Não tenho o livro, mas foi depois de ver algumas fotografias de alguns dos projectos de Handmade Home que me lembrei de transformar uma toalha num tapete de banho.

A toalha tem um siginificado especial porque a comprei na Alemanha e desde então andou a viajar por ai comigo, mas é pequena e está velhinha e bem, as viagens já não são assim tantas… Por isso foi a solução ideal de guardar algo precioso (para mim) e dar-lhe uma nova utilidade.

Fiquei muito feliz mesmo com a referência feita ao Chica Bacana pelo Blog Modices. O Modices é um dos Blogs referência para quem  gosta de moda!

Com pouco mais de 1 ano de vida, o trabalho vem sendo cada vez mais reconhecido.

É só clicar na imagem para ir lá.

O post faz referência a várias crafteiras como Rosa Pomar, Ana Tuyama, Banana Craft, dentre outros!

Tô ficando importante, viu?

El proyecto de hoy fué terminar el paquete de regalo para una futura mamá, haciendo unos lindos baberos.

Como les había comentado estoy en modo autodidacta y semi novata así que este proyecto también me ayudo a estrenar y aprender a usar varios utensilios de costura que jamás habíá usado. Uno de ellos fué el cortador rotatorio (rotary cutter), la base para cortar (self healing mat) y las pinzas para poner broches de presión (Pliers). Además me permitió estrenar el excelente libro de “Bend the rules sewing” de Amy Karol en donde pueden encontrar las instrucciónes y el patrón.

Creo que para ser la primera vez de muchas cosas en este proyecto, el objetivo se cumplió decentemente bien. Haré algunos más y luego escogeré el más lindo para regalo, por qué bueno, así es cómo aprende uno. Haciendo las cosas.

Les dejo unas fotos del proceso y una breve explicación:

Después de cortar el diseño en ambas telas (tela decorativa y franela) le puse unos cuantos seguros para que no se moviera. En este caso las telas están juntas con el lado “bueno”(el que te gustaría que esté visible) por dentro; (por cierto en esta foto se vé tanto la base para cortar y el cortador rotatorio).

Le hice unas puntadas alrededor de todo el babero con una separación de 1/4 de pulgada a la orilla.

Sin cerrar todo el borde, se deja un orificio de una pulgada o más sin coser. Ese orificio te va a servir para voltear la prenda. Si es difícil puedes ayudarte con un palillo chino o un lápiz sin punta. Es importante cortar lo que sobra de tela antes de girar la prenda. Corta casi pegado a la costura que hiciste sin cortar los hilos para que al voltear, el babero se vea limpio y sin “bolas”de tela por dentro.

Una vez volteada la prenda se verá del tamaño real del babero y se apreciará el lado “bueno”de la tela. En el paso anterior es muy probable que la tela se haya arrugado bastante así que este es un buen momento para plancharlo suavemente y fijar los bordes de la prenda.

Una vez planchada la pieza se vuelve a coser, ahora por encima y por todo el borde de la tela (cosiendo así el orificio que nos sirvió para voltear el babero). Este paso debe hacerse con cuidado —sobre todo si se va a usar un color de hilo distinto al color de la tela— pues estas puntadas serán visibles.

Luego se ponen los broches de presión. Se debe de marcar la tela en ambos lados para tener una guía de la posición del broche. Una vez que esté en su lugar se usan las pinzas y se pone el broche. Luego hago una entrada explicando este paso, pero es tan sencillo como seguir las instrucciones del paquete de las pinzas.

Así quedó.

Listo el paquete de regalo.

Y a falta de bebé les presento a mi modelo

Espero que les haya gustado. No se olviden de buscar el libro que les recomendé. Es muy buena lectura para principintes con proyectos sencillos y prácticos. Nos vemos en el siguiente cubito de azúcar en donde haremos más proyectos y manualidades junto a una buena taza de café. Y tú ¿cómo tomas tu café?

Como me tocó hacer en su día, hoy me he dedicado a personalizar una mantita para que Elia lleve al cole. También como la de Marco,  no es otra cosa que una manta de forro polar con el nombre aplicado. Pero a diferencia de su hermano, ésta la he hecho en un par de horas, ayudada por mi querida “berni”.

Y para completar, le he preparado una bolsa para la ropita sucia. Hasta ahora, cada vez que se manchaban la ropa, nos la devolvían en bolsas de plástico, pero hasta la guardería ha llegado el movimiento anti-bolsas de plástico y nos pidieron una bolsa de tela. La he hecho inspirándome en un modelo del libro Sewing in no Time, de Emma Hardy, aunque con menos telas y la flor diferente.

Ya estamos listas para ir al cole.

Like some time ago, this weekend I’d have to prepare a blanket for Elia. Like Marco’s, it’s an IKEA blanket with her name appliqué. Instead sew it by hand, I used the “berni”. Faster and easier.

I also sewn a laundry bag for her. It’s my own version from a model of Emma’s Hardy “Sewing in no Time”.

We’re ready for the school 

A pesar del escaso tiempo que tengo libre últimamente, he decidido embarcarme en un nuevo proyecto: un traje medieval para mí.

Hace tiempo que quería hacerme un traje para ir vestida a las fiestas medievales (reconozcámoslo, aquí en León city no hay demasiada posibilidad de vestirse de época si no es esto), pero no tenía muy claro que época de todo el medievo quería, y finalmente me he decidido. El siglo XIII es el que más información de su propia época tiene, gracias a los libros miniados de Alfonso X el Sabio, y por tanto el que me va a ser más fácil recrear con cierta corrección histórica. Porque claro, ya que estoy metida en el meollo de la historia de la moda, qué mejor forma de utilizar todo lo que estoy aprendiendo que hacerme algo para vestir que no sea completamente “cinemedieval”.

TRAJE DE CORTE DE LA ÉPOCA DE ALFONSO X EL SABIO

El traje consistirá en las siguientes piezas:

- Camisa margomada: Es la ropa interior de la época. Lleva las mangas, cuello y pecho bordados generalmente a punto de cruz y con motivos geométricos.
- Saya encordada con mangas cosedizas: Vestido de encima, ajustado hasta la cadera y con vuelo en la falda. Las mangas van aparte y se pueden llevar o no llevar puestas, dejando ver los bordados de la camisa.
- Pellote: Traje que se lleva sobre la saya, sin mangas y con las sisas abiertas en algunos casos hasta la cadera.
- Capiello: Tocado de la época.

Para la camisa margomada me he hecho con tela de algodón en el Ikea, por 1,99€ el metro. El color es un blanco roto, y se ve el cruzado de los hilos del tejido lo suficientemente bien como para que se pueda bordar sin problemas. Aún no tengo claro el diseño que quiero utilizar, pero como muy tarde empezaré con ella en enero. Para el peyote también tengo ya la tela, de hecho desde hace algunos meses; es una tela bastante gruesa, más bien de cortina que de otra cosa, pero el diseño es bastante adecuado y los colores bonitos.
El corte va a estar basado en el ajuar funerario de Leonor de Castilla, con la saya lo bastante larga para arrastrar por el suelo y el pellote sólo hasta los pies. Para los adornos no voy a usar pasamanería, sino tiras bordadas a mano siguiendo la moda de la época, al igual que para el capiello.

Me he puesto de plazo para tenerlo completo hasta San Froilán del año que viene (5 de octubre), pero espero que tener acabadas la saya y la camisa antes del verano.  Además, voy a hacer un pequeño diario de costura con el proyecto, para ir enseñando todos los pasos, información que vaya recopilando, etc. Hay demasiada poca información en castellano al respecto y eso hay que solucionarlo

Desde a semana passada que estou a trabalhar intensivamente na construção das próximas peças da Dressing Fairytales.

O frio que tardou em chegar fez-me adiar as novas peças, mas agora chegou a altura certa.

Das peças que vão surgir já na próxima semana, destaco este tecido da branca de neve – uma personagem que ainda apareceu poucas vezes:

E os vestidos, que vão ganhar mangas por causa do frio. Aqui fica uma pequena amostra…

Bom fim de semana!

Una de las preguntas típicas cuando se vé a una mujer tejiendo es: ¿Estás haciendo “chambritas”?. Esta expresión se refiere a ropa para bebé echa a mano, comúnmente es hecha para tú hijo o como regalo para algún familiar que esté esperando bebé.

Hace poco empecé con el pasatiempo de la costura. Sin ningún conocimiento previo —más que el de coser un botón o remendar algún agujero en mi calcetín— me dí a la tarea de aprender lo más que pudiera de este bello arte. Les iré contando parte de mi apendizaje en estas entradas así cómo también les compartiré libros o blogs que me ayudan a aprender e inspirarme.

Una de las telas que se me hizo sencilla de conseguir y manipular fue el fieltro. El fieltro es lo suficientemente macizo para trabajar y cortar, pero suave para tocar y viene en variedades de colores. Esto te ayuda para poder hacer distintos proyectos.

Mi primer proyecto fué hacer accesorios de fieltro para el cabello —luego subiré una entrada con fotografías de ellas—, pero lo que me tuvo entretenida hoy fueron unos zapatitos de bebé. Fué muy sencillo coserlos a mano y decorarlos con diferentes diseños de acuerdo a los gustos de cada quien. Hice unos para niña (con una de las flores de mis accesorios para el cabello) y unos para niño (con una ballenita). Aquí les comparto unas fotografías:

Espero que les gusten. Y antes de que pregunten, fueron de regalo

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La inspiración de las botitas y el patrón original lo pueden encontrar aquí.

Corsé siglo XVIII

¡Por fin! Ya casi estoy terminando el corsé, con un poco de suerte el lunes lo tendré terminado. Esta es la última vez que uso patrones antiguos para hacer un proyecto para una muñeca, llevan demasiadas piezas y es muy fácil que estopees todo por una diferencia de un milímetro >_< Además entre menos piezas más rápido se cose.

Editado 12/10: Al final lo he acabado mucho antes de lo que pensaba XD Está más escotado de lo que yo quería, pero ya no voy a tocarlo más.

Pronto volvemos a acudir a un evento medieval. Esta vez no he cosido demasiado, porque ya tenemos muchos trajes que podemos ponernos. En concreto, llevaremos éstos:

La casaca que luce JC tiene seis años. Fue la primera que le hice, pero la estrenó y usó antes Rodrigo. Como los dos tenían una talla parecida, pudieron intercambiarse un par de cosas antes de que la maldad y la locura humanas nos lo arrebataran para siempre. Las últimas fotos suyas con suficiente nitidez que nos mandaron sus amigos la lleva puesta, así que volver a usarla nos llena de buenos y amorosos recuerdos.

Mi vestido, también en negro y plata, lo cosí en 2006. Para esta ocasión he añadido un justillo haciendo juego.

Como hará frío, terminaremos el conjunto unas buenas capas forradas de polar, y si el tiempo arrecia, más jerseis polares bajo los disfraces.

Obsérvese la cara de malvados que tenemos en esta segunda foto.

En nuestro fondo de armario medieval hay un par de trajecillos campesinos. Uno verde, y otro pardo.

En esta ocasión sucede lo contrario: la casaca verde la hice para Rodrigo, pero aunque se la probó en casa, nunca llegó a estrenarla. Se ha convertido en un icono para su padre, que la usa siempre que puede, con su nombre en los labios y su recuerdo en el corazón.

Organizando armarios encontré unos restos de aquella tela con los que el mes pasado hice para mí la falda y el justillo, a juego con JC. Nos los pusimos en “El último refugio”, el evento de  Halloween que montó ASORR.

Estos atuendos pardos también los usamos entonces, pero como no conseguimos salir en niguna foto juntos, nos los volvimos a poner y nos hicimos éstas en el jardín, para inmortalizar las pintas deplorables que llevábamos.

Vuelven a ser un refrito de otra ocasión, en la que éramos molineros, puede verse la primera versión, con delantales, un poco más abajo:

Aunque los trajes  más complejos fueron los decimonónicos de Transilvania, que jugamos el pasado octubre, como ya recordaréis, hay otros más veraniegos, discretos en su sencillez,  que también merecen un poco de atención aunque sólo sea porque se nos ve mucho más jóvenes. Fue en 2005:

Por último, una foto con vestimenta más señorial, hecha en mayo de 2007, nuestro último Efeyl, y acompañados de Nidia:

Próximamente, las imágenes del evento. Sigan atentos a esta pantalla

En la web de Efeyl, sección disfraces, encontramos patrones para hacer distintas faldas

Falda recta

-Es el patrón base, a partir de aquí se hacen todas las transformaciones, excepto para la falda corte de capa.
-A-B largo de falda
-C-E Largo de falda
-A-A’ ¼ medida de cintura + 3 cms para la pinza
-C-D Largo de cadera
-D’-D ¼ Contorno de cadera
-C-D marcado de la cadera
-1-2-3 Pinza
-3-3’ Largo de pinza (12 cms generalmente)

Falda evasé

-A partir del patrón base, añadimos de 4’5 a 6 cms justo en el bajo de la falda para ampliar su ancho y subimos 2 o 3 cms que acortarían el largo de falda (para que al redondear no nos haga pico) y redondeamos. Estas son las medidas si la falda es hasta la rodilla, si ha de ser larga se deben dar de 15 A 25 cm de ancho y subiremos de 4 a 6 cm y redondearemos también.
-C’-E y C-E’ cm de vuelo (una con más y otra con menos)
-F-E y F’-E’ cm subidos para redondear el vuelo
-B’ Lugar donde acaban las líneas de redondeo (aproximadamente la mitad del contorno cadera)
-D-F y D-F’ Líneas por donde cortaremos el patrón según la queramos más recta o con más vuelo

Falda corte de capa

-Esta falda es sencillísima de cortar y coser, tiene el máximo vuelo. Como nota es importante acortar la medida de cintura en 2 o 3 cms, ya que cuando se corta la tela de forma redondeada (al bies) las fibras se abren y nos podemos encontrar con que se nos cae la falda.
-Para saber cuanta tela tenemos que comprar mediremos desde la cintura hasta el largo deseado (largo de falda) , a esto le añadimos 15 cm, el resultado lo multiplicaremos por dos y esa será la tela que necesitaremos, obviamente al largo de falda tenemos que añadir los cm pertinentes para las costuras.
-Se dobla la tela por la mitad (sujetamos con alfileres) y luego se vuelve a doblar por la mitad. Volvemos a sujetar con alfileres.
- En la esquina donde queden los dobleces marcamos 1/4 de la medida de la cintura menos 2 ò 3 cm (mejor probar primero con 2, siempre hay tiempo para cortar más). Marcamos el bajo de la falda, midiendo desde la cintura y haciendo marcas para después unir (como en el tutorial de CAPAS). Damos forma redondeada al bajo, teniendo en cuenta siesmpre dejar al menos 3 cm para las costuras.

Falda de nesgas

-Esta falda es más trabajosa pero vale la pena. Entalla la cintura y la cadera, a partir de aquí sale el vuelo, es cómoda de llevar y muy favorecedora, está formada por un número de piezas llamadas nesgas, de ahí su nombre. Estas piezas se cortan en número par así la cremallera o abotonadura nos quedará a un lado (izquierdo). Si fuera abierta por la espalda o delantero entonces debemos cortar la nesga de estos lados por la mitad.
-Hacemos el patrón base y le damos vuelo como si fuéramos a hacer una falda evasé (hemos tomado 15 cms para el vuelo, pero pueden ser más), luego marcamos desde el vértice de la pinza señalado con el número 3 (10 cm del punto A) hasta el punto 4 (10 cm del punto B) Con lo que nos queda una línea que divide el patrón en dos partes.
-Cortaremos posteriormente el patrón por esta línea. Nos encontramos con que tenemos la parte 2 con vuelo a un lado y la parte 1 sin vuelo. Ahora daremos vuelo a la parte derecha de la pieza 2 y a la parte izquierda de la pieza 1. Esto es así porque la pieza 1 se corta con la tela doblada.

-Hay 2 posibles formas de darle el vuelo que le falta a las piezas, la opción 1 marca el vuelo por debajo de la pinza, justo donde está marcado el contorno de cadera. La opción 2 marca el vuelo hasta la pinza. En mi opinión queda más bonito el vuelo y es mejor para coser la opción 2.
-La pieza 1 se coloca con el borde recto en el doble de la tela, debemos cortar dos piezas iguales, que tendrán la forma del dibujo 1 tal y como se ve en la imagen del “Paso 1″.
-Luego cortaremos 4 piezas como las de la imagen “Paso 2″, es decir, en total debemos tener 6 piezas (2 que corresponden al delantero y espalda–> Pieza 1; y 4 laterales–> Pieza 2.)
-Con la tela doble, y después de ajustar el patrón, cogerlo con alfileres marcarlo y marcar las líneas por donde cortaremos, cortamos uno de los dos laterales de la falda, estas dos piezas irán cosidas por el borde que corresponde a la cadera.
-Repetimos la operación anterior para hacer el otro lateral de la falda dejaremos en una de las costuras laterales unos 18 cm para la cremallera o abotonadura.

Fuente: Sección disfraces Efeyl

La máquina de coser no había tenido descanso hasta el sábado pasado.  y es que después del maratón de las mochilitas para la piñata seguimos con un vestido de fiesta para la Sis….. que como buena fémina de esta familia, no puede dejar de estrenar traje en cada boda, y por lo tanto nos convertimos en la modista resignada.. digo, designada¡¡¡

El modelo es New Look 6401, y escogió la versión C…. la tela es un satén de seda estampado, que para mi sorpresa resultó relativamente sencillo de trabajar¡ Aqui unas fotos modeladas por la buena de “Ana Karenina”

En general, es un patrón fácil de seguir, y las instrucciones son claras; sin embargo viene más bien grande… Escogí la talla de acuerdo a la circunferencia de busto, y quedo tan grande que fácilmente quité 4 pulgadas de exceso… la proxima vez que use patrones americanos me guiare por la talla y no por las medidas. 

Como el modelo lleva una pequeña cauda integrada… y pensando que la portadora corria el riesgo de atorarse por ahi; le pusimos un broche escondido para poderla subir.  La Sis quedó complacida después de todo.

Hace ya medio mes que mi ordenador está reparado, pero entre unas cosas y otras no he tenido tiempo de hacer nada. Espero poder volver a ponerme con el proyecto este fin de semana.
Eso sí, aunque no haya cosido nada, sí que he hecho cosas relacionadas con el vestido XD Este pasado puente me fui de viaje a Bruselas a ver a una amiga, y aprovechando conseguí arrastrar al grupo al Musée du costume et de la dentelle (museo del traje y del encaje). El museo no es muy grande y no pude hacer fotos, pero tenían una exposición muy interesante del “New look” de los años ‘50, otra de tapices, y por supuesto la parte de los encajes, que eran maravillosos. La moda del siglo XX no es precisamente mi fuerte, pero ahora que estoy haciendo el curso de patronaje me resultó muy interesante ver el tipo de corte que tenían entonces. El museo tiene trajes más antiguos en depósito, pero al ser tan pequeño y por la conservación de las piezas, sólo hace exposiciones temporales con parte de ellos. La verdad es que recomiendo ir a verlo si se pasa por Bruselas, pero informaros bien de los horarios para que no os pase como a mí, que me lo encontré cerrado la primera vez que fui XD

Muita gente que acessa o Blog Chica Bacana está iniciando no mundo da costura.  Muitas vezes falo em cortador circular, base para corte, “entretelar” o tecido e outros nomes de ferramentas e termos desse mundinho.

Outro dia a Cecília, uma leitora do Blog me pediu para fazer um post bem basiquinho, facilitando a vida dos(as) iniciantes entre tecidos e tesouras (e outras coisinhas mais). Bom, certamente esse assunto dá mais que um post, mas, vou tentar.

Antes de se aventurar com uma tesoura e máquina de costura nas mãos, esse conhecimento parece meio inacessível, como se nossas mães e avós os tivessem trancado numa caixa preta. Costurar não é exatamente difícil, mas, costurar bem, fazer um bom acabamento, requer prática e às vezes pequenas “manhas” que se adquire com o tempo ou a generosidade de alguém mais experiente.

Nunca tomei um curso de costura, apesar de minha mãe ter me dado muitas dicas que aceleraram em muito o meu desenvolvimento. Sou autodidata. Pesquiso incessantemente na Internet, busco tutoriais, tento, até acertar. Agora, com a prática que já tenho (não é tanta assim), me aventuro por técnicas novas, crio com mais liberdade.

Bom Cecília, chega de blá-blá-blá, vamos ao básico.

Uma boa tesoura de alfaiate é fundamental. Veja na imagem abaixo que ela tem uma angulação diferente, permitindo que se corte com mais precisão o tecido.

Atenção: para que se mantenha amolada por mais tempo, corte apenas tecidos com ela!

Eu tenho uma tesoura para tecido, uma para entretela e manta acrílica e outra para papel. Dessa forma, todas se mantêm amoladas por mais tempo.

Escolha com carinho o amolador. Não tente amolar em casa. Sua tesoura  nunca mais terá um bom “fio”.

Vale muito a pena investir no “trio” que foi desenvolvido para patchwork: base para corte, cortador circular e régua. O corte fica preciso e o trabalho pode ser bem acelerado.

BASE DE CORTE

A base de corte é um “tapete” de um material emborrachado e “cicatrizável”, ou seja, se recompõe após o corte.. O mais conhecido é da Olfa – comprei e recomendo, porém, não tenho como emitir opinião sobre bases de corte de outras marcas. Acredito que sejam boas.

Na foto ao lado pode-se ver 3 tamanhos de base de corte. Eu comprei a maior, pois, acaba servindo para tudo.

Atenção: há bases que vêm com medidas em centímetros de um lado e polegadas de outro. São as melhores, já que há muitos tutoriais em polegadas, e você não vai precisar fazer a conversão e os ajustes. Porém, o uso ficará mais fácil se você também tiver uma régua em polegadas.

RÉGUA

Existem diversos tipos de régua para patchwork. Eu comprei esse de 15 cm X 60 cm, pois, considero mais versátil. Comprei também da Olfa e com excala em centímetros.

CORTADOR CIRCULAR

O nome correto dessa ferramente é estilete rotativo, mas, o apelido é muito mais conhecido. Funciona como um cortador de pizza, só que: muito, mas, muito mais afiado. Há várias marcas e modelos (para destros, canhotos, com travas, etc). Comprei um bem básico, da Olfa, igualzinho a esse da foto. Você vai encontrar em 3 tamanhos de lâmina: 28 mm, 45 mm e 60 mm. O ideal para os cortes de patchwork e costura em geral é o de 45 mm. Se você vai cortar pecinhas menores, mais delicadas, o de 28 mm poderá ser útil. Se você for cortar diversas camadas de tecido, o ideal é utilizar o de 60 mm.

Algumas informações importantes sobre o cortador:

- É extremamente amolado. Mantenha fora do alcance das crianças e manuseie com muito cuidado (eu já tomei um corte feio);

- Corte sempre em um único sentido (para frente). Isso manterá a lâmina amolada por mais tempo.

Aqui abaixo há um vídeo com orientações.

Alguns materiais podem garantir um resultado melhor na sua peça. Um deles é a entretela.

ENTRETELA

Para muitos trabalhos, um tecido mais encorpado garante um resultado melhor, porém, encontramos uma variedade muito maior de estampas em tecidos de algodão, não tão encorpados assim. A solução e utilizar a entretela termocolante para encorpar o tecido. Existe uma grande variedade de entretelas: algumas são de tecido, outras parecem um kami. Além disso há gramaturas diferentes que podem  encorpar mais ou menos o tecido. Teste!

Aqui nesse post, apliquei a entretela para fazer uma carteira.

Aqui também tem um tutorial para aproveitamento de retalhos com a entretela. Muito bom para iniciantes.

Há algumas formas de aplicar a entretela:

- Você pode cortar a entretela com o molde, colar  no tecido com o ferro e só depois cortar o tecido seguindo as bordas da entretela;

- Você pode aplicar um pedaço de entretela no tecido, e cortar o tecido já “entretelado” com o molde;

- Você pode cortar o tecido com o molde, aplicar a entretela e aparar as beiradas;

Experimente e faça como preferir!

Esse post já está bem longo. Vou parando por aqui, já pensando no próximo para ajudar costureiras iniciantes.

Vamos lá Cecília, já dá para começar! Mãos à obra!

Ya está , por fin.. entre la falta de tiempo y los imprevistos.. he acabado la primera falda!

Una falda entubada hasta por debajo de la rodilla con abertura trasera y cremallera invisible.. no es nada del otro mundo es lo mas básico, pero es la primera hecha con estas manitas y no ha quedado nada mal, estoy muy contenta con el resultado..

Proximamente más!

Montaña de ropa vieja, máquinas de coser, algunos útiles de costura, pinturas y mucha gente con ganas de trueke y rezicle en esta jornada sin dinero celebrada en Bilbao este fin de semana.

Sin duda alguna, triunfaron las txapelas! Renovando el clásico pequeñ@s, median@s y grandes hicieron que las máquinas no pararan de sonar. ¿A qué no era tan difícil hacerse una boina?. También las plantillas hicieron furor, sobre todo sobre camisetas…

Algun@s ya nos habeis hecho llegar fotos de los talleres Truca Rec en Dirurik Gabeko Eguna, eskerrik asko!

Seguid enviando!Podeis verlas todas pinchando aquí.

Pronto subiremos imágenes al wordpress de los talleres que, al día siguiente, se celebraron en L’mono dentro del BOD09. Algun@s incluso repitieron del día anterior! de momento Sirakusi nos da un adelanto en su blog!

Ah! Y también podeis escuchar la entrevista que unos días antes nos hicieron en el programa Graffitti de Radio Euskadi pinchando aqui mismo!

Así estuvimos los últimos 15 días.  El motivo:  la piñata de una de mis sobrinitas,  para lo cual su madre y yo hicimos como regalo para los niños asistentes unas mochilas con el personaje de la piñata. Así, que sin más preambulos, les  presento a:

En total fueron 20 mochilas de cada una¡¡¡  y por si fuera poco, ocurrióseme coser el regalito para la nena una noche antes de la fiesta¡¡   El Patrón es Vivienne, de BurdaStyle. Ahora solo falta ver si le quedó…

toda vez que eu escuto essa música, meu coração esquece de pensar e fica preenchido com uma mistura de esperança, paz e tristeza.

Si me descuido, no os enseño las camisetas que les hice a los niños en Septiembre. La de Elia ya os la había enseñado aquí, pero faltaba la de Marco.

Si recordáis, os comenté que las siluetas de dinosaurios las había calcado de un libro de Marco. Además de aplicar las figuras, me animé a “dibujar” algunas líneas para definirlos mejor, después de hacerlas he aprendido que para coser sobre punto necesitas un tejido que ayude a estabilizarlo, son cosas que seguro muchos conocéis, pero que yo voy aprendiendo sobre la marcha.

¿Y que pasa con mi camiseta? Pues que me ha entrado miedo escénico, tengo las figuras guardaditas en un cajón y estoy usando la camiseta sin decorar. Esperaré a la primavera para intentarlo de nuevo.