Fonte: “The Malta Indipendent“

Local fans of Claudio Baglioni were surprised and thrilled to find Maltese tenor Joseph Calleja included in a list of 69 singers and musicians who contributed to the new double CD album released by the Italian singer last Friday.

Calleja is the only non-Italian singer to participate in the new album, called Q.P.G.A. – an acronym of his 1972 success Questo Piccolo Grande Amore (This Small Great Love). Included with the rest of the Italian artists is Baglioni’s only son, Giovanni.

The song that Calleja sings with Baglioni is the second one on the B disc, and is called Quel Giorno (That Day). This song is also found on the original album but, as with all the others, it has been modernised.

When it was issued in 1972, Questo Piccolo Grande Amore was the first so-called ‘concept album’ – a series of songs which, one after the other, are connected to form one storyline.

The new double album, however, also contains new additions to the story, and in total there are 150 minutes of music in 52 songs – 37 more than the original album, which Baglioni described as “traces of my memory”.

Earlier this year, a film version of the storyline found in Questo Piccolo Grande Amore was also released in Italy.

The singers who have collaborated with Baglioni include Mina, Andrea Bocelli, Antonello Venditti, Fiorella Mannoia, Franco Battiato, the group I Pooh, Laura Pausini, Jovanotti, Fiorello, Gianni Morandi and Riccardo Cocciante.

Morandi and Cocciante took part in a concert organised by Baglioni at the Valletta Waterfront on 25 August 2007. Baglioni gave a solo concert at the Mediterranean Conference Centre in December 2005.

Baglioni said that he will start working on a new album in the spring.

Traduci l’articolo grazie a Google

Today, I got what I’ve been expecting since September. Finally the LauraLive World Tour 2009 came to my hands, and like I had known since I wanted it, it didn’t dissapoint me. I have to say the beautiful woman who I am comitted with, spent an incredible evening watching this top-rated concert, and it just became an awesome day. We sang, we danced, we even cried… that’s what this amazing music of this Italian woman makes us feel. And sincerely, if I could thank her for what she has brought to my girl and me, I would.

The single I’m talking about in this entry, was released on September 25th, and it just makes me smile, makes me feel so thankful for what I’ve got in my life, that an amazing feeling arrives and fills my body everytime I hear or sing this song. It has something unique, that other Laura’s songs don’t have, I don’t know if it’s the music, the lyrics… who knows! (well, probably Laura knows). What I do know, is that I just want to dance with my barefeet with the music on the radio! That’s all I need in this life! Come you can get closer now, and allow me to be more, be your mouth inside my own, would never let you go!!!

CON LA MUSICA ALLA RADIO

Seduti qui, per terra così, in questa camera da imbiancare, felici di, non  chiedere di più. Dimmi di sì, anche se qui, c’è solo un tavolo come altare, e un pane, da dividere. Avvicinati anche tu, e permettimi di più, la tua bocca sulla mia, per non andare via. E balliamo a piedi nudi con la musica alla radio, più forte mentre gli anni passano. In questa casa che profuma in ogni angolo, faremo il nostro simbolo… oh, no… oh, no. Avremo anche noi, dolori che forse, non sapremo evitare, nemmeno affrontare, ma niente, di noi perduto andrá. Semplicemente vincendo l’incuria del tempo, danzando in due a passo lento, con sentimento come adesso qua. Il tuo sguardo resterà, senza alcuna impurità, in richezza o povertà, non si consumerà. E balliamo a piedi nudi con la musica alla radio, più forte mentre gli anni passano. In questa casa che io amo in ogni angolo, è dove m’immedesimo… oh… oh, oh. Tu fallo con me, e non lasciarmi mai da sola neanche un attimo, non farlo o, mi morirò… oh, no… oh, no… no.

*Spanish version is titled: Con La Música En La Radio

FINALLY. Tomorrow, on November 27th, (I’m happy to annouce) Laura Pausini releases her new live material, titled LauraLive World Tour 2009 along with its Spanish version LauraLive Gira Mundial 2009 both being a compilation of one year of concerts. Both versions have a CD and a DVD. Besides this, there are also three new singles, one of them released on September 25th while the second one was released last Monday, and the next one probably tomorrow. I’m talking, of course, of Con La Musica Alla Radio, Non Sono Lei & Casomai. 

So I can say I will be completely satisfied when I have this new material on my hands (tomorrow, of course), because it not only reminds me of the concert I attended, but also shows me this artist is simply fantastic. (Weird for me, ’cause I’m a more rock/pop guy, but… things happen). So, for those fans who read this, expect a good entry about the album on Saturday, and in the meantime, I leave you with her new singles. Always, feel free to comment.

NON SONO LEI

Ti ho avuto qui, tra le mani, qui… eri. Testardo tu, legge dettavi, fino a, ieri… eh. Come il vento porta via, cose che non pesano, un momento ci bastò, ci separò. Non sono come lei, che non protesta mai, ama come sei, non contraddice. Io non sono come lei, che aspetta quando vai, ti giustifica, infelice, non sono lei. Ho scelto ormai, di continuare, accendendo soltanto una piccola luce per me. Nel buio sai, si può brillare, meglio che, al sole… eh. Come il vento portò via, cose che mi pesano, se mi oriento altrove andrò, perché lo so. Io non sono come lei, che non si stacca mai, ti segue dove sei, come un oggetto. Io non come vuoi, un inganno e non so mai, dirti una bugia, senza rispetto. È gentili avvertenze, non sono più lei. Ho altre esigenze, in cui non ci sei. (Io non sono come lei). Che non contesta mai, ama come sei, non contraddice. Io non sono come lei, che aspetta quando vai, ti giustifica. (Io non sono come lei). Che ti si addice. (Non si ribella mai). Non sono più lei. Lì messa in cornice, immobile… infelice. (Non sono lei). Infelice. (Non sono lei).

Casomai

Tutto è così… leggero, da quando sei qui… a dar sollievo ad ansia e ostacoli. Quanta gente mi diceva: “Non fidarti mai di lui”, con l’invidia di chi spera, soltanto nei tuoi guai. Casomai in meglio, tutto è cambiato, casomai lo sbaglio, non averti incontrato tempo fà. Un po prima… che l’emotività… formasse il mio carattere. Mentre il mondo giudicava, perchè hai scelto tra me e lei, dietro ai vetri sussurava: “Non è più la stessa ormai”. Casomai in meglio, è cambiare tutto, casomai adesso, invece è distrutto. Tutto è così… leggero, ma quando sei qui… a riportarmi giorni limpidi. Quanta gente mi diceva: “Non fidarti mai di lui”, con l’accidia di chi dispera, per non essere noi. Come noi, è meglio, e non è mica un peccato, casomai lo sbaglio, non averti incontrato tempo fà… tempo fà. Casomai, ora che ti ho trovato, è meglio.

PD: Con La Musica Alla Radio, the first single, will be posted on Saturday or tomorrow.

Questo video di youtube mi piace molto

Fonte: “rockol.it“

Era il 1972 quando venne pubblicato uno dei primi concept della storia della canzone italiana. L’album si intitolava “Questo piccolo grande amore” e l’autore era un giovane Claudio Baglioni che a quasi quarant’anni di distanza ha deciso di pubblicare “Q.P.G.A.” in uscita il 27 novembre, un doppio cd in cui il cantautore romano rimette mano al destino di quel disco e dei protagonisti di quella sofferta storia d’amore: “Avevo lasciato Giulia e Andrea una di fronte all’altro, incapaci di capire cosa fosse successo. Dopo tutto questo tempo, la storia aveva, dunque, bisogno di un punto. Non per chiudere, ma per quadrare il cerchio. O, forse, per fare entrambe le cose contemporaneamente. Sembrava un’opera talmente grossa che stavo quasi per desistere dal pubblicarla”, spiega Baglioni durante la conferenza stampa, “Sono entrato in crisi un paio di volte, la prima quando sono passato dall’idea del rifacimento a quella dell’ampliamento: mi sono accorto che dovevo fare i conti con il tempo e il superamento è stato quello di pensare di inserire temi armonici e musicali, creare una mappa musicale più ampia.

Il secondo momento è stato quando mi sono messo a pensare a come avrei scritto i brani oggi, senza cambiare linee melodiche ma cercando di snellire e arrangiarli in maniera diversa. Ci sono nuovi testi scritti su alcune vecchie melodie o inediti veri e propri, c’è stato un confronto tra il linguaggio di un ragazzo di quell’epoca e un ragazzo che scrive oggi. Non potevo più nemmeno scrivere come allora, sarebbe stata una parodia, così ho cercato di capire come avevo fatto a comporre i brani, prestando attenzione ai testi, e questo mi ha dato fiducia, ho trovato il linguaggio e la chiave di lettura giusti per lavorarci sopra”.
Da qui è partito Claudio Baglioni, che negli ultimi ventiquattro mesi (“O forse dovrei dire quarant’anni”, si corregge, scherzando, l’artista) si è concentrato sul progetto “Q.P.G.A.” che ha compreso un tour, un libro, un film, e si chiude ora con la pubblicazione di un disco che  contiene cinquantadue brani – quindici sono gli stessi presenti nell’album del ’72 – e vede la collaborazione di settanta artisti e musicisti italiani: “Dietro l’idea della musica e dietro l’incontro delle persone con il loro affetto, c’è l’idea che siamo tutti qui a fare una cosa che discograficamente forse non ha molto senso, ma lo ha in termini di fierezza per averlo portato avanti e realizzato. In fondo”, continua, “‘Questo piccolo grande amore’ non mi ha mai stancato, altrimenti non sarei qui.
I brani classici sono tutti cantati con i testi di allora, i rimandi a quei brani, quindi gli inediti, sono canzoni diverse, come ‘Nuvole e sogni’: ha stessa costruzione melodica di ‘Porta portese’ ma è un altro brano, è un eco, è un rimando. Le cinquantadue canzoni spaziano tra brani veri e propri e temi musicali, generi diversi come il musical, la colonna sonora che si può mettere a commento di immagini, e via così. Non è un disco di duetti, è una sorta di festeggiamento dove alla festa ho chiamato degli amici con l’imbarazzo a volte di chiedergli anche solo un semplice cameo o un graffio. Settanta graffitari uniti con me a firmare questo muro della storia della musica”. Un elenco infinito di partecipazioni e collaborazioni che comprende nomi tra i quali Mina, Ivano Fossati, Gianni Morandi, Jovanotti, Enzo Jannacci, Elio e le storie tese, Alessandra Amoroso, Laura Pausini, Renzo Arbore, Antonello Venditti, Roy Paci, Giuliano Sangiorgi, Morgan, Franco Battiato, Ornella Vanoni, Stefano Bollani, ma anche attori e amici del cantante come Fiorello, Fabrizio Frizzi, Claudia Gerini, Neri Marcorè e altri ancora: “Niente è lasciato al caso in ‘Q.P.G.A.’, nemmeno con Mina sono sceso a patti, anche se devo ammettere che non ce n’è stato bisogno. Nel brano che faccio con lei, ‘L’arcobaleno’, abbiamo discusso solo sulla tonalità, non voleva cantare con un tono troppo alto perché non le sembrava adatto per la parte, non voleva che fosse un trionfo della sua voce, e così è stato.
Le altre partecipazioni sono state aggiudicate, realizzate, arrangiate, pensando alla vocalità e a curiosi ganci che si sono formati. Ho cercato di creare un’armonia tra le personalità, le voci diverse, le timidezze… Per esempio quando finisce Alice di cantare ‘Una storia finita’, attacca immediatamente Battiato con ‘Sembra il primo giorno’: mi è sembrato anche ovvio, Franco è l’autore più cantato da Alice, come non è un caso che ho fatto capitare vicino Ivano Fossati e Fiorella Mannoia”. Perché non realizzare un musical di “Questo piccolo grande amore”?: “Non lo escludo a priori, certo sarebbe bello, ma per ora non è di sicuro un progetto concreto. Mi concentrerò sul mio nuovo album di inediti, che è un po’ che aspetta. A dire il vero in ‘Q.P.G.A.’ c’è un brano inedito, ‘Niente più’, che anche se strumentale sarebbe stato destinato al nuovo disco, ma è nato in contemporanea e ho deciso di inserirlo qui. Per tranquillizzarvi posso dire che il prossimo lavoro discografico avrà una dimensione opposta. Vorrei iniziare a lavorarci dalla primavera prossima, per uscire magari nell’inverno, vedremo”.

Fonte: “apcom“

Da Mina a Battiato, esce venerdì il nuovo album del cantautore

Roma, 24 nov. (Apcom) – Un doppio cd con la partecipazione di settanta artisti della storia della musica italiana tra cui Andrea Bocelli, Enrico Ruggeri, Mina, Alex Britti, Irene Grandi, Riccardo Cocciante, Simone Cristicchi, Michele Zarrillo, Gigi D’Alessio, Anna Tatangelo, Pino Daniele, Elio e le Storie Tese, Renzo Arbore, Giorgia, Laura Pausini, Pooh, Loredana Bertè, Ivana Spagna, Giovanni Allevi, Antonello Venditti, Angelo Branduardi, Edoardo Bennato, Giusy Ferreri, Fiorella Mannoia, Ornella Vanoni, Jovanotti, Gianni Morandi, Franco Battiato, Alice.

E’ ‘Qpga’, il nuovo doppio album di Claudio Baglioni, contenente 52 brani, che uscirà venerdì. Non un remake, né la riedizione del disco del ‘72. Anche se ci sono tutte le quindici canzoni di allora, ma in una veste completamente diversa da quella originale. Non solo un “disco-storia”, anche se tutti i brani raccontano la storia di Giulia e Andrea: il primo grande amore, quello che non dura tutta la vita, ma te la cambia per sempre. Non una semplice raccolta di canzoni, ma l’inedito incontro tra molte forme musicali: ouverture, preludi, interludi, brani musicali, temi e melodie che si intrecciano e si rincorrono. Un’opera popolare moderna. Un lavoro corposo, che si è alimentato con le parole del romanzo, le immagini del film e le emozioni dei concerti, nei quali le canzoni sono state eseguite dal vivo, prima di essere incise. Un disco totalmente nuovo dal punto di vista musicale e letterario. Non una ’semplice’ riscrittura, ma una composizione musicale completamente rinnovata. Una partitura nella quale si fondono brani editi e inediti con brani e momenti musicali che nascono dalla contaminazione degli uni e degli altri. “Proprio come i personaggi della storia, anche i diversi caratteri melodici – si legge nelle note di Baglioni – cambiano posizionamento sulla ’scena’ della narrazione musicale, diventando, di volta in volta, protagonisti, antagonisti, comprimari, personaggi di seconda linea o semplici voci di coro”.

Fonte: “adnkronos“

Roma, 24 nov. (Adnkronos) – Settanta guest star della musica italiana per il nuovo doppio cd di Claudio Baglioni “Q.P.G.A.” che esce venerdi’ e che contiene cinquantadue brani, di cui quindici sono la rivisitazione dei pezzi dell’album del ‘72 “Questo piccolo grande amore”, altri sono reinvenzioni totali o parziali con testi o musiche diverse, alltri ancora inediti. Ma tutti uniti dal tema primo grande amore, quello che non dura tutta la vita, ma te la cambia per sempre. Per questa ‘disco-storia’ o opera popolare moderna, Baglioni ha voluto accanto a se’ la gran parte degli artisti che hanno fatto la storia della musica italiana, dal pop alla canzone d’autore, dalla musica classica al jazz.

L’elenco delle partecipazioni e’ davvero da record: si va da Alice a Giovanni Allevi, da Renzo Arbore a Luis Bacalov, da Franco Battiato a Edoardo Bennato, da Loredana Berte’ a Mario Biondi, da Andrea Bocelli a Stefano Bollani, da Riccardo Cocciante a Pino Daniele, da Fiorello a Ivano Fossati, da Giorgia a Enzo Jannacci, da Jovanotti a Mina, da Gianni Morandi a Morgan, da Ennio Morricone a Laura Pausini, da Gege’ Telesforo a Ornella Vanoni, fino ad Antonello Venditti e Michele Zarrillo. Per citarne sono alcuni.

Ad ognuno loro, Baglioni ha affidato un pezzo di questa grande storia d’amore: ouverture, preludi, interludi, assolit, temi e melodie che fondono rock, pop, classico e jazz. Un disco totalmente nuovo dal punto di vista musicale e letterario. “Non una ’semplice’ riscrittura -spiega Baglioni nelle note autografe dell’album- ma una composizione musicale completamente rinnovata. Una partitura nella quale si fondono brani editi e inediti con brani e momenti musicali che nascono dalla contaminazione degli uni e degli altri. Temi melodici che vengono, di volta in volta, annunciati, abbozzati, suggeriti, sviluppati, enunciati, ripresi, smontati e rimontati”.

Fonte: “repubblica.it“

70 artisti uniti per il grande amore

Mina, Fiorello, Morricone, Cocciante, Battiato, Giorgia, Bacalov, la musica italiana nel doppio cd in uscita venerdì. Il cantautore ripartirà in tournée dal 5 dicembre a Milano

ROMA – Claudio Baglioni fa le cose in grande. Da sempre ma soprattutto in questi ultimi anni. Da quando l’anno scorso ha ripreso in mano Questo Piccolo Grande Amore, il concept album uscito nel 1972, non si è più fermato. Ne ha tratto un libro, un film diretto dal regista Riccardo Donna, e un tour. Ha ritrovato le canzoni di allora, le ha rimodellate modernizzandole senza stravolgerle, se n’è innamorato di nuovo e oggi torna a presentare l’ultima fatica, quella che metterà la parola fine al progetto Q.P.G.A.. Un nuovo album, doppio, che esce venerdì 27 novembre e che contiene cinquantadue brani, di cui quindici sono la rivisitazione dei vecchi pezzi, altri sono reinvenzioni totali o parziali con testi o musiche diverse, altri ancora sono inediti. Uniti dal tema del primo amore: “quello che non dura tutta la vita ma te la cambia per sempre”, ha detto il cantautore.

Tra gli ospiti che hanno partecipato al concertopera, o all’opera rock – come la definisce Baglioni stesso – ci sono Mina (L’arcobaleno), Franco Battiato (Sembra il primo giorno), Elio e le storie tese, Fiorello, Antonello Venditti, il maestro Ennio Morricone (al piano in Questo piccolo grande amore), Renzo Arbore e Morgan (Buon compleanno), Riccardo Cocciante e nuovi talenti come Giusy Ferreri, Alessandra Amoroso e Noemi. E ancora, Alice, Giovanni Allevi, Luis Bacalov, Edoardo Bennato, Loredana Berté, Mario Biondi, Andrea Bocelli, Stefano Bollani, Pino Daniele, Ivano Fossati, Giorgia, Enzo Jannacci, Jovanotti, Gianni Morandi, Laura Pausini, Gegè Telesforo, Ornella Vanoni, Michele Zarrillo. Un record, un grande amore che unisce la musica italiana, in tutto 70 artisti.

Musica rinata dunque tra ouverture, preludi, interludi, temi e melodie: “Q.P.G.A. è un disco talmente nuovo – ha spiegato Baglioni – dalle fondamenta al tetto, non una semplice riscrittura ma una scrittura musicale completamente rinnovata. Una partitura nella quale si fondono brani editi e inediti con brani e momenti musicali che nascono dalla contaminazione degli uni e degli altri. Temi melodici che vengono, di volta in volta, annunciati, abbozzati, suggeriti, sviluppati, enunciati, ripresi, smontati e rimontati”.

Lo sviluppo del doppio album è quasi sinfonico con diversi caratteri melodici che come i personaggi della storia d’amore, cambiano posizionamento sulla “scena” della narrazione musicale, diventando, di volta in volta, protagonisti, antagonisti, comprimari, personaggi di seconda linea o semplici voci di coro. “Al centro della narrazione musicale c’è – ha continuato Baglioni – la storia di Giulia e Andrea: lei alla vigilia della maturità, lui matricola di architettura, lei centro, lui periferia. Ma mentre il rapporto tra i due (sempre presenti, ma mai nominati nei dischi: nè in quello del ‘72, ne’ in questo) è durato appena un anno, il mio rapporto con la loro storia è andato avanti per quarant’anni”.

Baglioni ripartirà in tournée con Q.P.G.A. concertopera a partire dal 5 dicembre a Milano al teatro degli Arcimboldi, con tappe poi a Padova, Napoli, Firenze, Roma, Bologna e Genova.

Italian singer Laura Pausini declared she wants to put a hold on her musical career for two years, to devote herself to family life.

According to the press in Italy, Laura apparently no longer likes the star life. She said: “I do not like this superficial life anymore. I’m tired of being a star”. The artist declared for “City” newspaper that the next two years she will try to live like a normal person.

Laura Pausini said that she’s sick of being questioned about “Berlusconi’s alleged mistresses. Recently, the Italian won the Latin Grammy award for “Best female pop album”.

omg i love love love love love love love love love love this song!  and omg andrea bocelli sings it with laura pausini!  this is my life’s theme song! my mission’s theme song; must be everybody’s theme song!

Try looking at tomorrow not yesterday
And all the things you left behind
All those tender words you did not say
The gentle touch you couldn’t find

In these days of nameless faces
There is no one truth but only pieces
My life is all i have to give

Dare to live until the very last
Dare to live forget about the past
Dare to live giving something of yourself to others
Even when it seems there’s nothing more left to give

Ma se tu vedessi l’uomo
Davanti al tuo portone
Che dorme avvolto in un cartone,
Se tu ascoltassi il mondo una mattina
Senza il rumore della pioggia,
Tu che puoi creare con la tua voce,
Tu, pensi i pensieri della gente,
Poi, di Dio c’e solo Dio.

Vivere, nessuno mai ce l’ha insegnato,
Vivere, non si può vivere senza passato,
Vivere è bello anche se non l’hai chiesto mai,
Una canzone ci sarà, qualcuno che la canterà

Dare to live searching for the ones you love
(Perché, perché, perché, perché non vivi questa sera?)
Dare to live no one but we all
(Perché, perché, perché, perché non vivi ora?)
Dare to live until the very last
(Perché, perché, perché la vita non è vita)
Your life is all you have to give (Perché)
non l’hai vissuta
Vivere!

Dare to live until the very last
(Perché, perché, perché Ia vita non è vita)
Your life is all you have to give (Perché)
non l’hai vissuta mai

I will say no (I will say yes)
Say dare to live
Dare to live

Fonte: “Tv Sorrisi e Canzoni“

Elisa

«Ti vorrei sollevare», di Elisa con Giuliano Sangiorgi dei Negramaro, è il brano più trasmesso dalle radio italiane. Il primo singolo tratto da «Heart», il nuovo album della cantante friulana, balza al primo posto del Music Control spodestando «Bodies» di Robbie Williams, che scende al 3° posto. In seconda posizione rimane «Haven’t Met You Yet» di Michael Bublé. Stabile anche «Ad ogni costo» di Vasco Rossi al 4°.

In quinta posizione troviamo «Con la musica alla radio» di Laura Pausini, in salita dal 7°. Seguono l’ex number one «Il sole esiste per tutti» di Tiziano Ferro (6°) e la sorpresa «Empire State Of Mind» di Jay Z e Alicia Keys, che entra nella Top 10 con un balzo di 10 posizioni. Chiudono la Top 10 «Want» di Natalie Imbruglia (8°), «She Wolf» di Shakira (9°) e «L’amore si odia» di Noemi e Fiorella Mannoia, per la prima volta tra i primi dieci dopo due mesi e mezzo di permanenza nel Music Control.

Lontano dai piani alti, spiccano le performance di «Rain» (secondo singolo dal nuovo album di Mika) e «Be Lonely» di Mario Biondi (dal 23° al 16°).  Le più alte nuove entrate della settimana sono «Niente più» di Claudio Baglioni al 35° posto, e «Meet Me Halfway» dei Black Eyed Peas al 36°.

Well, it’s been a year since this song came out, but I have to say it still amazes me the way it make me feel. Primavera In Ancitipo (It Is My Song) is the second single from Laura Pausini’s 2008 album Primavera In Anticipo which won 17 days ago the Latin Grammy Award for Best Pop Vocal Female Album.

This particular song, featuring British singer James Blunt, comprehends the whole concept not only of the album, but of happiness itself. The title is an indirect reference to the spring season, saying that although it isn’t still spring, what is happening in this moment makes it look like if it was. Simply, it’s a song that everytime I hear, it makes me smile and puts me in a really good mood, and I have to confess the way Italian sounds next to English, it’s elegant for me, along with the fact that those are my two favorite languages. Official video along with lyrics are below. See you people!

Primavera In Anticipo (It Is My Song)

Per scontato non do, niente di quel che ho, neanche un minimo brivido, ora no. It’s the air that I breathe, it’s my fall at your feet, it is my song, I sing when you are gone. Confesso, sei la causa mia primaria, adesso in me, di tutto il buono che c’e. Ah, ah, ah… lo so, sei la primavera in anticipo. Ah, ah, ah… la prova che, dimostra quale effetto hai su me… perché. All my hopes and my fears, in this moment are clear, you are the one, my moon, my stars, my sun. Per questo, nei polmoni cambia l’aria, del resto sei, sei, sei tutto il buono che c’è. Ah, ah, ah… lo so, questa primavera in anticipo. Ah, ah, ah… l’esempio che, dimostra quanto effetto hai su me. Fiori, che nascono dai rovi. Qui fuori, cicatrizzano gli errori miei. Ha… ha. Sei tu senz’alcun dubbio l’artefice, di questa primavera che c’è… in me… in me. Qui fuori… ah, ah, ah… nell’autoscatto di noi.

My New Favorite Song: Primavera In Anticipo Preformed by Laura Pausini feat James Blunt

Watch the video on Youtube

Lyrics to Primavera In Anticipo (It Is My Song) :
Per scontato non do
niente di quel che ho
neanche un minimo brivido, ora no

It’s the air that I breathe
It’s my fall at your feet
It is my song
I sing when you are gone

Confesso… sei la causa mia primaria
adesso in me
di tutto il buono che c’è

Ah-a-a-a lo so
sei la primavera in anticipo
ah-a-a-a la prova che
dimostra quale effetto hai su di me
perché…

All my hopes and my fears (my hopes and fears)
in this moment are clear
you are the one (the one)
my moon my star my sun

Per questo nei polmoni cambia l’aria
del resto sei… sei
sei tutto il buono che c’è

Ahahah lo so
questa primavera in anticipo
ahahah l’esempio che
dimostra quanto effetto hai su me

Fiori… che nascono dai rovi ah-a (ah-a)
qui fuori cicatrizzano… gli errori miei
ah-a-a-a ah-a-a-a
ah-a-a-a

Sei tu senz’alcun dubbio l’artefice
di questa primavera che c’è
in me… in me
qui fuori
ah-a-a-a… ah
nell’autoscatto di noi

¡De regreso con el ‘podcast’!

En estos días de desempleo, me di el tiempo de realizar con el Audition un ligero podcast, hace varios meses que no lo hacía.

Este tipo de canciones las escucho cuando estoy completamente solo o con audífonos – aunque su uso se me este contraindicado por una ligera sensibilidad en el oído interno. De hecho me está doliendo un poco y eso no me permite escuchar a alto volumen.

La primera canción del podcast se la debo agradecer a Ms. Japanese Whisper quién hace algunos años me compartió algunos álbumes en francés; tiempos aquellos que se daba tiempo para cambiar discos.

Hasta una proxima oportunidad.

A minha paixão por Laura Pausini, é antiga e intensa…

Gosto de Laura desde adolescente… e continuo até hoje… gosto dela cantando em todos os idiomas… gosto de todos os CDs dela, de todos os clips… e Laura como já tinha falado, grava em vários idiomas… o que menos gosto é dela cantando em inglês, mas como gosto de tudo… apresento agora o clipe de I need Love… canção do álbum em inglês dela… adoro este clipe, é intenso, bonito e com toques sutis…

por: Ulises Blanco
Fuente: esmas.com

Cálida, cortés, guapa, sonriente, vaya, como siempre, Laura Pausini recibe a un periodista en un breve salón de un hotel de Ciudad de México para charlar. Sí, charlar, porque lo que se hace cuando se tiene que entrevistar a Pausini es básicamente eso. Una plática tan cálida que es imposible no sentir empatía por lo que sale de su boca. Pocas veces un artista puede reflejar con su persona lo que con sus canciones. Laura lo hace.

LA CHARLA

Después de tomar cada quien su lugar, la entrevista inicia con una sonrisa de ella y una buena respuesta: Laura, ¿vas a dejar la música?. “No -es clara-. Voy a descansar y voy a ser lo que debí ser desde hacer mucho. No puedo ser madre si no he sido antes hija, mi madre siempre me lo ha reclamado y es hora de que cumpla”, remata con un perfecto español, cultivado luego de paso de más de 16 años por la música en el idioma de Cervantes.

Bien. No sólo da una respuesta certera sino que también da una posible frase para titular la entrevista ¿Será?, tal vez, pero eso se resuelve después, mientras sigo preguntando, piensa el entrevistador.

Laura, es inevitable hablar del pasado, pero iniciemos por el cercano. Hace unas semanas me senté en una butaca del Auditorio Nacional para ver un concierto tuyo, luego de varios años (el preguntador había asistido a un concierto de Pausini en el Teatro Metropólitan, hace algunos años) y pasé poco más de horas yendo y viniendo en mi vida y en mis recuerdos, algunos de ellos difíciles ¿No es difícil introducirse en ese mar de emociones que suponen tus primeras canciones? ¿ por qué si muchos cantantes detestan cantar sus temas iniciales tú lo haces con tanto gusto? “Porque son parte de mi vida, buena o mala, canciones como ‘Se fue’ o ‘Gente’ forman parte de mi pasado y debo recordarlo. Por ejemplo tú no sabes que cuando canto ‘En cambio no’ (el primer sencillo de su más reciente disco de estudio, Primavera Anticipada) es muy difícil para mí hacerlo porque me recuerda un momento muy duro (la muerte de su abuela), o que ‘Como si nos nos hubieramos amado’ está dedicada a una persona que me hizo mucho daño, que me traicionó y es difícil para mí cantarla, pero lo hago con gusto”.

Es esa última parte de la respuesta la que hace trastabillar al entrevistador y piensa “Esa canción es de 2004, en ese año la mujer que tengo enfrente ya era Laura Pausini, la gran estrella italiana de la música pop ¿cómo es posible que alguien pueda lastimar a una estrella de ese calibre para escribir una canción tan dolorosa? ¿es posible que las estrellas de ese nivel sientan el amor (y el desamor) de esa manera? Sigamos, para descubrirlo”.

¿En verdad te han lastimado así? “Sí, pero no soy la única persona a la que le pasa, y uno tampoco puede sentarse a llorar todo el tiempo, las cosas pasan y sólo puedes aprender de los errores”. Sí, sí es posible, al menos Pausini demuestra que sí siente como cualquiera.

Los minutos pasan y mientras el entrevistador comienza a sentir la presión de la cercanía del final de la entrevista, Pausini se da tiempo para hablar de lo que la trajo a ese sillón: su nueva producción.¿Laura, qué nos traes, o más bien qué nos dejas (Pausini dejará su carrera un año y luego tardará otro para preparan una nueva producción- para tu descanso?) “Live, mi primer álbum en vivo en español, lo que se me hace una locura, porque aquí he tenido mucho éxito, pero es el primero. Lo quise hacer porque cuando escuche, por ejemplo ‘Yo Canto’ sabré que las voces que se escuchan son las del concierto al que fuiste. En este disco pedí que el sonido del público esté muy alto porque los protagonistas de este disco son los que asistieron a mis conciertos”.

El final de la charla se precipita sobre Pausini que sigue contando sus experiencias y un entrevistador que se rehusa a irse, pero que tiene que hacerlo. La entrevista concluye con la confirmación del fanastismo de la italiana hacia Madonna y el agradecimiento por la charla que pocos cantantes expresan con tanta sinceridad como lo hace Laura. Un abrazo y un beso en la mejilla concluyen el encuentro de la estrella del pop italiano y un periodista, el de una gran cantante y yo.

Quiza a pocos o a nadie les he dicho que soy fan de Laura Pausini, y asi va a ser hasta el dia de mi muerte… y en estos dias analizandome profundamente encontre unos gustos paralelos que quiza inimaginaban en mi persona, y esto gracias a la influencia de un programa mitico de videos musicales llamado Sintonizando que por aquella epoca se lo transmitia por un canal llamado TeleCentro.

Aqui les dejo con unos videos que degustaba… y creo que son mejor de lo que actualmente se escucha en las radios pop. Todo es relativo, maestro, relajate. Ponganle play, seguro no se van a arrepentir.

Este es un extra… este ya lo vi en Onda Max… quiza el single menos conocido de Laura Pausini.

E al destino io non ci ho creduto mai
fino a quando mi hai cambiata tu
la mia nave è sempre andata libera
como vela solo la mia anima
ma finivo i giorni senza logica
e ogni notte una domanda in più
mi sentivo come presa in trappola
chiusa in una scatola di plastica
ed ho ballato in equilibrio fino a che
mi sono fatta troppo fragile
e nello specchio quante volte ho chiesto se
c’è ancora un po’ d’amore anche per me

Hasta una proxima oportunidad.

]]> http://rosariopipolo.wordpress.com/2009/11/17/il-festival-di-sanremo-canta-in-dialetto/ Tue, 17 Nov 2009 06:00:04 +0000 Rosario Pipolo http://rosariopipolo.wordpress.com/2009/11/17/il-festival-di-sanremo-canta-in-dialetto/

I venti leghisti tirano così forte da incidere anche su un evento nazional-popolare come il Festival di Sanremo. Svecchiare un regolamento dopo quasi 60 anni si può, ma recriminarne la natura ed inserire le canzoni in dialetto mi sembra troppo. Da buon napoletano ritengo che cultura musicale dialettale sia un patrimonio immenso, a cui neanche io da ascoltatore vorrei rinunciare. E non ne faccio questioni geografiche o antropologiche perchè ascolto con la stessa partecipazione emotiva il comasco Davide Van De Sfroos così come il parneopeo Peppe Barra. Il palco del teatro Ariston è l’agorà del Festival della Canzone italiana, una manifestazione che non dovrebbe essere né una vetrina del nazionalismo tricolore né l’oasi del federalismo canzonettaro. E’ vero che il Festival di Sanremo perde il suo seguito anno dopo anno, ma non è questa la trovata giusta per far acquistare sprint all’intrigante macchina discografica che ne fa da supporto. Le canzoni in dialetto possono essere valorizzate in altri spazi, possibilmente costruiti su misura. Per quanto riguarda l’esterofilia sanremese, dico la mia: no ai superospiti strapagati, ma sì ai duetti con gli stranieri per esportare qualche canzone all’estero. Mica tutti si chiamano Ramazzotti, Bocelli o Pausini? E poi se in passato non fosse stato così, nel 1990 non ci saremmo emozionati con  Ray Charles che cantava Good Love Gone Bad, versione in inglese di un pezzo di Toto Cutugno.

por SHARLEE TRUJEQUE.

Por fin se llevó a cabo la décima entrega de los Latin Grammy 2009 desde el Mandalay Bay en las Vegas, Nevada, y puedo afirmar que “lo que sucedió en Vegas,…lo supimos todo el mundo”, con todo y la colaboración del elenco del “Criss Angel Believe” del Cirque du Soleil.

Con unos presentadores que balancearon bastante el asunto, entre una Lucero en su papel de buena onda mesurada y un Eugenio Derbez cómico-sarcástico, el programa no fue del todo entretenido, debido a que en ocasiones como espectador, podías distraerte fácilmente ya que ciertos números musicales e invitados famosos provocaban más sueño que nada.

Lo buena onda de la noche, fue una Alejandra Guzmán optimista, relajada y entallada en rojo (lo cual resaltaba más su inflamadas pompas despues del sustote por inyectarse cemento para huesos), y recibiendo aplausos por aparecer nuevamente en un escenario.

De “mamiblu…tu manchar my spanish” es cuando Eva Longoria y el “Erase una vez gordis” Alejandro Sanz, haciendo la presentación de nominados, con una lectura de la Longoria como de niño de kinder, hablaba las palabras cortadonas y chis-to-si-to…pero que más da, es actriz hollywoodense, gana harta lana y se le soporta aunque mastique re mal el “spanish”…ash.

El momento de una carita “bonita” pero totalmente desangelada al cantar, Shaila Durcal, que ni cantando covers a ritmo de mariachi con look diferente y aseñorado, logra dar una….eso si, maquillada perfecta y toda mona la nena.

El romántico de la noche, Pepe Aguilar, quien entre popurri de sus éxitos y un cuerpo de baile al estilo “catrina-du-soleil”, arrancó suspiros de los presentes con tremendos rolones.

Lo equis…Reik, cantaron y pasaron de noche (aunque ganaron un grammy que dedicaron a todos los cachanillas de Mexicali); Los Tucanes de Tijuana, desafinadotes y “elegantes” como siempre; Montez de Durango con Espinoza Paz, otros chuntaritos desafinados y de flojera; y en el momento “urbano” tambien figuraron Wisin y Yandel, llevandose los mayores bostezos de la entrega.

El momento desastroso de la noche, el dueto formado por David Bisbal y Luz Ríos, con “Aire” (que a falta de Joan Sebastián, que fue elogiado como maestro e inspiración…por andar con una chavita de 18 años, que barbaridad), fueron la peor combinación musical de todo el evento.

La mentada de “mother” de la noche: Calle 13 como ganadores de 5 preseas, incluyendo “mejor album del año”…no hay perdón de Dios.

Momentos memorables:

-Luis Fonsi cantando con la filarmónica de las Vegas.

- Laura Pausini (con unos kilitos de más) abriendo el evento, finalizando su canción colgada en los aires.

-La presentación de Enrique Iglesias introduciendo su admiración por Juan Gabriel, reconocido como “La persona del año”.

- Tremenda sorpresota ver a Alicia Keys cantando junto a Alejandro Sanz “looking for paradise”, y ver a Eva Longoria bien contentota cantando la rola.

-El dueto de salseros: Oscar D´leon y Gilberto Santarrosa, demostrando que la salsa sigue gobernando a cualquier precio dentro del mundo latino.

Y el momento cumbre de la noche:

Juan Gabriel dando un mega show de más de 40 minutos, poniendo en alto el nombre de México al agradecer su reconocimiento “Por México, de México y para México”, poniendo a bailar a todo el salón de eventos del Mandalay, y demostrando porque sigue siendo “El divo de Juárez” a pesar de esos tremendos kilos de más, los cuales no evitaron que hiciera sus acostumbrados pasitos de baile con todo y su cuerpo de mariachis.

Total que los grammys latinos aun no encuentran la fórmula adecuada, debido a tanto revoltijo de estrellitas e ideas, pero acá los dejamos con la filosofía al estilo Derbez…

Lucero pregunta: “¿porqué crees que cambiaron los grammy de inglés a español?
Derbez responde: “ps para que los gringos sientan lo que es sufrir viendo la tele 3 horas,…¡y no entender ni un carajo!”….