Monsieur Lapin est un dessinateur adorable. Suggérez-lui des idées et il les transforme en dessin de lapin. Mais gare à ses détracteurs ! A chaque mauvaise critique, c’est une nouvelle aiguille qui est plantée dans ces lapins vaudous. Mia est naturellement immunisée puisque c’est elle qui donna le thème de cette série de lapins gothiques qui je l’espère vous a plu. Monsieur Lapin range son pentacle au placard et attend vos conseils pour la prochaine série de dessins !

Expert en point de croix.

Au début de l’année Maurice Sinet, alias Bob, avait été renvoyé du Charlie Hebdo, à cause de la publication de caricatures antisémites. La ligue internationale contre le racisme et l’antisémitisme (Licra) l’avait alors poursuivi pour « incitation à la haine raciale », mais le dessinateur avait été mis hors de cause.

Aujourd’hui, Licra fait appel et demande des dommages et intérêts ainsi que la publication du jugement dans plusieurs journaux. Le verdict sera rendu le 26 novembre 2009.

D’après leprogrès.fr du 16.10.09 et lyonmag.com du 16.10.09

Liens?

Corrigé par Axelle Martin

Vous aimez les vidéos de dessin ? Vous voulez découvrir comment les dessins de lapins de Monsieur Lapin prennent vie ? Découvrez sur cette nouvelle vidéo la main du dessinateur en plein travail :

Le Monde (France), 24 septembre 2009, p. 24

Catherine Simon

Installée à Paris depuis deux ans, Ramize Erer est une des figures de la caricature en Turquie. Féministe à sa manière, elle a un faible pour les mauvaises filles et croque avec bonheur les relations entre hommes et femmes.

Sur la table à nappe blanche, elle a posé tous les plats ensemble : beurek aux épinards, feuilles de vigne, bouchées de lentilles, sans oublier le fin du fin, le fameux hunkar begendi, un must de la cuisine ottomane, qui marie viande de veau et aubergine sauce béchamel. Ramize Erer, elle, ne mange pas. Elle surveille d’un oeil le téléphone-fax ; de l’autre, ses enfants : un garçon de 12 ans – “très doué pour le dessin” – et une fillette de 5 ans, blonde et sauvage comme sa mère, qui viennent de rentrer de l’école, dans le 15e arrondissement de Paris.

Ramize Erer, elle aussi, prend des cours. Des cours de français. Mais elle a du mal : exilée en France depuis bientôt deux ans, la dessinatrice turque, caricaturiste au quotidien Radikal, connue pour ses personnages de filles délurées et de gros machos à moustache, est d’une timidité maladive. A l’oral, elle cale. Pour s’exprimer, il lui faut du papier. Et une bulle mentale où s’enfermer à triple tour.

“Je ne parlais pas beaucoup lorsque j’étais petite. Je rêvais tout le temps.” Ainsi commence le récit que Ramize Erer, improbable interviewée, a finalement rédigé (en turc) pour Le Monde. Elle y évoque son enfance, passée “dans une balançoire entre la joie et la tristesse”, les étés dans la maison de ses grands-parents paternels, à Kirklareli (Thrace orientale), la ville où elle est née. Elle y raconte sa jeunesse à Istanbul, mouvante mégapole, où elle a étudié à l’Académie des beaux-arts et fait ses premières armes dans le mythique hebdomadaire d’humour Gir-Gir, dirigé par Oguz Aral. Elle, dont les dessins sont exposés jusqu’à la fin octobre à Marseille, aux côtés de ceux de Dilem (Algérie), de Baha Boukhari (Palestine), de Michel Kichka (Israël) et d’une demi-douzaine d’autres célébrités internationales du dessin de presse, a fait un sacré chemin, depuis la publication de ses premiers albums, parmi lesquels “Mauvaise fille”, édité en Turquie en 1999 !

Au départ, rien ne prédisposait cette gamine silencieuse, quatrième d’une fratrie de cinq enfants, père comptable et mère au foyer, à devenir une professionnelle du croquis. C’est avec ses frères et soeurs, tous accoudés à la fenêtre, dans l’appartement familial d’Istanbul, que la petite Ramize a découvert l’image animée. De cette fenêtre stratégique, il était possible de voir les films projetés sur l’écran du cinéma en plein air voisin. “Pendant des mois, nous avons regardé des films sans entendre les voix”, raconte-t-elle.

De même, c’est au milieu de ses frères et soeurs qu’elle a passé l’été, petite, dans la maison de Kirklareli. Mais elle était la seule à essayer de copier les reproductions de tableaux, de “très beaux paysages”, accrochés aux murs du salon. La seule aussi à apprécier, dans les livres d’enfants, les illustrations accompagnant les textes. Les dessins “excellents” qui illustraient son édition d’Oliver Twist restent un de ses plus beaux souvenirs. Plus tard, à l’Académie des beaux-arts, elle affine ses goûts. Entre Van Gogh et Courbet, elle n’hésite pas. L’autoportrait Bonjour, monsieur Courbet ! l’enthousiasme.

Sa mère, une femme “coléreuse” et aimante, a-t-elle deviné la singularité de sa progéniture ? “Elle m’a donné ce que les mères ont peur de donner à leur fille : la liberté (…). Elle a été ma première héroïne féministe”, écrit aujourd’hui la dessinatrice. Les amies de sa mère, moins gâtées par la vie, réunies autour d’un thé en d’interminables conclaves – “elles ne se parlaient pas, elles se lamentaient”, se souvient Ramize Erer – vont servir de modèles, ou de repoussoirs, à la future caricaturiste. Comme les manifestantes de la fin des années 1970, que la jeune lycéenne regardait défiler dans les rues d’Istanbul. Un slogan, surtout, lui a plu : “Les gentilles filles vont au paradis, les mauvaises filles vont partout.” A l’évidence, elle préfère les secondes. Colette, dont elle a illustré la couverture de Chéri, version turque, aurait aimé la sensualité de ses anti-héroïnes de papier. “Les femmes de Ramize sont très hédonistes. Elles portent sans complexe leurs kilos et leur féminité”, dit la romancière turque Vivet Kanetti, amie de la dessinatrice.

Les mauvaises filles de Ramize Erer portent des petites culottes – qu’on aperçoit assez souvent – et s’expriment sans prendre de gants. “Un mélange d’école belge et de Reiser”, résume le dessinateur Michel Kichka. Entre le trait “sobre, précis, léger” et le contenu, nettement plus lourd, il y a une “totale dissonance”, ajoute le caricaturiste israélien. Ses dessins font immanquablement penser à “des sitcoms américains”, relève son confrère turc Izel Rozental. Le décor ne change guère : un canapé ou un lit, sur lequel les personnages, deux ou trois au maximum, bavardent ou se chamaillent. A propos de quoi ? De sexe et des rapports de sexes. En gros, en large et de travers. Shocking ? “On a l’habitude, ça fait vingt ans qu’on la connaît”, s’amuse Rozental, qui admet que certains dessins sont quand même “choquants”.

S’attaquant, à longueur d’albums (non traduits en français), à la société turque et en particulier aux relations entre hommes et femmes, l’impertinente crayonneuse dessine “des filles modernes qui montrent leur cul et se moquent des mecs”, admire Georges Wolinski, figure de Charlie Hebdo. Ramize Erer, c’est “vraiment une frangine”, insiste-t-il. Dans les pays musulmans, rares sont les dessinateurs – et les dessinatrices plus encore – qui ont ce genre d’audace, assure le caricaturiste français. “On brocarde la politique, l’armée, la religion. Mais le sexe, pas trop”, observe-t-il.

“La Turquie, ce n’est pas l’Algérie. Chez nous, il en faut beaucoup pour choquer”, nuance Vivet Kanetti. A Istanbul, peut-être. Ou dans la Turquie citadine. Et encore ! Les rigoristes de tout poil y sont nombreux et véhéments. Le mari de Ramize Erer, Tuncay Akgün, lui-même dessinateur très connu en Turquie et patron du journal Leman, en a fait l’expérience. Certains dessins et articles, publiés dans Leman, lui ont valu une pluie inédite de menaces. Dont certaines “concernaient aussi notre famille entière”, confie Ramize Erer, volontairement sibylline sur le sujet. Installée à Paris avec ses deux enfants, la correspondante de Radikal fait contre mauvaise fortune bon coeur, et son mari, lui, fait le voyage de Paris une fois par mois. Dans son exil parisien, elle prend les choses du bon côté : elle dit aimer les “vieux serveurs de café désagréables”, les escaliers de Montmartre, la pluie et la “clocharde blonde qui est devant la boulangerie avec son chien” et à qui elle donne un peu d’argent chaque jour.

Gageons que le 15 octobre, à Marseille, lors des rencontres organisées par Cartooning for peace (association créée par notre collaborateur Jean Plantu), la “mauvaise fille” d’Istanbul, cette “Européenne avant l’heure”, comme dit son confrère Kichka, saura sortir de sa coquille. Et mettre le public, sinon dans sa poche, au moins dans sa bulle.

1963
Naissance à Kirklareli (Turquie).

1981
Entre à l’Académie des beaux-arts d’Istanbul.

1990
Publication de “Sans moustache”, premier de ses cinq albums BD.

2007
Arrivée à Paris, correspondante-caricaturiste du journal “Radikal”.

2009
Participe à Marseille à l’exposition collective “Dessine-moi la paix en Méditerranée”.

voilà le premier strip de la page 16, finie hier; ça castagne, la pauvre Malcolm va encore s’en prendre plein la gueule!

Pour démarrer la semaine, voilà deux autres cases du tome 3, toujours dans la même séquence, qui se passe à Central Park; ça fait du bien de dessiner un peu de verdure!

enfin, de la verdure en noir et blanc, c’est un peu relatif quand même…

A bientôt!

Voilà un des boulots que j’ai fait dernièrement; d’abord une planche-affiche qui a servi pour une expo, retraçant la conquête de l’espace et l’histoire d’Arianespace (ça fait beaucoup pour une planche, me direz-vous!); scénario/découpage de Raphaël Jansem, couleur de myself:

suite à ça, on a fait un mini-album de 15 planches en format A5, toujours avec Jansem au scénar, et Pascal Nino aux couleurs, voilà des extraits:

évidemment, tout ça ne fait pas avancer Shamballah, mais ça
me permet d’expérimenter des techniques (couleurs directes/ordi pour l’affiche, encrage light pour l’album. Les nostalgiques éclairés reconnaitront (ou pas) Yves Mourousi et Michel Chevalet.

A+!

Graphiste, dessinateur, peintre… bref, si vous voulez apporter une pierre à l’édifice de mon blog, n’hésitez pas.

J'aime les effets de transparence, les traits, les courbes en blanc et autre motifs autour de la nana.

Alors voila, j’aimerais bien un bandeau titre (l’image tout en haut du blog) à mon image, donc je recherche un ou une artiste, de préférence graphiste, qui maitrise le dessin vectoriel ou la création graphique, sous photoshop et compagnie, pour créer quelque chose qui me ressemble ; féminin, avec mon nom, palette de couleur, que sais-je encore, c’est vous l’artiste, alors n’hésitez pas, si ça vous dis et si vous avez le temps de me consacrer un peu de temps (voir beaucoup, oui, je sais, le graphisme ne se fait pas en quelques heures) ; je vous en serais reconnaissante.

Quelques exemples d’effets qui me plaisent bien ; n’hésitez pas à m’envoyez votre création sous toutes ses formes, diverses variantes, genre en bandeau pour l’en-tête du blog, et en flyer, toujours utile ; et si possible au format psd (photoshop) ou png (fireworks).

J'adore les effets, dans le même style que celle d'avant.

La pareil, je kiff les effets de courbe, motifs etc.

La aussi, le même genre d'effets, j'adore, vraiment artistique.

La aussi un jolie système d'intégration.

La aussi, qu'est-ce que c'est jolie !

Ce genre la irait bien en bandeau !

Je ne savais pas que MJ avait d’autres talents que le chant et la danse (enfin, au risque de me prendre des cailloux, je suis moyen convaincu pour la danse), et je suis d’autant plus touché quand je vois le dernier dessin qu’il a réalisé. J’avoue que je ne sais pas si c’est un dessin de fan ou un original du King of Pop lui même, mais la force et la tristesse qui s’en dégagent sont impressionnantes, et la perception physique qu’avait Michael de lui même est très révélatrice si on veut se prendre une seconde pour un psy.

En tout cas, si l’image a été dessinée par MJ, le prix auquel elle s’arracherait aux enchères serait astronomique, et si c’est un dessin d’un fan, prends en de la graine Swizz Beatz.

Le site A.V Club propose un excellent article sur les 21 dessinateurs qui ont marqué le monde du comics de leur empreinte, qu’elle soit positive ou négative d’ailleurs. On retrouve donc pêle-mêle des artistes comme Steve Dikto et Jack Kirby (pères du comics avec Stan Lee), Todd McFarlane (créateur de Spawn et de la toile spaghetti de Spiderman), Rob Liefeld (l’un des plus critiqué de sa génération, souvenez vous de Youngblood), Will Eisner (qui a donné son nom aux prestigieux Eisner Awards, pas besoin d’en dire plus) ou encore Jim Lee, l’une de mes idoles absolues.

Et vous me comprendrez si comme moi vous avez grandi en lisant Uncanny X-Men et WildC.A.Ts, en fantasmant sur Psylocke et en faisant de la muscu pour ressembler à Colossus. Une exposition est d’ailleurs consacrée à Jim Lee à l’occasion du SDCC (San Diego Comic Con), le 23 juillet prochain. Le genre de galerie où j’ai envie de vendre mes reins et mes poumons pour pouvoir tout acheter.

Vous pouvez cliquez ici pour lire l’article consacrés au 21 artistes les plus influents de l’histoire du comics et d’ailleurs, on aurait aussi pu élargir et rajouter J.Scott Campbell, JR JR, Frank Miller, John Romita… Et vous, quels sont vos dessinateurs préférés?

Talma : "Puisque je vous dis que c'est mon ticket de vestiaire !"

Merci à Talma pour sa comparaison avec le Monsieur Lapin du métro ! Les aventures de Monsieur Lapin (le vrai, le dessinateur) continuent sur ce site, et tout ça grâce à vous. Continuez à poster vos commentaires pour nous dire ce que vous attendez.

Chers lecteurs,

Le dessin c’est dur. Mais c’est trop bien. J’adore le dessin. Y a des fois où ça fait chier, ou je passe de grandes périodes sans dessiner parce que j’en ai marre, j’aime pas ce que je fais, et puis, d’un coup, ça reprend, c’est irrésistible. Les chats rentrent à la maison quand ils ont faim. Moi, je rentre chez moi quand j’ai envie de dessiner. J’aime passer la nuit sur photoshop, j’aime crobarder en ville, et surtout, je kiff l’encre de chine! (gloire a l’encre de chine quand même hein…) J’aime tout ça, c’est ce qui fait que je regarde la lumière, tout le temps, même quand je le fais pas exprès, ce qui fait que parfois la ville m’apparait comme un amas de lignes en tas qui semble incohérent au premier coup d’oeil mais qui s’anime. J’aimerai pouvoir maitriser la couleur assez pour pouvoir montrer quelles sont celles que je vois, quelles sont les couleurs que je retiens dans ce grand bordel, et ce juste parce que c’est joli. Même si c’est compliqué, difficile et chiant, dessiner reste une des choses que je prend le plus de plaisir à faire*. J’ai toujours envie d’aller plus loin, de faire mieux, de toujours comprendre mieux la lumière et de toujours être plus perspicace, plus sensible en ce qui la concerne, d’affiner ma vision, d’élargir mon vocabulaire gestuel et à la fois de le préciser. J’ai aussi envie de dessiner pour les gens, pour ceux à qui ça peut faire plaisir…

* Comment ça pas logique? Et ta sœur?

Au fait, vous avez peut être vu, ou pas, que j’ai rajouté des liens (dans la barre à droite). Ce sont principalement d’autres dessinateurs. Je vais les présenter rapidement:

Mikajima : Une connaissance du net. Allez voir comme il gère le steak de poney. Il dessine principalement sur photoshop je crois. Et pour ceux qui le savent pas, ce mec dessine à la souris (et ouais…)

Kilowhite : C’est le blog d’une très bonne amie à moi. Elle a pris un coup de crayon vraiment très intéressant (elle dessinait super bien avant, mais là, ça a pris un certain caractère, j’adore!)

Sparth : L’ultime. Lui, je le connait pas personnellement, mais c’est un tueur. Lui aussi il dessine avec photoshop visiblement. C’est le genre de personne à savoir ceuser une profondeur de champ en trois coups de pinceaux (voir moins), et à réussir à te faire sentir la dimension spaciale avant même d’avoir quelque chose de figuratif. Ça remet toujours un petit coup de rage et de motivation d’aller voir ce qu’il fait (enfin, pour quelqu’un qui dessine…) Allez voir son site et laissez vous tuer.. (Il a un artbook du nom de Structura cet homme. Il me le faut (l’artbook)!)
Le site est en anglais, mais le dessinateur est français.

Voilà, sur ce, je crois que je vais me refaire une téhière et m’y mettre sérieux…

Ciao.

Et voilà, mes tissus bleus en coton commençaient à être de plus en plus petit, alors j’en ai profité pour faire un petit objet facile et rapide. En plus ça signifie qu’il ne me reste plus de tissu japonais (il m’en reste deux d’inspiration plus chinoise, et moins fun) donc je vais pouvoir aller faire un tour sur nuno.plus (d’ailleurs si un jour vous voulez me faire plaisir, prenez moi n’importe quel tissu de là-bas, sachant que je suis fan de leurs muffins, hérissons et champignons).
Donc j’ai utilisé un tutoriel de Sur Un Fil. J’avais un peu peur du résultat mais finalement c’est super facile, il faut juste avoir confiance en soi quand on coud les petites poches (surtout ne pas aller de travers, surtout ne pas aller de travers !)
Je ne dessine plus beaucoup et surtout jamais en extérieur, mais je connais bien 2/3 artistes dans mon entourage pour savoir à qui l’offrir et à qui en faire

C’est en octobre 2008 que devait sortir aux éditions Danger Public la première BD du libraire Vincent Mil, sous le titre de :

“La vie rêvée des libraires”

Suite à des réorganisations financières et structurelles qui n’appartiennent malheureusement pas qu’au monde de l’édition (Ah le pognon!), le responsable des éditions Danger Public,  en désaccord avec sa direction, est allé cherché compréhension et reconnaissance ailleurs. (Envoyons lui un grand salut fraternel)

Le contrat de “Vincent Mil le libraire” ne fut pas appliqué par la nouvelle direction et l’album du libraire ne fut donc pas imprimé.

Comme le libraire est de nouveau libre,  il a été décidé de mettre cette petite histoire sur la place publique.

( …à défaut de pouvoir trouver l’album dans toutes les bonnes librairies pour le moment! Ce qui entre nous est un comble… un libraire interdit de librairie !!! )

L’idée de départ de Vincent Mil était de donner la parole aux libraires à travers un petit personnage dont ils pourraient écrire les aventures….

La proposition tient toujours et si cela vous tente, n’hésitez pas à proposer de petits scénarios.

En attendant, espérons que ce petit bonhomme vous plaira un peu…. et qu’il pourra un jour entrer en librairie, là est sa vraie place !

Pour commander l’album, cliquez ici !

Pour contacter le dessinateur, l’adresse est inscrite dans l’image ci-dessous. A vos stylos :

]]> http://flyingaventhure.wordpress.com/2009/01/27/nos-amis-les-betes-tom-ma-tou-e-zoun-artist/ Tue, 27 Jan 2009 21:15:49 +0000 flyingaventhure http://flyingaventhure.wordpress.com/2009/01/27/nos-amis-les-betes-tom-ma-tou-e-zoun-artist/

Tom n’est pas né une cuillère en argent dans la bouche, mais un crayon à papier à la main. Depuis tout petit, il gribouille à tout va. Notre assoce est une bonne source d’inspiration pour lui et il nous sort régulièrement des trucs de toute beauté.

Présentation rapide de la bête :

Prénom : Thomas

Surnom : Tom ou Osmoz

Biotope : Celles sur Belle

Espèce : Dessinator pur et dur (fibre artistique de père en fils)

Variété : Festif

Age : 29 mais va passer un cap

Qualité : sociable et sociabiliseur

Hobbie : Course à pied, mais attention, avec Thétys, son chien…

Michel Goyon est une sorte de chaman nourri à l’art brut et aux séries z-. Il habite à Bruxelles, et il dessine. Il délivre ses messages à travers des animaux bizarres, des chevaliers ardents, des criminels en ascension, des super r.o. et des cow-boys astraux, tout gigogne et plein de couleurs, des trucs qu’on n´arrive pas à comprendre tout de suite et qui vous envoient dans un monde gigantesque surpeuplé de compagnons étranges, inquiétants et rigolos. Il fait certainement partie de cette classe de rares individus qui libèrent naturellement des substances hallucinogènes puissantes dans leurs cerveaux, et qui sait nous en faire partager une bonne dose.

Ceux qui ont eu l’occasion de voir en vrai ses dessins ou ses cahiers ont rarement oublié. Parce qu’en plus il dessine la plupart du temps sur des cahiers A4 , comme ceux qu’on avait à l’école : il fait un tableau sur une double page, puis le reprend par transparence sur les pages suivantes pour commencer à l’animer. Et l’aventure ne s’arrête pas là. Car il doit avoir une douzaine de cahiers qui mis côte à côte constituent en fait de grandes fresques… en 192 pages… nos neurones en auraient pris un bon coup.

En plus, c’est un mec vraiment sympa.

M’enfin c’est tout de même assez difficile à décrire… Quoi dire de plus que d’aller visiter son site et de ne pas rater une probable expo?

Ils étaient nombreux assis en tailleur dans les jardins du Palais St Pierre, avec cette même attitude à la fois sérieuse et nonchalante. La tête légèrement penchée, leur regard oscillait entre la recherche des détails dans les décors environnants, et la feuille de papier sur laquelle le crayon glissait pour les reproduire avec le plus de précision possible. C’était un ballet silencieux et immobile, rythmé par le frottement doux des mines sur le papier à dessin.

Parmi ces jeunes étudiants, Jeff était le seul à ne pas dessiner le paysage qui l’entourait, son attitude était la même que celle des autres à un détail près. Lorsqu’il levait la tête pour mieux photographier ce qu’il s’efforçait de dessiner, ce n’était pas les arbres, la fontaine du jardin ou les colonnes des allées du Palais qu’il regardait, mais les camarades qui l’entouraient.

Jeff avait commencé par tracer les cases qui allaient devenir le théâtre des scènes de sa Création. Il avait déjà parfaitement en tête l’enchaînement des événements qu’il souhaitait dessiner, dans l’espace comme dans le temps. Et son premier croquis représentait très clairement ce jardin dans lequel il se trouvait, entouré des autres étudiants à ce moment précis. Cette notion du temps était bien entendue malléable dans sa Création, cette scène pouvait aussi bien représenter le passé, ou le futur. Mais Jeff savait qu’il n’aurait aucun mal à remettre les pendules à l’heure dans cet univers qu’il était en train de modifier selon ses désirs.

Il n’avait eu aucune difficulté à déposer sur son papier cette vision globale de sa première scène, inutile pour lui de s’attarder sur des détails qui ne serviraient pas son histoire. Sa deuxième scène représentait la page ouverte de son agenda, à la date du jour, sur laquelle il avait pris soin de reproduire son téléphone portable. Jeff consulta sa montre et dessina le un et le trois, puis les deux points séparant ce chiffre des minutes qu’il inscrirait plus tard, au moment de laisser sa Création s’exprimer.

Jeff posa son crayon pour détendre ses doigts et fixa son regard vers celle qu’il voulait aujourd’hui mettre en scène. Il la fixa intensément pour imprimer les contours de son corps et de son visage, il savait qu’il devait être le plus précis possible s’il voulait donner vie à sa Création en impliquant cette jeune fille qu’il avait remarqué dès le premier jour de cours à La Martinière.

Ne connaissant pas son nom, il ne pouvait pas introduire dans sa scène un dialogue qui la désignerait sans être obligé de détailler les traits de son visage. La plupart du temps Jeff se contentait de croquis grossiers pour ses Créations, car il savait jouer avec les bulles pour donner du sens à ses dessins et y introduire des personnages réels. Mais là, il n’avait d’autre choix que de la détailler avec le plus de précision possible sur sa feuille blanche.

Elle finit par lever la tête et remarquer son regard intense, baissa à nouveau les yeux sur sa feuille et lui sourit lorsqu’elle se rendit compte qu’il la fixait encore. Jeff lui rendit son sourire timidement, il ne savait plus trop comment réagir, peut être pouvait-il éviter cette mise en scène finalement. Peut être pouvait-il enfin, une fois dans sa vie, réussir ce qu’il entreprenait sans l’aide de l’étrange pouvoir de ses créations artistiques. Peut être. Mais en attendant, autant poursuivre son oeuvre, poursuivre signifiait continuer à la regarder, et peut être lui offrirait-t-elle à nouveau ce joli sourire.

Après quelques minutes, Jeff avait enfin fini sa planche, il était particulièrement fier de la ressemblance du portrait de la jeune fille. Le reste n’était qu’un enchaînement de croquis vite réalisés, où elle se levait et se dirigeait vers un des couloirs du palais, suivi par un autre personnage de la scène. Au moment où se dernier se levait une voix lui demandait «Hey, où tu vas Jeff?» et le personnage répondait: «Je vais me dégourdir les jambes, je reviens…»

Une intervention utile dans le récit de Jeff, qui détestait se dessiner dans le détail, et qui usait donc de ce genre de mise en scène pour s’introduire lui-même dans ses Créations. En revoyant les scènes suivantes Jeff ne put s’empêcher de penser que ce qu’il faisait était pathétique, dans son dessin il rejoignait la jeune fille, et ils s’embrassaient tendrement, discrètement derrière une colonne du Palais.

Ce n’était pas la première fois qu’il utilisait son pouvoir pour assouvir ce genre de désirs, il était même souvent allé beaucoup plus loin dans ces Créations pour obtenir certaines faveurs. Mais cette fois-ci c’était différent, il ressentait autre chose, il aurait vraiment aimé conquérir cette jeune fille sans user de ce don, il aurait aimé lui plaire. Utiliser son pouvoir pour lui voler ce baiser l’obligerait à coup sûr à poursuivre la mise en scène s’il voulait que leur relation continue.

Il regarda sa montre à nouveau, hésita encore à dessiner les minutes sur le croquis de son portable. Il était treize heure et vingt-trois minutes, s’il inscrivait un trois et un zéro sur ce dessin, dans sept minutes elle se lèverait, comme prévu dans la scène. Il n’aurait qu’à la rejoindre en répondant à la question de son pote, comme prévu dans la scène. Et ils s’embrasseraient sans rien se dire.

Et après? Après elle s’excuserait certainement, dirait qu’elle ne comprends pas ce qui lui a pris et il ne saurait pas faire face à cette déception. Ou bien peut être que ce sourire qu’elle lui avait offert était vraiment intéressé, peut être qu’alors elle l’embrasserait de nouveau et que ce serait le début d’une belle histoire. Mais dans tous les cas Jeff s’en voudrait d’avoir Créé cette histoire.

C’est au moment où il réfléchissait à ce dilemme qu’il leva les yeux pour la regarder. Elle avait elle aussi les yeux fixés sur lui, elle hésita puis se lèva et vint le rejoindre. Dans un réflexe Jeff fit semblant de griffonner son papier et lui sourit lorsqu’elle s’assit à ses côtés.

- Salut, ça te dérange pas si je viens m’asseoir près de toi?

- Non, pas du tout, au contraire.

- En fait je me demande ce que tu dessines depuis tout à l’heure, t’as pas vraiment l’air de reproduire le paysage, je me trompe?

Le regard plongé dans le bleu de ses yeux, Jeff ne savait quoi répondre. Il aurait aimé stopper le temps pour savourer le spectacle de ce visage fin, ce petit nez en trompette. Il aurait aimé stopper le temps car il redoutait sa réaction lorsqu’elle découvrirait sa mise en scène, car il devrait sans aucun doute lui montrer et lui expliquer, mais expliquer quoi?

- Tu vas trouver ça… bizarre… mais je te dessinais… toi.

- C’est vrai? Je peux voir?

Son regard était resté le même, alors que Jeff s’attendait à une réaction de défense, il lui sembla qu’il y avait surtout de la curiosité dans son attitude. Il n’insista pas et lui montra sa première planche, contenant son portrait plutôt réussi et se terminant sur la scène où elle se lève. En voyant cette reproduction fidèle de ses traits, elle fit une moue admirative et déclara:

- C’est superbe! Très franchement, c’est magnifique, je suis un peu surprise, je m’attendais pas à ça.

- Tu t’attendais à quoi?

- Je ne sais pas, à quelque chose de moins réussi sans doute. Mais là je suis bluffée, sincèrement… Mais pourquoi toutes les autres scènes sont moins détaillées?

En totale confiance après ces éloges, Jeff se laissa aller à un compliment facile.

- Parce que je détaille toujours ce qu’il y a de plus beau dans les scènes que je reproduis.

Un peu gênée, elle rougit tout en souriant à Jeff et changea de sujet.

- Et que se passe-t-il ensuite? A priori je me lève, là, dans la dernière scène de ta planche et après? Je te rejoins c’est ça? Tu as anticipé ma venue dans ta BD?

Jeff sourit à l’évocation de ce terme, «anticiper», il n’allait bien évidemment pas lui dire que ce n’était pas vraiment cela mais presque. Ne sachant pas comment sortir de cette impasse qui allait l’amener à révéler la fin pathétique de son histoire, il finit par avouer maladroitement.

- Et bien non, j’aurais aimé anticiper comme tu dis malheureusement la fin est plus… ridicule. Enfin je ne sais pas si c’est le mot juste…

Voyant qu’elle attendait la suite de son explication il enchaîna.

- En fait dans les scènes suivantes je te rejoins et on s’embrasse, voilà! Je sais c’est un peu nul, ça fait un peu cliché, mais bon. On va dire que c’est parce que ça ressemble à une fin idéale pour moi.

Jeff ne lui laissa pas le temps de rougir à nouveau, il savait qu’il était sur la bonne voie.

- Comment tu t’appelles? Ca serait bien que je le sache déjà dans un premier temps, avant de caresser l’espoir de voir ma fin se réaliser un jour.

- Céline. Et toi?

- Jeff.

- Tu sais quoi Jeff, on va remettre ta fin à plus tard, je pense qu’on a plein d’autres scènes à jouer tous les deux avant d’en arriver à ce happy end, ça te dit?

Ils se levèrent alors tous les deux, et, portant leur encombrant carton à dessins sur une épaule et leur sac de cours dans l’autre, marchèrent côte à côte en direction de la Brasserie des Trois Rivières, où ont débuté un bon nombre d’histoires comme celle qui se dessinait pour eux deux en ce début d’après-midi d’automne.