Mobile Mobile é uma instalação de Natal no escritório internacional da Lost Boys, em Londres. Eles usaram 50 celulares antigos colhetados na empresa para fazer este mobile enorme. Cada telefone é controlado individualmente por um computador e tem seu próprio tom. Quando ninguém interage com a escultura, ele joga “Carol of the Bells”. Mas você pode controlá-lo através deste website, ou você pode enviar um tweet com #lbitree e interagir.

Mobile Mobile is just one in a line of many great lo-fi art/build concepts; from the Design Museum’s Aquarium, Digital By Design, Troika and The Cloud, the Printer Bleeping Thingy (I can’t remember who did it), all the great work by W+K, and of course, AKQA’s wonderful microwaves from last Christmas.

“Of How We Have to Leave Doubts, Expectations and the Unachieved” is an installation by André Gonçalves. Each time a visitor enters the room, a balloon is released. Industrial fans then blow the balloon around in an unpredictable way. A camera sends an feed to a computer which calculates the distance, angle and speed of the balloon. This data is passed on to a paintball gun which then tries to shoot the balloon. It would have been nice if the visitors could control the fans so they could try to save the balloon from the gun. But the computer is probably faster than any human interaction.

Instalação que controlada gotas de água para criar uma cascata de palavras e imagens. Um módulo horizontal libera as gotas em momentos precisos para formar um resultado que é uma palavra do teto e depois desaparecem após o impacto com o chão. Mágico.

Muitas pessoas gostam de experimentar os softwares disponibilizados na internet para download e instalam no computador para verificar o funcionamento deles. Em muitos casos, os programas são instalados e quando expiram o prazo de avaliação ( programa beta) os usuários vão em busca de métodos não convencionais para manter o software em funcionamento (serial clandestino ou crack fornecido pelo mundo “underground”).

Porém, é importante para um perito listar todos os programas instalados na máquina e visualizar a data de instalação de cada um. Caso o serviço do perito seja de identificar os softwares “piratas” que estão no computador do investigado, o perito poderá utilizar ferramentas específicas para determinar se o programa está dentro do perído de teste desde a instalação ou confirmar que foram usados meios ilícitos para manter um programa em eterno período de teste.

Para tanto, uma das ferramentas utilizadas pelo perito para listar todos os programas instalados, versão, caminho de instalação e data da instalação, é o software   Installed Program Finder, muito eficiente e prático, que possibilita salvar a listagem dos softwares instalados em um arquivo texto (txt) para futuras formatação em um relatório para anexar ao laudo pericial produzido pelo perito.

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Carlos Noronha Feio
A A and Away
10 de Janeiro a 2 de Fevereiro 2009

The end

Spin the bottle

Satelite

Rockets up and down down and up

ieeeeiiiiiii we found it!

Vistas da exposição

A equipe Masters adesivou painel 600 x 172 cm na rede de depilação a laser Skin Max, unidade localizada na rua Estados Unidos. Utilizamos adesivo blockout laminado fosco para encobrir o painel da campanha anterior, a imagem em preto e branco deixou mais discreto e elegante o ambiente.

Já ouviu falar em James Turrel? Não? Então, dá uma olhada na sua arte. O artista norte-americano, que tem cara de fazendeiro (ou seria vaqueiro?), arremessa o espectador para um universo paralelo formado por luzes néon e intensas experiências sensoriais. Quase um sonho iluminado.

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damonsoule.com

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The Chinese have been engineering the weather for years and plans to geoengineer the climate to delay climate change are in the works, so is it any surprise that a proposal to build a huge artificial mountain in Berlin is gaining public support?

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Dubbed “the Berg”, architect Jakob Tigges’ 1,000-meter-high structure would be the largest artificial mountain in the world. If built, it would take the place of the now-defunct Tempelhof Airport, a massive, Naz-designed structure in the center of the city. In addition to being a tourist spot, the Berg would also act as a natural habitat for wildlife, provide new slopes for skiers, and contain challenging trails for hikers. As the Berg’s manifesto puts it, “While big and wealthy cities in many parts of the world challenge the limits of possibility by building gigantic hotels with fancy shapes, erecting sky-high office towers or constructing hovering philharmonic temples, Berlin sets up a decent mountain.” Whether the Berg has a future, however, is debatable.

The Berg currently has 3,608 fans on Facebook, but financing could prove difficult–the possibility of finding, transporting, and constructing all the materials necessary for artificial mountain is daunting, to say the least. But it’s an admirable idea, and one that shows the innovative lengths some people will go to to preserve nature.

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link: http://www.fastcompany.com/blog/ariel-schwartz/sustainability/german-architect-asks-why-build-high-rises-when-we-can-build-moun

No inicio do século XXI, o vídeo é um meio de comunicação familiar, embora o nível de conhecimento tecnológico que está por detrás deste, relativamente ao fluxo de imagens que são produzidas e da cultura que lhe está associada, continua a ser bastante elementar, nomeadamente ao que respeita à Vídeo Arte.
O vídeo difere dos seus dois “parentes” mais próximos, o cinema e a televisão, num ponto fulcral: traduz directamente o material audiovisual para um código analógico ou digital, proporcionando que a gravação e o armazenamento ocorram simultaneamente. É um meio de preservação que armazena o material gravado num estado de permanente disponibilidade e manipulação. Este meio está dependente do estado actual do desenvolvimento tecnológico como nenhum outro meio de comunicação artístico. A maior evolução desde o aparecimento da Vídeo Arte foi a passagem da produção de imagem analógica para digital.
A Vídeo Arte pode não conter o uso de actores, um diálogo, uma narrativa discernível ou enredo, ou qualquer uma das convenções que regularmente definem o cinema. A definição mais simples seria considerar que a Vídeo Arte procura explorar os limites do próprio meio, ou surpreender rigorosamente as expectativas do espectador.
Na segunda metade dos anos 60, a vídeo-arte surgiu entre artistas, sob o estandarte da intermedialidade, que romperam com as noções convencionais de género, cruzando interdisciplinaridade entre literatura, música, dança, teatro e artes plásticas. Este facto criou uma troca intensa de ideias e um vasto clima cultural no qual as novos media eram usados experimentalmente e testados até à sua adequação no campo artístico.
Os artistas que trabalham com vídeo confirmam a natureza mutável deste media. Assim, Nam June Paik, um dos pioneiros “electrónicos”, vê o vídeo como um modelo de vida.(1)
A origem da Vídeo Arte aparece muitas vezes associada ao facto de em 1965, Nam June Paik ter apresentado no Café Au Go Go, em Nova Iorque, a sua primeira gravação em que mostrava imagens da visita do Papa na respectiva cidade. Desde então, vários artistas como Bill Viola, Andy Warhol, entre outros, exploraram as possibilidades e limites deste meio de comunicação.
One tendency of vídeo art, since its beginning has been to be cybernetic, to be interactive, to be new media. Another (independent) tendency has been to make an always-already history.(2)
A evolução da Video Arte, é representada actualmente por duas variedades: canal único e instalação. As obras de canal único caracterizam-se por serem próximas da ideia convencional de televisão: um vídeo é exibido, projectado ou mostrado como uma única imagem; as obras de instalação envolvem um ambiente, várias peças distintas de vídeo apresentadas separadamente, ou combinadas com outros campos artísticos, tais como a escultura. Instalação de vídeo é a forma mais comum de Vídeo Arte na actualidade, sendo por vezes combinada com outros meios de comunicação ou performance.
Com a exploração de outros novos media e a sua evolução natural, permitiu criar interactividade com o espectador, narrativas não lineares, loops, experimentação de tempo real para várias zonas de tempo e velocidades.

(1) Sylvia Martin in Video Art
(2) Noah Wardrip-Fruin in The New Media Reader

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Troncos gigantes fazem parte de instalação em Trafalgar Square.
Objetivo é mostrar conexão dentre desmatamento e mudanças climáticas.

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A árvore é parte de uma instalação chamada ‘Floresta fantasma’, que tenta mostrar as conexões entre o desmatamento e a mudança climática.

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Ela mostra dez troncos de árvores de verdade, muitas delas ainda com as raízes. Segundo os autores, as árvores, quando estavam de pé, tinham cerca de 50 metros de altura, aproximadamente o mesmo que a Coluna de Nelson, que fica na praça.

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link: http://g1.globo.com/Noticias/Mundo/0,,MUL1380477-5602,00.html

Saca aqueles corpos humanos gigantescos que fizeram sucesso na nossa juventude? Poisé, essa instalação é a versão design+instalação+ciência deles.

A Masters tem orgulho de fazer parte da história da Drywash nos últimos 3 anos, cuidando da comunicação visual. Na semana de aniversário de 15 anos mudamos o visual dos balcões de 10 lojas da rede.

Balcão DryWash shopping Paulista

VIDEO HD a continuación…