I noticed that on the 14th of October of this year (see entry by finding your way through my archives on the right –>) I was one day away from this blogs one year anniversary.  It’s strange that I celebrated in a way that I didn’t think would have happened if I was presented with the idea.  I released my first Extended Play.  Strange.

I’ve finished the 331/3 “Another Green World” Brian Eno book.  It was… a little interesting.  Nothing too surprising though.  I’m still reading (very slowly) “Neuromancer” by Bill Gibson.  I have also started (which I really anticipate to move through) the “Pendragon Chronicles”.  It’s listed, I think, as a young adult book…. but not really.  It’s got quite a bit going on with it.  I first read almost all of it when I was about 15.  It was probably the fastest I’ve read a book to date.  It’s not a small book either.  Just well put together.  It’s a collection of short stories about King Arthur and the C Street Band featuring some of the best authors in the genre.  Joy Chant and Andre Norton are the only ones I can think of now.  But I remember that most of the names are mentionable.

I would also like to share this music video/song with you.  It is mind blowing and incredibly good.  Carl Sagan, who would have been … really old on the 9th of this month, was a rare master of combining science with reaching the human spirit and tying them together.  I haven’t seen all of the PBS miniseries he did “Cosmos”, but I plan to soon.  The several hours of video footage I’ve seen of him (and biographies read) is just… incredible.  How I’ve never really known about him until recently is beyond me.  I would put his ability right there with Alan Lightman, my favorite author (who also can combine human with science in a heart touching/mind blowing way).  Enjoy.  

Speaking of birthdays, yesterday was my brother’s birthday.  He’s officially half way to 50.  Happy birthday and enjoy Triple Balls, courtesy of your eldest sibling.

Miss Grey ist eine der wenigen PrOn-Starlets, die es in die Hochkultur geschafft haben. Aus einem dieser beiden Gründe wird sie wohl auch am 22. dieses Monats in einer sechsstündigen Performance zu William Gibsons Newromancer auftreten. Der Stoff gibt ja noch was her, weder Matrix noch Johnny Mnemonic waren wirklich befriedigend. Auch wenn diese Aufführung von Brody Condon eigentlich nur vorgelesenen Text enthält. Is ja mal ein Anfang… (via io9)

Mundos e a Mente Humana:
Um olhar nas teorias de construção da realidade e espaços virtuais

Karl Popper era, sem dúvida, um visionário. Alguém que pensa a realidade em tais canais, não pode ser uma pessoa comum. Na sua palestra, intitulada Three words – The Tanner Lecture on Human Values apresentada em 1978, ele divide a realidade em três Mundos.

O Mundo Um, o mundo dos vivos ou objectos físicos, dos eventos palpáveis onde nos encontramos. O Mundo Dois, o mundo mental dos objectos, dos sentimentos, dos pensamentos e decisões, percepções e observações, e dos eventos mentais. E, por fim, o Mundo Três, o mundo dos produtos da mente humana. Para Popper, o Mundo Três é onde residem os objectos abstractos, as teorias científicas, as histórias, os mitos, as ferramentas da mente, a intuição social, bem como as obras de arte. Defende também que este mundo é palco do conhecimento objectivo que possibilita a crítica ou a aprovação de teorias.

Mas qual a relação entre este Mundo Três e a realidade virtual?

Para começarmos a falar desta temática, temos de nos integrar do termo de ciber-espaço de William Gibson, pela primeira vez definido no seu livro Neuromancer como “uma alucinação consensual vivida diariamente por milhões de operadores legítimos…”. Talvez uma definição demasiado rebuscada. Apesar do termo ser alvo de polémica por ser considerado (agora) desactualizado em relação a conceitos mais recentes como ‘novos media’ ou ‘era digital’, o termo ciber-espaço continua a ser defendido ao longo dos anos, e, para Michael Benedikt, em 1991, no seu livro Cyberspace: First steps, ele redefine o ciber-espaço como “um lugar onde nada é esquecido e, no entanto, tudo muda”. A realidade virtual entra nesta definição de Benedikt.

Devido ao seus conhecimentos em arquitectura, ele propõem, pela primeira vez, sete princípios de construção do ciber-espaço. Esses conceitos são a base dos mundos virtuais que agora conhecemos. Uma plataforma de como o mundo, para além do real, deve seguir de maneira a todos os que entrarem nele não se sentirem completamente desorientados, como algo de fora do nosso mundo – O Mundo Um.

E chegamos, finalmente, à relação entre os dois mundos (que afinal são três). O mundo da realidade virtual é (ou deve) ser para nós, o mundo de criação, experimentação, análise e teoria, aprovação e crítica, mas sempre com um reflexo nos outros dois mundos. Como a arte, os objectos, apesar de terem reflexo no mundo um, o “nosso” mundo, têm e incorporam um significado sem barreira no mundo três.

Pretendemos atingir aquilo que Popper refere no seu trabalho, que “as nossas mentes são as criadoras do Mundo 3; mas o Mundo 3, em retorno não só informa as nossas mente, mas também as cria.”

(“,)

Cyberpunk 2020 is only ten years and two months away.

Is it still fiction? I think so.

The fact is Kids aren’t super hackers, they can barely read and write. There is no Totalitarian, Dystopian world government. politicians are too inept to rule effectively in the current system never mind toppling democratic process and seizing global power. They can’t even get away with lining their own pockets without being caught.

We have no direct energy weapons, no flying cars and no crazy cool cybernetic enhancements. well not many :)

Secondlife -is- Netrunning, The father of cyberpunk, Neuromancer author William Gibson says so. I respectfully disagree.

Artificial intelligence has turned out to be an  oxymoron. We may get to a stage of “strong AI” or general intelligence. Artificial consciousness however seems to be an impossible dream.

But the world of cyberpunk and science fiction in general still fascinates me, and many others. Take datafortress as an example. This website was updated on the 31 Oct 2009.  My heart leapt for joy when i navigated to this site for the first time in years. It’s full of amazing cyberpunk content and links. I would go as far as to say its THE definitive resource.

Check out datafortress now!

http://datafortress2020.110mb.com/

Hoje em dia, com a Internet, informações sobre genética, inteligência artificial, viagens espaciais e física quântica estão ao alcance de todos. Será que isso torna mais difícil a tarefa de produzir livros e filmes de ficção científica? Além disso, será que livros desse gênero podem ser considerados “alta literatura”? E por que histórias desse tipo não fazem sucesso no Brasil?

Se você curte Philip K. Dick (autor de Blade Runner), Isaac Asimov (Eu, Robô) e Willian Gibson (Neuromancer), recomendo dar uma olhada no vídeo abaixo, que traz a primeira parte do programa Espaço Aberto, da Globo News, sobre literatura e ficção científica. Para ver as partes 2 e 3, dê um pulo no canal Dois Espressos, no YouTube.

Pretty much every hacking movie you’ve ever seen, whether as elaborate as The Matrix and its sequels or as horribly bad as Swordfish, comes from this novel first published in 1984.  William Gibson projected the coming of the Internet with Neuormancer, his noir-styled thriller set in cyberspace (a term he coined).  Several terms from The Matrix come directly from its pages, such as “matrix” (what we now know as the Internet itself) and “jacked in.”

Neuromancer concerns Case, a former data thief whose nervous system is wrecked by his former employers so that he can’t directly interface with the matrix.  He’s relegated to living in a domed slum outside of Tokyo working as an errand boy for some future underworld.  Along comes Molly, she of the cybernetically enhanced eyes and fists (metal blades under the nails) and enhanced ninja skills.  Molly works for a strange man named Armitage who recruits Case to do what he was born to do – go directly into the matrix and steal data.  They’ll even fix his nervous system for him.  Case buys in and is soon on his way to a space station run by a secretive clan of wealthy aristocrats who make the Rothschilds look like the Brady Bunch.

Along the way, it becomes apparent that Armitage is not what he appears.  In fact, Armitage is a manufactured personality grafted onto a shell of a man who is a tad insane.  The real employer is an enigmatic AI named Wintermute.  Wintermute is smarter than most flesh-and-blood humans, one step ahead of everyone.  Case is confused, though.  His attack on the mainframe Wintermute wants cracked will destroy him.  Or it, though Wintermute presents himself to Case as a male, preferring the image and voice of an associate of Molly’s called “the Finn.”

A bizarre novel by even today’s standards, it was very far ahead of its time when it appeared in the mid-1980’s.  The only thing remotely resembling it at the time was Blade Runner, and Gibson even worried he might be seen as ripping off that movie.  Indeed, the way data is depicted in this novel was almost impossible to imagine back in 1980, when Gibson first conceived of the idea.

One thing Neuromancer does is shake the cobwebs off of science fiction, cut out a lot of the fat built up by Star Wars and Star Trek and throw a lot of its stodgy and more pretentious conventions out the window.  Gibson wrote a nasty noir novel involving a computing environment that barely existed back then.  (The first spammer actually typed in the name of everyone on the network manually.)  Gibson’s is a dirty, damaged future, dystopic to be sure, but lived in.

Neuromancer by William Gibson
Mass Market Paperback: 288 pages
Publisher: Ace (July 1, 1984)
ISBN-13: 978-0441569595

Henry Dorsett Case, known simply as Case during the story, is a washed up console cowboy. Once a top hacker, he crossed his former crime boss employer, but instead of losing his life, they burned out his ability to neurally connect to the web. Now a middle man in the slums of Japan, he’s stuck doing drug deals and fencing electronic gear. Case has become a suicidal addict, desperate for a cure that will reverse his mutilation, but beyond all hope of ever finding one. This is where Molly finds him. She’s a street tough working for a man named Armitage, a mysterious character that neither Molly nor Case knows much of anything about.

Molly and Armitage clean Case up, repair his neural damage, and add a little incentive to the mix to force him to work for them. This comes in the form of poison sacks hidden in strategic places inside his body that will slowly dissolve over time, putting him back in the same debilitating state they pulled him out of. Unless he is given the final antidote at the end of his work for them, he’ll be back in the gutter. The job? The preliminary run is just a basic smash and grab, stealing a unique program from a mega-corporation. But the ultimate goal of their little team is unclear, the only clue being a name; Wintermute.

The name Wintermute is revealed to be that of an AI, an artificial intelligence with a strange and perhaps dangerous agenda. It’s up to Case, Molly, and the rest of their team and friends to decide whether to help or hinder the AI. They’ve got to manage this somehow, while trying to stay alive, stay out of jail, and stay connected to the web. The meaning of the title isn’t revealed until well into the book, and it is truly astounding when it is.

Characters are diverse but all have a recurrent theme, that of some kind of social outcast. Case is a hacker, someone who makes a living by breaking into computers and selling what he steals, but he’s also an intelligent and thoughtful man, with a penchant for falling in love. Molly is a woman with a past, and a desperate need to protect her future. Her physical adaptations make her an ideal strong arm, but they came at a heavy price that still haunts her, and brings to mind some of today’s social injustices. The other characters are all equally memorable, and have equally difficult or heart breaking pasts.

This book is the definitive cyberpunk novel, the founding work and the place where the rest spring from. The most amazing part of the book is the fact that it came out in 1984, years before easily accessible personal computers, cell phones, or serious genetic manipulations were available. Gibson correctly imagined technology and innovations that wouldn’t happen for years, and wrote well using them. Not only was it visionary, it was a first novel. Gibson managed to create something amazing and genre-creating on his first publication. A good point for first time writers: Don’t be afraid to use your imagination; no species, technology, or characterization is too bizarre if done right. Gibson did it right.

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Check out William Gibson’s site or follow him on twitter @GreatDismal

Other Reviews of Neuromancer:

SF Reviews.net
Book Geeks
Booklore

I’ve always wondered about the difference between sci-fi and cyberpunk, but never gotten around to actually check up on the matter.

Sci-fi to me, is a genre of spaceships, aliens and plausible technology of the future. It’s about Man travelling into Space, finding new planets, exploring new alien cultures. Earth is often involved, but not always. We need to believe that this could come to happen, and yet, more often than not, the future displayed is a bleak one. Man is dying, earth is dying. This is basically how I’ve always viewed the Sci-fi genre. Star Trek, the Gap and the Mote in God’s Eye (one of my favorite stories) are all part of this genre.

Cyberpunk, on the other hand, is not based on spacetravel. The stories are set in the future, and there’s often lots of technology involved, maybe even a few alien races, but rarely does the main characters spend weeks on end exploring the vast space surrounding the planet. Instead, the characters in a cyberpunk story explore things such as the Net and are quite often lowly and in conflict with the government. Neuromancer, Johnny Mnemonic, Blade Runner and the Matrix are all excellent examples of the Cyberpunk genre.

To me, both genres have equal strengths, but which of the two would fit my current project best?

Since I’m looking to create a single urban setting, I would have to say… cyberpunk. However, I won’t say that the PCs can’t enter space and travel towards the distant stars. They could, if they so desired, but it will not be the focus of this setting.

I like the idea of a Net or Web, that allows people to travel across vast distances in a matter of seconds, visiting far away places, leaving their bodies safely behind. This Net is not necessarily a safe structure, there can be as many dangers here as outside the Net. Think…Tron! The net, or at least entities within it are sentient, alien. If you are extremely unlucky, you might even be trapped within the Net. However, I dont want this Net to be dominant to the setting. It’s there and it can be used, but it’s not absolutely necessary to the plot and themes of the setting.

I also like the idea of lowly characters in conflict with the government. They are survivors, people with guns, who are willing to risk everything in a matter of seconds. Of course, to limit gameplay to these characters only would be foolish, the players would be able to play a government or army character, but the overall themes should evolve around the lowly caste system, the outcasts.

For more information concerning these two genres, follow the links below;

Science Fiction and Cyberpunk (both links leads towards Wikipedia)

Next up; Location of the setting… under the sea, in the cold north or maybe a apocalyptic metropolis?

William Gibson’s “Neuromancer” (1994), soon to be a feature film according to imdb, explores a future world where urban decay and wired realities co-exist.

Gibson’s prose is detailed and reads like a stream of consciousness not unlike James Joyce or Virginia Woolfe’s use of it. However, the content’s crass quality still manages to entertain and explore notions of enlightenment through excess. The nerve damage that ensues from these excesses, digital or other, is what motivates narrative. The trade-off  that takes place is one that has always been on the line: experiential or virtual. Cyberspace acts as a vast world of limitless possibilities both educational and indulgent.

These two extremes are important to survey as they underline aspects of control and intoxicating excess. As Micheal Heim and others have elucidated that technology gives with one hand and takes with the other. As in Greek tragedies, explored in Nietzsche’s “The Birth of Tragedy“, we are presented with the problem of allowing Dionysian excess to run its course in order for Apollonian control to return and vice-versa, on and on. The example of music, and our surrender to it, submerges our individuality into a greater experience and allows us to transcend the grip of time — for a period. The problem arises when this exchange is hindered, or completely censored, and our experience is one sided. The Neuromancer, or neural-magician, that Gibson explores then, points the way to healing the divide. As in Johnny Mnemonic (1995), the technological excess creates anxiety, pain and almost death but leads to discovery of  a cure. Gibson both warns and informs us of the trade-off: no pain, no gain. Theorizing and analysis will grant us only so much.

Screamers (1995) shows us a protagonist that is well acquainted with technology and the people in his care. However,  most of the narrative hinges on his ability to interact with machines and consoles, in order to return to earth with valuable information. Of which, he must report about the unbridled evolution of the machines and their destructive agenda, yet not without his personal experience of cyborg empathy. The outpost he is stationed at serves as the edge of the frontier: an unforgiving cold landscape where deadly cyborgs pose as children with potentially lethal teddy-bears. (Spoiler Alert!) The stow away teddy-bear acts as a reminder of the painful discoveries that anchor themselves, both physically and emotionally, to the knowledge and experiences found at the edge of the frontier. Like Joe, the protagonist, we are called to be thorough in understanding the technological devices and their role. An understanding that can only be gained by engaging the medium, the anxieties and the notion that any sort of reward only reveals another challenge.

in the shape of being allowed to read part of  William Gibson’s Neuromancer once I’ve hit my daily target of 500 words.  The reading is going slowly partly because so is the PhD, but also because I’ve read so many rip-offs and re-takes on this book that reading the original feels a bit deja-vu.  Plus, what was kick-ass ‘whoah, you’re one crazy dude’ techno parlance/gadgets in 1984 is now a bit ‘yeah, I’ve got an app for that on my iphone, so what?’.

If only I’d read it when I was 2 years old.

I’m only towards the end of chapter three, and it has already had more in the way of plot than most of the subsequent rip-offs, so it’s still a reward.  So far no cyber-zombies.  Oh wait, cha-ching.  Screw the PhD, I’m going to write a cyber-zombie romance and make enough money to rent the British Library to be my plaything.

Este ano, o filme “The Matrix” ( “Matrix” no Brasil ) completou 1 década desde sua estréia nos EUA em maio de 1999.

Para mim, o filme continua sendo o melhor filme de ficção científica já produzido. Mas sem dúvida, um filme bastante polêmico, que divide a opinião de muitos quanto a qualidade das teorias apresentadas na trama futurística. Ganhador de 4 Oscars ( Melhor Edição, Melhores Efeitos Sonoros, Melhores Efeitos Especiais e Melhor Som) e uma indicação ao Grammy, como Melhor Trilha Sonora.

A seguir irei relembrar várias coisas interessantes dos filmes da trilogia, e argumentar algumas críticas que ouvi falar nesses 10 anos de pessoas que não gostaram do filme. Para quem já viu o filme e gostou, uma oportunidade para relembrar. Para quem não viu, uma oportunidade para se interessar em assistir. Para quem viu e não gostou, uma oportunidade para descobrir que não entendeu o filme, aprender os conceitos usados, e assistir novamente entendendo o filme.

A diferença de “não gostar” e de “não entender”

Óbvio, fica difícil gostar de algo que você não entende. Nesses 10 anos, estive diante de vários conhecidos que gostam de filmes de ficção, olharam Matrix e que não gostaram do filme. A primeira pessoa, naqueles comentários básicos de “o que você achou do filme”, logo desabafou: “Achei muito ruim, filme muito sem sentido e exagerado. Pareceu uma palhaçada”… Fiquei desapontado e achei os argumentos usados bastante vagos. Logo desconfiei que a pessoa não havia entendido o filme. Perguntei então a esta pessoa, se ela havia entendido o filme. Ela respondeu que sim. A maioria sempre responde que sim. A verdade é que boa parte das pessoas que não entende o filme, elementos básicos e importantes, e não gostam ( não tem como gostar ). Mas também preferem não admitir que não entenderam, o “Ego” não permite. Não entender o filme, não é feio: ele é complexo, trata assuntos tecnológicos e tem conceitos sofisticados. Todo bom filme de ficção é assim, e é justamente o que público de ficção gosta. Agora, não entender e continuar não entendendo o filme… Ai sim, isso é “muito” feio. Pergunte, se informe. Mas voltando a pessoa com quem conversava, naquele dia, tive a idéia de perguntar algo a respeito da história do filme, que demonstraria claramente se a pessoa entendeu ou não o filme. Então mandei:

” No filme, por que as pessoas ficam presas naqueles casulos (Matrix Pods) ? “

Por incrível que pareça, das mais de 10 pessoas que eu encontrei que não gostaram do filme, nenhuma respondeu corretamente a essa pergunta. Parece uma pergunta simples, mas envolve a guerra dos humanos vs máquinas, o fechamento do céu, a razão da criação da Matrix e outras coisas. Apenas uma pessoa respondeu corretamente, com as palavras do “Morpheus”, dizendo que era a respeito do consumo de energia, mas não sabia explicar a relação disso com o mundo virtual de Matrix. As pessoas que não entendem o filme também tem dificuldade em saber as cenas que ocorrem dentro e fora da Matrix, achando que é tudo a mesma coisa. Essa pergunta me pareceu um teste bem eficiente. Com a pergunta eu provei a pessoa que ela “não” havia entendido o filme, um passo bem importante. Então consegui a atenção e o interesse dela sobre o assunto. Tirei todas as dúvidas dela sobre o filme. E tive a enorme surpresa meses depois, em saber que após o lançamento do filme em DVD, essa mesma pessoa assistiu novamente ao filme e “adorou“. O mesmo ocorreu com mais algumas pessoas que tive a oportunidade de fazer o mesmo processo.

Matrix e suas origens

Matrix teve sua história criada pelos irmãos Andy e Larry Wachowski, que fizeram uma verdadeira “salada de fruta” com diversas teorias, filosofias e conceitos já existentes. Merecem o mérito que obtiveram, pois, apesar de não terem criado a história do zero, a mistura que eles criaram se tornou única, original e espetacular. Segundo a crítica, Matrix tem uma forte analogia com o cristianismo. Existe uma trindade benigna no filme, composta por Trinity (“Trindade”, em inglês), Morpheus ( “deus dos sonhos” na mitologia grega ) e Neo (do grego “novo”. Esse é o “escolhido” e um substituto para Jesus Cristo ). O filme trata de temas usados em filmes como “The Terminator”, “Metrópolis”, “Blade Runner”, “13. Andar”, “Inteligência Artificial” e ainda aborda outros assuntos, como em filosofia (Nietzsche, Platão, Descartes, etc.),  religião (Budismo Tibetano, Messianismo Judaico-Cristão), informática (Realidade Virtual, Inteligência artificial), literatura cyberpunk (Neuromancer, de William Gibson) e etc. O livro Neuromancer, ganhador de diversos prêmios ligados a comunidade mundial de ficção científica, é sem dúvida a base principal do filme Matrix. Do livro foi retirado boa parte das referências de ficção. Nele você irá encontrar uma rede virtual chamada “Matrix” ( que originou o título do filme ), um ambiente de testes “preparador“, e diversas outras características semelhantes ao filme. Mas o livro se aprofunda muito mais na parte da ficção: um mundo super “underground“, onde tecnologia, drogas e bizarrices se misturam em uma coisa só. Se você achou Matrix complexo demais, o livro talvez não seja uma boa idéia para você … ele é no mínimo umas 10x mais complexo. Pois destaca diversos outros elementos do universo cyberpunk. Mas é muito bom, eu recomendo.

Para quem não entendeu o filme, um breve resumo da história toda:
( Algumas informações foram retiradas de ANIMATRIX )

O filme se passa em um futuro “muito” distante. Apesar de em alguns momentos no primeiro filme, ser dito algumas referências a datas aproximadas, no segundo filme ( “Reloaded” ), o “Arquiteto” comenta a respeito de Neo ( a anomalia de Matrix ), que ele é a sexta ocorrência de um ciclo de eventos, e que eles já estão acostumados a destruir a cidade de Zion. Considerando que cada ciclo no caso seja uma geração, e que a mesma leve 200 anos para se libertar da Matrix e reconstruir Zion ( consideração bem otimista ), lá se vai 1000 anos “brincando” ( desde a guerra entre homens e máquinas, não dos tempos atuais ). Então a data precisa nunca é revelada na história, o que é revelado, é que se passa muito além no futuro. Dentro deste futuro, onde se passa o filme, é importante lembrar que a humanidade não existe. Não da maneira como a vemos hoje. Na superfície nada existe a não ser as máquinas. Como isso aconteceu? Vamos voltar no tempo. Em um determinado momento na história da humanidade, foi criada a primeira IA ( Inteligência Artificial ). A IA é um tema antigo, conhecido por todos, pois já foi amplamente explorada em diversos filmes e histórias de ficção. Todos do mundo científico concordam que, com a criação de uma máquina capaz de pensar por si só, capaz de criar outras IAs, com personalidade, e até mesmo “amor próprio”, para este novo “ser” seria mais lógico eliminar os humanos. Os humanos são repletos de defeitos, preconceituosos, instáveis. Algo bem distante da desejável perfeição de que as máquinas são programadas para atingir. Os humanos são arrogantes, se consideram criaturas especiais, e não respeitam qualquer outro tipo de vida. É o que acontece no filme. Na história de Matrix, a humanidade cria uma raça inteira de robôs com IA, e coloca eles a trabalharem para os humanos. As maquinas são um sucesso e justamente por este motivo, evoluem constantemente, e por consequência, por agir e se parecerem cada vez mais com seres humandos, acabam se misturando com a sociedade, e o que era antes apenas um “objeto”, uma ferramenta, passa a ser uma “entidade” nunca antes vista, um ser com vida artificial, uma criação do ser humano. Mas problemas começam a aparecer: a nova criação deseja ter o os mesmos direitos que os humanos. Os robôs se organizam e montam sindicados para reivindicar seus direitos e até que se comportam bem, exatamente como pessoas discriminadas se comportariam. Mas os humanos, como sempre, se consideraram os criadores, e por consequência “os donos” das máquinas, e não aceitam a suposta independência. E isso não foi aceito pelas máquinas. Em um determinado momento houve diálogo entre ambas as partes, negociações de paz, mas no final, a guerra entre homens e máquinas inevitavelmente acontece. Com o decorrer da guerra, os humanos percebem estar perdendo. Desesperados, na tentativa de obter vantagem sobre as máquinas, eles fecham o céu de todo o planeta com uma nuvem escura, impedindo a penetração do sol. A razão disso é que as máquinas se alimentavam basicamente de energia solar.

Mas não foi suficiente para impedir elas. As máquinas eram mais inteligentes, e conseguiram contornar a falta de energia com métodos alternativos. Os humanos com toda a sua arrogância, perdem a guerra que eles mesmos provocaram. Com a raça humana derrotada, quase extinta, as máquinas se depararam com o um novo problema: o “energético“. Sem os raios solares após a guerra, as máquinas ficaram em apuros por causa da energia, principal fonte de vida para elas. Então tiveram a idéia “bizarra” de retirar energia a partir do corpo dos seres humanos. Desenvolveram a tecnologia de “cultivar” humanos, e eles, quando nascidos, eram ligados a diversas conexões que além de manter o corpo do ser humano estável e inconsciente, extraia energia dele. Houve vários experimentos, e se constatou que os seres humanos tinham uma vida útil bem maior, se as funções cerebrais deles fossem estimuladas. Então, as máquinas tiveram a idéia de criar uma rede virtual, onde as pessoas inconscientes eram conectadas,  e dentro dessa rede teriam uma vida, dessa forma fazendo o cérebro humano funcionar e ter atividade. Assim surgiu a “Matrix“. Segundo “Smith”, em diálogo com Morpheus no primeiro filme, houve várias versões da Matrix. Muitas delas foram um total fracasso, especialmente a versão da Matrix onde tudo era perfeito e não existiam problemas. Segundo teoria do próprio Smith, o ser humano tem a necessidade de sofrer ( bem interessate ). Seria um ponto “final” para a história se a Matrix não tivesse um problema: ela tinha um erro, pouco comum, mas que acontecia sistemáticamente. Era chamado pelo Arquiteto ( desenvolvedor da Matrix ) de “Anomalia“. Estamos falando nesse momento do personagem Neo. O que ele tinha de especial? Entenda que o objetivo da Matrix era distrair a mente dos seres humandos, para que eles acreditassem estar em um mundo real.

O Neo, e os antigos Neos, por alguma razão, rejeitavam a Matrix. A Matrix não conseguia ser convincente o suficiente para a mente deles. Essa é a razão de o Neo, no inicio do filme se queixar tanto de sua vida, de parecer estar dormindo acordado e demais diálogos confusos com Trinity em seus primeiros encontros. Aqueles são sinais da rejeição causada, assim como um orgão de um ser humano muitas vezes rejeita um corpo novo quando transplantado. Essa foi a razão que fez Morpheus encontrar Neo. Esses sinais eram procurados em pessoas que faziam parte da Matrix. O escolhido na verdade, tem como única qualidade, não aceitar a ilusão que a Matrix proporciona, tem a capacidade de saber estar em um ambiente artificial. Mesma razão pela qual, no decorrer da história, o personagem adquire poderes. Na verdade a mente dele não aceita, não acredita na Matrix, e assim não se sujeita a suas regras, e por isso pode fazer coisas que os demais não podem.

Até que ponto Matrix é ficção?

Muitas das tecnologias exibidas no filme, já existem atualmente. Hoje já existem em prática, diversas idéias sobre ambiente virtuais, onde pessoas através de seus computadores, conectados em casa, se relacionam e fazem diversas atividades juntos, graças a internet. Um exemplo é o “Second Life“, ambiente virtual, acessado via internet que permite as pessoas conectadas se relacionar, marcar encontros, passear por um mundo virtual, todo em 3D. O projeto fez tanto sucesso, que é possível até mesmo comprar e ter crédito dentro desse mundo. Atraiu diversos negócios. Outra tecnologia, vem do mundo do entretenimento: A “Realidade Virtual” ( RV ). A RV já existe a décadas: através de um óculos você enxerga um mundo gerado por computador, para qualquer direção que você olhe. Aí você deve achar: “RV usa óculos, é algo viável, agora cabos ligados ao corpo humano? Cabos conectados a nossa cabeça?” .. Pois bem, acredite: isso já existe também. Veja esta notícia ( antiga, 2006 ) : “Ao implantar eletrodos no cérebro de um jovem tetraplégico, pesquisadores dos Estados Unidos deram mais um passo na tentativa de criar próteses robóticas movidas simplesmente pela força de vontade humana“. O que não existe atualmente é uma tecnologia avançada o suficiente, para gerar um universo com o mesmo nível de detalhe que o nosso, para que se torne suficientemente perfeito, a ponto de conseguir nos iludir, de fazer acreditarmos estar em um mundo real. Mas é uma questão de tempo, acreditem

Geeks vão ao delírio em “RELOADED”

O segundo filme da trilogia, RELOADED, arrancou suspiros do público Geek ao exibir a Trinity usando o tradicional nmap para fazer um portscan em um terminal UNIX ( SSH ), e quebrando a senha do “root” com SSHNUKE   “root” é o usuário de administração do UNIX, tem o mais alto nível de privilégios, e com isso libera todas as opções disponíveis. No filme ela usa o terminal para parar as estações de energia, provocando uma falha nos dispositivos de segurança do prédio onde Neo deseja se encontrar com o Arquiteto. Algumas pessoas acharam péssima a idéia esta cena no filme,  por considerar que sendo no futuro, não poderia existir uma falha de segurança tão óbvia assim. Mas eu discordo e defendo o filme: o ocorrido foi dentro da Matrix, e dentro da Matrix não estamos no futuro e sim na década de 90. Ou seja, dúvido muito que, fora da Matrix ( tempo realmente futuro ), as máquinas utilizem UNIX, ou qualquer linguagem “humana”. Elas devem usar binário puro mesmo ( Duhh ).

Oráculo, Arquiteto e o “Sobrenatural”

No filme existe uma relação confusa entre o oráculo e os humanos. O Oráculo na verdade está sempre ajudando as máquinas e os humanos ao mesmo tempo. Pois ela não é humana e sim parte do sistema, assim como o Arquiteto, são agentes da Matrix. Parte do Oráculo é voltado aos interesses das máquinas, mas outra parte também gosta e acredita na humanidade. Uma simpatizante que acredita na coexistência de ambas as raças. A função dela é coletar informações sobre o “escolhido” ( uma anomalia ), para que o Arquiteto ( desenvolvedor da Matrix ) tenha condições de corrigir a Matrix, de forma que a anomalia não ocorra novamente, tornar a Matrix convincente até mesmo para o Neo. O próprio arquiteto em si não é má pessoa. Ele apenas tem por objetivo aperfeiçoar a Matrix e fazer a função dele. Mas ao contrário do Oráculo, ele é indiferente quanto a raça humana. Tanto Arquiteto, quanto o Oráculo, não tem poder algum de decisão. Eles apenas exercem suas funções. Uma analogia é aprensentada de forma tímida no filme: essas entidades dentro da Matrix, que não são humanos conectados, são uma espécie de “software” de controle, como em um sistema operacional. Quando não funcionam corretamente, são substituídos por novas versões melhoradas ou corrigidas ( comportamento muito semelhante a atualização de software ). As versões antigas, que foram substituídas não são necessáriamente excluídas, elas podem rejeitar a exclusão e funcionar de maneira diferente e se tornar independentes. Como se fossem softwares “hackeados”. A analogia vai mais além, quando é feita uma comparação de lendas como lobisomen, drácula, fantasmas e etc. Segundo Oráculo, todos esses fenômenos sobrenaturais ( dentro da Matrix ) seriam reais, e seriam “softwares” que deveriam ter sido excluídos e que agora estão fazendo coisas que não deviam   É uma teoria bem interessante. Mas um tanto desnecessária para a trama do filme. Só serviu para ferrar com a cabeça de muita gente. Algumas teorias malucas surgiram após o filme, como a possibilidade de estarmos dentro de uma Matrix, usando embasamento nos conceitos da teoria das “supercordas” … “Medonho“.

Traillers da Trilogia:

]]> http://aosugo.wordpress.com/2009/10/05/musica-no-ciberespaco/ Mon, 05 Oct 2009 16:10:41 +0000 Victor Hugo http://aosugo.wordpress.com/2009/10/05/musica-no-ciberespaco/

Antes de mais nada, você deveria assistir ou ler Ghost in The Shell (攻殻機動隊). Não é dica, não é sugestão, é obrigação. O mangá infelizmente não tem tradução para o português, todavia, quem é brazuca e ainda não assistiu a animação cujo título nas terras de cá é “O Fantasma do Futuro” (1995, Flashstar) deveria arder no fogo do inferno de tanta vergonha. Sem brincadeira. Logo, o vídeo abaixo é dedicado não apenas aos já conhecedores desta obra memorável de Shirow Masamune e Mamoru Oshii como também aos culturalmente mutilados. Aproveitem.

Em uma bacia grande misture Movimento Cyberpunk, Movimento Hiperfuturista Japonês, os grandes tambores de Taiko, 75 musicistas do canto folclórico japonês Min’yo, o compositor super cabeludo Kenji Kawai e Blade Runner até adquirir uma forma homogênea. Se é que isso é possível. Imagine o filme levado às últimas conseqüências, tenha e apague da sua mente termos como “globalização” e “multiculturalismo” e dê uma pitada generosa da eterna discussão sobre Homem vs. Máquina. Pronto, você ganhou Ghost in The Shell (攻殻機動隊).

É mais do que evidente (e já é tardio) que o Ao Sugo ganhe um ou vários artigos sobre esta obra-prima do mangá e da animação japonesa que influenciou diretamente aquele tal do Matrix. Sem contar que deu novos tons aos clássicos Neuromancer de William Gibson ou então deixou – e muito – feliz o nosso caro Philip K. Dick. Se já se perdeu no meio de tantos nomes, aproveite também para visitar a nossa seção Portão de Tannhauser. Assista Ghost in the Shell. E aí volte para o Ao Sugo e deixe o seu precioso comentário. Os cozinheiros agradecem.

E agora, com vocês, Kenji Kawai em Kugutsuuta kagirohi ha yomi ni mata muto de Ghost in the Shell – Innocence.

Victor Hugo, perdido no Ciberespaço

Imagem: Batou no filme Ghost in the Shell – Innocence

Além de alhos com cabeça, pés e dentes nós do Ao Sugo adoramos discutir coisas sérias. Se você quer saber mais sobre esta temática, visite nossos artigos sobre o mundo Cyberpunk.

“Say,” he said to Brown who was looking at his phone as if he wished he knew a way to torture it, “this NSA data-mining thing…”

When I attended MaxEnt 2009 in Oxford, I bought William Gibson’s Spook Country at the university bookstore as it was on sale for $5… I have read it during the past week, finishing it this morning in the 5:30 bus to Helsinki airport, and I am quite disappointed. (Incidentally, I visited yesterday the Akateeminen Kirjakauppa bookstore in Helsinki and found there an incredibly well-provided fantasy section—in English—that beats by far the major chains in England!) I love Gibson’s early cyber-punk books and I can still remember the excitement of reading Neuromancer for the first time, while I was completing my thesis.

“We have been buying into data mining at Blue Ant.”

The style was very innovative, sharp and tense, with this then-novel use of existing brands to shorten the descriptions, and the story was gripping, with insights of what would become the cyberspace. Even the later Virtual Light had fascinating findings, like its delivery cyclist and its recycling of the Golden Gate Bridge into a squatter community.

“What does Chombo…do?” “It implements finite difference methods for the solution of partial differential equations, on block structured, adaptively refined rectangular grids.”

In my opinion, Spook Country is over-exploiting the same stylistic lines as those earlier books with very short chapters, an abundance of brands (Apple at the forefront!), a central role of technology and virtual reality, and three characterial threads interweaved. However, the story does not click in. There are too many improbable coincidences and the characters are definitely caricatural, while reminding me of the previous books: the female artist drawn into investigation for lack of money, the geek computer genius, the woodoo inspired ninja-like thug, the tough CIA spook, the media executive with unlimited wealth… Without going into spoilers, the plot is fairly thin, with those three different groups chasing after the same container, and obviously ending up together. The technological inventivity of the previous novels has disappeared as well—the above quote about Chombo is taken verbatim from the Berkeley Lab website!—, which may explain why William Gibson does not intend to continue writing sci’-fi’ novels.

William Gibson’un ünlü romanı Neuromancer’ın filmi çekiliyor diye bir dedikodu uzun süredir dolaşıyordu. Filmden hala bir haber yok ama afişleri burda. Feyk midir değil midir bilemeyeceğim artık.

In William Gibson’s dystopian sci-fi novel, Neuromancer,  the hero is forced to try to construct a free and autonomous life in a battle fought across a barren and strange landscape of deferred and indifferent pseudo-experience produced by a mega corporation called Sense/Net. Gibson calls this a “consensual Hallucination.” We live in such a world today. Sense/Net is known as Fox News.

so i was talking to sam tonight about how today i was thinking about why it’s very logical that “people like us” – the misfit, deviant types *grin* are so into sci-fi and cyberpunk.  it’s so fucking obvious.  right from that bar in star wars where harrison ford’s hanging with the freaks, there we are … the tired old faded and jaded stubbly cowboys  … fitting in only where nobody fits in.  and cyberpunk … j0y!  got tentacles and no tan?  who gives a fuck as long as you can jack in and cut ice instead of farting about trying to break goddamn conversational ice.  i’m rereading neuromancer in celebration of my very slow and long-overdue epiphany.

that is all.

Der Cyberpunk ist tot… es lebe der Cyberpunk

So oder so ähnlich könnte man es formulieren. Warum dieses?

Naja ab Dezember wird es beim Heyne-Verlag eine neue Auflage der Neuromancer Triologie von William Gibson geben.

Wer das Buch noch nicht kennt, sollte die €uronen investieren und in die dunkle Molochs der Megaplexe absteigen!

Seht selbst!

Projeto Portal é uma revista de contos de ficção científica com periodicidade semestral, editada no sistema de cooperativa. A pequena tiragem — duzentos exemplares de cada número — será distribuída entre acadêmicos, jornalistas e formadores de opinião. Serão no total seis números (de papel e tinta, não online). Cada número da revista homenageia, no título, uma obra célebre do gênero: Portal Solaris, Portal Neuromancer, Portal Stalker, Portal Fundação, Portal 2001 e Portal Fahrenheit.

Idealização: Nelson de Oliveira | Projeto gráfico e diagramação: Teo Adorno
Revisão: Mirtes Leal e Ivan Hegenberg | Impressão: LGE Editora