Questa sera alle 21 penultimo appuntamento di Futuri imperfetti, la rassegna cinematografica organizzata da CinemArch nell’ambito del corso di Piero Millefiore, docente della Facoltà di architettura di Genova. La tappa di oggi è Stalker (1979) di Andrej Tarkovskij (1932-1986), opera molto amata e da molti, considerato uno dei più bei film di fantascienza, nonostante trascenda l’idea che si ha del genere.

Tratto da un romanzo di Arkadi e Boris Strugatski e girato, dopo anni di pubbliche ostilità, grazie a un permesso speciale del Presidium del Soviet Supremo, come ci racconta Wikipedia,

“Stalker” racconta un viaggio all’interno di una misteriosa Zona, in cui si dice che esista una stanza in cui si esaudiscono i desideri. Protagonisti del viaggio sono lo stalker, cioè la guida che sa come muoversi dentro la Zona, uno scienziato e uno scrittore. Lo sviluppo narrativo è assolutamente essenziale, quasi inesistente, ma il film è uno dei più suggestivi girati da Tarkovskij. Lentissime carrellate su pavimenti d’acqua, dialoghi filosofici e un’atmosfera da apocalisse post-atomica, che impregna ogni immagine, rendono il film enigmatico e sfuggente, probabilmente il vertice figurativo del cinema di Tarkovskij.

A presentare il film è Stalker-Laboratorio di arte urbana di Roma, un gruppo di architetti che – come i genovesi A12 e i torinesi Cliostraat – si è formato a metà degli anni Novanta, facendo proprio il titolo del film di Tarkovskij, per discutere e studiare e anche per progettare al di fuori degli spazi canonici, uno di quei gruppi “che hanno scelto – come ha scritto Piero Millefiore in un articolo sui giovani architetti a Genova – il territorio come campo d’azione, il ‘non-luogo’ come luogo di nuove molteplici potenzialità, nel tentativo di sovrapporre a questi spazi e alle loro rappresentazioni convenzionali il tessuto sociale e relazionale che gli appartiene”. Ed è proprio la misteriosa “Zona” di Stalker a suggerire un modo per avvicinarsi agli spazi urbani, un modo per intendere il ruolo di chi, come gli architetti, lavora nella (e sulla) città.

La zona è forse un sistema molto complesso di insidie… non so cosa succede qui in assenza dell’uomo, ma non appena arriva qualcuno tutto comincia a muoversi… la zona in ogni momento è proprio come l’abbiamo creata noi, come il nostro stato d’animo… ma quello che succede, non dipende dalla zona, dipende da noi.

Aula magna della Facoltà di architettura, ex Chiesa di San Salvatore, piazza Sarzano, ore 21.

Fantascienza e poesia, animazione 3D e fumetto, città del domani e tecnologia digitale di oggi (e, per giunta, antiche divinità egizie). Nella tappa di oggi del percorso di Futuri imperfetti, la rassegna cinematografica organizzata da CinemArch nell’ambito del corso di Piero Millefiore, docente della Facoltà di architettura di Genova, i motivi per appassionarsi sono parecchi.

Il film è Immortal [Immortel (Ad Vitam), 2004] di Enki Bilal, autore di fumetti e regista, ispirato alla sua graphic novel intitolata La Foire aux Immortels (1980) e con la colonna sonora (anche) dei Sigur Rós. Nella visionaria New York del 2095, in cui esseri umani geneticamente modificati vivono in mezzo al resto della popolazione, una misteriosa piramide appare nel cielo: gli dei dell’Egitto stanno giudicando Horus, dal corpo d’uomo e dalla testa di falco. Se poi vi è piaciuto, nel sito ufficiale del film ci sono anche alcune scene inedite.

Gli incontri si tengono nell’aula magna di Architettura, l’ex chiesa di San Salvatore in piazza Sarzano, alle 21; anche se si può contare sul quarto d’ora accademico di ritardo, i posti migliori vanno via presto. Portatevi il popcorn e soprattutto copritevi parecchio, perchè si gela!

Proseguono gli incontri nell’aula magna della facoltà di Architettura, dove CinemArch propone il ciclo di seminari dal titolo Futuri imperfetti, progetto che “nasce dalla volontà di proporre un momento d’incontro e di dibattito sui temi specifici dell’architettura e sull’uso di altri linguaggi a questi connessi, quali il cinema e le arti visive, fondamentali per un lettura e una comprensione della società contemporanea”.

La scorsa settimana il tema era Tron (1982), mentre questa sera è la volta di Fahrenheit 451 (1966), il film che François Truffaut ha tratto dall’omonimo romanzo di Ray Bradbury (1953), ambientato in un futuro in cui i libri (e il pensiero critico) sono proibiti. Il lavoro del protagonista all’inizio del film è proprio quello di bruciarli, ma c’è chi li ha imparati ha memoria…

Le famose scene della monorotaia sono state girate a Châteneuf-sur-Loire nell’impianto sperimentale della francese SAFEGE e in rete si possono vedere alcune immagini di ciò che ne resta, in un sito da cui abbiamo prelevato la nostra.

(Nota storica di colore locale, dato che si parla di memoria: nei terribili anni Ottanta Fahrenheit 451 è stato anche il titolo di un hit del gruppo genovese degli Scortilla prima che Pivio, una delle sue colonne, diventasse un noto autore di colonne sonore per il cinema.

Grazie a quella macchina del tempo che è diventato YouTube, oggi è possibile riascoltarlo.)