Herve Duteil trained as a classical organist, along the way winning and later judging international competitions. His dayjob appears to be finance, along with a position at NGO relief organization Fidesco USA. Good thing he hasn’t given up his other job as a concert performer: his recital at St. Thomas on the fifteenth was blissfully intense.

Many of us have groused about how performers not only in classical but also in jazz will follow a rousing piece with a composition which is 180 degrees the opposite. And which makes a horrible segue. Why? To give themselves a breather? To offer a study in contrasts? Too frequently, this device seems to be a cop-out – and vive Duteil for not doing it. He kicked off the evening on the rear organ, designed and tuned especially for the baroque and composers of the North German School. Pulling out all the stops, he turned this usually understated instrument into a force of menace with Nicholas Bruhns’ Praeludium in E Minor (this link offers a decent version but one that can’t compare with the vigor and good cheer that Duteil served up).

Moving to the redoubtable Skinner organ at the front of the church, he then lit into German Romantic composer Josef Rheinberger’s Sonata No. 8 in E Minor. Opening with a full-bore plein jeu attack, the piece  builds to an extremely clever tradeoff between its initial waltz theme and the dramatic, straightforward stomp that follows. It ended as ferociously as it had began. Duteil then pulled back, but just a little, for the Moderato and then the Andante Sostenuto of Charles Widor’s Symphonie Gothique (which is actually pretty far from what we think of as gothic.) Sturm und drang from a distance built to a little real sturm und drang, followed by marvelously nuanced, nebulously muted cantabile disquiet. The program closed with Charles Tournemire’s famous Improvisation sur le Te Deum, all high-pressure fluid dynamics and dramatic counterpoint. It’s a showstopper, and in Duteil’s hands brought what was already a powerful performance to a wall-shaking crescendo. Duteil is no stranger to this venue; hopefully he’ll be back, before the old Skinner (ostensibly in disrepair but sounding no worse for the wear and tear of almost a century) gets pulled off the wall and replaced.

Ein schönes Stück, welches mir “Vogel” beschert hat: Frederick Hohman mit Charles-Marie Widors “Toccata”

Enjoy!

Hallo,

wenn es sich um kleine, aber bedeutende Label handelt, würdige ich sie gerne in einem eigenständigen Beitrag. Aufmerksam wurde ich auf - AEOLUS - Spezialist für “Alte Musik” – durch den Tod von Ewald Kooiman, sie hatten das Projekt mit den Gesamt-Einspielungen der Orgelwerke von Johann Sebastian Bach im April 2008 im Elsass an den Silbermann-Orgeln mit Ewald Kooiman begonnen. Die Bestürzung im Hause “AEOLUS” ist durch den plötzlichen Tod von Kooiman riesengroß, zwei-drittel der Gesamt-Einspielungen von J.S. Bach war vollendet und nun das abruppte Ende.

Organist Peter Van de Velde an der Pierre Schyven Orgel der Kathedrale von Antwerpen

Hier brauche ich nicht noch einmal den großen Organisten und Bach-Kenner Ewald Kooiman vorstellen, darüber ist mittlerweise genug geschrieben worden. Mir geht es um AEOLUS, wie sagt man so schön im Volksmund: “Klein aber Fein.” Genau so stellen sie sich vor, was gibt es da für Köstlichkeiten, fasziniert bin ich von den Orgeleinspielungen, noch jetzt läuft mir ein Schauer über den Rücken, wenn ich an die Orgel-Einspielung als Video-Clip von Peter Van de Velde - denke, er spielt “Mattheus-Final”,

J.S. Bach, BWV 244 “Matthäus-Passion”

Schlusschoral: “Wir setzten uns mit Tränen nieder.”

Titel: Letzter Satz aus “Bach’s Memento”, komponiert für Orgel von Charles-Marie Widor (1844-1937) – an der “Pierre Schyven Orgel” der Kathedrale von Antwerpen.

Hier ein Video-Clip vom Label AEOLUS mit dem Schluss-Satz aus dem BWV 244: Matthäus-Passion von J.S. Bach, umgearbeitet für Orgel von Charles-Marie Widor (1844-1937).

done

Ich gebe hier einmal den Seiten-Link für Videoclips und Podcasts bekannt:

http://www.aeolus-music.com/ae_de/more/video_clips_and_podcasts

dabei bitte beachten:

“Die hier gezeigten Video-Clips sind im “wmv”-Format. Das Herunterladen kann aufgrund der Dateigrößen etwas dauern.”

Ebenso grossartig ist die Seite für Alte Musik, was für interessante Einspielungen dort vorhanden sind, lässt einem das Wasser im Munde zusammen laufen..!!

Link: http://www.aeolus-music.com/ae_de/baroque_music

Ein Besuch dieser Seiten ist empfehlenswert und wünsche viel Spass beim Stöbern.

Grüsse

Volker

Oliver Condy, the editor of the BBC Music Magazine, who, it turns out, is trained as an organist published in his monthly column his “musical tree” back to J.S. Bach. It took him ten steps including himself. I can do it in nine:

1. Timothy Robson, who studied with
2. Arthur Poister (1898-1980), who studied with
3. Marcel Dupré (1886-1971), who studied with
4. Charles-Marie Widor (1844-1937), who studied with
5. J.-N. Lemmens (1823-1881), who studied with
6. Adolf Hesse (1809-1863), who studied with
7. J.C. Rinck (1770-1846), who studied with
8. J.C. Kittel (1732-1809), who studied with
9. Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Although this set of “musical begats” is technically correct, and I did study with Arthur Poister for a semester, I perhaps also should include my principal organ professor, Carl Staplin, who was a student of Poister’s, so I would still be in the line of succession.