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La tortuga de Darwin. De Juan Mayorga

revistateatros — Mon, 19 Oct 2009 08:47:25 +0000

SI HAY UNA PERSONA A LA QUE LE HACE TREMENDA ILUSIÓN CELEBRAR EL 15 ANIVERSARIO DEL TEATRO DE LA ABADÍA, ESA ES CARMEN MACHI. NO EN VANO PROCEDE DE LA PRIMERA PROMOCIÓN DE ACTORES DE LA “CANTERA ABADÍA”, DE LOS QUE ENSAYABAN SIN CALEFACCIÓN, Y LO VA A CELEBRAR CON LA VUELTA AL CAPARAZÓN DE HARRIET. Por Vanessa Ramiro.

Harriet: Para vivir, hay que olvidar y, cuando se ha vivido mucho, hay que olvidar mucho.

Quién sabe si algo así pudo pensar Harriet antes de morir a los 176 años de edad. ¿176 años? No, no es un error. Todo se entiende especificando que Harriet es una tortuga. Más que una tortuga, la tortuga gigante que Darwin transportó en el “Beagle” desde el archipiélago de las Galápagos hasta el puerto inglés de Falmouth, y, hasta hace poco más de tres años, el animal vivo más viejo del mundo. Pero, ¿desde cuándo piensan las tortugas?.

Ahí es donde entra Juan Mayorga. “Imaginé a una tortuga de casi doscientos años que ha sobrevivido a once papas y a treinta y cinco presidentes norteamericanos, a dos guerras mundiales, a la Revolución de Octubre y a la Perestroika. Un animal que, habiendo tenido que adaptarse una y otra vez a las más diversas circunstancias, ha evolucionado hasta ser casi una persona, o hasta ser algo más que una persona” afirma el autor.

LA HISTORIA, A RAS DE TIERRA

Un historiador recibe en su despacho la insólita visita de una señora que dice ser la tortuga que ha evolucionado hasta adoptar la apariencia de una anciana y ser capaz de caminar, hablar y pensar. Una extraña figura que pronto despierta la ambición humana porque el historiador y un médico se la disputarán con tal de cubrirse de gloria. Mientras esto sucede, Harriet nos hace emprender un vertiginoso viaje por el espacio y por el tiempo en el que resuenan ecos de Kafka, Ionesco y Bulgakov. No en vano, en un escenario convertido en un gran terrario cohabitan los personajes (interpretados por José Luis Alcobendas, Susana Hernández y Daniel Moreno) con algunos de los dirigentes que han protagonizado el lado más abominable de nuestra historia reciente.

CARMEN Y HARRIET

Harriet y Carmen se conocen desde hace tiempo, conectan, se entienden, se gustan y, por eso, han sido tan premiadas y elogiadas. “El personaje es tan hermoso, el texto es de una belleza tal que salirte por la boca es un placer”, afirma Carmen Machi.

Para Ernesto Caballero, el director de este montaje, la apuesta también estaba clara: “Carmen es un monstruo de la escena, es una actriz con un nivel de fe, de confianza y de entrega por encima de lo normal y un regusto y respeto por la palabra que hace que sea una de nuestras primeras actrices”.

Pero también para la otra mitad del dúo, para Harriet, el director tiene unas palabras: “Es un personaje defraudado por la humanidad y su objetivo es retirarse a las islas Galápagos y reencontrarse con el mundo natural que le parece mucho menos hostil que el de los humanos”.

Harriet: “Sólo veo dos clases de personas: personas que se comportan como bestias y personas que son tratadas como bestias”.

Desde el 20 de octubre.

Teatro de la Abadía

Cuando se escribe una nueva comedia

lostonsite — Sat, 27 Dec 2008 20:00:39 +0000

LA COMEDIA NUEVA O EL CAFÉ
Leandro Fernández de Moratín

Teatro Pavón: 12 de Diciembre 2008, al 25 de Enero 2009

Reparto:
Aníbal / Don Hermógenes ………..………… Vicente Colomar
Don Serapio / Luso / alguacil .………..……. David Lorente
Doña Agustina / Himilce ……..…….….……. Yara Capa
Doña Mariquita / Hesione .…………………… Natalia Hernández
Don Pedro de Aguilar ……………………….…. José Luis Esteban
Don Antonio / Senescal …………….…………. Carles Moreu
Pipi / alguacil …………..……………………..… Iñaki Rikarte
Don Eleuterio / Tago ………………………..… Jorge Martín

Escenografía .……………………………………………. José Luis Raymond
Movimiento escénico ……………..………………. Pilar Andújar
Dirección ..………………………………………………… Ernesto Caballero

La obra más conocida de Moratín, El sí de las niñas, es una comedia representativa como pocas del ideal ilustrado, pero resulta curioso que la obra más apreciada por los profesionales y amantes del XVIII, La comedia nueva o El café, haya tenido una vida escénica tan escasa.

En cierto modo no es tan extraño: no es una pieza al uso; transcurre en un solo espacio y en tan sólo dos horas, la peripecia no es muy teatral y sus contenidos son muy críticos, tanto que se ha considerado como una verdadera crítica dramatizada. Su tema central es el teatro, y si bien habla de unas circunstancias y un momento muy concreto, su enseñanza resulta tan actual como universal. No en vano se trata de un asunto del que se han ocupado innumerables escritores desde los orígenes del arte teatral. El siglo XVIII es una época dividida, como casi todas, en dos fuertes tendencias que pugnan por definir el arte teatral en la escritura y en la escena.

La comedia nueva o El café es una comedia satírica en dos actos de Leandro Fernández de Moratín estrenada el 7 de febrero de 1792 en el Teatro del Príncipe de Madrid. Tiene por asunto la crítica del drama heroico de su tiempo y está escrita en prosa, algo excepcional en esta época, y que solo tenía como precedente ilustre El delincuente honrado (1774), comedia lacrimógena de Jovellanos.

Moratín tenía escrita La comedia nueva a fines de 1791 como una breve pieza cuyo objeto era la crítica del efectista drama histórico contemporáneo. A la vez, la obra promovía la dramaturgia defendida por los ilustrados, que abogaba por el respeto a las tres unidades dramáticas (de acción, espacio y tiempo) y la primacía de los carácteres de los personajes sobre el enredo complicado y los efectos de tramoya en que se basaba el teatro más popular en el siglo XVIII, cultivado por autores como Luciano Comella, quien se sintió aludido como blanco de esta sátira e intentó censurarla.

La comedia nueva condena la grandilocuencia e inverosimilitud de los dramas que se representaban en los coliseos a finales del Dieciocho, al tiempo que propone un modelo alternativo ajustado a la preceptiva neoclásica, es decir, obligado a respetar las célebres unidades de acción, tiempo y lugar, incorporando una inequívoca enseñanza moral. Y, a pesar de que su autor la consideró coyuntural, efímero testimonio de la situación del teatro de su tiempo, la obra logró perdurar al ser considerada como un determinante punto de inflexión para el desarrollo de buena parte de la dramaturgia posterior, muchas de cuyas fórmulas se inspiran en las premisas moratinianas.

La acción transcurre en un café de Madrid próximo a un teatro. Allí, varios personajes muy reconocibles para el público de su época manifiestan sus miserias y sus afanes en una deliciosa estampa que no oculta los ecos de Molière y de Goldoni, y donde don Pedro, trasunto del propio Moratín, reclama un gran proyecto de reforma del teatro que sirva de instrucción y deleite para una nueva sociedad. En un café cercano al madrileño teatro del Príncipe, un autor teatral novel y su familia departen animadamente media hora antes —según el reloj del pedante don Hermógenes— del estreno de la primera obra de Eleuterio, el joven autor, que acaba de lanzarse a la escritura dramática para solventar sus problemas económicos. La inquietud por la acogida del estreno y las ilusiones acerca de la carrera literaria de Eleuterio les hacen olvidarse del tiempo cuando vuelven a preguntar la hora a don Hermógenes, quien con su respuesta (la misma hora de antes) revela que su reloj está parado. Tras perderse gran parte de la representación, llegan a tiempo de comprobar que la obra es rechazada con estrépito por el público.

En esta versión, se ha incorporado dos añadidos. La representación se inicia con la escena final de La destrucción de Sagunto, de Gaspar Zavala y Zamora, paradigma de aquellos efectistas dramones de corte seudo- histórico que tanto irritaban a los ilustrados, a la que siguen, en boca de don Pedro, unos versos del propio Moratín acerca de la poesía dramática. Estos dos añadidos, junto a un curioso bando de 1790, son incorporaciones que pretenden arrojar mayor luz sobre las circunstancias en que se estrenó la obra.

Estreno de La Tortuga de Darwin en Teatro de La Abadía

Adrian Vogel — Wed, 06 Feb 2008 11:21:06 +0000

6 de febrero de 2008 Hoy se estrena La Tortuga de Darwin en el Teatro de La Abadía. Es el nuevo text