Photo by photonooner used under a Creative Commons license.

Carlo Collodi, Pinocchio (NYRB, 2008).
You may think you know the story of Pinocchio, but likely what you know is Walt Disney’s 1940 film adaptation. This is a Geoffrey Brock’s new translation of the original book, with a brief introduction by Umberto Eco and a longer afterword by Rebecca West. As translated by Brock, Collodi’s original is very different from the 1940 Walt Disney film — it is more complex and it lacks the sentimentality, but it races along nicely.  I would say it’s darker than the Disney film, but West’s afterword points out that all but twelve minutes of the film take place at night or in the dark.  Suffice it to say that Collodi’s story is no cartoon.

Google Books lets you take a look. NPR has an excerpt from the first chapter. Here is Wikipedia’s page on Carlo Collodi, the pen name (after the Tuscan town) of Carlo Lorenzini. Wikipedia’s page about the book is worthwhile. Here is Brock’s bio. Tim Parks’ long review in The New York Review of Books is worth reading.  He says Brock conveys Collodi’s zany spirit of Tuscan humor, a Pincchio who swings alarmingly between lies and candor, generosity and cruel mockery, good intentions and zero staying power. You can also listen to an interview with Parks. The NYRB Classics Editor, Edwin Frank, calls it a brilliant evocation of the promise and precariousness of childhood, when the world is both new and immemorial and everything is possible and yet, because one is a child, nothing is. John Powers says the book’s reality reflects the harshness of life in Collodi’s Tuscany, a place driven by hunger, brutality, greed, and social injustice. Chelsea Bauch (Boldtype) says Brock revives Collodi’s sardonic wit and pitch-black humor. Cathleen Medwick (O) calls it a tale of gumption and greed. Elizabeth was disappointed initially, and surprised that that her expectations did not match what she was reading. Jennifer says it’s both an adventure story and a moralistic tale. Bob Rini has some neat links. Here is a 1927 translation (by an unidentified translator) with illustrations by Frederick Richardson. Here is the original trailer for the Disney movie. If you’re in Tuscany, you can visit Parco di Pinocchio di Collodi.

Buy it at Amazon.com.

Floris ha l’influenza A, gli sospendono il programma.
Per l’influenza B, invece, glielo avrebbero proprio abolito.

Su Telepadania, Pinocchio parlerà in Lombardo.
Il Gatto e la Volpe invece in napoletano.
Le monete d’oro sepolte saranno coperte dallo scudo fiscale

In questi giorni di influenza sfido a trovare una casa dove non ci sia qualcuno che ha dovuto prendere qualche medicina. Mio figlio, come spesso succede, quando non ne vuole sapere, si fa distrarre e quindi convincere da un suo antico collega…
Un ripassino, per chi l’avesse dimenticato, fa sempre comodo.

“Appena i tre medici furono usciti di camera, la Fata si accostò a Pinocchio e, dopo averlo toccato sulla fronte, si accòrse che era travagliato da un febbrone da non si dire.

Allora sciolse una certa polverina bianca in un mezzo bicchier d’acqua, e porgendolo al burattino, gli disse amorosamente:

— Bevila, e in pochi giorni sarai guarito.

Pinocchio guardò il bicchiere, storse un po’ la bocca, e poi dimanda con voce di piagnisteo:

— È dolce o amara?

— È amara, ma ti farà bene.

— Se è amara, non la voglio.

— Da’ retta a me: bevila.

— A me l’amaro non mi piace.

— Bevila: e quando l’avrai bevuta, ti darò una pallina di zucchero, per rifarti la bocca.

— Dov’è la pallina di zucchero?

— Eccola qui, — disse la Fata, tirandola fuori da una zuccheriera d’oro.

— Prima voglio la pallina di zucchero, e poi beverò quell’acquaccia amara…

— Me lo prometti?

— Sì…

La fata gli dette la pallina, e Pinocchio, dopo averla sgranocchiata e ingoiata in un attimo, disse leccandosi i labbri:

— Bella cosa se anche lo zucchero fosse una medicina!… Mi purgherei tutti i giorni.

— Ora mantieni la promessa e bevi queste poche gocciole d’acqua, che ti renderanno la salute.

Pinocchio prese di mala voglia il bicchiere in mano e vi ficcò dentro la punta del naso: poi se l’accostò alla bocca: poi tornò a ficcarci la punta del naso: finalmente disse:

— È troppo amara! troppo amara! Io non la posso bere.

— Come fai a dirlo se non l’hai nemmeno assaggiata?

— Me lo figuro! L’ho sentita all’odore. Voglio prima un’altra pallina di zucchero… e poi la beverò!…

Allora la Fata, con tutta la pazienza di una buona mamma, gli pose in bocca un altro po’ di zucchero; e dopo gli presentò daccapo il bicchiere.

— Così non la posso bere! — disse il burattino, facendo mille smorfie.

— Perché?

— Perché mi dà noia quel guanciale che ho laggiù sui piedi.

La Fata gli levò il guanciale.

— È inutile! Nemmeno così la posso bere…

— Che cos’altro ti dà noia?

— Mi dà noia l’uscio di camera, che è mezzo aperto.

La Fata andò e chiuse l’uscio di camera.

— Insomma, — gridò Pinocchio, dando in uno scoppio di pianto, — quest’acquaccia amara, non la voglio bere, no, no, no!…

— Ragazzo mio, te ne pentirai…

— Non me n’importa…

— La tua malattia è grave…

— Non me n’importa…

— La febbre ti porterà in poche ore all’altro mondo…

— Non me n’importa…

— Non hai paura della morte?

— Punto paura!… Piuttosto morire, che bevere quella medicina cattiva.

A questo punto, la porta della camera si spalancò ed entrarono dentro quattro conigli neri come l’inchiostro, che portavano sulle spalle una piccola bara da morto.

— Che cosa volete da me? — gridò Pinocchio, rizzandosi tutto impaurito a sedere sul letto.

— Siamo venuti a prenderti, — rispose il coniglio più grosso.

— A prendermi?… Ma io non sono ancora morto!…

— Ancora no: ma ti restano pochi minuti di vita avendo tu ricusato di bevere la medicina, che ti avrebbe guarito dalla febbre!…

— O Fata, o Fata mia,- cominciò allora a strillare il burattino, — datemi subito quel bicchiere. Spicciatevi, per carità, perché non voglio morire no… non voglio morire…

E preso il bicchiere con tutt’e due le mani, lo votò in un fiato.

— Pazienza! — dissero i conigli. — Per questa volta abbiamo fatto il viaggio a ufo.

E tiratisi di nuovo la piccola bara sulle spalle, uscirono di camera bofonchiando e mormorando fra i denti.

Fatto sta che di lì a pochi minuti, Pinocchio saltò giù dal letto, bell’e guarito; perché bisogna sapere che i burattini di legno hanno il privilegio di ammalarsi di rado e di guarire prestissimo.

E la Fata, vedendolo correre e ruzzare per la camera, vispo e allegro come un gallettino di primo canto, gli disse:

— Dunque la mia medicina t’ha fatto bene davvero?

— Altro che bene! Mi ha rimesso al mondo!…

— E allora come mai ti sei fatto tanto pregare a beverla?

— Egli è che noi ragazzi siamo tutti così! Abbiamo più paura delle medicine che del male.

— Vergogna! I ragazzi dovrebbero sapere che un buon medicamento preso a tempo può salvarli da una grave malattia e fors’anche dalla morte…

— Oh! ma un’altra volta non mi farò tanto pregare! Mi rammenterò di quei conigli neri, colla bara sulle spalle… e allora piglierò subito il bicchiere in mano, e giù!…”
(Carlo Collodi, Le avventure di Pinocchio, Capitolo 17)

Il booktrailer di Le avventure di Pinocchio. Storia di un burattino, di Carlo Collodi, audiolibro pubblicato dalla Good Mood Edizioni nella collana Fiabe in Auto

La loro casa è in cima ad un monte. C’era stata parecchie volte. Ha amato quel posto, fosse solo per il grande camino acceso nel salotto accogliente. Ma stavano quasi sempre in cucina. La grande stufa economica e l’acqua gelata del lavello. I vecchi mobili che da nessuna parte si usano più. Ad arrivarci è un’impresa. Difficile, anzi impossibile, senza una macchina che “tiri” in montagna. Mica solo quello. Per arrivarci bisogna avere una volontà di ferro. Loro sono i suoi migliori amici. Per molti anni i suoi primi confidenti. Loro sono quelli che nelle avversità sono venuti a prenderla sottobraccio e a portarla via. Un viaggio aiuta sempre. Rossana lo sa. Lo sanno anche loro. Questa volta però non c’era niente da cancellare. Anzi per la verità, questa volta doveva essere un bel ricordo da conservare gelosamente. Stavolta sarebbe stato un momento da condividere. Ogni volta che lei entrava nel bosco di Spigone le venivano alla mente i personaggi di Francesco Guccini e Loriano Macchiavelli. Il maresciallo dei carabinieri Santovito e il suo immancabile sigaro. La sua fidanzata Raffaella. E gli altri, i gregari. Ma Spigone è un paese ancora più piccolo. Si trova nel luogo più che preciso, sull’appennino tosco-emiliano. Ma per strada non c’è nessuno, solo qualche cane che viene liberato dalla catena a ore. Strana anche la storia dei cani. Ce ne sono due che servono per la caccia. Non sono mai liberi contemporaneamente. Uno è libero al mattino mentre l’altro è a catena e si scambiano nel pomeriggio. Sono dei veri compagni di bisbocce. Se sono liberi contemporaneamente vanno per le montagne a caccia di cinghiali. Oppure vanno abbaiando per spaventare le prede altrui. Da soli o solo con la gioia di essere in due. Ma gente in giro non ce n’è. C’è la grande stalla trasformata in Locanda degli Asini. Ma anche quella e chiusa. Strano nome per una Locanda, ed è ancora più strano sapere che gli Asini sono i due gestori che recitano in una mini compagnia, di due elementi, e che si esibiscono sull’aia della stalla. Che strano mondo. Il tempo sembra non essere passato mai. Forse più che i libri di Guccini, a Rossana viene in mente Pinocchio di Collodi. Dalla vecchia casa esce dal camino il fumo della legna bruciata. Avviso di tepore dentro e dell’ora del desinare che si avvicina. Oggi gnocco fritto e salumi assieme ad un Lambruscone che è una poesia. Rossana e Michele stanno sulla porta. Guardano i vecchi muri semidiroccati delle case, i tetti muschiati, la strada di selciato costellato di erba ancora verde. Tra i cespugli i colori vividi di un pavone che razzola lanciando al cielo il suo verso acuto ed inutile. Il sole sonnecchia tra le nuvole e le foglie variegate di questo autunno precipitato in un freddo troppo improvviso. Lei e lui si guardano. Che strana sensazione. Per lui sarebbe la prima volta eppure… sembra incredibile, stanno vivendo come in un ricordo. La sensazione è che, malgrado tutto il tempo che si sono aspettati, malgrado la distanza, le altre vite vissute uno senza l’altro, era questo il posto giusto e il giusto epilogo a cui tutto li doveva portare. Michele sorride. “Questo posto mi piace proprio.” Rossana gli posa un bacio sulla guancia. Alla pelle si mescola l’odore di bruciato del fuoco da poco acceso. Non è triste l’autunno della vita se era tutto quello che avevano aspettato e sognato.

- Un re! – diranno subito i miei piccoli lettori. No, ragazzi, avete sbagliato. C’era una volta un pezzo di legno.

Collodi, Italy - Enter the magical world of Carlo Collodi with a visit to the Parco di Pinocchio. An hour train ride from Florence making it a great half-day trip during the summer and fall months. Enjoy the Gardens of Pinocchio, riddled with sculptures depicitng the tale of Pinocchio from his humble Pine beginnings to his return home.

If you’re staying in Florence it’s only a short trip. Grab an early morning train around 9 to Pescia(4,20 each way), just east of Collodi, then it’s a short 8 minute trip via the public bus or in taxi (7,00). At the park entrance it’s only 11,00 for the park and 13,00 for the historic gardens and butterfly house – so the best deal is to get the combined ticket for 20,00 (and kids 3-11 get in free!) Take a sack lunch and you spend around 36,00 for a fantastic day.

As you enter the gardens you are first greeted with a large Pinocchio sitting along the upper terrace railing – after viewing him and the etched grass designed face of our beloved puppet you’ll find yourself among merry go-rounds and other rides for the kids as well as a theater and other areas of entertainment. It’s not until after that you enter the labyrinth of the Divine Comedy of children (Pinocchio!) that begins with the classic “Cera una volta…”

Learn the true story of Pinocchio, with which Disney took far too many creative liberties and learn that the fairy had turquoise hair, lived in a white house, and employed rabbit undertakers in order to scare our hero into taking his medicine.

Duck under outstretched arms as you escape from this carabinieri

Protect yourself from gli assassini dressed as ghosts in the night!

Enjoy the story unfolded and headed past the black rabbit undertakers to catch a glimpse of la fatina

La Fatina and just behind a view of the Collodi hills and hillside houses and villas.

And don't forget to enter the mouth of the whale (even though it was really a shark with asthma)

And afterward enjoy the gardens just down the road, which boast lovely statues some nice places to sit and snack not to mention some great photo opportunities of both the flora and fauna. Then make a stop at the butterfly house and be amazed by the colors and sizes of both birds and butterflies alike!

Enjoy the historical gardens of Collodi - statues, flora, fauna & more

Watch as ducks enjoy the fountain

Enjoy the various sculptures

Take in the colors

View butterflies of different sizes and colors at the butterfly house - this 'little' guy spans almost 10 inches!

Get up close and personal

Stunning colors

Arrive back in Florence around 2 or 3, just in time to take in more of the city and grab a cafe corretto!

Carlo Collodi may have written that “Once upon a time there was a piece of wood” but there’s more than that in Collodi, make sure not to miss it.

Until your next escape from gli assassini, travel on.

]]> http://markingtime4now.wordpress.com/2009/10/02/my-soulless-surrogate-havent-i-seen-this-movie-before/ Fri, 02 Oct 2009 20:49:41 +0000 Mark Nielsen http://markingtime4now.wordpress.com/2009/10/02/my-soulless-surrogate-havent-i-seen-this-movie-before/

 Did the Schwarzenator have a soul? Does the current movie business have one?

 Robots gone wrong. Clones without a soul. Removable and sale-able souls. Avatars and virtual stand-ins. Replicants. Real Life and other Massive Multiplayer Role Playing Games.

All these removable or duplicate minds and souls, at the movies and in modern culture. Will we ever tire of separating our “selves” from ourselves, maybe to re-create a better self, so we can sit in a movie theater and cathartically watch our artificial selves make a mess of our “real” selves’ lives (theoretically causing us to value those real lives and authentic experiences, when we walk out of the theater and into real life)? Will we ever be just happy with who we are?

Reading bad reviews of Paul Giamatti’s new artsy Cold Souls film & the big-budget (but sinking box-office) Bruce Willis vehicle Surrogates  got me thinking last week.

What I was thinking was this: haven’t I seen this before? Oh yeah, it was called The Matrix Trilogy! And before that, Being John Malkovich (soul intrusion… where the puppetry theme also made me think of Carlo Collodi’s 1883 Pinnochio… the original robot gone bad). 

Of course, before all of the above movies we had Bladerunner . With its bio-mechanical “replicants” who were really trying to acquire a soul and to feel, this film was probably the best of the bunch. And that was in 1982, so maybe the peak for this subgenre of sci-fi happened long ago. Plus, perhaps the source of all of these stories is in some ways Mary Shelley’s Frankenstein, and her doc-playing-God’s inability to put a soul back into a re-animated body. But now I’m probably at risk of boring you like an English teacher, so let’s get back to the movies…

For instance, since the numerous Surrogates billboard ads seemed mostly to be selling sex, we gotta reach back even before 1982 to the “make your own perfect woman” model, as seen in such non-classics as The Stepford Wives (both old and new), and John Hughes’ silly 1985 teen version, Weird Science. So now we need to talk about Ovid’s ancient Greek/Cypriot mythic figure Pygmalion (man loves a female statue he’s made), and G.B. Shaw’s 1912 play Pygmalion. These were just a few of the original “build a better mate” stories — which also led to some cool movie versions like My Fair Lady, and in a very different way, Bride of Frankenstein.

Then there are the “robot with a heart of gold” movies, from Robocop to Bicentenial Man (not as bad as critics said… but schmaltzy) to A.I. (note Spielberg and Kubrick’s involvement here), and then some, including several really bad comedies. These movies explore the positive or perhaps teachable and programmable aspects of human emotion and consciousness — unlike Kubrick and Clarke’s HAL computer in 2001: A Space Odyssey, who was both a killjoy and a literal killer.

Oh, and did I mention practically every existing action-packed Schwarzenfillum?!  Starting with Terminator (robots) and also including  The 6th Day (clones), and Total Recall (virtuals). Arnold was a specialist in the “Who is the real me?” action movie.  One might even say that his religio-apocalyptic hack-job in End of Days subsitutes demonic possession for a more technical form of soul removal and transferrance. (Not a good flick, but I like Gabriel Byrne as Lucifer, as I like almost anything Byrne’s ever done.) Those Arnold films have their place, but I would only call the first two Terminator movies great, the second better than the first, which almost never happens in Hollywood. However, Total Recall  also lets us talk about this virtual cops and/or robot robbers thing, as done in such films as Denzel Washington’s somewhat underrated Virtuosity, plus a few others.

Then there’s the rest of the Philip K. Dick film-adapted oevre  (Bladerunner and Total Recall were both based on this pioneering sci-fi writer’s stories). Most of  Dick’s novels and short stories explore what happens when we depend too much on our digital, cloned or mechanical stand-ins, when we try to re-create what is “real” and thus de-authenticate it. A semi-famous quote from Dick puts it this way: “Reality is that which, when you stop believing in it, doesn’t go away.” 

Notably, Dick was not all about science gone haywire either, but also about soul and the nature of consciousness. Maybe this was because he was a twin, whose sister died a few weeks after they were born. Also notable: Dick had a so-called visitation from God in 1974 which he was never certain was real, or a schizophrenic episode.  And he had a drug problem. And was married five times. And, and, and… in other words, this guy literally lived out there on the edges, with one foot in the tragically real world and the other who knows where.

So Mr. Dick , all by himself, causes us to consider such surrogate or fraudulent-copy movies as  Minority Report (Spielberg again), and Gary Sinise’s Impostor, plus a number of other movie adaptations (most recently Nic Cage’s Next). And there are no less than FOUR Dick-adaptation movies currently in production. Too bad this guy died before he was “discovered”. Tragically, he died at age 53, just a few weeks before Bladerunner, the first movie adaptation, premiered. Not funny, God.

Meanwhile, dark comedy is more the angle Cold Souls is trying to take, though with an existential streak that is more gimmicky promise than satirical reality, if I’m to believe the reviews. As for philosophical, art-house comedy, this stuff has been tackled better before as well. Start with the above-mentioned Malkovich , and then move on to almost all of Oscar-winner Charlie Kaufman’s  other top-flight scripts afterward (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Adaptation, etc.) . Charlie often explores surreal or absurdist ideas about loss of reality, duplicate or false selves, misuse of tech and creativity, and/or the selling of our souls.

Hey wait, lookit this! Mr. Dick’s novel A Scanner Darkly was made into a movie by another of my favorites: director Richard Linklater (Slacker, Before Sunrise, School of Rock) . Gotta go pick that one up immediately, as I have not seen it yet. Furthermore, Charlie Kaufman says he is very influenced by Philip K. Dick, and Kaufman even did his own adaptation of Scanner  (which went unproduced, but can be read by going to that link there). Who knew?

Meanwhile, for sheer light comedy, Multiplicity, with Michael Keaton (times five), was up-and-down in its writing and acting quality, but had some very funny moments. And I suspect there are plenty of good clone/twin/avatar comedy projects from tv floating around all over the place… I know X-Files worked well with this concept several times, and a recent South Park featuring World of Warcraft was hilarious. 

Bottom line: these two themes (What is the essence of human consciousness? and Will tech lead us where we should not go?) have been done much better in print and movies dozens of times before. The themes often go together, too… so we might say they’re twins (ack! bad joke alert…)

So while both the current movies may be okay, nevertheless, save your $12 (or whatever a flick costs these days… I go so seldom anymore). Instead, rent one of the above classics (or classically bad camp-fests) on DVD.

…or read a book, for cryin’ out loud! Maybe start with a Philip K. Dick short story or two, quicker hits with a whole lotta punch.

Ancora pochi giorni e  da Lidia Sposi a Chiesina Uzzanese saranno disponibili  le nuove offerte per gli Sposi del 2010, ma per il momento se avete intenzione di sposarvi nel prossimo anno da Lidia Sposi  e al Ristorante Osteria del Gambero Rosso di Collodi troverete interessanti promozioni per chi prenota in anticipo. Per gli abiti da Sposa e da Sposo le promozioni arrivano fino a uno sconto totale di 700 euro e se poi il ricevimento viene svolto nella splendida cornice dell’Osteria del Gambero Rosso all’interno del Parco di Pinocchio vicinissimo alla splendida Villa Garzoni avrete la possibilità di avere uno sconto di 500 euro su un viaggio da poter scegliere su un catalogo online di oltre 2000 viaggi.

Per maggiori informazioni contattate il numero 0572 429364

Al ristorante Osteria del Gambero Rosso, la cerimonia vive in uno scenario da favola.
Il ristorante Osteria del Gambero Rosso si trova all’interno del Parco di Pinocchio a Collodi in provincia di Pistoia. Per la sua particolarità dei saloni e la sua locazione geografica è meta ambita di tantissime coppie di futuri sposi che vogliono trasformare il loro giorno più importante in un giorno da favola.
Varie e interessanti promozioni per i futuri sposi sono state pensate dai proprietari al fine di poter accontentare ogni tipo di richiesta.
Per avere maggiori informazioni contattate il ristorante osteria del gambero rosso al numero 0572 429364 .

Il ristorante Gambero Rosso  di Collodi e Lidia Sposi di Chiesina Uzzanese hanno creato una promozione ad hoc per gli sposi del 2010.

Gli Sposi che prenoteranno il ricevimento presso il ristorante Osteria del Gambero Rosso di Collodi all’interno del Parco di Pinocchio e acquisteranno gli abiti da Sposa e Sposo presso Lidia Sposi di Chiesina Uzzanese in provincia di Pistoia riceveranno 2 buoni vacanza da poter utilizzare per acquistare un viaggio da sogno a prezzi scontatissimi oppure per un soggiorno vacanza mari e monti in italia gratuito. Vi ricordiamo che per poter usufruire della promozione dovete prenotare velocemente.
Per ulteriori informazioni contattate Ristorante Gambero Rosso 0572 429364 oppure Lidia Sposi 0572 480371

Ieri, a Fabro scalo, ho sentito per la prima volta la parola “crociamento” in luogo di incrocio. La parola, leggo qua, ha in realta’ un altro significato.

In localita’ Colonnetta (sempre Fabro), alla sagra delle Manfrengole, abbiamo assistito ad alcuni lanci di Ruzzolone, bellissimo gioco di quelli di una volta.

Le Manfrengole invece sono una deliziosa pasta fatta a mano. Se vi capita di passare da queste parti approfittatene.

Riccardo poi, che e’ uomo di citta’ e non era mai stato ad una sagra, dopo due ore in giro per stand, macchinine guidate da giovani virgulti, tiri a segno e gingilli vari, ha decretato che Collodi si era chiaramente ispirato ad una sagra per il suo Paese dei Balocchi.

Oggi, 7 luglio, anche Google Italia lo celebra con un logo a lui dedicato (a fianco): stiamo parlando di Pinocchio, che oggi compie metaforicamente gli anni. Proprio il 7 luglio del 1881 iniziò infatti la pubblicazione a puntate, su Il giornale per bambini, di Storia di un burattino, che poi sarebbe diventato il libro Le avventure di Pinocchio di Carlo Lorenzini, in arte Collodi.

Non tutti sanno, però, che inizialmente Collodi non aveva pensato di scrivere una storia per bambini: infatti Pinocchio, a causa delle sue malefatte, alla fine moriva. Solo in seguito, per adattare la storia al pubblico infantile, l’autore cambiò il finale, con il burattino che si trasforma in un bambino vero. Rimangono però tanti personaggi e momenti abbastanza crudeli e spaventosi: il povero Pinocchio si brucia i piedi, arriva molto vicino a morire impiccato o fritto, vede la sua stessa bara portata da quattro conigli neri, viene imprigionato diverse volte, finisce ingoiato dal pesce-cane… Insomma, poco a che vedere con la versione edulcorata della Disney che spesso i bambini conoscono più dell’originale.

La Fondazione Collodi e il Parco di Pinocchio in Toscana hanno un bel sito che racconta tante altre curiosità e progetti legati al personaggio di Pinocchio.

Pinocchio è un personaggio chiave della letteratura per ragazzi, e il nostro catalogo è pieno di documenti a lui collegati: una miriade di edizioni del libro originale di Collodi, con grandissima varietà di illustratori; film in videocassetta e dvd per un Pinocchio rivisitato da Disney, Comencini e Benigni; rivisitazioni di Rodari, Piumini, Manganelli; e tanto altro ancora.

Si trova nella periferia di Monteroni, Lecce. È una piccola fucina di idee in cui lavora uno stregone, uno stregone buono. Il suo nome è Carlo Carlà (anagrafe già di per sé fiabesca). Questo simpatico signore vanta decenni di onorato servizio nella meccanica delle biciclette. Una specie di Mastro Geppetto dei nostri tempi. Non però con sega e ceppi, ma con dadi e rondelle. È conosciuta da tutti la piccola bottega del signor Carlà; puoi chiedere a chi vuoi in quella frazione del capoluogo salentino. Tutti lo conoscono e tutti ne parlano più che bene. Se vi capita di entrare nel suo regno, non per forza lo farete per la vostra mountain bike, ma anche per nutrire i vostri occhi di invenzioni geniali ricavate da pezzi di biciclette! Avete presente Archimede Pitagorico? Il signor Carlà è quel personaggio della Disney ma in carne ed ossa. I paragoni con questi strambi e simpatici personaggi di fantasia non finiscono di certo qui; il suo mega orologio con campana ricavato da svariate catene di bicicletta, del vetro/plastica, e un motorino da autoclave (il tutto funzionante anche senza quest’ultimo, grazie ad un intricato sistema di pesi e bilanciamenti meccanici!) ricorda molto la macchina per biscotti dello scienziato interpretato da Vincent Price in “Edward mani di forbice” di Tim Burton. Il signor Carlà è un vero artigiano delle due ruote. La sua dedizione e la manualità sono un impedibile pagina di letteratura alla Rodari o alla Collodi. Quando andate a registrare un freno o altre riparazioni nella bottega magica di Carlà, non entrate in un’officina entrate in un mondo!

STAMPA ALTERNATIVA EDITRICE – FIABESCA 2
ALEKSEJ TOLSTOJ
IL COMPAGNO PINOCCHIO
“un burattino inedito dalla favola di Collodi”
[Wikipedia]

Edizione: 1981
Traduzione: Luigi Garzone

Illustrazioni: A. Kanewskj
Grafica: Nicoletta Gero
Pagine: 124

Acquistalo Qui!!!

Note
Il soggetto di partenza è lo stesso del Pinocchio di Collodi, ma le sue avventure descrivono la lotta contro Karabas Barabas, il padrone del teatro dei burattini. Papà Carlo trae un “burattino” da un pezzo di legno. Il fantoccio, realizzato a immagine di un ragazzino dal naso a punta, si rivela vivo, vispo, curioso e di buon cuore. Burattino incontra le marionette di Karabas Barabas, il malvagio padrone del teatro, e le aiuta a ribellarsi. Alla fine, una chiave d’oro darà l’accesso a un teatrino magico, dove le marionette potranno fare i loro spettacoli senza bisogno di un padrone.

Copia tascabile, usata, ma in ottime condizioni.

il compagno pinocchio, libro illustrato

Da Il Tirreno (edizione di Cecina) del 4 maggio 2009

Alle Guerrazzi 49 docenti, alle Collodi 51, all’istituto Borsi 27.
Villa (Cgil): «Il problema è stato arginato anche dai pensionamenti»
Nessuna riduzione degli insegnanti dopo le richieste dei genitori

CECINA. Qualcuno avrà tirato un lungo sospiro di sollievo. Per il momento. Sulla base del monte orario scelto dai genitori entro il 28 febbraio, tutte le scuole primarie avevano richiesto gli organici per il prossimo anno all’ufficio scolastico provinciale. La risposta è arrivata in questi giorni. L’organico è il numero degli insegnanti, che in base alle iscrizioni ricevute, viene assegnato a ogni istituto scolastico. Quest’anno, a causa della riforma Gelmini, erano molti i docenti ad aspettare alla finestra notizie da Livorno.
La paura, neanche a dirlo, si chiamava — e si chiama — tagli al personale. Le ansie maggiori derivavano dall’eliminazione del vecchio modulo. Se prima c’erano tre docenti ogni due classi (il 75% dei casi in Italia) e si creava un rapporto di 1,5 insegnante per classe, da ora viene assegnato un solo docente, più uno “spezzone orario”, a partire dalle classi prime. I genitori avevano fatto il possibile, scegliendo quasi all’unanimità le offerte orarie più consistenti (30 ore per il tempo normale o 40 per il tempo pieno), non spettava che attendere il calcolo degli organici dall’ufficio scolastico. Ora che l’attesa risposta è arrivata, guardiamo nel dettaglio la situazione nelle scuole primarie di Cecina e Castagneto.
Cecina, Primo circolo. Al primo circolo, le Guerrazzi, non c’è stata nessuna perdita di posto, anzi è stata creata una sezione in più a tempo pieno. «L’ufficio scolastico – ci dicono dalla segreteria – ci ha assegnato 49 insegnanti di ruolo, di cui 4 sul sostegno. Nei fatti, nessuno se ne dovrà andare. Sono state soddisfatte in pieno tutte le nostre richieste. E nelle classi prime, non è detto che non ci sia un aumento delle 27 ore, con l’inserimento di altre materie dall’offerta formativa della scuola».
Dobbiamo anche considerare che c’è stato un pensionamento e, se questo docente avesse mantenuto il suo posto, probabilmente qualche altro non si sarebbe salvato.
Cecina, Secondo circolo. Anche alle Collodi non ci sono state perdite di posto. La situazione, però, va analizzata bene. «Abbiamo chiesto 51 insegnanti – racconta il direttore Mauro Martelli – e siamo stati accontentati. Ma abbiamo dovuto lottare. Gli effetti della riforma ci sono e si vedono. Nei fatti, se non avessimo avuto due pensionamenti, rispetto allo scorso anno qui ci sarebbero due docenti in meno. Nell’organico di diritto, la scuola ha perso due posti di lavoro. Quindi, rispetto al 2008 è innegabile che ci siano state delle diminuzioni, pur rimanendo lo stesso il numero di iscritti.
Oggi come oggi si può dire che, una volta organizzate le classi, non ci sarà un maestro unico, ma una realtà con un insegnante prevalente, affiancato da diversi specialisti». Le Collodi avranno 10 classi prime a tempo normale e 19 a tempo pieno.
Istituto Borsi. Nelle scuole primarie dell’Istituto comprensivo Borsi tra Castagneto e Donoratico non ci sarà nessun taglio al personale. Anche in questo caso, il salvagente sono stati i pensionamenti. Lo scorso anno, l’organico assegnato era di 29 docenti, quest’anno invece è stato di 27. Fortunatamente, i due docenti che sono andati in pensione hanno preservato il posto a chi rischiava.
Tutto sui precari. Le unioni sindacali provinciali a seguito della pubblicazione degli organici hanno emanato un comunicato congiunto, critico verso la riforma. «E’ vero, a Cecina non ci sono stati cali significativi di organico – commenta Patrizia Villa della Cgil scuola – questo grazie anche alla mobilitazione delle famiglie che hanno scelto i tempi scuola con più ore. Così è stata creata una sezione in più a tempo lungo e sono stati riassorbiti dei posti. Comunque gli effetti della riforma nella provincia sono stati evidenti, basti pensare che le cattedre lo scorso anno erano 1072, mentre quest’anno sono 1045. I tagli non sono stati evidenti solo perché c’è stato un numero significativo di pensionamenti che hanno arginato il problema».
In conclusione, la situazione nel nostro territorio non è del tutto catastrofica come si preannunciava. Ora, dopo l’assegnazione delle cattedre relative all’organico di diritto, verranno assegnate quelle relative all’organico di fatto (in estate), a seconda delle esigenze delle classi e degli alunni (per esempio se ci sono portatori di handicap).
Questi posti spettano ai precari. Persone da anni sono nel “pallottoliere” delle graduatorie. Scalatori di punteggi che speravano di raggiungere una vetta chiamata “ruolo”. Una vetta che sembra sempre più distante.

Rino Bucci

Ti rendi conto dell’imprevedibilità degli eventi e della relatività dei valori che attribuisci alle cose quando ti trovi seduto sul cesso a canticchiare il motivetto della sigla di un cartone animato della tua infanzia e, come per incanto, come una rivelazione, ti salta all’occhio una frase così profonda che in un cazzo di programma per bambini di certo non te l’aspetti.

Succede. Un amico ha detto una volta che è una questione di orizzonti. È un po’ come quando non ti rendi conto del significato della parola lame, pensando a Via Lame, finché non stai andando in Via de’ Coltelli. È come quando non ti accorgi del significato a cui fanno riferimento certi cognomi, perché li associ all’idea di cognome in sé: animali, città, aggettivi e mestieri che spesso pronunci e non ci fai caso.

È come la lettera rubata di Poe, che in realtà era in bella vista; e proprio perché era in bella vista nessuno la vedeva.

Ora, al di là dello sgomento che può suscitare l’idea di me seduto sul cesso che canto il ritornello della sigla di Pinocchio, il verso che mi ha costretto a mettere in crisi tutta l’interpretazione che comunemente si dà dell’opera di Collodi (e anche la mia interpretazione più personale), e che mi ha sconquassato per il peso che ha in un contesto come quello una sentenza come quella, è l’ultimo:

Pinocchio, la fantasia è solo una bugia.

Le acque ritornarono e sommersero i carri e i cavalieri di tutto l’esercito del faraone… (Esodo 14,28)

Questo versetto dell’Antico Testamento chiude il famoso episodio in cui gli ebrei attraversarono il mare in fuga dai trecento carri da guerra egiziani che il Faraone Amenophis II (1450-1423 a. C.), pentito, aveva inviato al loro inseguimento. Il mare, dopo essersi aperto per miracolo e aver fatto passare Mosè e il suo popolo, si richiuse sui cavalieri egiziani annegandoli tutti. È uno di quei passi che io considero di forte impatto evocativo, quasi possedesse un potere narrativo che trascende e in qualche modo supera il carattere religioso proprio dei racconti biblici. In fondo la Bibbia intera, prima che un libro di religione, è un racconto d’avventura in cui le figure archetipiche quali il viaggio, il maestro, il discepolo e l’eroe, per citarne qualcuna, si riconoscono e addirittura sono le fondamenta del processo di creazione narrativa. In questo contesto, all’episodio delle acque che inghiottono un intero esercito per volere di Dio possiamo senz’altro attribuire il carattere di metafora; è la giustizia divina che si realizza attraverso la forza degli elementi e  discerne i buoni e i giusti da coloro che hanno peccato. È un passo biblico ripreso spesso, più o meno coscientemente e più o meno in modo esplicito, dalla letteratura antica e da quella moderna. Nell’Odissea, per esempio, il tema dell’immensa massa d’acqua (rappresentata dal mar Mediterraneo) che inghiotte e trascina giù nell’oblio è un archetipo narrativo che torna spesso. Anche nelle Avventure di Pinocchio di Collodi il mare dove il piccolo protagonista si perde e il ventre oscuro della balena pieno anch’esso d’acqua putrida (un mare nel mare), dove il povero burattino rincontra suo padre (o forse in questo caso sarebbe meglio dire il suo creatore) senza riconoscerlo, richiamano lo stesso archetipo. Che c’entra tutto questo con la storia è presto detto. Io credo che in molti episodi storici del passato questa stessa struttura archetipica sia stata ripresa non solo dai cronisti dell’epoca ma anche da storici e letterati successivi, tramutando un fatto realmente accaduto in un mito. Per problemi di tempo e di spazio (e anche di voglia forse) ne prenderò in esame soltanto due.

            Il primo, in ordine cronologico, ebbe luogo durante la battaglia del lago Peipus del 1242 (conosciuta anche come battaglia del Lago Ghiacciato) in cui l’esercito russo guidato da Aleksandr Nevskij sconfisse i cavalieri teutonici comandati dal vescovo Ermanno Von Buxhovden di Tartu. Fino a un po’ di tempo fa (non molto a dire il vero) era uso comune attribuire la vittoria dei russi di Novgorod alla rottura della superficie ghiacciata del lago che, cedendo sotto il peso delle armature dei cavalieri teutonici, li inghiottì uccidendoli tutti. Era talmente radicata questa convinzione che anche su wikipedia, fino a qualche mese fa, sotto la voce “Battaglia del lago ghiacciato” si trovava una descrizione dello scontro del tutto simile (Lo ammetto, sono stato io a correggere l’errore). In realtà sappiamo che la vittoria delle truppe di Nevskij si è concretizzata attraverso un movimento avvolgente delle ali dello schieramento russo (formato da reparti a cavallo delle guardie druzhina da un lato e degli arcieri alleati mongoli e turchi dall’altro) che ha  prima circondato la cavalleria teutonica, già fermata nella sua carica dalle lunghe lance della milizia cittadina di Novgorod, e poi l’ha costretta alla fuga sterminandone una buona parte. A questo bisogna aggiungere poi che gli ausiliari estoni dell’esercito di Buxhovden, vista la brutta aria che tirava, si erano dati alla fuga senza neanche combattere e poi oggi sappiamo che la sponda del lago ove si svolse lo scontro era quella russa dove le acque non superano i 30-50 centimetri. E allora come mai, ancora ai giorni nostri, si faceva risalire l’esito dello scontro a una sottile lastra di ghiaccio che spaccatasi sotto il peso delle armature aveva inghiottito un intero esercito? Come mai cronisti di storia, romanzieri vari e, valga per tutti un nome, addirittura un regista del calibro di Sergej M. Ejzenstejn, nel riproporre le gesta eroiche di Nevskji nel film omonimo a lui dedicato, l’episodio viene rappresentato ancora nello stesso modo? Le torbide acque che si aprono per un intervento supremo inghiottendo l’esercito nemico e regalando la vittoria ai poveri contadini russi dell’intrepido Aleksandr Nevskij? Senz’altro la carenza di fonti scritte certe sull’episodio ha giocato un ruolo importante. E senz’altro quella del regista sovietico è una pellicola propagandistica di stampo nazionalista-antinazista e quindi nell’enfatizzare e mitizzare alcune scene e caratteri della battaglia il regista trovò il suo tornaconto politico. Però non può bastare a spiegare perché un episodio storico come questo si sia tramutato in mito. E allora forse la mia interpretazione trova il suo motivo d’essere, forse proprio la condizione di figura archetipica che possiede la metafora delle acque che si aprono per un volere superiore e inghiottono l’esercito dei peccatori dà una chiave di lettura (è proprio il caso di dirlo) plausibile. È curioso notare come in questa specifica situazione i peccatori siano i crociati del vescovo di Tartu mentre coloro che vengono sostenuti dall’intervento divino siano gli avi dei futuri comunisti russi; siamo incappati in un duplice ossimoro storico, mi verrebbe da dire, ovvero i santi (crociati) peccatori opposti ai comunisti (atei) miracolati. 

              Il secondo episodio, invece, è più recente. Durante il rigido inverno del 1805 in Europa centrale e più precisamente nei pressi di una cittadina che al tempo aveva il nome di Austerlitz (ora si chiama Slavkov u Brna) e che si trova nell’odierna repubblica Ceca si sta svolgendo la battaglia dei Tre Imperatori (meglio conosciuta come Battaglia di Austerlitz). Napoleone Bonaparte, Imperatore di Francia, sta affrontando e sconfiggendo  il più numeroso esercito alleato austro-russo. Le armate alleate, ufficialmente guidate da Alessandro I, Zar di tutte le Russie (l’altro imperatore Francesco II d’Austria era presente come osservatore) sono ormai in rotta; l’esercito è stato respinto su tutto il fronte da nord a sud e in più ha perso, in uno scontro epico con la Guardia Imperiale Francese, quasi tutta la sua guardia imperiale e ora sia i russi che gli austriaci cercano un modo per ripiegare subendo il minor danno possibile. In particolare sul fronte meridionale del campo di battaglia i resti delle due colonne alleate guidate dal generale russo conte Buxhoewden (non è un errore di ortografia, si tratta di una quasi omonimia con il vescovo di Tartu prima citato) stanno cercando di ritirarsi verso est, lungo un sentiero che costeggia lo stagno ghiacciato di Satschan. Purtroppo per loro il paesino di Augezd, che è l’ultimo ostacolo alla ritirata delle due colonne del conte, è già occupato dalle truppe francesi (2° divisione di Vandamme) che con l’artiglieria iniziano a cannoneggiare le truppe alleate in fuga. Ai poveri soldati di Buxhoewden non resta che ripiegare verso sud in direzione dello stagno ghiacciato e provare ad attraversarlo. A questo punto, secondo il 30° Bollettino Napoleonico della Grande Armée  redatto il giorno seguente, “Il corpo d’armata nemico, circondato e scacciato da tutte le alture, si trovava in piano, e vicino a un lago. L’imperatore (Napoleone) accorse in quella direzione, con 20 pezzi di artiglieria. Il corpo fu scacciato posizione dopo posizione; avemmo allora il terribile spettacolo, di 20.000 uomini che si gettavano in acqua, lasciandosi affogare nel lago.” Eccoci di nuovo con l’esercito di nemici che sprofonda nelle gelide acque e scompare nei suoi torbidi flutti. In realtà in questo caso più o meno tutti sappiamo che le cose non andarono così. Furono pochissimi i soldati russi o austriaci che perirono annegando nello stagno di Satschan (che nei racconti mitizzanti la vittoria francese come per magia si tramuta in un lago). Tempo dopo, infatti, i maggiori quotidiani dell’epoca riportarono che nella primavera successiva alla battaglia lo stagno in questione era stato prosciugato e si erano trovati i resti di una trentina di cannoni, un centinaio di cavalli e ben tre (!) cadaveri di soldati russi. Per molti anni a venire però, anche in resoconti ufficiali, il mito dell’esercito scomparso nelle fredde acque venne sostenuto con forza. Louis Lejeune, per esempio, ufficiale dello stato maggiore francese e abile disegnatore di battaglie e uniformi (le sue opere si trovano ancora in vendita in internet), raccontando dell’evento riportò che “6.000 soldati nemici che si trovavano sul lago ghiacciato, nel breve spazio di di un paio di minuti sparirono sotto il ghiaccio spezzato con tutte le loro armi e i bagagli, senza che ne scampasse uno solo.” Sostenne inoltre che “Dopo pochi istanti il ghiaccio si richiuse su di loro, presentando nuovamente la sua superficie luccicante.” In questo caso è evidente il riferimento all’episodio biblico, il Lejeune usa quasi le stesse parole, “il ghiaccio si richiuse su di loro”, a testimonianza che la narrazione di accadimenti storici di grande importanza evoca in chi si trova a viverli e a scriverne, figure archetipiche ben radicate. Non si può sapere se l’ufficiale francese in questione leggesse la bibbia, ora è troppo tardi per chiederglielo. Sappiamo però che molti graduati dell’esercito di Napoleone erano soliti portare con loro una copia della Sacra Bibbia; in questi casi, però, due più due non può dare quattro: aborro un risultato algebrico per gli addendi della narrativa.

FONTI:

LA SACRA BIBBIA – CEI editore

METAFORA E MENZOGNA – H. Weinrich – Il Mulino edizioni

IL SENTIERO NEL LABIRINTO – M.T. Moscato – Editrice La Scuola

IL VIAGGIO COME METAFORA PEDAGOGICA – M.T. Moscato – Editrice La Scuola

LAGO PEIPUS 1242 – collana eserciti e battaglie n°94 – Osprey/Del Prado editore

I CAVALIERI TEUTONICI – W. Urban – Editrice Goriziana

LA BATTAGLIA DI AUSTERLITZ – L.A.A. de Langeron – Sellerio Editore

RIVIVERE LA BATTAGLIA DI AUSTERLITZ – Philip Haythornthwaite – Edizioni del Prado (2005)

LA BATTAGLIA DI AUSTERLITZ – K. Von Stutterheim – Compagnia dei Librai

NAPOLEONE – G. Gerosa – De Agostini

ARMI UOMINI ESERCITI – Autori vari – Salani editore

Vacanze estive organizzate da don Stefano. Qui siamo a Sesto in Val Pusteria. I cugini Ortelli e Claudio Cicognani circondati da ammiratrici faentine fra cui Maria Teresa Montevecchi, Paola Giangrandi e Franca Bettoli.

Con le possibilità di viaggiare offerte dai pullman, le parrocchie iniziarono ad organizzare campi estivi sulle Alpi, pellegrinaggi ai santuari e gite. Dopo il viaggio a Roma per l’Anno Santo, tante furono le gite organizzate dalle parrocchie. Ricordiamo qui un pellegrinaggio a Loreto con sosta ad Ancona. Una gita a Trieste-Redipuglia organizzata per i giovani delle parrocchie di S. Biagio e Reda. L’accompagnatore era il parroco di S. Biagio, don Giuseppe Berdondini, un persona molto piacevole che fu di grande aiuto quando si trattò di passare la frontiera con il Territorio libero di Trieste. Occorre ricordare che nel 1954 Trieste era ancora sotto l’amministrazione alleata. Alcuni partecipanti alla gita erano senza documenti e i carabinieri fecero molte storie, senza l’intervento del parroco non sarebbero passati.

Romeo Baccarini ricorda che il gruppo fece un po’ di chiasso su per le scalinate di Redipuglia e si presero una sgridata dai custodi che fecero presente a tutti che il posto per la sua natura di sacrario dei morti richiedeva un comportamento più rispettoso e solenne. In occasione di quella gita Tiziano Tassinari conobbe la Rosa Gurioli che sposerà e porterà a Reda.

Gita a Collodi. In fondo con il basco don Angelo Iseni, cappellano a Reda. I due giovanotti sulla sinistra sono: Vittorio Cicognani e Giovanni Donati. I quattro davanti alla pianta di agave sulla destra sono: Romano Pasi, Ilario Morini, Giovanni Toni, Gino Missiroli. Le due signore sulla destra: Clelia Casadio e Antonia Missiroli (lattaia). In primo piano con l’impermeabile: Romolo Baccarini. Il signore calvo sulla sinistra: Silvano Servadei. Poi in ordine alfabetico, perché difficili da segnalare: Mina Babini, Rosa Babini, Carla Baccarini, Achille Bassi, Paolo Bucci, Anna Rosa Casadio, Chiara Casadio, Maria Dalmonte, Pippa Dapporto, Luigi Donati, Nina Fanelli, Elia Focaccia, Pietro Foschini, Giorgio Liverani, Tini Medri, Pina Melandri, Gino Missiroli, Giovanna Missiroli, Arianna Pasi, Bina Piancastelli, Marcella Rava, Giuseppina Ricci, Valeria Tassinari, Rosa Servadei.

There was once upon a time…

“A king!” my little readers will instantly exclaim.

No, children, you are wrong. There was once upon a time a piece of wood.

The above is from the beginning of the NYRB Classic edition of Carlo Collodi’s Pinochio, an edition I learned about from John Power’s very interesting NPR essay, “Collodi’s Brooding, Subversive ‘Pinochio.’” A tale that has long intrigued me, I’ve a number of beautifully illustrated editions. And it is a tale, as Powers notes, that can surprise as Collodi’s wooden boy is nothing like Disney’s.  The title character is accurately described in the  NYRB catalog as’”… one of the great subversives of the written page, a madcap genius hurtled along at the pleasure and mercy of his desires, a renegade who in many ways resembles his near contemporary Huck Finn.” They go on to write:

Pinocchio the novel, no less than Pinocchio the character, is one of the great inventions of modern literature. A sublime anomaly, the book merges the traditions of the picaresque, of street theater, and of folk and fairy tales into a work that is at once adventure, satire, and a powerful enchantment that anticipates surrealism and magical realism. Thronged with memorable characters and composed with the fluid but inevitable logic of a dream, Pinocchio is an endlessly fascinating work that is essential equipment for life.

I completely agree with all save the last bit (as I think you can do just fine in life without having read any story); to read it today is to be thrown into a truly bizarre world of story.  Originally written as a serial it shows — Pinocchio lurches from one adventure to another. He’s a pretty nasty piece of live wood for much of the book, mean and often quite deserving of the consequences of his bad behavior. He whines and is repeatedly forgiven by some adults (say that fairy and, of course, the poor carpenter) who love him unreservedly — those perfect parents who love their child no matter how he behaves.  A completely fascinating work of literature.

]]> http://operazionesalvascuola.wordpress.com/2009/02/13/scuola-dellinfanzia-collodi-11%c2%b0-ic-padova/ Fri, 13 Feb 2009 11:55:32 +0000 operazionesalvascuola http://operazionesalvascuola.wordpress.com/2009/02/13/scuola-dellinfanzia-collodi-11%c2%b0-ic-padova/