LA CELESTINA (y 2)

5. Retrato de una sociedad en crisis

La obra es una magnifica pintura social de la época, con dos esferas contrapuestas; el mundo burgués, refinado, y el mundo desordenado y amoral de los criados y Celestina. Unos y otros conviven siguiendo sus propios intereses, unidos por las bajas pasiones, comunes a todos.

La Celestina muestra la transformación de la sociedad em el paso de la Edad Media al Renacimiento.

-          Se establecen nuevas relaciones entre los distintos estratos sociales: la burguesía ha alcanzado a la nobleza y el prestigio no se fundamenta en el linaje de la sangre sino en el dinero.

-          Los lazos afectivos entre criados y señores han desaparecido y su relación está teñida de un marcado carácter comercial. La codicia despierta un gran resentimiento hacia los señores.

-          Existe un nuevo código moral en donde el dinero es el único modo de pago

-          Se fometa el individualismo, el anhelo de libertad, el pragmatismo orientado al propio provecho y el afán de lucro.

6. Estilo y lenguaje

Es de una gran variedad y riqueza expresiva. En el confluyen dos registros idiomáticos:

-          Culto, ampuloso, retórico, plagado de paralelismos, expresiones latinizantes, hipérboles, antítesis, referencias históricas, bíblicas, mitológicas.

-          Coloquial, expresivo, agudo, plagado de refranes.

Los personajes emplean uno u otro registro dependiendo de la situación comunicativa y de la posición social; por ejemplo, Celestina cuida su lenguaje en presencia de los señores y pronuncia sentencias y refranes en presencia de criados y rufianes.

El diálogo es la forma de expresión más utilizada, a veces a través de largos periodos y otras al más puro estilo conversacional.

También aparecen monólogos para manifestar la vida interior de los personajes, sus pensamientos y emociones, como por ejemplo Pleberio en su parlamento final tras la muerte de Melibea,

7. Propósito de la obra

Según afirma en los preliminares, la obra fue escrita como aviso a los enamorados, que se dejan llevar por sus pasiones más carnales hasta que son conducidos a un final trágico, dejando de lado aspectos relacionados con el alma y los sentimientos. Además es una advertencia contra las tratas de las alcahuetas y de los malos sirvientes.

Fernando de Rojas pone al descubierto los vicios y deformidades de la sociedad de la época.

LA CELESTINA (1)

1. Autor y género

Junto con el Quijote es una de las obras más representativas de la literatura española. Se publica en Burgos en 1499 y su autor es Fernando de Rojas, un judío converso nacido en la Puebla de Montalbán (Toledo)

En una primera versión, la obra consta de dieciséis actos y se titula Comedia de Calisto y Melibea. Posteriormente en 1502 aparece una segunda versión, esta vez con veintiún actos, titulada Tragicomedia de Calisto y Melibea. En los preliminares del libro podemos leer que fue Fernando de Rojas el que  encontró el manuscrito del primer acto y le dio continuidad.

La obra presenta grandes problemas en cuanto a la delimitación del género literario al que pertenece: carece de narrador y es una obra dialogada, lo que favorece su inclusión en el género dramático, pero su extensión y las dificultades para su puesta en escena hacen que algunos críticos se inclinen por considerarla una novela dialogada.

La mayor parte de los estudios la sitúan dentro de un subgénero dramático o, al menos, muy influido por él: la comedia humanística, creada por Tetrarca en el siglo XIV y destinada a la lectura. Sus características son; trama sencilla, temática amorosa con la participación de terceros, pintura realista de ambientes, lenguaje culto y artificioso y libertad en el tratamiento del tiempo y del espacio. La Celestina cumple todos estos rasgos, pero se diferencia de la comedia humanística en que está escrita en castellano, y no en latín e incorpora, además del culto, el lenguaje coloquial, aportando, por otro lado, un final trágico.

2. Resumen del argumento

El joven Calisto se enamora de Melibea. Ante el rechazo inicial de la doncella, contrata a una vieja alcahueta, Celestina, que con la ayuda de los criados, Pármeno y Sempronio, consigue la entrega amorosa de la joven. Cegada por la codicia, Celestina se niega a compartir con sus cómplices la recompensa y es asesinada por ellos, que más tarde serán ahorcados por su delito.

Los jóvenes amantes se entregan a su pasión amorosa hasta que una caída accidental de Calisto termina con su vida. Melibea, desesperada, se suicida.

3. Temas

Los principales temas que trata La Celestina son éstos:

-          El amor se muestra como una pasión incontrolada que ciega a los amante y los conduce a un final trágico. Para hablar de este amor Calisto emplea un lenguaje retórico

-          La codicia es otra pasión incontrolable que nubla el entendimiento. Se aprecia en casi todos los personajes.

-          La fortuna aparece, como en la poesía, como un azar ciego y arbitrario, responsable de todas las tragedias humanas

-          La magia es utilizada por Celestina para despertar la pasión amorosa de Melibea. La sociedad de la época creía en las fuerzas ocultas de la naturaleza y también en la magia.

-          El paso del tiempo, del que son conscientes los personajes, les empuja al goce desenfrenado del presente.

-          La muerte carece del significado trascendente  que le dio Jorge Manrique. Es un mero final de la vida, resultado de una serie de causas encadenadas entre las que se cuenta la conducta desordenada de unos personajes que no respetan las normas sociales ni morales. En este tratamiento del tema podemos descubrir un propósito moral por parte del autor de La Celestina

4. Personajes

Fernando de Rojas crea en la obra una serie de personajes individualizados y con vida propia que aparecen separados en dos niveles sociales diferenciados.

-          Clase social noble y burguesa

A ella pertenecen los enamorados de la obra, jóvenes entregados a la pasión y al ocio.

• Calisto, melancólico unas veces, exaltado otras, es inseguro, indolente con los criados, egoísta y amoral. Su único fin es la posesión amorosa de Melibea para lo que transgredí todo tipo de normas morales y sociales. Muere en la segunda parte de la obra, en un tonto accidente, víctima de sus propias pasiones.

• Melibea que primero rechaza a Calisto y luego se entrega a la pasión amorosa, es audaz, apasionada, arrogante con celestina y la servidumbre y mentirosa ante sus padres para ocultar sus sentimientos. A lo largo de la obra evoluciona, pero se muestra enérgica y valiente; es una mujer llena de feminidad que se sale del canon real de la mujer medieval y renacentista, destaca por un espíritu de independencia y de autoafirmación que le conducirán al suicidio al final de la obra.

• Pleberio, padre de Melibea, adinerado burgués, amante padre y liberal con su hija. Es partidario de que Melibea escoja a su marido futuro.

• Alisa, madre de Melibea, severa y conservadora. Mantiene un enfrentamiento constante con su hija.

-          Clase social trabajadora.: los criados

• Lucrecia, criada de Melibea. Recelosa ante Celestina y desobediente con sus amos. Envidia la relación amorosa de su señora

• Sempronio y Pármeno están vinculados a su señor Calisto por el dinero, no les mueven lazos afectivos como a los criados medievales; son falsos, desleales, cobardes y violentos y tan sólo les guía el interés y la lujuria. Tras su muerte serán sustituidos por Tristán y Sosia.

• Elicia y Areusa, Buscan el propio beneficio y muestran su rebeldía ante la clase social dominante, Detestan a Melibea. Ambas mantienen una relación sentimental con Sempronio y Pármeno, respectivamente

• Celestina, en medio de todos y que pone en conexión a estos dos mundos. Tiene su antecedente inmediato en la vieja Trotaconventos del Libro de buen amor. Se ha convertido en prototipo de un personaje universal: la alcahueta, medianera entre los amores de Calisto y Melibea. Dominada por la codicia, su único objetivo es conseguir beneficios. Es un personaje perspicaz, astuto, capaz de improvisar, maestra en manejar a las personas y en conseguir lo que quiere; posee  el arte de la seducción y del engaño, la habilidad para halagar y el don de la elocuencia. No goza de buena reputación aunque es muy requerida al ser capaz de realizar filtros y conjuros.

Tenéis aquí un modelo de comentario, útil para el próximo trabajo y útil para el examen que se avecina.  En este caso avanzamos en el análisis siguiendo este esquema:

1. Contextualización del fragmento.

2. Resumen del texto y sus ideas principales.

3. Análisis propiamente dicho: relación del contenido con la forma en que se expresa. Figuras retóricas más destacadas.

4. Conclusiones.

Para que te ayude ¡mira este vocabulario sobre retórica!:

Vocabulario:

 Amplificación retórica: Consiste en el desarrollo de un tema mediante la enumeración de los elementos que contribuyen a intensificar el sentido y el valor de dicho tema. 

            Enumeración: Consiste en ir desgranando una a una las partes que constituyen un todo. Es una figura acumulativa. La enumeración puede ser completa, cuando se presentan los dos últimos miembros ligado por coordinación; incompleta, cuando la unión de los miembros es por yuxtaposición, y se produce asíndeton; mixta, si la unión de los miembros es por polisíndeton. Si en la enumeración no se aprecia un criterio de orden evidente, podemos hablar de acumulación caótica.

 Anadiplosis: consiste en repetir al principio de un verso o frase la una palabra que estaba en el verso o frase anterior.

             Concatenación: forma de gradación que consite en la continuación progresiva de la anadiplosis.

 Anáfora: repetición de una o varias palabras al comienzo de una serie de versos o de oraciones.

 Antítesis: Figura que consiste en contraponer dos pensamientos, dos expresiones o dos palabras contrarias.

 Apóstrofe: figura que consiste en invocar con vehemencia a un ser real o imaginario.

 Asíndeton: fenómeno que se produce cuando dos o más términos de una oración, que podían ir unidos mediante conjunción, no la llevan.

 Interrogación retórica: figura que consiste en presentar una afirmación vehemente en forma de pregunta (¿No fue Alejandro Magno un gran hombre?)

 Proverbio: refrán, sentencia (frase sentenciosa que expresa una experiencia de validez general).

 Retórico: ampuloso, grandilocuente.

 Paralelismo: fenómeno que se produce cuando encontramos repeticiones expresivas, bien sean de palabras (que aparecen en posiciones equivalentes), de estructuras completas (sintácticas y rítmicas) o de significados (se repite la misma idea con palabras diferentes).

 El lamento de Pleberio

Good morning!  This was an exciting week, but I’m even more excited for the week to come.  First, I’d like to say what an amazing time I had for Book Blogger Appreciation Week, between finding all the new blogs and participating in all the memes.  It was one giant love-fest for book bloggers.  Congratulations to all the blogs that won awards, but most of all, congratulations to everyone who has a book blog!  You are awesome!

This past week I read or listened to:

Next week I will read or begin reading:

An exciting list of books to read, but I know most of them are going to take me quite a long time.  El Lazarillo is for class on Thursday, so that takes priority right now.  I like to read a YA book at the same time I read 2666, because I like something to lighten the load a little bit, prose-wise.  I chose Life As We Knew It for this time around.  I’m a little bit sad and extremely excited to begin the last book of 2666.  Minders of Make Believe will probably take me a month or two to finish, just because I have been reading my non-fiction books so slowly.

Does anyone know anything about Belle Ruin? Anyone read it?  I requested it at the library on audio for the commute, and it’s already been requested again, so it made it to the top of the list.  I think that’s plenty to occupy myself!

Then on Saturday it’s time for NATIONAL BOOK FESTIVAL.  I’m excited!  Who else will be there?!  We must say hello!

Have a happy reading day everyone, I’m going to be spending most of the day doing homework!  Hopefully I’ll get a little reading in.  Maybe, just maybe!

Elegir a un escritor tan conocido como Fernando de Rojas, padre de La Celestina, como un detective de finales del siglo XV, cuando la Edad Media va terminando, no deja de ser arriesgado en términos literarios, pero esto es lo que hace Luis García Jambrina, en esta su primera novela, El manuscrito de piedra, y lo hace de una forma magistral, mezclando varios géneros literarios, novela histórica, de detectives, de aventuras, que cada uno la catalogue como quiera, porque al final no deja de ser una novela, con la estructura clásica de estas, pero eso sí, una gran novela, digna de ser leída por muchísima gente, y para mi gusto una de las mejores novelas editadas en el año 2008, pero que por desgracia a mucha gente le paso desapercibida,  El autor nos sitúa en la Salamanca de 1497, en la que se produce el asesinato de un catedrático de la universidad y que encargan a un joven y desconocido estudiante de derecho llamado Fernando de Rojas, para que dé solución al porque de este asesinato. Jambrina nos brindará una  cantidad de datos para situarnos en la Salamanca de la época,  y aunque algunos “críticos” dicen que los da en demasía, yo se lo agradezco ya que no resultan tediosos sino que  todo lo contrario, hace que la trama sea más creíble nos acerca a la Salamanca de esa época, y nos sumerge en mundo a veces esotéricos y otras veces en el ambiente de estudiante, de las tabernas, de los conventos, así como las intrigas de la Inquisición y el sin vivir de judíos y conversos que tienen que tienen razones de sobra para preocuparse de su situación en esa España del finales del siglo XV. Novela esplendida, con una prosa que nos subyuga y que demuestra que en esta primera novela del autor ha dado de pleno en engancharnos a esta historia. Merecería estar de número uno en todas las listas que a veces circula por ahí de los libros más vendidos y es la clásica novela que merece ser propagada de boca a oreja, de lo buena que es. Seguro que si la leen disfrutaran.

Ficha:

Lengua: Castellano

Editorial: Alfaguara

Cubierta: Tapa blanda

Páginas: 320

Año: Noviembre de 2008

Edición: 5º Julio de 2009

ISBN: 978-84-204-6883-9

Siempre lo oí decir, que es más difícil de sufrir la próspera fortuna que la adversa, que la una no tiene sosiego y la otra tiene consuelo.

Nunca el corazón lastimado de deseo toma la buena nueva por cierta ni la mala por dudosa.

Hedonismo y seducción en La Celestina

La Celestina es una obra de pasiones humanas. Los personajes principales se les entregan, se enajenan y son absorbidos por ellas hasta llegar a su autodestrucción. Celestina es el personaje que teje los hilos que enredan a todos. En este texto, se discutirá su visión de la vida y de la naturaleza humana, así como su forma de actuar. Se propone que la Celestina es una mujer de filosofía hedonista, conocedora del alma y cuya principal dote es el de la seducción.

Es importante mencionar como antecedente que la obra se centra en el marco de la España del siglo XV. Lacarra alude a las investigaciones de Maravall, que señalan el impacto de las transformaciones sociales, los cambios económicos, la creciente importancia del individualismo y la secularización de las ideas en la sociedad castellana de dicho siglo. Explica que el mundo celestinesco es producto de una cultura urbana en crisis con los valores tradicionales (24). Para la fecha de publicación de La Celestina se había reglamentado la prostitución. Se permitió el establecimiento de burdeles públicos en las ciudades debido a las peticiones de los municipios que estaban preocupados por la relajación y depravación de las costumbres. Se llegó al consenso de que la única manera de atajar el desenfreno de los jóvenes y la vida licenciosa de los religiosos, era apartar a las prostitutas de las calles en donde vivía la gente común y confinarlas a burdeles públicos en los arrabales de la ciudad (25). Lacarra agrega que en La Celestina “[...] se ejemplifica el poder de corrupción de las alcahuetas y se muestran los entresijos de ese comercio que pervertía a todos los vecinos de la ciudad. Todos los habitantes de la bulliciosa urbe que presenta se ven tocados por las malas artes de Celestina” (28).

Puede decirse, entonces, que el personaje de Celestina es uno muy realista. Por un lado, proyecta los problemas de una alcahueta por la reglamentación de su trabajo. Por otro, esa relajación de costumbres y la importancia creciente del individualismo y la secularización ya mencionados. La filosofía de La Celestina pone en evidencia que la vida terrena es más importante que la vida después de la muerte. Se sabe que para ganar esa vida eterna, habría que mantener una vida espiritual-religiosa en la que los placeres sexuales, sobre todo prematrimoniales están prohibidos. El personaje no parece preocuparse nunca por el pecado o sus consecuencias en la vida después de la muerte ni en la vida terrena. Piensa que hay que disfrutar del momento presente y no actuar con base en ningún futuro. Le importa lo que se puede oír, ver, tocar y sentir; lo palpable por los sentidos y no lo etéreo. Ella lo dice en muchas ocasiones cuando habla del “deleite.” Celestina parece tener como religión el culto al placer. Propone que tanto su vida como la de los demás sea regida por un principio hedonista. Esto es evidente cuando ella habla a Melibea sobre la juventud como el momento para disfrutar de los placeres de la vida. Luego vuelve a mencionarlo a Pármeno: “Goza tu mocedad, el buen día, la buena noche, el buen comer y beber. Cuando pudieres haberlo, no lo dejes. Piérdase lo que se perdiere.” (Rojas 86). Otro ejemplo es el caso de la “enfermedad” de Calisto que hay que “curar.” Es decir, satisfacer el apetito sexual. En todos los casos, Celestina propone entregarse a los placeres, sobre todo al amor, sin pensar en las consecuencias.

A decir de Berndt, lo que ella hace es una defensa del amor como principio natural. “[...] ve en el amor un don de la naturaleza, una fuerza potente de vida que ofrece a los seres humanos toda clase de deleite. El amor para Celestina es un principio vital” (43). La autora añade que Celestina no ve en el deleite algo malo porque es un don de la naturaleza y ejemplifica con palabras del personaje dichas en el Cuarto Acto: “[...] que cada día hay hombres penados por mujeres y mujeres por hombres, y esto obra la natura y la natura ordenóla Dios y Dios no hizo cosa mala” (Rojas 68). Desde este punto de vista Celestina no es sino un ser sincero que no aparenta y no sigue reglas establecidas. Tiene una forma de pensar coherente con su forma de actuar. Sin embargo, no puede perderse de vista que sus intenciones no son solamente disfrutar o ayudar a otros a que disfruten algo tan natural como el amor físico. A través de los deseos que en ocasiones ella misma ayuda a despertar, manipula a todos para lograr sus propósitos, todo ello con el fin de tener un beneficio propio, el de enriquecerse. Celestina resulta entonces depravada, un ser abyecto que se aprovecha de las pasiones de los otros. Su codicia pudiera tener el mismo origen hedonista. El deseo de poseer riqueza y la única manera de satisfacerlo, obviamente teniéndola, puede equipararse con el deseo sexual que se satisface sólo con la consumación del acto sexual. Como afirma la misma Lacarra, “La cupiditas sigue siendo el motor de todos sus actos y pensamientos. Pero si en su juventud era de carácter sexual, ahora se ha transformado en una codicia incontrolada de dinero y posesiones materiales [...]” (81). Sin embargo puede agregarse que el placer por los bienes materiales, no ha sustituido al placer sexual. Celestina es morbosa y lujuriosa. Por ejemplo, se le insinúa a Pármeno en el séptimo acto y posteriormente, parece que quiere ver al mismo Pármeno y a Areúsa mientras tienen relaciones, pues le dice a Areúsa: “[...] ¿Qué son estas extrañezas y esquividad, estas novedades y retraimiento? Parece, hija, que yo no sé que cosa es esto, que nunca vi estar un hombre con una mujer juntos [...]” . La mujer contesta a Celestina después de su alegata: “Madre, si erré haya perdón y llégate más acá y él haga lo que quisiere” (Rojas 96). Según Lida de Malkiel, el insistir en su vejez y mostrarla al mismo tiempo abrasada en lascivia la hace más repulsiva (509).

Celestina es, por otro lado, una mujer sumamente observadora, inteligente y audaz. Conoce el alma humana y el lugar que las pasiones tienen en ella. A decir de Lida de Malkiel, “los intelectuales ojos de Celestina penetran a todos los personajes: ven en Calisto el ‘rompenecios’; en Pármeno, el adolescente agudo y sensual; en Melibea, la apasionada que sólo necesita un leve impulso para despeñarse [...]” (520). Tal vez su personalidad misma, su experiencia personal y su contacto continuo con personas de diferentes medios como estudiantes, sacerdotes, sirvientas, otras prostitutas, las mujeres de sociedad a las que ha cosido los virgos, etcétera, le han hecho darse cuenta de las similitudes entre los seres humanos. Esta mujer es una artista de la seducción más que de la manipulación. Conviene en este punto establecer las diferencias. La manipulación se define como el acto de influir voluntariamente sobre individuos o colectividades a través de medios de presión o información. La seducción es el acto de persuadir suavemente al mal. En una segunda acepción se refiere a cautivar y atraer la voluntad. Celestina tiene un lenguaje distinto, un argumento diferente, un estímulo exacto para apelar a cierto sentimiento, emoción o sensación. La mayoría de las veces, aprieta el resorte para dejar salir lo más vil de cada persona, pero lo hace de una manera suave no a través de la presión. Por ejemplo, cuando quiere que Pármeno se asocie con ella y con Sempronio, alude a su pasado, a un origen que a él tal vez le de vergüenza, pero que lo asocia a ella. Trata de generar empatía y agradecimiento en vez de rechazo. Sin embargo, esto es sólo su primera arma para debilitarlo. Al recordarle a Pármeno que su madre era como ella, que eran amigas y que ella lo crió, él no podrá atacarla más. Posteriormente, apela a la codicia y la ambición y finalmente al deseo sexual. Entonces le ofrece una cita con Areúsa. En el caso de Melibea, primero la predispone psicológicamente con la idea de la juventud como el momento para disfrutar de los deleites de la vida. Utiliza retóricamente, el contraste con la vejez para enfatizar la idea de vivir en el presente sin pensar en las consecuencias y en el futuro. Cuando Melibea reacciona tan furiosa, recurre a la técnica de seducción señalada por Lida de Makiel: La improvisación. La escritora señala que Celestina tiene un don peculiar para tomar una situación imprevista como punto de partida para un nuevo ataque (521). Así, Celestina hace sentir culpable a Melibea por haber pensado “mal” de ella y luego cuando la doncella se muestra de nuevo con el ánimo de ayudar al “enfermo,” ella aprovecha para mencionar todas las virtudes de Calisto.

De la misma manera en que Celestina recurre al despertar de emociones o sentimientos, es decir, a cuestiones internas y del alma, apela también a los sentidos. Al principio de la obra se dice claramente como es conocedora de aromas, mezclas, aceites y sustancias que sirven para atraer de cierta manera. Pármeno dice a Calisto: “Y en su casa hacía perfumes, falseaba estoraques, menjuí [...] y otras aguas de rostro [...] Sacaba aguas para oler, de rosas, de azahar [...] hacíia lejías para enrubiar [...] Y los untos y mantecas que tenía [...]” (Rojas 31). Más adelante, le promete a Lucrecia, la criada de Melibea, darle sustancias para que no tenga malos olores. Por otro lado, recurre mucho a imágenes. Cuando va a casa de Areúsa con Pármeno, comienza a halagar a la prostituta, diciéndole lo hermosa que es, le dice: “Por hermosa te tenía hasta agora, viendo lo que todos podían ver; pero agora te digo que no hay en la ciudad tres cuerpos tales como el tuyo [...] ¡Oh, quién fuera hombre y tanta parte alcanzara de ti para gozar tal vista! (92). De esta manera, comienza a despertar el deseo en la mujer y a la vez en Pármeno que la está escuchando. La incita al placer diciéndole que “cuando nace ella, nace él, y cuando él, ella.” En esta escena vuelven a hacer aparición los aromas. En general, cuando Celestina habla con Pármeno, Melibea, Areúsa, y Calisto, hace referencias a placeres terrenales, sexuales y relacionados con los sentidos. Al hablar lleva a los personajes a imaginar, visualizar, sentir curiosidad y desear. Burke afirma que: “Celestina represents the physical process that allows sight and the other senses to function in the human being (47). El autor agrega que Celestina es un espíritu “celestial” que permite la comunicación entre los sentidos internos y externos del individuo y el mundo (44). Es interesante también que señale que “The text also presents Celestina as a fascinator who is able to bind up or bind together (71). Si se recuerda la segunda acepción de la palabra seducción, puede concluirse que Celestina es una seductora porque atrae la voluntad a través de los estímulos sensoriales y a la vez sensuales. La mujer es una bruja, una encantadora. No tanto por sus artes de brujería mencionadas en la novela, sino por el poder que le da el conocimiento de las personas, de sus necesidades y pasiones y del mundo erótico sensual. Ese poder, le confiere lograr ese encantamiento y llevar a los personajes hasta donde quiere. Sin embargo, la mujer pierde al final porque su misma codicia hace que se meta en su propio juego. Tanto en su juventud como en su vejez, fue una persona caracterizada por su enajenación. Finalmente, muere por ella.

El personaje de Celestina es muy complejo. Es un personaje mágico porque despierta muchos sentimientos en el lector: Admiración por su conocimiento del alma y la mente humana, por su perspicacia e inteligencia; desprecio o repulsión por su egoísmo extremo, por el juego de ajedrez que juega con la vida de todos los personajes y, por el aspecto lastimero de vieja lasciva. Como sea, es indudable que es un personaje que proyecta de manera incluso cruel la naturaleza humana. Representa una nueva forma de ver la vida, de vivir los valores en una sociedad en un momento histórico y es a la vez un personaje universal que podría pertenecer a cualquier época.

Obras citadas

Berndt, Erna Ruth. Amor, muerte y fortuna en “La Celestina.” Madrid: Gredos, 1963.

Burke, James F. Vision, the Gaze, and the Function of the Senses in Celestina. USA:

Pennsylvania State University Press, 1992.

Lacarra, Ma. Eugenia. Cómo leer La Celestina. Madrid: Ediciones Júcar, 1990.

Lida de Malkiel, María Rosa. La originalidad artística de La Celestina. Buenos Aires:

EUDEBA, 1962.

Rojas, Fernando de. La Celestina. Tragicomedia de Calisto y Melibea. 1499. Bogotá: Oveja

Negra, 1983.

Como aun hay quienes se resisten a creer que las dimensiones de la apropiación de nuestra historia, nuestra literatura y nuestro arte sean tan descomunales, aquí dejo unos datos de otra obra del siglo de oro que los valencianos dieron a la literatura catalana y que la Corona española hizo desaparecer y convertir en castellana.

Una serie de artículos de Alejandro Sendra sobre La Celestina así lo demuestran. Según los artículos de Alejandro Sendra, la que se ha vendido como la primera edición de La Celestina, publicada el 1499, esta llena de catalanadas y supuestos errores de traducción, y aparece con la frase “con nuevos argumentos añadidos”, cosa que haría evidente que existía una edición anterior, nunca encontrada (curioso). También es engañosa la localización de la obra, fruto de una traducción poco lucida de la mano de algún funcionario de la Inquisición, puesto que la acción pasa en Toledo o Salamanca donde, desde las azoteas, pueden “gozar de la deleytosa vista de los navíos“. El origen a los Países Catalanes parece evidente: se menciona un eclipse total que fue visible en toda la costa valenciana el 29 de julio de 1478, de Castelló a Alicante.

Finalmente, Sendra escribe un nuevo artículo con el tema de los “navíos” de la Meseta y denuncia que incluso cuando es evidente la localización catalana de La Celestina, los castellanos se lo hacen venir bien para no mencionarlo y están dispuestos a admitir que sean las costas de Lisboa antes que las de València o Castelló.

Como siempre, “antes alemana que catalana”

PD. “Castilla no ha impuesto su lengua -la lengua de la España central-. El castellano ha triunfado por la superioridad de sus grandes escritores frente a los escritores de las otras regiones”

Claudio Sánchez Albornoz. Académico de la Lengua española, 1977