあんまりねっちりやられやり、アカラサマに「恍惚のままに弾きました」的な音を聴かされると恥ずかしくなってしまうのでこれくらいが丁度良いのかもしれません。

顔が見えないのでなんとも言えませんが、Bucketってギター弾いてる時に恍惚となってソロを30分くらいかましたい衝動にかられたりすることってあるんでしょうか。俗に云う「はいっちゃう」という状態ですが、うーん、顔が見えないからなんとも判りませんね。でもなんとなーくですが、若い頃はそれなりにはいっていたようにも見えますが、基本彼はあんまりはいらないタイプの気がしてなりません。はいっちゃうギターも嫌いではないですが、はいらないギターというのも良いと思いますよ。オプション/サプライズとして、実はもう何年も前から仕事とは云えギター弾くの嫌になっているとかも面白いんですけどね（笑） まあプロのギタリストって、多くの人が仕事以外で仕事をしないように、仕事以外ではギター弾かないって聴きますけど。そんなBucketが弾く「Super Human」だからこの曲は支持を集めるのかもしれません。

2003年発売のアルバム「Bucketheadland 2」の22曲目です。と云っても、これは曲ではなく、恐らくBucketheadではないかと思われる男性が世界一のアミューズメントパーク「Bucketheadland」の衛生と安全性について述べているという語り曲です。

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歌詞によれば…、世界一のアミューズメントパーク「Bucketheadland」は衛生面と安全性が疑問視されている恐怖の遊園地なんだそうです。どうやら遊園地は墓地を併設しているらしく、そこに大量の蛆虫が湧くままにしているので衛生検査をパスできないと噂されているらしいのですが、その量が25%減ったことにより遊園地敷地内の限られた場所でキャンディーを売ることを許可されたらしいです。そのことをパーク関係者は誇りに思っているそうです。そして現在、パーク関係者はキッチンに湧いている蜘蛛の卵やギョウチュウ（おえー！）の駆除について計画しているとか。
その他、Bucketheadlandのライド系遊具は安全面に問題があるようです。これについて時々ライドが脱線するのは本当だと素直に認めた上で、しかしまあ大体は無事ゴールにたどり着くと云っています。そしてその危険なライドについて、スリルを求めてBucketheadlandに来場した客達を満足させるツールであると自負しているそうです。

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まあライド系が危なさそうというのはなんとなくジャケを見ていれば予想がつきましたが、無事にゴールしてもBucketの口の中に収まるんだったら安全性はあまり保障されなさそうですね。あとキッチンの衛生面ですが、蜘蛛の卵はまだいいですが（ダメだけど）、ギョウチュウはダメだと思います、ギョウチュウってあの白くて長い寄生虫ですよね。げげぇ、オエーっとしました。でもキッチンがあるということは、レストランとかもあるんですね。メニューは何なんでしょう。しかしまあ…、墓場を併設していることにより蛆とかも普通に居るようなので、ろくな場所ではなさそうです。

「Welcome to the BucketheadLand」という曲がありますが、なんかそれからは想像出来ないパークの内容ですね。ああゆう曲で誘っておいて、実はこうでしたーという詐欺行為のようにも見えますが、まあいいです。病みっぱなしの世界一のアミューズメントパーク「Bucketheadland」へどうぞおこしください、と云ったところでしょうか。気分は相当微妙です。

【ど変態用BGM】 Buckethedland 2
全30曲の強面アルバム。
収録曲はこちら
Bucketheadland 2 (Wikipedia.en)

いやあ、これは…（苦笑）貰っておいて何ですが。送ってもらった音源をCDRに焼くついでにnikoにもあげてみましたが、これは普通にいやらしいですよ。本当に送ってくれた知人には申し訳ないのですが。歌詞を最初のところだけつけましたが、あまりの意味のなさに1/3くらいやったところで止めました。面白いと思いますよ、アバンギャルトってやつですよね。コンセプトがあって、それにまつわる曲が延々と…、そうこのアルバムは全部で30曲から成り立っています。大量ですね。

歌詞をあれこれ探してみましたが、面白いというか、まあ一応意味はあるみたいです。22曲目の「Health & Safety Advisory」なんかはいかにも～って感じですよ（これは次のエントリーであげましょう）全体的に狂ってる印象で、それが上手くいっているわけですから成功作ということになるでしょう。音痴とかも普通に出てきますし、何曲かでBucketheadの声が聞こえますね（笑） まあBucketの声じゃなくてハービーの声なんでしょうけど、Bucketは見掛けによらず声が高いですよね。基本的にある程度身長があれば楽器と同じで声も低くなる傾向と云われているようですが、Bucketに限っては違うようです（因みに自分は声低めです）。ちょっと神経質にも聞こえますし、いくら作ってるとは云えなんとなく少年の声にも聞こえなくもないです。

このアルバムについてはどんな口上があるのか理解できればそれなりに笑えるし面白いと思います。それがないとひたすらツライでしょうけれども、まあこちらのブログで出来る範囲でフォローしていきたいと思います。

おお、この曲について書いてしまいますか「Nun Chuka Kata」

これは「Monster and Robots」のラスト曲じゃなかったかと思います（適当）。この曲について何を書くんだという気分ベスト10に間違いなくランクインするであろう「Nun Chuka Kata」!!! まあ私が今更云うまでもなく、この変な掛け声は何なんでしょうね。Bucket的にこれこそがヌンチャクのあるべき姿だったのかもしれませんが、まあ人がどう感じようと気にしないのでここはあえてスルーしましょう。ここでの最大の問題点はBucketが全身イエローシャツ/雨カッパを着ていてもブルースリーには見えなく、かえってでかい鶏の人形か何かに見えてくるということでしょうか。しかし身長2mのひよ子は存在しませんので、何なんでしょうね、セサミストリートに出てくるビッグバード？ …まあアレにも見えませんけどね。いずれにしてもあんなでかい鶏がいたら生態系は崩壊必至です。

Bucketheadと云えばヌンチャクでしょうが、これについて「彼は忍者スキルの持ち主だ！」というポストとかは興味深いです。生憎私は忍者を見たことがありませんが、忍者スキルっていうセンスがいいですね。あとBucketのスタチューキックですが、「なんて素晴らしい柔道キック！」というポストも結構好きです。空手じゃなく、何故にして柔道になるのかはよく判りません。何だかポストしてる人達が楽しそうなのでそれでいいのかなと思います。因みにBucketはあのキック技をどこで習得したのでしょう。今はあまり見ませんが、雑誌の裏とかにあったマーシャルアーツ系通販でサンドバックとか蹴りを入れる人形（倒れてもすぐ自力で起きるやつ）とか買っていたんですかね。それを使って部屋で励むBucketってあんまり想像したくないですが、でも仮に彼の部屋でそれらの残骸を見たとしても驚きはしないでしょう。実際ヌンチャクは部屋で相当練習したと思いますし。なんかそういう青春ってどうなんだろうと思いますが、唯一の救いはBucketはアメリカ人らしくバスケが好きらしいということくらいでしょうか。

ということで全然楽曲に触れてないじゃないかというNun Chuka Kataエントリー。ステージでうっかり手が滑ってヌンチャクを観客席に飛ばしてしまったことってないのかなと考えることがありますが、それをやってしまったらさすがに当たった人が怪我をしてしまうでしょうし過去そういう事例があればBucketもそのパフォーマンスは止めているでしょう。40歳になってまだやってるということはそういう事件がなかったということでしょうから、彼のヌンチャクスキルは悪くないんだと思います。あとBucketのヌンチャクってやっぱり特注でちょっと大きめに出来ているんでしょうか。それはちょっと気にかかっています。

友人L、無事「Enter the Chicken」落札!!!!!

さて最終的にこれはどういう動きをしたのかを記録しておきます。まず前回のEnter～を取り合った三人の名前から

1. Aさん （IDが微妙に本名ぽい。前回見事「Enter the Chicken」を落札）
2. デッドバンビ （次点）
3. ミスターK （友人LのID。ミスターて…）

デッドバンビが先に入札し緊迫した雰囲気の中、ミスターKに入札依頼。予算を前回Aさんが落札した金額まで引き上げる。デッドバンビは私の予算より1つ下に設定していたらしく見事最高入札者となる。実に嫌な予感であったが、二兎を追う者は一兎おも得ずとはよく云ったもの、「Enter～」と同時に「Bucketheadland 2」に入札していたバンビ、なんとここにAさんが突然の入札。オークション終了までまだ6日もあるというのにふたりは同価格入札で牽制し合うことに。デッドバンビは「Enter～」ではミスターKと、「Bucketheadland 2」ではAさんと争う結果となってしまい「Enter～」ばかりに力を入れられない状況に陥る。「Enter the Chicken」オークション終了、ミスターKが見事に落札した。因みにラベルは恐らく赤ラベルだと思うので（そこらへんはバイヤーもセラーもアバウト）2008年の再販物だと思います。

いやあなんかバンビは「Bucketheadland 2」捕れるんでしょうか？ Aさんも何もそんなに一生懸命入札しなくてもいいのに…そしてそれより以前にホラーMもそんなに必死にならなくても…という感じに見えると思うのですが、実はAさんとミスターKが落札した価格は同じなんですが、換算して…今のレートだと16USDをちょっと切るんですよ。今の時間でebayだと…2005年のイエローラベル（new/used不明）が即決24.99USDで出ていますから断然お得です。Amazon.comは「8 new from $35.00 / 11 used from $13.72」なのでＡさんやバンビにしてみればshippingでUSからのエアーがかからないし安いということでこちらに必死になるのも判ります。セラーにしてみれば当時about 15USD+shippingで購入したものが今時間の換算で約16USDで売るのですから儲けは少ないんでしょうけれど。

以上、ヨーロッパのマイナーオークション&ショッピングサイトにおけるBucketheadをめぐっての3人の戦いの記録でした。あとは私とLで、それぞれの家に物が届き、お互い送り合う作業が待っています。まだまだ気を緩めず日々過ごしたいと考えています。

Thanks L

2000年発売Cobra Strikeのセカンドアルバム「Cobra Strike II: Y, Y+B, X+Y ＜hold＞←」の6曲目です。
はりきって云うことでも何でもないですが、普通にこれは持っていません。でもこの曲えらい格好いいですよ。youtube徘徊していて「Turbin」か何かを観ていてそのまま流れて発見した記憶があります。自分の探し方が悪いのかもしれませんが、この曲は2006年の一定時期しか演奏してないのでしょうか。だとしたらもったいなさすぎると思いますよ。

そもそもこのアルバムの題名ですが「Cobla Strike II」まででいいと思うのですが、そのあとの「Y, Y+B, X+Y ＜hold＞←」とコントローラーを操作したらどんな技が出るんでしょう。あんまり考えたことないですがBucketってゲームやるんですかね？ 今年の夏頃だったかいきなり「NEO GEO知ってる？ 持ってる？」とPMを送りつけられたことがありましたが、好きな人は本当に好きですよね…。これは日本に限らず、本当に好きな人は幾つになってもって気がします。まあそんなノリで「Y, Y+B, X+Y ＜hold＞←」ってやると何かいいことがあるんですよ、判りませんけど。そういうことにしておきます。

で、「Beware Of The Holding Funnel」です。曲名を書いただけで痺れます、これは本当に良い曲。何というかもう、文句なしに格好いいですし「おお…」と云わざるを得ないというか。youtubeで実際の演奏動画を観ましたが「よくこんなのやれるなー」ですね。これはちょっと冗談で済ましてはならないなと思わせられるというか。とにかくこれは素晴らしく格好いいと思います。いや本当に素晴らしい。クールですよ、クール。無駄にキャッチーでなく、無駄に何かを押しだしているようにも思えず。後半いきなり盛り上がったり、突然ドラマが展開されるわけでもなく。ただ淡々と流れる川のようではありませんか。Bucket的にこういう曲をおまとめしたソロとかは出す気はないのでしょうか。格好いいと思うんだけどなあ。渋い路線も全然OKだと思うんだけど彼的にはどうなんだろう。

Man, this is some freaky shit but this guy, Buckethead, is legit tapped. Check out this guitar lesson of the former guitarist of Guns N’ Roses. You can actually hear his talent on Chinese Democracy but I don’t think he ever fit into the band the way someone should be filling Slash’s shoes, Nonetheless the guy (or robot) is amazingly gifted. The monster thats on his hand is named Herbie. No joke.

先日戦いにやぶれ、敗者復活戦に掛けるホラーM

日本時間11月8日朝7時半くらいにLへメールしましたが、彼はメールを見てくれたのでしょうか。Lからの依頼品2品目は今しがた難なく落札に至りました。今回のヘルプは全勝という久しぶりの結果となりました。これは結構気持ちが良いものです。先の「Enter the Chicken」は3人で捕り合いになってしまったと書きましたが、すぐに別のセラーから赤ラベルのEnter～が出されました。私はLの国の言葉が読めないので何を書いてあるのか判りませんが、とりあえずこれがブートやまがいものでなければ即決落札してくれるよう頼んだのでした。

今指定のEnter～のページを見てきました。
あの時敗れた奴が居る!!!!!!!!! というか入札してやがる!!!!!!!!!
なんてこった、誰なんだよお前。しかもIDが「デッド・バンビ」って何だよ…。どうして地球の裏側でEnbter～の取り合いをしなくてはならんのか。と今Lのところの言葉を翻訳にかけたら、これって即決出来ないじゃん（泣） もうダメダメだー、オークション終了は2日後だからそれまで判らんわ。あーもう、なんだかなー。デッドバンビ、お前の名前はとりあえず忘れないからね。…てかおいコラ、お前「Bucketheadland 2」にも入札してないか？ 何者なんだよオイ、この欲張りさん!!!

そんなに必死に複数名で捕り合うに値するCDなのか知らないけど、まあ地味に某マイナーオークション&ショッピングサイトで3人の人間がBucketheadを間に争いあった記録としてこのエントリー「Enter the Chickenへの道」も意味があったということか。Bucketに見せてやりたいね。全然関係ないけどここではBuckethead-praxisって書かれることが多いんですね。あー、よく判らないけど恐らくここではPraxisからBucketを知った人が多いのかもしれない。

誰がBucketheadを作ったか
中の人に元々Bucketheadたる素養があったとは思いますが、彼ひとりでは「Buckethead」にはなり得なかったと思います。それは技術的なことじゃなくて、Bucketheadという人ですね。トータルしてBucketと呼ばれるあの人物にしたのは誰かという問題です。誰もそんなこと興味ないよって話しですが、私は結構これについては興味がありました。

「ありました」と書いたので過去形ですね。勿論本当のところは本人じゃないので判りませんが大体この人かなあというのはあります、あくまで予想の域は出ませんが。まず私が「誰が作ったか」なんて変なことを思うようになったきっかけ動画というのがありました。面倒なので何年の出来事なのか調べませんが、レス・クレイプ－ルのステージか何か（違うかも、よく判らん）にBucketが出演した時の動画だと思います。どういういきさつか知りませんが、バルコニーに居るクレイプール（のダミー）の背後に忍び寄る殺人者=Bucketという演出です。この時のBucketの動きを見て、「これはひとりではないな」と思った次第です（そう思った瞬間の画像は上にあげました）つまり「彼は誰かに教わったセンスの体現者（再生者）なんじゃないのかい」ということです。

勿論先にも書きましたように中の人にそれ相応の素養があったことは確かだと思います。しかしBucketがBucketになれたのは恐らくDeli CreepsのボーカリストMaximum Bobのお陰ではなかったかと思うのです。私は動画で観る以外のDeliのことは全然知りませんが、恐らくBucketを作ったのは彼か、その周辺だと思います。どうしてクレイプールのこの動画のこのBucketのポーズを観てそんなことを感じたのかは判りません、観る人が観れば「如何にもBucketらしいじゃん」て感じだと思うんですが。まあ個人的なきっかけでしょう。当たってないかもしれないけど、大きく外れてはいないと思いますよ。

今Bucketは自分を作ってくれる誰かと繋がっているんでしょうか。こういう時こそ女性の力だ！ と思いましたが、それじゃ単に膝枕してあげるだけのような気もしていまひとつ問題の解決になりそうもなく、かえってBucketのそういった意味でのセンスの枯渇を露呈する結果になるのではないかと。まあここらへんは本人が一番判ってることでしょうから、とりあえず何とかしなさいよということで、宝の持ち腐れはよくありませんし、彼まだ40歳でしょ？ 老いるにはまだ早すぎると思いますよ。そして私にこんなこと云われてるようじゃサマになってないよね、Buck.

おはようございます（思いっきり素です）

Lへのヘルプがとりあえず成功し急遽「Enter the Chicken」の落札依頼をしましたが、メールを出した時点で終了時間2時間前という慌ただしいものになってしまいました。ギリギリになった理由は、最初にヘルプを入れた方の落札の可能性が薄い場合、それが成功しない限り相手方は入札/購入依頼しないとLと私の間で決めているからです。Lの所在地とこちらの所在地には時差がありますから上手く見てくれるか心配していましたがギリギリで入札をしてくれたようです。が、他の人に落札されてしまいました。…なんてことでしょう、予算は割とゆとりをもったはずなのに油断しておりました。先方の国はヨーロッパ圏ですから、まあBucketheadが売っていただけでちょっと驚きましたが、正直絶対手薄だと油断しておりました。ちゃんとライバルが、しかも最終的には私を入れて3人で争う結果となりました。Bucket,　まさかあの場に日本からの魔の手（？）が伸びているとは考えもしなかったろうに。お陰さまでこのオークション&ショッピングサイトで初めての黒星をつけてしまいましたよ。

意外な結果に驚きましたが再度検索。赤いラベルの「Enter the Chicken」が出たことを確認しました。私は詳しく知らないのですが、先に3人で捕り合ったものはイエローラベルでした。これは2005年に出たもので、レッドラベルは2007~2008年頃に再販されたものという認識で宜しいのでしょうか？ とりあえずこちらは先のものより安く出ており、即決価格も安かったのでLに朝っぱらから「もしこれがブートや、粗悪なコピーでない正規品であれば即決購入してほしい」とメールをしました。まだL的に寝てる時間と思いますが朝メールを見て即決で入ればラッキー、Lより早起きさんが居ればどうしようもありません。

それにしても意外な展開です（これは入札者としての負け惜しみも入っております）。Bucketはなんだかんだ云ってヨーロッパ圏にもファンが居るんですね、基本US国内で人気があってあとはヨーロッパ・アジアでちょこっとというイメージでした。ビックリしました。勿論私のようにこちらのオークション&ショッピングサイトに出入りして入札/入札依頼している国外ファンも居ると思います。不覚でした。彼らも私たちと同じ、基本はTDRSで買っているか、又はUS在住や仮の所在があればMP3購入をしているのだと想像します

しかし評価出来るのは、USDに換算してもLのところでは日本のように壮大なぼったくりがないということでしょう。勿論ぼったくり価格を掲げてスルーされているものも何点か見受けられますが、しかしその価格にしても日本のように「倍の価格かそれ以上」なんてバカなことはしておりません。69もHMVもいい加減その点を反省し、そういう行為は止めるべきだと思いますね。彼らの商法は2～3年内には確実に通用しなくなるでしょうし、彼ら的にもう既に限界を感じてるんでないでしょうか。阿呆たれが。

YEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEESSSSSSSS!!!!!!!!!!!

Lに対する2つのヘルプのうち、1つをクリアしました。って単純にオークションで落札できただけなのですがね。ここのところ連敗してただけにこれは嬉しい。Lの予算は3,000JPYでしたが色をつけて3,500でぶち込んだ結果、3,100JPYで終結しました。恐らく相手は3,000が上限だったのでしょう。戦意喪失してくれたようで助かりました。これはちょっと嬉しいです。

さてこれにより「Enter The Chicken」へ一歩近づきました、というかもう確定ですね。次のものは500JPYスタートに対して予算は1,000JPY。しかもどう考えてもこれについてはライバルは現れないと思います。こちらと売主の間でさっさと支払い→投函→到着すればあとはLの国へEMSで送るだけです。100円についてはまあ色なのでいいでしょう、予想として2点落札で国内Shippingコストを入れても4,000内でしょうからこれにEMSShippingを加えると約5,000JPY内外。これに対してEnter～は商品代金+L在住国内Shippingを入れても2,000JPYまで行かないのであとはこちらが差額をユーロキャッシュで貰うだけです。よし、さっさとLに「Enter the Chicken」を落札又は購入するようにメールをしなくては。今あっちは何時だろう、起きてるかな。

ということでBuckethead CDが運び屋として活躍してくれそうです。商品が届くまで油断は出来ませんが、まずは第一段階クリアと云った感じです。yes Yes YES!!!!

結局損得や手間暇とはじゃなくてさ、こうやって誰かとはしゃぐのが一番楽しいんだよ。Lも私もいい年してるんだけど（私はオフィスワーカー、Lは高校教師です）こうやって子供みたいにはしゃぐのが面白いんだろうね。

おお、ついにこの曲を逝きますか「Big Sur Moon」

これは「Colma」に収録されており、ガンズのステージでも弾かれていたので数字は出ないがBuckethead最大のヒット曲ではないかと思っております。何故この曲をエントリーするのか、…単純にここ最近体調が悪いのです。なのでなんとなくこちらをチョイスしました。

面倒なので今日はWikipedia.enのBucket該当ページを見ませんが、これは元々ガットギター（クラシックギター）で演奏されている曲なのでしょうか（というかこの場合はエレガットでしょうか。面倒なのでここでは単純に「クラギ」と呼んでおきます）。youtubeで観る限り、初期はクラギで演奏、その後はお馴染みのエレキギターで弾いているようですが私はこの曲はクラギでやればいいと思っています。

何度かこちらに記しておりますが、私はエレキギターは本当によく判りません。しかしあの白いギター（レスポールとか云うのでしょうか）は恐らく2本持ってるんじゃないかと思います。断片動画の為断定はできませんが、1ステージの中で何度かギターを取り替えてもいいと思うのですよね。それは単純にチューニングを半下げしたものとレギュラーチューニングしたものとかではなくて、ようはクラギも弾いてみないかってことです。スタッフ居るんだから用意させとけばいいだけの話、最近はBig Sur Moon自体あまり演奏していないようですが、演奏の際にはクラギを用いることを強く推したいと思います。この曲はクラギの方が全然いいですよ。

ということであのトコトコした音が妙に良いと思うのでした。なんとなく悲しい感じがする曲なんですけどね、こうなんというか、あるがまま弾いてみましたって感じが。まあ曲名が「Big Sur Moon」だからそれが似合ってるんだろうなとは思うけど「Moon」という具体的な単語が出てるんだけど自分はこれについてはあんまりそれを感じなくて、墓場とか手入れされているけれども誰も居ない庭園とかそっち系を連想してしまいます。なんとなく不思議な曲なんですよね。テクニック的なことは全然判りませんが、ポール・ギルバートが教則ビデオでこれとまったく同じテクニックを披露はしていましたが、そういう問題でもないというか…上手く云えないんですけどね…なんというか独特な深い孤独みたいのを感じるのかもしれない。

Big Sur Moonは変に色気を出して変な音を重ねたり3分とかに伸ばさなかったのも良い判断だったと思う。そういう意味ではシングルカットの為に1曲を3～4分にしなければならないしがらみとかなさそうだし、Bucket的には割と自由な環境にいたってことなのかな。今はどうなんでしょう。まあそういう意味では自由な環境なのかもしれませんね。