comedie « WordPress.com Tag Feed

Ipocrizia lui GEOANA si ANTONESCU

cipistan — Sun, 29 Nov 2009 16:50:47 +0000

pentru ca suntem intoxicati cu filmulete de acum 5 ani, haideti sa urmarim cum se dusmaneau marii “prieteni ” politici, ipocritii geoana si antonescu. si nu sunt imagini de acum cativa ani ci chiar din actuala campanie electorala. si pentru cine nu a urmarit cronica carcotasilor de azi le spun ca la confruntarea de la tvr la intrebarea lui antonescu despre salariul cumnatului lui geoana, doamnei geona i se citeste pe buze injuratura de mama la adresa lui antonescu. astia ne dau lectii de morala, astia vor sa ne conduca.
Doamne ajuta-ne si scapa-ne!

The Rebound (Idila cu dadaca)

tyt2002ro — Sun, 29 Nov 2009 16:25:14 +0000

O comedie extrem de actuală, Idilă cu dădaca mea spune cu mult farmec o poveste de dragoste născută între doi oameni complet diferiţi, în cele mai neaşteptate condiţii.
Când Sandy (Catherine Zeta Jones) descoperă că soţul său este infidel, decide să îşi ia copiii şi să îl părăsească. În postura femeii de 40 de ani, mamă singură a doi copii, ea sfidează orice dificultate şi pleacă la New York pentru a începe o viaţă nouă şi a-şi îndeplini un vis ambiţios: acela de a deveni reporter sportiv.

Caught In the loop

Jayhova — Sun, 29 Nov 2009 12:54:43 +0000

Les lecteurs de la première heure le savent, il fut un temps où il y avait ici plus de revues ciné q

611 – Cine Club 78

Matthias "BenReilly" Jambon-Puillet — Sun, 29 Nov 2009 00:00:47 +0000

Par deux fois j’ai perdu une (petite) amie devant un film. Comme de par hasards, deux très bons films. On verra le premier à l’occasion, aujourd’hui on parle du second. Enfin, second, c’est le premier long-métrage de Rémi Bezançon, qui a ensuite réalisé l’extraordinaire Premier Jour Du Reste De Ta Vie, son second film. Ca va, vous suivez ? Ma vie en l’air donc, petite vanne pour un grand film de 2005. La comédie romantique semble faire parti de ces genres maudits en France, de ceux qu’on est pas capable de faire aussi bien que les ricains. Beaucoup s’y sont cassés les dents. Mais pas Bezançon, parce qu’il sait tenir une caméra, parce qu’il a un grand sens du script et peut compter sur des acteurs qui en se donnent plus que d’habitude. Avant « l’incident » j’avais vu et revu Ma vie en l’air, film parfait pour s’offrir la surprise d’un bon moment.

La mère de Yann est morte en le mettant au monde dans un avion. La compagnie aura offert à l’enfant un ticket gratuit, à vie. Mais Yann n’en aura jamais profité, traumatisé depuis la naissance et phobique de l’avion. Alors que la femme de sa vie doit partir plusieurs mois à l’étranger, le maintenant vingtenaire est incapable d’aller la rejoindre, mettant un terme à leur relation. Quelques années plus tard, Yann vit avec Ludo, son aussi pénible qu’attachant meilleur ami. Les deux hommes s’étaient juré de ne plus flirter avec les voisines. C’était avant l’emménagement d’Alice, qui ne semble pas non plus indifférente aux charmes de Yann. Le happy end serait trop simple, le passé ressurgit et Yann va devoir choisir et surtout se poser la question. Peut-il laisser sa phobie faire ses choix à sa place et le faire passer à côté de sa vie.

Bon, en fait, ce qui tue dans Ma vie en l’air, c’est la structure. L’histoire ne cesse de faire des bonds dans le temps, insère des flashbacks plus ou moins utiles et se permet quelques petits délires de réalisation. Le film devient ultra efficace et cloue au fauteuil tout en laissant l’ennui au loin. Dans un second temps les dialogues font leur petit effet. J’ose affirmer qu’on y trouve quelques pépites (l’économiseur de mots, les amis d’enfance) qui restent en tête. Niveau casting c’est une des rares fois où j’ai trouvé Marion Cotillard et Gilles Lelouche supportables, ce qui à mon niveau est un bel exploit. Elbaz trouve ici un de ses meilleurs rôles alors que tous les seconds couteaux ont l’opportunité de briller (rhaaa, les autres filles !). Reste à saluer la musique, composée par Sinclair comme sur le Premier jour du reste de ta vie. Super boulot, thèmes qui reviennent et score original. Tous les ingrédients pour un film qui vous reste en tête.

Ma vie est l’air est le Divx DVD que je ressortais à la moindre occasion, pour montrer aux potes comme pour passer une bonne soirée dans les bras d’une fille qui sent bon. Depuis « l’incident » j’ai regardé des bouts, mais jamais plus en entier. Ca reviendra. D’ici là, faites moi plaisir en vous faisant plaisir. C’est de la bombe et il fait froid dehors. Aucune excuse.
Oh. Et, heu… Si votre ex appelle pendant le film, décrochez pas. Okay ?

Demain, vous saurez ce qui m’a poussé à me relever à cinq heure du mat’.

TRAILER STAGE !!!

Scuze lui Tolontan

cipistan — Sat, 28 Nov 2009 20:38:31 +0000

ma bucur ca sunt nevoit sa-i cer scuze lui catalin tolontan.
dupa ce, cum il prindeam cum il loveam, trebuie sa semnalez ca acesta a dat o palma multora, inclusiv si mie prin materialele publicate in ultimele zile in care dovedeste ca are personalitate si poate fi echidistant.
acum cand toti dau in traian basescu si nu-i dau nici un drept la replica, tolontan publica in gazeta de luni un interviu cu presedintele.
asta nu inseamna ca il si sustine pe basescu, dar il lasa pe acesta sa-si exprime punctul de vedere, sper necenzurat.
astept cu interes gazeta de luni.

Ce inseamna un film prost

flesh — Sat, 28 Nov 2009 18:36:55 +0000

Cum iti poti da seama ca un film este extrem de prost? Daca reusesti sa ghicesti in 30 secunde de film vizionat derularea intregului scenariu. Atat de cliseic incat nici nu vreau sa imi bat capul. Nici macar un ceva care sa te faca sa te uiti la film. Nimic. O profa de chimie foarte buna si un student care nu stie niciun pic de chimie. What’s next?

Va propun sa facem impreuna un scenariu non-cliseic. Timp de o luna astept comenturile voastre. Poate fi orice vreti. Comedie, drama, romance, triller, horror, actiune, SF. Orice, doar sa nu fie cliseic. Povestea incepe asa …

Intr-un orasel de tara, in care se gaseste o singura scoala, a venit la mijlocul semestrului 2 o profesoara-suplinitor la chimie. In una din clasele preluate exista acel tip olimpic la 7 materii, inclusiv chimie, care acum nu mai face fata, in schimb o place cam mult pe profesoara.

Dupa ce Alex, elevul cel prost, greseste dramatic un experiment, este chemat cu parintii la scoala si ii este pregatita sentinta. Lectii particulare cu profesoara de la clasa (parintii sunt de acord, tatal un pic prea).

Merry Madagascar 2009 [video]

anonim1efect — Sat, 28 Nov 2009 16:49:47 +0000

Pe youtube il gasiti pe bucatele . Enjoy

Pentru cine doreste intreg HD + sub. Lasati un mesaj.

YEAR ONE (ANUL UNU)

tyt2002ro — Sat, 28 Nov 2009 16:44:31 +0000

Comedie biblică în stilul caracteristic lui Judd Appatow. Doi pierde-vară hălăduiesc în vremurile imemoriale ale Vechiului Testament şi interacţionează, în stilul propriu, cu evenimentele prezentate în acesta. Nu vă aşteptaţi la un film biblic în genul Patimilor lui Hristos, pentru că viziunea lui Appatow şi-a scenariştilor este, ca să folosim un eufemism, cel puţin ireverenţioasă.

Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)

psychedeliic — Sat, 28 Nov 2009 10:06:07 +0000

Trailer Film:

Comedie | Thriller | Război – Durata: 93 min.

Plot Keywords: bombă cu hidrogen, răboi nuclear, avioane, ordin, armată, presedinte, general

Un scenariu fictiv, plin de ironie adus marilor puteri, şi anume Statele Unite şi Rusia. Cât de uşor ar putea începe un război nuclear, printr-o simplă neîntelegere, sau din cauza unui om care o ia razna.
În spatele camerelor de filmat, se află nimeni altul decât marele Stanley Kubrick (care s-a documentat pentru acest film, prin citirea a 50 de cărţi despre războiul nuclear), iar Peter Sellers joacă în trei roluri diferite. Foarte tare m-au amuzat generalu’ ‘Buck’ Turgidson şi pilotul Major ‘King’ Kong…ambii jos pălăria.
Însă dacă bine mă gândesc, toate rolurile sunt genial interpretate. Un film pe care cu siguranţă nu trebuie sa-l pierzi…viaţa-i scurtă!

Torrent Name: Dr.Strangelove.1964.40th.SE.WS.Eng.592×352.25fps.976kbs.96mp3.MultiSub.WunSeeDee
Download Subtitrare RO: >>Link<<

Teo-Femeile si cremele hidratante

gaM^ — Sat, 28 Nov 2009 08:31:16 +0000

Sergiu @ Deko cafe

gaM^ — Sat, 28 Nov 2009 08:29:23 +0000

Zombieland

Danny Trobu — Fri, 27 Nov 2009 23:00:42 +0000

Un jeune homme timide et phobique survit dans un monde post-apocalypse-de-zombies avec ses règles bien à lui. Il rencontre un autre survivant et ils tenteront de survivre dans ce qui est maintenant Zombieland.

Une comédie avec des zombies! Que demander de plus? Dès que Colombus a commencé à expliquer quelques-unes de ses petites règles au début du film j’ai su que j’allais aimer Zombieland.

Colombus et Tallahassee forment un duo typique bad-ass/maigrichon et le scénario est prévisible, mais j’étais vendu d’avance et c’est un genre d’humour noir et pince sans rire que j’aime bien.

Si vous avez aimé Shaun of the Dead, vous allez aussi aimer Zombieland.

Micmacs à tire l'arigot

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 22:08:33 +0000

Le père de Bazil meurt tragiquement dans le désert marocain en ayant découvert par hasard une mine explosive. Trente ans plus tard, c’est au tour de Bazil lui-même de manquer de chance : il reçoit une balle perdue en pleine tête… Guéri mais dorénavant à la rue, Bazil fait la connaissance d’une bande de curieux personnages, logés dans un grand tunnel recyclé en carrosserie et ferraille en tout genre. Puis un jour, Bazil se retrouve par hasard devant les immeubles des sociétés qui ont été responsables de ses malheurs. Il décide de se venger…

Une jeunet !!! Ouf enfin, ça commençait à nous manquer….cinq ans après nous avoir embarqué pour un Long dimanche de fiançailles, Jean-Pierre Jeunet revient avec Micmacs à tire-larigot, sorte d’équipe sdf. Dès les premiers plans, la touche Jean-Pierre Jeunet est là et bien là ! Des évocations de bonne vieille France des 50’s baignant dans une photo sépia. Nous plongeons dans un nouvel univers qui procure la même sensation que lors de ses précédents films. Une sensation magique qui se décuple à chaque plan qui passe. L’incroyable imagination de ce talentueux cinéaste va de pair avec son incroyable capacité à pouvoir nous la montrer sans retenue. L’oeuvre de Jean-Pierre Jeunet est à voir comme l’abri où séjourne la bande du film: une véritable récupération des classiques du genre, de Casablanca à Tex avery.

Une fois de plus, Paris est ici montré “à la Jeunet”, baignant dans des tons chauds, dans un ciel marbré de nuages ocres et d’un gris lumineux, et toujours ce jaune saturé qui permet de donner un effet carte postale dont les contours auraient vieilli avec le temps qui passe. Et quant au fort d’Aubervilliers, il passe même pour un lieu enchanté, où se promener sous le périphérique est enclin à séduire n’importe qui. Micmacs à tire-larigot ou le rêve dans toute sa splendeur, entre un humanisme touchant et une ambiance qui hypnotise littéralement.

La bande de Bazil est constituée de personnages tous plus farfelus et attachants les uns que les autres. Enchaînant des gags hilarants, jamais lourds, mais surtout les élucubrations de ces personnages, montant et démontant toutes sortes de plans ingénieux, le film n’ennuie jamais et agrafe un permanent sourire sur nos visages. Notre cerveau, scindé en deux, répond d’une part à l’enfant qui ne nous a jamais quitté, dont les yeux brillent devant tant de second degré magnifique ; d’autre part à l’adulte, dont la maturation sert à percevoir et respirer la magie quand elle est présente. Dany Boon est véritablement mis en valeur et se montre très à l’aise dans son domaine, celui de la comédie. Yolande Moreau toujours en forme, et Dominique Pinon en éternel looser attendrissant, et Omar…..et bref ils son tous fantastiques.

La créativité de Jeunet paraît décidément sans faille et sans limites. Le débordement de passion qui anime la personnalité du monsieur s’offre à nous comme un très beau cadeau, preuve que le cinéma d’auteur est ce qui se fait finalement de mieux. Jean-Pierre Jeunet est la preuve vivante que le talent, le vrai, se renouvelle sans arrêt. La magie du cinéma ici prend tout son sens ; Micmacs à tire-larigot est une déclaration d’amour et un enchantement pour le moral, ce qui se fait avec les temps qui courent trop rarement hélas.

Le petit Nicolas

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 22:05:53 +0000

Nicolas mène une vie paisible. Il a des parents qui l’aiment, une bande de chouettes copains avec lesquels il s’amuse bien, et il n’a pas du tout envie que cela change…
Mais un jour, Nicolas pense qu’il va avoir un petit frère comme con ami Joachim. Il panique et imagine le pire : bientôt un petit frère prendra tellement de place que ses parents finiront par l’abandonner dans la forêt comme le Petit Poucet…

Malgré leurs 50 ans, Le Petit Nicolas et ses amis restent des gamins modernes qui ont parlé, parlent et parleront à plusieurs générations d’enfants. Une œuvre culte et aimée de tous mais difficilement adaptable car elle contient beaucoup d’histoires…

Et bien l’on peut dire que Laurent Tirard le réalisateur s’en tire plutôt bien car le pari était osé. Sans transcender le matériau d’origine, Le Petit Nicolas –le film- est une œuvre honnête. Sans faire de comparaison maladroite, on retrouve dans le film de Tirard un certains nombre d’inspirations artistiques issues des réalisations de Jean Pierre Jeunet ou, plus éloigné, de celles de Jacques Tati. La teinte légèrement jaunie, l’utilisation fréquente de la longue focale, la voix off.

Tout comme dans les livres, ce n’est finalement pas Le Petit Nicolas le personnage principal ou du moins le plus attachant, mais bien son environnement proche, du second au trentième rôle. Chacun d’eux occupe une place réelle qui rend un superbe hommage au travail méticuleux de Goscinny qui avait pris soin de ne laisser personne de coté.
Parfaitement rodé, le film se laisse voir avec plaisir et les rires foisonnent. Les acteurs (des plus jeunes aux plus âgés) sont parfaitement castés et il ne fait aucun doute que nous retrouverons très prochainement ces bonnes bouilles dans d’autres productions françaises. (une petite note géniale pour Clotaire qui nous a bien fait penser à Syd de Ice Age).

Bref, il n’y a pas grand-chose à critiquer dans le film de Laurent Tirard. Le seul reproche que je peux faire : ne pas avoir réussi à transformer l’histoire en véritable conte magique comme l’a pu faire Jeunet dans Amélie Poulain. Il manque à mon sens une touche de fantaisie et un brin d’irréel à l’histoire pour que le cocktail soit parfait.

Mais pour les amateurs….un nom ne m’a pas échappé au générique à l’écriture du scénario…Alain Chabat et ça se sent !

Julie & Julia

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 22:02:19 +0000

Julie & Julia mêle les histoires analogues de la vie de la célèbre cuisinière Julia Child pendant les années cinquante en France et de la vie contemporaine de l’écrivaine Julie Powell, qui a décidé de préparer les 524 recettes du livre de cuisine « Mastering the Art of French Cooking»

Mise en scène soignée, le film peint la vie parisienne de Child après la Deuxième Guerre mondiale avec son mari Paul, un diplomate de carrière, ses premiers essais dans le monde de la cuisine française jusqu’au moment où elle tente de faire publier son livre de cuisine révolutionnaire. A l’intérieur de l’histoire de Child apparaît celle de Powell, qui décidée à changer sa vie d’employée gouvernementale après les attaques du 11 septembre se lance un défi : cuisiner et lancer un blog.

Tout est bon. Le scenario de Nora Ephron tisse avec élégance l’histoire de Child à Paris avec celle de Powell dans le quartier Queens, montrant les deux femmes avec toute leur fraîcheur et leur potentiel. Vous aurez aussi l’eau à la bouche grâce à des images des plats de Powell et des riches recettes de Child. Vous aurez envie de boire des cocktails de champagne, de vous habiller en chiffon et de manger des gâteaux au chocolat.

La toujours jolie Amy Adams est convaincante de l’attachante Julie, et Chris Messina est parfait et mignon dans la peau du mari doux et solidaire. Mais comme toujours, Meryl Streep vole la vedette avec son interprétation enthousiaste d’une chef pleine de vie et mesurant près de 2 mètres. Fidèle à elle-même, Streep donne à son personnage les traits nuancés, humains et hilarants d’une icône culturelle. Avec son interprétation de Paul Child, le mari charmant et solidaire de Julia, Stanley Tucci prouve qu’il peut faire le poids face à Streep. Vous l’aurez compris, le film compte sur des interprétations magnifiques et réussit à être drôle, inspirant et poignant sans tomber dans le style «film de filles» (certifié). Aucun drame, rien ne vient pour tirer sur la corde sensible au bon moment, et c’est vraiment délicieux !!

Adaptation originale et pleine de saveurs romantiques de deux biographies qui nous racontent comment la cuisine a permis à deux femmes, à cinquante ans d’intervalle, de raviver leur passion pour la vie, d’accomplir un de leurs rêves et d’apporter un peu de sel à leur touchant et délicieux mariage.

Whatever works

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 21:58:41 +0000

Après un « exil » européen, Woody revient à ses racines, « New York, New York » !!! Et plus vite que prévu, pour un film tourné appremment très rapidement…
J’avoue avoir presque vu plus de films « européens » que New-yorkais de Woody… et c’était vachement moins drôleici, l’optimisme est de mise ! WOW génial, ça tombe bien on en a tous bien besoin ! C’est un peu le message, Whatever works, tant que ça marche on s’en tape du reste, soyons heureux !

Mais tout ne semble pas gagné d’avance… la vie de Boris Yellnikoff (Larry David), ancien scientifique et génie, passé à côté d’un Nobel, abandonné par sa femme après une ridicule tentatvie de suicide, nous parle, puisque c’est un génie… “don’t expect a “feel good movie”". Il a l’air furieux, Seul (mais entouré d’amis assez fidèles et patients), pauvre (il survit en donnant des leçons d’échecs à des enfants, qu’il insulte) et amer, Boris ne trouve de plaisir que dans la démonstration de la médiocrité du genre humain.

Larry David n’est pas le premier comédien à qui Woody Allen confie son propre personnage, mais c’est le premier comique juif new-yorkais chauve à porter ce fardeau. Et l’effet est déroutant dès l’introduction. Il faut remarquer que le scénario de « Whatever Works » a plus de trente ans. Excellent ! Du vieux Woody !

A l’apparition de la délicieuse Melodie St. Ann Celestine (Evan Rachel Wood), sudiste perdue dans les rues de New York, que Boris Yellnikoff recueille sous son toit prend alors un autre virage. Joli exercice d’Evan Rachel Wood, Melodie est d’une inculture et d’une naïveté proche de l’idiotie (et qu’est-ce qu’on en rit), mais c’est aussi une femme courageuse qui sait prendre la vie du bon côté. Le coeur solitaire s’attendrit, jusqu’à accepter l’irruption de Marietta, la mère de Melodie, venue rejoindre sa fille à New York. Patricia Clarkson s’amuse ici comme une folle en belle Sudiste qui se débarrasse de ses préjugés à une vitesse ahurissante, guérie de tous les péchés bigots par la vertu de l’air de Manhattan.

Woody Allen est devenu optimiste Tout le monde peut s’entendre, il suffit qu’ils couchent les uns avec les autres et pratiquent de l’art. Donc Boris nous a menti… c’est un film positif, qui finit bien, malgré lui, malgré son pessimisme, et donc Woody semblerait subir une loi qu’il ne désirait pas ? Whatever works…. (tiens je vais l’adopter cette devise !)

The hangover

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 21:51:10 +0000

Le pitch est très simple… trois amis décident d’enterrer la vie de garçon de l’un d’entre eux, en compagnie du futur beau-frère, à Las Vegas, deux jours avant le mariage. Le lendemain, ils se réveillent dans leur suite ravagée, un tigre dans les toilettes, un coq se baladant dans la chambre et un bébé dans un placard. Et le futur marié….volatilisé !
Ils n’ont aucun souvenir de leur nuit de débauche… remontons avec eux le fil des évènements …

La bande annonce en a découragé plus d’un, le réalisateur n’a jamais rien fait de convainquant… MAIS c’est là toute la magie du cinéma: “The Hangover” (“Very Bad Trip” en version française, qui veut bien dire ce que ça veut dire) est peut-être la comédie la plus enthousiasmante de ces dernières années, et pour que j’encense une comédie….

Le problème d’habitude, c’est garder le même rythme tout le long du métrage, et peu de comédies y parviennent. “The Hangover” réussit le pari haut la main, ce jusqu’au générique final qui restera dans les annales, résumant à lui seul la liberté de ton (génial !!!). Car le film va loin, très loin dans l’humour graveleux et politiquement incorrect (trop bon !).

Le film ne nous laisse presque pas une seconde de répit, les gags et scènes cultes s’enchaînant à un rythme d’enfer, à aucun moment on n’a l’impression de voir une suite de sketchs. Car c’est un peu un “24H Chrono” dont il s’agit, mélangé avec un soupçon de road movie. Les personnages trouvent une alchimie parfaite lorsqu’ils sont ensemble pour tenter de se serrer les coudes. Remarquons Heather Graham dans un second rôle assez touchant (j’adore Molly, comprendra qu pourra…) La palme revient au futur beau-frère, gros bonhomme barbu en total décalage avec la réalité, dont les répliques et running gags font mouche quasiment à chaque fois. (me rappelle The Dude…)

“The Hangover” arrive donc là où on ne l’attendait pas, et vous fera rire, sans aucun doute de manière très naturlle et ça fait du bien. Bref, une comédie de situation quasi parfaite qui m’a fait passer un sacré bon moment. Passer à côté serait bien dommage… (allez-y !!)

Looking for Eric

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 21:50:16 +0000

Trois ans après sa Palme d’or à Cannes pour Le vent se lève, revoilà Ken Loach. Grand habitué des chroniques sociales prolétaires anglaise, le voici dans la comédie. J’avais très envie de voir ce que cela pouvait donner. C’est un renouvellement de style, sans pour autant renier ses combats habituels ! Du bon !

Eric Bishop est dépassé par sa vie : beau-père célibataire de deux jeunes adolescents, rongé par ses échecs sentimentaux. Au moment de définitivement sombrer, il reçoit la visite de son héros : Eric Cantona, The King Cantona ! Ce dernier devient son coach, lui donne des conseils à la formulation dont il a le secret. Grâce à cela, Eric Bishop tente de reprendre le contrôle de sa vie.

Comme je disais, Ken Loach et la comédie, mariage peu probable. Avec cet inattendu Looking For Eric, il prouve avec finesse sa capacité à sortir de ses entiers battus. Mais on se rassure, les thèmes chers à Loach sont bien là. La grande astuce de Loach c’est que à la fois le footballeur et le cinéaste sont capables de rire de leurs défauts.

Ken Loach signe un film réellement touchant qui ne triche pas sur les sentiments et la réalité bouleversante de la vie quotidienne. La prestation de Steve Evets est pleine de sincérité et Eric Cantona reste fidèle à lui-même. Certaines scènes sont pleines de tension et de nervosité. L’émotion est palpable par le téléspectateur qui frissonne au vue des plus beaux buts de Cantona via des images d’archives. Un film parfaitement maîtrisé. Looking For Eric nous apporte une petite leçon de vie à travers les relations que peut entretenir un fan avec son idole.

l’Eric Bishop qui croit en Cantona comme on croit en Dieu est un des personnages les plus humains, les plus crédibles, qu’il nous ait été donné de voir depuis longtemps.

Autrement dit, opération Cantona est réussie ! (et vive le foot)

Un mariage de rêve - easy vertue

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 21:48:29 +0000

un titre français ridicule (en vo : easy virtue, petite vertu) et une affiche affreuse aux couleurs criardes, le distributeur hexagonal a fait très fort pour ne PAS donner d’aller découvrir ce film qui vaut tout de même mieux que ça.

Cette comédie de mœurs impitoyable est l’adaptation d’une des pièces de Noel Coward. Déjà adapté au temps du cinéma muet (en 1928) par Sir Alfred Hitchcock himself.
Avoir confié la réalisation à l’éclectique australien Stephen Elliot (Priscilla, folle du désert) est une bonne idée : cela permet au film de ne pas paraître trop vieillot et d’éviter en grande partie le côté figé de la pièce de théâtre. Autre point positif du film, le casting et surtout celui du couple très mal assorti d’ « aristocrates » – une Kristin Scott-Thomas parfaite dans sa composition très british coincée et un Colin Firth au détachement et au cynisme ravageurs. Mais le seul bémol est Ben Barnes (le prince Caspian dans le monde de Narnia) trop jeune face à une Jessica Biel, mangeuse d’homme, championne de course automobile, belle et rebelle (mais étrangement teinte en blonde, ça fait années ’30 mais ça ne lui va pas!)

Pour le reste, les dialogues se veulent mordants et acides, le jugement sévère sur les conventions sociales ridicules et guindées, la critique contre l’époque victorienne et une noblesse provinciale ruinée, vivant au-dessus de ses moyens. La reconstitution de l’époque est parfaite, la bande-son rétro réjouissante et les répliques souvent assassines et drôles, le rythme n’est pas parfait, on attend souvent ce qui va arriver… sans doute peut-être à cause du manque d’originalité du sujet. La fin n’est pas hautement surprenante, mais, elle a la réjouissance de l’amoralité et conclu le film sur un pied de nez…

En résumé, ce mariage de rêve entre un jeune anglais aristo racé et une américaine à la petite vertu vaut surtout par le mordant de ses dialogues et sa vision d’une époque. Ce n’est pas une comédie romantique, ni de situation malgré l’opposition épouse-belle-mère. Malgré un rythme vacillant (entre trépidant et calmant selon les scènes), le film est un divertissement de qualité qui se laisse suivre sans déplaisir.

OSS 117: Rio ne répond plus!

bettyelms — Thu, 26 Nov 2009 21:39:40 +0000

Douze ans après ses aventures au Caire, Hubert Bonisseur de la Bath est de retour du côté du Brésil. Il devra une fois encore, sauver la France en faisant équipe avec le Mossad.

Le succès des premières aventures de Jean Dujardin en OSS 117 ont logiquement engendré une suite. L’agent secret français est donc de retour, portant à lui tout seul tous les défauts français… tout en humour.

Comment aborder une suite, l’exercice pouvant se révéler. Michel Hazanavicius et Jean Dujardin partaient sur de bonnes bases, avec un personnage très bien défini et un univers visuel riche. Mais les pièges de la suite sont multiples et on peut se satisfaire d’avoir à faire à une comédie de très bonne facture. Le changement d’univers et d’époque a donné un bon coup de fouet (vive les 60′) au personnage qui se révèle sous un nouveau jour et accentue son côté très politiquement incorrect.

Notre agent secret doit partir à Rio, et se voit obligé de collaborer avec les Mossad pour arrêter de anciens nazis….Le cadre du Brésil donne une dimension surréaliste qui permet d’aller plus loin dans les dialogues et s’autoriser d’avantages de libertés.

Hazanavicius assure donc l’essentiel avec les nouvelles aventures de son agent très spécial. Malgré des petits problèmes de rythmes, il s’offre un trip brésilien réussi qui redonne quelques couleurs à la comédie à la française, bien malmenée ces derniers jours.

Pour le prochain, attention à la caricature, mais nous avons passé un très bon moment.
Tudo bom!!

Whatever Works (2009)

psychedeliic — Thu, 26 Nov 2009 18:14:36 +0000

Trailer Film:

Comedie | Romance – Durata: 92 min.

Plot Keywords: fizician, geniu, mizantrop, căsnicie, sceptic, nevastă, fiică, religie, schiop

Vaaaai, de mult nu m-am mai amuzat cu aşa o comedie bună, probabil de la Snatch încoace. Larry David m-a făcut să râd în hohote, cum doar Bernie Mac se mai pricepea atât de bine la treaba asta.
Comedia asta îşi merită toţi banii, e în regia genialului Woody Allen, şi are ca subiect, intersectarea mai multor destine prin intermediul unui mizantrop (Larry David). Deci pot să spun că iubesc persoanele care au asemenea caracter şi care probabil s-au regăsit în acest rol, cum de altfel m-am regăsit şi eu pe alocuri.
Un film EXCEPTIONAL!!!…musai de văzut.

Torrent Name: Whatever Works [2009] LIMITED DVDRip XviD-SAPHiRE
Download Subtitrare RO: >>Link<<

Crimen

Paul Napoli — Thu, 26 Nov 2009 10:00:07 +0000

Crimen (1960) IMDb

VF: Chacun son alibi

Réalisateur : Mario Camerini

scénariste : Rodolfo Sonego

Acteurs:
Alberto Sordi … Alberto Franzetti
Vittorio Gassman … Remo
Silvana Mangano … Marina
Nino Manfredi … Quirino
Franca Valeri … Giovanna
Bernard Blier … Commissaire de police
Sylva Koscina … Carolina

Synopis: Sur le train direct pour Nice se trouve un jour : Alberto, qui se rend à Monaco pour rejoindre son épouse en vacances, Remo et Marina, attirés par le mirage de l’argent facile au Casino, Quirino et Joanna, vont à Monaco pour restituer a sa riche propriétaire un chien perdu à Rome. Mais la découverte de la vieille dame, qui est décédé dans des circonstances mystérieuses, implique l’un après l’autre, les cinq personnages pour l’accusation d’assassinat. Remo et Marina sont découverts avec le cadavre de l’assasin dans leur valise. Quirino et Joanna ne saurait valablement justifier certaines de leurs actions. Albert est si fasciné par les accusations, qu’il finit par s’accuser du crime. Les mensonges, la réticence, les accusations mutuelles et les preuves recueillies par la police française les auraient rendus coupables si la perspicacité du commissaire en charge de l’enquête n’avait pas démêler l’écheveau de façon inattendue. En rentrant dans leur patrie totalement réhabilité, il se produit un nouveau crime dans le train pour Rome. Ayant retenue la leçon en France, ils aident spontanément la police italienne qui trouvant ce comportement suspect les envois en prison pour 5 jours.

Note: 9 /10

Avec ces 3 accusés là et le synopsis ai je besoin de vous dire que c’est une comédie policière à voir d’urgence ? Outre la performance de ces fameux acteurs, nous avons une comparaison intéressante des comportements et mentalités italiennes et françaises de cette époque. Le réalisateur n’est pas fameux mais on l’oublie avec la performance des acteurs et le plaisir de les retrouver à jouer ensemble ! De plus dans la VO, les acteurs italiens prononcent certaines phrases en français avec un charmant mais assez prononcé accent italien.

Franca Valeri forme un des deux couple italiens avec Nino Manfredi le plus comique. Et Gassman se retrouve avec la magnifique mais dominante Silvana Mangano pour notre plus grand plaisir et amusement. A noter qu’il existe un DVD italien du film.

Top Comedii Romantice

Daniel Urda — Thu, 26 Nov 2009 08:54:48 +0000

Topul este alcatuit de mine,conform “gusturilor mele” :
Top 25 Comedii romantice :

1. Definitely,Maybe
2.You’ve Got Mail
3.What Women Want
4.My Sassy Girl
5.The Cutting Edge
6.The Ugly Truth (2009)
7.Just Friends
8.Good Advice
…. Restul topului il gasiti aici : Top 25 Comedii Romantice

Carlos Mencia - Nigger in a box

gaM^ — Thu, 26 Nov 2009 08:07:49 +0000

Comedy Sport Show

Cristian Corduneanu — Thu, 26 Nov 2009 05:42:43 +0000