Till veckans låt

Watch the goliath eat a small exiled snack

First, let me apologize for the long delay. My hobby (teaching/coaching) has taken away from my day job (blogging).  Can’t say it won’t happen again, but hopefully the break will not be a month plus next time.

The Beatles are big again. Not that they ever really went away. But with the whole catalog being remastered, and Beatles: Rock Band being released, they are back in the news.  You know who hates this more than anyone else: The Rolling Stones.  Yes, the eternal debate is always Beatles vs. Stones, with the Beatles seemingly more universally regarded as the most popular/influential/best band in the history of music.  There are those sad, mistaken souls who somehow think the Rolling Stones were more influential, and more popular. And true, the fact that they have been able to continue to put out albums and tour does skew the perception a bit (some would say it dampens their legacy, but that is another debate).  But how can you argue against all that the Fab Four squeezed into the years 1962-1970?

The Beatles juggernaut continues to march on. In the words of Yogurt from Spaceballs, “Merchandizing, merchandizing, merchandizing!”. Now, I don’t think we will be seeing Beatles toilet paper or flamethrowers anytime soon (although I do plan on start an online petition when I finish writing this). But since they are now branching out into video games, it is opening them up to a brand new audience.  The Stones, on the other hand, are left to pick up the scraps, grasping for whatever they can grab.  Perhaps they are in talks with Leapfrog to come out with a Rolling Stones themed game for small children (Hey kids! Count the pills in Keith’s hand!).

I will admit that the Rolling Stones put out some great music.  And I was late to recognize that, beyond the obvious hits such as Jumping Jack Flash and Satisfaction.  But can someone please teach them a bridge? Maybe it is just me, but I think Paint it Black would be ten times better if there was some middle eight to break up the verses and chorus.  Instead, they get a verse, insert chorus, and repeat 3-4 times, and voila.  This works to perfection on songs like Tumbling Dice, which has a nice coda to break up things.  Also on Honky Tonk Woman (I often find myself wishing the intro cowbell and drumbeat lasted for 4 minutes and was the actual song-that may be my favorite moment of all their music).  But when it is repeated so much throughout their catalog, then the music dominance of the Beatles becomes crystal clear.

So, sorry Mick and Keith.  You will always play second fiddle to the lads from Liverpool.  Just as hamburgers will always  be better than hot dogs, dogs will always be cooler than cats, and Star Wars will always be vastly superior to Star Trek, you too must assume your rightful position, next to the throne you will never inherit.  Unless of course you outlive all other humans, in which case, the crown is yours for the taking.

Sesión marcada negativamente por la ausencia de Fabián, y su bajo. La falta de bajo se nota mucho. Aún así, el sonido fué relativamente convincente. Buenas versiones en los temas de siempre, y buena pinta en los temas que estamos añadiendo últimamente. Vamos al grano. Honky Tonk Woman fué relativamente grande: nos marcamos un punteo cada uno, y el final no estuvo mal, aunque a Nacho no le guste que lo avisemos al micrófono… a mí me parece irrelevante eso. El tema es contundente, con el inicio clásico de cencerro.

No está mal, eh?

Seguimos refinando la que será gloriosa “Take Me With You When You Go”, de los Jayhawks. Las guitarras se van clarificando. Aún no la veo: Ramón debería ser más intermitente, marcar más los cambios puntuales de intensidad. Eso sí, los fraseos en la sombra son sensacionales. Esta canción es un pepinazo.

Igual le queda bien un poco de suciedad en la guitarra de Ramón… Eres tan pulcro, cabrón…. :-p. Al loro ahora. La sesión estuvo muy potente en general, pero al no venir Fabián sonaba todo como cojo, y hemos decidido no ponerlo. Sólo una más, que tiene telita. La rockera Money For Nothing, con la guitarra principal de Ramón en plan “limpio” del todo. Un sonido diferente para un clásico de la música rock.

Empezamos una nueva etapa de la WEB de la banda, aprovechando cambios que hemos ido haciendo. Ahora ensayamos menos y tocamos más, porque estamos más engrasados como banda, y además hemos cambiado la sala de ensayo. Ya no tocamos en la sala nueve (in box nine) sino que ahora elegimos la sala 8 (in box eight) la razón es que creemos que ahí tenemos mejor sonido. Quizá sea porque la batería tiene menos potencia, y nos tapa menos.

Así que en la página habrá cambios. Las tomas irán menos trabajadas en vídeo, y sólo pondremos una selección con los mejores temas. Se acabó ver la chatarra, las primeras tomas, los errores, las pruebas, como antes. A partir de ahora, en la página se verá lo que según nuestro criterio merezca la pena para un espectador exterior.

El 2 de abril de 2009 nos reunimos para tocar. Fué una sesión impresionante. Quizá en las grabaciones no se aprecie especialmente, pero en directo nos dió la sensación de estar creando pura magia. Nos crecimos, nos gustamos. Disfrutamos tocando rakenroul. Vamos al grano: así sonó la legendaria Honky Tonk Woman:

Un auténtico pepinazo, con perdón. Otra perla del día fué un tema estratosférico de los Jayhawks, que nos alucina a los cuatro. Tocar ésto es una pasada. Esta fué la seguna versión del día. Aún no tenemos claro si la segunda fué la mejor, nos lo estamos pensando. Esto es una joya. Y tiene mucho margen de mejora: los punteos de Ramón aún están improvisados sobre la marcha, (fiel a su estilo de dejar fluir adrenalina y confiar en el talento) y algunos pasajes están un poco por los pelos. Pero es delirante. Flipad:

Diox, qué calidad.

Si, falta la 13 y la catorce. Pero bueno, la última ha sido la quince, y vamos a por ella. Esta sesi´ñon viene marcada por el desastre musical que resultó la anterior, y que nos dejó muy tocados, sobre todo a Nacho. Por eso, a la semana siguiente programamos otra, para quitarnos el mal rollo. Esta sí sonó mejor.

Al Grano. Entramos con Honky Tonk Woman. Buena, buena.

Después del poderío sucio, dejamos limpio el sonido, y nos lanzamos a Six Blade Knife, quizá nuestra versión más personal en nuestro repertorio. Aquí la hicimos sin micrófono.

Seguimos limpios. Una que no acaba de sonar como los primeros días, pero que va cogiendo un toque propio muy interesante. Sweet Home Alabama.

Una de las que nos quedarán bien algún día. De momento no acaba de cuajar, pero deja buenas sensaciones. Whiskey In The Jar.

Perlaza al canto. Esta nos dará tardes de gloria. Desde la primera toma ya suena como un cañón. Jumpin’ Jack Flash, de los Stones.

A por otra joya. El grandioso Money For Nothing. Esta sería mucho mejor cantarla, pero es que si la canto no me sale la guitarra.

Otra que nos dá mucha guerra por el hecho maravilloso de hacerla “a nuestra manera”. Poco a poco va cogiendo forma.

Volvemos a intentar el Sweet Home Alabama, pero ésta vez con el Bajo de Fabián, que antes no estaba.

Otra de las de la nueva hornada, que aún no suena bien, pero promete. Es nuestro sino: todas prometen, día a día, pero no acaban de quedar nunca bien…. . Cocaine. Tampoco ve mal, pero no sé, debería ser un cañón…

Una de las agradecidas: Another Brick On The Wall. Esta sí que queda bien. Aunque sólo hacemos dos partes del principio, pero tienen marcha y clase.

Vamos por fin a hacer una canción que no es canción, sino desbarre. Es dificil improvisar con banda de 4, porque hay muchas cosas que deben empastar, pero mola más que ninguna otra cosa. Aquí ya nos acompañaba Fran, que grabó con su cámara planos distintos a los de la cámara de la esquina que usamos siempre.

Aquí vemos la mísma canción, grabada por la cámara de Fran. Formáto panorámico y primeros planos. Moooola. . Lo que dice la letra, más o menos, es “ese puto trafo no se vé. Donde está??? donde está???? Lo perdió, la pringó, Ramonín….. Ese puto trafo ya no sé ni donde estás….” etc….

Otra toma del Walk Of Life….. No sé que tiene, que mola mazo.

Tras unos minutos de desfase, nos centramos en Hey Joe. No suena mal. También tiene toma grabada por la cámara de Fran. Como se vé aquí, Fran nos grabó ésta de frente. Con lo sencilla que es, no acaba de convencerme. Pero tiene chicha, tiene.

Y aquí vemos la toma de Fran. De nuevo panorámica, y con más calidad de grabación.

Un ratito de relax, sin tema definido, haciendo el pijo, afinando, etc…

y ahora una de las gordas. Impresionante Six Blade Knife! También tiene toma alternativa, grabada por Fran. Esta es la de la cámara de la esquina…

… y aquí vemos la grabada por Fran. Tremenda, la verdad.

Sesión productiva, a mi entender. Perlas interesantes.

Why 1969?  It was in this groovy year that the foundation for my existence was poured.  In honor of my parents’ 40th Wedding Anniversary, I give you Billboard’s Top 5 songs from 1969.

#5 Build Me Up Buttercup by the Foundations

#4 Honky Tonk Woman by the Rolling Stones

#3 I Can’t Get Next to You by the Temptations

#2 Sugar Sugar by the Archies

#1 Aquarius/Let the Sun Shine In by Fifth Dimension

Al grano: Preliminares…

… promete el sonido, eh? Primera perla: Llamando a la tierra, ese pepinazo versionado por m-clan. Literalmente se sale. Somos buenos, carajo.

Tras la inenarrable perlaza, a Ramón se le vá la pelota. Como podemos ver, ya tiene a la bestia dominada y juguetea con ella luciendo una técnica de pulsación sofisticada. Ramón, se te vá.

Tras la ida de olla, nos disponemos a atacar una de las que más mola hacer. Aún no suena “super”, pero dá taaaaaaaaaaanto juego, que será un bombazo algún día. Estuvimos 20 minutos enredando con ella, así que está en dos tomas. La casa del sol naciente, toma uno.

… increíble, verdad? pues ahí va la segunda, que es infinitamente mejor.

Vaya tela…. Y ojo con la que sigue…. Los míticos Pink Floyd, y su temazo Another Brick In The Wall. Ramón cantando desmelenado, y sonido elegante de verdad. Una joya…

…con sus fallitos, con sus desajustes, con su crudeza, con su lamentable vocalista, pero joer, qué grandiosa es. Tras la maravilla, nos relajamos probando cosillas, improvisando, enredando en suma.

Tras perrear como locos un rato, si no recuerdo mal, Fabián propuso un tema, se arrancó por él, y le seguimos. La Verdad es que no sé como se llama la canción, ni de quién es. Pero el intento mola. Quedó bien. La canción promete.

Todo el rato sonando limpios, llegó la hora de calentar las pastillas en condiciones: Money For Nothing. Una versión libre, muy nuestra, pero con la personalidad “Straits” y ese riff mítico sonando con bastante precisión y elegancia. Potennnnnnnnnnte!!!!!!

Tras la inyección de sonido saturado, seguimos sucios para volver a intentar un tema que parecía que iba a funcionar. Pero hay que reconocerlo: no funciona. No nos lo sabemos, o cada uno se sabe una versión, y no suena. Es un truño, con perdón. Hay que rendirse o replanteársela. Ni las dos guitarras empastan, ni brilla por ningún lado, ni conseguimos un ritmo consistente, ni nada de nada. Una pena, pero no suena.

Tras la debacle, volvemos a aligerar las guitarras, y tentamos la legendaria “Sweet Home Alabama“. Salió esforzada, a trompicones, pero con momentos brillantes. Creo que la hacemos algo lenta, y las guitarras no llenan lo suficiente. Pero aún así, mola un huevo.

Al loro con lo que sigue: Un intento sobre un temazo de los rolling stones, que se convirtió sin querer en una gloriosa improvisación rockera sobre los acordes básicos. Momentazos continuos, y brillo general. Ritmo y poderío. La Gran “Last Time”.

Joer, vaya tela de moda. Nacho, al final de “Last time”, ya pilló el parecido que tenían sus acordes con otra de Van Morrison, Gloria. Así que enlazamos con ella, y nos dedicamos a perrear sobre la marcha. Improvisación realmente elegante. Tenemos una finura por momentos que es la leche.

Sin definirnos por un tema deteminado, seguimos probando cosas, y dándole a los trastos sin plan definido. Ahora nos decantamos por temas de Lou Reed.

Por fin nos decidimos, y le dimos a reventar, a otra joya de Rolling Stones: Simpathy For The Devil. Desastroso Ramón en su papel de vocalista (necesitamos a otro, yaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa) aún así, la canción tiene encanto.

Como ocurre tras las tomas buenas, nos relajamos dándo vueltas sobre acordes sencillos. Muchas veces salen cosas interesantes. Ahora, por ejemplo.

Ya tardaba en salir…. La eterna Honky Tonk Woman. Versión sucia, desnuda, cruda, ruidosa, lenta…… pero la oxtia cooooooooomo mola!!!!!!

Y sin que sirva de precedente hoy vamos a poner el final de la sesión. Desde que nos mandan marchar hasta que salimos a la calle. Impresiones finales, comentarios, mientras recogemos los trastos.

A list of concerts at the stadium from 1993 to 2006 – with videos

A previous post that mentioned getting more live music at Don Valley stadium caused me to search* the internet for some videos of shows at the venue.

Some of the clips I found are from the height of summer which seems a long way off following the dark and foggy weather Sheffield has had over the last couple of days.

So think back to summers gone by and the artists that have played at Don Valley stadium – although I seem to recall that it threw it down when the Stones played back in 2006.

* by the way, I didn’t search that hard for Celine Dion clips

Def Leppard
6 June 1993

Rocket

Let’s get rocked

Bon Jovi
28 June 1995

Rolling Stones
9 July 1995

Michael Jackson
9 July 1997
(I did find a video of Scream/They don’t care about us from this show but it has since been removed from YouTube)

Paul Weller
26 July 1997

Spice Girls
11/12 September 1998

Celine Dion
6 July 1999

Tina Turner
13 July 2000

Red Hot Chili Peppers
6 July 2006

By the way

Under the bridge

Tina Turner
18 July 2006

Rolling Stones
27 August 2006

Honky tonk women

Si, falta la sexta y la séptima…. Las pondré, las pondré, que está todo grabado. Pero ayer Martes 7 de Octubre Tuvimos la Octava sesión, y es la que toca. No pudo venir Fabián, así que la hicimos sin bajista. eso se nota mucho, porque ya estábamos habituados al sonido con el bajo, pero en realidad no estuvo tan mal.

De nuevo problemas de sonido con las guitarras, que en éste caso se concretaron en que Ramón debía ir siempre a tope y apretando las cuerdas, sin ese resto de “cuerpo sonoro” que tanto le gusta administrar con la refinada sutileza de su mano derecha. Pues nada: al límite todo el rato, pellizcando. Otro defecto es que en la grabación tapamos mucho a Quique. Hartos de que Quique nos tape, hoy subimos el poder y le tapamos nosotros…. Algún día acertaremos con el volumen. :-p

Aún así, debo decir que, sonemos mejor o peor, reunirse para tocar sigue siendo un puntazo. Disfrutamos como monos, nos emociona, nos divierte, nos estimula tocar juntos.

La sesión empezó como sigue. Como es habitual, Ramón llegó ligeramente tarde y se encontró con Nacho y Quique ya tocando. Los primeros minutos enchufa y afina. Veamos:

Como vemos, tras los ajustes, nos decidimos a abordar a AC/DC mientras acabamos de controlar el sonido conjunto. La canción realmente promete, aunque Ramón no daba con el sonido. El Ampli ese digital es un truño. No nos gusta a ninguno de los dos, y es que no hay manera de que suene fuerte y limpio. Es blandito y sucio. Un asco. Nacho sin embargo estaba enganchado al Marshall, que es un auténtico pepinazo.

Como digo, tras afinar entrenamos AC/DC, y se vé en el primer vídeo. Una vez hechas las pruebas pertinentes, nos salió una toma buena. De hecho tremenda. Acojonante. Aquí está. Ojo, que realmente es convincente. Engrasados afinados y en forma, lo que sigue es literalmente una maravilla:

Aunque debo decir que el inicio de la toma es un poco apurada, pero luego mejora, y mucho. Es bueno hacer notar que las dos guitarras se dedican a evitar sonar iguales, consiguiendo empastar siempre muy bien. A la vez que, en momentos puntuales clavan el sonido para elevar el poderío general. Ritmo contundente y sostenido entre ambos, adornado de elegantes fraseos. Quique apoya poderoso, con una variedad de recursos muy vistosa. Potente potente.

En plena vorágine de sonido elegante, Nacho satura su telecaster y se arranca por la siempre gloriosa “Honky Tonk Woman”. Esta vez pilla desprevenido a Ramón, que le sigue con un sonido mucho más fino y diferente. Honky Tonk Woman necesita que las dos guitarras suenen con el mismo sonido, con el mismo efecto, para aprovechar la suma de acordes en el estribillo. Esta vez no es así, lo cual hace que la versión que sigue del temazo sea diferente en concepto. A mí me mola mucho:

Tras la joyaza, A Ramón se le vá la pinza, sin más. Quizá al catar el sonido del micro le apetece cantar a voz en grito, y se arranca con unos acordes definitivos. Qué feeling, cabrón

Mientras a Ramón se le iba la pelota a otros mundos, QUique y Nacho seguían en éste y decidian abordar de forma definitiva un temazo con el que sólo habíamos tenido tímidos acercamientos. Esta vez sí que sonó. “The House Of The Rising Sun”

Joder, qué perla. Somos la oxtia. Sin embargo, llegó el patinazo: sin bajista no se puede hacer el muro. Lamentable versión, donde Ramón se desmelena para salvar lo insalvable. No hay cuerpo, no hay fondo, no hay nada. Un desastre. Fabián, te necesitamossssssssssssssssss

Venga, pues sin más preámbulos, vamos a poner La legendaria Honky Tonk Woman, de los Rolling Stones. Ya no la ensayamos. Directamente, uno de nosotros empieza y los demás le siguen. Llamativo el inicio ésta vez, porque Ramón engancha el riff inicial directamente a la velocidad del tema anterior, que resulta muy rápido. Cuando entramos todos, Quique mágicamente frena, y nos adaptamos sin más. Clase.

Ayer 11 de Junio de 2008, justamente en el 20 aniversario del Concierto Homenaje a Nelson Mandela, Cuna de el Mejor Brothers In Arms de la Historia, Inboxnine se volvieron a juntar para tocar, con la novedad de la presencia de Fabián por vez primera, tocando el Bajo.

La sesión resultó estupenda, aunque no tanto por la calidad final de lo tocado sino porque realmente lo pasamos muy bien tocando, y si bien es cierto que las grabaciones no consiguen canciones enteras sonando bien del todo, lo cierto es que lo llenamos todo de momentos grandes. Resulta interesante la versión de “Sweet Home Alabama”, que sonó impecable y casi casi perfecta entre los cuatro desde el primer intento. Lo que es probar un clásico: todo el mundo se la sabe, y desde el principio suena bien.

Sobre todo es que lo disfrutamos. Es muy emocionante tocar en una banda. Sonar “casi” improvisando entre cuatro es muy dificil, muy tenso, muy intenso. Bueno, al tema:

La sesión empezó como siempre, con unos minutos de tanteo, enchufando los trastos, ajustando el sonido, afinando, etc…. esas cosillas tan aburridas que a mí me gustan tanto…. para no perdernos nada de la sesión, aquí se puede ver esos inicios acojonantes.

Tras ellos, estamos listos para empezar a sonar de verdad. Intentamos improvisar sobre los acordes propuestos de Nacho. Nuestra primera toma con banda de cuatro. Sencilla, pero no suena mal:

Tras la prometedora entrada, nos atrevemos con un clásico de los Rolling Stones, que le gusta mucho a Nacho. Paint It Black, no es precisamente un tema sencillo. Muchos acordes, cambios rápidos… pues bien: nos atrevimos con ella, además con el agravante de que Fabián no se la sabía. Así que a aprenderla. La verdad es que la pillamos bastante deprisa. Juzgar por vosotros mismos:

Aprendizaje, ensayo, preparación, y llega el momento de intentar una toma buena. No salió mal, no:

Vale, tras ella, ajustes técnicos y por fín una toma de verdad buena. Paint It Black no nos queda nada mal:

Tras la joya, descanso perreando, unos minutos de desfase cada uno pos su cuenta, y Ramón que entra con Quique en unos acordes que “recuerdan ligeramente” a Hombres G, y que tras unas vueltas realmente se convierten claramente en los “míticos”. Cuando Nacho se dá cuenta de lo que está tocando, le dá cosita. Inboxnine, tocan “Sufre, Mamón”. Aquí está el desbarre:

Evidentemente una vez entrados en la dinámica, no podemos parar. Tras la joya anterior, entramos en una improvisación más o menos larga y completa sobre “Te quiero”, de Hombres G. Aunque es demasiado libre la versión. Aquí está:

Volvemos al redil de los temas clásicos, practicando una de las que mejor ritmo tienen. Up Around The Bend, de La Credence Clearwater Revival. Mola muuuucho, hacerla, por la cantidad de cambios que tiene, y la melodía extraordinaria. Las paradas y las arrancadas también influyen para que sea una de las que más divierte tocar. Ritmo vivo, clase y puro rakenroul. Como casi todas en ésta sesión, que es la primera con Fabián, necesita muchos preparativos. Ya que Fabián tampoco se la sabe al principio. En éste video que sigue se vé todo el proceso de aprendizaje, y varias vueltas de tanteo.

Tras ello, ya nos suena bien. Aunque con algunas paradas técnicas por fallos puntuales, lo que sigue es una toma buena de Up Around The Bend.

Vaya cooooooooomo mola. Estas versiones complejas nos exigen mucho, y tras ellas acabamos tensionados y nerviosos. Mucha presión. :-p Para liberarla, nada mejor que unos acordes simples y perrear sobre ellos. Eso hicimos después. Sobre una base de Blues Lento, Inboxnine se relaja.

Lo pasamos en grande. Hala, otro temazo al abordaje: la escandalosamente buena Lovin’ Cup, de los stones. Aunque no nos acaba de sonar del todo “super”, mola. Vamos a ver la primera toma de contacto con banda de 4. Es que la condenada suena bien, carajo. Vaya temazo.

Y tras los ajustes, una toma buena. Oh, si. Buena. Empieza con un poco del final de los ajustes, pero es que por problemas de tiempo con Youtube: límite de 10 minutos por video. Además de ser una toma bueno, tiene varias paradas técnicas, y es que nos dá mucha guerra un momento de la canción, que no acaba de sonar. Además, no sé muy bien por qué, la canción se corta al final.

Bueno, y ahora vamos a poner una de las piezas gordas de la sesión: la maravillosa Sweet Home Alabama, en su toma inicial, la primera que salió. Como es un tema que nos sabemos perfectamente los 4, de la primera ya sonó como un cañón, con un final ciertamente estratosférico. Hay que ver qué momentazos salen a veces. Inboxnine, atacando Sweet Home Alabama:

Dios, qué caña. Y de la primera. Como fin de fiesta atacamos la legendaria “Honky Tonk Woman”, que en este caso no sé por qué se corta al final. Pero aún con ello, la toma es buena buena.

Tras la sesión de estreno, y viendo que nos lo pasamos bomba y todo eso, planeamos una segunda sesión. Antes, Ramón y Nacho quedaron en un ensayo privado para preparar algo los temas y evitar los tiempos muertos. Así que ésta segunda reunión de la banda venía algo más preparada que la primera.

Esta segunda sesión tuvo lugar en el box 9 de Roces, el 28 de mayo de 2008. Y también es bueno decir que en ella ya dejamos algunas canciones con un sonido de verdad. Presentable. Esta segunda sesión está llena de momentazos brillantes, y es la demostración de que podemos sonar bien. Ahora que hay fecha para la tercera sesión, (11-6-08) donde contaremos con Fabián en el bajo, es el momento para ir poniendo por aquí las grabaciones de la segunda sesión.

El inicio es más rápido, las guitarras suenan bien desde el primer minuto, y la batería es un pepinazo, según Quique. Estrenamos la sala 9 de ensayo, y nos quedaremos con ella en el futuro. Abrimos fuego con una impresionante improvisación cruda:

Juro que salió así ella sola. Para calentar motores, vamos. Tras ésta joya ilusionante, temazo. El gran Up Around The Bend, de la “Credence Clearwater Revival”. Vaya tela. Y lo bueno es que nos suena. Esta va a ser una de nuestras canciones estrella, y es que es una bomba.

Desde el más tierno preliminar, fijaros como se construye una toma:

También resulta evidente que aún hay cosas que pulir. Joder, cómo mola tocar, carajo. La sesión continúa en dos tomas, ya que estrenamos una nueva canción, bastante complicada. Y claro, entre ajustes y problemas, no entra en una toma (Máximo 10 minutos: youtube).

Así que, dividido en “la aprendemos” y “la depuramos”, la segunda sesión de Inboxnine continúa con un tema clásico de Dire Straits. Aquí la aprendemos, la trenzamos:

promete, eh? y a continuación, aquí la refinamos:

Está lista para corregir errores, preparar bien los cambios, fijar el inicio y el final, y sonar como un auténtico cañón.

Ya lanzados y sonando de cine, seguimos con una perla que está llamada a ser una de las grandes de nuestro repertorio. Como la estrenamos ahora, está dividida en dos tomas. La primera es la toma de contacto, de aprendizaje, las vueltas de tanteo, la creación del sonido. La segunda, mostrará intentos ya con el tema funcionando. Entrenamientos, versiones ya completas. Refinamiento

Aquí va la toma de contacto:

joer, cómo va sonando ya. Potencial infinito. Justo a continuación hicimos la toma de refinamiento, donde alcanzamos cimas sonoras importantes. Está mal que yo lo diga, pero hay momentos en éste video que sigue, que son la oxtia. Y más pensando que son intentos iniciales sobre la canción. Pero en mi opinión, sin duda aquí están los mejores momentos de live performance de Inboxnine, hasta la fecha. De hecho, voy a extraer el enlace directo a youtube.

Y más que lo que aquí se escucha, lo bueno es el potencial que deja entrever el tema. Queda bien haciéndolo lento, haciendolo más lento, haciéndolo casi insultantemente lento. Queda igual de bien haciéndolo rápido, haciéndolo más rápido, haciéndolo vertiginoso, haciéndolo limpio, haciéndolo lleno, haciéndolo desnudo. Quedan bien también todas las posibles transiciones entre esas formas de hacerlo. Agradece acelerarlo, frenarlo, llenarlo, desnudarlo, pararlo…. agradece punteos, redobles, de todo. Es una joya que si evitamos fallos de pulsación o desafines, es imposible que suene mal. Lo aguanta todo, lo luce todo.

Ojo a lo que sigue: versiones de refinamiento de Six Blade Knife:

ufff, cómo mola! La Sesión no acaba aquí, ni mucho menos. Inmediatamente, nos dá por acelerar un poco y le damos a una de “The Ramones”. Cortita y potente. Primer acercamiento a ella, por cierto. Sin más, sin demasiado trabajo, ya sonó más o menos decentilla :

Seguimos con otra que promete mucho. Trabajada por primera vez ahora, ya consigue también enseguida un sonido prometedor. Credence Clearwater Revival, Fortunate Song:

Otra a conservar. De momento, más que sonar estamos probando sin valen o no. Esta vale. Aunque sin duda hay que darle madera, claro. Pero nos gusta hacerla y puede sonar bien. Seguimos con un super-clásico: Paint It Black:

Empieza chunga, pero acaba mucho mejor. La sesión aún tiene futuro, y ahora probamos un rockanrol muy chulo, de los míticos Doors. Atentos, que cruje:

Desatados, proseguimos con lo que más le gusta a Quique: pillar una base de acordes sencilla, y desbarrar sobre ella: improvisar. Pero atentos, que tras unos inicios titubeantes, el final es grande y apunta a canción. Sería nuestra primera canción, y aquí se vé íntegro el proceso de creación, sin “paradas técnicas”. Sobre el crudo directo, la caña se refina y acaba con melodía propia. Tremendo final. Esta para mi gusto es otra de nuestras perlas.

joer, Ramón, ya te vale la tontería.

Tras la perla, cambiamos la cámara y probamos para terminar, con la estratosférica Honky Tonk Woman. Aquí está:

El final salió de pena, así que como nos quedaban 5 minutos, la probamos otra vez. Aquí está:

En general sonó bien, pero tiene muchos pequeños gazapos. Aún así, es una de las que más mola tocar. Sobre la bocina, a las 8:05 de la tarde terminamos la segunda sesión.