Il paraît que la Révolution ne sera pas télévisée, et les arguments qui alimentent ce débat sont chaque jour renouvellés grâce aux gentils créateurs de programmes. A Gaza, les autorités ont décidé d’enfin diffuser Shara’a Simsim, version palestinienne de Sesame Street, meilleur programme éducatif pour enfants jamais créé si l’on en croit Malcolm Gladwell. Le but est de proposer un programme positif, qui ne fasse pas l’apologie des violences contre les israéliens et qui donne envie aux enfants de jouer avec des peluches plutôt qu’avec des armes. Jolie initiative, surtout lorsqu’on sait que les Teletubbies avaient été censuré dans certains pays car ils faisaient de la propagande homosexuelle. Rien que ça.

Et pendant ce temps, en France, Bruno aka Doc Gynéco est l’invité de l’émission de speed dating Next, où il est courtisé par 5 jeunes demoiselles peu farouches. Un épisode culte, tant pour l’intro fabuleuse de Gynéco que pour l’espèce de pute de bas étage qui le chauffe tellement mal qu’on dirait une mauvaise actrice de film porno, spécialisée dans les bêtisiers. On disait qu’Internet était devenu le reflet de la misère humaine, mais il faut croire que la télé a encore de solides arguments. La Révolution est en marche, mais elle fait une pause pour l’instant.

Le merveilleux monde du hip hop est en deuil: depuis ce week end, les rappeurs un temps connus sous les noms de Disiz la Peste et Kanye West sont morts, après s’être suicidés en direct sur nos écrans de télé. Et comme le temps passe trop vite de nos jours, l’hommage et la minute de silence que je vais leur consacrer seront regroupés. Parce que dans le fond, ça ne vaut pas la peine de s’étendre plus.

Le week end meurtrier a d’abord commencé avec la disparition fulgurante mais prévisible de Disiz lors de l’émission “On n’est pas couché” de Laurent Ruquier sur France 2. Tout avait été prévu pour honorer comme il se doit le MC qui nous a fait bouger la tête avec le récent “Alors tu veux rapper“: l’artiste avait sorti sa plus belle moustache digne du héros de V pour Vendetta et un T-Shirt sexy qui moulait son corps enflé par un séjour trop long aux Etats-Unis (rendant au passage ses seins presque excitants), et la production avait programmé sa mise à mort en toute fin d’émission, prédisant l’apothéose après un passage flamboyant d’une Lady Gaga à la répartie exceptionnellement cainrie.

Invité pour parler de son premier roman “Les derniers de la Rue Ponty“, chance inestimable que très peu d’auteurs se voient offrir, Disiz a préféré se donner la mort en direct, se plantant le couteau du ridicule dans le ventre à la manière d’un employé de France Télécom au bord de la crise de nerfs. Et plutôt que de prouver qu’il est plus intelligent et cultivé que la moyenne des rappeurs (enfin, peut être pas au final) en utilisant cette tribune, et ce quelque soit la raison pour laquelle il en bénéficie, le rappeur défunt a revêtu la froide couverture de la honte en racontant sa vie et des anecdotes sur le chèque perçu pour Taxi 2 tellement insipides que les monteurs ont fait la blague de les conserver, et en se victimisant à la manière d’un policier qui porte plainte pour Outrage à agent.

Je ne reviendrai pas sur le fait que celui se serait fait appeler Peter Punk s’il était encore en vie (quoique Don Disiz de la Vega aurait été plus de circonstance vu son style) aurait pu décliner l’invitation dès le départ s’il ne sentait pas suffisamment préparé et s’il avait estimé que passer en dernière position était un véritable manque de respect et une stigmatisation intolérable, qu’Eric Naulleau a été sévère mais juste en disant que le roman était bien “les 5 premières pages” parce que trop scolaire (d’autant plus décevant pour le critique a affirmé apprécier réellement les morceaux et l’énergie du rappeur), que lorsque même Laurent Ruquier et ses vannes préécrites qui tombent à l’eau dans 95% des cas remettent en place sèchement un invité, le fond est dépassé depuis bien longtemps, et encore moins sur la série d’applaudissements encourageant pour la première fois depuis la naissance de ce programme le pourtant unaniment détesté Eric Zemmour.

Je n’essaierai pas non plus d’expliquer ni d’excuser la réaction de Disiz, tout simplement parce que je pense qu’à l’instar d’Abd Al Malik, le rappeur s’est senti investi d’une mission politico-sociale de représentation de toute une jeunesse hip hop (ce qui accessoirement, ne veut absolument rien dire), et a mélangé le racisme à la sectarisation d’une culture musicale, et son histoire personnelle de métis qui cherche ses racines identitaires à une critique littéraire de son style.

Et qu’au final, en voulant imiter la marque de lessive qui lave plus blanc que blanc, Disiz a voulu parler plus noir que noir au nom d’une génération qui ne se reconnaît plus en lui. J’imagine que comble du comble, lorsque son éditeur l’a appelé dans la nuit pour le virer sur le champ (et c’est ce que j’aurai fait sans aucune hésitation), il a dû se dire que ça ne serait pas arrivé s’il avait été blanc.

En ce qui concerne Kanye West, le suicide public et télévisé aura eu lieu, comme toujours lorsqu’il s’agit du rappeur égocentrique, en grandes pompes, lors des MTV Video Music Awards qui se sont déroulés dimanche 13 septembre à New-York.

Sûrement très expressif à cause de la bouteille de cognac Hennessy qu’il a siropté toute la soirée avec une Amber Rose au look cosmique (et Keri Hilson si j’en crois le Twitter de la chanteuse), Kanye a encore une fois renouvellé son exploit en passant au travers des cordons de sécurité et en montant sur scène lors du discours de la jeune Taylor Swift (qui remplace le groupe Justice lors de la version 2009 du pétage de plomb de Mister West) pour arracher un micro et clamer que c’est sa belle mère Beyoncé (visiblement très embarassée et pas du tout solidaire de l’action) qui aurait dû obtenir le prix, parce qu’elle a réalisé “l’une des meilleures vidéos de tous les temps”.

En guise de mot d’adieu, Kanye a demandé plus tard dans la nuit à ses blogeurs fantômes de poster un billet d’excuse, dont le ridicule alcoolisé et narcissique sonne comme un baroud d’honneur. Un post qui passera sûrement inaperçu dans la tourmente d’insultes qui s’est formée autour du rappeur / producteur, et que je m’abstiendrai d’alimenter plus encore. Parce que la minute de silence est déjà écoulée.

UPDATE: depuis quelques heures, le blog de Kanye est inaccessible parce qu’en “maintenance”. Enfin, je dis ça comme ça.

Non je ne vous ferait pas un court sur l’antique cité décadente ( ou plein  de gens se droguey, fesaient les tappins et écoutait de la musique trop forte) mais plutôt de l’ancienne émission qui a bercer mon enfance.

C’etait une émission qui fût diffuser, sur la regreter chaine la cinq, au début des années 90 ( oui donc si toi ce sont les pokémon ou bien Dora l’exploratrice qui a bercer ton enfance ben t’es pas trop concerné mais c’est pas grave)

Cette émission de geek comme on en fait plus sur les chaines publiques ( quoi? émission de geek mais c’est caca ça, non nous on diffuse que des mecs qui savent pas chanter). La seul émission que je trouve qui se rapproche le plus de Babylone c’est l’émission opération frisson présenter par Yannik dahan.

Mais revenon à nos moutons! Donc Babylone passait le mercredi aprés-midi ( juste aprés le club dorothée ouff) ,durait environ une petite demi heure et était présenter par Numa Roda Gil qui savait vraiment donner le ton a cette émission si particuliére.

Particuliére pourquoi? Car les deux grand thémes majeur de l’émission, diffusé je vous le rappele à heure de grande écoute ( mercredi aprés midi), c’etait les films d’horreur et les comics, mais c’etait aussi la premiére émission qui parla de manga. En plus de ça l’animateur nous montrait souvent des jouets ( que quand je les voyaient je fesait le regard du hérisson larmoyant)qui etait collector ( car souvent trouvable qu’en import) et qui venait aussi de sa collection personnel.

Une autre grande force de l’émission c’est qu’il y eu des invités de fou, genre Elvira, Mark Hamill ( Luke Skywalker), voir même les tortues ninja ( si ça , ça n’envoie pas du slip d’avoir les tortues ninja dans son émission).

Voila maintenant c’est avec une p’tite larmichette de nostalgeek que je vous laisse découvrir trois extrait de cette défunte ( et si rare) émission.

]]> http://willykean.com/2008/07/02/chauffeurs-de-salle-les-clones/ Wed, 02 Jul 2008 19:54:59 +0000 willykean http://willykean.com/2008/07/02/chauffeurs-de-salle-les-clones/

Rire, applaudir, pleurer, huer, chanter, tout devient possible sur les plateaux de télévision grâce au chauffeur de salle.

Le chauffeur de salle c’est celui qui chauffe, qui enthousiasme un public, une manifestation, une bande d’émeutiers…., il se charge de l’ambiance.

Avant d’assister à ma première émission télé, j’imaginais que les téléspectateurs réagissaient de façon spontanée.

Je me trompais. Il ya deux semaines, mon amie de toujours, celle qui aurait pu être ma jumelle si nous avions été de la même famille m’appelle, toute excitée.

” un scoop,  un scoop, (elle a souvent des scoop mon amie), j’ai des invitations pour assister à une émission télé”

“Ah oui, comment tu les as eues. comme si cela pouvait changer quelque chose de savoir comment elle les a eues.

” ça te dirait de venir avec moi?”

Pas trop emballée mais curieuse de vivre une expérience nouvelle, j’acquiesse.

Rendez vous est pris pour se retrouver à la plaine Saint denis.

“Ne sois pas en retard et trouve une tenue présentable”

Je me rends à la plaine Saint denis sans grande conviction. Il ya déjà une file de presqu’un kimomètre, je la rejoins dans la file et nous faisons le pied de grue.

Une heure, peut être même plus. J’ai très faim mais je patiente. Ils nous réservent sans doutes des petits fours dans la salle….

Erreur, Quelques cakes ont été offerts avec du coca et d’autres boissons sucrées..; avant que tout le monde ne soit à l’intérieur, il ne restait plus rien. A l’intérieur, nous avons encore patienté encore une heure. Oui, pour assister à ces émissions il faut avoir la  jambe robuste.

Croyez vous que quelqu’un, dans ces équipes de télévision, pas le chauffeur évidemment, lui son rôle c’est de chauffer, pas de soulever la nécessité d’installer des chaises dans ces halls où on attend trop longtemps que l’émission daigne commencer.

C’est enfin le moment! on nous fait entrer. Des fauteuils, il n’y en a point. Nous nous installons sur les gradins, c’est dur, c’est froid, pas du tout confortable mais nous sommes un public volontaire, des cobayes, des futurs clone chauffeurs.  Il faut assumer jusqu’au bout.

Tout le monde est installé. Et là IL entre en scène.

“Qui? le chaufeur de salle!”

Il avait l’air sympathique, un physique de mannequin pour parfum couture… Bon, on a mal aux fesses mais on tiendra le coup.

Le chauffeur de salle commence par nous coacher. Il nous explique le déroulement de l’émission,  ce qu’on attend de nous, il plaisante de temps à autre, déplace certains, décale d’autres. Nous étions au premier rang. Bon signe ou mauvais emplacement, je ne le saurai jamais. on nous distribue des mini bouteille d’eau.

J’ai compris l’utilité à la fin. Rire à gorge déployée, hurler, huer, ça  vous assèche les cordes vocales, et puis, un gorgée d’eau de temps à autre, ça appaise les plus tenaces des migraines. 

C’est là que je découvre les coulisses des émissions. Et moi qui croyais que les rires étaient spontanées, que l’on huait naturellement,  mais non, non et non;

Le chauffeur de salle est là pour ça, et nous ses clones, nous sommes là aussi pour la même raison. La seule différence entre lui et nous,  c’est la motivation. Nous faisons la réussite de l’émission, nous aidons à la réussite de l’émission qui nous sera servir après. 

Mais je ne comprends toujours pas pourquoi, rire devrait être programmé à la seconde près, sur commande. Comme un chef d’orchestre, je l’observe en train de ramer (pour dire rire maintenant), de lever les mains comme pour implorer dieu, (pour nour ordonner de nous mettre debout), accueillir l’animateur qui entre sur le plateau. Je ne me souviens même plus de tous les signaux, mais je suis restée trois heures durant, je me suis pliée au jeu jusqu’au bout. A la sortie, j’avait mal aux machoires et une migraine terrible. Ne me demandez pas ce qu’en j’en pense. J’étais léssivée, héberluée et je me demandais encore ce que j’étais venue faire là et comment j’avais pu tenir jusqu’à la fin.

Je suis revenue chez moi à 22 heures pour me jeter sur mon assiette de pates que mon époux avait eu la “correction” de me garder au chaud. Je dis correction car lui n’attendait pas de moi que je l’acclame, que je ris aux éclat, que le me lève et que je m’assoie, lui n’exigeait rien de moi mais savait que je reviendrais chez nous affamée…

Ce n’est pas un chauffeur de salle mais il est à l’écoute des autres, de moi qui n’essaie pas d’être son clone.

A suivre….

tele emission-tele clone

Du talent à revendre, Amazones, Pussycat dolls et Sharon Osbourne

Vendredi le 26 octobre, je décide de regarder une émission que ma conjointe Danielle aime bien; “Du talent à revendre”. Dans cette émission des gens à travers tous les États-Unis tentent de montrer qu’ils ont plein de talent pour remporter le grand prix d’un million de dollars.

Trois juges,  David Hasselhoff, Piers Morgan et Sharon Osbourne émettent leurs commentaires et votent pour éliminer des groupes. Ils ont chacun leur styles et leurs rôles dans cette émission. Celui qui hérite du rôle du gros méchant est Piers Morgan.

Un groupe, les Amazones font leur apparition. Des dames, pas vraiment des jeunesses, habillées sexy. D’excellentes chanteuses, mais avec une spécificité: elles sont toutes bien enrobées. Elles ont décidé de s’assumer dans leurs rondeurs, de le exhiber et d’être bien dans leur peau.

Elles ont charmé les juges (même le méchant Piers Morgan). Sharon Osbourne a eu un excellent commentaire pour elles: “elles sont un parfait exemple pour toutes les femmes”.

Cela lance un excellent message qui vient replacer les problèmes d’anorexie et les tendances dites “modes”. Bravo aux Amazones.

Produite par la BBC et la chaîne Discovery, en collaboration avec Radio-Canada, Planet Earth se donne pour objectif de décrire la planète au moyen d’images “ jamais vues auparavant ”. Elle est le fruit d’un travail de cinq ans qui, grâce à un budget de quelque 22 millions $ US, a entraîné ses équipes de tournage et ses caméras haute-définition aux quatre coins du monde, des plus hautes montagnes (épisode 2) jusqu’au fond des océans (épisode 3) en passant par les déserts et l’Antarctique, filmant des animaux connus et méconnus, des luttes pour la vie et des écosystèmes menacés.

Avant son lancement aux États-Unis, Planet Earth a bénéficié d’un battage médiatique rare pour une émission de science. À la Une du cahier “ Life ” du quotidien national USA Today la semaine dernière, elle s’est vue qualifiée de “ Mère des émissions de nature ”.

À Radio-Canada, l’émission Découverte a commencé sa diffusion en français le 1er avril, à 18h30, sous le titre Planète Terre.

Pour la chaîne Discovery, 6 millions de téléspectateurs constituent un sommet rarement atteint : selon la firme Nielsen Media Research, qui compile les cotes d’écoute de la télé, les trois premiers épisodes (de 20 h à 23 h) ont décroché trois des quatre premières places pour l’ensemble de la semaine sur les chaînes câblées (CNN, Fox News, HBO, TBS, USA Network, etc.).

Dans l’espoir d’attirer un public plus jeune, la version anglaise propose également sur Internet des contenus interactifs complémentaires, qu’il est possible de télécharger pendant la diffusion.

L’enthousiasme n’est pas unanime. Le biologiste PZ Myers, de l’Université du Minnesota, qui anime un des blogues scientifiques les plus populaires (Pharyngula), fait part de ses sentiments mitigés : “ C’est une émission destinée à des gens souffrant d’un déficit d’attention. Nous avons droit à des vignettes de quelques minutes. Nous commençons juste à entrer chez les pumas de Patagonie et zip, nous sommes chez le grizzly dans les Rocheuses. C’est de la biologie pop-corn. “

Attention, lui réplique un de ses lecteurs, en tant que spécialiste, “ tu n’es pas le public cible. Si tu veux apprendre sur chaque composante de chaque écosystème, attendre cela d’une série télévisée est irréaliste. C’est à ça que servent les universités. La télé sert à attiser l’intérêt des gens pour ces sujets. “

Planet Earth :
Le contenu offert aux résidents de l’extérieur des États-Unis est toutefois limité.

Le blogue de PZ Myers

Patrick Huard, Bon cop, Bad cop et le sous-titrage

Raymond Viger  Dossier Cinéma.

Après avoir regardé plusieurs films québécois qui m’ont déçu, le hasard nous présente Bon cop, Bad cop à la télévision. Puisque j’avais bien aimé le film, nous décidons, ma conjointe Danielle et moi de le regarder à nouveau.

La première fois, nous l’avions vu au cinéma. Petit problème technique pour la télévision. Le sous-titrage est trop petit et le fond parfois pas assez nuancé pour pouvoir le lire facilement. Étant bilingue, je n’aurais pas porté attention à cette difficulté. Danielle, ne parlant pas anglais et ne réussisant pas à lire les sous-titres me demandent de lui lire les sous-titres.

Cela m’a fait réalisé qu’il y a peut-être abus du sous-titrage. J’ai été pendant de longue période à être obligé de traduire. Pour quelqu’un qui doit lire les titres, cela lui fait manquer le charme du visuel, son attention étant limité aux sous-titrages.

Désolé M. Huard. Malgré le titre de meilleur film québécois que je vous ai déjà attribué dans une chronique antérieure, je dois mettre une bémol.

http://raymondviger.wordpress.com/2006/08/13/patrick-huard-bon-cop-bad-cop-et-le-cinema-quebecois/

http://raymondviger.wordpress.com/2007/07/03/gaz-bar-blues/

http://raymondviger.wordpress.com/2007/07/04/bingo-le-film-de-jean-claude-lord/

http://raymondviger.wordpress.com/2007/06/08/camping-sauvage-crazy-et-cruising-bar/

Médecins à Enjeux, Radio-Canada

Jeudi le 26 avril, Radio-Canada nous présente à l’émission Enjeux. On y présente les déboires des médecins qui cherchent des lits pour leurs patients. Des médecins qui passent la moitié de leur journée au téléphone pour faire ses recherches!

Je ne comprends pas. Vraiment pas. Pourquoi c’est un médecin qui se retrouve au téléphone pour faire la recherche pour un lit pour son malade. C’est le travail d’un répartiteur (dispatcher). Que le médecin continue à soigner ses malades et qu’il confie ses recherches et ses téléphones à un répartiteur.

Dans plusieurs corps de métier, un bon répartiteur permet de bien coordonner les besoins divergents de tout le monde, de structurer les choses pour sauver du temps et de l’argent. En plus, un excellent répartiteur coûte énormément moins qu’un médecin.

La système de santé est en crise. Je ne suis pas convaincu que ce n’est qu’un problème d’argent, je crois plus que c’est un problème d’organisation et de structure. On aurais beaucoup rajouté de l’argent dans un gouffre sans fin, s’il n’y a pas de structure et d’organisation pour bien l’investir, nous nous contenterons de jeter l’argent par les fenêtres.

Autres textes sur la santé.

Yann Perreau, la drogue et la téquila Jack Ass à Tout le monde en parle

Dossier Tout le monde en parle.

Pour conclure une soirée intéressante comme je les aime bien, Guy A. Lepage annonce la venue de Yann Perreau. Même si l’entrevue a été parfois humoristique, je dois me questionner sur le discours tenu par Yann Perreau.

Concours de calage de téquila à la Jack Ass. Sniffer du sel, se mettre du citron dans les yeux. Pas sur que je voudrais l’inviter à l’une de mes soirées relaxe du samedi soir.

Je ne connaissais pas M. Perreau. Déçu d’apprendre qu’il a financé son premier CD avec l’argent de la drogue. Pire. Il surenchérit en disant que ce n’est pas le seul que la drogue a financé! Une des raisons pour laquelles les motards sont en prison c’est qu’ils aimaient se vanter de leurs exploits. Je pense que Yann Perreau devrait lire l’histoire des motards et apprendre à être plus discret sur la provenance de son argent.

Je n’ai pas plus apprécié la raison qu’il nous donne pour son implication dans le monde de la drogue. Pour la liberté de pouvoir jouer de la musique qu’elles sont ses choix? Être sur l’aide sociale ou faire pousser du pot! Faire pousser du pot, selon Yann Perreau, est une subvention à la culture. Pas fort si ce ne sont que les seuls choix qu’ils se donnent.

Peu importe les rêves et les objectifs que l’on se donne, le travail et la persévérance peuvent nous amener au succès véritable. Quand on est passionné par ce que l’on fait, on peut travailler et avoir l’énergie pour écrire et chanter. Je suis insulté quand j’entends une telle réplique facile.

Guy A. Lepage a cependant mis le doigt sur le vrai visage de Yann Perreau. Est-il un faux bum? Nous conte-t-il des histoires pour tenter de se trouver intéressant. D’un côté, il nous parle de téquila Jack Ass, de CD financé par l’argent de la drogue. De l’autre côté, il nous parle des marathons et de son entraînement sportif.

Je n’ai pas la réponse à cette dernière question. Je suis simplement déçu de ce que j’ai appris de Yann Perreau. Ma seule consolation est que Guy A. Lepage nous a présenté Yann Perreau sous son vrai jour. Merci M. Lepage. J’avais entendu parler de lui. Je commençais à me dire qu’il faudrait bien que j’aille acheter son CD. Maintenant je n’ai aucune hésitation. Yannn Perreau ne trouvera pas sa place dans ma collection de CD. Pas question que j’encourage un artiste qui se vante d’avoir financé son CD avec l’argent de la drogue. Je deviendrais complice de ses actes.

Frank VS Gérard une émission graffitée

À partir du 5 février prochain, Vrak.TV lance une nouvelle émission: Frank VS Gérard. Cette émission a déjà conquis un nouveau public. Toutes les toiles que vous verrez lors de cette émission proviennent des graffiteurs du Café-Graffiti.

Pour n’en nommer que quelques uns, vous pourrez y reconnaître entre autre les créations de Rodz One, Otak et Arpi. Une belle initiative de l’équipe de Vrak.TV.

 Les toiles sont déjà visibles dans la bande d’annonce de l’émission. Les toiles ont été loué pour la première saison. S’il y a une continuité, les toiles resteront pour la deuxième saison. Longue vie à l’émission Frank VS Gérard!

http://journaldelarue.wordpress.com/2007/01/27/salons-maisons-et-chalets-de-campagne-au-stade-olympique/

http://journaldelarue.wordpress.com/2007/01/22/les-artistes-du-cafe-graffiti-envahissent-le-salon-chalets-et-maisons-de-campagne/

http://journaldelarue.wordpress.com/2006/11/11/la-maison-simons-des-skates-et-des-vitrines/

http://journaldelarue.wordpress.com/2006/11/12/festival-orgue-et-couleurs-quand-le-hip-hop-rencontre-le-classique/

Les Débrouillards et Explorateur, les invités de février pour la chronique «À la découverte des magazines d’ici»

Les Débrouillards, 25 ans. Les Explorateurs, 5 ans. Deux magazines pour aider nos jeunes et nos ados à s’initier à la science. Leur fondateur, Félix Maltais, racontera la création de ces deux magazines dans la chronique «À la découverte des magazines d’ici» du magazine Reflet de Société.

M. Maltais nous parlera des différentes anecdotes qui ont parsemé la feuille de route de ces deux magazines. Émission de télévision, pages dans des quotidiens, animation dans les écoles, camp… Ce ne sont pas les belles histoires qui manquent.

Les magazines Les Explorateurs et Les Débrouillards établissent une relation étroite avec les enfants. Il reçoit son magazine à son nom. L’enfant alimente la famille sur les questions scientifiques. “Savez-vous que…” s’amusera-t-il à vous dire. Cela l’incite à aimer la lecture, tout en découvrant le monde qui l’entoure.

http://journaldelarue.wordpress.com/2006/10/20/a-la-decouverte-des-magazines-dici-quebec-science/

Sexualité et échangisme 

12/22/2005 Mystère

Tous ces tabous nuisent énormément à l’épanouissement sexuel de tous et chacun. Chaque être aspire, lorsqu’il voit une personne qui a un parfum qui l’attire, à se rapprocher d’elle. Ce n’est point une question de sexualité bestial et débauché. 

Hier je regardais une émission sur l’échangisme. Ces gens qui pratiquent ça dans le respect doivent avoir une très grande estime d’eux-même et se reconnaissent dans ce qu’ils sont réellement. Même celle qui se disait contre dans l’émission, quand on lui fesait du racollage, elle semblait fort apprécier cette façon de se faire charmer. 

Ce n’est pas seulement une question de sexe qu’ils vont chercher. Je crois que ça va beaucoup plus loin que ça. C’est de reconnaître ce qui anime ce besoin de se sentir aimé et désiré, sans être une possession. Je crois que ces gens ont encore plus de respect de l’être, que celui qui regarde comme un voyeur des films porno et s’envoie en l’air dans sa tête pendant qu’il est avec sa  femme. Il se ment à lui-même en se disant qu’il est irréprochable parce qu’il n’a pas commis l’acte. Et pourtant dans son imaginaire il a fort joui sans être avec la personne réel. L’accord de la partenaire imaginaire n’était pas là.

Si les gens ne se sentait pas autant coupable de leur désir et les prenaient en considération dans l’amour et le respect de tous et chacun, le regard que l’on porte à celui qui a du charme et beaucoup d’attrait, aurait une toute autre signification.

Autres textes sur la sexualité.