Sanoja ei ole, kun ei ole sanottavaakaan. Mutta Tiinan pyynnöstä muutama vanha valokuva:

Daqui a pouco estréia o filme Batman – O Cavaleiro das Trevas nos cinemas. É que algumas salas farão pré-estréias nesta madrugada. Para comemorar, além de baixar estes três papéis de parede que fiz com fotos de divulgação para imprensa (portanto, são wallpapers exclusivos que você só deveria encontrar aqui), leia também este texto sobre o filme do Batman baseado na série camp dos anos 60 que foi publicado hoje no blog quixotesco da Georgina. O blog Quixotando (que conheci hoje e já fiquei fã) fala de filmes – muitos clássicos – e não economiza no tamanho das imagens, o que é bem legal.

Outra coisa que você pode fazer antes de ir ao cinema (ou depois que chegar) é ler este rápido artigo sobre a história do batmóvel no cinema, publicado no G1, o portal de notícias da Globo na internet. Claro que na matéria não consta o batmóvel desenhado por Giger (artista responsável pela criação do Alien), pois ele não foi usado nas filmagens.

CLIQUE AQUI para ler mais sobre Batman e Coringa e AQUI para ver TODOS os papéis de parede do Batman e do Coringa publicados neste blog.

Bei dieser Collage hab ich meinen neuen Kreuz-Stanzer getestet, sieht ziemlich geil aus (… ja … Eigenlob stinkt:O). Das weiße Gekräusel um die eine Blüte ist sowas wie Tortenspitze, nur kleiner für Untertassen. Sachen gibts … sowas würd ich nie benutzen, voll kitschig … aber zum basteln ist es zu gebrauchen *lol*.

Hier meine Oster-Collage , hab im Internet gesucht und dort ein paar Anregungen und Freebies zum ausdrucken gefunden. Die Eier hab ich mit meinem ShapeXPress Cutter und einer dazu gehörigen Ovalen Schablone von FISKARS ausgeschnitten,  oben gelocht und Nieten/Eylets rein gedrückt.

Auf dieser Collage habe ich zwei meiner liebsten verewigt, meine Tochter Celina und meinen Mann Marco. Den eckigen Rahmen hab ich aus einer H.R.Giger-Postkarte gemacht, wieder mit einer FISKARS Schablone ausgeschnitten. Den Ausschnitt hab ich dann mit einer Niete/Eylet mit dem Rahmen verbunden. Rechts unten in der Ecke hab ich ne alte CD verkrazt und mit dem Nietendrücker ein paar Macken rein gedrückt, sieht nich schlecht aus find ich. Das Foto hab ich übrigens auch wieder mit einer Fiskars Schablone ausgeschnitten, klappt super mit Fotos.

Hier wurde das lila Faltblatt erst verkrümpfelt und dann wieder aufgefaltet, mit etwas Silber Stempelfarbe über das Papier gewischt und mit einer Fiskars Schablone ein Herz ausgeschnitten. Die Engelchen sind Glanzbilder. Am Schluss noch Pailletten und selbst ausgestanzte Streuteile und ein Stempel drauf, fertig.

Alle Bastelmaterialien die rosa geschrieben sind, gibts bei www.necessity.de

~ cultus deus opera ~

Alien – O Oitavo Passageiro foi o maior sucesso de H.R.Giger em Hollywood. Com esta produção o designer, pintor e escultor suiço ganhou o Oscar de Efeitos Visuais. Mas a história de Giger com o cinema teve muitos momentos frustantes. O artista se envolveu em algumas produções que não saíram do papel e, no caso das continuações da franquia de Alien, houve até desrespeito com o trabalho do designer.

Os contratempos começaram em 1975, quando Giger começou a fazer o design para a versão cinematográfica de Duna, livro de Frank Herbert, que seria adaptado para as telas pelo cineasta e roteirista de quadrinhos, Alejandro Jodorowsky. O diretor chegou a montar uma equipe de primeira: Moebius também seria chamado para a arte; Pink Floyd e Tangerine Dream para fazer a trilha sonora. Salvador Dali e Orson Welles também teriam participação no filme, na frente das câmeras. Mas esse projeto não saiu do papel. Anos depois, o produtor Dino De Laurentiis comprou os diretos do livro e se interessou em chamar Ridley Scott para a direção e Giger para criar o design, já que ele havia trabalhado no projeto de Jodorowsky. Mas, depois de algum tempo, De Laurentiis acabou acertando com David Lynch para dirigir o filme, que estreou em 1984 sem o envolvimento do designer (Giger conta aqui a história completa, em inglês).

The Tourist foi outro projeto que não saiu do papel. A produção da Universal iria ser dirigida por Brian Gibson em 1982.

Quatro anos depois seria lançada a continuação do filme de Ridley Scott, Aliens – O Resgate, dirigido por James Cameron, mas Giger sequer foi consultado para trabalhar nesta produção. Isto o deixou muito desapontado, afinal de contas a sua criação estava sendo usada à revelia. Porém, nessa época, o premiado artista já estava trabalhando em outra produção: Poltergeist II, de Brian Gibson.

Em 1988, Giger começou a planejar o design para The Train, produção da Carolco que deveria ser dirigida por Ridley Scott mas, novamente, o projeto não saiu do papel. No final da década de 80 a Fox voltaria a produzir uma nova continuação para a franquia de Alien. A idéia era retomar o clima sombrio do primeiro filme e o diretor escolhido foi David Fincher, que anos depois realizaria Seven, O Clube da Luta, O Quarto do Pânico e Zodiaco. Desta vez Giger foi chamado para criar o design deste novo filme e, empolgado, desenhou inúmeras novas idéias. Mas, misteriosamente nenhuma delas foi usada em Alien 3.

Logo em seguida o artista foi contratado para uma nova ficção-científica, Dead Star, que acabou não se concretizando. Anos mais tarde esse filme seria lançado com o nome de Supernova, mas sem a participação de Giger. Em 1994, a Warner o convidou para recriar o Batmóvel para a produção Batman Forever, dirigida por Joel Schumacher, mas o filme estreou sem a criação de H.R. Giger (veja o incrível Batmóvel na foto ao lado).

Finalmente, em A Experiência (Species), de Roger Donaldson, Giger retornaria com certo sucesso ao cinema, em 1996. No ano seguinte, ele foi o responsável pela criação de outro “monstro” no filme trash alemão Camisinhas Assassinas (Kondom des Grauens), da Troma Film. A produção chegou a ser lançada em vídeo no Brasil, mas é raríssima de ser encontrado. Em 1997, o artista recebeu outro golpe da Fox: Alien – A Ressurreição seria lançado sem, ao menos, dar o crédito ao criador do monstro.

Giger também colaborou em A Experiência 2, mas pouco antes de ser lançado, o artista pediu para tirar o seu nome dos créditos. Em 2004 e 2007 foram lançados Alien Vs. Predador e o desastre de bilheteria AVP: Requiem, respectivamente, e novamente Giger não foi consultado.
Depois de tantos percalços, será que o criador da arte “biomecânica” voltará ao cinema?

Visite um dos sites do artista, clicando aqui. Visite também o site do documentário H.R. Giger’s Sanctuary e as páginas do artista nos sites ArtCyclopedia e beinArt International Surreal Art Collective.

Todas as imagens que ilustram este texto podem ser ampliadas, clicando-se nelas.
Para fazer download de papéis de parede com a arte de H.R. Giger, clique aqui e aqui.

Alien – O Oitavo Passageiro foi o maior sucesso de H.R.Giger em Hollywood. Com esta produção o designer, pintor e escultor suiço ganhou o Oscar de Efeitos Visuais. Mas a história de Giger com o cinema teve muitos momentos frustantes. O artista se envolveu em algumas produções que não saíram do papel e, no caso das continuações da franquia de Alien, houve até desrespeito com o trabalho do designer.

Os contratempos começaram em 1975, quando Giger começou a fazer o design para a versão cinematográfica de Duna, livro de Frank Herbert, que seria adaptado para as telas pelo cineasta e roteirista de quadrinhos, Alejandro Jodorowsky. O diretor chegou a montar uma equipe de primeira: Moebius também seria chamado para a arte; Pink Floyd e Tangerine Dream para fazer a trilha sonora. Salvador Dali e Orson Welles também teriam participação no filme, na frente das câmeras. Mas esse projeto não saiu do papel. Anos depois, o produtor Dino De Laurentiis comprou os diretos do livro e se interessou em chamar Ridley Scott para a direção e Giger para criar o design, já que ele havia trabalhado no projeto de Jodorowsky. Mas, depois de algum tempo, De Laurentiis acabou acertando com David Lynch para dirigir o filme, que estreou em 1984 sem o envolvimento do designer (Giger conta aqui a história completa, em inglês).

The Tourist foi outro projeto que não saiu do papel. A produção da Universal iria ser dirigida por Brian Gibson em 1982.

Quatro anos depois seria lançada a continuação do filme de Ridley Scott, Aliens – O Resgate, dirigido por James Cameron, mas Giger sequer foi consultado para trabalhar nesta produção. Isto o deixou muito desapontado, afinal de contas a sua criação estava sendo usada à revelia. Porém, nessa época, o premiado artista já estava trabalhando em outra produção: Poltergeist II, de Brian Gibson.

Em 1988, Giger começou a planejar o design para The Train, produção da Carolco que deveria ser dirigida por Ridley Scott mas, novamente, o projeto não saiu do papel. No final da década de 80 a Fox voltaria a produzir uma nova continuação para a franquia de Alien. A idéia era retomar o clima sombrio do primeiro filme e o diretor escolhido foi David Fincher, que anos depois realizaria Seven, O Clube da Luta, O Quarto do Pânico e Zodiaco. Desta vez Giger foi chamado para criar o design deste novo filme e, empolgado, desenhou inúmeras novas idéias. Mas, misteriosamente nenhuma delas foi usada em Alien 3.

Logo em seguida o artista foi contratado para uma nova ficção-científica, Dead Star, que acabou não se concretizando. Anos mais tarde esse filme seria lançado com o nome de Supernova, mas sem a participação de Giger. Em 1994, a Warner o convidou para recriar o Batmóvel para a produção Batman Forever, dirigida por Joel Schumacher, mas o filme estreou sem a criação de H.R. Giger (veja o incrível Batmóvel na foto ao lado).

Finalmente, em A Experiência (Species), de Roger Donaldson, Giger retornaria com certo sucesso ao cinema, em 1996. No ano seguinte, ele foi o responsável pela criação de outro “monstro” no filme trash alemão Camisinhas Assassinas (Kondom des Grauens), da Troma Film. A produção chegou a ser lançada em vídeo no Brasil, mas é raríssima de ser encontrado. Em 1997, o artista recebeu outro golpe da Fox: Alien – A Ressurreição seria lançado sem, ao menos, dar o crédito ao criador do monstro.

Giger também colaborou em A Experiência 2, mas pouco antes de ser lançado, o artista pediu para tirar o seu nome dos créditos. Em 2004 e 2007 foram lançados Alien Vs. Predador e o desastre de bilheteria AVP: Requiem, respectivamente, e novamente Giger não foi consultado.
Depois de tantos percalços, será que o criador da arte “biomecânica” voltará ao cinema?

Visite um dos sites do artista, clicando aqui. Visite também o site do documentário H.R. Giger’s Sanctuary e as páginas do artista nos sites ArtCyclopedia e beinArt International Surreal Art Collective.

Todas as imagens que ilustram este texto podem ser ampliadas, clicando-se nelas.
Para fazer download de papéis de parede com a arte de H.R. Giger, clique aqui e aqui.

Ridley Scott conheceu a arte exuberante e claustrofóbica de H.R.Giger quando Dan O’Bannon, escritor e co-produtor de Alien – O Oitavo Passageiro, deu ao diretor o livro Necronomicon. Instantaneamente ele percebeu que estava ali o artista que poderia criar a mais aterradora criatura jamais apresentada em um filme de horror espacial. O criativo trabalho de Giger deu ao público uma experiência inédita até então. “O mundo jamais havia visto nada parecido antes”, declarou Scott na introdução do livro H.R.Giger’s Film Design, de 1996. “Seu trabalho contribuiu significamente para o sucesso comercial do filme”.

Mas é claro que a direção extraordinária de Ridley Scott elevou o filme a um nível excepcional. Ele criou uma atmosfera opressiva e repleta de tensão e o experiente elenco também acrescentou ao filme a dramaticidade que fez valer o slogan “No espaço ninguém pode ouvir seus gritos“. Além disso, a produção também revelou para o mundo o talento de Sigourney Weaver em seu primeiro papel de destaque (Alien foi apenas seu terceiro filme para cinema). 

Como se não bastasse, Alien – O Oitavo Passageiro também contou com o talento de um dos maiores desenhistas de histórias em quadrinhos do mundo: Jean Giraud ou Moebius, como é mais conhecido entre os fãs de ficção-científica, devido ao trabalho que ele desenvolvia na lendária revista francesa Metal Hurlant. Moebius foi o desenhista responsável pela concepção artistica da produção.

Com essa reunião de talentos, e a criativa visão de Ridley Scott a partir da arte inovadora de H.R.Giger – premiada com o Oscar de Efeitos Visuais – Alien – O Oitavo Passageiro marcou para sempre o cinema de ficção científica, e seu sucesso alavancou a carreira do diretor, que em seu próximo filme criaria um novo clássico do gênero: Blade Runner – O Caçador de Andróides. Mas, esta é uma outra história.

Leia mais sobre H.R.Giger, os filmes em que emprestou o seu talento e a falta de reconhecimento da Fox, que não o integrou à equipe das novas produções de Alien.

As cinco imagens que ilustram este texto são wallpapers que produzi a partir de desenhos de Giger para o filme Alien. Para baixar esses wallpapers, clique em nelas. Faça o download de mais papéis de parede do Alien de Giger, clicando aqui. Baixe wallpapers com a arte de Moebius, aqui.

Alien vs. Predador 2 (Alien vs. Predador – Requiem) estreou nos cinemas brasileiros em segundo lugar. Foi a melhor estréia da semana passada. Alvin e os Esquilos ficou em terceiro e A Bússola de Ouro – que teve uma performance desastrosa nos Estados Unidos (em 38 dias de exibição arrecadou pouco mais de US$67 milhões) –, ficou em quarto. Nenhum dos filmes conseguiu superar o sucesso de Meu Nome Não é Johnny, que está muito bem nas bilheterias brasileiras.

Apesar da estréia positiva do novo filme da franquia Alien x Predador no Brasil, nos Estados Unidos ela foi um retumbante fracasso: arrecadou pouco mais de US$40 milhões em 20 dias nos cinemas. Acho que um dos grandes problemas é que nenhuma continuação da franquia alcançou o nível criativo do filme de Ridley Scott que surpreendeu as platéias do mundo todo com o visual inédito dos ambientes e do monstro criado por H.R.Giger. Se esse artista tivesse à frente das continuações, talvez o desfecho fosse outro. Mas, noutro dia contarei melhor a história de Giger e os filmes baseados em sua criação (e publicarei também mais wallpapers).

Agora, aproveite para baixar os papéis de parede com a arte de alto impacto de H.R.Giger que ilustram este texto e não deixe de visitar o Blog de Brinquedo para ver algumas figuras belíssimas (e assustadoras) baseadas no filme. Visite também o site oficial do artista e leia mais sobre Giger aqui.

從小開始，我已是個sci-fi迷，很喜歡機動戰士、機械人、怪物等的設定，當年買一本《機動世界》刨足一個月為的就是那些設定資料。後來自己動手開始畫起來，試著創作一些嚇人的怪物(當然連自己也嚇不到)，就這樣樂了半天。

至於電影方面，當年我看電影只喜歡sci-fi一類，跟現在可謂截然不同。有關異形題材的電影更不能錯過，所以當有人告訴我《變形人魔》、《怪形》、《深淵》、《魔繭》這些經典科幻片從未看過我簡直不能置信。我就是看著這些長大的啊。其中最最經典的可說是由H.R.Giger創作出來的異形系列，統計下差不多與《未來戰士》齊名成為我看得最多的片集。前年買了9碟版boxset，連花絮也不放過，終於明白到每個畫面背後的用心、佈具等製作過程，以及放棄了的精彩設定。當然，近年另我刮目相看的《matrix》，設定同樣精彩且嚴謹，將一個虛擬的世界整個建構出來，去書局拿著那些厚厚的設定書只看圖畫已可謀殺我一個下午。

只不過，想來唯一在電影院看過的異形電影便只有最近的《異獸戰2》。因為有第一集的經驗，所以一早調節好適當的心情去看。在沒什麼期望下，這部將搞mud鬼奪命習作與異形調子相撞的電影倒有種耳目一新的感覺。

看著異形出現在地球，我回想起第四集《alien resurrection》薜歌妮韋花經過超過一百年於終乘太空船回到家鄉地球的片段，那時聽人說異形系列將與《星球大戰》一樣有六集，最後兩集將交待異形的源頭之謎及與人類之間有種什麼淵源等等，可惜，《AVP》將我的希望徹底打破……