BPD APPMI Bali Gelar 10 karya kolaborasi Desainer dalam “Fashion Tendance ‘10”

Badan Pengurus Daerah Asosiasi Perancang Pengusaha Mode Indonesia (BPD APPMI) cabang Bali mempersembahkan acara tahunan “Fashion Tendance” yang pada tahun 2009 ini akan mengetengahkan Trend Fesyen 2010 yang sangat istimewa dengan tema “Legacy for the Future”.

Lebih teristimewa lagi pada penyelenggaraan “Fashion Tendance ‘10” kali ini BPD APPMI Bali dengan 10 Perancang Mode yang menjadi anggotanya bekerjasama dengan Bali Creative Community yang menampilkan 10 Artis, Arsitek dan Desainer berkolaborasi menampilkan 10 karya kolaborasi yang mengeksplorasi tema “Legacy for the Future” sebagai ekspresi kreatif dan Trend Fesyen 2010.

Eny Ming selaku ketua panitia penyelenggara menyampaikan bahwa “Kolaborasi ini dibentuk dan diadakan dalam Fashion Tendance ’10 sebagai upaya mencapai puncak kreatifitas berkarya dan menggali kemungkinan- kemungkinan baru yang mengeksplorasi kekayaan masa lalu sebagai “warisan” yang mampu membawa kita berada di masa depan dengan gemilang.”

Hasil kolaborasi ini akan merupakan penggabungan kreatifitas dari setiap pasangan kolaborasi yang masing-masing leluasa membawakan gagasan dan ekspresi kreatifnya lalu mewujudkan konsepnya menjadi fesyen serta presentasi display yang akan dipersembahkan pada hari Sabtu, 03 Oktober 2009 bertempat di Laguna Resort & Spa Nusa Dua.

Adapun ke 10 pasangan kolaborasi terdiri dari:

1. Agnes Carolina (Perancang Busana) dan Veny Lydiawati (Desainer Produk) menampilkan “Day Dreamer”
2. Ali Charisma (Perancang Busana) dan Made Kebath (Pelukis) menampilkan “Tropical Paradise”
3. Angeliqa Wu (Perancang Busana) dan Heri De Jong (Desainer Aksesoris) menampilkan “Nozomi”
4. Dewi Suarjani (Perancang Busana) dan Ayip (Desainer Visual/Graphis) menampilkan “Miss Centhini”
5. Dwi Iskandar (Perancang Busana) dan Eko Prabowo (Desainer Produk/Graphis) menampilkan “Dinner with Dwi Iskandar & Eko Prabowo”
6. Eny Ming (Perancang Busana) dan Vicky Trinita (Interior-Arsitek) menampilkan “Container of Hope”
7. Monica Weber (Perancang Busana) dan Muji Ananta (Perancang Busana/Graphis) menampilkan “Atlantis” Once Upon A Time…
8. Oka Diputra (Perancang Busana) dan Putu Edy Semara (Arsitek) menampilkan “Travelling Light In Style”
9. Putu Aliki (Perancang Busana) dan Yoka Sara (Arsitek) menampilkan “Coincé entre Deux (Stuck in Between)”

10. Tude Togog (Perancang Busana) dan Iwan Sastrawan (Arsitek) menampilkan “Mayadenawa Moment Space”

Ali Charisma selaku Ketua BPD APPMI Bali menyampaikan bahwa melalui acara “Fashion Tendance 10” ini diharapkan merupakan bentuk pencapaian kreatifitas bangsa yang membanggakan dalam memaknai Tahun Indonesia Kreatif 2009 dan pada sisi lain juga merupakan sebuah sensitifitas tinggi dalam menggali dan menghadirkan Trend Fesyen 2010 yang ditampilkan. Dan pada akhirnya semuanya membangun pencitraan positif bagi Bali dan Indonesia melalui kreatifitas.

Denpasar, 02 September 2009

Untuk informasi mengenai acara
“Fashion Tendance ’10”
Hubungi : (appmibali@yahoo.com atau telp. 0361 9635805)

The Powerhouse Museum are hosting lots of exhibitions/workshops for the Design festival 09. (1-16th August)

http://www.sydneydesign.com.au/sd09/

Particularly looking forward to the nightmarkets (Young Blood: Designer’s Market) and the portfolio session.

Would have loved taking part in the ESMOD methode drawing workshop, but its $160 and on a day I can’t make it.

Ah well, should be interesting to hopefully chat to some of the people in the industry.

And cue jokes about viral leeks, revolting miners and the Eisteddfod….

… It s almost time for Cardiff Design Festival, and we presume we’ll be there – we would love to say we’re definitely going, only on the website noone seems to have thought to publicise the dates which makes planning just a tad tricky, unless we’re being especially daft … and all though there is a calender, you obviously need at least a 22″ screen to see it properly. But hey they’re students,, they’ll learn

Regardless of our moaning, judging from the information that is available and what we know about some of the names mentioned, it should be an interesting few days. Personally we can’t wait, last year was fun and there is little better than an early morning Vernissage in the Barfly. After our exploits in Milan, Berlin and New York it’ll be good to get back to the old island.

For those wanting to know a little more about Cardiff and it’s design haunts before deciding whether or not to head on down, check out the very helpful Design Trail on the Design festival website – Just remember though, it’s been compiled by students

Cardiff Design Festival - Like Cardiff Market, just with less fruit (proabably)

You can sign me up for one of these. Designner Ieva Laurina imagines her own version of a harem tent strung between two trees. Called the Nest hammock, it will be displayed at the upcoming (October) Łódź Design Festival. Laurina describes her work:

The hammock is like a flying cloud. And it can make you fly as well. It gives shelter from the busy everyday life, taking you into another world. It is like going back in time to your childhood, when everything seemed so easy and accessible and you could almost walk above the ground. The hammock can be used inside the house as well as outside. Besides the functional side it is a sculptural object that reacts to wind and any movement. Watching the ropes move is almost like looking at a waterfall.

Beautiful and comfortable.

Hat tip to MocoLoco

Once a year, Melbourne opens a series of prominent buildings to the public. It’s called Melbourne’s Open House and this year there were 32 buildings taking part.

I have always wanted to go inside the Manchester Unity Building on the corner of Collins and Swanston. The neo-Gothic exterior was enough for me to fall in love with the building but the art deco interior is what enticed me inside.

It didn’t disappoint. However, I was left with that feeling of disappointment that always finds me when I am in crowds or participating in organised touring, of which here there was both.

We decided to get there early after hearing stories of the two and a half hour wait last year’s sticky beaks had to endure but not early enough to get in with the first group.

The first floor is now a dentist practice… with a awefully nice view.

View more on my flickr page.

Melanjuti kesuksesan penyelenggaraan tahun-tahun sebelumnya, FGDForum akan kembali menggelar FGDexpo yang ke-4 pada 30 Juli – 2 Agustus 2009 di Jakarta Convention Center. Eksibisi yang diadakan setiap dua tahun sekali ini merupakan ajang industri grafika terbesar di Asia Tenggara yang memamerkan teknologi, produk dan jasa 3 (tiga) pilar industri grafika meliputi industri kemasan, percetakan dan penerbitan. Dengan mengusung tema “Experiencing Creative Industry”, FGDexpo 2009 diyakini akan membuka lebar peluang usaha industri kreatif di Indonesia.

“Sejak awal FGDexpo diselenggarakan untuk memamerkan produk serta jasa industri grafika nasional. FGDexpo diadakan setiap 2 tahun, dan selalu menampilkan teknologi dan tren terkini agar industri grafika semakin populer di tengah masyarakat, baik para praktisi industri grafika maupun masyarakat umum. Kami berharap eksibisi industri grafika ini mampu memberi nilai tambah dan berdampak positif bagi perkembangan industri kreatif di Indonesia”, jelas Andi S. Boediman, Ketua FGDexpo2009 yang juga merupakan tokoh creativepreneurship Indonesia.

FGDexpo2009 yang akan berlangsung selama 4 (empat) hari ini akan memfokuskan eksibisi atas tiga sektor industri; kemasan, percetakan & promosi, dan penerbitan.
• Kemasan (Packaging)
Sektor ini merupakan industri yang berhubungan dengan kemasan produk. Kemasan sebuah produk memainkan peranan yang penting dalam pemasaran produk, dimana akan menjadi salah satu hal yang mempengaruhi konsumen dalam mengambil keputusan saat membeli produk. Kegiatan pada FGDexpo2009 yang menyangkut isu kemasan antara lain adalah eksibisi perusahaan yang bergerak di bidang kemasan beserta portofolionya dan lomba desain kemasan untuk membantu perkembangan UKM yang diselenggarakan oleh AIESEC.
• Promosi (Promotion)
Bertambah canggihnya teknologi dunia membuat konsumen Indonesia terbuka dan memiliki media komunikasi alternatif yang lebih beragam, tidak lagi terpaku pada media tradisional seperti koran dan majalah, radio maupun TV. Hal ini membuat potensi media non-tradisional terbuka semakin lebar, khususnya media digital. Selain promosi, percetakan (printing) juga akan dibahas tuntas mengingat di Indonesia industri percetakan, khususnya percetakan konvensional (offset) memiliki pasar yang sangat besar dengan tingginya kebutuhan materi cetak bagi promosi produk-produk yang akan dipasarkan.
• Penerbitan (Publishing)
Penerbitan merupakan sektor industri kreatif yang menjadi titik ujung dari proses pemasaran dalam mendistribusikan produk kepada masyarakat, dan memiliki potensi pasar yang sangat baik untuk berkembang. Kemajuan teknologi digital printing memberikan kesempatan kepada para penulis untuk tidak hanya menjadi lebih kreatif sebagai penulis dengan memanfaatkan beragam kemajuan teknologi yang ada, tetapi juga memberikan kesempatan dan peluang baru kepada mereka untuk berkembang menjadi pelaku penerbitan.

Acara-Acara di FGD Expo 2009

Wäre die Welt gerecht, dann würden wir nächste Woche nach Australien fliegen zur State of Design in Melbourne, “Victoria’s Design Festival”. Leider ist die Welt nicht gerecht und wir sind verdammt dazu das Treiben von der Ferne aus zu beobachten.

Besonders hart traf es uns als wir das offizielle Programm vor uns liegen hatten. Neben den spannenden Ankündigungen für die offizielle Händlermesse Furnitex und einer Art Speed-Dating für Nachwuchsdesigner, Design:Made:Trade, bei der einige außergewöhnliche Talente zu erwarten sind, ist das Gesamtprogramm nicht nur wesentlich umfassender, sondern auch viel interessanter als alles was in der nördlichen Hemisphäre in die Richtung angeboten wird.

Bei der wunderbaren Auswahl an Veranstaltungen und Diskussionsrunden ist besonders bemerkenswert ein Graffiti Projekt vom Australian Centre for the Moving Image Und natürlich die Papierflugzeug-Akademie. Einfach großartig!

Trotz unseres Schicksals werden wir versuchen über die State of Design 2009 zu berichten. Und 2010 sind wir dann auf jeden Fall dabei!

]]> http://komunitaskreatifbali.wordpress.com/2009/07/02/ikuti-pinasthika-festival-iklan-x-2009-di-yogyakarta/ Thu, 02 Jul 2009 09:30:11 +0000 balcom http://komunitaskreatifbali.wordpress.com/2009/07/02/ikuti-pinasthika-festival-iklan-x-2009-di-yogyakarta/

Tibalah 2009 sebagai tanda satu dasawarsa Pinasthika Festival Iklan. Semasa pertumbuhannya, Pinasthika telah mengalami metamorfosa yang makin mendewasakan dirinya. Dari tahun
ke tahun, Pinasthika selalu berusaha mengangkat nilai-nilai kehidupan yang terinspirasi dari cerminan pertumbuhan industri lokal daerah. Memang sejak awal lahirnya Pinasthika telah dengan sepenuh hati dirumuskan bahwa visi misi dilaksanakan perhelatan ini adalah untuk mendukung dan membakar semangat industri kreatif di tingkat daerah.

Di tahun-tahun sebelumnya, Pinasthika telah membuktikan komitmennya dengan mengangkat tema-tema yang layaknya in line dengan perkembangan kedewasaan industri. Tema Pinasthika sejak lima tahun terakhir telah menyuarakan teriakan lantang pelaku industri kreatif yang ingin terus berkarya dan maju mengembangkan perekonomian daerah.

Masih dalam misi encouraging industri daerah dalam kancah persaingan global, maka tahun 2009 ini Pinasthika ingin mengangkat tema baru yang menggambarkan puncak pencapaian segala karya. Ilustrasi ini juga sebagai pemacu semangat seluruh insan periklanan daerah, agar tak berhenti menghasilkan karya-karya terbaik mereka. Segala karya terbaik akan diapresiasi di Pinasthika Awards yang dijurikan oleh praktisi profesional multinasional yang berkompeten memberikan standar bagi kemajuan industri daerah.

BE THE LEGEND
Tema ini akan menjadi semangat baru yang mampu membawa perubahan. Misinya menguak segala mimpi-mimpi terpendam untuk menjadi seorang yang mampu membawa perubahan. Belajar dari seorang legenda berarti memahami konsep idealisme. Sebagai seorang kreatif, memiliki idealisme adalah kode unik diantara banyaknya karya lain. Menciptakan sebuah masterpiece mampu menggerakkan hati banyak orang. Hingga akhirnya karya itu dikenang abadi.

Menempuh tantangan industri jauh ke depan nanti, maka tibalah saatnya untuk memberi kontribusi signifikan untuk industri daerah. Saatnya membawa ide-ide segar ini ke tingkat yang lebih tinggi. Pinasthika 2009 akan Go International. Entri akan mengikutsertakan agensi-agensi lokal seluruh Asia. Melalui gebrakan ini, Pinasthika memastikan positioning-nya sebagai ajang kompetisi agensi lokal, kini dengan lingkup lebih luas dan universal.

Maka saat ini Pinasthika akan ‘berbicara’ lebih universal. Hal ini dibangun dari pemahaman konsep periklanan yang dapat diterima dan berguna bagi semua lapisan masyarakat. Mengikuti ajang ini berarti juga menghargai ide-ide kreatif sejati. Karena sebuah karya orang iklan itu abadi.

PROGRAM

AD GALLERY
Pameran karya-karya iklan terbaik print ad, TVC, radio, website para peserta Pinasthika Award 2009 yang akan dipajang di sepanjang venue Hotel Sheraton Mustika Yogyakarta. Pengunjung dapat menyaksikan seluruh kategori yang entry di Pinasthika sehingga memperkaya referensi terbaru perkembangan industri periklanan. Sesi ini dibuka sepanjang penyelenggaran Pinasthika, terbuka untuk umum dan gratis.

AD MOVIE
Pemutaran film iklan yang akan menampilkan karya-karya iklan nasional seperti Citra Pariwara maupun mancanegara yang telah mendapatkan penghargaan di ajang internasional sehingga diharapkan lebih melengkapi referensi dan wawasan tentang perkembangan dunia periklanan secara global. Sesi ini dibuka sepanjang penyelenggaran Pinasthika, terbuka untuk umum dan gratis.

AD EXPO
Expo ini menampilkan komponen-komponen dari industri periklanan, seperti media cetak, image setter, large print, production house, radio, advertising school dan lain-lain. Sehingga diharapkan akan terjadi komunikasi positif dan transaksi bisnis antara produsen dan konsumen. Sesi ini dibuka sepanjang penyelenggaran Pinasthika, terbuka untuk umum dan gratis.

WELCOME DINNER Hosted by Kedaulatan Rakyat
Welcome Dinner merupakan sambutan khusus yang disiapkan bagi insan-insan periklanan Indonesia menjelang dimulainya Pinasthika Festival Iklan 2009 ini, pada sesi ini Kedaulatan Rakyat juga mengumumkan pemenang ajang KR Best Of Print yang memberikan penghargaan untuk iklan-iklan terbaik yang dimuat di Surat Kabar Harian Kedaulatan Rakyat.

PINASTHIKA AWARD
Kompetisi iklan yang menekankan sisi kualitas pencapaian dan apresiasi untuk karya-karya iklan dari agensi lokal seluruh Indonesia. Karya yang dilombakan harus telah dimuat di media massa periode 10 Agustus 2008 – 31 Juli 2009 dan belum pernah diikutkan Lomba Pinasthika sebelumnya. Pinasthika Award tahun ini membuka kategori baru yaitu New Bawana for ASIAN entry dan CALL FOR PAPER. Seluruh entry akan memperebutkan puluhan penghargaan yang terbagi dalam : Gold, Silver, dan Bronze.

YOUNG FILM DIRECTOR AWARD
Kompetisi untuk para calon sutradara film iklan muda (usia maksimal 29 tahun pada 1 Juli 2009). Para peserta akan membuat iklan televisi dengan tema: “Visit My City”  berdurasi maksimal 60 detik, dengan format VCD/DVD/Mini DV. Finalis akan mendapat paket akomodasi dan paket delegasi gratis di seluruh kegiatan Pinasthika. Memperebutkan penghargaan yang terbagi dalam tiga penghargaan yaitu : Gold, Silver, dan Bronze.

AD STUDENT AWARD
Peserta adalah tim yang terdiri dari 2 orang (sebagai Art Director dan Copywriter) berstatus siswa/mahasiswa dari universitas/sekolah di seluruh Indonesia yang akan diambil 5 finalis untuk diikutkan dalam workshop selama 2 hari dengan akomodasi dan paket delegasi gratis di Pinasthika. Para peserta harus menjawab tugas dari Pinasthika yaitu membuat sebuah iklan cetak ukuran A3 dengan tema : “Mimpi untuk Masa Depan Anak Indonesia”. Peserta memperebutkan penghargaan yang terbagi dalam : Gold, Silver, dan Bronze. Pemenang Gold langsung menjadi finalis di BG Award Citra Pariwara 2009.

MEET THE JURY FORUM
Diskusi Panel seputar hasil-hasil penjurian yang banyak membahas tentang bagaimana para dewan juri menilai secara transparan karya peserta Pinasthika Award. Sesi ini gratis untuk peserta lomba dan umum. Suatu bentuk pembelajaran yang sangat efektif dalam suatu dialog interaktif yang hangat.

AGENCY GATHERING NIGHT
Malam santai untuk para professional di industri komunikasi untuk “melepas baju” dari segala aktivitas yang melelahkan.  Momen para profesional di bidang industri komunikasi meninggalkan segala atribut,  jabatan dan kedudukan untuk membangun spirit kebersamaan dan jejaring industri komunikasi.Sesi  Agency Gathering Night akan diadakan pada malam hari di hari kedua penyelenggaraan Pinasthika 2009.

AWARDING NIGHT
Malam Puncak Penganugerahan karya-karya iklan terbaik yang akan diadakan dengan suasana meriah, inovatif dan kreatif. Tahun ini para Jagoan periklanan akan berkumpul merayakan kemenangannya di Hotel Sheraton Mustika Yogyakarta.

Bagi profesional, pemula, dan pelajar silakan berpartisipasi dengan mengikuti festival dan kompetisi di Pinasthika sebagai bagian dari menggemakan prestasi kreatifitas daerah di indonesia.

Lihat keterangan selengkapnya di situs Pinasthika

KONTAK
Rifqi Fauzi
rifqi@pinasthika.com
Pungkas Riandika
pungkas@pinasthika.com
PPPI Pengda DIY
Jogjatronik Building
Jl. Brigjend Katamso 75-77 LG-CF 1B
Yogyakarta – Indonesia
Telp/fax +62274 420171

In a fair and just world we would be heading off to Australia in a couple of weeks for State of Design in Melbourne, “Victoria’s Design Festival”

But it’s not a fair and just world and so were not.

And so the launch of the official programme today hit us especially hard.

In addition to an interesting looking official trade fair Furnitex and a sort of “speed dating” show for youngsters Design:Made:Trade with some very good designers, the fringe programme is larger, wider and a lot more interesting than much of that on offer in the northern hemisphere.

In addition to a wonderful selection of shows and discussions there is a very interesting sounding graffiti season from the Australian Centre for the Moving Image. And a Paper Plane Academy. Lovely

We will do our best to provide some sort of coverage from State of Design 2009.
And in 2010 we will be there.

The Lightcycle competition registration is now open! The site says it all:

LightCycle is a sustainable light fixture design competition held as part of the 2009 State of Design Festival. Using 1m of LED strip light and your imagination you have to create a light fixture that represents environmental sustainability. In keeping with the festival’s theme of Sampling the Future, entries will be judged for their aesthetic and sustainable qualities – the interpretation of which is up to you. Shortlisted entries will be displayed in an exhibition at the Guildford Lane Gallery in Melbourne between 17-26 July.

via: core77

(via chloe ruchon: ‘barbie foot’ at DMY berlin design festival 09)

Etwas überraschend weil ohne großes Trara, aber anscheinend auch erstmal nur vorübergehend ist das WMF Berlin wieder da – der Club, der in den neunziger Jahren bis 2005 als einer der besten Berliner Clubs für elektronische Musik galt und sich durch mehrere Umzüge in andere Locations immer wieder neu erfand. Im Jahr 2005 war dann in der letzten Heimstätte in der Ziegelstraße vorerst Schluss.

Sporadisch war das WMF in den letzten Monaten allerdings immer mal wieder aufgetaucht. Begleitend zum DMY International Design Festival Berlin vom 3. – 7. Juni 2009 gibt es jetzt ein durchgängiges musikalisches WMF-Nachtprogramm, diesmal in der Klosterstraße 44 in Berlin Mitte.

Auf der Opening Night des DMY “Klublabors” am Mittwoch 3. Juni ab 23 Uhr spielen u.a. der Delsin Künstler Redshape (Live!) sowie die DJs Tin (Memory Foundation, Central Records), Glow, Tibcurl und Kokotronic. Weiter geht es dann vom 4. Juni bis zum Samstag 6. Juni mit verschiedenen internationalen Acts und DJs.

Auf der Website des WMF-Club heisst es lustigerweise immer noch “Danke an Euch für einen großartigen Sommer 2005. Wir sehen uns bald im neuen WMF!” Vielleicht gibt es ja hier mal ein Update   Es wäre mit Sicherheit sehr bereichernd für die Berliner Musikszene, wenn das WMF wieder öffnen würde.

Image found here

Yes folks, our humble festival has indeed been immortalised on the pages of Design Week – well it was only a matter of time really, they wouldn’t be doing their jobs very well if they hadn’t have mentioned us, but it still feels nice

You can read the news story here,

Die siebte Edition des DMY International Design Festivals Berlin “Same same, but different” lädt internationale Designer, Fachpublikum und Interessierte vom 3.-7. Juni nach Berlin ein. In zwei Groß-Ausstellungen sowie vielen in der Stadt verteilten Satelliten-Shows und Open Studios werden Arbeiten international etablierter Designer als auch Prototypen und experimentelle Editionen aufstrebender Designer vorgestellt. Die Ausstellungen werden begleitet von einem breiten Programm aus Lectures, Panel Talks, Performances und Parties, die fünf Tage lang die Stadt bespielen.

Hope to see you in June!

via DMY-Berlin.com

*SR

Frisch und urban… so war sie, die erste Modenschau der Romy Schneiderin. Und ein voller Erfolg. Gemeinsam mit 6 anderen Labels  präsentierte ich mich dieses Jahr auf der Assembly Streetfashion-Show. So teilte ich den Schauplatz Skatepool Volskarten mit  Carotyn/Anouka , Julia Jeschek, Modeschule Graz „Bionic“,  Mon.o, Palo Alto, Zerum und Pixie.

Die Taschen, die auf dem Laufsteg präsentiert wurden, gingen gleich danach in den Assembly Shop in der Designzone Annenstraße. Ein Teil davon landete in einem feinen Shop in Slowenien (Ljubljana), wo nun 5 Stücke meiner neuen Kollektion erworben werden können. www.sreda.si

Frisch und urban… so war sie, die erste Modenschau der Romy Schneiderin. Und ein voller Erfolg. Gemeinsam mit 6 anderen Labels  präsentierte ich mich dieses Jahr auf der Assembly Streetfashion-Show. So teilte ich den Schauplatz Skatepool Volskarten mit  Carotyn/Anouka , Julia Jeschek, Modeschule Graz „Bionic“,  Mon.o, Palo Alto, Zerum und Pixie.

Die Taschen, die auf dem Laufsteg präsentiert wurden, gingen gleich danach in den Assembly Shop in der Designzone Annenstraße. Ein Teil davon landete in einem feinen Shop in Slowenien (Ljubljana), wo nun 5 Stücke meiner neuen Kollektion erworben werden können. www.sreda.si

… ein kleiner Einblick in den dreitägigen Productionfighter-Shop in der Annenstraße 54. Das Assembly-Design-Festival ist nun hinüber – wir Productionfighter blicken zurück auf ein paar unterhaltsame Tage mit reichlich Design, vielen spannenden Gesprächen und etwas kurzfrfistigem Aufbau-Stress.

Im Hintergrund seht ihr die MONROBE, eine Garderobe mit grafischem Marilyn Monroe Motiv, die dir Taschen, Mäntel, Highheels, Ballerinas, Regenschirme usw. hält. Hier siehst du sie an die Wand gelehnt, für das jeweilige Zuhause wird sie natürlich an der Wand montiert.

Du möchtest auch eine einzigartige Garderobe mit schickem Motiv? Wenn du möchtest entwickeln wir dir eine auf deinen Platz angepasste Garderobe im Stil der MONROBE oder z.B. Elvis dem Butler?

… ein kleiner Einblick in den dreitägigen Productionfighter-Shop in der Annenstraße 54. Das Assembly-Design-Festival ist nun hinüber – wir Productionfighter blicken zurück auf ein paar unterhaltsame Tage mit reichlich Design, vielen spannenden Gesprächen und etwas kurzfrfistigem Aufbau-Stress.

Im Hintergrund seht ihr die MONROBE, eine Garderobe mit grafischem Marilyn Monroe Motiv, die dir Taschen, Mäntel, Highheels, Ballerinas, Regenschirme usw. hält. Hier siehst du sie an die Wand gelehnt, für das jeweilige Zuhause wird sie natürlich an der Wand montiert.

Du möchtest auch eine einzigartige Garderobe mit schickem Motiv? Wenn du möchtest entwickeln wir dir eine auf deinen Platz angepasste Garderobe im Stil der MONROBE oder z.B. Elvis dem Butler?

Me he encontrado que en abril se celebrará por 9 días seguidos en Milán por primera vez el .Public Design Festival. Un festival totalmente enfocado al espacio público, a su concepción, a su diseño, también a la negación del mismo.  La importancia de este tipo de festivales radica en el mero hecho de reafirmar el espacio público como los lugares que realmente son, espacios que pertenecen a todos y como consecuencia de esa pertenencia su uso es totalmente libre y abierto. Casi podemos describir el espacio público como un lugar donde las reglas deberían de ser casi inexistentes, tomando en cuenta reglas normales de civismo. El espacio público es en sí un espacio de crecimiento en donde el cambio de mejora se produce.

La propuesta de este festival consiste en proyectos de luminarias, instalaciones artísticas, servicios, mobiliario urbano, medios de transporte, sistemas integrados en hospedaje y turismo, acciones de emergencia o planeación urbana. Habrá también conferencias, y workshops que refuercen este gran proyecto, con invitados internacionales de renombre en el sector, servicios de hospedaje alternativos (Casa dei Designers y Bed Sharing) y finalmente para el cierre una fiesta. A comprar ticket de avión para Milan que el espacio público es gratis!

Public Design Festival

Berikut adalah laporan lanjutan dari Jeff Kristianto di Cebu pada rangkaian kunjungan dan acara Creative Networks

Day 3
Hari ke-3 diisi dengan Workshop session.
Pembicara pertama adalah Jay Aldeguer, Young Creative Entepreneur (YCE) winner dari Philipine. Jay memiliki perusahaan souvenir : The Island Group di Cebu dan salah satu pediri Creative Cebu. Island Souvenir berkembang dari sebuah booth kecil di dalam mall, sangat expansive dalam usahanya. Setelah sukes dgn souvenir shop nya kini ia memiliki kapal pesiar (cruiser) dan travel book. Intinya segala hal untuk memajukan pariwisata Cebu.
Hal yang penting dari pengalaman Jay adalah berbicara dengan media untuk mengubah mindset mereka ttg kreatifitas, perlunya membuat high profile event untuk highlight creative talent. Identify high profile creative entepreneur/companies to serve as icons & inspirations to upcoming & insping creativity talent, mengenalkan konsep Kreatif Economy seluas mungkin, memilih pemimpin yang tepat, pemetaan, dsb

Sesi ke-2 hari ini diisi oleh John Miller dari Mark Products. Mark dan istrinya Ann, membuat bisnis furniture di kota kecil di UK, Cornwall dengan memakai Kreatifitas sebagai nilai tambah/ kekuatannya. Satu hal menarik yang menjadi statement nya,” Design will eat itself : Design is like pornography, too much you don’t want to see it anymore”. Catatan penting dari presentasi ini : Perlunya ada Networking, dimana Creative people working with others (cross sectoral). Ketahui siapa saja tokoh tokoh kreatif yg ada di kota, spt Jamie Olivier (koki kreatif yang membuat pasar sendiri dan berkolaborasi dengan creative entepreneur.

Sesi ke-3 adalah Ridwan Kamil, pemenang YCE dari Indonesia. Kompetisi global saat ini adalah antar kota, bukan lagi antar negara, dengan begitu pengusaha kreatif punya peran lebih banyak. Untuk mengubah kota menjadi Creative City, selayaknya harus mengerti kota anda, siapa saja di kota anda, dan find out is your challenge (the biggest one). Places must learn how to think more like business, developing products, market & custumers (phillip Kotler). Apa kekuatan kotamu? What do you want to be? Be specific.
Pasar kota Bandung 60% adalah lokal market, maka itu Bandung tidak terkena efek Global Cricis. Kini saat nya masuk era baru, bukan lagi perusahaan besar, tapi perusahaan kecil tapi inovatif. Kreatifitas saja tidak cukup. Challangenya adalah membuat orang kreatif lebih banyak dengan cara pemikiran bisnis.
Creative people is multi talented. Seorang arsitek bisa menjadi fashion designer, dsb. Jangan pernah takut untuk gagal, umumnya orang yg pernah gagal akan lebih sukses setelah itu.
Ciri Ciri Creative Enteprenuer:
1. Inovative
2. Risk Taker
3. Visionary (what is your goal?)
4. Leadership (not boss – boss just shout louder!) ☺
5. Problem solver
6. Agent of change

Celebrating culture is important, that’s why Festival is important (Helarfest, Tubodfest). Creative Economy us long term invesment, akan sangat baik memberi ilmu kreatifitas sedari dini (SD). Bandung memiliki program BCC goes to Campus programs, menginspirsi pelajar dgn mengunjungi/dikunjungi oleh sccesfull creative entepreneur.

Sesi terakhir hari ini diisi oleh Makorn Chaovanich dari pemenang YCE Thailand.
Makorn memiliki Business Solution company (CEREBRUM)di Bangkok & Taipei.
Salah satu cara dia mendekatkan Creative enteprenuer ke dunia usaha adalah mengundang pengusaha, diputarkan film, memberi ide, membuat workshop, membuat design camp 7 hari, membuat prototypes dan meneentukan 3 pemenang. Karya Pemenang di beli oleh perusahan.

Makorn membuat sekolah (lebih tepatnya Kursus) bagi anak SMA tentang Pengembangan Bisnis, dimana orang belajar dari orang orang yg telah sukses. Yang diajari adalah Deisgn hard skill, design soft skill, business dan lainnya.

Selain itu, Makorn juga me-link-an creative enteprenuer ataupun siswanya dengan Investor. Bukan berupa pinjamanan modal semata, tapi investor ini memiliki sejumlah saham dalam perusahaan itu. Perusahaan Makorn menjembatani Funding dengan UKM. Dalam keyakinannya, Creative Enteprenuer yang sudah sukses juga bisa menjadi investor, sehingga saling membantu dan sustainable.

Acara hari ini ditutup dengan makan malam bersama Gubernur Cebu. Makan Malam sekaligus penutupan One Vesayas, suatu festival antar provinsi, acara tarian cukup menarik dan kolosal, ditutup dengan kembang api yang meriah.

Jeff Kristianto dari Komunitas Kreatif Bali bertolak ke Cebu Filipina pada Selasa 2 Maret 2009 untuk menghadiri deklarasi kota Cebu sebagai Creative City sekaligus bertemu dengan delegasi creative entrepreneur network dari negara lainnya atas undangan dan inisiatif British Council.

Dari Indonesia selain Jeff sebagai delegasi adalah M. Arief Budiman dari Yogyakarta, M. Ridwan Kamil dan Daniel dari Bandung. Perwakilan dari 3 kota di Indonesia ini tak lain adalah jejaring komunitas kreatif di Indonesia yang telah terbentuk setahun belakangan sebagai upaya dan inisiatif merespon pembangunan industri kreatif yang sedang digencarkan di Indonesia. Wakil dari Indonesia ini akan berjumpa dengan creative entrepreneur dari Jepang, Malaysia, New Zealand, Taiwan, Vietnam, China & Inggris.

Jeff dan delegasi lain dari Indonesia akan mengikuti rangkaian acara Creative Cebu Conference dan Creative Cebu Design Festival dengan beberapa agenda konferensi yang membahas soal creative city yaitu “Introduction to the concept of a creative city in relation to the creative economy”, “What makes a creative city? What kind of activities supports the creative city and how do we sustain it?” juga workshop “Sustaining the creative entrepreneur network – possible outputs and interaction with the rest of the CE’s from the region “ dan “Talk by creative entrepreneurs from the region” yang akan menghadirkan pembicara creative entrepreneurs dari Asia termasuk Jay Aldeguer dari Filipina dan Ridwan Kamil serta Fiki Satari dari Bandung, Indonesia. Selain itu delegasi juga akan meninjau Cebu X furniture exhibition dan Tubodfest termasuk beberapa tempat cluster creative serta diskusi bersama delegasi creative entrepreneurs network dari Asia Tenggara lainnya.

Jaringan kota kreatif di Asia bersama jaringan creative entrepreneurs dibina oleh British Council sebagai jejaring internasional yang memungkinkan tersalurnya pertukaran pengalaman dan pengetahuan dalam industri serta bisnis kreatif yang dapat melahirkan peluang business to business relationship guna menunjang suksesnya program creative economy bagi masing-masing Negara atau wilayah yang sudah mencanangkannya.

Di Indonesia, Bandung telah mendeklarasikan sebagai creative city pada bulan Agustus 2009 dan kini Denpasar tengah bersiap menjadi bagian jejaring creative city. Guna menuju program ini beberapa kesiapan telah dilakukan Pemkot Denpasar dengan mengajak masyarakat dan komunitas pro aktif terlibat di dalamnya.

The Pune Design Festival became a larger platform called the ‘India Design Festival’  this year.

Apart from giving a presentation and help in organising, Sarvasva also had come up with an installation called ‘chaos theory’, for the overall theme of ‘Environment and Design’, wherein we collected discarded bottles and paper every day at the Festival to show how much waste the designers themselves generate, in a matter of a week.

We also got the ‘Polar Bear’ down from Mumbai. Our friend and artist Hetal Shukla, and the creator of this car, was here too.

And some of the highlights for us was the participation on the panel discussion on design, with  CNBC (to be broadcasted soon), the very interesting talk by Prasoon Pandey, the various new friends we made and the great learning experience.

Mahasiswa Desain Komunikasi Visual ISI (Institut Seni Indonesia) Denpasar akan berangkat ke kota Solo untuk bergabung dengan mahasiswa Desain Grafis se-Indonesaia dalam acara Kriyasana Mahasiswa Desain Grafis Indonesia (KMDGI) ke-8. Acara ini merupakan wadah atau forum komunikasi mahasiswa Desain Grafis atau Desain Komunikasi Visual seluruh Indonesia. Mereka berkumpul untuk mengamati, menganalisa, mencoba untuk memahami beragam permasalahan yang muncul di lingkungan sekitar mereka, yang nantinya diharapkan mampu memunculkan ide-ide segar dalam berkreasi dan berapresiasi di dunia Desain Komunikasi Visual.

Forum KMDGI ini telah dimulai sejak 1993, pada mulanya hanya beranggotakan 6 Perguruan tinggi di Indonesia, yakni Universitas Trisakti, IKJ, ITB, ISI Yogyakarta, Universitas Sebelas Maret Surakarta dan Universitas Udayana Bali, kini forum ini telah beranggotakan 30 perguruan tinggi seluruh Indonesia.

Mahasiswa Desain Komunikasi Visual ISI Denpasar menghadiri acara ini dengan membawa misi perkembangan desain dan karya yang akan diperbandingkan sebagai studi dengan karya mahasiswa lainnya dalam sebuah pameran. Selain itu menu acara selain pameran adalah sarasehan, workshop dan seminar dengan pembicara Andi S. Budiman-Admire, Djoko Hartanto-Majalah Concept, Irfan Sutikno-Freshblood Indonesia, Aristantono-Dwi Sapta Advertising dengan moderator M. Arief Budiman-Petakumpet dan Bambang Nugroho-Pengajar FISIP UNS Solo.

Sebagai forum tingkat Nasional, KMDGI bertujuan untuk menampung aspirasi-aspirasi mahasiswa dalam menyuarakan semangat perkembangan dunia Desain Komunikasi Visual, terutama yang berkaitan dengan penggalian potensi budaya lokal. Karena dengan sadar mahasiswa tahu bahwa mereka merupakan elemen terpenting dalam setiap pengembangan ilmu pengetahuan dan tekhnologi, juga dalam seni dan budaya. Diharapkan nantinya mampu berperan serta aktif dalam pengembangan aset budaya bangsa.

Melalui Forum KMDGI VIII inilah diharapkan mahasiswa mampu menjadi ujung tombak pergerakan dunia Desain Grafis / Komunikasi Visual di dalam menyikapi permasalahan komunikasi global ataupun lokal dan coba menawarkan sebuah efektifitas dan efisiensi pemikiran serta media yang bermutu, relevan, efektif dan efisien, mampu diadaptasi dan diterima oleh masyarakat luas. Realisasi Forum KMDGI guna mendukung tujuan tersebut antara lain melalui pengadaan Seminar, Workshop dan event Pameran.

Selamat dan sukses delegasi Mahasiswa Desain Komunikasi ISI Denpasar dan semoga mampu menggugah teman temannya untuk berlomba dengan kreatifitas terbaik.

Setelah sukses dengan rangkaian acara konferensi kreatif, seminar, talk show, expo dan workshop mulai tanggal 29 November 2008 akhirnya Bali Creative Power ditutup dengan acara Pameran Poster Internasional “One Globe One Flag” yang merupakan kerjasama Asosiasi Desainer Grafis Indonesia (Adgi) Bali Chapter dengan Komunitas Kreatif Bali.

Pameran Poster yang akan menampilkan sekitar 40 poster bertema pesan persatuan global “One Globe One Flag” karya desainer grafis Indonesia dan mancanegara ini berttujuan untuk meningkatkan kesadaran atas pentingnya kebersamaan dalam menghadapi berbagai masalah multi-dimensi yang ada di dunia.

Globe (bola dunia) dan flag (bendera) adalah atribut fisik dalam simbolisme universal yang mempunyai pengertian implisit. ‘One Globe One Flag’ adalah sebuah konsep yang menghargai perbedaan internasional baik sosial, budaya maupun geografi, dalam rangka melahirkan sejumlah pemahaman yang berujung pada antusiasme, aspirasi dan kesadaran bersama demi menciptakan dunia yang lebih baik.

Poster “One Globe One Flag” pertamakali diprakarsai oleh Asosiasi Desainer Grafis Indonesia (Adgi) bersama FGD Expo dan pada tour exhibitionnya di Bali merupakan rangkaian acara Bali Creative Power 2008.

Pameran akan dibuka pada hari Senin, 22 Desember 2008 bertempat di ruang pameran Garuda Wisnu Kencana Cultural Park Jimbaran. Pada hari yang sama di Jakarta Bapak Presiden RI Susilo Bambang Yudhoyono mencanangkan tahun 2009 sebagai “Tahun Indonesia Kreatif” menindak lanjuti program Indonesia melakukan pembangunan dalam ekonomi kreatif. Pameran Poster Internasional “One Globe One Flag” ini akan berlangsung hingga 5 Januari 2009.

Beberapa karya yang dipamerkan adalah poster karya Hanny Kardinata, Iwan Ramelan, Wagiono, Priyanto S, Danton Sihombing dan banyak desainer yang merupakan nama nama tak asing lagi mewakili desainer grafis Indonesia dan karya dari desainer grafis internasional. Acara ini dapat terselenggara atas kerjasama Komunitas Kreatif Bali, Adgi Bali Chapter dan Garuda Wisnu Kencana Cultural Park.

Peserta Pameran Poster Internasional “One Globe One Flag” selengkapnya:

1. Andi S. Budiman
2. Adrian Elkana
3. Ayip
4. Bing Fei
5. Bob A. Bharuna
6. Cecil Mariani
7. Danton Sihombing
8. Godot Praesta
9. Hanny Kardinata
10. Henricus Kusbiantoro
11. Gauri Nasution
12. Iwan Gunawan
13. Iwan Ramelan
14. Jerry Aurum
15. Lans Brahmantyo
16. Alex Lin
17. Benjamin Wheeler
18. Mehrdokht Darabi
19. Karlsson Wilker Inc
20. Fennie Soebagiyo
21. Irvan N. Suryanto
22. Irwan Ahmett
23. Ismiaji Cahyono
24. Mendiola B. Wiryawan
25. Nico A. Pranoto
26. Priyanto Sunarto
27. Utuy Marlie
28. Yoshua Alpha Buana
29. Dennie Indrayana Sinaga
30. Ika Putranto
31. Jeffrey Manzini
32. Roy Bayu Putra
33. Yogi Tantra
34. Alireza Abbasi
35. Li Zhang
36. Nancy Skolos
37. Mohammad Jamsidi
38. Robert L. Peters
39. Siam Attariya

Untuk keterangan mengenai Pameran ini dapat menghubungi
Dayu 085237397723
info@balicreativecommunity
www.balicreativecommunity.org
www.komunitaskreatifbali.wordpress.com