Anuncio de Pepsi con música de Bonnie Tyler “holding out for a hero”

visto en Antipop.es

Pongo un enlace a mis favoritos, que la verdad, yo les doy muchisimo valor pues los he estado guardando desde hace muchos años durante mis largas horas de navegación o busqueda de diferentes temas…

Web Favoritos

A primeira eliminada de A Fazenda 2, Ana Paula Oliveira, está no ar na manhã desta segunda, 23.11.2009, no programa Hoje Em Dia, da Record. A bandeirinha diz que eliminaria Sheila Mello e que o estado de saúde de seu pai afetou seu comportamento na casa. Veja vídeo no portal R7, clicando aqui.

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Apesar de não pender para o lado da matemática, – e talvez por isso escolhi a profissão da escrita -, gosto de cálculos, ainda mais quando se trata das chances dos clubes em determinado campeonato. Com a vitória magra, porém importante no Mineirão, o Inter ressurgiu até nos cálculos do professor Tristão Garcia, que já não considerava mais o Inter um candidato real ao título. Somados os tropeços de São Paulo, Flamengo e Palmeiras as chances de ser campeão brasileiro subiram para 9%, segundo o site Infobola. A rodada foi mesmo curiosa. O líder perdeu e acabou a rodada ainda mais líder, pois foi beneficiado pelo empate do Flamengo e pela derrota do Palmeiras. O São Paulo iniciou a rodada com 50% e agora tem 53% de chances de título. O Flamengo aparece com 32%. O Palmeiras tem o mesmo número de pontos do Inter, mas os dois últimos jogos são mais complicados. Tem 6% de chances.

Vaga na Libertadores

Para a Libertadores o Inter deu um salto gigantesco com 93% de chances, pouco menos que os candidatos da ponta de cima. Com uma vitória sobre o Sport, às 17h do próximo domingo, o time já estará na competição mais importante do continente em 2010. Ninguém ainda garantiu vaga matematicamente. O São Paulo tem 99%, o Flamengo, 98%. O Palmeiras ficou para trás com 72%. A rodada foi trágica para os mineiros, que ficaram a três pontos do G-4 e viram suas chances diminuírem. O Atlético-MG tem 22% e o Cruzeiro, 16%. A partir daí, ninguém mais tem chances reais.

Só a dupla ganhou

Dos 11 atuais primeiros colocados do Brasileirão, apenas Grêmio e Inter venceram seus jogos da última rodada. São Paulo, Palmeiras, Atlético-MG, Avaí, Corinthians e Barueri perderam. Flamengo, Cruzeiro e Goiás empataram. A festa ficou por conta da turma que ronda ou está no rebaixamento, onde Náutico, Santo André, Fluminense, Botafogo, Santos e Vitória ganharam. Mesmo com os três pontos, Santo André e Náutico estão virtualmente rebaixados, juntamente com o Sport. O Fluminense luta com Botafogo e os dois paranaenses Atlético e Coritiba para não cair. Pelos cálculos, o Flu tem 54% de chances de cair, seguido do Botafogo com 20%, Coritiba 16% e Atlético-PR 12%.

     Este es el nombre del último disco de Carla Bruni, nuestra adorable cantautora, ex modelo, y, como tal vez los lectores sepan, primera dama francesa. Este disco, en frances “Comme si de rien n’était” ha sido un enorme éxito en todo el mundo, su estilo de chanson francés y folk es inconfundible, sin mensionar su hermosa voz.  Les dejo, con mucho orgullo y fascinación, su canción “L’amoureuse”, del disco. Sorpréndanse de su ingenio, gosenló!!

Você já quis ter um retrato daquela cena específica do seu filme preferido?

O Ewan doidão em Trainspotting ou

o desespero do Harry por causa de você-sabe-o-quê em Harry Potter e A Ordem de Fênix…

… ou a Meg ameaçando o Tom em Mensagem para Você…

…ou uma delicada recordação de Notting Hill…

…ou o treinamento da Little Miss Sunshine…

…ou…ah, acho que você entendeu.

Mais de 100 filmes foram catalogados pelo Screencaps, segundo o blog Favoritos. Fica a dica!

Este é mais um dos ótimos – e imperdíveis – filmes que passaram pelo XI FIC Brasília. Só o assisti no último dia e por isso ainda não havia postado comentários sobre ele aqui no blog. Este prêmio é, então, uma ótima desculpa para tecer minhas impressões sobre este excelente filme.

Em “Prince of Broadway”, a câmera se denuncia a cada plano. Em cenas pretensamente cotidianas e realistas, ela se movimenta freneticamente. Se aproxima e se distancia dos ambientes e pessoas, agregando à matéria do filme a crise vivida pelos personagens. Assim como em “Take out”, filme de estréia de Sean Baker em co-direção com Shih-Ching Tsou, o tema transversal da obra é a imigração e a ilegalidade. No primeiro filme, são imigrantes chineses com problemas quanto a suas moradias. Em “Prince of Broadway”, é Lucky, um imigrante senegalês ilegal, e Levon, um libanês que conseguiu o seu Green Card ao se casar com uma americana. O conflito é gerado pela chegada inesperada de uma criança, um garoto de menos de dois anos que fará Lucky, forçadamente, se assumir pai.

Lucky trabalha como “traficante de produtos ilegais” nas ruas de Nova Iorque. Ele capta clientes e os leva até a loja de Levon, seu patrão. Na parte dos fundos da loja, são vendidas mercadorias falsificadas de grandes marcas. Tem de tudo: Gucci, Nike, Prada, Lacoste. A vida de Lucky é bagunçada quando uma de suas ex-namoradas deixa com ele um garoto dizendo ser seu filho. Mesmo contestando a situação, Lucky não tem o que fazer. Rapidamente sua ex-namorada foge e a criança, a qual ele não sabe nem o nome, passa a depender dele. Paralelamente, acompanhamos o drama da crise do casamento de Levon. No entanto, por este núcleo ser menos atraente que o principal, acaba ficando bem à margem durante a trajetória do filme. Escolha acertada, pois a trama principal é a que rende mais discussão.

O uso de atores não profissionais – o ator que interpreta Lucky, Prince Adu, foi encontrado por Baker durante uma visita ao bairro que serve de cenário ao filme – e a paisagem urbana legítima levam o filme ao contexto realista-social. A filmagem em digital, que propicia também uma equipe reduzida e, com isso, mais naturalidade na aproximação aos cenários reais, traz uma atmosfera documental – mas isso sem que, em momento algum, possa confundir o espectador se o caráter das imagens é ficcional ou não. O tema do filme, ao fim, acaba sendo menos a discussão sobre a imigração que as relações familiares, as relações afetuosas e de amizade. Com o tempo, o problema de Lucky com a imigração abre espaço a um drama bem maior: a adaptação da convivência com seu suposto filho e a sua transformação afetiva, temas de grande caráter universal.

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Os ganhadores do XI FIC Brasília:

Mostra competitiva:

Melhor filme: “Prince of Broadway”, de Sean Baker

Menção honrosa concedida pelo júri: “Tulpan”, de Sergei Dvortsevov

Menção honrosa pela atuação: Elsa Amiel, por “Nulle part, terre promisse”, de Emmanuel Finkiel

Prêmio TV Brasil:

Melhor filme: “Insolação”, de Felipe Hirsch e Daniela Thomas

Menção honrosa concedida pelo júri: “Os famosos e os duendes da morte”, de Esmir Filho

Menção honrosa para direção: Lucía Puenzo, por “El niño pez”

Menção honrosa para melhor ator: Marcio Vito, por “No meu lugar”, de Eduardo Valente

Prêmio de excelência técnica: Mauro Pinheiro Júnior, pela fotografia nos filmes “Insolação”, “No meu lugar” e “Os famosos e os duendes da morte”

Esquenta a briga pelo título, vagas na Libertadores e fuga do rebaixamento neste Brasileirão. O Inter voltou a figurar no G-4, porém tem uma batalha decisiva na rodada seguinte. A equipe de Mário Sérgio pode finalizar entre o terceiro e o sexto lugares. Para ficar em terceiro terá que contar com a ajuda do Grêmio outra vez. Caso o time vença o Palmeiras no Olímpico e o Colorado passe pelo Atlético-MG no Mineirão, terminaria esta rodada com um pé na Libertadores. Porém pode finalizar em sexto se perder e o Cruzeiro superar o Atlético-PR na Arena da Baixada.

Já o título deve ficar mesmo com São Paulo ou Flamengo, clubes que mais vezes foram campeões brasileiros. As equipes venceram seus adversários por 2 a 0 na rodada do final de semana e embalaram nesta reta final. Os adversários do time paulista são Botafogo e Goiás (f) e Sport (c). O Fla enfrenta o Goiás (c), Corinthians (f) e Grêmio (c). Na luta pelas últimas posições, o Fluminense disputa com o Botafogo a última vaga. Sport (já rebaixado), Náutico e Santo André não devem escapar.

El dia de hoy configure un Acces Point muy interesante, debido a que tenia caracteristicas realmente excelentes, esto nos indica que la tecnologia cada dia nos esta superando en las formas de pensar

Hola, hola, hola, queridos lectores genialiticos grandiosos!!! tanto tiempo. Esto es más bien corto. Empesé a hacer otro cortometraje, que voy a subir en unos días. Solo quiero decirles que se llama Sofía, hay bulimia, depresión, y termina en amor. La música es inédita, son tres temas completamente en piano, en que yo y un profesor de música trabajamos. No se los dejo por problemas de audio, pero si el tras de cámara-trailer. Saludos, suerte…

Elenco

Javiera Padilla

Gonzalo Belmar

Natalia Mendez

Samuel Gonzalez

Ángela Letelier

El Centro de Coyoacán es otro de mis lugares favoritos pues es como el centro de un pequeño pueblo de provincia dentro de esta gran Ciudad de México. Paseando por ahí el otro día con unas amigas nos encontramos con un grupo de chavos disfrazados de payasos, primero pensamos que estaban promoviendo un espectáculo comercial, después se veía que le daban papelitos a las personas que iban paseando por ahí por lo que pensamos que estaban dando sus tarjetas de presentación, pues resulta que no que estaban dando papeles con mensajes de alegría para hacer a la gente sonreír, nos dejaron tomarles una foto y con el mismo espíritu alegre nos explicaron que era un experimento social para una clase de la universidad en la cual tenían que ver las reacciones de las personas. Así e mi hermosa Ciudad de México donde menos te lo esperas encuentras personas buscando una sonrisa por el simple hecho de estar vivas.

Não deixe esse filme passar. Ainda mais porque, ao que parece, ele não será distribuído. Reitero o que tinha falado em outro post: este é um filme que foge de definições simplistas. Não é um romance, não é uma comédia de costumes, não é um documentário. É, na verdade, tudo isso junto, realizado de maneira bastante fluida. Mesmo que o drama de Asa, o protagonista, não te afete, é praticamente impossível que este filme não te toque de alguma maneira. Ele é todo uma seqüência de personagens interessantes e complexos que, mesmo quando ausentes, deixam na sua falta uma marca forte. Feito pelo talentoso diretor cazaque Sergei Dvortsevoy, é uma das grandes unanimidades daqueles que o assistiram e merecedor de todos os prêmios que ganhou.

Asa retorna ao bando nômade onde vive sua irmã, em meio à estepe, depois de servir ao exército. Seu desejo é se tornar pastor, mas a regra é que para ganhar seu próprio rebanho, ele deve se casar. A única mulher solteira que conhece é Tulpan e será uma tarefa árdua conquistá-la. Nosso protagonista é um pouco desajeitado, não tem muito talento para pastor, tem orelhas de abano e é bastante inseguro e sensível. Este é o mote inicial do filme, que se desenvolve abrindo para diversos outros dramas. As ovelhas grávidas – cenas de forte caráter simbólico -, a menina que é impedida de cantar – grande personagem que protagoniza cenas muito bonitas – e até um camelo que segue, por milhares de quilômetros, outro camelo doente que é levado pelo veterinário. Faz grande uso do plano-seqüência em cenas de naturalismo e poesia. É um grande filme sobre temas universais.

Tempestades de areia, crianças travessas, cachorros, jumentos e música pop norte-americana completam este filme cômico-contemplativo que, talvez, possa ser definido como uma obra sobre homens e animais.

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Em cartaz no XI FIC Brasília, Academia de Tênis José Farani

“Tulpan”, de Sergei Dvortsevoy, 100 minutos

Sessões: dia 13 de novembro às 19:10h e dia 14 de novembro às 19:40h

[Update, 16/11: "Tulpan" foi um dos grandes vencedores do XI FIC! Prêmio bastante merecido. Para quem não assistiu, por causa da premiação, o filme certamente entrará em cartaz nos cinemas da Academia de Tênis José Farani.]

Esqueça a imagem que você tem dos filmes iranianos. À Procura de Elly não é um filme contemplativo, poético. É um filme forte. Uma família sai em um fim de semana para passear com um parente vindo da Alemanha. Uma das mulheres da família, Sepideh, convida Elly, professora da filha, para conhecer Ahmad, o jovem homem já divorciado vindo do exterior. Tudo corre bem, até que algo inesperado acontece e toda a família começa a desmoronar. Ofensas, culpas, agressões, moral, honra… Tudo é discutido e jogado na cara de uns e outros naquela família que, aparentemente, é feliz.

O filme é um drama com toques de suspense. Enquanto as questões familiares são postas, o espectador fica esperando para saber o que realmente aconteceu. O filme consegue manter a tensão até o último minuto. É mais que justo o prêmio que Asghar Farhadi levou do Festival de Berlim nesse ano – o Urso de Prata de melhor direção.

Sai a poesia e entra a rudeza das relações. O filme parece ser mais livre e direto para tocar nas questões que o cinema iraniano até então falava por metáforas. Não desmerecendo a produção iraniana consagrada até então, mas À Procura de Elly violenta até mesmo nossos conceitos.

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“À Procura de Elly”, de Asghar Farhadi, 119 minutos

O filme esteve em cartaz pelo XI FIC Brasília.

Ou talvez nem isto nem aquilo: quem poderia descrever a efemeridade

"Não sou alegre nem triste: sou poeta" (Cecília Meireles)

vivida tão instensamente por Cecília Meireles melhor do que ela?

A passagem do tempo, a brevidade da vida perseguia Cecília em cada instante: nasceu três meses depois da morte do pai, perdeu sua mãe antes dos três anos de idade e seu marido, Fernando Correia Dias, suicidou-se depois de treze anos de casado.

Sua vida foi cercada de misticismo, assim como seus versos musicais e cheios de rimas.

Cecília nasceu no Rio e Janeiro em 1901. Atuou como poeta, professora e jornalista, inclusive. Morreu aos 63 anos de câncer. Sobre sua personalidade e sobre sua vida chegou a dizer:

Em toda a vida, nunca me esforcei por ganhar nem me espantei por perder. A noção ou o sentimento da transitoriedade de tudo é o fundamento mesmo da minha personalidade.

Cecília sempre esteve associada à poesia infantil. Um motivo muito óbvio é que nossa poeta do tempo foi responsável pela fundação da primeira biblioteca infantil do Rio de Janeiro em 1934. Boa parte dos livros da autora são dirigidos às crianças, o que nada impede de ser lido e muito apreciado por jovens e adultos. 

Por atuar como professora, Cecília sempre teve um grande carinho pelas crianças, lançando livros como O cavalinho branco, Colar de Carolina, Sonhos de menina, O menino azul, entre outros.

Criança, meu amor foi seu primeiro livro claramente dedicado à sua paixão pelas crianças. O clássico Ou Isto ou Aquilo – um dos últimos livros escritos pela autora, em 1964, ano de sua morte – foi representado em diversas peças e homenageado inúmeras vezes. Tenho os dois livros aqui em casa, ao lado de autoras consideradas “mais profundas”, como Clarice Lispector- outra grande favorita minha. Eles se complementam, e cada um tem seu lugarzinho reservado nos meus olhos antes de dormir.

Esse site tão delicado contém os versos do livro Ou Isto ou Aquilo musicados e ilustrados. Um presente para todos. Não deixem de conferir, por favor. E lembrem de mostrar para seus primos, sobrinos, alunos, irmãos, filhos, amigos…

Também tem um pequeno curta tão gracioso de ver… É incrível quanto material é produzido com base na obra de Cecília.

Não posso deixar de falar de meus dois grandes favoritos: Viagem e Vaga Música. Os dois foram lançados praticamente ao mesmo tempo: o primeiro em 1939 e o segundo em 1942. Comprei um livro que veio com os dois compilados. Tanto Viagem quanto Vaga Música tem as famosas e indescritíveis rimas de Cecília, além de toda sua cadência e musicalidade. Também encontramos muitas de suas chamadas “epígrafes“. 

Por fim, mas não menos importante, não podemos esquecer do incomparável Romanceiro da Inconfidência. É justamente esse livro que traz os famosos versos:

“…Liberdade, essa palavra
que o sonho humano alimenta
que não há ninguém que explique
e ninguém que não entenda…”

(Romanceiro da Inconfidência)

Cecília também escreveu para o teatro. No final das contas, nunca conseguiram definir nem a poeta nem sua poesia atemporal. Simbolista, parnasianista ou romântica, Cecília não era nem isto nem aquilo: entre ela e o mundo, havia “vastidões bastantes”.

Pense na seguinte situação: sua empregada doméstica, que trabalha em sua casa há 20 anos, começa a dar sinais de desleixo. Ela não obedece mais suas ordens, detesta um membro da família, dedura ações inocentes de outros e inferniza a vida de novos empregados da casa. O que fazer? Demitir? Agora pense o contrário: você é empregada doméstica de uma casa por 20 anos. Você até é tratada com carinho, mas tem que lavar a louça da festinha que seus chefes fizeram para seu próprio aniversário. Você perdeu seus vínculos familiares e tenta criar conexões com a família para quem trabalha, no entanto, é tratada apenas como a empregada. O que fazer? Descontar nos outros a raiva que sente?

É dessa delicada relação entre patrões e empregada doméstica que trata La Nana, filme do chileno Sebastián Silva. Como todo problema delicado que ocorre no ambiente familiar, o caso de Raquel, a empregada problemática, é tratado com muitos dedos pelos patrões. Pilar, a mãe da casa, é a que mais sente pena de Raquel. Quanto mais Raquel nota a complacência dos patrões, mais se sente no direito de continuar fazendo o que bem entende. Claro, sempre se fazendo de vítima. A vida de Raquel só muda quando ela conhece Lucy, uma das novas empregadas que Pilar tenta colocar em casa. O que essa mulher faz para conseguir se aproximar de Raquel fica para quem assistir o filme!

La Nana começa ácido e termina terno. Raquel é uma anti-heroína. Impossível não odiá-la nos primeiros minutos da fita. No entanto, como boa vilã que é, suas ações trazem momentos hilários. Mas é igualmente impossível não sentir carinho por ela no final (outra bela interpretação, agora, da atriz Catalina Saavedra). A direção é naturalista, casando com as situações cotidianas e tornando as explosões emocionais das personagens muito realistas.

Com certeza o filme entra para as belas surpresas latino-americanas presentes no FIC.

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“La nana”, de Sebastián Silva, 115 minutos

O filme esteve em cartaz pelo XI FIC Brasília. Agora, é torcer para ele ser distribuído no Brasil!

http://www.aseguring.com

As melhores experiências que tive, neste festival, foram com filmes latinos. Já falei bastante da Argentina neste blog, até cheguei a pensar que era uma obsessão minha. Ontem, depois de algumas escolhas erradas, assisti “El último verano de la Boyita”, de Julia Solomonoff, produção argentina, e, no fim da noite, “Parque Vía”, de Enrique Rivero, produção mexicana. Os dois, com o cinema quase vazio. Uma pena, pois estes dois filmes – sei que pode parecer exagerado e juro que procurei outra maneira de dizer isso – me lembraram porque eu escolhi o cinema como profissão. Perdidos entre tantos filmes que ganharam Cannes, estiveram em Veneza, que são de diretores renomados e contaram com grandes orçamentos, estão estes dois filmes de sutileza dramática, narrativa sóbria e intensidade sentimental. Não é simples defini-los. Basta dizer que são feitos para demonstrar qual a diferença entre o bom e o mau uso do cinema. Porque cinema se faz com bons personagens, rigor narrativo e apuro estético, não importa a história que se deseja contar. Bom, depois desse desabafo, vamos aos filmes:

“El último verano de La Boyita”, de Julia Solomonoff – pupila de Pedro Almodóvar -, foi comparado a “O pântano”, de Lucrécia Martel, e a “XXY”, de Lucía Puenzo, ambos filmes argentinos. Essa comparação é bem acessível. Do filme de Martel, pode-se encontrar em comum o relato de férias de verão e a presença de uma festa popular. Da obra de Puenzo, o segredo referente à sexualidade. Os três longas-metragens trazem crianças ou adolescentes como protagonistas. No entanto, as comparações param por aí. No filme de Julia, o relato é de uma amargura doce, elemento que não está presente em nenhum dos outros dois filmes citados. Uma menina, Jorgelina, passa as férias de verão numa fazenda na província de Entre Ríos, na Argentina. Lá, ela se encontra com Mario, um garoto que tem pouco mais do que a sua idade e com quem irá desenvolver uma intensa amizade. Os dois passam por uma fase de auto-conhecimento: para a menina, a espera da menstruação e da adolescência; para o garoto, filho dos empregados da fazenda, por perceber que há algo diferente em seu corpo que o torna especial.  O segredo é o que gera a tensão do filme. Em um ambiente bucólico, a trama se desenvolve sutilmente com alguns relevos que trazem a lembrança do problema: os restos de sangue de uma galinha que foi morta, a carne da vaca que é cortada. Diferente da protagonista de “XXY”, Mário não é agressivo. Com a ajuda de sua amiga Jorgelina, inicia a busca pela resolução do conflito. Neste filme, a superação da vergonha e da ignorância.

“Parque Vía”, de Enrique Rivero, foi ganhador do Leopardo de Ouro no Festival de Locarno. É produção mexicana, apesar de seu diretor ter nacionalidade espanhola. É de uma simplicidade narrativa estupenda, de uma sobriedade que culmina em um final delirante. Beto é o caseiro responsável por uma mansão que está à venda há muitos anos. Acostumado com a solidão e com a rotina que desenvolveu após viver tantos anos sozinho, passa por um dilema quando a casa é vendida. Ele terá que buscar outro lugar e outra coisa para fazer de sua vida. No entanto, Beto não consegue viver fora dali. Sua agonia ao ser obrigado a estar fora da casa afeta a matéria do filme, torna a imagem turva e obscura, contraposta ao rigor com o qual as imagens de sua rotina – o equilíbrio – são construídas. Um filme silencioso, perturbado somente pela visita de Lupe, uma prostituta, pela chegada da dona da casa e pelo ruído da televisão. Ótimo e belo filme que, sem dúvidas, merece ser visto.

Deixo de fora dessa lista o filme argentino “Todos mienten”, de Matías Piñeiro. Neste filme bastante arrogante e despropositado, um grupo de jovens, que vive numa casa isolada, passa por diversos conflitos referentes a seus relacionamentos. O maior deles envolve uma garota que escreve um livro cujo conteúdo não pode ser revelado a seus colegas – ditando-o em um gravador que todas as noites é transcrito secretamente por outra garota. Em torno dela está uma história sobre maldição de família e algum tipo de ritual que não chega a ser totalmente revelado. Os jovens às vezes revelam, às vezes escondem as suas histórias e as ações que realizam. Em um jogo de verdades e mentiras, nada chega a ser definitivo. É um filme romântico, herança de Truffault, que joga com inúmeras questões sem conseguir resolvê-las. A direção de arte e a fotografia são lindas – mais uma vez, a fascinação pela estética retrô. No entanto, falta paciência para terminar de ver o filme e esperar que algo seja dito.

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Clique aqui e veja uma entrevista com Julia Solomonoff para o site argentino Noticine.

Em cartaz no XI FIC Brasília, Academia de Tênis José Farani

“El último verano de la Boyita”, de Julia Solomonoff, 86 minutos

Sessões: dia 10 de novembro às 19:30h, dia 14 de novembro às 19:50h

“Parque Vía”, de Enrique Rivero, 86 minutos

Sessões: dia 10 de novembro às 21:10h

“Todos mienten”, de Matías Pinheiro, 75 minutos

Sessões: dia 10 de novembro às 18:20h, dia 11 de novembro às 17:20h, dia 15 de novembro às 15h

revista eletrônica
Mais você - 5 pontos
popular
casos de família - 4 pontos
programa do ratinho - 5 pontos
reality show
ídolos - 10 pontos
qual é o seu talento? – 8 pontos
1 contra 100 – 6 pontos
enlatados
cinema em casa - 5 pontos
sobrenatural - 10 pontos
house - 10 pontos
destaque
boletim de ocorrências – 9 pontos

Após o jogo de ontem entre Grêmio x São Paulo, não foram alteradas as possibilidades de título dos clubes que ponteiam o Brasileirão.  Segundo o matemático gaúcho Tristão Garcia, do site Infobola, o Palmeiras segue favorito com 36%. O SP aparece com 35%. O Atlético-MG tem 22% de possibilidades, seguido de Flamengo com 5% e Inter e Cruzeiro com apenas 1%.  Faltam cinco rodadas, quatro para São Paulo e Grêmio.

ClASSIFICAÇÃO -

São Paulo 59

Palmeiras 58

Atlético 56

Flamengo 54

Inter 52

Cruzeiro 51

Parece piada os torcedores gremistas torcerem contra o próprio time. O 1 a 1 contra o São Paulo foi pegado e o Tricolor até merecia a vitória, ainda mais com as três expulsões (justas) do time paulista.

Se o Inter tem chances remotas de título, talvez a torcida seria mesmo para a queda de Paulo Autuori, pois não há explicação. E outra. Não tem como acreditar que alguém possa torcer contra a sua equipe, em qualquer circunstância.