Me toca trabajar, desde Fondo de Bikini vengo a la franquicia “Opiniones Vertidas” para ganarme las lucas, o sino… ¿Cómo podré darle Cangreburguers a mi famila?.

Bueno antes hablé de los realitys, pero hoy será algo totalmente distinto. El tema de esta columna será en referencia a algo que de a poco se está transformando en el mayor hobby de muchos. Escribiré sobre los Blogs en Youtube, pero no desmenuzaré cada personaje que habla de su vida para que todos lo conviertan en el próximo presidente de la República Chica, porque terminaría escribiendo hasta el día en que conozca la olla del Hyatt por dentro, sino que les enseñaré a crear uno y que te vaya bien (o al menos te hagas conocido en alguna secta ugandesa)

1.- Ten una cámara de video (ojalá HD) y un programa para editar. Bueno, en algunoa casos la webcam que viene integrada en casi todos los notebooks tambien puede ser de mucha ayuda. Para editar videos el Movie Maker actualmente no sirve de mucho, pero salva.

2.- Crea una cuenta en Youtube: ¿Como obvio cierto?

3.- Una conexión a internet rápida y estable para subir los videos editados a la web Nooooo si la conexión va a ser para navegar por el Atlántico.

4.- Manejo de redes sociales (Twitter, Facebook) Si tienes pocos seguidores en la F hincha de la U, y no tienes idea de como resumir una idea en 140 caracteres… mejor que ni se te ocurra hacer un Videoblog, algo primordial en el éxito de un VideoBlog es la difusión entre las redes de todo tipo…. Marcar presencia, molestar hasta el hartazgo si es necesario con tal de hacer que los demás vean tus videos y los compartan con sus amigos y amigas… Aprovechas de experimentar los 6 grados de separación en carne propia.

5.- La actitud y la personalidad Este punto es importantísimo, y se demuestra con un simple ejemplo….

Haga lo siguiente, grábese diciendo algún mensaje en dos tonos: Primero en un tono de funeral o de mala gana (como si lo obligaran a hacer algo que no le gusta) y después en un tono de que está fascinad@, luego compare ambas grabaciones. ¿Se dió cuenta?
Algo primordial en los grandes “Youtubers” es la actitud con la que graban sus videos para subirlos, siempre lo hacen con una actitud de querer alegrarte la vida al verlos, hacerte sentir bienvenid@ a ese “Vlog” para nunca jamás abandonarl@. No te sirve de nada grabar con mala gana ya que sólo conseguirás que ni las pelotas rodantes del Far West pasen a visitar tu canal

6.- No seas mal ejemplo Una de las razones por las que Germán Garmendia tiene más detractores que fanáticos (hay columnas en que simplemente lo desintegran de tanta crítica) es que en sus videos muestra habitualmente violencia hacia mujeres (interpretadas por el mismo German) y hacerlo notar que es algo bueno y gracioso. Como al parecer nadie le ha contado sobre los femicidios citamos eso para demostrar que en el caso hipotético de que ya hayas logrado algo de fama jamás hagas cosas para que los demás lo imiten y lo señalen como algo bueno.

7.- Habitualidad Cuando comienzas a hacer estos Blogs debes mantener una constancia, lo ideal es fijar un dia de la semana para que tus fans estén pendientes de la aparición de un nuevo video tuyo. Es recomendable subirlos un día en que haya mayor turisteo por Youtube.

8.- Físico Lo ideal es tener buena pinta para aparecer en pantalla y ganar más suscriptores, aunque yo en lo personal no lo considero como factor relevante para lograr la fama, a menos de que sea un canal creado para hablar de los ritmos populares (reggeton, cumbias, wachiturros, etc).

9.- Interacción Es lo más importante, en los videos intenta que la gente comente tus creaciones, lee con respeto los comentarios constructivos para fortalecer lo logrado

e ignora los.insultos, que ni se te ocurra responderlos ya que eso te va a perjudicar en vez de ayudar.

10.- Extras y demás Acá hay dos items, en el primero es importante tener alguien o algunos que te acompañen tanto en los videos como en la edición y difusión de éstos, recuerda que uno de los pilares fundamentales para lograr el éxito es estar en grupo.

Otra cosa relevante ea la inclusión de secciones en los videos, innovar en éstos y también hacer videoblogs secundarios que se encarguen de fortalecer al principal.

Una última cosa es el suplicar que le den “Me Gusta” y suscripcion a tus creatividades cinéticas (Nota de la R: Algo importante en la lectura es evitar repetir las palabras, para no usar por enésima vez “video” me decidí oor creatividades cinéticas) .

Al finalizar este manual espero dejar en claro los tips para lograr la ansiada aceptación y posterior fama por tus películas… Y después vaya a saber uno que pasará.

¿ESTÁ SOFÍA VERGARA COMPROMETIDA CON NICK LOEB?

Cerca de dos meses después de que se corriera el rumor de que ‘la Toti’ había terminado con su novio, ahora parece que se van a casar.

De ser verdad el compromiso, se trataría del segundo matrimonio de estrella. El primero Joe Gonzalez, de quien se divorció en 1993 y con quien tuvo a su hijo Manolo, de casi veinte años de edad actualmente.

Una de las uniones más estables de hollywood puso fin a su historia de amor. Se trata de la pareja compuesta por el actor y la también actriz Rhea Perlman. ¿La razón? Al parecer, a él le gustan todas.

Constantes críticas ha tenido que soportar la cantante neoyorquina de ancestros latinos sobre su vida personal y su notable subida de kilitos, tanto, que laboral mente le ha traído discusiones… pero este fin de semana dijo: ¡no más! “Amo mis curvas”, indicó a la revista Billboard. “Además yo no le pertenezco a nadie. ¡Es mi cuerpo!”

Ante el evidente enamoramiento, la cantante ha asombrado a todos con el primer aniversario de dicha relación. Se le ha escuchado a López hablar de ella como algo maravilloso en su vida, por lo que se le nota, está totalmente perdida por Smart.

Fuentes cercanas a la cantante, aseguran que Jennifer está encantada con la relación que lleva Casper con sus hijos y eso la ha enamorado a pesar que la familia de la ‘Reina del Bronx’, se encuentra en total desacuerdo, Jennifer está empeñada en seguir su tórrido romance y luchar por él, contra viento y marea.

Por Analucía Bolaños

‘’Estoy nervioso por la entrevista’’ comentó días antes de nuestro encuentro, Alejandro Álvarez que a sus 27 años es bajista de la banda nacional Malacates Trébol Shop, contrabajista, jazzista y admirado músico por su talento no solo por músicos guatemaltecos, sino también por músicos y artistas internacionales. Lo que mi entrevistado desconocía, era la tensión que yo tenía por entrevistar a alguien que para mí es un ‘’maestro de la música’’, pues aunque toco la guitarra y poseo conocimientos musicales, mi habilidad es nada en comparación con la suya. ‘’Solo serán preguntas sobre usted y la música, cosas básicas, nada por qué estresarse’’ le aclaré. Así pues, preparé una serie de preguntas para conocer más sobre este talentoso chapín, del cual conocidos refirieron como ‘’un genio musical’’ y ‘’la clase de persona que definitivamente merece ser entrevistada, si querés escribir de un músico’’.

Acordamos encontrarnos un lunes por la tarde y ese día, ambos nerviosos- él por responder correctamente y yo por mostrar conocimiento en lo que preguntaría- iniciamos la entrevista. Coloqué mi Ipod sobre la mesa para grabar la conversación y riendo se sonrojó y comenzó a hacer ritmos con sus manos. ‘’Lo que pasa es que no recordaré todo lo que diga ni podré alcanzar a apuntar todo’’ comenté, ‘’Normalmente no hablo para las entrevistas, es primera vez, solo he respondido algunas por mail’’ me dijo. Presioné record en mi dispositivo, comencé la sesión de preguntas y él- aunque días antes me ‘’aclaró’’ que le costaba contestar con fluidez- respondió a cada una de ellas con lujo de detalles y al cabo de un rato, la entrevista se tornó en una amena plática que abarcó temas como la música de Nueva Orleans y mis problemas para comprender aspectos musicales.

Aprendí muchísimo de Álvarez y lo que más me agradó de él, fue su tranquilidad y paciencia para responder a mis incesantes preguntas que constantemente pedían el ‘’por qué de todo’’ y aunque me preocupaba ser vista como ‘’una aprendiz más, queriendo hacer un trabajo universitario’’, Álvarez jamás dejó su amabilidad y humildad por un lado. De hecho, se dirigía a mí como si tuviéramos mucho tiempo de conocernos o como si tuviéramos una relación ‘’maestro-discípulo’’ o ‘’compañeros de banda”. Lo importante de todo esto, es sin embargo el objetivo principal por el cual decidí entrevistarlo: conocer verdaderamente a Alejandro Álvarez para dejar en claro, lo que implica ser un músico.

¿Cómo se dio cuenta que la música era lo suyo?

Pues estando en el segundo año de Poliritmos, que fue la academia donde estudié, ahí me di cuenta que me iba a dedicar a la música. Cuando me di cuenta que me gustaba la música fue en el 2001, un año antes de empezar a estudiar en Poliritmos, donde estudié bajo específicamente. Fue en un discipulado. Vi a un chavo tocar la guitarra acústica y la tocaba con tal feeling que me quedé así ido viendo al chavo, pensé: yo quiero aprender eso. Entonces empecé a buscar una guitarra acústica y no encontré, pero un amigo de mi mamá le prestó una y comencé a estudiar por mi cuenta. Todo ese año comencé a aprender solo, con cifrados que me pasaban y sacando al oído rolas de Torre Fuerte y rolas famosas en ese entonces. Ahí empezó todo.

Es un rollo porque empecé tocando guitarra acústica, pero en la Iglesia que te digo, la Iglesia Verbo no tenía bajista. Para ese entonces yo ya sacaba riffitos salsas (ríe), me ofrecieron tocar el bajo y yo dije: está bien, media vez tenga cuerdas. Entonces empecé a llegar a los ensayos, me recuerdo de ese primer ensayo, fatídico se me ampollaron los cuatro dedos y se me resbalaban las manos. Pero el encargado de la alabanza buena onda invirtió en mí. Comenzó a decirme qué hacer. Ese fue mi primer contacto con el bajo. Luego me becaron en el 2002 de parte del grupo de alabanza para entrar en Poli, entonces mi mamá pagaba la mitad y la iglesia la otra mitad. Así comenzó mi travesía.

¿Entonces no siempre tocó el bajo? ¿Por qué le gustó más el bajo que la guitarra?

(Suspira) Esa es una muy buena pregunta…Yo creo que tal vez por lo que podía hacer, no, no…Esa pregunta nunca me la habían hecho jaja. Porque es chilero, jaja. La verdad, creo que fue porque me cautivó el sonido del instrumento y la responsabilidad que implica tocar el bajo en una banda. Eso lo comencé a entender hasta ahorita. Tal vez el bajo no es un instrumento muy notorio, pero es delicado, se tiene que saber llevar bien la base. Entonces, no sé, fue como esa adrenalina lo que me gustó. Es muy rítmico y creativo, es otra onda el bajo.

Sí, a mí también me ha estado llamando la atención ese instrumento. Ahora me gustaría saber ¿Para usted qué es la música o qué significa para usted?

Para mí significa influencia. Es el poder para mover gente, emociones. Es una herramienta poderosa que Dios nos dio ya sea para construir o destruir, es delicado eso también. En mi vida la música es muy importante, tan importante que no sé, yo digo que si me la quitan me muero (ríe). No es como que sea algo egoísta, porque Dios me dio eso, pero si me la quitara perdería el propósito de mi vida entera, mi sentido, mi significado (risas). Fui hecho para hacer música, si no hago música o no toco es perder el tiempo, siento que es para lo que Dios me trajo a la tierra.

Como artista guatemalteco ¿Qué piensa de las oportunidades para los músicos en Guatemala?

Hay muchos desafíos porque el campo musical aquí es una selva virgen. No se ha explorado mucho ni hay una industria musical como en México, Estados Unidos o Argentina donde hay disqueras chileras. Aquí hay mara que está haciendo música, pero no está explorando mucho, por lo menos hasta ahora, me atrevería a decir que tal vez sí habemos algunos que estamos experimentando cosas nuevas. Esto es lo que hay que incentivar y transmitir a la generación nueva, que no solo es de hacer música, sino de crear cosas nuevas y dejar un legado, como los pintores o escritores.

¿Así como Malacates? (risas)

Jajaja…

Bueno,  es que ya tienen su trayectoria y quizá estén dejando un legado…

Sí, sí. Hay mara buena, pero muchos grupos nuevos mencionan que su influencia ha sido Malacates.  Es de los mejores y están dejando un legado. Hay que seguir haciendo música jaja.

¿Qué desafíos considera que enfrenta un músico?

Aquí en Guate como te digo, es bien jalado porque no hay industria y pocos saben venderse. Si querés hacer de la música una forma de vida tenés que saber cómo llegarle a la gente, definiendo un público objetivo, podría ser y buscar maneras de llegar a sus corazones, mente y alma. Al menos eso es lo que yo he visto jalado, trasladar el mensaje, expresar algo que siento y transmitirlo a la gente por medio de una canción. Para eso estudiás, son tus recursos. Con eso sabés como llegarles, pero en sí, ese es el tope que hay que romper. Hay gente que hace música, pero no sabe cómo hacer una buena rola porque no se les ocurre ni qué escribir. Es de probar, probar y probar. Otra mara se queja mucho, por lo menos en el rollo del jazz, que yo estoy mucho en ese rollo, se quejan de que no hay escuelas en Guatemala. Hemos tenido que hacerlo empíricamente, bajando documentos o libros de Berklee* por ejemplo. Es de estudiar mucho y ponerle empeño, no solo quedarte viendo videos en YouTube porque sí se pueden romper esas barreras. Lo digo por experiencia, si querés hacer algo tenés que moverte y no solo quedarte esperando.

Interesante, ya que escuché que tocó en el Festival de Jazz con Sara Leib, que creo que estudió en Julliard**…

Es una máquina esa chava, pero ahí sí que la gracia de Dios que abre muchas puertas. Ella creo que estudió en New England Conservatory, en Berklee**. He comprobado que es verdad que Dios abre puertas porque, bueno, todo cuesta. Por ejemplo, una maestra de contrabajo de la Sinfónica me socaba de tarea, me dio duro (ríe), me ponía a sacar rolas de Vivaldi adaptadas a contrabajo, imaginate. Tenía que esforzarme para que me salieran perfectas, esa es la onda, si sabes que sos bueno para eso y que te apasiona, tenés que entrarle con ganas…No hay que quedarse, por ejemplo, solo con el rollo del Jazz, sino informarse y actualizarse porque digamos, muchos han sacado fusiones en Europa. Pero, volviendo al tema, ahí sí que Dios me ayudó, porque ella me escuchó tocar en un taller que dio y llegó un día y me dijo: mirá vas a tocar conmigo. Yo como: uuuluuu gruun.

Y un consejo es explorar otras cosas, no solo quedarte con el rollo de los covers que es lo que más da ahorita, pero es un arma de doble filo (ríe).

Mucha gente que lo conoce, me comentó que usted es un “genio”. ¿Se considera autodidacta?

¿Dijeron eso? Jaja, buena onda. Sí soy bastante autodidacta aparte que mi rutina de práctica es un gran rollo. Al menos en Poli aprendí el rollo de la lectura bastante y la armonía lo básico. Mi maestro de bajo me enseñó un montón, no solo a tocar en bandas y matizar, sino también a conocer lo que las canciones nos quieren decir y en base a eso, saber qué debemos hacer. En especial si sos instrumento concertista, tenés que saber lo que el director quiere que hagás además, es una análisis exaustivo saber qué quiere transmitir cada pieza. Ayuda muchísimo, pero sí, es mucho trabajo personal. Uno va aprendiendo con los años.

¿Considera que es más importante el trabajo personal que tener un maestro y clases?

Bueno, es importante el trabajo personal, pero siempre necesitás un mentor; alguien que te diga qué hacer y cómo. Llega un momento en el que uno ya puede solo, pero sí necesitás ayuda por épocas, eso es lo que me ha tocado y nos toca a un montón. Mi maestra de contrabajo le está entrando al Jazz y yo le estoy dando clases (ríe). Es como una retribución porque ella me enseñó de puro feeling. Me tiene muy contento que le esté saliendo bien el rollo, ya no me siento el único contrabajista de Jazz jaja, no estoy solo ni monopolizando jajaja.

¿Antes de la música, qué hacía?

Comencé a estudiar Ingeniería en sistemas en la San Carlos, pero al segundo año me salí. ¡Ala gran! Esos años…me eché un montón de clases…

¿Le costaban las clases, pero no la música a pesar de lo complicada que es?

Jajaja, en el colegio sacaba solo cienes y así, pero en la U si bajé hasta que mi mamá me djio: ya noté que lo tuyo es la música y si Dios quiere eso para vos, no te voy a decir nada, no te voy a detener.

¿Le ayudó mucho el apoyo de su mamá?

Muchísimo, fue como que me abrieran un montón de puertas. Eso es bien importante, el apoyo.

¿Cuáles son sus metas y sueños de músico?

Quiero tener un estudio y hacer producciones. Descubrí hace tres años que lo mío es grabar. A largo plazo quiero grabar un montón, pero a corto plazo estoy empezando a montar mi estudio. No tan grande, porque sí es una  mole de chivas, pero tengo lo básico para escucharme y grabar, para que me manden a sesiones, grabarles cobrar y así jaja. Eso me gusta y también lo ha estado haciendo mucha gente. No quiero  solo hacer música propia, sino también para otra gente y compartir con músicos de todos lados. Eso me apasiona. Es priceless que aparezca tu nombre en algún proyecto y decir: ¡Ala, eso lo hice yo! Aunque Lo que más quiero es que vean a Dios reflejado en mí, más que la fama. Me motiva a vivir que la gente no piense en “Alejandro el gran bajista”, sino que vean lo que Dios ha hecho en mí.

Siendo así ¿Preferiría un ambiente cristiano?

No, no soy tan picky…bueno tal vez sí (risas). Digamos, si me ponen a tocar metal, eso sí no me gustaría o reggaetón esas cosas. Eso si no, reggaetón nunca he tocado.

¿Por qué reggaetón no?

Porque… ¡Siguiente pregunta!… (risas)

¿Sus preferencias musicales cuáles son?

Me gusta toda la música, pero más todo lo que venga de Nueva Orleans y lo que se ha derivado de esa música. Me gusta también el rock alternativo, las baladas y esas ondas. Igual que la música afro-cubana, afro-americana, centroamericana…jajaja.

¿Hace algo más que no sea música?

Em…no, solo música. Doy también clases, bueno, no sé que me pasó ahorita porque el año pasado sí estuve dando clases y este dejé eso un poco. Pero también me apasiona ayudar a otros a lograr lo que a mí me costó. Eso me encanta del ambiente musical en Guate, el compañerismo; toparte con otros músicos y decir: ¡Qué onda muchá! ¿Cómo les fue con el disco? Eso es lo bonito de la música, es un lenguaje universal que definitivamente une a la gente. He estado en Jam Sessions con otra mara que no habla el mismo idioma, pero todos saben hacer música y nos ponemos de acuerdo gracias a eso.

¿Qué signficó para usted trabajar con Malacates? ¿Qué ha aprendido?

Llevo ya tres años y cuatro meses con ellos, es una historia interesante también. Mi primera vez con ellos fue en el 2007, en un showcase en Nueva York. El bajista no tenía visa, pero Jacobo, el trompetista ya había tocado Jazz conmigo y me preguntó si podía cubrirlos. “¡Púchica!”, dije yo “¡Con Malacates fijo!”. Después el bajista de ellos ya no pudo y oficialmente quedé como bajista de la banda en el 2009. (Ríe) Fue un rollo con los fans, me preguntaban si ya era bajista oficial o no.

He aprendido muchas cosas musicalmente porque antes tocaba solo Jazz y música cristiana. Me abrió mucho la cabeza a cosas (de la música) que yo ni me imaginaba. Me ayudó a tocar sobriamente y a aportar maduramente a la música. Entre otras a viajar jaja. Es una historia larga esa onda. Estuve viajando un montón con ellos y en un viaje llegué tarde al aeropuerto en Chicago y perdí el vuelo. Tuve que comprar un boleto porque no me quisieron devolver el dinero ni nada, les alegué, pero no me puse muy rudo, aunque Páez me dijo: “Hubieras hecho un escándalo” jaja ¡Imaginate! Era un lunes en la madrugada y el siguiente vuelo salía el sábado, hubiera pasado una semana ahí sin hacer nada. ¡Además, tenía que estar en Guate el lunes para sacar mi visa mexicana el martes e irme el miércoles! Gracias a Dios tenía una tarjeta de crédito y compré un boleto (risas). Llegué a la embajada Mexicana el miércoles y les dije: ¡Me tengo que ir a México HOY! ¡En serio, es bien urgente! (Ríe).

Y bueno, jaja, me ayudó a hablar e interactuar con más gente. Yo no estaría ahorita hablando de esto…Por mi temperamento no soy muy sociable. Trabajar con ellos me ha ayudado mucho a ser más abierto. Mis habilidades lingüísticas o no sé cómo decirlo (rie) mejoraron.

¿Quién es su mayor influencia?

Mmmm…eso está jalado. Muchas. Pero el primero fue Abraham Laboriel. Fue el primer bajista que- como dirían, jaja – comencé a escuchar bien bien en mi infancia musical.

¿Conlleva responsabilidades ser una figura pública? ¿Qué imagen quiere proyectar a su audiencia?

¡Uy sí, montón! Todos los músicos son influencias. El hecho de que te miren en un escenario es como “¡Wooow!” en especial si estás en una banda con la que mucha gente se identifica. Si te ven tocando lo que los identifica, se identifican contigo, es una especie de conexión entre la gente, los músicos y la música. Los músicos son ejemplo e influencia para la gente para quien tocan y con los que se relacionan. Sos un punto de referencia, no es como que “Soy músico y por eso, Living La Vida Loca”. Llegás a influenciar un montón. Hay chavitos que llegan al backstage, por ejemplo, que te abrazan y llegan hasta temblando a tomarse fotos contigo. Como experiencia personal sí te digo, que es impresionante porque ¡Ala! Somos gente normal. Entonces, imaginate, si yo fuera un Don Juan…¡Ay Dios, no me quiero ni imaginar!

Muchos músicos se crean esa fama y la gente los sigue, es triste. Yo personalmente, he decidido mantener un estilo de vida integral. Que me vean como alguien que ama a Dios, que es cuerdo y es tranquilo. No que piensen que no mato a ninguna mosca, porque eso me desespera jaja…Estoy buscando más que nada, que la gente vea a Dios reflejado en mí aunque a otros no les guste, porque ha pasado mucho. Muchos músicos se ponen nerviosos porque no me gusta la cerveza y así, pero es porque no es mi rollo. Yo quiero ser siempre una buena influencia, por eso no me ves nunca loqueando y despilfarrando. Estoy siempre buscando a Dios y su rostro y hablando como cristiano, eso se ve reflejado en ti y es mi target: que vean a Dios reflejado en mí. Hay un estilo de vida en el que uno puede ser feliz sin necesidad de buscar otras cosas- ya se me están abriendo las ideas, jaja- eso le pido a Dios que me ayude a encontrar, porque eso de la presión de grupo es difícil.

¿Cuál es su experiencia musical más significativa?

La vez que toqué con un pianista que se llama David Garfield que ha producido a un montón de músicos en Japón y ha tocado con una infinidad de mara y toqué también con Leslie Johson que fue compañero mío en Poli. ¡Esa es una de las gruesas, estaba realizado porque solo lo había visto tocar en videos y DVDs fue bien grueso tocar con ese don! Toda experiencia musical deja una huella en tí, siempre te marcan aunque te hayás quedado un mal sabor en la boca por no ensayar jaja. He visto mucho el cuidado y respaldo de Dios, Él es fiel. Me invitaron a tocar con ellos y me dejó como “I did it” jaja, porque muchos han salido, lo cual es bueno, pero que te inviten a tocar porque vinieron a Guate es algo que se da muy poco. Son muy contadas las veces, gracias a Dios lo invitan a uno. Que lo inviten a uno es otro rollo, es bien chilero, una emoción indescriptible.

Última pregunta: ¿Qué aspectos son para usted vitales en un músico?

(Suspira haciendo ritmos en la mesa) Obviamente las cualidades primordiales, como persona es que sea alguien sencillo, no alguien pretencioso. Como dice la Biblia, no tener un concepto mayor al que tenemos. Hay que tener un concepto sano de uno y no decir cosas como: Soy el mejor bajista del mundo o el mejor contrabajista ¡Son babosadas! Hay mara mejor que uno. No comparto eso de la altanería. Va de la mano con lo musical, tiene que ser buen músico, pero a la vez sencillo. Prefiero un músico sobrio, de nivel bajo e intermedio, pero que no anda tocando un montón de cosas, sino aportando a la música de tal manera que la banda suene bien. Es lo más importante, podés ser un virtuoso y no hacer que suene bien el grupo. Son casos que he visto y se han dado, muchos solean re bien, pero no hacen buenas bases. Aunque hay momentos, en los que si te toca un solo ¡Dale! Pero tenés que aprender a aportar al bien de la música, es vital.

Por: Analucía Bolaños Alegría

*Berklee: Universidad de música estadounidense de alto nivel.

**Julliard: conservatorio de música privado de alto nivel en Estados Unidos que ofrece la mejor educación en artes escénicas y música clásica.

La Corporación Walt Disney hace su movimiento comprándole ‘Lucasfilm’ a George Lucas por $4.05 billones. Planean hacer una nueva película de la franquicia “Star Wars” [La Guerra de las Galaxias].

La séptima película se trabajará con el nombre “Episodio 7” (Episode 7), y está planeada para que salga en el 2,015. Como era de esperarse, será una trilogía, por lo que la octava y novena película se realizarán luego de la misma. La continuación será la historia de Luke Skywalker, Han Solo y la Princesa Leia luego de “El Regreso del Jedi” (Return of the Jedi), que es la tercera película y la sexta en la historia de la saga.

Las películas tendrán entro dos y tres años de diferencia y Lucas será el consultor creativo de las nuevas películas. “Hago esto para que las películas tengan una larga vida,” dijo Lucas, el creador de la serie de 68 años. “Tengo que ser un fan ahora… y lo estoy esperando con ansias. Esto es más divertido que tener que salir al lodo y a la nieve”.

El director ejecutivo de Disney, Bob Iger dijo que Lucasfilm ya había estado trabajando en la historia del “Episodio 7” y que el acuerdo se planteó hace un año y medio, que no habían tenido una respuesta definitiva de Lucas hasta ahora, pues él presenta su retiro.

El acuerdo incluye las compañías “Industrial Light & Magic” y “Skywalker Sound”, al igual que los derechos de la franquicia de “Indiana Jones”.

“Por los últimos 35 años, uno de mis grandes placeres ha sido ver “Star Wars” pasar de generación en generación,” compartió George Lucas. “Ahora es tiempo de que yo ceda “Star Wars” a la siguiente generación de cineastas. Yo siempre he creído que “Star Wars” vivirá más que yo, y pensé que era importante establecer la transición en mi vida. Estoy seguro de que ‘Lucasfilm’, bajo la dirección de Kathleen Kennedy, tendrá un nuevo hogar dentro de la organización Disney, “Star Wars” vivirá y florecerá durante muchas generaciones. Disney le dará a ‘Lucasfilm’ la oportunidad de abrir nuevos caminos en el cine, productos televisivos, medios interactivos, parques temáticos, espectáculos en vivo y productos para el consumidor.”

¿Cómo ven esto? ¿Emocionados con la nueva película y el camino que tomará la franquicia? ¿A favor, o en contra? Díganos, qué piensa al respecto y cómo ven el futuro de “Star Wars”.

Por Sof’ia Trujillo

La tienda Americana Barneys saco al personaje animado de Disney Minnie con un vestido XXXS.

En el diario electrónico de Chile El Tiempo, publicaron la opinión de Ragen Chastian, Una muy conocida bloggera ha pedido que “dejen a Minnie tranquila”. “No hay nada malo con las mujeres altas y delgadas. El problema es cambiar un dibujo, adorado por los niños, para que se vea bien en un vestido en el que casi nadie se ve bien; además de la tremenda presión sobre las niñas y mujeres jóvenes para alcanzar la perfección que sólo ofrece Photoshop”, demandó.
¿Tu que opinas de esta foto?
¿Te parece que obliga a las jóvenes y niñas a buscar ser un modelo de mujer que no existe, o es solo exageración?

Carmen Aub, en su papel de Chiapas Corazón del Café.

(MEXICO, DF) — La primera vez que conocí a Carmen Aub, no me tomó mucho tiempo en darme cuenta de que ella es una actriz muy prometedora.

Pero de hecho, ya ha alcanzado mucho.

Nacida en la Ciudad de México, Carmen pasó la primera parte de su vida aquí, antes de mudarse a Miami con su familia a la edad de 12 años. Y además de eso, también ha vivido y trabajado en Bogotá.

Ya tiene con un número de créditos impresionantes, incluyendo telenovelas por Telemunco, MTV, y Televisa, y la nueva película, Chiapas: El Corazón del Café (en cines este viernes, 26 de octubre), en la que co-protagoniza junto al actor popular Jaime Camil.

Sumado a ello, este año recibió una nominación en los Premios TVyNovelas – su primera nominación.

Primera Impresión

Cuando conocí a Carmen, había acabado con la grabación de la telenovela Esperanza del Corazón, por Televisa.

Era una tarde soleada en enero, y yo estaba sentabo en una mesa en la acera de uno de los cafés que abundan en la Condesa, cuando una chica guapa con una sonrisa radiante se acercó, y se sentó a la próxima mesa, con su frappuccino de té verde, y su MacBook.

Buenas tardes, Carmen Aub.

La reconocí por su papel de Greta en la serie exitosa de MTV, Niñas Mal. Tengo que decir que había algo en ella que me llamó la atención desde el momento en que vio por primera vez ese programa. (Y supongo que por eso seguía ver el programa cada noche.)

Irónicamente, Carmen y yo habiamos cruzado caminos ese mismo día en un café diferente, aunque no tuvimos la oportunidad de charlar en ese momento. Pero esta vez me parecía un buen momento para decir saludarla.

Resulta que terminamos platicando sobre un millón de cosas (más o menos), incluyendo nuestras experiencias en México y Bogotá, donde descubrí que habíamos convertido en aficionados de los cafés de Juan Valdez Café, y el restaurante Andrés Carne de Res (que sigue siendo mi restaurante favorito).

Pero, ¿quién es esta actriz encantadora con quién me gustó mucho hablar? Te voy a dar una mirada más cercana.

En el Principio

Carmen empezó su carrera en Miami, saliendo al aire en la cadena Telemundo. Después de algunos paleles como actriz de reparto, fue elegida para el papel de Cáceres Flor en la telenovela ¿Dónde está Elisa?

Era una gran oportunidad para ella, y el papel le ganó mucha atención.

Bogotá

Niñas Mal cartel

Una vez que su novela había terminado, no pasó mucho tiempo antes de que ella se le ofreció la oportunidad de ser parte del elenco de la primera telenovela de MTV Latinoamérica. Este programa, Niñas Mal, significó otro paso – esta vez a Bogotá.

La oportunidad de trabajar en Niñas Mal llegó de repente, y Carmen no tenía mucho tiempo para prepararse para el cambio de escenario. Sin embargo, para Carmen, no era demasiado difícil.

“No sabía que los colombianos les encantó la cultura mexicana tanto,” me dijo Carmen hace poco, cuando tuvimos la oportunidad de charlar.

“De hecho, me sentí como en casa allí.”

El programa fue un éxito en toda América Latina, e incluso ha llegado a MTV Tr3s en los Estados Unidos.

Después de Niñas Mal, era un caso de “lo que es viejo” es nuevo para Carmen – el regreso a su ciudad natal, la Ciudad de México.

México, de nuevo

“Al regresar a México era a la vez excitante y aterrador,” relata.

“Pero gracias a mis amigos, no fue tan difícil recordar cómo es la vida aquí.”

Y al parecer, el regreso le convenía muy bien. Aunque la ciudad no ofrece todo que tiene Miami – como sus papas y hermanas – tiene mucho que a ella le gusta. ¿Qué más le gusta de vivir el en DF?

“Mis tacos, por supuesto, cuenta. Leer los scripts en cualquier café en la Condesa, y me encanta el sistema Ecobici! Y mi gente … son increibles.”

Pero una vez que se encontró de nuevo en México, también tuvo la oportunidad de experimentar un ambiente muy diferente de la metrópoli de la ciudad de México.

Fue al sur del país, para hacer una película – algo nuevo para Carmen en su carrera. La película se rodó en la selva y sierra del estado sureño de Chiapas.

Chiapas: El Corazón del Café

“Películas son tan diferente que novelas,” dice. “Desde el tiempo que tienes para entender el carácter, el número de escenas, el director, y además la manera de actuar es más natural.”

En cuanto a la experiencia en el set de Chiapas: El Corazón del Café, me queda muy claro que las memorias le va a quedar con ella por mucho tiempo.

“Esta fue mi primera película, y la historia, el equipo de filmación, y el estado de Chiapas me hicieron encantar la experiencia. Chiapas en mágico, incluso detrás de las escenas.”

Con la película y la novela fuera del camino, no pasó mucho tiempo antes de que Carmen se encontró con una nueva proyecto. Y una vez más, significaba un retorno a un lugar conocido – Bogotá.

Regreso a Bogotá

Bogotá es el lugar en el que Fox decidió rodar una nueva serie de comedia, Exposos, para su nuevo canal, MundoFox. Y Carmen fue elegida para formar parte del reparto.

Exposos es mi primera comedia, me dice. Tuve un gran tiempo filmando el programa. Siempore estaba riendo, y creo que el público se reirá mucho también.

La serie cuenta con Roselyn Sánchez y Carlos Espejel como una pareja divorciada que siguen viviendo juntos por razones económicas. La experiencia de trabajar con estos dos actores muy reconocidos parece haber hecho un gran impacto en Carmen.

“He aprendido tanto de Roselyn y Carlos que no puedo esperar a grabar otra comedia,” me dice Carmen.

El rodaje de los primeros trece episodios de la serie de una hora ya terminó, pero tendremos que esperar unos meses más para ver el programa. MundoFox no ha anunciado aún la fecha de transmisión de la serie, pero se espera que salga al aire a los principios del año nuevo.

Y otra vez, Miami

Con la grabación de Exposos completada, Carmen ha regresado a Miami, donde está trabajando en conseguir su ciudadanía de los EE.UU, y está disfrutando el tiempo con su familia una vez más, mientras espera el estreno de su primera película.

Respecto a la vida en el sur de Florida, Carmen piensa que la diversidad de la población latina de Miami ha sido una ventaja para ella, con sus experiencias viviendo en otros lugares, como Colombia y incluso México de nuevo.

“Vivir en Miami me hizo acostumbrado a los colombianos, los venezolanos, puertorriqueños, etc … supongo que eso me ayudó a adaptarme más fácil en mi vida nómada.”

“Yo siempre trato de sacar lo mejor de cada lugar en el que vivo.”

Ese es la actitud positiva que noté cuando conocí a Carmen la primera vez, y su entusiasmo sigue siendo muy evidente en nuestra plática más reciente.

“Vivir en un lugar depends mucho de las personas que te rodean,” opina. “Y como ella me señaló al hablar de Colombia, Cada vez que vuelvo, es diferente – y siempre me divierto.”

Y por si acaso yo no era capaz de reconocer su entusiasmo por la vida y su carrera, ella lo resume de forma muy sencilla.

“Les puedo decir que estoy muy feliz.”

¿Esto me sorprende? Con todo lo bueno en su vida, claro que no.

Twitter @darrenchannel

Almirasadar

Draž

Tanja Zorn

Farandula

Niti Niti

Katja Magister

Akultura

La directora Melina Matsouka dirige el videoclip que muestra a la cantante estadounidense seduciendo y matando hombres que solo están interesados en su cuerpo.

La temática es presentada de una forma cómica por la fantasía de sustituir la brutalidad en objetos divertidos como: el confetti, el fuego rosa y la pintura azul.

El clip ya tiene más de un millón de vistas en YouTube.

“Hay muchas cosas que me pasaron a lo largo de los últimos años y este disco representa un renacimiento para mí. Se acerca a la libertad y a lo que me gusta hacer”, explica la artista en un comunicado de prensa de su casa discográfica.

Actualmente, la canción forma parte del Top10 de  iTunes en los Estados Unidos.

Luego de vender más de 30 millones de copias de sus discos anteriores, ‘Lotus’ podría significar el regreso de Aguilera por la puerta ancha luego, que en el 2010 “Bionic” se conviertiera en el disco menos exitoso de la artista.

By ED MORALES

“¡Páralo allí! ¡Páralo allí!” shouts the gaudily dressed marionette known as La Comay, ordering the producer to pause a videotaped re-construction of the alibi proffered by a suspected murderer, Pablo Casellas. “Esto me parece muy raro!”

It’s about 6:30 in the evening in Puerto Rico and chances are a huge percentage of television viewers are tuned into Super Xclusivo, the island commonwealth’s highest-rated show, to watch a Miss Piggy-like puppet—voiced by a middle-aged man—give them the latest news.

La Comay (slang for comadre) is holding court as usual with her sidekick, Cuban comedian and producer Héctor Travieso, raging on about the latest unsolved crime she has taken up as a crusade, the murder of marketing executive Carmen Paredes Cintrón. It has been a week and a half since the island’s Department of Justice had declared her husband, Pablo Casellas, as a suspect, but the process was moving too slow for La Comay.

“¡Que bochinche!” she shouts her viral catchphrase, announcing a new round of juicy gossip.
The bizarre puppet orders a video clip played featuring leading radio host Luis Francisco Ojeda badgering an ex-DOJ special prosecutor. “This is a marionette that is doing what the Puerto Rico police won’t do,” insists Ojeda, and his guest agrees. “I think I could do a better job than Somoza!” she cackles, referring to Puerto Rico’s Attorney General Guillermo Somoza Colombani. The sound of a phone ringing is heard, and La Comay, wearing a shimmering black and silver checkered dress, turns to Travieso. “If that’s [Puerto Rico Governor] Fortuño calling, tell him I accept the job of attorney general!” Then she pauses, playfully putting her puppet hand to her puppet lips. “Has there ever been a female attorney general?”

La Comay, voiced by a once struggling comedian named Antulio “Kobbo” Santarrosa, is at the epicenter of a strange conjuncture between entertainment gossip, tabloid journalism, and what some might consider investigative reporting. Her show, which could be described as a cross between TMZ and 60 Minutes, has become a kind of town hall for the small-town culture that permeates the island, with La Comay playing the old lady of the barrio, chief gossip and guardian of the truth. “Santarrosa has used some very specific elements of Puerto Rican culture and exploits them,” said Sandra Rodríguez-Cotto, a publicist and columnist for local newspaper El Vocero.

The show has been on the air for 13 years. In the US, it airs on Wapa America, which is seen in 5.2 million homes. A couple of weeks ago, La Comay and Travieso held one of their typical celebrations when the ratings figures come out. With balloons and confetti flying, Travieso announced that for the period, Super Xclusivo received a 24.1 rating, beating out two episodes of Escobar el Patrón del Mal and American Idol spinoff Idol Puerto Rico. “Thirteeen years in a row,” he shouted, doing a half-step salsa turn.

Super Xclusivo is the #1 TV show in Puerto Rico, going strong for 13 years.

In a profile published last year in El Nuevo Dia, Santarrosa comes off as magnanimous if somewhat full of himself. He began the Comay character with a gossipy marionette known as “La Chácara,” which he attributes to a comedian called Luisitio Vigoreaux. Next he appeared on a noontime show on the local Telemundo outlet as “La Condesa del Bochinche.” Finally in 1999, he was offered the 6-7pm slot daily, and Super Xclusivo has never looked back.

Over the years he has forged a team of reporters, usually with entertainment journalist chops, and police informers to tip off when well-known personalities have to appear in court. Super Xclusivo also receives many unpublished documents a la Smoking Gun, and now in the social media age, receives many tips through Twitter and Facebook.

Part of Super Xclusivo’s formula is how it “makes ‘celebrities’ out of public figures that can be spoken of or commented on as if they were members of ‘la farándula,’” said Professor Silvia Álvarez Curbelo, director of the School of Communications at the Univeristy of Puerto Rico. “It also has relatively low productions costs, with only Santarrosa and Héctor Travieso and reguarly appearing characters.”

The elusive Kobbo Santarrosa: pupeteer, investigative journalist, media king.

Rodríguez Cotto feels that the atmosphere of cutbacks and scarcity of journalism jobs on the island have made those with a job “complacent,” and says they don’t have the support of their employers to do serious investigative work. “Many of us who used to work in mainstream media,” says Rodríguez Cotto, who once toiled forEl Nuevo Día, “have left for jobs in public relations or alternative websites like Oscar Serrano’s Noticel.”

Super Xclusivo has a garrulous and sometimes raunchy sensibility, punctuated by Comay tag lines and by quick shots of local legends egging her on. “I have word here,” La Comay shrieked a few weeks ago, “that a group of dancers taped a new video for the latest Daddy Yankee album, to be released! They did this on April 23 ^rd, and THEY STILL HAVEN’T GOT PAID YET!

¡Qué bochinnnnnn-che!”

The show specializes in embarrassing celebrities and ambush journalism, planting reporters in courthouses and waiting for famous figures like ex-MLB star Juan Igor González when they emerge from family court; and an endless array of bloopers where rival journalists and politicians are usually the target.

“The show dismantles or attacks the reputation or character of public figures, often revealing their hypocrisy, cynicism and opportunism,” said Álvarez. “In this sense, La Comay assumes a moral posture although using sensationalism and facts to pronounce judgments that she proclaims are those of the people of Puerto Rico.”

But in recent years La Comay has taken to championing the causes of high-profile crimes that have gone unsolved, such as the Paredes Cintrón case, or that of eight-year-old Lorenzo González Cacho, better known as “el niño Lorenzo,” who was killed in March of 2010, and who is permanently memorialized with a makeshift altar at the right of La Comay on every broadcast. No arrests have been made in the case, and La Comay has gone hard after his mother Ana Cacho, who s/he considers a suspect. The case had a major development two weeks ago when William Marero, an ICE agent, was declared a suspect in the case, and his lawyer claimed it was a political maneuver by the Fortuño administration during election season.

La Comay has also been accused of homophobia, and when confronted by LGBT activist Pedro Julio Serrano, who went to the FCC after the marionette used a derogatory word for a male homosexual, was forced to apologize, vowing never to use the word again. While not much about Santarrosa’s personal life or sexuality is known, Rodríguez Cotto mentioned that he went through a bitter divorce. La Comay was embroiled in more accusations of homophobia this year when she questioned the decision of the Miss Universe pageant to allow transgender women to compete.

Still, Comay/Santarrosa’s focus on unsolved crimes has struck a deep chord among Puerto Ricans, who are suffering from one of the worst surges in violent crime ever experienced there. Not only has the crime rate exploded, but whether due to incompetence or lack of staff and funding, the Puerto Rico police leaves an uncomfortable number of violent crimes unsolved. La Comay uses a populist approach to gain sympathy by focusing on the wealthy, who she implies escape prosecution by using their influence with the police.

The Parades Cintrón case has gained a lot of momentum on the show because it seems to be a textbook example of this phenomenon. Paredes’s husband, Pablo Casellas, was suspect for weeks but was not been indicted supposedly because of the influence of his father, who is a local Supreme Court judge. Super Xclusivo has continually sent camera crews to the Casellas-Paredes posh home in Guaynabo and re-runs footage of the judge, Salvador Casellas, lurking around during the police investigation.

Last month, La Comay stepped up the pressure by using one of his regular reporters, Jessica Serrano, to ambush the elder judge. One night, after insisting that Paredes’ missing computer held important clues, she teased the viewers. “Look at this video!” she shouted, as a video runs of an older unidentified man walking down an Old San Juan street in a guayabera, carrying a briefcase. “Who is this man? What could he be carrying in that case?”

The next night the video was close-up, and Serrano pursued Judge Casellas as he entered a local church.

“Did you enter the crime scene?”

Silence.

“How do you feel that Pablo is suspected?”

“No comment.”

“What are you carrying there?”

“I have no comment,” said the judge, entering the church. “Respect the house of God!”

The Paredes Cintrón case coincided with a referendum vote that was held on August 19th, where it was proposed that those who were accused of murder in certain aggravated cases (having to do with kidnapping, sexual abuse, and expressway shoot-outs) would not have the absolute right to bail, as per the 1952 constitution. A second item, a proposal to reduce the size of the legislature, was also on the ballot, but La Comay relished the opportunity to showcase the first on her show.

It is common knowledge in Puerto Rico that most major politicians feel that an appearance on Super Xclusivo is a must. The tradition began, as Rodríguez Cotto tells it, during the election campaign between Anibal Acevedo Vilá and the former governor Pedro Rosselló in 2004. “Everyone knows Santarrosa is for the statehood party, but when he asked [statehood candidate] Rosselló to come on, he refused, saying ‘I don’t go on puppet shows,’” said Rodriguez Cotto. “But Anibal did, and La Comay told the audience they should vote for him.” After Acevedo Vilá’s victory, no one dared refuse La Comay again.

Fortuño appeared on Super Xclusivo in late July to discuss the new penal code he signed into law.

Current governor Luis Fortuño doesn’t hesitate to appear, and neither does the president of the senate, Tomás Rivera Schatz. In fact, when Fortuño faced his first major crisis in 2010, when students demonstrated in front of the Capitol building and were beaten back by police, Fortuño appeared on the show, and faced confrontational questioning from WAPA staff reporter Rafael Lenín López.

Before the referendum, La Comay invited Acevedo Vilá, who argued against the amendments and Governor Fortuño, whose party initiated the amendments, to come on and gave them 10 minutes each to state their position. Acevedo Vilá argued that the referenda were politically motivated , and that to change the constitution to eliminate the absolute right to bail would not reduce crime. “It’s like giving an aspirin to cure a cancer patient,” he said, smiling.

Fortuño followed the next night insisting the referendum was not political, that it amounted to a minor change that would greatly help to relieve citizens and the victims of violent crime. “This is about protecting working people,” insisted Fortuño. “It’s going to bring peace to Puerto Rico.” After the break, La Comay announced that she was supporting the amendment, saying the issue was not political, despite showing footage that came from ads clearly labeled as paid for by the statehood party. “We have to do something! I recommend everyone vote yes!”

On August 19, both amendments were defeated in a surprise vote, 54% to 46%. The Monday show had La Comay with her red sunglasses on, which signified a “descarguita,” which means that she is about to deliver a major rant about something. “Ponme tensión,” she said in her trademark way, cueing the playing of foreboding music. She scoffed at the result, saying only 33% of the electorate showed up, as opposed to the “77% who went to the beach.” (It’s the new math!) “ I don’t want anyone to go around leading marches [about the crime problem]…I don’t want anybody crying.”

The reaction came off like sour grapes, especially when so many on the island celebrated it as a rejection of politics as usual. But in a strange way, even though La Comay urged everyone to vote “yes,” the appearance of Acevedo Vilá, who came off as more believable, on Super Xclusivo may have ultimately influenced the voters more than her personal recommendation.

Just this week, however, the themes Super Xclusivo had been pushing came to a hysterical climax. Pablo Casellas was finally charged with murder, a firearms charge, a charge of destroying evidence and giving false information to the police. La Comay came on almost beside herself, insisting that the show’s reporters had not only beaten everyone else to the story, but was still delivering the most cutting-edge coverage.

This time Jessica Serrano led a shaky-cam charge towards Casellas, dressed in a navy blue suit, as he walked from the Bayamón court house parking area to the main entrance, harassing him with questions as the Jaws soundtrack played in the background. She goaded him with questions about his daughters and how he hid the body, but there was of course no reaction.

Then La Comay jockeyed with Travieso about how he’d heard that the police superintendent had been left out of the arrest process by Attorney General Somoza, as footage rolled of a police lieutenant violently pushing away the paparazzi came to read Casellas his Miranda rights. It was a suffocating spectacle that brought up more questions about possible political motivations.

As La Comay ranted on about how Casellas’s father had already paid the $4 million bail in cash, she taunted those who voted against the amendment to deny the absolute right to bail. “The man is a flight risk,” insisted Travieso, despite the fact that he was required to surrender his passport.

Just as La Comay is prone to speculate about how the fix was in about the suddenly suspicious ability of Judge Casellas to come up with the bail, she was leading her audience to speculate about something else. Why was it that, a few weeks after an embarrassing loss at the polls, the Fortuño administration had suddenly prioritized the cases La Comay had been railing on about for months? How convenient was it that they were able to provide an example of a high-profile murder case that involved a controversial bail scenario, even if letting Casellas rot in jail would have little effect on the explosive crime problem on the island?

¡Que bochinche!

Originally published in Univision News: http://univisionnews.tumblr.com/post/31063649393/la-comay-puppet-puerto-rico-murders-politics

La polémica que hoy cruza fronteras y termina siendo más un conflicto político que farandulero. La cancelación de “Amazonas” se veía venir desde que comenzó éste, y el pueblo peruano se siente ofendido por lo que ellos consideran “una burla a su cultura”. Totalmente entendible si hablamos de un país que tiene conflictos de antaño con nosotros, cuyo nacionalismo es evidente a la hora de hablar, o insultar cual sea el caso, a los chilenos. Mientras que acá no somos blancas palomitas en el momento de referirse a los vecinos del norte.

¿Por qué se veía venir el fin del “reality”?

1.- Cualquier persona, de cualquier nacionalidad, podía ver Chilevisión.

2.- Los Bora (aunque son originarios de Colombia), están residiendo en Iquitos, ciudad del norte amazónico peruano. A los chilenos no les gustaría que mostraran la realidad de los Rapa Nui (de origen polinésico) para un reality de otro país, dejándonos en vergüenza.

3.-Ya se sabía que el programa se hacía en un resort y que todos los Bora eran “actores”, lo que quitaba todo el realismo.

4.-En todas las tribus, y algunas civilizaciones ya consolidadas, los integrantes de una “tribu” tienen amoríos con otros de LA MISMA TRIBU, sino sufren las consecuencias de “deshonrrar a su gente”. A Aroldo hace harto lo debieron haber sacado de los Bora.

5.- Ya todos saben que Carla (o Karla) Cáceres, Angélica (que habria renunciado), Huaquipan y Claudio Valdivia son los finalistas. Si usted no lo supo, trollface…

6.- Si hicieran un reality en la Araucanía, que famosos de otro país vivan 2 meses en una Ruca mapuche, teniendo que soportar el desastre que genera el gobierno con las Fuerzas Especiales… si un canal extranjero mostrara lo anterior con lujo de detalle, sin censura y en HD… ¿Usted se molestaría?

Ya sabe, moraleja de la historia hay, pero como todo es dinero actualmente, no sirve de mucho colocarla acá. Eso si, la gran ganadora es Tanza, porque ahora nadie comentará su “amistad” con el “Actor” Aroldo. Y menos mal que no hicieron el programa en Bolivia, ahí hubiera quedado la grande.

Posted from WordPress for Android

La nueva revista de TVyNovelas dice tener todos los detalles exclusivos sobre su tiempo de gestación, como se enteraron del embarazo ella y Pique y hasta el sexo del baby. Eso quiere decir que la cantante debe ya haber pasado las 20 semanas de embarazo!
[listicle id=36]