Intervista al musicista Bruno Dorella, uno dei musicisti più geniali del panorama indie italiano. Titolare di diversi progetti (l’etichetta Bar La Muerte, i gruppi Ronin, Bachi da pietra, Ovo), Mag-Music l’ ha intervistato via email chiedendogli alcune domanda sui Ronin e sull’ultimo loro disco: “L’ultimo re“.

- Come ho scritto nella mia recensione de “L’ultimo re”, i due anni che dividono “Lemming” da quest’ ultimo lavoro sono stati, per voi, molto intensi: molti concerti (non solo in Italia ma anche in gran parte dell’Europa), composizione di colonne sonore (episodi sparsi della serie “Non ci pensare” e, soprattutto, il film “Vogliamo anche le rose”). Mi sono sbagliato?

- Aggiungi pure che tutti noi Ronin siamo impegnati con altre bands che suonano molto dal vivo e fanno dischi… sì, siamo stati discretamente impegnati in questi due anni. Ma spero che gli impegni aumentino, i giorni dell’anno sono 365 e le vacanze mi annoiano…

- “L’ultimo re” è, ancora una volta, la colonna sonora di un qualcosa che non esiste. Come e quando hai avuto l’incipt di quest’opera?

- Avevo in testa molti brani, composti in momenti diversi nell’arco dei due anni, ma non c’era un filo comune, mancava coerenza. Molti anzi erano abbozzi, delle entità incompiute. Avevo bisogno di una storia da narrare in musica, partendo da idee già esistenti. Ho pensato a una frase sentita in un film da piccolo: “Con le budella dell’ultimo prete impiccheremo l’ultimo re“. Da lì ho iniziato a figurarmi un potenziale film che narrasse la vicenda. Le idee che prima erano sfilacciate hanno trovato subito collocazione, senso, coesione. Quelle che non rientravano nell’idea, via! scartate o rimandate a un futuro prossimo. E’ stato un processo rapido e salutare.

- A differenza dei predecessori, quest’ultimo lavoro risulta più scarno e diretto…
 
Dici? Non ne sono sicuro… è più arrangiato, ci sono però meno ospiti, meno strumenti, ed è suonato praticamente tutto dallo stesso gruppo, cosa che prima non succedeva, forse questo può dare un senso di maggiore immediatezza…

- Quando ho concluso l’ascolto del disco, mi sarebbe piaciuto molto vedere un qualcosa di visivo. Un qualcosa come l’opera (e videoclip) de Il galeone, firmato da Erica Il Cane. Mai pensato a una trasposizione?

- Onestamente sì. Ma solo Erica il Cane potrebbe farlo. Lui ha la capacità di stupirmi. Ma sarebbe scorretto: se il film è immaginario, deve restare tale. Però non è escluso che Erica il Cane lavori a qualche video di questo disco.

-  Ti definisci ancora un “musicista suicida”?

- Questa storia del musicista suicida è stata un po’ travisata, ma la trovo divertente. L’ho detto in occasione dell’uscita di “Lemming”, e intendevo dire che sono uno che, dopo tanti anni di musica, non ha ancora fatto molti compromessi e non ha intenzione di farne troppi.

- Domanda conclusiva: Qual’ è stata l’esperienza musicale che ti ha segnato di più?

- Domanda conclusiva ed impossibile. Sono stato in tour in mezzo mondo, non conto neanche più quanti dischi ho fatto, ho suonato nei grandi festival come nelle cantine, sono stato cacciato da locali che trovavano la mia musica “impresentabile”… ecco, forse questa è l’esperienza che mi ha segnato di più. 2001, Pescara, credo che il locale si chiamasse Bacab. Da allora ho preso coscienza del fatto che ero un musicista vero, ovviamente incompreso da qualcuno, ma che ero più forte di qualunque avversità. La mia strada non solo era già segnata, ma la stavo percorrendo. Ce ne siamo semplicemente andati, consci del fatto che vedremo il cadavere dei nostri nemici galleggiare lungo il fiume.

Marco “C’est Disco” Gargiulo per Mag-Music

Bugo è uno abituato a cambiarsi di panno ad ogni nuova uscita e così dopo il pop-rock di “Sguardo contemporaneo” con la supervisione di Giorgio Canali ha chiesto a Stefano Fontana di produrre e arrangiare le nove canzoni (più due strumentali ad aprire e chiudere) di Contatti all’insegna di un’elettronica non troppo ostica ma decisamente accattivante. E il buon Stylophonic un mestiere così lo sa fare, tanto che ai primi ascolti Contatti balza subito all’orecchio per l’ottimo lavoro d’artigianato sonoro che ha dietro e solo poi per le canzoni.

Sono dunque deboli i brani di questo sesto lavoro di Mr. Bugatti? No, viene da dire, ma non sono neanche tra le cose migliori che il nostro ha scritto. Sarà forse per il tema scelto e ben sintetizzato dal singolo C’è crisi (il titolo dice già tutto), tema che però viene affrontato in tutte le accezioni del caso e con risultati decisamente più potenti in altri dischi usciti più o meno di recente (uno su tutti Le Luci della Centrale Elettrica). Sarà forse per un ritmo di scrittura piuttosto alto (dal 2000 ad oggi un disco ogni due anni e anche qualcosa di più) che non permette una selezione poi così strenua in sede di tracklist. Sta di fatto che Contatti viaggia su altezze medie, cincischiando un po’ su episodi dance a briglie tirate (Nel giro giusto), electro-pop contagiosi e aciduli (Love boat), hip-hop scontornati dal refrain contagioso (Le buone maniere) e calchi tipicamente bughiani che ospitano la penna di Aldo Nove e rinnovano suoni già sentiti (Balliamo un altro mese è un prestito da “Arriva Golia!” alle prese con i Matmos e il Timbaland touch). Dal canto loro poi le due ballad (l’umanoide Felicità, l’edulcorato r’n’b spacey Sesto senso) fanno il loro dovere e La mano mia ha un tiro funky assai gradevole. Ma da Bugo abbiamo sentito di meglio. E’ comunque un gran piacere, vedasi la copertina, trovarlo sempre in movimento.

Voto: 6.8
Brani migliori: Felicità, La mano mia.

Parte oggi la terza edizione del Caserta Rock Festival, in programma oggi, domani 11 settembre e domenica 13 presso l’Old River Park di Castelmorrone. Tre giorni di musica indipendente, con un prezzo accessibilissimo: solo 5 euro per 21 bands. Nonostante il vistoso calo dei finanziamenti, l’organizzatore Maurizio Affuso ha stilato un programma di tutto rispetto.

Stasera sul palco il ritorno della punk-pop band dei Peter Punk, che si riformano eccezionalmente, poi lo ska dei Vallanzaska e lo skacore dei casertani RFC (il cui leader è lo stesso Affuso). Poi spazio a band campane com e To Kill, Anteffati, JB And The Monkey Nuts, Face Your Enemy e Internal Disfunction.

Domani invece si vira più sull’electropop, con quello cantautoriale di Bugo, rapstyle degli Amari e dance dei napoletani The Collettivo. Sul palco anche i divertenti Playmobil From Chernobyl, Sha’Dong e i Soundtrack For A Porno Movie.

Peter Punk

La serata prevista per sabato 12 slitta domenica, perchè in concomitanza con la reunion dei 99 Posse a Piazza Mercato, Napoli. Domenica quindi chiusura con il rockcantautorialedub dei 24 Grana e l’onemanband Vasco Brondi e le sue Luci Della Centrale Elettrica. Poi il rock imperdibile dei Super Elastic Bubble Plastic, i campani Gnut, Elizabet O’Key e Low-Fi.

Vasco Brondi

Ecco qualche info utile:

la location è l’Old River Park, in località Biancano (Castelmorrone), a 800 metri dal Palamaggiò. L’uscita dell’autostrada è Caserta Nord.

Sono previste anche delle navete, che al costo simbolico di 1 € (così potete bere). Gli orari sono: Vi Ricordo gli orari:
ANDATA
Dalla Stazione Ferroviaria di Caserta
Ore 19:00 / 20:00 / 21:30
RITORNO
Fuori dai Cancelli del Festival
Ore 1:30 / 2:00 / 2:00

Il concerto comincia alle 19.

Altre info sul myspace del festival

Galerë, voltei o mais rápido que pude pra trazer algo quem venho ouvindo a algum tempo e que a maioria de vocês já ouve, pois é, é dos Bloody Beetroots, os caras mandam muito bem e tem um ritmo eletrizante,um ritmo que lembra o calor dos shows de heavy metal, os set’s deles são no minimo apavorantes.

O duo Bloody Betroots é formado por Bob Rifo e Tommy Tea, a dupla acabou conquistando espaço na cena músical por ter um som baseado na mistura do eletro/punk/maximal e além disso por usarem mascaras do Venon (inimigo principal do homem-aranha) algo traz ao duo uma imagem de “deuses do mal” ou algo na linha mais maximalista possivel. Outra coisa que chama a atenção do publico é a performace que o duo tem, afinal, seus sets são a mistura de uma festa rave com um show punk, algo que não se vê em qualquer projeto por aew.

Agora, vejam se minto!

• Bloody Beetroots – It’s Better a DJ On 2 Turntables

• John Roman – Who’s Afraid Of Cornelius? (The Bloody Beetroots)

• Bugo – La Mano Mia (Cècile and Bloody Beetroots Instrumental Remix)

ilovebloodybeetroots!rs

]]> http://braitaspa.wordpress.com/2009/08/28/io-mi-rompo-i-coglioni-bugo-2002/ Fri, 28 Aug 2009 02:07:28 +0000 Il brasiliano http://braitaspa.wordpress.com/2009/08/28/io-mi-rompo-i-coglioni-bugo-2002/ http://campaniarock.wordpress.com/2009/08/04/partono-le-prevendite-del-caserta-rock-festival-rock-punk-e-indie-a-5-euro/ Tue, 04 Aug 2009 11:42:18 +0000 campaniarock http://campaniarock.wordpress.com/2009/08/04/partono-le-prevendite-del-caserta-rock-festival-rock-punk-e-indie-a-5-euro/

10, 11 e 12 settembre: tre giorni di rock, punk, ska ed indie in piena campagna casertana.  Terza edizione del Caserta Rock Fest, organizzato dal leader della skacore band RFC Maurizio Affuso, ed in programma presso una location che ha sempre ospitato feste techno: l’Old River Park a Biancano, ad 800 metri dal Palamaggiò.

Sono partite quindi le prevendite, per la tre giorni casertana, con 24 Grana, la reunion dei Peter Punk, Le Luci Della Centrale Elettrica, Bugo, Amari, Vallanzaska, Super Elastic Plastic Bubble, RFC e tante altre band. I biglietti, in vendita a soli 5 euro, sono disponibili su www.ticketteria.net o in via Vincenzo Gemito 81 a Caserta.

All’interno del festival è compreso anche il contest per band emergenti, che permetterà agli artisti senza contratto di esibirsi sul palco con gli headliners.

Peter Punk

Il Caserta Rock è gemellato con On The Rocks Music Festival, in programma il 28 e 29 agosto a Castelmorrone, con ospiti quali The Fire, Medusa, Mesmerico, Atleti e Duff.

Questo il programma completo del Caserta Rock Festival 09:

Giovedì 10 settembre

PETER PUNK (unica reunion per i fan del Sud)
VALLANZASKA
RFC
TO KILL
JB AND MONKEY NUTS
ANTEFATTI
FACE YOUR ENEMY
INTERNAL DISFUNCTION
+Contest Band emergenti
Dj Set a fine serata

ph: Martinez-fonte myspace

Venerdi 11 Settembre
BUGO
AMARI
PLAY MOBIL FROM CHERNOBIL
THE COLLETTIVO
SOUND TRACK FOR A PORNO MOVIE
SHA DONG
+Contest Band emergenti
Dj Set a fine serata

Sabato 12 Settembre
24 GRANA
LE LUCI DELLA CENTRALE ELETTRICA
SUPER ELASTIC BUBBLE PLASTIC
GNUT
LOW-FI
ELIZABETH O’KEY
+Contest Band emergenti
Dj Set a fine serata

OLD RIVER PARK
Biancano (Frazione di Limatola-CASERTA)
800 m dopo il Palamaggio
Apertura Cancelli ore 19:00
Biglietto giornaliero 5€
www.casertarockfest.it / www.myspace.com/casertarockfest

Bugo

Completato il cast dela terza edizione del Caserta Rock Festival. Organizzato da Maurizio della ska-core band RFC, l’evento si terrà dal 10 al 12  settembre all’Old River Park, location già nota agli amanti della techno. Questa volta però ci sarà tanto rock, a 360 gradi. Ingresso salle 18, a soli 5 euro.

Nonostante i gravi problemi organizzativi (leggi l’intervista all’organizzazione) è stato messo in piedi un festival con le palle: dalla reunion della storica punk band dei Peter Punk, al rap-dance degli Amari, Le Luci Della Centrale Elettrica (che al Nord fanno il sold-out, così come lo fecero al Duel Beat) e il rock irriverente di Bugo.

Inoltre, è compreso nel festival, il contest delle band emergenti: contest che partirà il 30 e 31 agosto a Castel Morrone, con il festival “gemellato” On The Rocks, i cui ospiti saranno Medusa, The Fire e Mesmerico.

Tornando al Caserta Rock, il primo giorno si esibiranno i campani To Kill, JB And The Monkey Nuts, Antefatti e Face Your Enemy ed Internal Disfunction. Poi la band di casa RFC, lo ska dei Vallanzaska e la reunion dei Peter Punk (mai stati da queste parti). Una giornata tutta tra punk, ska e hardcore. Poi dj set e band emergenti.

Peter Punk

L’11 settembre si vira verso il rock-pop e l’elettronica, come quella ballabile dei The Collettivo e Playmobil From Chernobyl. Poi Soundtrack For A Porno Movie e Sha-Dong, prima del rap-minimal-electro dei friuliani Amari e di Bugo, passato dal rock irriverente ad uno di matrice più cantautoriale alla Rino Gaetano. Da non perdere.

Bugo

Chiusura con il rock indipendente di Elizabet O Key, Low-Fi, Gnut, quello rumoroso e melodico dei Super Elastic Bubble Plastic, prima dei monologhi rockeggianti e stranianti di Vasco Brondi, alias Le Luci della Centrale Elettrica, e dei 24 Grana, che non hanno bisogno di presentazioni.

confermati Le Luci Della Centrale Elettrica

L’apertura dei cancelli è prevista per le 18, il costo è di soli 5 euro. La location è l’Old River Park, a Biancano, frazione di Limatola, lontano dal centro abitato e quindi incline alla musica allnightlong.

I biglietti saranno in vendita dal 1 agosto presso Ticketteria via Gemito 81, Caserta. Info 0823353336

www.casertarockfest.it

ph: Martinez-fonte myspace

Cassius

Fine settimana ad alta percentuale di musica. Non solo concerti e liveshows, anche djset con superstar della consolle (il francese Cassius) e rockstar prestate ai dischi (Skin). Quasi tutti gli eventi sono outdoor, ma nonostante il caldo resistono (fortunatamente) anche numerosi locali.

Venerdì: Notte neofolk con le migliori band campane del settore: Ashram e Corde Oblique di Riccardo Prencipe al La Volpe e L’Uva di Salerno. Organizza la Aut Aut.

Una rockstar dietro la consolle. Djset all’Arenile di Napoli con Skin, ex Skunk Anansie (appena riformati ed in tour in Italia in autunno) ed una selezione musicale dal rock, fino all’elettronica e hip-hop.

Lo ska è di scena al Pompeilab, con i vesuviani Colours Ensamble, ricco di influenze e colori. Non solo ska, anche rockstedy e jazz. Qualche chilometro pià avanti, sempre sulla costa, riapre il Jah Bless con selezioni musicali di Dj Pomposo e Sorrentino, mentre il punk di ODDCPP, Kill The Slow e Scull sarà di scena nella 167 di Pignataro Maggiore.

Piacevole sorpresa per chi ama il metal e le chitarre pesanti: all’Oddly Shed di Caserta è di scena la black death metal band siciliana degli Inchiuvatu, guidati dal leader Agghiastru.  Metal mediterraneo, siciliano stretto, ed un alone di mistero che circonda la band. Adesso hanno un myspace, ma prima dell’avvento di Internet era impossibile sapere qualche cosa in più.

“Musica Imprevedibile” al Cellar Theory di Napoli, con Udo, Malluchoch Duo e A Spirale, il taranta beat project dei Rione Junno al Vibes di Miseno (domani al Pompeilab) e Sha-Dong al Mama’s di Telese. Sempre nel beneventano, a Cerreto, lo swing italiano degli Spaghetti Style.

Sabato: “Giù le mani di Napoli”, ovvero “Don’t Touch Naples Festival” all’Arenile. Festival di musica elettronica con il djset del duo francese Cassius, Paul Daley dei Letfield, Alexander Robotnick e tanti altri: gli organizzatori si ispirano al mitico Sonar di Barcellona, che ha contribuito al rilancio della città catalana.

Al Musa di Benevento (Contrada Piano Cappelle) di scena il rockelectropop dissacrante (ma tristemente attuale) di Bugo, in tour con l’album “Contatti”, dove è presente quella “E’ crisi” che mai fu più profetica. Aprono i Lombroso.

Bugo

Continua l’originale rassegna “Musica Imprevedibile” al Cellar Theory con Filippo Giuffrè, Fariello, D’Intino, De Fabritiis, Collettivo PHI, tanto metal invece al New Dream di Maddaloni con Last Frontier (atmosphere heavy metal NA), Deus X Makina (industrial core CE) ed Enoch (symph black metal).

Art/Beat, musica e arte presso villa d’Avalon sulla Collina dei Camaldoli di Napoli. Ingresso gratuito e doppio show: Silvio Talamo e le sue canzoni fatte a giro e l’elettronicaultrabeatacida dei Silicon Dust.

A Carinaro tantissimi ospiti con la Festa della Tammorra, il cui direttore artistico è Marcello Colasurdo, atmosfere indie con Yes Daddy Yes al Kingston di San Nicola La Strada.

Domenica: Il poprock fresco e frizzante de Il Gruppo sul palco del Doria 83 di Napoli, mentre il reggae dei Kalya Sound System fa parte delle serate all’aperto del Kestè di Napoli, nell’ambito della riqualificazione di Largo San Giovanni Maggiore Pignatelli.

Tanto rock con i Nadie allo Shakti di Pomigliano, ironia con Frank Tellina al Goodfellas di Napoli e ancora reggae (sul mare) al Rising Sun di Pozzuoli.

LF

Intervista al fumettista/musicista Alessandro Baronciani.

- Alessandro presentati ai lettori di MagPlus.

Mi chiamo Alessandro Baronciani, ho 33 anni e vivo tra Pesaro e Milano. Faccio l’illustratore, lavoro come art director per le agenzie pubblicitarie, faccio fumetti. I fumetti li faccio sul treno. Pesaro-Milano sono quasi 5 ore adesso che l’alta velocità ha tolto tutti gli altri treni diretti per Milano. Tocca scendere a piacenza e aspettare un altro treno, regionale, che arriva a Milano con quasi mezz’ora di ritardo. I fumetti sono la mia passione. Mi piace disegnarli perchè mi piace raccontare storie. Raccontare storie vuol dire anche poterle inventare. Nel senso che molte volte me le invento. Anche se parto da cose vere. I miei amici lo sanno che si, insomma, alle volte, le sparo grosse…

- A cosa ti sei ispirato per la storia, presente nel tuo ultimo libro, “Quando tutto diventò blu?”

Volevo raccontare una avventura. E lo volevo fare in maniera originale. Volevo scrivere un’ avventura dove non bisognava espolare un luogo fuori nel mondo. E qui arrivano gli attacchi di panico. La storia racconta appunto l’avventura, o meglio a disavventura, di questa ragazza alle prese con un luogo profondo, immerso dentro di se.  Ho scoperto che molte persone ne avevano sofferto, anche amici. E’ una malattia abbastanza sconosciuta anche se molto diffusa.

- Lavori con molti artisti del mondo della musica?

si, amo la musica, realizzo parecchie copertine e grafiche per dischi. Ultimamente ho realizzato il disco dei Sick Tamburo (ex Prozac+) e il vinile degli Afraid, un gruppo di Vicenza, a forma di cigno. Mi piace. Non ci si prende tanti soldi però puoi metterti in portfolio dei bellissimi lavori. Altri gruppi con cui ho lavorato sono Bugo, Tre Allegri Ragazzi Morti, Perturbazione, e il gruppo dove suono: Altro.

Cover Sick Tamburo:

Cover Afraid:

- Disegnare quanto tempo prende alla tua vita?

Tutto. E’ il mio lavoro. Mi fa sempre ridere l’idea che qualcuno mi dia dei soldi per fare una cosa che mi piace e che faccio da quando sono piccolo. Bisognerebbe lavorare con una passione. E ad una propria passione. Con questo voglio dire che per passione bisogna fare anche cose che non ci piacciono ma che, in un certo senso riguardano la propria passione. Quello che si dice esperienza. Nel senso che lo sapevo che quella prova per il libro a fumetti di inglesi sull’australia per l’editoria scolastica sarebbe andato a buon fine. Sapevo che avrei dovuto studiarmi l’Australia e che, a me, l’Australia fa schifo. Poi però disegnandola, studiandola, comprando libri sul continente me ne sono innamorato e adesso non vedo l’ora di farci un viaggio.

- Raccontaci come nasce e si sviluppo il tuo gruppo musicale: gli Altro.

Perchè uno sfogo? Gli Altro sono un gruppo punk! Suoniamo da più di 10 anni. Quando abbiamo iniziato a suonare non c’erano i cellulari. Se volevi suonare in un’altra città dovevi chiamare a casa dei genitori del ragazzo che organizza concerti. Un po’ come quando dovevi chiamare la ragazza che ti piaceva alle superiori.
Abbiamo realizzato tre dischi e tre settopollici. Suoniamo male, nel senso che quando siamo sul palco è come cadere dall’ultimo piano di un palazzo: chiudi gli occhi finchè non arrivi alla fine. Con gli occhi chiusi non riesci a vedere cosa stai suonando.

Altro – Canzone di Andrea

- Com’è stato partecipare al tributo ai Diaframma di Federico Fiumani?

Bellissimo. un giorno mi sono trovato una chiamata sul cellulare, e una voce che diceva:”Ciao sono Federico Fiumani dei Diaframma, volevo chiedervi se potete registrare una canzone per un disco di tributo al gruppo dove suono”. Non sapevamo chi avrebbe suonato dentro tranne i i Tre Allegri Ragazzi Morti. Avevamo scelto una canzone da “In perfetta solitudine”, al telefono gli dissi che quando avevamo iniziato a suonare facevamo la cover di “Altrove“. E lui ha accettato al posto dell’altra. Ci siamo conosciuti ad un concerto insieme alla foce del Po’.
E’ salito sul palco con noi e ha cantato “Passato“. Ma la cosa più bella è stata cenare insieme e parlare seduti al tavolo. E’ questa la vera ragione per cui si fanno i concerti: cenare una sera con una persona che vuoi conoscere in una parte del mondo che non avresti mai visto diversamente.

- Puoi darci qualche news sui tuoi progetti futuri?

Spero di finire il prossimo libro per Lucca di quest’anno. Io e Omar (l’editore) ci teniamo particolarmente. Quindi ti aspetto a Lucca per il libro nuovo!

http://www.baronkarza.splinder.com/

http://www.myspace.com/mkmtta

http://www.myspace.com/altropesaro

Marco “C’est Disco” per MagMusic

]]> http://vitadaterrestre.wordpress.com/2009/04/27/una-splendida-giornata-i-torinesi-ammazzano-il-sabato/ Mon, 27 Apr 2009 00:19:30 +0000 Gemma http://vitadaterrestre.wordpress.com/2009/04/27/una-splendida-giornata-i-torinesi-ammazzano-il-sabato/

Non so voi, ma quando succede di:

• svegliarti inspiegabilmente di buon umore;
• girare per la città sottobraccio a mammà e trascorrere una mattinata cazzeggiando fra chiacchiere e caffè, alla ricerca del paio di scarpe definitivo… E riuscire a trovarlo;
• rifocillarti con una piada squacquerone, crudo e rucola;
• aspettare il tuo gruppo preferito (vivendo l’attesa con l’emozione di una scolaretta il primo giorno di scuola), incontrare di persona ognuno dei ragazzi, toccarli con mano, ascoltarne la voce “nuda”, senza sentirla provenire dallo stereo di casa o dalle maxicasse di un palazzetto, scoprire il volto umano di gente che fino a ieri avevi visto solamente un gradino più su e capire che son persone che ti garbano un sacco;
• passeggiare al fianco di un’amica, ingannare il tempo scattando foto colorate ai passanti e sentirti come alla gita di quinta elementare, quando in mano avevi una Kodak usa e getta che sfornava inquadrature del tutto “personali”;
• arrivare presto presto sotto un palco per riuscire a star davanti, aspettare che si faccia sera e sostentarti nell’attesa con un paio di Moretti e nulla più;
• conoscere un’allegra e loquace donnina di mezza età, professoressa di biologia (!), che ne sa molto più di te sul tuo gruppo prediletto (tant’è che ti istruisce su nome e cognome del bassista, quasi a dire “Beccati questo, sbarbina”) e che lo segue al pari di una groupie, ascoltare i suoi racconti di concerti stramitici, scoprire che l’anno scorso c’era pure lei sotto quella pioggia battente, sorbirti le foto dei suoi gatti e pensare che fra trenta o quarant’anni speri di avere il suo stesso, vorace appetito per la musica dal vivo;
• assistere a un concerto più che mai coinvolgente,

• divertente,

• infine toccante (anche nel senso di: sgomitante!),

• ballare, urlare, spingere, cantare a un metro dalle transenne, fra ragazzini biondi dal volto di putto che tracannano birra come fosse latte e bestioni esagitati che pigiano le prime file, le quali assumono la conformazione e densità di un fascio di asparagi;
• lasciare la piazza dopo lo spettacolo, passeggiare per una via defilata, veder passare a fianco una coppia di sconosciuti, notare grazie alla tua amica la singolare somiglianza di lui con un certo frontman di vostra conoscenza, osservare lo sconosciuto mentre si volta verso di voi e notare che effettivamente si tratta di lui, rimanere basite per mezzo secondo biascicando un timido saluto (al quale risponde cordialmente) e vederlo trottar via dissolvendosi nella notte;
• aver bisogno di un maxipanino unto e bisunto per rigovernare il proprio stato d’animo;
• respirare un po’ del sudore dei Murazzi, giusto per non dimenticarselo;
• tornare a casa ancora elettrizzata, dar fondo all’ultima stilla di energia parlottando del più, del meno, del per e del diviso;
• prender sonno con le labbra fossilizzate in un sorriso idiota.

Dicevo, quando le coincidenze vogliono che tutto ciò si concentri nell’arco di meno di ventiquattr’ore… Eh.

Son cose.

Bisogna sconfiggere la pigrizia, il profumo delle fave cucinate con la pancetta, la droga-droga-droga di uno schermo al plasma e quella di una tastiera accondiscentente che non dice mai di no. 

Va respinta la tentazione di riprovare a leggere manuali per presunti padri abbandonati nell’acqua bollenta di una vasca da bimbi e anche quella di un riposino sul divano fuxia con il cuscino sugli occhi.

Ma poi ne vale la pena.

Esco con Battiato che mi canta nell’orecchio sinistro e Carmen in quello destro “tuttooo l’universo obbedisce all’amore…..” .

Giro in Via Goldoni e l’ultimo sole mi acceca. Si e’ fermato in fondo alla via e la illumina da capo a fondo prima di lasciare la citta’ alle ombre della notte.  Scatto:

Respiro a polmoni aperti questa familiare puzza di smog. Zigzago tra le macchine in fila, evito quelle che mi sfrecciano contro nelle corsie libere. Attraverso corso venezia nel pieno di una tromba d’aria.

Sono finalmente nel mio parco – e da quando ho scoperto dei comodissimi cessi puzzolentissimi nel sotterraneo del museo lo amo ancora di piu’ -

Alberi in fiore e nuovi fiori nelle aiuole.

Corro con Bugo che mi ricorda la Crisi e io gli ricordo che non c’e’ sempre bisogno di ricordare tutto.

Mestieri in crisi: file di taxi in attesa ad ogni posteggio della citta’. lavorano poco e c’e’ chi non se ne dispiace – mi riferisco a te, anziano di Piazza Affari – anche le puttane dicono di lavorare meno. Per una escort di lusso bastano 350 euri all’ora . A dicembre ce ne volevano 500. I dentisti invece non vanno mai in crisi. Io aspetto, con la bocca aperta, che finiscano le lacrime per il gattino schiacciato per strada.

Pensieri di corsa mentre nel silenzio di un parco deserto -il vento dell’est fa scappare le mamme con i bimbi pettinati - un sax suona l’Internazionale.

“are we human or ar we dancer?”

Som jag var inne på i inlägget om Little Boots (här) är det otroligt många intressanta släpp på gång inom en väldigt snar framtid. Ett av dessa är Dimmak-fusionen mellan 2008 mest hajpade dou The Bloody Beetroots och producentkungen Steve Aoki. Den 24 mars släpps den mycket efterlängtade EPn Warp! Det kommer att bli galet. Alla som såg trion på deras turné under vintern vet detta. Alla som ni som inte vet, ni kommer få veta.

På Dimmaks hemsida är nedräkningen i full gång. Och TAjT hakar självklart på. På hemsidan går det också att lyssna på två nya klipp från EPn. Okej, 11 dagar 13 timmar kvar.

The Bloody Beetroots & Steve Aoki – Warp (Preview)

Okej en bonus också. Cècile och The Bloody Beetroots har svängt ihop en svängig discodoftande remix på Bugos La Mano Mia. Lite annorlunda från rödbetorna men schyst likväl.

Bugo – La Mano Mia (Cècile and Bloody Beetroots Instrumental Remix)

Och, ni missar väl inte The Bloody Beetroots på Arvikafestivalen i sommar?

…e se un cantante milanese, nè, gira il proprio video in una lavanderia a gettoni, nè, vorrà dire che siamo messi proprio male, nè…!

nb: avete mai pensato ai vostri stipendi, politici del cazzo?!

1. Le luci della centrale elettrica, Canzoni da spiaggia deturpata (La tempesta)
2. Bachi da pietra, Tarlo terzo (Wallace)
3. Afterhours, I milanesi ammazzano il sabato (Universal)
4. Bugo, Contatti (Universal)
5. Father Murphy, …And He Told Us to Turn to the Sun (Boring Machine)
6. Blake/e/e/e, Border Radio (Unhip Records)
7. Mojomatics, Don’t Pretend That You Know Me (Ghost Records)
8. La Man Avec Les Lunettes, Plaskaplaskabombelibon (Zahr records/My Honey)
9. Trees of Mint, Micro Meadow (Here I Stay)
10. Baustelle, Amen (Warner)
11. Love Boat, Imaginary Beatings of Love (Alien Snatch! Records)
12. Three in One Gentlemen Suit, We Built Today (Black Candy)
13. Marta Sui Tubi, Sushi e coca (Tamburi usati)
14. Offlaga Disco Pax, Bachelite (Santeria)
15. Chewingum, La seconda cosa da andare (Taffuzzy/ Marinaio Gaio)

C’è voluto un po’ per partorire questa chart, tanto più che dopo un paio di mesi l’ho leggermente modificata. Nella precedente versione dicevo anche che mancavano all’appello due o tre dischi su cui avevo qualche dubbio e che ora invece sono presenti (in particolare su quello dei Love Boat, che era uscito proprio sul finire dell’anno, ma poi mi sono accorto che era un dubbio cretino). E insomma, eccola qui, finalmente definitiva. Diciamo che non poteva essere che così. Detto in modo chiaro, Canzoni da spiaggia deturpata si candida ad essere molto di più del disco italiano del 2008 e i Bachi da pietra hanno piazzato il terzo disco bellissimo consecutivo, forse, addirittura, il loro più bello – per chi ha orecchie e voglia di ascoltare. Per il resto. Gli Afterhours mi piacciono più ora di prima, e questo la dice lunga su come stiano invecchiando bene. Fanno quel che vogliono senza paura di perdere quella posizione istituzionale, di primato e supremazia, che hanno conquistato nell’ambito del rock italiano. Laddove altre band dei novanta si sono perse da tempo in una lunga sequenza di noia, gli Afterhours hanno fatto il disco più disorientante della loro carriera. Bugo cambia pelle per rimanere sempre lo stesso. Stavolta l’abito è elettropop, la confezione scintillante, l’investimento – in termini di immagine, videoclip, marketing – cospicuo. Però Bugo è sempre lui. E si rilancia in grande stile dopo un disco, Sguardo contemporaneo, in cui aveva cominciato a dare segni di stanchezza. I Father Murphy hanno pubblicato un gran bel disco, profondamente personale, quasi inaspettato, sempre più distante dalla psichedelia ombrosa delle origini in nome di un suono che si avvicina, piuttosto, a certi Liars. Molto ingrigante il progetto dei Blake e/e/e, ovvero la band che raccoglie l’eredità dei Franklin Delano. L’alt country incontra gli Akron Family e i PIL. Non sempre perfettamente a fuoco e ben amalgamato, ma il disco è notevole. I Mojomatics sono riusciti a riconciliarmi con un certo modo di fare rock che avevo un po’ trascurato. Rock’n’roll scritto e suonato benissimo, con grandi canzoni. Dal vivo anche più convincenti. I Le Man Avec Les Lunettes sono ormai la band indie pop italiana per definizione e il nuovo disco sta qui a dimostrarlo, con alcune grandi canzoni che fanno il paio con i piccoli classici già contenuti nel disco dell’anno scorso. Trees of Mint ha convinto con un suono molto dilatato, defilato, dove la scrittura briosa della prima parte del disco cede il passo alla maggiore malinconia della seconda parte. Tra dilatazioni (s)low e certi cantautori americani. I Baustelle hanno pubblicato probabilmente il disco più controverso dell’anno. Sempre più pop, musicalmente capaci di acchiappare il pubblico generalista, eppure riescono a farlo in un modo che è ancora, in qualche modo, spostato. Non perdonargli la svolta mainstream sarebbe fare un torto ad una band che riesce ancora a convincere in pieno con i testi (profetici, in alcuni casi: il liberismo ha i giorni contati, no?) e sa scrivere grandi canzoni. Forse il disco risulta troppo barocco, lezioso, e questo nuocerà al suo invecchiamento, ma per il momento va bene così. I Love Boat andrebbero visti dal vivo. Il disco certo è un buon disco di garage pop caramelloso e sguaiato, ma il potenziale della band si esprime alla grande soprattutto nei live incendiari. Dei Three in One Gentlemen Suit abbiamo detto bene tante volte in radio. Gran bel disco sorretto non solo da una impalcatura musicale potentissima, ma anche da una scrittura di canzoni molto più curata che in passato. I Marta Sui Tubi potrebbero essere altro da quello che sono. Potrebbero essere una band di massa. Una band per il grandissimo pubblico. C’è la voce di Giovanni, un gusto melodico in grado di acchiappare senza riserve, un certo populismo che ne contraddistingue testi, atteggiamenti e uscite live. Eppure non lo sono. Perché si complicano la vita da soli – musicalmente parlando – perché hanno scelto la strada dell’autoproduzione piuttosto che quella del contratto con la major, perché sono bravi. E meritano tutto il nostro rispetto. Gli Offlaga Disco Pax confermano di essere grandi pur convincendo meno rispetto all’esordio. Sarà forse qualche pezzo non riuscito, sarà la rilassatezza maggiore delle strutture musicali, però complessivamente ci si aspettava di più. Capolavori come Cioccolata IACP, Venti minuti, Onomastica bilanciano però in maniera grandiosa quello che non va. I Chewingum hanno conquistato una posizione in classifica anche in virtù del fatto che sono stati uno degli album italiani che ho ascoltato di più in assoluto. Indie pop in italiano con testi intelligenti e melodie briose.

HO IL GRANCHIO NEL CERVELLO

I.
Perdersi per perdersi tanto vale annientarsi.
Riavvolgere il nastro, cadere in avanti.
Sprovincializzarsi.
Rinnovarsi.
Abbandonare il consunto filtro intellettivo,
suonare per suonare tanto vale riversare subito.
E’ il concetto di immediatezza.
La crisi. Dappertutto.

Tanto lo so cosa vuoi.

II.

Tanto lo so cosa vuoi.
E chi se ne frega, dirai tu.
Ma importa il cosa, non il come.
Se la demenzialità è prerogativa degli stolti, la spontaneità è esclusiva del genio.
Di questo si parla.

“E’ colpa mia
lo dico io
è colpa tua
lo dici tu.”

Laser.

III.

[...]

IV.

Trasmettere impulsi sempre differenti da punti remoti dei cervelli altrui, qualunque essi siano, alti o bassi non ci frega. Siamo tutti uguali, per questo originali e banali. Con i mali in comunione.

“Scavare nel profondo, è come fare le parole incrociate.”

V. VI. VII.

Tanto lo so cosa vuoi.
Mi dici che gli intellettuali sono morti nelle loro deficienze. Si sono mangiati l’un l’altro le idee fino a renderle ugualmente (es)temporanee nei salotti rococò la domenica pomeriggio alle 17. Si sono denaturati di loro stessi. Si sono lanciati avvicendevolmente lontani ma non sono arrivati da nessuna parte. Si sono sputati addosso. Si sono amati. Si sono ignorati. Ma erano altro e sono rimasti altro. Erano poco e sono rimasti poco. Facevano schifo e nello schifo sono rimasti. Erediteremo noi stessi. Non loro, nient’altro. Noi stessi. Ma siamo così banali, porca troia. Siamo davvero così banali? Sì. Decisamente.

VOOO. VOOO. VIII.

Siamo banali e tu lo sai. [...] Ci ricopriamo degli stessi pensieri. Degli stessi bisogni. Andiamocene a Milano. Andiamocene a Milano, per favore. Scappiamo dalla provincia che brucia. Che muore. Scappiamo verso la verità che è di tutti. Filosofi sarete voi. Noi siamo altro. Noi siamo meglio. Noi siamo meglio.
Iperblues.

“La nave, la nave, la nave va nel mare
Porta con sé le delusioni che non riusciamo a dimenticare
Maledetta nave
Maledetto mare.”

Tanto lo so cosa vuoi, non sono io. Non io, non le sporadiche attenzioni che riservi ai pensieri peggiori e ai nostri incontri migliori, non il pop che sa di salsedine di mare di stambecchi di montagna di rifiuti tossici di periferia e di amori da cameretta, siamo tesi verso le mensole, siamo tesi verso i fulmini, ci incoraggiamo per raggiungerle/li ma cadiamo verso il centro, il fondo, il buio, le nostre paure freudiane, siamo pezzi di un pezzo più grande, siamo noi stessi fulmini, poi mensole, poi nuovamente pop (corn), e come tali esplodiamo a te, a noi, ritorniamo indietro. Siamo pezzi di un pezzo più grande che non pesa niente. Siamo pezzi di uno stesso pezzo che non vale niente. Siamo pezzi di un pezzo, checcifrega di cosa, siamo pezzi di un pezzo, di un tuo pezzo, ti una tua canzone, siamo tutti nei tuoi pezzi, ci arrangiamo quasi insieme, ci moriamo attraverso, ci chiamiamo vice et versa, ci chiamiamo, ci chiamiamo, ci tiriamo mensole, ci tiriamo anche i fulmini.
La cosa più nostra che ci sia siamo noi. La cosa più semplice che ci sia. La cosa più nostra che ci sia siamo noi.
Tanto lo so cosa vuoi. Sono i miei spermatozoi.

IX e X, fanculo.

Andrea Zanino

Ecco le canzoni in evidenza per questa prima settimana di dicembre:

1) Goose – Everybody

Questi Goose mi stanno prendendo sempre di più. Il loro album “Bring It On” sta entrando prepotentemente nella classifica dei miei album preferiti di questo ultimo anno…l’elettronica ad alte influenze tecno si sposa perfettamente con l’attitudine rock delle loro canzoni. “Everybody” è un pezzo dall’elettronica ruvida in cui la linea vocale distorta sembra quasi isterica…il tutto mentre una rissa tra suoni di ogni genere si accende nel sottofondo. Diciamo che non è proprio una canzone acqua e sapone…un pezzo dal gusto sofisticato direi.

2) Simian – Le Breeze

In molti avranno sentito questo pezzo, faceva da colonna sonora ad una pubblicità di qualche tempo fa. Purtroppo succede che a forza di sentirlo sparato in continuazione sul tubo catodico la percezione del brano si appiattisca. Oggi, a distanza di parecchio tempo, l’ho riascoltato e devo dire che l’impressione è stata decisamente diversa. Tutte le sfumature che in passato avevo ignorato hanno acquistato un nuovo significato…e di conseguenza il brano si è guadagnato un posto nelle canzoni di questa settimana. Niente di più semplice…ascoltare per credere.

3) Bugo – Balliamo Un Altro Mese

Ed ecco di nuovo Bugo fare irruzione nelle canzoni della settimana. Che ci posso fare, questa settimana ho avuto modo di riascoltare l’album “Contatti”…e “Balliamo Un Altro Mese” è arrivata prima tra le canzoni che mi si sono insediate con maggior efficacia nella testa. La linea melodica è vincente, l’arrangiamento nella versione dell’album è puramente elettronico ma il pezzo è stato anche riproposto dal vivo in versioni alternative forse anche più coinvolgenti della versione originale. Resta il fatto che il brano mi piace in tutte le sue vesti e quindi eccolo tra “magnifiche” 3 di questa week.

Buon ascolto

Caro Denzel,

sono un tuo grandissimo ammiratore nel campo dell’Informatica e Oltre verso l’Infinito. Per questo motivo, oltre che per la mia stessa sopravvivenza, ti sto chiedendo aiuto. Sono un uomo sulla venticinquina. Sono attivo sessualmente e pratico quando voglio qualche gioco intimo con le mie partner. Non avendo una donna fissa al mio fianco con cui praticarlo abitudinariamente, sono costretto a rimediare incontri fugaci. Così mi muovo tra un letto e l’altro, soffrendo ogni volta per il nuovo abbandono e mai pago dell’amore ricevuto. Negli ultimi tempi ho riscontrato però un problema di vaste dimensioni. Spero che le tue capacità informatiche possano interessarsi al mio dramma. Il problema è, in sintesi, questo: considerato che mi intrattengo con > o = 2 donne, vorrei avere al mio fianco un database dove inserire alcuni dati che potrebbero essere per me di vitale importanza. Non riuscendo a memorizzare le loro fasi mestruali spesso mi trovo in condizioni di tenerezza mentre la mia ricerca spasmodica dell’altra persona era unicamente tesa all’inzuppo. Puoi aiutarmi? Avrei bisogno di un software in cui inserire i giorni di mestruo di ogni donna al fine di stabilire quale sia, tra queste ultime, la più “disposta” fisicamente. Magari potresti inserire anche un campo ulteriore per ricordarmi il compleanno o altri anniversari (sai, il loro semplice cervello richiede di queste minuscole attenzioni, che come ben sai sono nulla in confronto alla grandezza dell’universo). Non vorrei più trovarmi nelle condizioni di chi, facendo una rapida ricognizione tra le meretrici di una zona industriale qualsiasi in una qualsiasi città, si ritrova a scegliere proprio quella con l’AIDS. Il software gentilmente dovrà esibirmi la lista dei nomi “disposti”, invitandomi a diffidare di quelle a rischio (considerando anche i logaritmi del Ritardo da stress e dell’Inizio nervosismo) e impedendomi di contattare le “immonde”.

In attesa di un tuo sicuro e gentile aiuto,

Ti invio i miei più cari saluti.

Per colpa di questa crisi economica che non sembra avere fine dobbiamo tutti cercare nuove forme di risparmio che ci permettano di arrivare a fine mese. Io, da un po’ di settimane, ho iniziato a raccogliere la lanetta che mi si forma nell’ombelico al mattino e alla sera e la sto mettendo da parte per farci dentro un materasso nuovo per il prossimo anno. Un bel risparmio, no?

Canzone consigliata: Bugo – C’è crisi

Atmosfere morbide e riflessive sono protagoniste nelle canzoni in evidenza questa settimana, vediamole subito:

1) Eddie Vedder – Long Nights

Qualche giorno fa vi ho parlato del film “Into The Wild”, ora vi segnalo un brano estratto direttamente dalla colonna sonora. Battiti cupi e profondi bassi fanno da sfondo all’intensa voce di Eddie Vedder (Pearl Jam)…il tutto mentre un rapido arpeggio di chitarra riempie tutto il vuoto che resta. Canzone fantastica.

2) Le Luci Della Centrale Elettrica – Per Combattere L’Acne

Gli arpeggi di chitarra sono protagonisti anche in questo secondo bellissimo brano. Un esordio che promette decisamente bene quello del progetto “Le Luci Della Centrale Elettrica”…testi originali ed un sound che mancava da parecchio nel panorama musicale italiano. L’influenza di Rino Gaetano è chiarissima e lo stile è fresco e convincente…ascoltate questo brano per rendervene conto.

3) Bugo – Che Diritti Ho Su Di Te

Bugo riesce ad essere particolarmente emozionante quando si esibisce chitarra e voce. Questa canzone nasce da una sua performance acustica per poi essere riarrangiata nei successivi live. Il brano è notevole in tutte le sue forme…melodicamente impeccabile, intenso e riflessivo. Decisamente consigliato.

Buon ascolto.

CASERTA ROCK FEST

Old River Park – 10, 11 e 13 Settembre 2009 a Castelmorrone (CE)

Punti Vendita Autorizzati

PETER PUNK * VALLANZASKA * RFC + supporter

Giovedì 10 settembre 2009 – Ore 21:30

Apertura cancelli ore 18:00

Posto Unico € 5,00

CASERTA ROCK FEST

Old River Park – Castelmorrone (CE)

BUGO * AMARI * THE COLLETTIVO + supporter

Venerdì 11 settembre 2009 – Ore 21:30

Apertura cancelli ore 18:00

Posto Unico € 5,00

CASERTA ROCK FEST

Old River Park – Castelmorrone (CE)

24 GRANA * LE LUCI DELLA CENTRALE ELETTRICA + supporter

Domenica 13 settembre 2009 – Ore 21:30

Apertura cancelli ore 18:00

Posto Unico € 5,00

Punti Vendita Autorizzati