Hoy con nosostros está Carmelo Gómez, uno de los actores más respetados por crítica y público, un icono del cine. Dos Goyas, uno como mejor actor de reparto en “El método” y otro por su papel protagonista en “Días contados” le avalan. Cercano y profundo, como siempre, Carmelo nos abrió las puertas de sus proyectos y de sus pensamientos e inquietudes.

Audio entrevista Carmelo Gómez

Hola Carmelo, lo primero muchas gracias por atendernos, por estar aqui con nosotros

Un placer, un placer muy grande

Bueno antes de nada decir que hace ya unos años que el film se estrenó en España. Creo recordar que fue en 2005. Lo primero que me gustaría preguntarte es Qué fue lo que más le llamó la atención de esta película cuando sólo era un guión?

La verdad es que es una película que ha ido dando sorpresas en cada paso que ha dado y estoy seguro que allí también va a dar muchas sorpresas. Realmente es una película hecha por un director muy astuto, muy inteligente. Creo que ha compuesto un guión que hace participar al espectador en la composición y en la estructura y al final termina convirtiéndose en, no solo una película de entretenimiento, sino que también remueve cosas. Ahí consigue esa cosa tan difícil que está intentando el cine que es entretener por un lado y claro, conmover. Porque si el cine no nos conmueve no tiene ningún sentido hacerlo

La noche de los girasoles habla del abandono a que se han visto abocados muchos pueblos de España. ¿Cree que es un problema con solución?

Ahora mismo, si quieres que hablemos del “rollo” social, estamos en un momento muy convulsivo en el que ésta crisis financiera está poniendo en la picota una crisis que ya se veía venir que es la de la idea capitalista, del centralismo de las grandes ciudades, donde solo allí está el trabajo, el futuro, el progreso, las posibilidades de vivir…y eso es mentira . Pero, claro, nos han engañado con eso durante mucho tiempo. Sobre todo en España se ha empujado mucho a la gente de la zona rural a las ciudades y, aunque son más infelices aquí es donde estamos agarrados y creemos que es la única posibilidad. Yo tengo la sensación que en unos años, no muchos, la gente volverá a esas zonas que hoy día están completamente desérticas. Lo que ha elegido Jorge, este tema, es algo que no se inventa. Toda la zona de la serranía de Béjar esta deshabitada, las casas están caídas y los árboles salen por los tejados…es dantesco… pero yo creo que tarde o temprano tendremos que volver.

Me consta quepara rodar algunas escenas hizo un curso de espeleología. ¿Eres de los actores que siempre están aprendiendo e implicándose en su trabajo de esta manera?

Si, a mi me gusta mucho hacer trabajos físicos en el cine. De toda la vida, viniendo, además, del teatro y por mis cualidades siempre he hecho personajes que hablan muy en interior y cuando tienes la posibilidad de salir fuera…. El mundo de la espeleología es un mundo que desconocía pero que me apasionaba. Como el parapente o el buceo…hay cosas que ves a hacer a la gente y te preguntas ¿eso qué es? Luego cuando entras es muy interesante, el mundo de la oscuridad, del silencio total, andar debajo de tierra. Hice el curso y porque no duró más… pero si, algunos pinitos hice por las cuevas.

¿Te sigues poniendo nervioso en los estrenos de tus películas?

Si claro, me pongo nervioso en las películas y en el teatro, siempre. Este es un oficio que siempre tienes que estar demostrando y demostrándote, que empiezas siempre desde cero. Yo no creo en los actores que no se ponen inquietos con un trabajo que es todo una aventura y que nunca sabes. Además dependemos también de lo que piensan de nosotros. Este crítico, el otro el público, la acogida de tal festival…son tantos azares que siempre estas inquieto y nervioso

¿Qué te afecta más, la opinión de la crítica o la del público?

El público sin duda, la crítica es el primer impacto porque llega antes. Algunas veces, pocas, el público está influenciado por la crítica o por el “boca a boca” que no deja de ser la crítica dura, ya cuando dice el público “bueno, esto es lo que dice la crítica pero lo que me interesa es lo que dice mi vecino que fue a verla”. Y ahí es dónde te la juegas. Y ahí es donde tenemos el problema porque las distribuidoras quitan enseguida las películas españolas de las carteleras y ya no da tiempo a que se produzca el “boca a boca”. Entonces hay que hacer un trabajo promocional bestial muy ajeno al trabajo que deberíamos hacer los actores que a veces da la sensación que estamos vendiendo a ultranza una moto que no es tan buena y por eso hacemos tanto esfuerzo. En realidad es porque nos las quitan enseguida y eso que nos vendría muy bien al cine español, aquí y allá, es que las distribuidoras las aguanten en las salas.

¿Algo que no te atreverías a hacer en el cine?

¿Algo que no me atrevería a hacer? (Se lo piensa) Hay muchísimas cosas y ha habido cosas que me han ofrecido y que yo he dicho que no iba a hacer. Entre ellas películas en las que se manipulan hechos reales. Yo creo que cuando el cine es falso e hipócrita debe ser desechado y ahí no me atrevo ni por dinero, ni como se suele decir “para dar de comer a tus hijo”. Y luego hay otra cosa que no me gusta demasiado que es la televisión. Esos , digamos, son los dos elementos que me tiran para atrás.

¿Tienes algún director de cine por el que sientas más admiración y aprecio?

Si. A mí me gustaría trabajar con un director español que se llama Víctor Erice. Pero la cosa está difícil (risas) porque Víctor hace muy poco ha desaparecido del panorama. Ha hecho grandes películas, maravillosas; pocas pero muy interesantes. Es un hombre muy profundo, muy artista, muy de cine y de una cultura excepcional. Este si me gustaría. Lo de Pilar Miró ya no lo puedo repetir porque murió, pero Pilar era realmente encantadora y una persona con la que daba gusto trabajar. Del resto, pues para mi están todos al mismo nivel como estoy yo. Podría trabajar con cualquiera porque ahora mismo cada vez que se hace una película es una apuesta tan excepcional y realmente siempre entras con todas las ganas del mundo. Ya no se hace cine porque toca hacer una peli cada año. Sale una película cada cuatro años por cada director entonces se va a muerte con ellas y son siempre una aventura fascinante.

Carmelo Gómez, muchísimas gracias de todo corazón. Ha sido un placer y compatir estos minutos contigo y bueno, te deseo todo el éxito del mundo que creo, de corazón, que lo mereces….Muchísimas gracias

Adiós, hasta siempre.

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La notte dei girasoli
(La noche de los girasoles)

Un film di Jorge Sánchez-Cabezudo. Con Carmelo Gómez, Judith Diakhate, Mariano Alameda, Celso Bugallo, Manuel Morón, Vicente Romero. – Produzione Spagna, Francia, Portogallo 2006.

Che cosa è un Bonsai? E’ qualcosa di innaturale, artificioso?.

Parafrasando Goethe , siamo convinti che “Anche la cosa più innaturale è natura, è arte”.

Perché tale incipit? Perché questo film mi ha subito riportato ad un altro film “ Non è un paese per vecchi” ( già discusso ).

Lì ci sono i giganti Cohen; qui il piccolo Cabezudo.

Lì il grandioso Tommy Lee Jones; qui uno sceriffo modesto ma efficace.

Lì l’immensa provincia americana pigra e indolente; qui un micro luogo paludoso della Spagna rurale.

Lì violenza tracimante; qui praticamente pochi fatti di violenza.

Lì l’intera società che è arrivata ad un punto di non ritorno; qui pochi uomini grigi e miserabili, che condividono un destino di perdenti, incapaci come sono di dominare gli avvenimenti.

Li un’ amarezza ed una malinconia globale; qui una velata speranza, che traspare dall’azione dello sceriffo, che brucia, col fuoco purificatore, danaro proveniente da un patto scellerato.

Praticamente è un film bonsai.

Ma il bonsai è una pianta privilegiata per le cure cui è sottoposta.

Nasce come tutte le altre piante; come tutte le altre cresce e, grazie all’amore e la passione dell’uomo, assume grazia.

E la dimensione minuta lo trasforma in un piccolo e apprezzato capolavoro.

Bravo il regista Cabezudo che realizza, con un originale escamotage narrativo, un noir ingegnoso; racconta “..da sei punti di vista diversi, una serie di casuali misfatti che iniziano con un tentato stupro e finiscono..”.

Bravi gli attori, efficaci anche se privi di appeal.

Buone le musiche, soprattutto l’allusiva canzone finale “ La vita è un compromiso”.

Voto: sette su dieci

Creo que son los capítulos que dividen esta película. Digna de ver. Bajo mi punto de vista está muy bien hecha y los actores representan muy bien sus personajes.

Un pueblo perdido en la montaña, un chico que descubre una cueva y unos espeleólogos a los que se les pide que vayan a investigar si hay algo que sea de interés para el turismo. Una joven acompaña a los espeleólogos pero les espera fuera durante la expedición; cuando ellos salen la encuentran dentro de la furgoneta que ha ido barranco abajo y está empotrado contra un árbol, ella está herida y le falta alguna pieza de ropa. ¿Qué ha pasado?

Ya os digo, la secuencia no es la misma que os he explicado. Es la misma historia vista desde los recorridos de los diferentes personajes. Un punto de encuentro de historias diferentes en la que el que menos protagonismo tiene, más ha influído. Si habéis leido Los Pilares de la Tierra y os digo que la estructura de la película es parecida me entenderéis.

***

Al margen de la película, estoy más animada jeje. Los días de bajón son eso, días de bajón.

Hoy ha pasado algo importante en mi trabajo: ¡¡Me he reunido con mi jefa!! (sonido de aplausos multitudinarios y “oeoe”s). Era muy importante sentarnos ya y mirar el proyecto porque hacía días que me había convertido en un ser que no hacía “nichaping“ porque no le gusta ser un 0 a la izquierda, pero sí que hacía cosas sueltas sin rumbo para ver qué se le ocurría. Supongo que todos los proyectos tienen fases como estas… hasta que surge una idea, posiblemente de una persona ajena al trabajo, y ¡CLING! la cosa avanza sin querer.

Què hi farem?