On the 18-20^th November, Leipzig (Figure 1) in East Germany played host to the ANSYS Conference & 27^th CADFEM Users´ Meeting. John Hart and Tom Allen from the Sports Engineering Research Group were in attendance, leaving behind cold wet Sheffield in exchange for cold wet Leipzig. ANSYS produce Finite Element (FE) and Computational Fluid Dynamics (CFD) software. FE software is generally used for analysing mechanical problems such as a football impact, CFD is generally used for aerodynamic problems such as modelling the flow around a skeleton bobsled.

Figure 1. Leipzig

The conference was held at the impressive Leipzig Messe (Figure 2) and held over an epic 3 days. Day 1 mostly consisted of keynotes spread over a marathon 10 hrs, day 2 the user’s got to present, whilst day 3 was given over to software based workshops. The conference was held in both German & English, giving us ample opportunity to improve our technical German abilities, and to perfect the “confused don’t know what is going on” look.

Figure 2. Leipzig Messe

The keynotes from the ANSYS bigwigs were very informative in terms of recent updates to the Computer Aided Engineering (CAE) software, as well as providing an insight into the direction things are heading in the world of engineering simulation. It appears that FE and CFD are moving ever closer together into a single piece of software. Sports Engineers may soon be able to analyse 1) the aerodynamics of a golf club, 2) the impact of the club with the ball and 3) the aerodynamics of the ball, within a single piece of software. Another area which caught my interest was the introduction of acoustic analysis into the FE software. At the 2008 International Sports Engineering Association (ISEA) Conference, Head revealed that they engineer their tennis rackets to produce a ’sweet’ sound upon impact with the ball. Their reasoning being that this sound can influence the perception of the user and increase their satisfaction in using the product.

The 2^nd day of the conference was our time to shine. My presentation on modelling tennis rackets with FE (Figure 3) was scheduled at 10 am while John had been given the 4.40 pm graveyard shift to showcase his work on using CFD in bicycle design.

My presentation was on a comparison between FE modelled shots against actual shots from the 2006 Wimbledon Qualifying Tournament. I demonstrated that the FE model predicted the rebound velocity of the ball to within 1 m/s of the actual tennis shots. The model can now be used to determine the effect of racket parameters, such as stiffness, on an actual tennis shot.

Figure 3. Finite element model of a tennis racket

John presented some very interesting work on the aerodynamics of Planet-X road bikes (Figure 4). He outlined the history of CFD in sport, highlighting how the techniques were pioneered by Formula 1 and America’s Cup teams. More recently the technology has trickled down to elite sports team and now even small companies such as Planet-X are utilising the software.  When asked;

Why are you concerned with the aerodynamics of the bike, when approximately 70% of the drag comes from the rider?

John explained that road races can come down to 1/100^th of a second and any improvement in aerodynamics, however small, can be decisive. John also highlighted the compromise which must be made between the optimum riding position and aerodynamics.

Figure 4. Computational fluid dynamics simulation of Planet-X road bike.

Following the final session we headed off to the Moritzbastei for the conference dinner (Figure 6). The Moritzbastei is a series of 16^th century Saxony vaults and cellars that have been turned into a popular venue for concerts, plays, exhibitions, or just a good party. As ever, at any of these events held in Germany, there was plenty of German beer to sample, along with meat, meat, and well more meat! As we sampled the range of German beverages and cuisine on offer we discussed the finer points of CAE in sports technology, what an evening.

Figure 5. Party time in Leipzig

Tom

Seit nunmehr 5 Jahren fahre ich täglich Morgens und Abends die Torgauerstraße in Leipzig entlang zu meinem Arbeitsplatz. Auf dem Weg zur Arbeit erwarten mich dort mehrere stationäre Ampel-Blitzer an Kreuzungen und meist auch noch das ein oder andere äußerst unauffällig am Straßenrand abgestellte Fahrzeug der Marken VW oder Opel. Im Inneren dieser Autos verbirgt sich, mittlerweile gut vor böswilligen Blicken durch Sonnenschutz auf allen Scheiben geschützt, eine High-Tech Kamera mit geschwindigkeitsgetriggertem Selbstauslöser (kurz: Radarfalle).

Da ich natürlich stets vorschriftsmäßig fahre, wie im Übrigen natürlich auch alle anderen Verkehrsteilnehmer, führen vor allem die stationären Gerätschaften eigentlich ein recht tristes Leben.

Nur einer (http://www.scdb.info/de/software-karte/8169) hebt sich hervor. Nicht etwa, dadurch dass er täglich hunderte Fotos von Verkehrsteilnehmern aufnimmt, die gerade eine rote Ampel überfahren haben, sondern vielmehr dadurch dass auf der Kreuzung an der er steht regelmäßig zu Auffahrunfällen kommt.

Stellen Sie sich einmal das folgende Szenario vor. Ein PKW fährt mit der zulässigen Höchstgeschwindigkeit von 60 km/h auf die Kreuzung zu. Kurz bevor er an der Haltelinie ankommt wird die Ampel gelb. Abhängig vom Stresspegel und der Nervenstärke des Fahrers zieht dieser dann entweder durch oder macht eine Vollbremsung. Was im ersteren Falle passieren könnte ist sicher jedem klar. Im 2. Fall steigt dann explosionsartig der Adrenalinspiegel der nachfolgenden Verkehrsteilnehmer, denen sich dann die einzigartige Möglichkeit bietet Bremskraftverstärker, ABS und Reifenprofil so richtig auf Herz und Nieren zu testen. Blöd wird es nur, wenn der Bremsweg doch zu lang ist.

So zum Beispiel am 24.06.2009 gegen 8:00 Uhr geschehen. An diesem Tage hatten die Fahrer von vier Autos (2 PKW und 2 Transporter) ein nicht ganz freiwilliges Tête-à-tête dank des oben erwähnten Starenkastens.

Der Blitzer steht an einer Kreuzung an der ich eigentlich noch nie mehr als 3 Autos auf der kreuzenden Straße gesehen habe. Auch Fußgänger, die gern als Begründung für den Einsatz eines Ampel-Blitzers her halten müssen sieht man an dieser Kreuzung selten. Auf eine Begründung wieso dieses Teil da steht bin ich wirklich sehr gespannt. Wahrscheinlich war es einfach nur übrig.

** UPDATE vom 16.10.2009 **
Heute Morgen gegen 8:00 Uhr kam es an der oben beschriebenen Ampelkreuzung zum nächsten Unfall. Die Fahrer zweier PKW (Golf Klasse) lernten sich unfreiwillig kennen. Die Autos trugen mehr als nur einen Blechschaden davon und auch die Insassen kamen, wie der gerufene Krankenwagen vermuten lässt, nicht ohne Schaden davon.

** UPDATE vom 30.11.2009 **
Erneut haben heute gegen 8:00 die Fahrer eines Mazda 323 sowie eines Mitsubishi Colt ihre beiden Fahrzeuge in Totalschäden auf Rädern verwandelt. Als ich gegen 8:20 an der Kreuzung vorbei fuhr waren auch bereits ein Krankenwagen und die Polizei vor Ort.

Nachtrag: Die Ursache des Unfalls war scheinbar ein Fußgänger, der die Kreuzung bei Rot (für Fußgänger) überquert hat.

Ich habe mir vorgenommen, Unfälle an dieser Kreuzung in diesem Artikel zu dokumentieren. Wenn Sie Kommentare oder Anmerkungen haben oder gar selbst schon Opfer dieses Blitzers geworden sind, schreiben Sie diese doch einfach unten einen Kommentar.

Lok Leipzig cheftrainer Jörg Seydler ist am heutigen Sonntag von seinem Amt zurückgetreten. In der kommenden Woche wird der bisherige Co-Trainer Uwe Trommer in Interimsfunktion und mit Unterstützung von Team-Manager Peter Milkau die Oberliga-Mannschaft des 1. FC Lok auf das letzte Hinrunden-Spiel gegen den VfB Pößneck, das am Samstag, 05.12.2009, um 15 Uhr im Bruno-Plache-Stadion beginnt, vorbereiten und auch die sportliche Leitung gegen die Thüringer übernehmen. „Das müssen wir erst einmal verdauen. Er hat von uns bis zuletzt die volle Unterstützung erhalten, weil uns seine Philosophie total überzeugt hat, dennoch respektieren wir Jörgs Entscheidung“, sagte Steffen Kubald, 1. Vorsitzender des 1. FC Lok und ergänzte: „Wir werden jetzt nicht in blinden  Aktionismus verfallen und unüberlegte Schnellschüsse vollziehen, sondern uns nach dem Pößneck-Spiel gemeinsam zusammensetzen, um für die wichtigste sportliche Personalie des Vereins die optimale Lösung zu finden.“

Team-Manager Peter Milkau erklärte: „Ich war sehr betroffen, als Jörg mir seine Entscheidung mitteilte. Der Mannschaft muss klar sein, wie ernst die sportliche Situation ist. Doch sollten wir das Gefühl haben, dass nicht jeder dies begriffen hat, wird es spätestens nach dem Abpfiff gegen Pößneck Konsequenzen geben.“ Kapitän Torsten Jülich sagte im Namen der Mannschaft: „Wir tragen den größten Anteil daran, dass es soweit gekommen ist, haben uns das selbst eingebrockt und stehen absolut in der Pflicht, uns aus dieser Misere zu befreien.“

Lok trainer Jörg Seydler - alles hat fast geklappt, aber nur fast....

Das Wochenende war göttlich.

Am Freitag 18Uhr mit Erik getroffen. Er kam mir schon entgegen, weil ich eine Minute zu spät war. Woho, sehr schlimm. Sind dann direkt zu Winnie mit dem Bus gefahren, was Winnie etwas gestresst hat. Erik und ich kamen uns dann sehr verlassen an der Haltestelle vor und mussten nochmal genau nachfragen, wo wir langlaufen müssen. Haben es dann doch gefunden. (Natürlich nur dank mir. “Sag jetzt nicht so’n Scheiß, du wusstest auch bloß nicht wo lang es geht.” ♥) Dann kam Winnie auch schon angedüst. Sind dann gegen halb/dreiviertel sieben losgefahren nach Gräfenhainichen. Vorher haben wir natürlich noch Peter abgeholt. Dann konnte Erik auch endlich neben mir sitzen. Chihi.

Haben dann noch ein Abstecher zu Rewe gemacht. Da war dann der erste Herzmoment, als er den Arm um mich gelegt hat. Wohoohohoho. Im Auto dann noch Erdnüsse gegessen und rumgekichert wie Kleinkinder. ♥ (“Wenn ich jetzt Nasenbluten bekomme, dann blute ich dich voll”) Irgendwann kurz nach 21Uhr sind wir dann auch reingegangen und haben erstmal die Lage gecheckt, hihi. Dann noch irgendwie versucht die Zeit zu überbrücken bis das Konzert endlich los ging. (“Mh, soll ich nun mein Hemd ausziehen oder nich?”) Zwischendurch noch Toilettengespräche mit Winnie, damit wir uns mal über die Jungs austauschen konnten, krkr. Irgendwann ging dann auch das Konzert los. Erste Band: Manifestation. Naja, war nicht so der Burner. Aber okay, wir waren eh wegen den anderen Bands da. Dann kamen Myra. Wohohohoho sehr sehr sehr gut. Und nebenbei viele kleine Herzmomente. Hachja. *–*

Born from pain waren dann eindeutig der Höhepunkt. War einfach nur ganz ganz ganz toll und wir waren fast ganz vorn. Zwar am Rand aber trotzdem ganz nah, chihi. Und ich durfte die ganze Zeit seine Mütze halten. :’D Nach Born from pain sind wir dann auch direkt gefahren. Ich durfte vorne sitzen direkt neben ihm. Wobei mir hinten neben ihm lieber gewesen wäre, grrr. Bin dann aber schon halb eingeschlafen und nur zwischendurch aufgewacht wegen Sätzen wie:

“Schätzelein.” -ich schlafe- “Schätzelein.” -ich schlafe.” “Schädzelein?!!!” (-er fasst mein Gesicht an.-) – “Ja?!” – “Machst du mal meine Mate auf, wenn du das schaffst, das wäre nett.”

Zu hause dann ganz einsam eingeschlafen. Hachem.

Samstag war auch schön. Erst mit Winnie mehr oder weniger auf dem Weihnachtsmarkt gewesen. Wobei man das eher nennen könnte: “Boah es is kalt, komm wir gehen was essen.” “Hier irgendwas essen oder Bagel Brother?” “Bagel Brother” “Sehr gut.” :’D

Nachdem wir ordentlich bei Bagel Brother reingehauen haben sind wir dann noch zum Bahnhof und haben was zu trinken gekauft. (Kirschsaft und Kiba) Dann haben wir bestimmt 1 1/2 Stunden auf Peter gewartet und haben die ganze Zeit geredet bis wir halb erfroren sind. Mit Peter und seiner Schwester + Anhang dann nochmal über den Weihnachtsmarkt gelaufen, der mittlerweile schon zu hatte. Danach noch zu Winnieschadzi gefahren und Spongebob geschaut und Kartoffelauflauf (unser Lieblingsessen!) gemampft. ☻

Und jetzt sitz ich hier und vermiss ihn ganz schrecklich doll. :’(

]]> http://erichsieht.wordpress.com/2009/11/29/in-einem-wort-58/ Sat, 28 Nov 2009 23:10:02 +0000 Sven Türpe http://erichsieht.wordpress.com/2009/11/29/in-einem-wort-58/

BesetzerInnen

Von Bertram Reinecke

Als wir damit begannen, das Festival textenet.de zu organisieren, war eine der Triebkräfte auch die Neugier auf das, was in den verschiedensten literarischen Szenen gerade getrieben wird. Offenheit für viele Strömungen der Literatur war ja ein Grundanliegen des Festivals. Was lag da näher, als einen Literaturpreis auszuschreiben? Dass es nur ein kleiner im Konzert von Dutzenden verschiedenen sein konnte, war klar. Aber braucht es überhaupt einen weiteren Literaturpreis? Wir meinten: ja, wenn es ein besonderer Preis ist, wenn es ihm gelänge, an einigen Stellen besser oder zumindest anders zu sein als andere Preise. Unbefriedigend findet mancher Autor an verschiedenen Wettbewerben die Berechenbarkeit der Juryergebnisse. Es geht, so könnte man diese Kritik zusammenfassen, oft nicht darum, zu schauen, was es alles für Entwicklungen in der Literatur geben könnte, sondern im Fokus vieler steht es, einen bestimmten Inbegriff von Literatur zu würdigen. Das ist legitim und auch Preise für Haikus oder engagierte Literatur haben natürlich ihr Recht. Bei Preisen, die sich offener geben, weil sie auf solche Eingrenzungen verzichten, Bespiele tun hier nichts zur Sache, werden solche Tendenzen aber ebenfalls festgestellt und hie und da als unbefriedigend empfunden. Solchen Tendenzen wollten wir ausweichen, aber wie? Zunächst entschieden wir uns, den Wettbewerb für Hördateien auszuschreiben. Dadurch konnten Literaturen, die auf dem mündlichen Wort beruhen, besser berücksichtigt werden. Lautpoesie wirkt ja auf dem Papier oft nur wie eine Folge von wirren Buchstaben und erschließt sich erst beim Hören. Slam Poetry nutzt gern und überzeugend das Mittel der Wiederholung. Im geschriebenen Text sind solche Stellen oft blaß. Dies nur zwei Beispiele. Ein solches Auswahlverfahren hat aber auch den Vorteil, dass man es sich überlegen musste, ob man am Preis teilnimmt: Es macht Arbeit! Ewig Unentwegte, die nur auf die Entertaste drücken, um Alles mit ihren fix zusammengeklöppelten Elaboraten zu überschwemmen, blieben der Jury erspart. Auch das ist ja ein Problem: Der Flut der Einsendungen können sich Juroren oft nur erwehren, indem sie die für die weitere Diskussion nicht in Frage kommenden Beiträge schon nach kursorischer Lektüre aussortieren. Texte, die Klischees verwenden, um mit Ihnen zu spielen, fallen da schnell unbeabsichtigt unter den Tisch. Ebenso mitunter Texte, die sich klassischen Erzählstrukturen auf besonders hinterlistige Weise verweigern und so weiter. Außerdem waren Juroren gefordert, die in der Sache streitbar, dennoch konstruktiv in der Zusammenarbeit sind. Auch sollte ihre Sache eine möglichst unterschiedliche sein, ihr Herz möglichst für sehr verschiedene Arten von Literatur schlagen. Solche Juroren haben wir gefunden: ein hartnäckiger experimenteller Ironiker, ein lockerer Spassmacher, der aber mit allen Wassern gewaschen ist, wenn es gilt, einen Text packend für den Leser zu gestalten und ein tiefernster Mann, der sich an den Höhen der klassischen Literatur orientiert: unterschiedlicher kann der Zugriff auf Literatur kaum ausfallen. Die Juroren bewerteten die literarische Qualität der Beiträge, nicht ihre technische. Wer kein Tonstudio zu Hause hat, sollte nicht bestraft werden. Zu guter Letzt war ein Namenspatron gefragt, der das Anliegen des Preises verkörpern kann. Nicht ein großer Name, nicht eine Autorität, vor deren Meriten man die Arschbacken zusammenkneift, sondern ein interessanter Unbekannter, der in sich viele Strömungen seiner Zeit vereint. Michael Lindner, ein Leipziger Renesaincepoet, ist so eine Figur. Ein Schlitzohr, ein Krimineller, wie seine großen Kollegen Franz Villon und Ulrich von Hutten, aber ebenso wie diese ein hochgebildeter Mann, der mit machtvoller Stimme in die ethischen Debatten seiner Zeit eingriff. Einer, der Schwänke, ja Zoten veröffentlicht, um Geld zu machen, aber auch ein massiver Kritiker der kirchlichen Dogmatik seiner Zeit. Und stärker als andere damals spielte er auf der uns heute so modern anmutenden Klaviatur der diskursiven Identitätskonstruktion: Wer bin ich, der etwas sagt und was sage ich besser im Namen eines berühmten Kollegen oder lege es meinen Figuren in den Mund. Soweit die Vorgeschichte. Wir freuten uns über die Vielzahl der Einsendungen, die aufgrund unserer Ausschreibung eingingen. Dennoch bedeutete das auch Probleme, allein wegen der technischen Logistik. Auch die Juroren hatten in kurzer Zeit eine gehörige Portion Arbeit. (Denn die auf der Homepage anzuhörenden und zu lesenden Beiträge waren ja nicht alle, die zu bewerten waren.) Ich bin mit der letzendlichen Lösung der Dreiteilung des Hörkunstpreises zufrieden, auch wenn es so keinem Preisträger zuzumuten war, für den auf diese Weise sehr verringerten Preisanteil eigens anzureisen: Einer der Preisträger kommt aus Sarajevo. Die Sieger zeigen nun, ganz im Geiste des Preises, exemplarisch drei Utopien dessen, was Literatur sein kann. Die erste, eine gewissermaßen klassische Utopie liegt Milenko Goranovics Beitrag “Csárdás für den Alten“ zu Grunde. Literatur soll unseren Horizont erweitern, soll uns auf Ihre Weise etwas über die Welt erzählen und sollte auch unsere ungelösten ethischen Fragen in den Blick nehmen. Dazu muss Literatur glaubwürdig sein. Wir müssen ihr vertrauen können. Alles dies leistet der prämierte Text. Dies spiegelt sich, um es hier einfach und plastisch zu sagen, schon in der Kongruenz zwischen den erzählten Inhalten des Textes und der erzählenden Stimme wieder. Eine hörbar ältere erfahrene Stimme steht für eine Figur ein, die von Haltung und Erlebnishorizont ebenfalls diese Merkmale aufweist. Hinausgehoben über die durchschnittliche Lesebuchgeschichte, denn auch diese entspricht ja oft der angesprochenen Utopie von Literatur, wird der Text durch seine ökonomische Machart. In einfacher allgemein verständlicher Sprache, in nicht einmal 3 Minuten wird ein Riesenhorizont an Welt mit allen ihren Fragen eröffnet. Handelt der Text doch ebenso von der Fragilität unserer Wahrnehmung wie unserer Gesellschaften, thematisisert er doch exemplarisch, welche Möglichkeiten der Einzelne hat, innerlich unabhängig zu sein von einem sich verrohenden Gemeinwesen, aber auch, wie sehr der Mensch auf seine Natur als soziales Wesen, dass auf Mitwesen angewiesen ist, verpflichtet bleibt. Er sagt etwas über den positiven Wert von Traditionen und im selben Atemzug spricht er vom Scheitern dessen, der sich nicht verändert. Er ist nicht zuletzt in diesem Fragehorizont damit aber auch ein Text über Kunst und ihre Möglichkeiten. Und dies alles ganz organisch, aus einem Guss, ohne dass diese wenigen Minuten irgendwie überfrachtet oder heterogen wirkten. Dieter Atts “Poem to make ends meet“, seine Utopie von Literatur, will im Gegensatz dazu gar nicht homogen, nicht organisch sein. Er montiert unterschiedlichste Wirklichkeitsversatzstücke, je heterogener desto besser. Wir wissen längst, auch unsere Wirklichkeit ist fragmentiert. Aber Wirklichkeitsversatzstücke? Sind die zahlreichen Gegenstandbereiche, die diesen Text bedrängen, tatsächlich Wirklichkeiten? Nein: Natürlich sind es Ausschnitte aus Texten. Die Welt, das zeigen die Zitate in einer solchen Zusammenstellung überdeutlich, ist nie so, wie sie in Texten verhandelt wird. Wir sind keine Superhelden, wir sind keine Goetheschen Romantiker. Der fiktive Charakter jeden Erzählens wird herausgestrichen. Der Text kommentiert sich dabei selbst: So ist der Text gemacht. Auch ich bin nicht echt. Ich bin Sprache, aber ist das nicht etwas wunderbares? Aber nur Sprache? Das kann man nicht sagen: Er nähert auch ein altes Mißtrauen: Vielleicht ist nicht nur die Sprache schattenhaft, sondern auch die Welt? Haben wir denn eine Wirklichkeit, auf die wir jenseits der Zeichen verweisen können? Sind nicht Glaubwürdigkeit oder das Subjekt Funktionen des Spieles eben dieser Zeichen, dass man so, aber auch anders spielen könnte? In diesen impliziten Fragen nach den Grenzen unserer Erkenntnis scheint dann plötzlich eine Gemeinsamkeit mit dem erstgehörten Beitrag von Milenko Goranowic auf. Solche hochfliegenden epistemischen und ästhetischen Probleme sind dem Siegerbeitrag von Andre Hermann „Wenns ein Tittel ändern würde“ eher fremd, auch wenn sein Text enorme Weltkenntnis behauptet. Auch wenn in seiner Machart das Wissen des Autors um moderne Textverfahren, wie sie in esoterischen Literaturseminaren verhandelt werden, sichtbar wird. Den Ballast von Theorie jedoch wirft er von sich. Er besteht darauf, dass wir zunächst Subjekte sind, die in der Wirklichkeit handeln, die sich miteinander auseinander setzen müssen, er besteht darauf, dass Sprache vielleicht doch nicht so fragil ist, wie manche glauben mögen, weil sie ja als Werkzeug alltäglich zum Einsatz kommt. Befehlen, Danken, Bitten, aber auch Spotten und Darstellen (nicht zuletzt sich selbst darstellen), das alles kann die Sprache, dazu benutzen wir sie. Literatur ist eine Fortsetzung dieser Praxis. Sage mir, dass die Sprache nicht taugt etwas in ihr darzustellen und dann erzähle, wie Du es mir sagen willst, so möchte man es Andre Hermann in den Mund legen. Den Wirklichkeiten in seinen Texten sollen wir vertrauen, wie wir einem Mitmenschen vertrauen, aber auch manchmal nicht vertrauen.

27.11. Löksta und Pittelbot Rex in Katys Garage, Dresden
28.11. Pittelbot Rex und the:hoff in der Skala, Leipzig
01.12. Löksta, Pittelbot Rex und the:hoff in der MB, Leipzig

Am vergangenen Wochenende waren wir das erste Mal mit eigenem Messestand in Leipzig und haben dort auf der Fahrradmesse “abgefahren” ausgestellt, die zusammen mit der traditionellen Reisemesse “Touistik & Caravaning” (TMS Messe Abschlussbericht) in den modernen Leipziger Messehallen stattfindet.

Das Publikum in Leipzig hatte sich vorab sehr gut informiert und zeigte sich begeistert von unseren ICE Dreirädern und unserem Borealis Velomobil. Unsere Proberäder waren im Dauereinsatz auf dem großzügig ausgelegten Probeparcours unterwegs. An dieser Stelle möchten wir uns ganz herzlich bei allen Besuchern für das gezeigte Interesse und bei der Messeorganisation um Projektleiterin Ines Schmidt für die hervorragende Messevorbereitung bedanken.

Fantastisches Wetter mit bis zu 15° C am Messewochenende. Links unten im Bild die moderne Glashalle des Leipziger Messegeländes.

Die Fahrradmesse abgefahren findet im Rahmen der traditionellen Touristikmesse Touristik & Caravaning statt

Velomobil Borealis vor dem Wahrzeichen der Leipziger Messe

Bereit für das Fotoshooting. Das Borealis bekommt ein großes Presseecho in den Samstagausgaben der Tageszeitungen. Vielen Dank an dieser Stelle an die Presseabteilung !

Unsere Standfläche am Freitag…

…und der fertige Stand am Samstag Morgen

Die Besucher sind gut informiert und lassen sich von unseren ICE Dreirädern und unserem Borealis Velomobil begeistern.

Hätte ich doch diesen schicken Helm schon zum Pressetermin in weiss gehabt…

Das Publikum an der Showbühne merkt wie viel Spaß wir an der Mobilität auf drei Rädern haben. Als ich mit dem Borealis wieder an den Stand zurück will, bin ich auf einmal von den Zuhörern umringt, die total begeistert sind.

Immer auf der Suche nach günstigen Übernachtungsmöglichkeiten, weckt dieser Trabi mit Dachzelt unsere Neugier …

Abbau nach zwei schönen Tagen auf dem Leipziger Messegelände

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Erleben Sie eine neue Dimension des Striptease in Leipzig – Sachsen. Unsere Stripperinnen ziehen sich nicht nur aus. Eine Stripperin von www.stripperin-sachsen.com präsentiert Ihren Partystrip voller Hingabe und Engagement. Stripperin Leipzig – Sachsen steht für Ausstrahlung und Perfektion bei einem Strip. Ausgewählte Stripperinnen finden Sie in unserem Verzeichnis. Buchen Sie eine Strip Show zum Geburtstag oder Junggesellenabschied und machen Ihren Mitmenschen eine gelungene Überraschung. Eine Stripperin können Sie in Leipzig aber auch in weiten Teilen von Sachsen mieten.

pas vrai ?

et la nouvelle campagne de t-mobile, “Live’s for sharing” et “Grenzen gab’s gestern” (les frontières appartiennent au passé)

Et les petits derniers de Improve erverywhere

Pour en savoir plus sur ces fous c’est par là

Interessieren Sie sich für schnelle Autos und gutes Design… Da werden Sie mich vielleicht beneiden. Ich darf im Auftrage meines Arbeitgebers mit den Versicherungsforen Leipzig zusammen arbeiten und dessen Partnerkongress – „Aktuelle Trends aus Wissenschaft und Praxis“ fand bei Porsche in Leipzig statt.

In dem futuristischen Kundencenter fand der erste Teil des Kongresses statt. Alles was das Herz eines Menschen begehrt, der sich für Sportwagen namens Porsche begeistert, findet man hier. Die Sammlung beinhaltet genauso einen Rückblick in die Geschichte, die gesamte heutige Produktpalette, die Fertigung des Cayenne und des neuen Panamera, die Off Road und die On Road Teststrecke …

Ich konnte mich dem Reiz von Porsche nicht wirklich entziehen. Das Design, die Ausstrahlung, das Image … ziehen schon einen in den Bann und lassen einen Träumen. Richtig in Szene gesetzt und beleuchtet sind diese Boliden schon interessante Motive.  So ein  Panamera als familientauglicher Sportwagen ein Traum … Wenn da nicht die Kosten und die CO₂ Bilanz wären. Aber wenn ich die Augen schließe und träume, frage ich mich, sind dieses doch nicht nur Ausreden ….

 Nun  das Ambiente war dem Kongress nicht abträglich, denn die Vorträge waren interessant und ich habe wieder einige Kontakte aufgefrischt, na mal sehen, was sich draus machen lässt.

Mein zweiter Freund (sorry, folks!) ist auch ein Dichter, auch ein Sprachspieler, und auch er pflegt den Österreich-Schmäh. Nur ist er kein Prophet mehr, das ist vorbei. Dafür hat man ihn auch nicht in Moskau hingerichtet. Er heißt Ernst Jandl,  sein Vokalspiel (eins seiner Vokalspiele) heißt Zeilen. Der Text hält genau, was der Titel verspricht: er besteht aus isolierten Zeilen. Jede hat exakt 5 Silben und 5 Wörter, demnach durchweg einsilbige, und exakt in der Vokalfolge AEIOU. Jandl weiß, daß das Österreichs stolzes Losungswort ist, vielleicht auch ein Schibboleth. Jedenfalls wird es dekonstruiert. Aber auch Jandl ist kein Zerstörer um des Zerstörens willen. Auch aus ihm spricht Gott* – ein Undercover- Prophet:

Aus Copyrightsgründen** zitiere ich nur einige Zeilen aus dem dreiseitigen Text:

Zeilen

ach es ist so gut

–

kalb pferd stier ochs kuh

–

was schlecht riecht holt luft

–

als er sich gott schuf

–

was fehlt ist bloß mut

–

hals trennt sich von rumpf

–

was lebt ihr so dumm

–

spart geld wie volk muß

–

ganz ernst sieht gott zu

(die erste und letzte Zeile lauten wie im Original, ansonsten hab ich Auslassungen nicht näher gekennzeichnet. Nachlesen kann man das u.a. hier: ernst jandl: idyllen. gedichte. luchterhand 1989 / 1992)

*) Ich hab das Gedicht einmal vor katholischen Studenten (denn es gibt in unserm protestantischen Heidenland auch eine – kleine – katholische Kirche) gelesen, hatte das ganz ernst gemeint mit dem in Jandls Spiel herumspukenden Gott, und glaubte Irritation zu erkennen. Vielleicht lags an der Zeile “als er sich gott schuf”? Oder einfach an meiner durchlugenden – seis auch nur zu vermutenden – Respektlosigkeit? Oder ich sah Gespenster.

**) Je nun, Eigentum ist Diebstahl. Sie werden noch auf die Idee kommen, Gebühren zu verlangen, wenn man ihnen gehörende Zeilen im Gedächtnis bewegt. Da könnten sie mich arm machen. Die Gedanken sind frei. Das Zitieren auch? – Ein Pole hat es so formuliert: “Die Welt betrachten kostet nichts. Bezahlt wird erst für die Kommentare.” (Stanisław Jerzy Lec, in: Denkspiele. Polnische Aphorismen. Berlin: Volk und Welt 1972, S. 52)

Was ist eine “virtuelle” Lesung? Die Texte waren ja “wirklich” zu hören (nehme ich an, ich hab noch keine Berichte). Was ist eine “virtuelle” Moderation? Ich hab in meinem Arbeitszimmer in Greifswald gesessen, mir die Videos angesehen, in Büchern und Zeitschriften geblättert und dann kurze Einleitungstexte verfaßt und in den Computer hineingesprochen.

Und was ist dann ein virtueller Überraschungsgast? Meine erste Idee war, Autoren selber vorzulesen, die kein Video liefern konnten oder wollten. Daraus entstand aber dann die Idee, noch einen Schritt darüber hinauszugehen. Ich entschied mich also, Texte “befreundeter” Autoren zu lesen und knapp zu kommentieren. Befreundet in dem Sinn, daß ich mich irgendwann vor Jahren oder Jahrzehnten mit ihren Texten angefreundet habe. Diese Autoren bilden dann sozusagen die Fortsetzung des “Versnetzes”, das Anthologie und Lesung auswerfen. Hier und im folgenden meine drei “Überraschungsgäste”. Der Definition meiner eigenen virtuellen Anthologie (die gleichwohl reale Leser hat, von denen mich manchmal Reaktionen erreichen) entsprechend gehören diese drei Texte zugleich in diese.

Mein erster Überraschungsgast stammt aus Breslau, heute Wrocław, in Schlesien. Aufmerksame textenet-Besucher sind ihm schon begegnet, den er ist in einer Ausstellung des Festivals präsent. (Für die Veranstaltung habe ich für Hinweise, wo sich der Gesuchte verbirgt, aus meinem Besitz “das garantiert vorletzte Exemplar des Sonderdrucks von Daniel Caspar Lohensteins „Venus“, Greifswald 1994. Garantiert ein Metaphernschatz!” ausgelobt – bisher gabs keine Bewerbung. Kennt keiner, will keiner?)

Mein Gast heißt Quirinus Kuhlmann. Er wurde 1651 in Breslau geboren, reiste viel umher, schrieb und predigte und wurde im Oktober 1689 in Moskau als Ketzer auf dem Scheiterhaufen verbrannt. (Keine Geheimpolizei und kein Wächterrat lieferte ihn ans Messer bzw. Feuer, sondern die Anzeige eines dortigen lutherischen Pastors). Seither wurde er zum Ahnherrn etlicher Avantgardisten und Sonderlinge, darunter auch einiger heute lebender.

Ich lese ein Gedicht von Quirinus Kuhlmann, genauer einen Auszug aus dem 82. Kühlpsalm – der sich mit verschiedenen Städten beschäftigt: “Amsterdam Breslau Constantinopel”, so geht eine Zeile. So geht es dann weiter, fast streng alphabetisch: Görlitz, Genf, Liegnitz, Leipzig; Leiden, Lübeck, Lüneburg, London (kleinlich ist er nicht) – Paris und Rom. Ich lese aber nur den Nachsatz, einen feinen kleinen Österreich-Schmäh. Er benutzt dazu ein Vokalspiel, er spielt mit der Vokalfolge aeiou, die im großen Österreich bedeutsam war, man buchstabierte: Aller Erdkreis Ist Oesterreich Untertan. Kuhlmann dreht das um, er dekonstruiert das regelrecht. Hören Sie:

Nachklang.
Aller Voelker, Sprachen, Zungen über des stoltzen Oesterreichs
A.E.I.O.U.
Aller Ehren ist Oesterreich Voll: A.lle Erde ist Oesterreich Unterthan; beigeklungen nach dem geiste zu Venedig in Italien den 16. Jul. 1682.

1.11. Alcaer, Edenburg, Jerusalemer,
Oxfurter, Ulmer, ihr wundervocal!
Gabt Ihr das wesen dem Ende der Roemer?
VVard Ihr das Lilgische Josaphats thal.
Alle di Voelker auf Erden sein munter!
A.llem E.lende I.st O.esterreich U.nter.
A.llem E.rdkreisse I.st O.esterreich U.nter.
Ferdinand liget dort ohne krone:
Friderich sitzet hir auf dem throne.

(Alcaer: al-Kairo, Kairo; Josaphatsthal: ein Tal zwischen Jerusalem und dem Ölberg, in der Rechtssprache bedeutet “im J. “vor Gottes Gericht”; Lilgisch: wohl Adjektiv zu Lilie – so schrieb man zwar schon im Althochdeutschen, etwa bei Otfrid, aber die Schreibweise Lilge begegnet häufig in der Literatur, so bei Paul Fleming oder Friedrich Spee und auch andernorts bei Kuhlmann, und noch in neuzeitlichen Parodien bei Arno Holz oder Karl Wolfskehl: das wäre ein schönes Beispiel, daß ein Adjektiv gebildet wird, nicht weil es zum Ausdruck der Welt gebraucht wird, sondern weil es das phonetische Material erlaubt: “lilisch” oder “liliesch” gehn halt schlechter!;

Das Gedicht wurde 1682 in Genf geschrieben und gehört zur “Jerusalemitischen Geistreise” (73.-93. Kühlpsalm). Wie in den anderen dieser Psalmen ist die Ortsangabe fiktiv. Die genannten Ortsnamen sind sämtlich von Bedeutung für sein Leben oder sein Prophetenamt.

Meine Anthologie: Wortfest

20 Jahre nach dem Wunder der Friedlichen Revolution mache ich mich mit zwei Freunden auf, diesen Teil unserer Deutschen Geschichte für mich zu entdecken. Gerade in diesen Tagen wird an dieses Ereignis in vielen Veranstaltungen gedacht, unzählige Bücher überschwemmen den Markt und es vergeht kein Tag, da dem Fernsehzuschauer eine Dokumentation über das Leben in der DDR und die Chronologie der damaligen Ereignisse präsentiert bekommt. Ich will mir nun mein eigenes Bild machen – von der Grenze und dem Wunder des Mauerfalls. Und ich will Gott danken, dass er seine Hand im Spiel hatte und will beten, dass er auch weiterhin Frieden schenkt und gnädig mit unserem Land souverän ist.

(Wandbemalung in Leipzig)

Wo sollte man anders starten als in Leipzig. Leipzig gilt wie keine zweite Stadt für die Brutstätte des friedlichen Widerstands. Schon seit Jahren trafen sich dort Menschen, um zu beten. Später gingen sie dann auch auf die Straße und verstärkten so ihren Protest. Mir ist bewusst, dass es in vielen Städten und Dörfer unterschiedlichste Formen von Protest gab, die die kreative Kraft der Menschen eindrucksvoll zeigt. Doch Leipzig hängt dieser spezielle Ruf an. Diese Stadt zog die Menschen an, um zu protestieren und sie erlebte wie trotz angespannter Atmosphäre die Waffen schwiegen. Noch immer strahlt von der Nikolaikirche dieser spezielle Lebenswille aus. Die Kirche selbst mit ihrem steinernem Gemäuer lässt kaum erahnen wie fast schon prunkvoll sie von innen ist. Die schwarz gefärbten Steine lassen eher eine rustikale Innenausstattung erwarten. Stattdessen verschnörkelte, bunte Vielfalt an Decken und Wänden. Wirken allgemein viele solcher großen Kirchen auf mich eher leblos und leer, so ist die Nikolaikirche das Gegenteil. Sie lebt und lädt gerade dazu ein sich hinzusetzen und Gott zu suchen. Kinderbilder hängen neben alten Gemälden. Das Kirchencafe befindet sich im Nebenflügel und der Duft von Kuchen und Kaffee erfüllt Teile der Kirche. Etliche Zettel und Aufhänger fordern zum Gebet für aktuelle Anliegen auf. Hier ist Leben und lässt die Kirche nicht als ein rein geschichtlicher Ort verkommen, in dem Touristen ehrfürchtig die architektonische Leistung bestaunen. Hier lässt es sich aushalten und nicht nur dort. Leipzig begeistert mich. Sie hat nicht die Kulturbauten wie Dresden, wirkt aber unglaublich sympathisch. Wir beten an der Nikolaikirche. An diesem historischen Ort fällt uns das leicht. Zuvor schauten wir uns die Dauerausstellung des Zeitgeschichtlichen Forums Leipzig zur zeitgenössischen Geschichte unseres Landes an. Ich kann sie nur jedem empfehlen. Vom Ende des zweiten Weltkriegs wird die Deutsche Geschichte des Ostteils kreativ, anschaulich und multimedial gezeigt. Unzählige Dokumente wie Schriftstücke, Originaltonmitschnitte, Lebensgeschichten, Nachbauten schildern die Ereignisse und machen sie lebendig. Einfach sehr bewegend.

(Nikolaikirche)

Nachdem wir uns Leipzig noch ein wenig spaziergend erschloßen haben, machen wir uns auf den Weg nach Regnitzlosau. Einen Ort, den ich zuvor auch noch nicht gehört habe, aber der in einer geographisch höchst interessanten Stelle liegt, nämlich im Grenzgebiet von Sachsen –Bayern-Tschechien. Regnitzlosau ist Ausgangspunkt unserer Reise entlang der ehemaligen deutsch-deutschen Grenze. In Bayern gelegen war dieser Ort vom eisernen Vorhang umgeben. Es ist gut im ehemaligen Grenzgebiet sich aufzuhalten. Zu spüren wie sich das Leben ihr heute anfühlt und mit Menschen in Kontakt zu kommen.

(Fortsetzung der Autorenvorstellung für die “virtuelle” Lesung in Leipzig gestern abend)

Die jüngste heute vortragende Autorin – also abgesehen von Sibylla Schwarz – ist Johanna Schwedes, dafür steht sie auch als einzige lebendig vor Ihnen. Sie wurde 1979 in Frankfurt/Main geboren. Sie veröffentlichte Texte in verschiedenen Zeitschriften und Anthologien, so im Lyrikjahrbuch 2007.

Ich habe sie zuerst wohl vor 6 Jahren bei einer Lesung in Greifswald gehört, zusammen mit Alexander Korund, Martin Pohl und HEL. Es war eine denkwürdige Lesung, Altmeister Martin Pohl, der vom Literaturbetrieb weitgehend ignorierte, aber in der Szene zu Recht verehrte HEL Toussaint, und die beiden Leipziger Studenten.

Bei den Klangwerktage Hamburg 2007 für junge zeitgenössische Musik wirkte sie mit und bei einem Lautkonzert las Valeri Scherstjanoi auch eins ihrer Gedichte, das wir heute auch hören werden: Märchen. Sie können morgen in der Lyrikzeitung seinen und ihren Vortrag vergleichen. Ich hoffe demnächst auch einmal ein Buch von ihr zu sehen. (Oder ist mir etwas entgangen?)

Greetings!

I have been off having wonderful adventures, and as a result, have fallen behind in the chronicling there of. I’m not really sure you can use ‘there of’ that way, but you can do it in German. Every time I speak english I realize just how useful that construction is.

The last few weeks have been filled with an equal share of travel and music. I spent four days last week in Leipzig, my first real expedition into East Germany. The girl I was traveling with seemed to think that it was a great example of the DDR, and kept pointing out what she saw as differences between east and west. I’ve been here for 3 months, but I don’t feel like I know East vs West enough to assume that the differences between Hamburg and Leipzig are a result of previous political lines. There were two clear differences–Leipzig has an older, more squished, seeming center, and a ton of square dilapidated buildings sprinkled throughout the city.

This past weekend was spent in Bremen with SERVAS hosts. Bremen also has an older, more squished feel than Hamburg (Hamburg feels very airy), and was a lot of fun. Our hosts took us on a tour through the town center the first day, and we stopped at a store and put two display puzzles together, and then walked along the river. For lunch we stopped at a fish cart, and I had Bratfish. Delicious. The second day we took a walk along the moors, and ate an amazing fish stew. I suppose I will have to admit to liking fish.

Now I’m sick. Not terribly sick, but bad enough that I missed school due to illness for the first time (that I remember) since I got food poisoning after Folklife in highschool (food poisoning not from folklife food, rather from some shop in pike market). I was not happy about it. Still, because of the swine flu (who knows if that’s what I have) I had to stay home. I missed out on a play for class, which was disappointing. I’d feel worse if I got someone else sick, though.

I’ve been to two concerts since moving to Hamburg. 1) John Vanderslice at Thalia Zentrale, 2) some british duo at the Pony Bar. I am in love with both locations. Thalia Zentrale is a rectangular room with booth like cusions, tables, chairs, a bar, and a small stage. There were about 30 of us, and the performance was amazing. I didn’t expect an encore (I saw him last semester in Northampton and he didn’t give one) but the one he gave ranks in the top two. He came out with his band and played acoustic versions of three songs with tons of harmony. And I basically stood next to him. And afterwards he gave me a hug.

The second concert was no where near as good. The duo (kyrstie mcgee, or something) has received some attention in England, and they were good, but unimpressive. It was alt-folk/country, and I got a little bored at times. Still, it was free, and worth attending. The Pony Bar stage area is a lot more squished, but super comfy with sofas and arm chairs. I am determined to find more such places throughout Hamburg.

That’s basically it. My classes are going well, my German is improving, I’m not officially in quarantine, but I’m not supposed to be leaving my room too much. I haven’t been diagnosed with anything, and it’s my theory that, so long as whatever I have remains a mystery, I can refrain from disinfecting everything with blue fluid and wearing one of those mouth masks every time I leave my room (there are many dorm regulations for the swine flu). If I’m still sick on Thursday I’ll go get checked out.

All my love!

–Kassia

Oh! Also, I’ve learned to play Canasta! It’s awesome! My new favorite game! And my tandem language partner is fantastic. This Friday we’re going to Hamburg’s Christmas Market and Dom–a festival in the St. Pauli district with Rose Festival type food and rides.

One of my new favorite songs:

http://www.musicisart.ws/kenickie/Pavement_TheSutcliffeCateringSong.mp3

(Grow up and marry me!/I won’t!)

Stan lafleur wurde 1968 in Karlsruhe geboren und lebt in Köln. Vielleicht habe ich seinen Namen zuerst von Tom de Toys gehört, der ihn vom Rhein her kannte, bevor er nach Berlin ging. In meinem Besitz sind ein paar Hefte mit Gedichten – eins der schönen auf Packpapier gedruckten Heftchen der Kölner Parasitenpresse, 2 Bände aus der Edition roadhouse und ein Heftchen mit Prosa bei SuKuLTuR, das ich für 1 Euro aus dem Automaten im Berliner Hauptbahnhof zog. (Vielleicht wird man mal sagen: Zu Mehdorns Zeiten gab es noch gute Bücher aus dem Imbißautomaten auf Bahnsteigen. Neinnein, keine Verklärung: war Mehdorn nicht der, der die Heinebuchhandlung aus dem Bahnhof Zoo ausgetrieben hat? Ich bin froh, sie noch frequentiert zu haben nach der Maueröffnung)

Mein jüngstes Stück von lafleur ist eins der schönen Bändchen der fixpoetry-Lesehefte, die Frank Milautzcki herausgibt. Aus diesem wohl erst vor Wochen erschienenen Heft wird der Autor lesen. Eine technische Besonderheit seiner Lesung – wir haben das Gespräch per Internettelefonie mit Skype geführt – bringt zwar ein paar technische Probleme mit sich, weil die Übertragung in geringer Auflösung und nicht störungsfrei abläuft. Es machte aber Spaß, das war meine erste Erfahrung mit Internettelefonie, ich habe mich eigens angemeldet, ich kann es empfehlen. Die technische Seite paßt sehr gut zum Inhalt seiner Gedichte – gleich beim ersten Gedicht werden Sie hören, wie die Bilder – zum Beispiel von Himmel, Landschaft, Stadt – medial, also auch technisch vermittelt sind. Unterhaltungselektronik und google map stehen zwischen uns und den Dingen. Eins noch: falls Sie sich beim 2. oder 3. Gedicht wundern: Das Buch heißt “Blick in den Himmel”, und dieser Titel steht auch über jedem einzelnen der gut 2 Dutzend Gedichte.

Auch stan lafleur liest heute abend virtuell in Leipzig und in Kürze hier im Video

Àxel Sanjosé wurde 1960 in Katalonien geboren, in Barcelona. (Durchaus ein Sehnsuchtsort von mir – mehr als ein paar Stunden habe ich bislang nicht geschafft, aber immerhin.) Wenn man ein bißchen Spanisch kann, ist die katalanische Sprache fremdelnd, manchmal  auf den ersten Blick lustig.  “De tant en tant” (von mal zu mal, dann und wann) la mort I jo (der Tod und ich) som u (sind eins), lese ich. (Bestimmt spreche ich es falsch aus, ich habe diese Sprache nicht gelernt.) Die Arbeit an der Lyrikzeitung hat es mit sich gebracht, daß ich mich seiner Expertisen in Übersetzungsdingen versichern kann. Das ist schön.

2004 erschien sein erster Gedichtband – “Gelegentlich Krähen”.

Ein Kritiker sprach von der “Beschaulichkeit” seiner Texte – ich bin nicht sicher, ob ich den Eindruck teilen kann. Es sei denn, man zerpflückt das Wort. Tatsächlich, der beschaut die Dinge, bis sie seltsam wirken, manchmal unheimlich. Seinen kurzen Zeilen und meist einfachen Sätzen kann man leicht folgen, zB hier:

Und hatten wir nicht gestern
Den Abend noch gepriesen,
War die Luft nicht seltsam grün,
Roch es nicht tatsächlich
Nach Roggen und Lupine?

Klare Konturen, aber was geschieht hier eigentlich? Sie können es weiterlesen und ein wenig jetzt hören. Ich möchte nur noch eine meiner Gedächtniszeilen zitieren – so nenne ich sie, weil sie sich in meinen Gedächtnisvorrat eingeschmuggelt hat:

Der Mund spricht ein O, eine Lüge.

(Das wäre das Thema Vokale)

Hören und sehen Sie Àxel Sanjosé – heute abend in Leipzig und in Kürze hier im Video

Gast bei textenet ist Angelika Janz. Sie wurde 1952 in Düsseldorf geboren und hat sich als Autorin und bildende Künstlerin seit den 70er Jahren zuerst in ihrem Herkunftsland Nordrhein-Westfalen und dann bundesweit und international bei Szenekennern einen Namen gemacht. Mancher, dem ich das sage, hält es für eine Übertreibung. Es ist aber keine. Die Betonung liegt auf Szenekennern. 1995 gab der österreichische Schriftsteller Franzobel – einer dieser Kenner mithin – in der Wiener „edition ch“ eine Auswahl ihrer Gedichte heraus, ich zitiere aus dem Nachwort:

„Längst ist überfällig, daß von Angelika Janz nun endlich auch Gedichte vorliegen. Gedichte, die auf den ersten Blick vielleicht überraschen mögen, weil sie traditioneller, vielleicht auch konventioneller gebaut sind als die von der Autorin weithin bekannten Fragmenttexte. Frühestens der zweite Blick erkennt die vor allem syntaktische Verwandtschaft zur Cutup-Methode der Fragmenttexte…“

Ihre Fragmenttexte sind in einem halb Dutzend schmaler Bände abgedruckt und finden auch den Weg in Anthologien, von Franzobels „Kritzikratzi. Anthologie gegenwärtiger visueller Poesie“ bis zur Reclamsammlung „Poetische Sprachspiele“, herausgegeben von Klaus Peter Dencker, wo sie zwischen Walther von der Vogelweide und Michael Lentz gefunden werden kann – natürlich ist auch Kuhlmann dabei, Oskar Pastior, Carlfriedrich Claus, nur Valeri Scherstjanoi fehlt dort aus mir unerfindlichen Gründen…

Hinzuzufügen bleibt, daß sie vor allem seit ihrem Umzug vom Rhein nach Vorpommern vermehrt Prosa schreibt. Poetologisches – ein großes Projekt treibt sie seit Jahren um – und auch sozialkritisches. Angelika Janz ist nicht nur eine genaue Beobachterin, sondern wirkt auch seit vielen Jahren mit viel Engagement und Selbstaufopferung an sozialen Projekten im ländlichen Raum, vor allem mit Kindern und Jugendlichen. Vergangenes Jahr wurde sie dafür in Leipzig mit dem Deutschen Lokalen Nachhaltigkeitspreis Zeitzeiche(N) ausgezeichnet. Auf dem festival textenet ist sie mehrfach präsent. (Klicken Sie ihren Namen in der Schlagwortwolke)

Video ihrer heutigen Lesung folgt in Kürze hier

Li presidentessa del Conferentie del rectores del alt scoles, Margret Wintermantel, concedet deficites che li realisation del reform-processu de Bologna che german alt scoles.

»Noi have in quelc locs vermen problemas con tro mult materiale e tro alt charja de exámines,« illa dit in li jurnal Thüringer Allgemeine. In sam témpor illa appelat al studentes, plu tost studiar rapidmen.

Sur li fund del tut-german studentic protestas hodie li Conferentie del rectores del alt scoles have loc in Leipzig.

Dienstag, 24. November 2009 um 21:30 Uhr

Werkstatt für Kunstprojekte:
Versnetze 2 – Virtuelle Lesung
Moderation: Michael Gratz

Dienstag abend gibts beim Leipziger Textenet-Festival eine ganz besondere Lesung. Vier Autoren + 3 Überraschungsgäste lesen

Axel Kutsch ist ein Kölner Lyriker und außerdem ein Anthologist vor dem Herrn. Versnetze – Das „große Buch der neuen deutschen Lyrik“ erschien 2008 mit der fruchtbaren Idee, Gedichte jenseits der Grenzen von Generationen oder ästhetischen Schulen zu versammeln. Die Netzkarte der deutschen Bahn und das Postleitzahlenbuch bieten das neutrale Ordnungsprinzip. Wer sich über Gedichte ärgert, die ihm nicht nach dem Herzen gesprochen sind, verkennt vielleicht das großherzige und, ja: demokratische Prinzip dieser Ordnung. Es war ja eine Besichtigung und für den Leser eine Einladung zur Reise durch alle Ecken des Landes von Pommern bis Baden und von Schleswig bis zur Donau. Nicht zu vergessen Ausflüge über die Grenze.

Ein Jahr später liegt der 2. Band vor, und dazwischen gabs noch die politisch grundierte Deutschland-Anthologie. Ich sehe diese Anthologien für mich selber als unverzichtbare Quellen und für die Öffentlichkeit als Versuch, Grenzen zu durchstoßen. Grenzen, wie man sie leicht überall beobachten kann: ob bei den Sachwaltern des Literaturbetriebs im großen Feuilleton, im Buchhandel oder auch bei den Lesern, Liebhaber oder „Profis“. Vielleicht ein zum Scheitern verurteilter Versuch, aber die Bücher sind ja da. Und auch wir sind da, auch ich – wie Sie auf dem Bildschirm oder der Leinwand sehen. In dieser Lesung sollen Stimmen aus dieser Netzwelt versammelt werden. Bertram hat Vorschläge gemacht, ich habe zugestimmt, wohl auch mit Gegenvorschlägen. Einige Autoren waren aus technischen Gründen nicht erreichbar. Dafür habe ich mir erlaubt, 3 Überraschungsgäste mitzubringen.

Sie hören und sehen heute, ich folge Axel Kutschs mit Mehdorn abgestimmter Anordnung:

• Johanna Schwedes aus Leipzig (1979 Frankfurt/ Main)
• Angelika Janz aus Aschersleben in Vorpommern  (1952 Düsseldorf)
• Stan lafleur aus Köln (1968 Karlsruhe)
• Und Àxel Sanjosé aus München. (1960 Barcelona)

Außerdem drei Überraschungsgäste. Drei der vier ausgewählten Lyriker haben jeweils 15 Minuten in ein Video gelesen, außerdem liest die einzige in Person anwesende Autorin, Johanna Schwedes, live. Die Lesung wird also ca. 90 Minuten dauern.

graffiti an der brücke unter der jahnallee in leipzig: 'like a kick in your face'.

eigentlich sollte mein spindeldürrer körper dem wind keine große angriffsfläche bieten, wollte ich lange meinen. und wenn ich laut gebe, mich zu verdünnisieren, nicken immer alle ganz mitleidig und greifen nach ihren schokoriegeln. auch über die backsteine, die meine mutter bei sturm stets bereit war, neben stullen als beschwerende beigabe in meine schultasche zu packen, damit ich nicht von einer böe ergriffen und an die nächstbeste ecke gewedelt werde, konnte ich damals nur müde lächeln. heute hat mir das böenbiest aber ordentlich eins mitten in die gusche gezimmert. das war lange nicht so poetisch wie die videosequenz mit der schwebenden plastiktüte in american beauty. ich ringe also auf dem fahrrad in einer glücklicherweise etwas abgelegenen straße mit dem gegenwind  (ihr kennt bestimmt dieses gefühl der vergeblichkeit, man tritt, so kräftig man kann, in die pedale und kommt einfach nicht von der stelle). so schnell, wie der werbezettel nicht nur vor meinem inneren auge, sondern eindrücklich vor meinen blauäugigkeit auftauchte, konnte ich nicht mehr ausweichen. kurzzeitig blind wie ein maulwurf und ebenso kurz vor einem erstickungsanfall, riß ich mir den anhänglichen wisch vom gesicht und warf ihn in die luftströmung hinter mich. daß werbung mich jetzt schon selbsttätig auf dem fahrrad in der dunkelheit verfolgt, ist mir irgendwie unheimlich. ich konnte nur nüscht mehr erkennen, weder von der schrift, noch von meiner umwelt.

und dann gucken auch noch zwei rot glühende augen aus dem kapuzenloch raus...

]]> http://lyrikzeitung.wordpress.com/2008/08/17/67-lautland-de/ Sun, 17 Aug 2008 13:34:52 +0000 lyrikzeitung http://lyrikzeitung.wordpress.com/2008/08/17/67-lautland-de/

Am Ende der DDR erschien eine erstaunliche Anthologie: wortBILD. Visuelle Poesie in der DDR. Die Herausgeber Guillermo Deisler (geboren 1940 in Chile, im Exil in der DDR) und Jörg Kowalski (1952 in Halle) versammeln TextBilder von Elke Erb, Kito Lorenc, Richard Pietraß, von bekannten Künstlern wie Manfred Butzmann, Carlfriedrich Claus, Joseph Huber, Robert Rehfeldt, jungen Autoren des Underground wie Stefan Döring, Johannes Jansen, Bert Papenfuß oder Rainer Schedlinski, dazu von vielen bis dahin unveröffentlichten. 10 Autoren sind nicht auf dem Gebiet der DDR geboren, lebten aber zu jener Zeit dort. Darunter 4, deren Muttersprache nicht Deutsch war: zwei Chilenen, ein Tscheche und ein Russe (?) aus Kasachstan. Der heißt Valeri Scherstjanoi. Seine Mutter wurde nach Kasachstan ins Frauen-Gulag gesteckt. Früh beschäftigte er sich mit den Experimenten der russischen Futuristen. 1979 kam er in die DDR. In einem Gedicht beschrieb er seinen Weg so:

Ich bin in einem Lande geboren,
das nie meine Heimat war.
Ich bin in einem Lande aufgewachsen,
das es nicht mehr gibt.
Ich ging in ein Land,
das es auch nicht mehr gibt.
Und die Muttersprache meiner Mutter
ist nicht meine Muttersprache

( 1995 )

(von seiner Homepage lautland.de)

In der DDR kam er zunächst ins Erzgebirge, und in einer unabhängigen Galerie sah er zum ersten Mal Arbeiten von Carlfriedrich Claus, dem Laut- und Schriftartisten. Er wurde sein Freund und arbeitete mit ihm zusammen. In der Anthologie von 1990 ist er u.a. mit einer “Glasnostleiter” vertreten. 1994 bis 1996 war er künstlerischer Leiter des Internationalen Festivals der Lautpoesie „Bobeobi“ in der „Wabe“ in Berlin-Prenzlauer Berg.  Er veranstaltet Lautkonzerte, hält Vorträge über die russische Avantgarde im In- und Ausland und arbeitet für den Rundfunk. Mehrfach hielt er Kurse für Lautpoesie mit jungen Autoren, so zuletzt zum 21. Schwäbischer Kunstsommer vom  2. – 10. August 2008 im Kloster Irsee.

Im Nachklang der Klangwerktage Hamburg fand am 28. November 2007 in Leipzig ein Lautkonzert mit Valeri Scherstjanoi statt – “ein Nachspüren fremder Töne von Mara Genschel, Nadja Küchenmeister, Johanna Schwedes, Bertram Reinecke und Norbert Lange. Scherstjanoi las die Texte der jungen Autoren und zwischendurch eigene Lautgedichte, teilweise auch angeregt durch das Lautmaterial der Fremdtexte. Scherstjanoi und die beteiligten jungen Autoren haben mir die Erlaubnis gegeben, einige dieser Texte und Tonaufnahmen zu veröffentlichen. Diese Nachricht eröffnet ein kleines Dossier zu diesem bedeutenden Künstler.

Scherstjanoi in L&Poe: 2001 Mrz # Drei Stunden Lyrik im ZDF; 2002 Sep # Über die Nacht der Literatur; 2003 Okt # Nossackpreis an Endler; 2005 Sep #48. Schrift. Zeichen. Geste.; 2005 Nov #65. Literatur und Strom; 2006 Jul #55. »Vokabelkrieger«; 2007 Jun #86. “das Alphabet ist ein Knast!“; 2007 Jul #6. “Kitsch Me!” – Nr. 9; 2007 Jul #16. Freigelassen; 2007 Nov #139. Die Klangwerktage Hamburg