http://marchavadiascampinas.wordpress.com/2011/09/22/chega-de-machismo/

Precarias, migrantas, invisibles from maruhacker on Vimeo.

Con este video, grabado con un móvil durante la última actuación de la gran Sevelinda de Cabeza en el patio de La Invisible, y el texto que lo acompaña, comenzamos la presentación de La Casa Invisible (Málaga) en un encuentro sobre arquitecturas colectivas celebrado en Pasaia (San Sebastián)

fonte: https://n-1.cc/pg/videolist/watch/38683

Marcha das vadias’ ganha adeptos e se multiplica nos EUA

Estuprada por colegas na faculdade em uma festa, Jaclyn Friedman nunca chegou a dar queixa. “Tanta gente disse que eu seria culpada, por estar na festa, por estar bebendo, por me vestir como eu me visto, que eu desisti.”

O episódio, que aconteceu há quase duas décadas e foi narrado com resignação à Folha, marcou a vida da escritora e ativista feminista.
Seus agressores, inicialmente expulsos da faculdade, acabaram readmitidos e impunes, diz ela.

No último sábado, aos 39 anos, sutiã à mostra e tatuagem anunciando “corajosa”, era Jaclyn uma das oradoras da SlutWalk, a “marcha das vadias”, que reuniu 2.000 pessoas em Boston.

Até o segundo semestre, o movimento que começou em Toronto e pipocou em outras dez cidades dos EUA e do Canadá deve chegar a mais 40 cidades americanas e 19 outras pelo mundo.

Nova York, Houston, Londres, Johannesburgo e Buenos Aires estão no roteiro para reivindicar o significado da palavra “slut” (traduzível como “puta” ou “vadia”, mas que na origem era “mulher desordeira”).

“Porque nós vivemos um mundo de mentiras, sempre ouviremos que devemos ser obedientes, discretas, disponíveis e nunca agressivas -se o formos, viramos putas, e essa palavra é usada para nos pôr na linha”, disse Jaclyn. A plateia urrou.

A SlutWalk surgiu como um protesto em resposta ao comentário de um policial canadense que orientou universitários dizendo: “Se a mulher não se vestir como uma vadia, reduz-se o risco de ela sofrer um estupro”.

A frase reverberou não só no Canadá. Qualquer país, afinal, tem exemplos do que os organizadores chamam de “cultura de estupro”: considerar o estupro um crime menor ou provocado pela vítima (quase sempre mulher, mas às vezes, homem).

MACHISMO

Os comentários de Paulo Maluf (com seu “estupra, mas não mata”) e do comediante Rafinha Bastos (sobre mulheres feias que deveriam agradecer pelo estupro) traduzem o raciocínio.

Mas a SlutWalk vai além dos comentários machistas – como o da senhora que, ao ver Theresa Esconditto, 29, a caminho da marcha com “estou pedindo”, estampado no decote, reprovou. “Espero que esteja assim para uma peça de teatro.”

Como Jaclyn, muitas das participantes foram estupradas. “Não dá mais para que nos violem e nos culpem por isso, nem que nos digam o que fazer com nossos corpos”, disse à Folha a comediante Cameryn Moore.

Na marcha majoritariamente feminina, moças carregavam frases como “meu vestido não significa sim”. Uma participante tinha um cartaz dizendo ter sido estuprada aos 12 anos. “Estava usando agasalho largo e pantufas. Sou uma puta?”

fonte: http://www1.folha.uol.com.br/mundo/916010-marcha-das-vadias-ganha-adeptos-e-se-multiplica-nos-eua.shtml

Nesse sábado aconteceu em São Paulo a Marcha das Vadias.

Integrada à temática da liberdade de uso do prórpio corpo, o Coletivo DAR repercute algumas notícias e vídeos da Marcha das Vadias. Força Mulheres!

http://coletivodar.org/2011/06/marcha-das-vadias-contra-o-machismo-pela-liberdade-de-uso-do-corpo/

Marcha das Vadias invade a Paulista, denuncia violência contra mulher e repudia CQC

Com apoio de mais de 6 mil pessoas na página do Facebook, a Marcha das Vadias levou cerca de mil pessoas, na tarde deste sábado (4), para a Praça do Ciclista, entre a Avenida Paulista e a Rua da Consolação, em São Paulo.

Versão brasileira do “Slut Walk” (movimento mundial que denuncia a violência às mulheres), a manifestação terminou com um protesto contra CQCs em frente ao Comedians — o clube de comédia onde se apresentam Rafinha Bastos e Danilo Gentili, integrantes do programa da Band.

Na porta do clube, mulheres se manifestavam contra uma piada de péssimo gosto em que Rafinha associa a prática estupro a mulheres feias. A piada foi feita pelo integrante do CQC no seu solo de “stand-up” e virou alvo de protestos sobretudo nas redes sociais, como o Twitter e o Facebook.

A organizadora do evento, Madô Lopez, diz em seu blog que já foi insultada pelas roupas que usava, em cantadas e gracinhas feitas por homens. “Chega de sermos recriminadas e discriminadas nas ruas porque usamos saias, leggings, regatas, vestidos justos. Chega de sermos reprimidas e intimidadas porque somos mulheres, porque somos femininas e porque queremos nos sentir sensuais. Bora pras ruas, mulherada! Não é porque uso saia que sou puta!”, escreve ela.

Além de São Paulo, o “Slut Walk” já foi realizado em várias cidades dos Estados Unidos, do Canadá e da Austrália. Nesta sábado, a marcha estava prevista também em Copenhague (Dinamarca), Amsterdã (Holanda) e Estocolmo (Suécia). A manifestação será realizada, ainda, em Belo Horizonte (MG), no dia 18, à partir das 13 horas, saindo da Praça da Rodoviária.

O evento foi criado após um representante da polícia do Canadá ter declarado que as mulheres deveriam evitar se vestir como prostitutas para não serem vítimas de estupro. As declarações causaram revolta e geraram um grande movimento organizado na internet, que começou no início de abril com o protesto de Toronto e já aconteceu até agora em mais de 20 cidades norte-americanas e australianas.

“Não é culpa dos nossos vestidos, salto alto, regatas, saias e afins que todos os dias mulheres são desrespeitadas e agredidas sexualmente. Isso é culpa do machismo ainda muito presente na nossa sociedade. As mulheres do mundo estão se unindo”, diz a apresentação do evento no site Slut Walk Toronto.

Segundo o site oficial do “Slut Walk”, o termo slut (puta, vagabunda ou vadia, em português) tem, historicamente, conotação negativa e se tornou ferramenta de acusação grave de caráter. “Estamos cansadas de sermos oprimidas pela palavra ‘vagabunda’; de sermos julgadas por nossa sexualidade e de nos sentirmos inseguras como resultado disso”, assinalam as integrantes do movimento.

“Ter o controle das nossas vidas sexuais não significa que estamos abertas à violência e ao abuso, mesmo que façamos sexo por prazer ou trabalho”, acrescentam elas, na página oficial. “Ninguém deveria comparar gostar de sexo com atrair abuso sexual.”

Da Redação, com informações da Folha.com

fonte: http://coletivodar.org/2011/06/marcha-das-vadias-contra-o-machismo-pela-liberdade-de-uso-do-corpo/

No Nas Ruas de hoje, vamos aos looks de 2 lindas, em momento festa. E com proposta de comprimento no curto e longo!

A Gabriele, com um curto de tecido metálico e tule na barra, deu um efeito super bacana!

E a Flávia, com um longo estampado de cobra, com um trabalho de strass que deu uma acinturada ao vestido.

E as duas queridas juntas! São praticamente primas minhas!rs bjss

Fotos: Mica.

This was a guy I met at Ibirapuera Park while looking for interesting pictures. I was interested, actually, in a scene of a guy teaching a girl how to ride an unicycle so I closed in to shoot. As soon as I came closer to ask their permission to photograph he said: “oh, wait a second, I know what you will really like to shoot!”. Then he grabbed his unicycle, three clubs, and started a private circus show! It was very hard to shoot. It’s too fast and I was totally clumsy with camera commands, barely got one sharp picture. In the end I got his portrait, thanked him and kept on walking.

E aproveitamos para fazer uma mini-sessão do Look do dia para vocês rs! Adoro as misturas que a Fá faz – como a camisa xadrez com o cinto de onça – viu como fica bacana não ter medo e dar aquela ousada a mais? Detalhes também fazem a diferença!

Bora conferir nossa “sessão”, dessa vez seguindo a aulinha mara de fotografia que tive com a Jenny (Fashion Peephole). Aprovada?

A roupa, imagino que seja da sua loja, a Brishi (tô certa Fá?), sapato Santa Lolla e anel de caveira da minha loja virtual!.

E como meninas que somos, o rosa e o roxo são cores presentes e muitas vezes predominante desde a infância. Reparem na atitude da Alice, que graça, em seu conjunto de vestido com legging, tiara com laço e botas. Lindas de tudo!

Começando da esquerda – Júlia, Isabela, Alice, Sofia e Beatriz.

Foto enviadas por Ana.

E queridos, continuo aguardando as fotos de seus pequenos estilosos, no seguraopicu@gmail.com ! besos

O vestido foi feito pela Paula Zaragueta – uma super estilista que cria todo um trabalho juntamente com noiva, fazendo o ” tão desejado vestidos dos sonhos“.  Acompanhei a Lu algumas vezes em seu atelier, e fiquei impressionada pelo profissionalismo, atenção e cuidado que a estilista tem. Alguns exemplos. Ela faz a prova de cabelo e maquiagem junto com a noiva e entregou o vestido em mãos no dia do casamento, fazendo de tudo para que transcorresse perfeitamente!

E a beleza da noiva, como falei em outro post, foi feito pelo super equipe da Puntuale.

Linda, deslumbrante? Era pouco para falar dessa minha amiga  querida.

Detalhes

Muitas histórias…

No altar…

A camisa? Zara, claro.

Começando pela noiva…minha amiga Mayara, em um tomara que caia bordado (olha o Gu, o noivo, ao lado dela).

Silvana, mãe da noiva, linda em um azul de ombro só, como ela diz “Tiffany” rs.

Sá Coxtaaa, em um amarelo (olha a realçada na cor) com aplicações que deram uma super acinturada.

Mamis com um preto tomara que caia decotado Leonardo Chiasso.

Lu Lobato (minha noiva do mês que vem), um charme só com esse vestido rosa com desenho dourados, lembrando um vestido indiano, e com essa tranças, a perfeita Jasmin rs.

Sandra de rosa claro, com babados e com esse bolero todo aplicado de flores que AMEI! Veste Rogério Figueiredo.

Rita, com um longo de seda cetim roxo, e com uma aplicação bordada em tule que deu o charme do vestido.

Patricia nesse preto de tule com fitas de cetim nada básico. Veste Glória Coelho.

E a Andrezza também de preto com recortes.

Agora detalhes!!

As flores aplicada no bolero da Sandra.

E a trança embutida riqueza da Lu e o brinco super poder da Dre.

O casamento foi só alegria minha gente!! Não é uma delícia quando as duas partes são super queridas, elas e suas famílias, e fica com aquela sensação de família no ar?!! AMO!!!

Algumas fotos não ficaram com a devida qualidade, pela luz e falta de flash algumas vezes.

Os 50 paineis, pintados por artistas jovens da região comporão uma grande carta de amor, e ainda farão parte do projeto um documentário e um livro.

Amor subindo pelas paredes para lei cidade limpa nenhuma botar defeito

Lindo né? Adoro quando o artista é simpático, carinhoso e dá um minuto da sua atenção para seus fãs. De verdade! Acho bonitinho.

Nem que seja pra guiar uma passeata de gente fervorosa, o que importa é o carinho. Se qualquer pessoa olhar de longe e pensar que é mais um daqueles arrastões cariocas, não amiga. É susaninha puxando o grito “Pa,Pa,Pa,Pa pode parar porque o ‘Rôdo’ vai passar…”

Agora, bonito mesmo é a pessoa querer convercer a gente de que Maria do Bairro e Caminho das Índias não tem diferença nenhuma:

“E se eu passar por alguma loja e gostar de alguma coisa, eu vou comprar! Qual a diferença de uma loja da Rua da Alfândega para uma loja de shopping?“.

Tchô te mostrá bêuabô:

Shopping!

Rua da Alfândega. Pegô?

Uma das formas encontradas de ativismo, e agora endossada pelo YouTube, é a produção de vídeos. As pessoas criam seus movimentos e os divulgam através das plataformas mais conhecidas, pretendendo assim atingir um grande número de engajados.

No Citizentube, um blog que analisa as formas como as pessoas usam o vídeo para mudar o mundo, observa-se três formas de ativismo: para colocar no foco assuntos que precisam de maior exposição, para criar envolvimento com ações que são caras à pessoa e para criar conexão entre indivíduos e organizações que teem o desejo de fazer, de alguma forma, a diferença.

O uso do YouTube aproveita principalmente o envolvimento da comunidade lá existente a fim de gerar discussão a respeito de alguma causa. Em dezembro do ano passado um grupo de usuários criou a campanha “Project for Awesome,” pedindo para que os usuários postassem vídeos a respeito de suas causas favoritas – e, nesta, mais de 1.200 pessoas se engajaram e colocaram em imagens aquilo que defendiam.

Em 22 de julho, foi lançada uma plataforma chamada Video Volunteers, em paralelo com o projeto serve.org do governo Obama, que pretende conectar instituições não governamentais sem recursos de produção de vídeo com experts no assunto que podem usar seus conhecimentos para o bem. As entidades solicitam, os “video-makers” escolhem a sua causa e criam um vídeo para a instituição.

É um reflexo, em vídeo, para o projeto All for Good do Google, onde são cadastradas causas e vagas para voluntários que são divulgadas através de um widget em blogs, no gmail, entre outras plataformas.

Olha só que garota mudéerna: coordenou uma camisa de abotoamento nas costas com uma meia arrastão. Achei clean, sem ser careta. E essa saia de corte irregular, bem assimétrica deu todo um toque para revelar a meia arrastão, sem ser vulgar. Achei o look incrível, feminino, moderno e confortável!

Já esta garota no metrô retrata bem o street wear que tá bombando em BCN: calça + saia. Achei que ela coordenou super bem as cores: calça jeans branca com moletom branco + saia xadrez com tons de laranja e marrom em fundo branco (atóron!) e sandália de couro. Mochilinha nas costas e celular na mão. Mais teen, impossível! Um exemplo que dá sim para ser estilosa com conforto!

Bom, como dá para notar, essas duas aí não são catalãs! Hehehe… São chinesas e arrasaram nas compritchas em BCN. Quando eu pedi para tirar foto delas, elas estavam saindo da loja Desigual carregadas de sacolas! Achei que elas foram ousadas na coordenação de cor. Afinal, tem que segurar muito um look cheio de cores e informações. E a da direita, que está de shortinho (ou cinto? hehe) “ornando” com a blusa amarrada na cintura bem combinandinho? E nos pézinhos conforto: Camper amarelo para a da esquerda e Crocs roxo para a da direita. Achei o look delas divertido! Merecem estar no top 3 @ BCN streets!

Fotos: acervo pessoal

De todos os lugares que poderiam quebrar, foi a Islândia que quebrou antes. E tudo foi tão rápido, que em menos de uma semana bancos quebraram, a moeda islandesa (coroas ou króna) se desvalorizou profundamente e o país foi à bancarrota. Para quem estava de fora, e não passou pelo desespero de uma hora para a outra perder todo o crédito que tinha, passar a dever 250 mil euros (o cálculo do rombo dividido pelo número de habitantes) e ser chamado de terrorista, tudo pode ter parecido uma simples fábula do atual momento do mundo – onde, na verdade, todo o sistema financeiro (e com ele boa parte dos países) vai por água abaixo, ou derrete, para fazer uma referência melhor à terra do gelo.

Como a primeira nação a ir à bancarrota no século XXI, a Islândia deve se transformar agora em um laboratório para possíveis mudanças neste cenário tão incerto, onde outras nações, muito mais poderosas, correm o risco de seguir pelo mesmo caminho.

O pacato e tranquilo país viu eclodir então protestos cheios de fúria e engajamentos de todo o tipo. Fosse para protestar contra o governo e os responsáveis pelos bancos, fosse para acabar publicamente com a figura do primeiro ministro inglês Gordon Brown (que se utilizou de uma lei anti-terror para congelar as reservas islandesas depositadas na Inglaterra), a pequena comunidade se uniu em praça pública e fez o barulho que pôde. Agora, tenta mostrar para o mundo como pode se reerguer, contando com a união, a democracia, e as riquezas naturais e culturais de seu país.

A primeira demonstração de união para além da praça pública, foi a criação de um site para mostrar ao mundo e pedir apoio para a sua causa. Nele, uma petição está aberta para a participação de todos, e a comunidade islandesa mostra a cara, caras claras de não terroristas.

“It’s turbo-charged because it’s about giving people experiences in relevant situations. It’s not about standing outside Wynyard train station handing out shampoo sachets” discute Piers Hogarth-Scott, co-fundador da empresa Yooster, especializada em pesquisa e boca-a-boca. Piers se refere ao tryvertising como “sampling on steroids”

“It allows consumers to be self-selective. They can opt in and choose how they want to utilise your campaign so it engages with what is important to them.” diz Elizabeth Porublev, professora do departamento de marketing da Monash University. 

A idéia do “Sampling on Steroids” deixa clara a mensagem de que esta forma de marketing vai muito além do sampling puro e simples.

Ela deve estar no lugar certo, adequando local e mensagem, e se aproximar de forma natural dos consumidores. Mais no espaço ou na situação natural de consumo, do que nos corredores de um supermercado. Pode ser uma sopa no frio:

Ou um almoço feliz com Coca-Cola nas ruas da Austrália:

Pode ser um barbeiro que vai até o pub local mais próximo e corta gratuidamente o cabelo e a barba dos clientes.

Pode ser uma loja de produtos de beleza que deixa à disposição dos consumidores uma pia com deliciosos sabonetes para higienizar as mãos, e hidratante para deixá-las macias depois do almoço.

Mas tem que ser adequado. E, preferencialmente, parecer o mais natural possível.

Se existe todo este movimento hoje, boa parte da inspiração está depositada nos flea markets ou mercados de pulga extremamente populares ao redor do mundo. Cada metrópole que se preza tem o seu, e o ostenta com orgulho.

Existem algumas discordâncias sobre a origem do termo “flea market”, mas a maioria das fontes diz que o nome vem do francês marché aux puces, um nome originalmente dado a um mercado em Paris que deve datar de 1860. O “puces”, neste caso, se referiria aos insetos que povoariam os produtos ou aos antigos negociantes que tiveram que abandonar seus postos em uma reorganização de Paris proposta pelos arquitetos de Napoleão III.

Entre os 10 melhores Flea Markets do mundo, segundo o canal de TV paga Travel Channel, aparece este que deu origem à série, e que continua a atrair milhares de visitantes para as suas quase 3.000 “lojas”

10.Marche Aux Puces De Clignancourt 

9.New Caladonian Market

8.Austin County Flea Market

7.San Jose Flea Market

6.Daytona Flea Market

5.The All Night Flea Market 

4.127 Corridor

3.The Maxwell Street Market

2.Rose Bowl Flea Market

1.Brimfield Outdoor Antiques Show

Seja pelos excessos que nos cercam hoje, ou pela necessidade de mudança com pouca verba, fato é: dar novas funções a objetos não é apenas uma tendência, já é praticamente um estilo de vida.

E como fazer isso sair dos nichos e das nossas casas e passar a influenciar grandes empresas e suas grandes produções?

Imagine ter gerentes de produto criativos, verdadeiros “aproveitadores de matéria”, que em vez de investir milhões em campanhas para vender produtos encalhados e assim conseguir verba para reinvestir em novas invenções, simplesmente retiram do mercado o que não tem mais uso e reinventam, com base na opinião de seus consumidores? Basta ver quanta customização de produtos de massa existem agora para saber que há um potencial criativo enorme em torno de matéria “obsoleta”.

Imagine repensar as embalages, como fez o Mr. Heineken em plena década de 60, criando uma garrafa de cerveja que serviria também como um substituto para o tijolo? 

Esta “tendência” caminha em uma linha semelhante à da mass customization, mas entregando na mão dos consumidores a maior responsabilidade: recriar. Nada está pronto (como na mass customization, onde padrões e cores já estão pré-selecionados) mas tudo está a ponto de poder ser reinventado. A idéia é que o consumidor não se contente com o que a empresa X ou Y oferece, adaptando aquele produto às suas exatas necessidades. O movimento é também de quase de reciclagem do próprio consumo, transformando o que talvez fosse para o lixo em novos, vendáveis e usáveis produtos.

E aqui temos os dois casos. Recriando e Reciclando.

O primeiro, de um “hacker” de produtos da Ikea, que convida outros consumidores a mostrarem suas propostas para customização ou “remodalagem” dos produtos da Ikea, transformando uma porta em mesa, um prato em relógio, uma luminária em suporte para microfone e luminárias de mesa em luminária de teto. 

O segundo, mostra a idéia do designer inglês Dave Stovell que transformou jornais não lidos em uma coleção de móveis. O que ele percebeu foi que muitos jornais permaneciam fechados, sem nunca sequer terem sido vendidos/lidos. Ou seja, aquilo que tinha um valor cultural e econômico em um dia, como uma fonte de informação, no outro não passava de um monte de velhas notícias, com nada de valor. 

A coleção que apresenta cadeiras, bancos e mesas, pode ser reciclada depois, no final de suas vidas úteis.

Então, recriando ou reciclando, faça alguma coisa!

A arte se espalha pelas ruas, através da moda, da política, da música, do grafitti. Ela sai dos museus e se torna mais acessível à todos, ou àqueles que, com olhos atentos, percebem a presença inusitada da arte no caos urbano.

A idéia aqui é democratizar a arte, ou se apropriar dela para se aproximar do seu público, gerar discussão, gerar envolvimento. Os artistas (e artistas de rua) têm um papel importante neste processo, mas as marcas podem e devem observar este movimento como uma forma de se introduzir no cotidiano dos cidadãos ou ainda possibilitar com que os mesmos criem e apreciem a arte.

São bons exemplos disso as noites culturais espalhadas pelo mundo, as competições de cartazes de rua promovidas em Tóquio, as feiras de arte a céu aberto na Inglaterra, o uso de músicos de rua na divulgação do novo CD do Oasis, as jovens orquestras de tango de Buenos Aires usando as ruas para conquistar um novo público.

Que tal repensar o patrocínio puro e simples de ações culturais e passar à promoção de ações culturais mais abertas, amplas e inseridas no cotidiano? É bom para as marcas, e um prazer para quem vê!

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Veja todos os posts deste board:

play-me, i’m yours

o palco preferido de banksy

a roupa como uma plataforma

walking art

arte e cultura nonstop

less is more

introduzindo o tema

Em março de 2008, quinze pianos foram entregues para as ruas de Birmingham, no Reino Unido. Os instrumentos estavam livres para qualquer pessoa apreciá-lo e usá-lo. Apenas um sofreu vandalismo. Os demais mexeram com a comunidade local, que passou a personalizar os ‘hóspedes’ da cidade.

O site http://www.streetpianos.com foi criado para o público para postar seus comentários sobre sua experiência, formando uma grande comunidade web.

A atividade, criada pelo consultor criativo e artista multi-disciplinar Luke Jerram, está agora nas ruas de São Paulo como parte da Mostra Sesc de Artes. O site para a ação no Brasil é o www.pianosderua.com.br

Este piano está no Poupatempo da Sé, os outros: Largo de Santa Cecília, Marquise do Parque Ibirapuera, Estação Santo Amaro – CPTM, Estação da Luz, Parque da Juventude, Pátio do Colégio e Largo de Pinheiros.

O fenômeno das artes nas ruas tem se provado eficiente quando prefeituras criam eventos para promovê-los.

É o caso da Noche en Blanco, que acontece em Madrid, por exemplo. Este ano foram cerca de 170 atividades nas ruas da cidade, durante uma madrugada (das 21h às 7h), com inovações artísticas super interessantes.

Dentre os destaque esteve o grupo Deambulants, “especializado em espetáculos em formato vertical”, sempre improvisando suas apresentações e encantando platéias, desavisadas ou não.

Dentro de um circo ou num palco de teatro já parece difícil fazer acrobacias. Qualquer erro pode resultar numa queda, a platéia oscila entre apreensiva e maravilhada durante toda a performance.

Agora, imagine usar prédios, pontes, viadutos, torres e monumentos como cenário. E literalmente voar.

Fazem parte do grupo cenógrafos, iluminadores, artistas plásticos, palhaços, bailarinos, músicos e toda a sorte de artistas.
Hoje eles têm no ar 4 espetáculos distintos: o ALT, o DEL CEL, Paraidolia e TIR, cada um trabalhando em cenários distintos, com tratamentos diferentes e uma coisa em comum: muito vôo e beleza.

Outro destaque da madrugada é o Graffitti Virtual, criado pelo Omnivor Lab. Trata-se de uma série de graffittis virtuais, digitais, projetados em grandes fachadas.
Além de engrandecer a arte, criou um efeito visual lindo no meio da noite.

É a arte não se contentando em ficar só nas calçadas, e subindo aos céus, as paredes, se digitalizando no meio da cidade.

Dá pra pensar em mil coisas na nossa Virada Cultural aqui em Sampa, não?

É natural a tendência à ocupação dos espaços com obras monumentais, grandes instalações, chamarizes visíveis de qualquer canto. Ainda mais quando se trata de arte nas ruas, um palco praticamente ilimitado.

Ao mesmo tempo, é muito interessante e agradável ver um cenário limpo, com uma intervenção apenas como detalhe. Algo, eu diria, minimalista.

Certamente foi o que o artista britânico Slinkachu pensou ao iniciar seus incríveis mini-trabalhos com little people.

Sua arte é praticamente invisível a olho nu. E na proximidade, cria uma realidade rica e impressionante, beirando a perfeição.

Uma de suas principais características está em aproveitar sucata e lixo jogado nas ruas para criar seus mini-universos. Outra é a de simplesmente reproduzir o que vemos naturalmente na cidade todos os dias, dando à cena um novo significado.

Prova de que pequenos detalhes – e olhos bem atentos - podem fazer toda a diferença.

Abordar as pessoas enquanto elas estão em trânsito pode ser uma grande sacada de marketing, desde que feito com inteligência e, por que não, uma boa dose de ousadia.

Dos famosos grafittis às inusitadas esculturas, e até lançamentos de músicas, as ruas estão se tornando verdadeiros palcos para todos os tipos de manifestação artística. Sorte de quem esbarra com uma!

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