Rabu, 09 Juli 2008 | 14:54 WIB

TEMPO Interaktif, Jakarta: — Setelah bertarung dalam arena pentas Idola Cilik di RCTI, kini hanya Angela dan Kiki yang bertahan. Memasuki babak final, dua kandidat penyanyi cilik ini berjuang memperebutkan gelar sebagai idola cilik pertama di Indonesia. Bukan cuma tenar, tapi dapur rekaman telah menanti mereka untuk membuat album perdana.

Selain tampil sebagai penyanyi cilik, para finalis Idola Cilik akan diajak main film dan sinetron musikal produksi RCTI. “Finalis akan tetap dipelihara biar eksis,” ujar Harsiwi, Direktur Program Idola Cilik, dalam jumpa pers di Jakarta, Senin lalu.

Babak final Idola Cilik bakal digelar pada Sabtu, 12 Juli, sore di MGK Kemayoran, Jakarta, dan Rapor Idola Cilik pada Sabtu, 19 Juli sore. Konsep babak final pun dibuat spektakuler dengan tema ratu dan raja. “Angel dan Kiki akan menjadi ratu dan raja sehari,” ujarnya.

Untuk penampilan menyanyi di final nanti, Angel akan berduet dengan Gita Gutawa, sedangkan Kiki dipasangkan dengan Delon. Ada permainan harpa saat penampilan Kiki, dan biola pada penampilan Angel. “Konsep acara Rapor Idola Cilik akan dibuat seperti semi-operet,” ujarnya.
Kiki dan Angel merupakan finalis yang telah melewati persaingan selama lebih dari tujuh bulan sejak audisi di tiga kota yang diikuti sekitar 9.000 orang.

Animo pentas anak-anak ini mendapat sambutan meriah. RCTI berencana menggelar Idola Cilik 2. “Audisi akan diperluas sampai di 10 kota besar,” ujar Harsiwi. AGUSLIA HIDAYAH

Kamis, 17 Juli 2008 | 16:35 WIB

TEMPO Interaktif, : Kemunculan band rock era zaman dulu di Jakarta Rock Parade (JRP) pekan lalu menghadirkan sebuah nostalgia tersendiri. Grup musik yang dikira telah bubar nyatanya masih bergaung seperti dulu kala. Bahkan dengan mantap mereka mempromosikan album baru yang tengah mereka garap diam-diam.

Grup musik rock Apotik Kali Asin (AKA) era 1969, misalnya, mengaku bakal bikin album baru. Berkesempatan manggung di JRP, personel AKA asli yang nongol hanyalah Ucok Harahap. Adapun mantan personel AKA lainnya, seperti Syech Abidin (drum/vokal), Soenata Tanjung (guitar utama/vokal), dan Arthur Kaunang (bas), tidak kelihatan. Malam itu Ucok didampingi pemain cabutan beberapa band lama, seperti Pungky dari Andromeda, Baby Yos (bas), Erwin dari Spider (vokal), Dody dari Reaktor (drum), dan Pardi dari Gombloh (gitar).

Meski begitu, kakek berusia 69 tahun ini masih yahud bermain keyboard. Walau harus membuka buku catatannya, Ucok masih prima, apalagi gaya pakaiannya yang nyentrik menyita perhatian penonton.

Masih dengan ekstremisme yang sama, Ucok pun membakar dupa dan menggantung kakinya di atas panggung. “Itu simbol sebagai penebusan agar doa-doa para penonton dikabulkan Tuhan,” ujarnya. Ucok memang lekat dengan aura mistik. Pada 2002, ia menghilang dan hijrah ke Gunung Arjuna di Tretes, Malang, Jawa Timur, guna melakukan pertapaan di Indrokilo. “Hasilnya, ya, inilah, saya harus terus bermusik,” ujarnya.

Seperti menuruti wangsit, Ucok pun eksis kembali. Dia kembali aktif mengusung album baru. Meski penuh tantangan dan pesaing mengingat sekarang bukan eranya lagi, ia mengaku optimistis. “Bermain musik adalah obat dalam hidup saya,” ujarnya setelah manggung di JRP, Sabtu malam lalu.

Sebelumnya, AKA pernah menelurkan beberapa album, seperti Do What You Like (1970), Reflections (1971), Crazy Joe (1972), Sky Rider (1973), Cruel Side of Suez War (1974), Mr. Bulldog (1975), Pucuk Kumati (1977), AKA in Rock (1979), The Best of AKA (1979), AKA 20 Golden Hits (1979), dan Puber Kedua (1979).

Album yang diakuinya sebagai bentuk persembahan untuk para sahabat ini bakal berisi lagu-lagu baru. “Album ini didedikasikan untuk teman-teman baik, seperti Achmad Albar,” ujarnya bersemangat. Masih mengusung tema hard rock, album ini tengah dalam penggarapan.

“Sekitar tiga bulan lagi kelar. Lagunya pasti baru, tapi ada beberapa hit dimasukkan lagi,” ujar Edo Widiz, sang gitaris, setelah manggung di JRP. Band yang tenar lewat lagu Salam untuk Dia itu kini sedikit mengubah formasi. Masih dengan Ossa (drum), Atenk (bas), dan Edo Widiz (gitar), kini posisi vokalis diisi oleh penyanyi baru, Sule.

Begitu juga dengan Powerslaves. Album keenamnya dijamin berisi lagu-lagu baru. “Tetap mengusung aliran rock and roll,” ujar Anwar Fatahila, sang basis, setelah pentas di JRP.

Jika Voodoo mempersegar penampilan dengan formasi baru, band yang kondang lewat lagu berjudul Impian ini punya strategi tersendiri. “Persiapan kami adalah membenahi manajemen dan memperbagus musik,” ujar Anwar mantap. Soal kompetitor, para band lawas itu ternyata tak gentar. l Aguslia Hidayah

Jum’at, 02 Mei 2008 | 10:27 WIB

TEMPO Interaktif, : Di ruang gelap berukuran 20 x 20 meter itu terpampang lukisan Agum Gumelar bersama istri. Agum mengenakan pakaian dinas lengkap dengan baret merah di kepala, senyumnya mengembang. Di sudut ruangan, di atas panggung setinggi 40 sentimeter, sekelompok anak muda memainkan musik. Mereka adalah grup band indie, Holy City Rollers.

Jumat malam lalu, bertempat di rumah Agum, yang juga sebagai kantor BlackMorse Record di Jakarta, Holy City meluncurkan paket album premium perdananya yang diikuti penampilan di panggung. “Ini acara rumah. Bebas kok,” kata bos BlackMorse, Haris Khaseli, yang juga putra Agum.

Sekitar 100 tamu undangan tampak menikmati malam itu. Selain makanan gratis yang disediakan panitia, musik yang dihidangkan boleh dibilang segar. Sebelum Holy City tampil, terlebih dulu dua band pembuka meramaikan suasana, yakni Red Voltus (Bogor) dan Lull (Surabaya). Mereka adalah band-band independen yang baru merangkak ke dunia.

Penampilan Holy City, yang terdiri atas Mesa (vokal dan gitar), Andre (bass), Andrew (gitar), Soma (synthesizer), serta Shada (drum), malam itu cukup mumpuni. Musiknya diyakini membuat orang tidak kuasa untuk tidak bergoyang. Berbagai genre musik dipadu dalam satu grup indie yang terbentuk pada 2006 ini, seperti rock, alternatif, pop, hingga ritmik ska-reggae.

Tengok saja lagu andalan mereka yang berjudul Kingdom of Allordia. Entakan dengan nada jingkrak-jingkrak masih diperkaya dengan melodi yang keluar dari synthesizer. Genre alternatif mirip grup Weezer sangat terasa pada lagu ini. Lagu lainnya, For Her, menghadirkan balada pop dengan vokal diatonis mirip Beatles.

Boleh dibilang, kualitas lagu-lagu yang dihasilkan Holy City cukup baik. “Kalau nggak dikasih tahu, tadi gue kira band dari luar negeri,” kata Marcell, yang baru pertama kali mendengar lagu Holy City. Musik yang dihasilkan anak-anak muda berumur rata-rata 22 tahun ini cukup menggoyang dan bersahabat dengan kuping.

Satu yang menjadi catatan adalah aksi panggung mereka yang masih minim. Hanya vokalis Mesa yang memberi aksi panggung lumayan menghibur dengan mimik yang kerap bertingkah kocak. Sesekali Mesa juga masih menjaga interaksi di antara punggawanya. Sementara itu, pemain lainnya seperti mengisi posisi saja.

Sebenarnya, kehadiran Holy City ke ranah musik Tanah Air cukup memberi warna tersendiri. Berawal dari band indie dengan penampilan di gudang (bekas garasi) dengan beberapa perbaikan, band ini mampu berbicara banyak. Senyum Agum di lukisan itu pun seakan memberi sambutan hangat bagi kehadiran Holy City. l TITO SIANIPAR

Oleh
John JS

Makassar – Meski mengeluhkan tata cara kolaborasi yang tanpa menggunakan latihan bersama lebih dulu, ternyata gitaris Gigi, Dewa Budjana, mau juga muncul “menemani” salah satu finalis utama “A Mild Live Wanted” regional Indonesia Timur. Budjana tampil bersama Mr X (asal Papua) saat menyanyikan lagu undian, “Terbang”, di Pantai Akarena, Makassar, Minggu (24/2) malam.
Saya mengucapkan terima kasih, karena sudah dapat kepercayaan dari Budjana. Kalaupun kami kalah (jadi runner-up), tetapi sudah bisa jadi contoh bagi band-band lain di Jayapura,” komentar Okky, pemain bas Mr X, mewakili personel yang lain.

“Kami mungkin berencana mengulang ikut di A Mild Live Wanted (AMLW) tahun depan. Tetapi, siapa tahu juga ada label rekaman yang naksir kami lebih dulu,” ungkap Okky, tertawa.
Mr X yang dikalahkan band tuan rumah Makassar, Magneto, baru saja delapan bulan terbentuk dan terdiri dari para individu pemusik yang sudah lama ngeband.
“Setelah dapat vokalis, kami melakukan latihan-latihan bareng. Tetapi sulit juga untuk latihan rutin, karena kami sibuk dengan pekerjaan masing-masing di Pemda, Departemen Perhubungan dan Pertamina. Saya bekerja di Pertamina,” kata vokalis Lamet.

Terus terang, dikatakan Okky, mereka tanpa pola latihan yang jelas. Dulu kami main rock, namun kini bangkit dengan lagu-lagu mellow sesuai pasar yang bisa diikuti selera banyak orang. Tetapi, mereka tetap berusaha beda dengan yang lain. Mereka mengaku banyak dipengaruhi band progresif, Dream Theater, selain Gigi, Edane dan Slank.
Sementara itu, Ketua Dewan Juri, Krisna J Sadrach memenangkan Magneto, karena menilai mereka punya modal besar ke depan. ”Tetapi, Magneto akan dibenahi sesuai keperluan industri pop, saat nanti memasuki studio rekaman seminggu lagi di Jakarta,” diingatkan Krisna.

Janji Banyak Belajar
Menyambut kemenangannya, segenap personel Magneto berjanji akan banyak belajar lagi. Apalagi, kata Okky, kini mereka butuh melakukan perubahan-perubahan terutama pada vokalisnya. Tahun lalu, Magneto juga telah mengikuti kontes pencarian band-band berbakat di Indonesia ini. Saat itu mereka hanya mencapai Juara II di Tingkat Kota Makassar.
Hal serupa dilakukan band asal Ambon, Par-C, yang berada di urutan tiga AMLW Indonesia Timur. Mereka tahun lalu telah mencicipi terlebih dulu sebagai Juara I AMLW Tingkat Kota (Ambon). ”Cuma tahun lalu kami berbeda vokalis (Arlens) dan kibordis (Opal),” diungkapkan drumer Celo.
Meski harus rela kalah, menurut Celo, mereka tetap menyatukan hati dan visi. Artinya tidak sekadar bermain musik. ”Kami sudah senang satu sama lain. Kalah, tetapi kami akan ikut lagi tahun depan, karena AMLW memberikan kesempatan untuk maju,” sambung Celo.

Seperti diketahui, Par-C pada saat puncak final mendapatkan undian lagu milik The Titans, ”Bukan Aku”. Salah satu lagu andalan The Titans itu, sayangnya sama sekali belum dikenal Par-C, sehingga dalam waktu latihan yang terbatas tentu membuat mereka lumayan kacau.
Kecenderungan seperti itu sempat dikeluhkan Budjana maupun Arman Maulana (Gigi), yang menyebutkan ”aturan main” semacam itu bisa dibilang ”mengerjai” dan ”menceburkan” setiap tiga finalis utama AMLW.
”Semua orang mungkin bisa bikin band, tetapi menghadapi audiens tidak semua bisa,” ujar pemain bas Gigi, Thomas Ramdhan, menyinggung kepentingan latihan bareng untuk sesi kolaborasi yang diperintahkan penyelenggara A Mild Live, Deteksi Production, Musica Studio’s dan Trinity Optima Production.
Selain Gigi dan The Titans, pelaksanaan AMLW regional Indonesia Timur ikut diramaikan oleh Nidji, Anima dan Dunia Band.
dari : sinarharapan.co.id

Skid Row Gelar Konser Murah

Jakarta – Kedatangan konser tur band di Jakarta, kini menjadi gilirannya genre metal. Didahului legenda band power metal asal Jerman, Helloween, 22 Februari lalu. Kini akan menyusul hadir, Skid Row, band heavy metal yang didirikan di New Jersey, Amerika Serikat (1986).
Tak cuma di Jakarta (ex-Drive In, Taman Impian Jaya Ancol, 7/3), Skid Row yang telah ditinggalkan gitaris Dave “The Snake” Sabo itu juga bakal berkonser di Stadion Siliwangi, Bandung (9/3), Stadion Diponegoro, Semarang (11/3), Stadion Tambaksari, Surabaya (13/3) dan Lapangan Rampal, Malang (15/3).
Log Zhelebour selaku promotor, menyebut undangan bagi Skid Row di Indonesia sekaligus ingin menjawab bahwa pergelaran rock tak selalu memancing kerusuhan. “Agar trauma konser rock, bisa dihilangkan!” kata Log Zhelebour di Hard Rock Café, Kamis (28/2) sore.

Diakuinya, ketat perizinan konser di Bandung setelah peristiwa maut beberapa waktu lalu, membuat ia sempat kesulitan. “Tetapi, karena saya jadi promotor musik rock sejak era Orde Baru, maka kesulitan bisa terlewati. Apalagi dengan janji sudah bergaransi,” jawabnya, yakin.
Menjelaskan kenapa ia berani menjual tiket murah di Bandung, Semarang, Surabaya dan Malang (Rp 20.000-Rp 30.000) dibandingkan Jakarta yang seharga Rp 100.000. “Saya tidak mencari keuntungan sebesar-besarnya, karena memang hobi sebagai promotor rock. Yang penting acaranya lancar dan baik,” katanya.
“Saya bisa mengontrak Skid Row relatif murah, karena saya selalu memberikan tawaran di bawah harga resmi. Kalau mereka tak mau, ya sudah!” sambung Log.
Kemudahan mengundang Skid Row, menurutnya, juga lantaran manajemen mereka telah mengetahui bahwa Indonesia sudah sering menyelenggarakan konser tur artis-artis mancanegara. Apalagi, khusus buat Skid Row, mereka dipersilakan hadir di lima kota besar yang jarang bisa terjadi di negara mana pun.

“Dengan begitu, otomatis pembayaran bisa murah karena hitungannya paket,” ditambahkan Log.
Skid Row baru pertama kalinya konser di Indonesia. “Mumpung kontrak resminya sudah murah, kan posisinya sudah tidak di atas lagi. Kalau dulu, mungkin saya tak sanggup bayar,” terangnya.

“I Remember You”
Skid Row (Johnny Solinger, Rachel Bolan, Scotti Hill, David Gara dan Ryan Cook) terakhir kali meluncurkan album bertajuk Revolutions Per Minute (Oktober, 2006).
Grup band yang juga terkategori bergenre hard rock dan glam metal itu, pertama kali menjulang dengan debut album bernama sendiri yang menghasilkan sertifikat 5X Platinum dengan tiga singel menawan, “18 and Life”, “I Remember You” dan “Youth Gone Wild”. Saat itu vokalis Sebastian Bach masih bercokol, dan berulah di Skid Row dengan sebuah insiden pelemparan botol, dan sikapnya yang anti-gay.
Kegemilangan Skid Row berlanjut dengan album kedua, Slave to the Grind (1991) yang ketika itu langsung menembus puncak tangga di Amerika Serikat. Meski karakter musiknya tambah mengeras.

Sebelum Sebastian Bach hengkang dari Skid Row (1996), mereka telah terlebih dulu merilis album ketiga, Subhuman Race (1995) yang lumayan nangkring sampai tangga 40 teratas.
Vokalis Johnny Solinger baru bergabung pada tahun 1999, setelah Skid Row sempat vakum. Adapun album keempat, Thickskin, akhirnya bisa diluncurkan tahun 2003.
Melihat “kemunduran” Skid Row dalam menghasilkan hits, sempat menghadirkan isu bahwa Sebastian Bach bakal balik bergabung. Akan tetapi, peluang reuni semacam itu, ternyata tak pernah terwujud. Konser Skid Row di Indonesia yang didukung sponsor Gudang Garam akan dibuka dengan dua grup hard rock pendatang baru asuhan Log Zhelebour, Log Guns dan Kobe.
(john js)

dari : sinarharapan.co.id

 
Eksplorasi “Bunyi” di Atas Panggung

Oleh
Mila Novita

Jakarta – Hujan yang mengguyur Jakarta tidak menyurutkan semangat penonton untuk melaju ke Tennis Indoor Senayan, Jakarta, Rabu (5/3).
Incubus, band asal California, Amerika Serikat, malam itu mendapat giliran menghibur Jakarta usai Bjork, Helloween, dan Backstreet Boys beberapa waktu lalu, serta menjelang Skid Row dan Java Jazz esok hari.
Pukul 20.30, Brandon Boyd (vokal, gitar, perkusi), Mike Einziger (gitar, vokal, dan piano), Jose Pasillas (drum), Chris Kilmore (DJ), dan Ben Kenney (bass, vokal), naik ke panggung yang berdiri tegak di hadapan penonton yang memadati Tennis Indoor.

“Quicksand”, yang diambil dari album terakhir mereka, Light Grenades, menjadi pembuka konser yang berjalan nyaris 90 menit ini, diiringi jeritan penonton yang telah menunggu sejak malam menjelang. Band yang mengeluarkan album pertamanya pada 1995 ini adalah salah satu yang ditunggu-tunggu. Sayangnya, Java Musikindo, selaku promotor tidak menempatkan konser ini di area yang lebih luas. Tennis Indoor hanya mampu menampung sekitar 3.500 penonton, padahal peminat konser ini membludak.

Ketika konser berjalan separonya, tidak sedikit orang yang masih berdiri menunggu para calo tiket menjual tiket murah.
Salah satu penonton itu adalah Desta, salah seorang personel Club Eighties yang sengaja datang terlambat karena berharap tiket dijual murah. Pengalaman itu ia dapatkan ketika hendak menonton konser Backstreet Boys lalu yang harga tiket dibanting sampai dengan Rp 25.000 ketika konser hampir berakhir.

Namun, kali ini, sampai dengan pertunjukan nyaris berakhir, Desta yang datang bersama dengan teman-temannya itu belum juga mendapat tiket. Para calo yang mendekatinya justru menanyakan kalau-kalau ia memiliki tiket lebih. “Akhirnya, daripada nggak ada kenang-kenangan, gue foto-foto di depan gerbang pintu konser,” kata Desta dalam siarannya di sebuah radio swasta, pagi tadi.

Eksplorasi “Sound”
Nyaris tidak ada benang merah yang menjadi penanda musik Incubus di setiap albumnya. Hanya vokal dan cara bernyanyi Brandon yang akhirnya membuat lagu-lagu mereka bisa dinikmati dan diikuti. Malam itu pun Brandon tampil penuh penghayatan. “Talkshow” yang bertempo sedikit lambat adalah puncak penghayatannya.
Ketika Ben memilih sedikit mundur ke belakang panggung dan duduk, Brandon bernyanyi sampai terduduk di bibir panggung. Sebelumya, Brandon sempat membuat penonton histeris dengan permainan perkusinya.
“Megalomaniac” menjadi puncak konser dengan 17 lagu. Penandanya bukan hanya penonton yang histeris mengikuti Brandon bernyanyi, tapi juga menjadi akhir konser “sesi pertama”.

Mereka tidak naik panggung lagi sampai ketika penonton berteriak, “We want more”, dan kembali muncul dengan tiga lagu. Penonton puas, meskipun akhirnya mereka turun panggung dengan menyisakan penantian di sebagian kecil penonton.
“’Pardon Me’ dan ‘Antigravity’ kok nggak dibawain, ya?” kata Pungga, seorang penonton dari Depok, setengah bertanya.
Kunci sukses konser ini terletak pada sang gitaris, Mike Einziger, yang menyiapkan efek gitar berbaris di hadapannya. Dengan efek sebanyak itu, Mike bisa mengeksplorasi sound-nya dengan bebas hingga menimbulkan suara-suara aneh.
Mike juga sempat menunjukkan kebolehannnya bermain gitar di akhir pertunjukan ketika mengusung lagu terakhir, “Aqueaus Transmission”.
Cara Mike memunculkan suara-suara gitar unik, ditambah dengan kebolehan Chris memutar piringan hitam di turntable menjadikan musik mereka lebih unik. Eksplorasi ini sudah terasa ketika mereka meluncurkan album kedua, Science, yang tidak mengikuti sukses album pertama, Fungus Amongus.
“Kami senang jika musik kami terdengar seaneh mungkin,” kata Mike ketika itu. Untung saja, label rekaman tempat mereka bernaung tidak membatasi kreativitas mereka. Dan itulah yang mereka tunjukkan di atas panggung, kembali bereksplorasi dengan bunyi.

dari : sinarharapan.co.id

Jakarta – Iwan Fals kembali berakting di film layar lebar. Ternyata memang penyanyi bernama lahir Virgiawan Listianto itu telah terlibat dua kali selaku “aktor”, yaitu di film “Damai Kami Sepanjang Hari” (1985) dan “Kantata Takwa” yang gagal edar di bioskop. Kali ini, di film “Kekasih” produksi Grandiz Media Production, ia bermain sesuai profesinya selaku penyanyi dan pemusik yang muncul di adegan-adegan penghujung.

Mungkin terbilang sedikit, tetapi memiliki makna besar di puncak klimaks se-bagai Jiwo si tokoh utama. Di saatnya nanti, Iwan sekaligus menyanyikan lagu tema, “Aku Milikmu” karya cipta Pongki “Jikustik”, yang berkisah tentang percintaan dua anak manusia.
Diakuinya, untuk kembali menjejakkan kaki di film layar lebar, beberapa pertimbangan sempat mampir di benaknya sebelum ia mengiyakan tawaran tersebut.

“Saya semula hanya bersedia menyanyikan lagunya. Tetapi begitu melihat cuplikan adegannya, saya lantas tertarik untuk ikut berperan. Karena menurut saya ceritanya bagus,” kata Iwan Fals.
“Cerita dan gambar yang dihadirkan sutradara Wisnu Adi menjadi daya tarik tersendiri. Film ini sangat berbeda dengan film-film Indonesia yang pernah saya tahu. Ceritanya memang drama percintaan, tetapi ditampilkan dengan cara yang menggugah hati saya,” jelasnya, panjang lebar.
“Kekasih” menjadi film layar lebar ketiga bagi Iwan Fals. Selain Iwan Fals, Pongki “Jikustik” juga ikutan main bersama Vonny Kristianda (Maria) dan Angga Putra (Jiwo muda). Berlatar lokasi di seputar Yogyakarta, “Kekasih” bertemakan drama pencarian cinta yang abadi. “Kekasih” sengaja mengedepankan kawasan eksotis Yogyakarta sebagai nyawanya film. Rencananya, film ini akan diputar serempak di Indonesia pada 3 April mendatang.

Menurut Iwan, lagu “Aku Milikmu” tidak akan dirilis dalam bentuk album rekaman tersendiri. “Yang saya ketahui, lagu itu memang hanya untuk soundtrack film ‘Kekasih’. Belum tahu apakah akan dijadikan album atau tidak. Saya baru berharap lagu tersebut bisa membuat ‘Kekasih’ menjadi film drama yang lebih kuat,” ungkapnya.

Tanpa Kritik Sosial
Dijelaskan pula tentang tidak adanya kritik sosial dalam lagu “Aku Milikmu”. Ia mengatakan, saat ini tema-tema cinta perlu lebih banyak dikumandangkan. “Untuk saat ini, saya lebih memilih menyanyikan lagu yang memberikan keteduhan dan ketenangan,” ditambahkan Iwan.
Akan tetapi, karena sudah lama tidak tampil dalam produksi film, pada awal tahapan syuting dia mengaku canggung. Namun, setelah dilakukan pengambilan gambar berulang kali, barulah ia merasa terbiasa lagi.
Rasa grogi ternyata juga dirasakan oleh Pongki ketika awal pengambilan gambar adegan di sebuah kafe. Tetapi seusai syuting, Pongki merasa bangga karena bisa bermain film dengan Iwan Fals. “Saya bangga banget bisa main satu frame dengan Mas Iwan. Selama ini saya tidak pernah berakting bareng Mas Iwan, kendati salah satu lagu saya juga pernah dinyanyikannya,” kenang Pongki.
Lebih jauh Pongki menuturkan, semula lagu “Aku Milikmu” akan dinyanyikannya sendiri. Namun, dalam proses kelanjutannya, lagu tersebut sepakat untuk dinyanyikan oleh Iwan Fals. “Ketika tahu yang akan menyanyikan lagu itu Mas Iwan, nada dasarnya saya ubah sesuai dengan karakter vokalnya,” papar vokalis grup band asal Yogyakarta, Jikustik itu. (john js)

dari : sinarharapan.co.id

Oleh
John JS

Perkiraan macam begitu, sudah lebih dulu terjawab dengan realitas beberapa runner-up Dream Band (kontes band kerja sama TV7-majalah Hai) yang kini berada di bawah lindungan label bergengsi, seperti contoh utamanya, Kapten di EMI Indonesia. Lalu, keberuntungan serupa juga dialami oleh mantan Juara Utama “A Mild Live Wanted” regional Jawa Barat, Vagetoz yang beruntung langsung direkrut Sony BMG Indonesia.

Apa pun kini peraturan ketat bagi finalis utama dan pemenang utamanya, tetapi celah intaian para A&R pada peserta kontes band semacam “A Mild Live Wanted” (yang melahirkan d’Masiv), “KFC Music Hit List” (Juliette dan Antique), dan “LA Lights Indiefest” (VOX dan d’Rinos), bisa menjadi kemungkinan menarik, karena selera pasar publik muda semakin sulit dimengerti.

Nyaris rata-rata A&R sekarang ini, sekadar menduga-duga perputaran minat musik anak muda Indonesia. Jadi, apa salahnya, menjajal kemungkinan merekrut kontestan “yang kalah” atau “calon pemenang” terlebih dulu.
Maka guna mencegah kenyataan itu terulang lagi, Krisna J Sadrach selaku ketua dewan juri “A Mild Live Wanted”, sampai perlu menggiring setiap tiga besar Regional (sebelum konser final) agar menentukan pilihan mundur apabila band bersangkutan telah teken kontrak dengan label tertentu.
Sebab, kini hukumannya tak sekadar hilang hak juara (seperti Vagetoz tahun lalu), tetapi juga denda sebanyak Rp 50 juta.
Vokalis Gigi, Armand Maulana, mengatakan bahwa saat ini sudah berbeda zaman. “Pemusik band sekarang lebih mendapat tempat, apalagi dengan kontes-kontes macam begini. Tetapi pada dasarnya tetap sama, tetap harus melakukan usaha yang terbaik.

Bagusnya, kini mereka lebih didukung label yang mem-backup pemenangnya. Sebaliknya kesulitan mereka saat ini adalah band sudah begitu banyak,” komentar Armand.
Pemetik bas Anima, Eldy yang ikut berkomentar tentang tren kontes seperti “A Mild Live Wanted”, mengatakan grup band Anima pasti ikut apabila kompetisi semacam itu sudah ada dari dulu.
“Beda keadaannya. Dulu kami harus bergerilya di label indie, dan mencoba membuka pasar yang baru di wilayah Jayapura, Sorong, NTT sampai dengan Atambua, yang berbatasan langsung dengan Timor Timur,” kenang Eldy.
“Dulu kami juga ikut-ikutan festival band (yang tak janjikan masuk label), seperti yang pernah pula dilakukan d’Masiv (pemenang utama “A Mild Live Wanted 2007”). Serta sering kali melewati tolakan dari label besar. Lagu ‘Bintang’ (yang kini laris sebagai nada dering ponsel) bahkan sempat hanya masuk album kompilasi,” ceritanya.

Kerja Keras
Kini nasib Anima jelas sudah berbeda, sejak mereka direkrut Sony BMG Indonesia sekitar dua tahun lalu dengan album bertajuk nama sendiri, yang muatan 80 persen terdiri dari lagu-lagu “masa lalu yang dulu ditolak label besar”, ditambah empat lagu baru.
Sebentar lagi, Anima yang bergitaris baru, Robby dan ditambah personel kibordis, Jijil (dulu cuma pemain tambahan) akan masuk studio rekaman dengan 11 lagu baru, plus satu singel religius. Mereka mengaku sadar dengan bangkitnya kembali unsur musik rock di dunia pop Indonesia. Jadi, akan lebih bermain beat yang baru dan menyegarkan.
Kerja keras dan selalu mengedepankan ide fresh, memang juga disarankan Armand Maulana selaku senior, bagi band yang kemudian menjulang naik (dari kompetisi kontes ataupun perjuangan demo dan pentas keliling).
Hal penting itu pula yang selama ini dilakukan grup band Manusia (David, Acil, Didi, Billy dan Yusi). Para personelnya terus berjuang dan mengasah kemampuan bermusik dari panggung kafe, pentas kecil, hingga menjadi pemain tambahan untuk beberapa proyek pemusik dan artis penyanyi papan atas.
Kepentingan pasar juga dipahami Manusia di album kedua bertajuk Manusia Biasa yang diedarkan Warner Music Indonesia, setelah debutnya, “Manusia Baru” terbilang dulu bernada idealis. “Lagi musim duren, ya jangan jualan mangga,” ujar gitaris Billy, otak pencipta lagu-lagu Manusia yang juga bekerja sebagai instruktur di sekolah musik Yamaha Music Indonesia.
Sebagai kelompok band, Manusia tentu menyimpan harapan di antara kesukaan publik muda negeri ini yang tertumpu lebih pada grup band.
Namun, di balik demikian banyaknya grup band yang berkiprah di industri rekaman, malah membuat finalis “Festival Pop Singer Pelajar 2004”, Yanne Panca Wardhani tetap yakin untuk berkarier solo (daripada jadi vokalis band), dan melanjutkan tekadnya di album kedua bertajuk namanya sendiri yang mempercayakan lagu-lagu ciptaan Dewiq, Arie “Bias”, Baliyanto dan Ressa Herlambang.

dari : sinarharapan.co.id

Oleh
Mila Novita

Tidak banyak yang berubah dari musik Naff. Rusyaedi “Ady” Makmun (vokal), Dedi Raksawardana (gitar), Andri “Ade” Kurniawan H (gitar), Odeu Wijaya (bas) dan Hilal Hamzah (drum) masih “mencontek” kesuksesan Isyarat Hati yang menelurkan single “Akhirnya Ku Menemukanmu” dan “Kau Masih Kekasihku” itu. Masih ada jeritan hati yang mengatasnamakan cinta di sini.

Tentang persamaan itu, Dedi mengaku memang sengaja. “Orang kalau bikin album baru selalu ditanya perubahan, kami tidak ingin berubah, kami ingin membuat apa yang kami inginkan. Pada saat pembuatannya, kami memang senang ke sana (musik mellow), bukan karena strategi marketing,” katanya.

Tentang album sebelumnya, itu menjadi puncak pencapaian Naff sepanjang karier mereka sejak 2000 silam. Tiga album sebelumnya tidak terlalu sukses. Menuju album keempat, masing-masing sempat menjalankan proyek pribadi, sang vokalis bahkan sempat menelurkan album solo, Persembahan Cinta. Sekitar tiga tahun mereka vakum sebelum akhirnya menelurkan Isyarat Hati. Musik mereka pun berubah, mungkin ini hasil “pertapaan” mereka selama menyendiri itu.
Mereka sukses membaca selera publik yang saat itu tengah gandrung akan musik-musik mellow seperti yang ditawarkan Ungu, yang sama-sama berada di bawah bendera Trinity Optima Production. Dedi menyatakan pembelaannya, ini adalah musik mereka, seperti inilah yang mereka bisa.
“Kalau berkarya, kami tidak ingin melebihi dari yang kami bisa, misalnya masukin unsur-unsur yang nggak bisa kami pertanggungjawabkan di atas panggung.”
Namun, ada warna baru yang mereka masukkan di sini, mungkin sebenarnya tidak tepat dikatakan benar-benar baru karena sebelumnya pun mereka sudah pernah mencobanya. “Kami tetap berusaha mengeksplorasi hal-hal baru, jadi kami menambahkan orkestrasi yang lebih kental. Kami ingin mengulang kesuksesan Isyarat Hati,” kata Dedi. Selain orkestra, masih ada ska dan reggae yang mereka eksplorasi di sini.

“Kau Hidup dan Matiku”
Ada sebelas lagu yang dimasukkan Naff di Rahasia Hati, judul yang diambil dari salah satu lagu di album ini. Namun, yang menarik perhatian adalah
“Kau Hidup dan Matiku”, bukan karena lagu itu yang paling mudah diingat, tapi juga karena lagu buatan Ady, yang menyumbang sembilan lagu, itu mengingatkan pendengar pada single Once “Aku Mau”. Dan, lagu itu akhirnya terpilih sebagai single pertama Rahasia Hati yang video klipnya sudah banyak disiarkan di layar televisi.
“Proses pembuatannya pada saat lagu Once mau keluar, tapi belum ngetop. Pak Yo (Yonathan Nugroho, Eksekutif Produser Prosound) sempat bilang itu mirip lagu Once. Ke sininya, memang kami akui agak mirip. Kami berusaha menghindari kemiripan, kami berusaha mengubahnya, tapi jadinya nggak enak. Setelah diskusi lagi, akhirnya lagu itu tidak diubah. Yang sama cuma tiga ketukan, kok,” kata Dedi.
Hanya tiga ketukan, namun kata-kata yang juga mirip akhirnya mempertegas kemiripan itu. Dedi tidak khawatir akan dicela atau dituntut.
“Selama niat kita dari awal jujur, selama kita berkarya dengan tulus, kami tidak takut,” katanya.
Apa pun yang dibuat Naff, Yonathan percaya musik yang mereka lahirkan bisa lebih sukses dari sebelumnya. “Setiap album Naff selalu lebih baik daripada sebelumnya,” kata Yonathan.
Masih konsisten dengan sebelumnya, Naff tidak memasang gambar mereka di album. Bukan hanya karena mengusung misi pelestarian lingkungan sehingga lebih memilih gambar pohon, tetapi juga karena mereka ingin membuat penonton tidak menilai musik mereka dari sampulnya. “Kami tidak ada yang (berwajah) ganteng jika dibandingkan dengan band-band lain. Kami ingin penggemar mendengar lagunya, bukan karena tampang kami ada di mana-mana. Kami lebih senang lagu kami abadi daripada muka kami yang abadi,” kata sang vokalis yang menjadi tulang punggung band ini

dari : sinarharapan.co.id

Oleh
John JS

Jakarta – Kini berbagai grup band independen (indie) anak muda sudah punya tempat layak. Artinya, tak sekadar ada label rekaman tersendiri, tetapi memiliki festival pertarungan nasib baik di arena LA Lights Indiefest yang telah menuju tahun ketiga.

Para finalisnya sudah menikmati dunia rekaman dengan album kompilasi, dan tiga grup band terbaik bersukacita dengan kontrak produksi album solo.
Paling menggembirakan dari segalanya, kompetisi Indiefest yang didukung penuh oleh PT Djarum, tak membatasi ekspresi para pelakunya (freedeom of expression). Beragam genre musik diperbolehkan masuk, tanpa ia harus “diganggu” keramaian pasar pop di tengah masyarakat. Kualitas musikal dan kesanggupan berelaborasi begitu terbuka di sini.
“Kami memfasilitasi kreativitas dan ide masing-masing grup band, tanpa batasan ketat. Kalau selama ini yang dihargai adalah semua yang mainstream, maka Indiefest terbuka bagi berbagai genre,” kata Selly Asril dari PT Djarum.

Sejauh ini, ditambahkan Selly, Indiefest menampung semangat band-band indie dalam membentuk cutting-edge terkini, agar musik Indonesia bisa lebih baru. Spirit semacam itu tak cuma hiasan kata-kata, karena terbukti dari keragaman genre musik yang menjadi muatan di album kompilasi LA Lights Indiefest volume 2. Dimulai dari Britpop, pop, wonder pop, darkly sophisticated, rock alternatif, twee pop, alternatif bebas, hingga metal melodic core.

Para finalis Indiefest 2007 yang terbilang beruntung itu terdiri dari Air Hostess for Vacation asal Pekanbaru, Cascade (Bandung), Cigarettes Nation (Surabaya), Heinrich Manuever (Yogyakarta), Monkey to Millionaire (Bandung), Tunas Bangsa Simphony (Purwokerto), The Morning After (Malang), Scared of Bums (Bali), dan Wind Cries Mary (Bandung).
Makna keberuntungan ini sekaligus membawa kemungkinan besar datangnya perubahan pada tingkatan selera publik. Band-band anak muda juga jadi tak terkekang oleh arahan-arahan pop sendu ataupun ringan. Sejak pertama diselenggarakan, ada persyaratan keikutsertaan di Indiefest, yaitu berupa poin keharusan memiliki orisinalitas lagu, lirik lagu serta aransemennya.

Ini merupakan persyaratan yang serius karena sekarang sudah begitu banyaknya kemiripan di band-band industri lantaran didikte pasar. Lirik lagu juga sudah sering dikotori dengan bahasa perselingkuhan dan hubungan gelap. Di samping itu, ini mungkin paling penting, karena kemerdekaan beraransemen sungguh-sungguh menantang anak muda beradu kreatif serta bergagasan baru.

Terbatas tapi Terbuka
Dalam membuka area penyeleksian, Indiefest memang masih terbilang terbatas karena cuma membuka audisi demo CD di empat kota, yaitu Jakarta, Bandung, Yogyakarta dan Surabaya. Meski tak menyentuh hingga pelosok daerah, Indiefest tetap terbuka bagi band-band di luar Jawa untuk mendaftarkan diri di empat kota utama itu.
Sehingga salah satu nama seperti Air Hostess for Vacation (Pekanbaru) bisa menjadi bagian album kompilasi LA Lights Indiefest volume 2 yang diluncurkan di Bandung, baru-baru ini, dan bangga diajak berkolaborasi dengan band industrial rock asal Bandung, Koil. Bahkan pemain bas AHFV, Nino, dihadiahi perangkat bas dari Koil. Seakan suatu perhatian kasih sayang yang tulus dari kakak terhadap adiknya.

Segi penyeleksian Indiefest, boleh dibilang punya kekurangan dalam menghampiri calon-calon band papan atas di wilayah kabupaten, tetapi beberapa kelebihan unggul terlihat mulai fase dua penjurian yang menyaring 30 grup band di setiap area melalui penampilan video peserta. Di tahapan ini penampilan live, keunikan gaya kostum dan performa sudah ikut menjadi patokan utama. Fase ini memberikan gambaran nilai dari perjalanan selanjutnya menuju semifinal sampai grandfinal.
Paling penting lagi, Indiefest sedari fase 1 penjurian, artinya sudah membantu mempromosikan 400 band yang lolos. Sebab rekaman video mereka, bisa langsung di akses, diunduh atau berbagi ke blog melalui video streaming di www.lalightsindiefest.com.
Maknanya pula, video penampilan mereka bisa di-upload di YouTube, sehingga seluruh dunia bisa mengakses dan menyimak grup band peserta Indiefest. “Indiefest adalah sebuah kesempatan untuk bisa dikenal publik dunia dengan kemudahan publikasi,” komentar vokalis band Seringai, Arian 13, yang jadi salah seorang juri utama.

dari : sinarharapan.co.id

Oleh
Mila Novita

Gebrakan pertama ini langsung membuat penonton tersadar, konser bertajuk “Diversity Rocks” ini bukan untuk dinikmati dengan berdiam diri di kursi saja. Apalagi, Justin dan Jabu tidak segan-segan menyapa penonton dari dekat dengan turun panggung. Itu dipertegas sang pembetot bas, Wil-Dog Abers, menjelang lagu keempat, “Gallina”.
“Semua siap untuk berdansa?” ujarnya berteriak lantang.
Penonton yang tadinya hanya berdiri di dekat kursi mereka pun tidak segan-segan menuju bibir panggung.

Justin, Jabu, dan Wil-Dog hanya tiga dari sembilan personel yang memainkan peran berbeda untuk membentuk musik world fusion bernuansa salsa, rock, hiphop, sampai dengan funk. Ada Ulises Bella (saksofon tenor, klarinet, dan vokal), Raul Pacheco (gitar dan vokal), Asdru Sierra (terompet dan vokal), Jabu Smith-Freeman (presenter), Shef Bruton (trombone), Jiro Yamaguchi (perkusi), dan Mario Calire (drum).

Mereka adalah pemenang dua kali Grammy Awards untuk kategori Best Latin Rock/Alternatif Album untuk album Embrace The Chaos pada tahun 2002 dan album Street Signs 2005. Di musik Latin, mereka juga langganan juara, sebagai pemenang Latin Garmmy, Latino Spirit Award, Latin Billboard Award, dan ALMA (American Latino Media Art) Award.
Penghargaan yang berderet itu menunjukkan keberadaan mereka yang sudah terbilang lama di dunia musik tidak menjamin nama mereka dikenal oleh banyak orang Indonesia.

“Kami sudah 13 tahun, ini kunjungan pertama kami ke Jakarta,” kata Jiro Yamaguchi yang bersama dengan Ulises dan Raul menemui sejumlah wartawan beberapa jam sebelum berkonser. Meskipun demikian, secara tidak sadar, mungkin kita juga pernah mendengar atau menyaksikan penampilan mereka. Band asal California yang terbentuk pada 1995 ini tampil di film-film Hollywood, antara lain Spanglish, The Guardian, Mr & Mrs Smith, Meet The Fockers, Constantine, The Pacifier, Never Been Kissed, dan Inspector Gadget. Atau mungkin pernah pula mendengar musik mereka di serial televisi seperti Sex and City, ER, dan The X Files.
Empat album studio, Ozomatli, Embrace The Chaos, Street Signs, dan Don’t Mess The Dragon, serta satu album konser Live At Fillmore telah mereka lahirkan.

Perdamaian
Musik mereka sulit untuk didefinisikan karena begitu banyaknya unsur musik yang terkandung di dalamnya, yang pasti mereka mengusung misi perdamaian. Mereka adalah warga Amerika Serikat yang baik, namun mereka bukanlah penggemar Amerika Serikat secara politik.
Di sebuah konser di Kansas City beberapa tahun lalu, seorang personel mengenakan kaus bertuliskan “Dumb and Dumber” dengan gambar Presiden Geroge W Bush dan ayahnya.
Namun, malam itu adalah konser damai yang tanpa kritik keras. Ozomatli hanya mempertontonkan kekayaan musik yang dari berbagai budaya.
“Kami terinspirasi dari berbagai jenis musik, dari Amerika Serikat, Amerika Utara, sampai dengan Asia,” ujar Jiro. Alasan mereka datang ke Jakarta bukan sekadar memenuhi undangan Kedutaan Besar Amerika Serikat, tapi sekaligus mengeksplorasi musik Indonesia.
Sebelum ke Indonesia, tahun lalu mereka sempat berkunjung ke India, Nepal, Yordania, Tunisia, dan Mesir. “Kami terbuka, baik hati maupun pikiran, untuk menyerap setiap kebudayaan karena itu sangat penting bagi kami,” kata Ulises.
Mereka adalah wakil dari berbagai budaya yang ada di Amerika Serikat, meskipun pada akhirnya Latin lebih mendominasi. Setiap tur mereka, termasuk kali ini, ingin menggambarkan bahwa musik dapat membangun “jembatan” di antara keberagaman budaya, bukan hanya di negara mereka, tapi juga dunia.
“Setiap jenis musik memiliki nada indah. Itulah sebabnya kami datang ke Jakarta. Ini akan menjadi kesempatan besar untuk belajar,” kara Raul menegaskan. Sayang, kesempatan untuk belajar itu terlalu singkat untuk kunjungan mereka yang sembilan hari ini.
Kolaborasi hanya sempat mereka lakukan secara mendadak dengan empat anak-anak yang mereka tarik ke panggung menjelang pertunjukan usai. Itu pun dengan alat musik kecil yang mereka sediakan. Selain Jakarta dengan konser 15 lagu dalam waktu 90 menit ini, Ozomatli juga akan berkonser di Surya Park, Surabaya, pada 29 Maret, BKB Plaza, Palembang, pada 31 Maret.

dari : sinarharapan.co.id

New York – Sutradara Martin Scorsese tidak akan mengatakan bahwa Rolling Stones mirip karakter-karakter dunia bawah tanah dalam banyak filmnya, tapi ia mengakui bahwa musik band tersebut membangunkan ingatan tentang kehidupan jalanan yang keras dan mirip mafia tempat ia tumbuh dan besar.

Pemenang Academy Award dan band legendaris yang didirikan di London pada 1962 ini berkolaborasi dalam Shine A Light, sebuah dokumenter konser yang digelar pada Oktober 2006, di Bacon Theatre New York.
“Saya tidak tahu apakah saya bisa membuat persamaan langsung,” kata Scorsese sambil tertawa ketika ditanya soal kesamaan antara para anggota Rock and Roll Hall of Fame tersebut dan para penjahat brutal yang selalu ia gambarkan dalam film-film seperti Goodfellas, Casino dan The Departed.
Namun, kata Scorsese, musik mereka selalu memiliki nada-nada yang berpengaruh terhadapnya sehingga ia menggunakan lagu “Gimme Shelter” dalam tiga film sebelumnya.

“Musik mereka sangat penting bagi saya selama bertahun-tahun. Berkaitan dengan aspek-aspek kehidupan yang mengiringi pertumbuhan saya,” kata Scorsese.
“Musik tersebut lebih tangguh. Cantik, jujur, dan brutal pada saat yang bersamaan. Dan selalu ada di diri saya dan menjadi inspirasi yang baik hingga saat ini,” tambahnya.
Film tersebut menawarkan 17 lagu yang tampil dalam konser seperti “Jumpin’ Jack Flash”, “Start Me Up” dan “Brown Sugar”, serta menampilkan beberapa bintang tamu seperti legenda blues Buddy Guy, gitaris White Stripes Jack White dan penyanyi Christina Aguilera.
(ant/reuters/ida)

dari : sinarharapan.co.id

Tak Sekadar Konser Reuni

Oleh
John JS

Kepastian pergelaran An Evening with Duran Duran telah diumumkan oleh Nepathya dan Dji Sam Soe Filter. Konser ini akan berlangsung di Plenary Hall, Jakarta Convention Center, Selasa (8/4) malam mendatang.
Pada masanya, Duran Duran mempunyai efek tren spesial dalam perubahan selera musik rock di negeri ini, melalui genre New Wave yang memukau. Lagu-lagu andalannya mampu membangkitkan iklim perubahan di era 1980-an yang kala itu seakan terlalu berharap pada musik pop rock yang indah dengan sisipan sound temuan baru, sebagaimana dilakukan Pink Floyd (album The Wall), David Bowie (Let’s Dance), Bruce Springsteen (Born in the U.S.A), dan U2 (The Joshua Tree).

Begitulah, seperti The Beatles, Duran Duran muncul pada momen yang tepat. Meski tak lagi bisa mencetuskan revolusi pop yang mengubah segalanya, Duran Duran yang digagas pertama kali oleh kibordis Nick Rhodes dan John Taylor ikut menciptakan wajah mode berbeda bagi para pemuda dunia saat itu.
Selain musik, penampilan fisik mereka punya pengaruh besar. Gaya rambut yang ditangani stylist Perry Haines dan beberapa penata busana memberi citra elegan dalam arahan konsep New Romantic. Duran Duran pernah menjalin kerja sama dengan Vivienne Westwood dan Giorgio Armani. Plus, kodrat ketampanan mereka membuat Duran Duran sempat pula menjadi idola pujaan para gadis di mana-mana.

Bahkan, karena mereka (Nick Rhodes, Simon Le Bon, John Taylor, Andy Taylor, Roger Taylor) berwajah fotogenik, majalah People pernah menyanjung Duran Duran sebagai anak-anak muda termanis dalam genre rock.
Di masa kejayaannya tahun 1980-an, band asal Inggris ini berhasil membuahkan 21 lagu puncak, terutama di Amerika Serikat dan Britania Raya, serta memasarkan hasil lebih dari 85 juta kopi.
Lagu-lagu milik mereka yang juga disukai publik Indonesia, antara lain adalah “Rio”, “Hungry Like the Wolf”, “Save a Prayer”, “Is There Something I Should Know?”, “Wild Boys”, “Notorious”, dan nomor OST (original soundtrack) James Bond, “A View to a Kill” hingga “Ordinary World” (1990-an).

Band Panutan
Ini adalah konser kedua Duran Duran di Jakarta, setelah yang pertama pada tahun 1993. Kali ini, Duran Duran tentu tak sekadar hadir “bereuni” ke Indonesia. Keempat orang “sisa personel abadi” yakni Simon Le Bon, Nick Rhodes, John Taylor dan Roger Taylor ini juga sekaligus mempromosikan album terbarunya, Red Carpet Massacre yang beredar menjelang akhir tahun lalu.
Harga tiket konser An Evening with Duran Duran terdiri dari Rp 2.000.000 (VVIP), Rp 1.500.000 (VIP), dan Rp 750.000 (Festival).
Catatan menarik lainnya dari Duran Duran, tentu adalah bagian kepeloporannya sebagai salah satu band yang mengandalkan kerja remix untuk karya musiknya, jauh sebelum kemudahan era teknologi baru digital synthesizer dan audio sampling.
Jadi, bisa dibayangkan kesulitan kerja bermusik mereka saat itu dalam menciptakan aransemen-aransemen baru. Hal yang sama dirasakan Fariz RM ataupun KLa Project yang telah lebih dulu menjajal genre Synth Pop dan New Wave di industri rekaman.
Pengaruh inspiratif yang dibagikan Duran Duran pada artis pemusik dunia demikian luas dan beragam genre, termasuk pada Barenaked Ladies, Beck, Jonathan Davis (Korn), Deftones, Garbage, Kaiser Chiefs, The Bravery, No Doubt, Bush, Wyclef Jean, Savage Garden, Justin Timberlake, Marilyn Manson, Fred Durst (Limp Bizkit), The Orb, OusKast, Coldplay hingga Pink.
Lebih dari itu beberapa nama penyanyi dan band generasi baru, semacam Franz Ferdinand, Panic! At the Disco, Lostprophets, Goldfrapp, The Killers, Scissor dan The Strokes – ikut dipengaruhi dan ternyata juga mengidolakan Duran Duran.
Di Indonesia, menurut pengamat musik Denny Sakri, citra lifestyle Nick Rhodes sampai dipakai pada ciri penampilan Lupus, tokoh utama cerita remaja ciptaan Hilman Hariwijaya.
Di samping juga sahabat Lupus, Boim yang sampai ditambahi nama belakang Le Bon segala. Bukan main!

dari : sinarharapan.co.id

Selasa, 16 Agustus 2005 Grup musik pop legendaris Koes Plus kembali akan dijadikan bintang dalam acara tahunan Pesta Rakyat di Taman Mini Indonesia Indah (TMII), Jakarta, 17 Agustus besok. Penampilan kelompok musik Koes Plus itu disengaja, karena musik-musiknya Koes Plus saat ini masih disukai banyak masyarakat. Pesta Rakyat itu sendiri digelar dalam rangka menyemarakkan Hari Ulang Tahun yang ke-60 Kemerdekaan RI. Berkait dengan rencana Pesta Rakyat itu, jauh-jauh hari pantia sudah menanyakan kepada masyarakat kelompok musik apa yang sebaiknya ditampilkan di Taman Mini pada hari kemerdekaan. Ternyata, mayoritas penjawab meminta agar TMII menampilkan kelompok Koes Plus, Dewa dan Ello (marecello). “Karena itu, pada acara pesta rakyat HUT Kemerdekaan, Rabu 17 Agustus besok, TMII akan menampilkan Koes Plus. Kelompok itu juga yang akan dijadikan bintang Pesta rakyat TMII,” kata Kepala Humas TMII, Markus Legimin ketika dihubungi Suara Karya, kemarin. Kelompok Dewa sendiri, juga Ello, sebenarnya ikut dijadwalkan tampil dalam Pesta Rakyat TMII itu. Tetapi, menurut Markus, Dewa saat ini sedang berkonsentrasi dalam penampilan istimewanya di Pergelaran Kalamatra di Gedung Istora Senayan, 18 Agustus. Koes Plus dan Ello juga tampil dalam pergelaran tersebut. “Tapi Dewa akan menampilkan 7 lagu dalam paket Indonesia Milenia di Istora Senayan. Acara tersebut juga akan dihadiri Kepala Negara serta pejabat tinggi Indonesia lainnya, sehingga Dewa akan serius ke pergelaran itu dulu,” ujar Markus Legimin lagi. Kepada Suara Karya, Markus lebih jauh mengatakan, semula konser musik untuk Pesta Rakyat di TMII itu akan diisi oleh Iwan Fals, tetapi karena beberapa pertimbangan termasuk situasi tempat dan keamanan, akhirnya diganti. Pentas musik Koes Plus, katanya, akan digelar di miniatur Pulau Kalimantan di Archipel TMII. Koes Plus, yang berjaya di era 1970-an dan 1980-an, sampai saat ini masih memiliki banyak penggemar, tidak hanya kaum tua tetapi juga generasi muda. Lagu-lagu mereka sampai sekarang masih sering dinyanyikan atau diperdengarkan oleh stasiun radio maupun televisi. Musisi Erwin Gutawa, Selasa 9 Agustus lalu juga menggelar Konser “Salute to Koes Plus/Bersaudara” di Jakarta Convention Center. Acara itu dihadiri sejumlah penggemar Koes Plus dari berbagai lokasi di Jabodetabek (Jakarta, Bogor, Depok, Tangerang dan Bekasi). Kalangan artis penggemar Koes Plus juga ikut memadati konser Salute to Koes Plus yang dibidani Erwin Gutawa itu, di antaranya Ruth Sahanaya, Glenn Fredly dan Rio Febrian. Selain Pesta Rakyat, TMII dalam rangka menyambut HUT Kemerdekaan R.I juga mempersiapkan sejumlah pergelaran seni budaya, di antaranya Parade Tari yang diikuti kontingen dari 29 propinsi di tanah air pada (20-22 Agustus), dan sejumlah acara paket khusus di berbagai anjungan daerah. “Khusus Parade Tari, kemungkinan besar akan dihadiri oleh Presiden Susilo Bambang Yudhoyono dan istri,” demikian Markus menambahkan. (Syarifudin)

dari : suarakarya-online.com

Minggu, 28 Agustus 2005 Menandai pengukuhan kariernya di dunia musik, Helena menggelar konser perdananya di Front Row Restaurant Jakarta, Kamis (25/8). Dalam konsernya itu, Helena tampil bagaikan di dunia peri. Ia dikelilingi peri-peri cantik yang menari-nari. Konsep Dunia peri pada konser tunggal Helena itu di dapat dari pemenang lomba ide acara konser Helena, yang diadakan Radio Prambors. Dan malam itu, layaknya Peri, Helena tampil cantik dan total dalam bernyanyi. Helena menggelar konser perdananya bertajuk “Helena Dalam Keajaiban Cinta”. Tajuk konser ini mengingatkan kita pada album pertamanya yang baru dirilis, Keajaiban Cinta. Sungguh ajaib, penampilan Helena malam itu mendapat sambutan yang sangat meriah. Tampil dengan dandanan casual dengan helterneck cream dan celana jeans, Helena membawakan tembang Kau Ada Dimana yang merupakan ciptaan Dewiq, yang berirama timur tengah. Di lagu kedua, Helena menyanyikan single yang liriknya ditulis sendiri, Keajaiban Cinta. Dan spesial, di lagu Sekali Cinta Tetap Cinta, Helena mendadak mengajak duet Rossa yang kebetulan datang. Wajah istri Yoyok ‘Padi’ itu tampak kaget ketika dihampiri Helen. Di lagu keempat, lagu Hancur dinyanyikan dengan baik oleh si cantik berusia 21 tahun ini. Lalu single pertamanya, Bukan Dia, dibawakan dengan manis, dan penonton pun ikut bernyanyi. Belum berhenti, Helena menyiapkan duet khusus dengan Icha ‘Jikustik’, di lagu Bila Hatiku Marah. Icha yang tampil casual dengan kemeja coklat tampak serasi dengan gaun peach milik Helena. Meski tembang andalan sudah dikeluarkan, konser belum akan usai. Lagu Puncak Asmara dilantunkan mahasiswi London School ini dengan prima, kemudian ditutup dengan satu lagu latin, Rythm of the night. Tersungging senyum bahagia di wajah wanita bernama lengkap Helena Adrian ini. Bagaimanapun, malam itu Helena telah membuktikan kualitasnya. Keputusan untuk meninggalkan sebuah ajang reality show, boleh dianggap tepat. Kini Helena siap melangkah dengan nama, dan berbekal talentanya sendiri. Memang tidak jadi juara Indonesian Idol, bukan berarti gagal jadi idola. Itulah yang ingin dibuktikan Helena lewat album terbarunya Keajaiban Cinta. Sekedar flashback, Helena adalah finalis Indonesian Idol yang pertama mengundurkan diri dari ajang pencarian bakat itu. Tapi itu dulu, kini Helena siap melangkah dengan album yang dikatakannya sebagai sebuah keajaiban. Mengenai keterlibatan musisi kondang seperti Melly Goeslaw dan Glenn Frdely diakui sebagai Request khusus Helena. “Mereka yang milih lagu buat aku, karena rata-rata udah pada tahu karakter suaraku,” ujar Helena. Sebagai alumnus Idol, mau tidak mau nama Helena terus dilekatkan dengan ajang pencarian bakat itu. Disinggung soal itu dengan bijak Helena mendukung pemenang Idol 2, Mike. “Pemenang itu tentu pilihan, sama kayak Joy dan Delon dulu, dan mereka diperhitungkan di masyarakat,” kata Helena. (Syamsudin W)

dari : suarakarya-online.com

MUSIK

Jumat, 30 September 2005
Konser “Sang Dewi” Titi DJ akankah sukses? Pertanyaan itu diajukan banyak wartawan kemarin, menyusul akan digelarnya konser tersebut di Plenary Hall Jakarta Convention Center, Jakarta, Jumat hari ini.

dari : suarakarya-online.com

dari : suarakarya-online.com

Kamis, 08 Maret 2007 | 19:47 WIB

TEMPO Interaktif, Jakarta: Grup Maliq & D’essentials yang tengah populer kembali mengusung R&B dan nu soul pada album kedua, Free Your Mind, yang diluncurkan pada akhir Februari lalu di Cilantro, Wisma BNI, Jakarta.

Album yang dimaksudkan untuk meredam kerinduan penggemar itu berjarak dua tahun dari album pertama, The First, yang sukses dengan lagu Terdiam, The One, dan Untitled.

Kelompok ini terdiri atas tujuh personel yang disebut Maliq (singkatan dari music and live instrument quality) dan D’essentials. Personel Maliq adalah Angga (vokalis), Widi (produser, penulis lagu, komposer, dan aranser), serta Indra (produser eksekutif dan manajer). Sedangkan D’essentials terdiri atas Indah (vokalis), Satrio (gitar), Ifa (piano dan keyboard), Jawa (bas), serta Amar (terompet).

Kali ini, Maliq masih berpijak pada konsep kombinasi, yakni peleburan variasi nada dari jenis musik R&B kontemporer, nu soul, dan hip-hop yang bersemangat. Bedanya, musik yang lebih modern serta penampilan unik yang lebih fashionable.

“Lagu-lagunya lebih menggali suara yang terpengaruh pada penggunaan instrumen musik yang lebih luas,” kata Widi. Salah satunya lagu Funk Flow, yang lebih bernuansa hip-hop.

EVIETA FADJARdari : tempointeraktif.com

Sabtu, 30 Desember 2006 | 14:05 WIB

Musik mengentak. Menyengat belasan ribu Slanker yang menyesaki lapangan Pantai Carnaval Ancol, Jakarta, Rabu malam lalu. Tembang I Miss U but I Hate U, yang membuka konser Slank, langsung menggoyang penggemar berat kelompok musik itu yang menyemut sejak sore.

Denny mengatakan roh indie yang dibangun Slank juga memberikan inspirasi kepada sejumlah kelompok musik. Sebut saja Pas Band, Sucker Head, Pure Saturday, dan Puppen. Semangat itu yang sampai sekarang terus mendidih di dalam diri personel Slank: Bim-bim, Kaka, Ridho, Ivanka, dan Abdee.

Kelompok yang gonta-ganti anggota itu menggamit beberapa band indie untuk manggung bareng dalam pesta ulang tahun kali ini. Misalnya ShaggyDog, The Sigit, Sore, Getah, Razzle, Katabatic, Flowers, dan Bing Bang. Bahkan Slank berkolaborasi dengan Sheila on 7, Nidji, dan Steven & Coconuttreez.

SS KURNIAWAN

dari : .tempointeraktif.com

 Senin, 25 Pebruari 2008 | 15:51 WIB

TEMPO Interaktif, Jakarta: Siti Nurhaliza tengah menebar hadiah kepada penggemarnya: sebuah album cinta. Tajuknya Hadiah Daripada Hati. Ini persembahan perdana setelah Siti menikah beberapa tahun lalu. Ada sebelas lagu yang terbungkus dalam paket nan romantis itu. Album ini bisa diperoleh di Indonesia ataupun Malaysia. “Album ini konsepnya pop,” ujar Siti kepada Tempo pekan lalu di Jakarta.

Penyanyi yang kini bergelar Datuk ini juga merangkul dua pemusik Tanah Air: Pongky Jikustik, dan Cynthia Lamusu. Pongky mempersembahkan lagu ciptaannya untuk Siti yang berjudul Melawan Kesepian. Adapun Cynthia Lamusu menyuguhkan lagu Karena Dirimu.

Album yang diterbitkan Siti Nurhaliza Productions (M) Sdn.Bhd dan diedarkan sebanyak 25 ribu kopi oleh Universal Music Indonesia berisi lagu bermacam irama. Dengarkan saja lagu berjudul Ku Mahu yang duduk di urutan wahid dalam albumnya. Karya Audi Nok dan Rina Khan ini berirama R&B, plus petikan gitar bernuansa Latinos.

Mendengar album penyanyi yang kini telah berkerudung ini bikin perasaan campur aduk. Jika Ku Mahu membuat pendengar riang. Tapi, ketika meresapi lagu ciptaan Pongky, sontak suasana hati menjadi nelangsa.

Selain musik, Siti senang beraksi di atas panggung teater. Ia pernah menjajal kemampuan aktingnya dalam pementasan teater musikal karya P. Ramlee. Tapi, bagi Siti, “di antara keduanya, Siti lebih senang menyanyi sajalah.” l AGUSLIA HIDAYAH

dari : .tempointeraktif.com

Kamis, 18 Januari 2007 | 14:24 WIB

Grup band Padi meluncurkan fasilitas online komunitas bagi para penggemarnya, Sobat Padi. Peluncuran website www.padi-online.com diresmikan di Cilandak Town Square, Senin lalu.

Portal ini memiliki menu lengkap, seperti diskografi, penghargaan, jadwal konser, galeri foto, mobile content (yang isinya mengenai buku harian singkat personel), serta tip berbagi ilmu bagaimana bermain alat musik yang baik dan merilis lagu yang bagus. Komunitas online juga berisi download wallpaper, ringtones, games, chatting online, dan content eksklusif berisi lagu-lagu yang belum pernah dirilis.

Fadli, vokalis Padi, mengakui, di tengah membanjirnya grup musik pendatang baru, Padi harus memiliki terobosan baru. Salah satunya adalah dengan menjaga penggemarnya dengan merilis komunitas online.

EVIETA

dari : tempointeraktif.com

 Rabu, 12 Desember 2007 | 23:49 WIB

TEMPO Interaktif, London:
Potongan rambut John Lennon, pentolan grup musik The Beatles, terjual $ 48 ribu (sekitar Rp 441 juta) dalam lelang koleksi memoribilia The Beatles, Rabu (12/12), di rumah lelang Gorringes, London.

Harga ini jauh di atas perkiraan. Rumah lelang Gorringes sebelumnya memperkirakan rambut itu akan terjual sekitar $4 ribu hingga $6 ribu (sekitar Rp 36 juta hingga Rp 55 juta). Rambut tersebut dibeli oleh pembeli tanpa nama yang mengikuti lelang lewat telepon.

Rambut tersebut ditaruh dalam buku otobiografi Lennon, “A Spaniard in the Works”. Lennon memberikan buku dan potongan rambut itu kepada Betty Glasow, penata rambut empat anggota The Beatles di kala masa emas mereka. Di dalam buku itu Lennon menulis, “Kepada Betty, banyak cinta dan rambut, John Lennon xx”.

“Ini mengejutkan, Beatles masih menarik. Penjualan ini menunjukkan John Lennon masih menjadi ikon,” kata juru bicara Gorringes, Francesca Collin seperti dikutip dari Associated Press.

Menurut Direktur Gorringes, Nick Muston, Betty memutuskan menjual koleksi ini agar dimiliki oleh fans The Beatles.

The Beatles adalah grup musik Inggris yang mendunia. Beatles berdiri pertama pada 1959 di Liverpool. Lagu-lagu mereka mendunia pada dekade 1960-an. Beatles bubar pada 1970. Lennon kemudian bersolo karir dan banyak terlibat dalam kampanye perdamaian dunia. Lennon mati di depan apartemennya di New York, pada 8 Desember 1980, karena ditembak salah satu fansnya, Mark David Chapman.
AP/Muhammad Nur Rochmi

dari : tempointeraktif.com

 Rabu, 12 Maret 2008 | 22:43 WIB

TEMPO Interaktif, Surabaya: Ribuan penggemar Toto marah setelah kecewa karena kelompok musik poprock yang berjaya pada 1980-an dan awal 1990-an itu batal pentas malam ini di Surabaya.

Para penggemar, yang sudah membayar tiket Rp 150 ribu dan Rp. 350 ribu, kebingungan saat pukul 21.00 WIB tidak tampak ada alat musik satupun di atas panggung.

Akhirnya para penonton mendobrak beberapa pintu gedung The Empire Palace, tempat grup itu mestinya menampilkan lagu-lagu seperti Rosanna dan Africa.. Mereka juga mencari panitia di belakang pangung. Tapi tidak tampak ada panitia di sana.

Tidak hanya penonton, polisi juga ikut kebingungan. “Kami juga masih mencari, ini pasti akan diproses karena masuk kategori penipuan,” kata Ajun Komisaris Agung Marlianto, kepala reserse Kepolisian Resor Surabaya Selatan.

Tanda-tanda ketidakberesan pentas Toto sudah terbaca sejak kemarin. Panitia acara dengan sponsor Telkomsel itu sudah mengundang wartawan untuk konferensi pers kemarin pukul 21.00 WIB. Tapi, setelah wartawan menunggu hingga 23.00 WIB, konferensi pers dibatalkan.

Hingga berita diturunkan, panitia belum memberi penjelasan mengapa pentas tidak terlaksana. (Rohman Taufik)

dari : tempointeraktif.com

Suara Kering Ross
Rabu, 26 Maret 2008 | 09:49 WIB

TEMPO Interaktif, : Nyanyian nyaring I’m Coming Out menyeruak berkali-kali dari panggung yang tersiram cahaya merah. Selang tak berapa lama, si empunya lagu, Diana Ross, muncul di panggung di Ballroom Pacific Place, Jakarta, Minggu malam lalu.

Berbalut gaun merah berkilauan, perempuan 63 tahun ini menyapa penonton dengan suaranya yang terasa kering. Lagu yang meledak pada 1980 itu menjadi pembuka pertunjukan yang dihadiri sekitar 2.000 penonton tersebut.

Malam itu, pemilik nama asli Diane Ernestine Earle Ross ini tampil sekitar 70 menit dan membawakan lagu-lagunya yang menjadi hit, seperti Stop, in The Name of Love, Touch Me in the Morning, Love Hangover, Upside Down, dan Fools Reprise. Total 19 lagu dibawakan ibu lima anak ini.

Penampilan Ross malam itu boleh dibilang di bawah standar. Suaranya yang kering terbantu oleh dua backing vocal, Fred dan Valeri Lisa. Aksi panggungnya juga minim. Gaya merentangkan tangan dan menyingsingkan rambut keritingnya yang dibiarkan mengembang menjadi suguhan utama sepanjang pertunjukan. Tempo mencatat, Ross menyingsingkan rambutnya sedikitnya 40 kali dalam konser yang dimulai pukul 20.20 WIB ini.

Senyum yang dilemparkan Ross berulang kali ke penonton terasa hambar karena memang mimik Ross datar, seperti tidak menikmati malam itu. Padahal, tiga hari setelah pertunjukan, Ross akan merayakan ulang tahunnya ke-64 yang jatuh pada 26 Maret.

Selain itu, kata Peter, Ross membatalkan rencana merayakan ulang tahun ke 64-nya di Bali. Menurut Peter, Ross sudah memesan beberapa kamar di salah satu hotel bintang lima di Bali guna menampung keluarga dan teman-temannya. Namun, rencana ini urung terlaksana karena peringatan dari Departemen Luar Negeri Amerika yang menyatakan Indonesia masih belum aman. l TITO SIANIPAR

dari : tempointeraktif.com