Um dos mais elaborados sets do mundo, da empresa britânica Pinewood Studio, grava cenas em um tanque com 1,2 milhões de litros (317.000 galões) de água.

O estúdio debaixo da água, abriu em 2005 e já foi utilizados por inúmeros comerciais de TV, vídeos de música e filmes incluindo: O Ultimato Bourne, Desejo e Reparação, Elizabeth e Casino Royale.

É incrível mostrar a história de uma produção com cenas subaquáticas”, diz Phoebe Rudomino, uma mergulhadora comercial e a fotógrafa que tirou todas fotos desse post.

É interessante tirar uma foto mais longe e mostrar o que está acontecendo atrás das câmeras. A última imagem ou a sequência do filme pode ser perfeita, mas a realidade geralmente é bem diferente. Pode haver uma fita adesiva segurando um bikini ou mergulhadores indo para cima e para baixo para manter alguém em uma determinada posição, mas no final você vai ver só aquela imagem perfeita.”

Deve ser realmente impressionante, adoraria fazer um book aquático, rs. Vamos ver as fotos:

Leonardo Portela embasbacado!

O Movieum London, museu londrino dedicado ao cinema, apresenta a exposição Water on the Lens, que traz imagens de celebridades submersas em um tanque de mais de 20 metros de profundidade. O tanque foi construído em 2005 e usado na filmagem de comerciais, videoclipes e filmes, entre os quais estão Instinto Selvagem 2, Casino Royale, O Ultimato Bourne e Desejo e Reparação. A partir daí, a fotógrafa Phoebe Rudomino teve a idéia de fazer imagens por traz das cenas, que agora ganharam uma exposição. Entre os famosos estão Keira Knightley, Jared Leto, Sharon Stone, Matt Lucas e James Blunt.

Dublado

Jason Bourne (Matt Damon) volta às telas no terceiro filme da série A Identidade Bourne, desta vez com o agente indo a Paris, Moscou, Madri e Londres à procura de pistas sobre o seu verdadeiro passado.

por Rafaela Rodrigues

A Eletronic Arts começou a produzir um game baseado no personagem Jason Bourne, criado por Robert Ludlum, que foi sucesso de bilheteria nos cinemas com a trilogia Bourne.

A saga conta a história de um agente secreto que perde sua memória após ter apanhado muito e ter seu corpo jogado em alto mar, tudo isso por causa de uma queima de arquivo mal sucedida. A história dos filmes pode ser facilmente encaixada em um game sem grandes modificações, resultando num ótimo equilíbrio de ação e puzzles.

Os designers que estão liderando o trabalho são os mesmos de The Chronicles of Riddick e The Darkness. O jogo de Bourne deve seguir a linha dessas criações.

[Via Terra Games]

BEOWULF

Beowulf - lenda em 3D

Já faz um ano que esse entrou em cartaz nos cinemas daqui. Ontem estreou na HBO.  Na época da estréia, eu estava um pouco desconfiada de um filme feito nessa técnica de computação gráfica modelada nos corpos dos atores, se posso definir assim. Mas, juntando a lenda, que é muito interessante, os atores e o Neil Gaiman (roteirista), não dava pra resistir.

E acabei achando muito acertada a opção por essa técnica. Podia ser mais um filme com fotografia estilizada, com efeito meio onírico, tipo O Senhor dos Anéis. Mas os realizadores escolheram dar um passo adiante nessa técnica de animação, e acabaram criando uma impressionante dramatização da lenda com tudo o que ela merece em termos de qualidade artística.

O filme é dirigido pelo Robert Zemeckis (De Volta para o Futuro e Forrest Gump). O que para mim também era estranho. Mas depois lembrei que ele fez aquele Expresso Polar, que também emprega a mesma técnica. E já está preparando outro (A Christmas Carol) para o natal deste ano.

E o que essa técnica oferece de bom? Para começar, como se trata de um tema de fantasia de reis, heróis, dragões e tesouros, já permite uma viagem na empada sem limites para os realizadores. E podem se apoiar na expressão autêntica dos atores (Anthony Hopkins, Angelina Jolie, John Malkovich e outros) para garantir um tanto mais de realismo e emoção.

Beowulf cai no charme da sereia dragão angeli

Lembro como fiquei impressionada com o primeiro Final Fantasy, em que tinha uma equipe gigante só para criar o movimento dos cabelos do personagens. Nesse filme, a técnica era de animação 3D pura, sem captar imagem de atores. E já representava um grande avanço nos movimentos, expressão facial, textura dos cabelos e pele.

Mas, voltando ao Beowulf, gosto demais da iara-dragão da Angelina Jolie. Adoro as canções obcenas que perturbam Grendel, o terrível monstro do ouvido absoluto, vivido por Crispin Glover, que também é impressionante. E o que dizer da mágica que transforma o Ray Winstone em Beowulf? A voz é perfeita para o guerreiro lendário. Mas o corpitcho, com certeza foi modelado em alguém tipo o Sean Bean em seus melhores anos… Acho que foi isso que fizeram, mas não contaram nada para o Ray. He-he-he-he!

AS CRÔNICAS DE NÁRNIA – PRÍNCIPE CASPIAN

Eu gostei mais do outro. Aquele do guada-roupa, feiticeira, blablabla. Acho que pela fofice comovente da Lucy, que no outro filme está mais crescidinha. E por resgatar uma lembrança muito frágil da infância. Vi alguma versão para TV, talvez a da BBC ou algum desenho animado que passou na Globo ou SBT. Só me veio esse estalo na cena do Leão sacrificado na mesa de pedra. E depois, quando os quatro irmãos estão crescidos e reencontram o caminho do guardaroupa.

E príncipe Caspian é a cara do rodrigo santoro

Eram alguns detalhes que compensavam a coisa bastante açucarada do primeiro filme. Esse novo é mais sombrio, triste e violento. Mas tudo isso não ajudou a fazer uma sequência melhor para a série. Não que seja de todo ruim. Diverte num sábado à tarde. Por outro lado, 2008 teve muitos filmes de fantasia e aventura concorrendo. O suficiente para embolar uma história na outra e um filme obscurecer o outro. 

Agora, um pouco depois de ver o filme, li o Coisas Frágeis, do Neil Gaiman, que dedicou um conto ao exorcismo de um problema que ele sempre teve com As Crônicas de Nárnia. É uma questão difícil, porque, não querendo desmercer o valor literário da obra de C. S. Lewis, até porque nunca li, fazer alegorias religiosas em histórias de fantasia pode ser um tiro no pé. Tem metáforas óbvias do cristianismo no filme. Como o Leão que se sacrifica, e ressussita, sendo testemunhado por duas irmãs (Marta e Maria ou Susan e Lucy).  Mas, sinceramente, não acho que isso tenha comprometido muito o filme.

Dizem que os colegas Lewis e Tolkien, ambos cristãos (o primeiro, anglicano e o outro católico), discordavam sobre envolver a religião em suas obras. Apesar de existirem autores que decifram signos cristãos em O Senhor dos Anéis, Tolkien parece evitar isso ao máximo. Acho que o único termo que remetia ao universo judaico-cristão-muçulmano ocorre em alguma passagem em que se refere a anjos. Mas pode ser viagem minha. E não sei se era em O Senhor dos Anéis ou no O Hobbit (ainda não li o Simarillion).

O que me encomoda é quando o autor usa esses conceitos e mata o efeito de transportar completamente o leitor para o outro universo. Com Tolkien, isso não acontece. E é um dos grandes méritos do SDA. No máximo, perturba um pouco a semelhança com textos do Antigo Testamento (fulano é filho de fulano que é filho de fulano X 1000). Mas até nisso ele se safa, porque as sagas escandinavas também usam esse recurso repetitivo, por ser uma tradição oral das histórias. E o fato dele manter o calendário da Terra Média com os meses de janeiro a dezembro também podia ser diferente. Podia ter inventado um calendário totalmente fictício e cortar mais ainda a conexão com o tempo presente. Mesmo assim, a Terra Média é um universo totalmente além da imaginação.

Mas o tal conto do Gaiman meio que tenta resgatar a personagem Susan de um karma triste e injusto. Papo de não ir pro céu porque pecou. Bom… eu tenho uma edição completa das Crônicas, que ainda não li, e emprestei para minha irmã adolescente. Ela destestou e me devolveu antes de terminar de ler. Estranhei porque ela pediu emprestado com tanta curiosidade e entusiasmo, mas se decepcionou totalmente. Falou que é muito cheio de conceitos cristãos, ao ponto de não ser divertido. 

Li em algum lugar que a Disney abriu mão dos direitos da obra, porque o desempenho nas telas foi fraco. E parece que ninguém está interessado em dar sequência à série. 

HELLBOY 2: THE GOLDEN ARMY

vermelho e bizarro como nunca

O diabão vermelho voltou. Que bom! Não consegui ver no cinema, porque saiu de cartaz em 2 semanas (!). Mais uma vítima da enxurrada de filmes de ficção fantástica de 2008. 

Ele voltou e com a acidez e esquisitice de sempre. Aliás esse Ron Perlman, que faz o Hellboy, é um dos exemplos mais incríveis de ator perfeito para o personagem. Lembra dele na Guerra do Fogo e em O Nome da Rosa? Ele podia gritar feito o Beowulf e o rei Leônidas: “I Am Hellboy!”

A trama te uma coisa meio role playing games. Segredos que vão despertar um exército dourado do passado. Traquitanas e armadilhas complicadas.

Tem sempre gosmas, maquiagens bizarras e tramas malucas. E eu gosto pra caramba.

CASSANDRA’S DREAM

crimes e castigos de woody allen

Gosto dessa onda Crime e Castigo do Woody Allen. São filmes sérios. Sobre medo, ganância e assassinato.  

Eu “recomeindo”.

CONVERSAS COM MEU JARDINEIRO

o pintor e o jardineiro

Essa é uma daquelas histórias que nem sei como verbalizar os motivos porque gostei. É simples e profundamente belo. 

Daniel Auteil é um pintor que resolve voltar à casa de campo de sua infância e reencontra um velho amigo, que agora, trabalho como jardineiro.

As diferenças dos dois vão sendo vencidas por uma amizade regada pelas conversas no jardim. E suas vidas florescem e espelham o curso da natureza.

ATONEMENT (DESEJO E REPARAÇÃO) 

Escrever é um ato de transformação. Pode transformar intimamente quem escreve, mas também transfigurar a realidade à sua volta.

Em Desejo e Reparação, o som metálico da máquina de escrever quase se camufla na trilha sonora e serve de marcação das cenas em que a realidade da trama começa a se fragmentar no delírio de uma pequena escritora. Sua imaginação e seu forte desejo de encontrar um lugar no que acontece ao seu redor, empurram a personagem para o redemoinho do dilema entre culpa e honestidade.

A propósito da honestidade e da realidade

O romance de Ian McEwan está na minha lista de pendências literárias. O filme do Joe Wright é um dos melhores do ano passado. Parecia um novo épico romântico passado na segunda grande guerra. Porém, é muito mais do que isso. Há uma forma de contar a história totalmente original e intrigante.

O diretor repete um exercício que adora: filmar um longo plano-sequência. Em seu filme anterior, Orgulho e Preconceito (acho que é por isso que o título original Atonement, que significa reparação ou expiação, virou Desejo e Reparação, como se fosse uma tendência do cineasta por títulos com 2 palavras…), Joe mostra a personagem Elizabeth Bennett (Keira Knightly, que também faz Atonement) passando em frente à casa da família e a câmara adentra a sala, passeia por vários cômodos, rodopia e reencontra Lizzie passando por outra porta. O efeito é muito bonito e retrata o clima bucólico da vida na Inglaterra campestre do final do século 18. 

Em Atonement, ele repete a dose numa sequência em que soldados ingleses se encontram numa praia onde aguardam resgate em meio a um teatro de barbaridades.  A câmara passeia em tomada ininterrupta por mutilados que gemem, loucos que gritam, bêbados que jogam e riem.

Mas todas  as situações delirantes ou não das belas imagens de Atonement se confundem, entram e saem continuamente da imaginação de uma personagem. É ela quem manipula a trama em seu contexto real e imaginário. É muito doido.

No mais, o filme tem atores ótimos, como a Keira Knightly, James McAvoy (gosto cada vez mais dele) e a lendária Vanessa Redgrave.

THERE WILL BE BLOOD (SANGUE NEGRO)

Esse  concorreu ao Oscar do ano passado e conquistou o de melhor ator para Daniel Day-Lewis. Não consegui ver no cinema (difícil dar conta de tudo em 2008…). 

day-lewis dá o sangue por plainview

O filme narra a saga de Daniel Plainview (Day-Lewis, cada vez mais raro nas tela, mas não menos extraordinário). Apesar do nome, Plainview tem uma visão bastante arrojada da vida e dos negócios e, após anos de ralação e trabalho braçal, ergue uma enorme corporação de exploração do petróleo. A ascensão de Plainview, sua conturbada relação com o filho adotivo e os conflitos com a comunidade onde explora o “sangue negro” são os principais elementos da trama de There will be blood (Sangue Negro). 

E puxa vida… que filmaço. Diferente de tudo que eu tinha imaginado. Econômico nos diálogos. Com saltos e cortes abruptos, que parecem querer puxar o expectador por uma janela de distanciamento crítico. 

O diretor Paul Thomas Anderson tem projetos bem diversificados no currículo como os filmes Boogie Nights e Magnólia, episódios de Saturday Night Live e comerciais de TV. Mas nesse There will be blood (Sangue Negro), Anderson cria algo realmente diferente para o cinema.

E a trilha sonora é outra surpresa, com tema orquetral de Jonny Greenwood (guitarrista do Radiohead) e obras de Brahms e Arvo Pärt.

O CLUBE DE LEITURA DE JANE AUSTEN

Fiquei meio decepcionada com esse, que aguardei sair nos cinemas, mas foi direto para DVD. Adoraria fazer parte de um clube de leitura de Jane Austen ou de leitura em geral. Mas não gostaria de formar clube com as personagens desse filme. Talvez com a Bernadette (Kathy Baker), que parece a única que gosta mesmo dos livros. O resto é um bando de chatas, que, apesar de estarem no século 21, têm vidas mais tediosas que as pobres heroínas de Austen.

não convidem Jane Austen para esse clube

Mesmo sendo uma fonte de inspiração para as tramas de confusão e desencontros amorosos, típicos das comédias românticas mais batidas, a obra de Jane Austen não foi bem aproveitada nesse filme. Pena… O argumento é parecia bom. 

A única coisa realmente legal foi descobrir a música do Paolo Nutini (“New Shoes”) que toca na abertura do filme.

Para quem gosta da autora, recomendo o blog Jane Austen em Português. 

BECOMING JANE

Nasce uma escritora.

Filha de um pároco do interior da Inglaterra, Jane não tem grandes perspectivas de casamanto. As poucas que tem, recusa por julgar que merece se casar por amor. Mas tem um romance proibido com um jovem advogado, Sr. Tom Lefroy (o meu novo queridinho James McAvoy). 

No Brasil,  o filme ganhou o título ralo de Amor e Inocência (só pra ajudar a achar em DVD e na programação de TV).

MARGOT AT THE WEDDING

Desse só quero comentar que gosto muito dos atores Nicole Kidman, Jennifer Jason Leigh e Jack Black. Mas apesar deles, e da história ser diferente do usual, achei meio chato.

palavras em ação

Nicole e Jennifer são duas irmãs com questões mal resolvidas. Nicole (Margot) vai ao casamento de Jennifer (Pauline) com Jack Black (que até em filmes sérios e densos é bom, sem deixar de ser engraçado). Os dias de véspera do casamento são um desenrolar de brigas, choros, reencontros dolorosos. Tudo muito centrado nos diálogos, embora as pessoas quebrem o pau se deslocando bastante, mudando de cenário (ora dentro de casa, ora caminhando num bosque ou dirigindo um carro), o que confere alguma ação ao filme.

É cheio de frustrações e problemas não resolvidos. Parece com a vida. E bem chato como ela muitas vezes é.

O ESCAFANDRO E A BORBOLETA

Fecho com esse sensacional longa-metragem que só consegui ver em DVD. Na verdade, é um filme de 2007, mas, se não me engano, chegou ao Brasil no ano passado. Assisti depois de Ensaio sobre a Cegueira, com quem tem lá alguns laços simbólicos. Mas o Escafandro e a Borboleta é uma experiência bem diferente.

vida dentro do escafandro

Jean-Dominique Bauby (Mathieu Amalric, o vilão do último 007) é o poderoso editor da revista Elle, que sofre um derrame e perde os movimentos quase totais de seu corpo. Depende de aparelhos para manter seus pulmões, coração e outros órgãos funcionando, e se comunica com o piscar de um dos olhos, único movimento que consegue controlar.

Duas mulheres (lindas como anjos) ajudam Bauby  a dominar a linguagem do olho e a tentar recuperar o movimento da boca para talvez voltar a falar. E tudo é mostrado pelo olho de Bauby. A câmera fica “oculta” por trás de seu olho e acompanha toda a angústia e frustração do personagem. Ouvimos tudo que ele queria ter dito de verdade e que não transmitiu com as piscadas. Aliás, este é um método super complicado, em que seu interlocutor encadeia as letras do alfabeto na ordem em que estas são mais utilizadas na língua francesa. E, O, L, R, M (algo assim). E, conforme se diz a letra da palavra que quer formar, o paciente pisca indicando para parar naquela letra. Lentamente, as palavras vão se formando. Bauby e seus anjos avançam na liguagem do “pisca-letras” e o ex-editor, consegue um arremedo de vida para o corpo aprisionado.

E é isso que gostaria de contar. No mais é um dos filmes mais bonitos e emocionante que já assisti. Difícil de descrever com justiça.

Repescagens….

Esses são anteriores, mas só consegui ver em 2008.

SURF’S UP (TÁ DANDO ONDA)

pinguim é a maior onda

Pinguins surfistas num filme de animação com uma dinâmica meio de ficção, meio de documentário. E tem vozes de surfistas de verdade.

É sensacional! O melhor de tudo é o velho surfista solitário com voz do Jeff Bridges. Tipo um Big Lebowski das ondas. E tem o frango surfista perdido entre os pinguins… Já tou com vontade de ver de novo.

A trilha sonora é maravilhosa, com direito a uma inédita da Lauryn Hill.

ZODIACO

assassino de aries a peixes

Muito bom filme, baseado em história real do chamado assassino do Zodiaco, que mandava cartas à redação de um jornal de San Francisco, enlouquecendo as vidas de jornalistas e policiais nos anos 70.

Tem ótimos atores: Jake Gyllenhaal, Mark Rufallo e Robert Downey Jr. (por favor, continua assim que tá ótimo, bicho! ). 

Podia realmente ser menos longo (concordo com minha amiga Julie).

A PELE, BIOGRAFIA IMAGINÁRIA DE DIANE ARBUS

sob a pele de uma fotógrafa

Há muitos anos li um livro da Susan Sontag sobre fotografia. Entre vários aristas das lentes, ela se detem sobre a obra de Diane Arbus. Lembro do texto de Sontag descrevendo as pessoas clicadas por Diane. Os mais diversos tipos marginalizados de Nova York, como anões, mulheres barbadas e outros freaks.

Esse filme com Nicole Kidman e Robert Downey Jr. é um belo e carinhoso retrato fictício da fotógrafa tão incompreendida em sua época. O título original em inglês, “Fur” (que quer dizer pele, mas do tipo peluda como de mink, chinchila ou qualquer outra que serve para casacos de pele), remete ao ramo da família de Diane, que comercializava casacos de pele.

Pele também  é o objeto imediato da curiosidade da fotógrafa, que conhece e se envolve com o vizinho, vivido por Robert Downey Jr., que sofre de hipertricose. Tem o corpo inteiramente coberto de pelos como um urso. 

O filme constrói um possível universo interior de Diane Arbus, dividida entre sua família conservadora, e a irresistível atração pelo exótico mundo dos outsiders.

ACROSS THE UNIVERSE

Beatles. Há quem não goste dos Beatles. O que acho estranho, pois eles são tão desiguais. Ao longo de 8 anos de existência, a banda fez cada álbum tão diferente do anterior. São várias facetas dos Beatles. Revolver está bem distante de A Hard Days Night, que não tem nada a ver com o White Album.

beatles, amor e revolução

E que tal um filme que atravessa os anos 60 ao som dos Beatles? Era uma vez um cara chamado Jude, que se apaixona por Lucy. Eles vão para Nova York e moram na república da sexy Sadie, onde também vive a querida Prudence. 

E por aí segue o filme da ótima Julie Taymor (Titus e Frida). Uma explosão extasiante de cores, música, paz e amor ao som de Hey Jude, Lucy in The Sky with Diamonds, Dear Prudence, Helter Skelter, Sargent Peppers Lonely Hearts Club Band e muitas outras, com direito a Bono cantando The Walrus. Mas nada remete a uma coleção de videoclipes. É muito mais que isso. Destaque para a cena mais bonita e impactante do filme, quando ouvimos Strawberry Fields Forever. 

TRILOGIA JASON BOURNE 

A Identidade Bourne

Esses filmes são o exemplo do gênero tiros, socos e correrias mais legais de assistir. Me rendi desde o primeiro, A Identidade Bourne. Apesar do Matt Damon, que não considero grandes coisas, é uma excelente aventura de espiões com roteiro sempre inteligente.

Os filmes mais populares de ação sempre me intrigaram, pois tenho dificuldade de acompanhar as cenas de batalhas, tiroteios, perseguições, aviões se bombardeando etc. Acho tudo muito rápido e acabo me intediando. Acho que foi o 300 que conseguiu me fazer acompanhar uma cena de batalha realmente maravilhada com toda a ação.

A Supremacia Bourne

Mas nos filmes do Bourne, sei lá, não tem nem importância ficar sem entender totalmente a trama. A história funciona de qualquer jeito. E os dois últimos filmes, A Supremacia Bourne  e O Ultimato Bourne, são ainda melhor nesse aspecto. Foram dirigidos pelo Paul Greengrass (um dos cineastas mais interessantes do momento, ele fez também aquele Vôo não sei que lá da United), e têm o ritmo mais alucinado e vertiginoso ainda.

O Ultimato Bourne

Coloquei a trilogia na lista porque foi apresentada em maratona no Telecine há uns meses atrás. E é incrível como a gente assiste um seguido do outro e fica com vontade de voltar a ver o primeiro, assim que o último acaba.

Além disso, o tema do Moby, Extreme Ways, é uma das minhas músicas favoritas do careca descendente de Herman Melville.

APOCALYPTO

Antes de mais nada, devo dizer que tenho uma bronca violenta do Mel Gibson como diretor. Tipo, eu nunca vou ver aquele do cristo, nem o da guerra de independência (apesar de ter o Heith Ledger, que Deus o tenha), nem aquele outro da guerra do Vietnã. Não me interessam as idéias revisionistas e reacionárias do cara. Prefiro ele como ator.  Pode ser canastrão, mas é lindo de morrer e carismático.

As exceções são o Brave Heart (apesar dele demonstrar uma homofobia descarada quando o rei defenestra o namorado do principe), o Homem sem face (ótimo) e esse mais recente, Apocalypto.

uma boa aventura do Gibson

Gibson faz questão de tornar autêntica a reconstituição de época de seus filmes. Isso se vê em Brave Heart e, pelo que li, também naquele das guerras de independência (que conta com consultoria do Smithsonian Institution) e no do cristo ensanguentado feito uma picanha na cruz (falado em aramaico e o caramba). Esse rigor não garante bons filmes, mas é levado adiante com o Apocalypto, onde os atores falam uma língua que a divulgação do filme informava ser muito próxima da que os antigos astecas ou maias, sei lá, falavam. E ainda tem toda a parte de maquiagem, figurino (mínimo, pra falar a verdade) e adereços.

Mas o que importa dizer é que é um ótimo filme de ação, com tudo que uma narrativa clássica da jornada do herói tem direito. Nem precisava de tanta preocupação com a língua da época. Li uma resenha, acho que do NY Times, na época que estreou nos EUA, criticando o filme pela correria ininterrupta do personagem principal. Realmente, ele corre em boa parte do filme, mas acontecem taaaaaantas coisas. É bem bacana e passa no Telecine.

Lacunas …

Esses ainda não consegui ver. Ficaram para 2009, quem sabe?

ONDE OS FRACOS NÃO TÊM VEZ

A CULPA É DO FIDEL

PERSÉPOLIS

I’M NOT THERE

AGENTE 86

ANTES DE PARTIR

DAN IN REAL LIFE (A NAMORADA DO MEU IRMÃO?)

THE HAPPENING (M. NIGHT SHYAMALAN)

MADAGASCAR 2

HORTON E O MUNDO DOS QUEM

ROLLING STONES – SHINE A LIGHT

FAVOR REBOBINAR

BODY OF LIES (RIDDLEY SCOTT)

Não é possível my dear fellows! Jason will back!!!! A Universal confirmou a seqüência do “O Ultimato Bourne”!! O filme ainda não tem título definido, mas já estamos aqui torcendo para ver um pouco mais de Bourne!

2008… 80ª edição do Oscar, e nada mais justo que o The Ten deste mês fosse sobre a festa do cinema mundial. 

Mas essa edição será especial. Por quê? Porque o Oscar teve ótimos momentos, mas também teve seus maus momentos, então, resolvi listar os melhores e os piores.
Logo, esta edição será dupla, ou seja, ao invés de The Ten, este mês será The Twenty. o/

The Ten – Os Melhores Momentos do Oscar 2008

 10º – O Pré-Show

Expectativas sobre quem serão os vencedores entre os indicados, entrevistas, brincaderias, curiosidades… Enfim, tudo isso tem existe no Pré-Show. Enfim, já é uma tradição na festa do Oscar.

09º – Jon Stewart anunciando o prêmio “And the baby goes to…”

Stewart começou mencionando a gravidez das atrizes Jessica Alba, Cate Blanchett e Nicole Kidman, em seguida anunciou o prêmio “And the baby goes to…” para Angelina Jolie (que está grávida novamente), falando algo assim: “Desculpem, mas ela não pode comparecer a festa porque não conseguiu arrumar uma babá que cuidasse de 17 crianças”. Para quem não entendeu a brincadeira, o apresentador brincou com o fato da atriz ter uma certa “obsessão” por sair adotando crianças.

08º – Apresentação da Canção “Falling Slowly”

O casal Glen Hansard e Marketa Irglova fizeram uma apresentação sensacional.

07º – A vitória de Melhor Canção para “Falling Slowly”

Merecidamente reconhecida pela academia, a canção do filme Once foi a única canção (entre as 5) que realmente salvou a noite das apresentações musicais.

06º – A vitória do Quarteto Europeu

Daniel Day-Lewis (Melhor Ator), Tilda Swinton (Melhor Atriz), Javier Bardem (Melhor Ator Coadjuvante), e Marion Cotillard (Melhor Atriz Coadjuvante)… O quarteto europeu realmente fez a festa. Alguns causaram certa surpresa, mas ainda sim foram muito justos (ok, eu torcia para Ellen Page, mas o dia dela ainda vai chegar! rs).

05º – Jennifer Garner e Nicole Kidman no palco do Kodak Theatre

Para todos os fãs, com certeza este foi um dos melhores momentos do Oscar. Elas foram presenças marcantes durante a 80ª edição cerimônia (Garner apresentou o prêmio de Melhor Firugino, e Kidman um Oscar honorário para Robert Boyle), e estavam realmente lindas! Elas não poderia ter ficado fora da festa. GO GARNER, GO KIDMAN!!

04º – Os 79 Melhores Filmes

A pequena (porém notável) homenagem que a academia prestou aos 79 “melhores filmes” (sim, entre aspas, porque afinal, há controvérsias, né?) foi muito legal.

03º – Flashbacks de edições passadas

Os diversos “flashbacks” de várias cerimônias passadas (durantes algumas premiações) acrescentaram algo a mais a festa. Realmente, ótimos momentos da festa.

02º – O não conservadorismo da academia

Uma ex-stripper, que escreve seu primeiro roteiro original, emplaca um Oscar, assim na 1ª tentativa? Realmente os votantes estão ousando (e isso é MTO bom!) cada vez mais. E a vitória da roteirista Diablo Cody – assim como a vitória do quarteto europeu – pelo excelente filme (Juno) é a prova disso. Parabéns aos votantes!

01º – In Memorian…

Sempre uma homenagem emocionante a todos aqueles que se foram, e certamente deixarão saudades.

The Ten – Os “Piores” Momentos do Oscar 2008

Não chegam a ser exatamente os piooores momentos, mas sim, os menos bem sucedidos. Enfim, vamos lá!

10º – Presenças desnecessárias

Miley Cyrus, Sea, Keidi Klum, Patrick Dempsey, entre outros… O que é que eles foram fazer lá? Err… Não sei responder!

09º – Presenças que fizeram falta

Steven Spielberg, Angelina Jolie, Clint Eastwood, Julia Roberts, Catherine Zeta-Jones… Alguém lembra de mais alguém aí?

08º – A animação Tá Dando Onda figurar na lista das Melhores Animações Longa-Metragem

O que será que deu na cabeça dos votantes? Estiram eles bêbados, drogados? Teriam sido subordinados? Enfim, péssima escolha.

07º A indicação da animação Ratatouille para Melhor Roteiro Original

O que será que deu na cabeça dos votantes? Estiram eles bêbados, drogados? Teriam sido subordinados? Enfim, péssima escolha. [2]

06º – Deixar a Cate Blanchett sair de mãos vazias?

Ok, tá certo que os prêmios de Melhor Atriz e Melhor Atriz Coadjuvantes foram bem justos, mas ver a Cate Blanchett sair de mãos vazias, tendo sido indicada aos 2 prêmios foi muito chato de assistir.

05º – 3 Oscar para O Ultimato Bourne?

O fato chega até a ser inusitado, afinal, esse não é o tipo de filme que ganhar Oscar (principalmente 3!). Só merecia o prêmio de Melhor Montagem (e olhe lá, heim?!)… Mas fazer o quê? Acontece, né?

04º – Jon Stewart fazendo merchandising

Pois é, entre uma piada e outra ainda houve tempo para ele fazer uma propaganda sobre o iPhone e o Nintendo Wii. Achei isso bem desncenessário.

03º – Ops! Cuidado com o áudio aê!

Marketa Irglova (venceu por Melhor Canção – “Fawlling Slowly” junto com Glen Hansard) passou por uma situação embaraçosa. Enquanto agradecia o prêmio, teve o seu áudio cortado no meio do agradecimento. Mas tudo se acertou quando o apresentou a chamou (momentos depois) para voltar ao palco, e terminar o discurso.

02º – Canções que não funcionaram

Com excessão de “Falling Slowly” (do filme Once), todas as outras canções são bem chatas, e as apresentações, ainda mais sem-graça. Realmente, esse não foi o ano das canções.

01º – O desânimo dos irmãos Cohen

Os irmãos Cohen pareciam estar desanimados, tipo: “nem aí” para os Oscar que receberam (até parece que eles ganhar Oscar todos os anos, né?!), e inclusive, um deles (não lembro qual), limitou-se a falar um simples “Obrigado” com um tom meio apático.

Enfim, isso foi o que eu achei de melhor e pior! E vocês, concordam… discordam? Opinem! Participem!

Um abraço, e até o próximo The Ten!

E o sonho do Oscar brasilero acabou mais cedo… O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias (representante nacional que ficou entre os 9 pré-finalistas) não ficou entre os 5 finalistas na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.Já entre os filmes com mais indicações, encontram-se Onde Os Fracos Não Tem Vez e Sangue Negro, com 8 indicações cada, e logo em seguida, Desejo e Reparação, com 7 indicações.

Vejam a lista completa (com um breve comentário pessoal… e já que ainda não assisti a maioria dos filmes indicados, os meus comentários serão baseado em diversas críticas e artigos que li, além de trailers, spots, clipes e diversos vídeos assistidos sobre produção, elenco e etc):

 Melhor Filme

 - Desejo e Reparação
 - Juno
 - Conduta de Risco
 - Onde os Fracos Não Têm Vez
 - Sangue Negro

Aposto em: Juno (Merece MUITO!)

Quem vai ganhar: Onde Os Fracos Não Tem Vez ou Sangue Negro (Ambos os filmes vêm sendo bastante elogiados, igualmente a Juno, mas são potencialmente os preferidos da academia)

Melhor Direção

- O Escafandro e a Borboleta
- Juno
- Conduta de Risco
- Onde os Fracos Não Têm Vez
- Sangue Negro

Aposto em: Juno (excelente direção de Jason Reitman) 

Quem vai ganhar: Ethan e Joel Coen (Favoritíssimos pela academia, eles são a grande aposta não só dos próprios votantes, como também de uma grande parte dos cinéfilos) 

Melhor Ator

- George Clooney, Conduta de Risco
- Daniel Day-Lewis, Sangue Negro
- Johnny Depp, Sweeney Todd
- Tommy Lee Jones, No Vale das Sombras
- Viggo Mortensen, Senhores do Crime

Aposto em: Daniel Day-Lewis

Quem vai ganhar: Daniel Day-Lewis (Pelo que eu já assisti do filme, ele parece estar em uma de suas melhores atuações)

Melhor Atriz

- Cate Blanchett, Elizabeth: A Era de Ouro
- Julie Christie, Longe Dela
- Marion Cotillard, Piaf Um Hino ao Amor
- Laura Linney, The Savages
- Ellen Page, Juno

Aposto em: Ellen Page (Indiscutívelmente em uma atuação que surpreendeu a todos, a academia deveria reconhecer o talento desta jovem)

Quem vai ganhar: Cate Blanchett ou Marion Cotillard (Cate Blanchett por quase sempre ser uma ótima atriz, e escolher projetos em potencial. Marion Cotillard pela excelente atuação na biografia da cantora Edith Piaf)

Aliás, senti falta da Angelina Jolie (por O Preço da Coragem) nessa categoria.

Melhor Ator Coadjuvante

- Casey Affleck, O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford
- Javier Bardem, Onde os Fracos Não Têm Vez
- Philip Seymour Hoffman, Jogos do Poder
- Hal Holbrook, Na Natureza Selvagem
- Tom Wilkinson, Conduta de Risco

Aposto em: Javier Bardem

Quem vai ganhar: Javier Bardem (Já ganhou o Globo de Ouro, e também merece o Oscar)

Melhor Atriz Coadjuvante

- Cate Blanchett, I’m Not There
- Ruby Dee, O Gângster
- Saoirse Ronan, Desejo e Reparação
- Amy Ryan, Gone Baby Gone
- Tilda Swinton, Conduta de Risco

Aposto em: Cate Blanchett

Quem vai ganhar: Cate Blanchett (Impressionou incorporando uma das versões do cantor Bob Dylan)

Melhor Animação Longa-Metragem

- Persepolis
- Ratatouille
- Tá Dando Onda

Aposto em: Ratatouille (O favoritismo para com a Disney pode premiá-lo, mas de qualquer forma é uma excelente animação)

Quem vai ganhar: Persepolis (Depois de todo o burburinho em volta da quase não-indicação do filme, acho que a academia irá além da indicação, e premiará o filme)

Alguém pode explicar porque Tá Dando Onda está na lista, e Os Simpsons não?

Melhor Roteiro Adaptado 

- Desejo e Reparação
- Longe Dela
- O Escafandro e a Borboleta
- Onde os Fracos Não Têm Vez
- Sangue Negro

Aposto em: Desejo e Reparação

Quem vai ganhar: O Escafandro e a Borboleta (muito elogiado pelos críticos)

Melhor Roteiro Original

- Juno
- Lars and the Real Girl
- Conduta de Risco
- Ratatouille
- The Savages

Aposto em: Juno

Quem vai ganhar: Juno (Estou aposto muito nesse filme, como vocês já devem ter percebido, né? Nas 4 indicações, apostei 4x em Juno, rs. O filme é excelente… Juno é, definitivamente, a surpresa do Oscar 2008)

Melhor Direção de Arte

- O Gângster
- Desejo e Reparação
- A Bússola de Ouro
- Sweeney Todd
- Sangue Negro

Aposto em: A Bússola de Ouro (Direção de arte sensacional)

Quem vai ganhar: A Bússola de Ouro ou Sweeney Todd

Melhor Fotografia

- O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford
- Desejo e Reparação
- O Escafandro e a Borboleta
- Onde os Fracos Não Têm Vez
- Sangue Negro

Aposto em: Desejo e Reparação (Um trabalho muito competente)

Quem vai ganhar: O Escafandro e a Borboleta ou Onde Os Fracos Não Tem Vez

Melhor Figurino

- Across the Universe
- Desejo e Reparação
- Elizabeth: A Era de Ouro
- Piaf Um Hino ao Amor
- Sweeney Todd

Aposto em: Sweeney Todd

Quem vai ganhar: Elizabeth: A Era de Ouro (Faz bem o estilo de filme que a academia costuma premiar)

Melhor Filme Estrangeiro

- Beaufort, Israel
- The Counterfeiters, Áustria
- Katyn, Polônia
- Mongol, Cazaquistão
- 12, Rússia

Desconheço todos os candidatos.

Melhor Documentário

- No End in Sight
- Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience
- Sicko
- Taxi to the Dark Side
- War/Dance

Aposto em: Sicko

Quem vai ganhar: Sicko (Michael Moore costuma ser bastante competente em se tratando de documentários)

Melhor Documentário Curta-Metragem

- Freeheld
- La Corona
- Salim Baba
- Sari’s Mother

Desconheço todos os candidatos.

Melhor Montagem  

- O Ultimato Bourne
- O Escafandro e a Borboleta
- Na Natureza Selvagem
- Onde os Fracos Não Têm Vez
- Sangue Negro

Aposto em: Sangue Negro

Quem vai ganhar: O Escafandro e a Borboleta ou Onde Os Fracos Não Tem Vez

Melhor Maquiagem 

- Piaf: Um Hino ao Amor
- Norbit
- Piratas do Caribe: No Fim do Mundo

Aposto em: Piaf – Um Hino Ao Amor

Quem vai ganhar: Piratas do Caribe: No Fim do Mundo

Inexplicavelmente, Norbit, está na lista. Terá sido falta de filmes melhores?

Trilha Sonora Original  

- Desejo e Reparação
- O Caçador de Pipas
- Conduta de Risco
- Ratatouille
- Os Indomáveis

Aposto em: O Caçador de Pipas (Não tem uma trilha sonora excelente – ao ponto de merecer um Oscar -, mas entre os 5 indicados, é o que merece ganhar)

Quem vai ganhar: Desejo e Reparação (Filmes épicos, drama, em geral são meio que “favorecidos” pelos votantes)

Melhor Canção Original

- “Falling Slowly” – Once
- “Happy Working Song” – Encantada
- “Raise It Up” – August Rush
- “So Close” – Encantada
- “That’s How You Know” – Encantada

Aposto em: Nenhum! (Ainda estou tentando entender a ausência da canção “Lyra”, de A Bússola de Ouro)

Quem vai ganhar: “That’s How You Know” (E a academia repete o exagero já feito com o musical Dreamgirls… 3 indicações em uma mesma categoria, é demasiadamente um exagero claro, será que Encantada sair de mãos vazias? Afinal, foi o que aconteceu com Dreamgirls, né?)

Melhor Curta Animado

- I Met the Walrus
- Madame Tutli-Putli
- My Love
- Peter & The Wolf

Desconheço todos os candidatos.

Melhor Curta Live-Action

- At Night
- Il Supplente
- Le Mozart des Pickpockets
- Tanghi Argent-i
- The Tonto Woman

Desconheço todos os candidatos.

Melhor Edição de Som 

- O Ultimato Bourne
- Onde os Fracos Não Têm Vez
- Ratatouille
- Sangue Negro
- Transformers

Aposto em: Onde Os Fracos Não Te Vez

Quem vai ganhar: Transformers (Sim, Transformers! rs) ou Sangue Negro

Melhor Mixagem de Som

- O Ultimato Bourne
- Onde os Fracos Não Têm Vez
- Ratatouille
- Os Indomáveis
- Transformers

Aposto em: O Ultimato Bourne

Quem vai ganhar: Onde Os Fracos Não Tem Vez ou Transformers
 
Efeitos Especiais

- A Bússola de Ouro
- Piratas do Caribe: No Fim do Mundo
- Transformers

Aposto em: A Bússola de Ouro

Quem vai ganhar: A Bússola de Ouro (Ok, se perder o Oscar de Direção de Arte, o que eu já vou achar uma grande injustiça,mas… Perder em efeitos especiais? Inaceitável!)

Sem nenhuma alteração na data da premiação (e os responsáveis pelo evento já garantiram que o Oscar será sim exibido, em um eventual novo formato – se a greve não for revertida, ou pelo menos, controlada, até o dia da festa), a 80ª edição da Cerimônia da entrega Oscar será realizada no Kodak Theatre, no dia 24 de Fevereiro.

Melhores Efeitos Visuais

- Ratatouille
- Encantada
- A Lenda de Beowulf
- Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado
- O Últimato Bourne
- A Bússola de Ouro
- A Volta do Todo Poderoso
- Harry Potter e a Ordem da Fênix
- Duro de Matar 4.0
- Eu Sou A Lenda
- Piratas do Caribe 3: No Fim do Mundo
- A Lenda do Tesouro Perdido: O Livro dos Segredos
- Homem-Aranha 3
- Sunshine: Alerta Solar
- 300
- Meu Monstro de Estimação
- Transformers

Dos 17 indicados, apenas 3 filmes concorrerão a estatueta. A comissão responsável ainda terá duas reuniões no mês de Janeiro antes de definir os finalistas.

Melhor Canção Original

- “Do You Feel Me”, O Gângster
- “At the Edge of the World”, Arctic Tale
- “Someday”, O Som do Coração
- “This Time”, O Som do Coração
- “Raise It Up”, O Som do Coração
- “Break”, O Som do Coração
- “Nothing’s There”, Badland
- “The Devil’s Lonely Fire”, Badland
- “A Hero Comes Home”, A Lenda de Beowulf
- “The Stars of Orion”, Berkeley
- “Say”, The Bucket List
- “To Be Surprised”, Dan in Real Life
- “My Hands Are Shaking”, Dan in Real Life
- “I’ll Be OK”, Dan in Real Life
- “December Boys”, Um Verão Para Toda Vida
- “So Close”, Encantada
- “That’s How You Know”, Encantada
- “Happy Working Song”, Encantada
- “Atkozott Egy Elet”, 56 Drops of Blood
- “O, Atyam!”, 56 Drops of Blood
- “Eleg!”, 56 Drops of Blood
- “A Dream”, Escritores da Liberdade
- “Lyra”, A Bússola de Ouro
- “Good Luck Chuck”, Maldita Sorte
- “Shut Me Out”, Maldita Sorte
- “I Was Zapped by the Lucky Super Rainbow”, Maldita Sorte
- “Grace Is Gone”, Grace Is Gone
- “Lullabye for Wyatt”, Grace Is Gone
- “Come So Far (Got So Far to Go)”, Hairspray: Em Busca da Fama
- “The Tale of the Horny Frog”, Antes Só do que Mal Casado
- “China Doll”, Honeydripper
- “It Will Stay With Us”, Um Amor Jovem
- “Never See You”, Um Amor Jovem
- “Society”, Na Natureza Selvagem
- “Guaranteed”, Na Natureza Selvagem
- “Rise”, Na Natureza Selvagem
- “First Amendment Blues”, Larry Flynt: The Right To Be Left Alone
- “Hello (I Love You)”, Mimzy: A Chave do Universo
- “Despedida”, O Amor nos Tempos do Cólera
- “Huck’s Tune”, Bem-Vindo ao Jogo
- “Little Wonders”, A Família do Futuro
- “Another Believer”, A Família do Futuro
- “Way Back into Love”, Letra e Música
- “Pop! Goes My Heart”, Letra e Música
- “Ordinary People”, Music Within
- “Pretty Much Amazing”, Nancy Drew
- “Falling Slowly”, Once
- “If You Want Me”, Once
- “Le Festin”, Ratatouille
- “Land of Quiet Poems”, Resurrecting the Champ
- “Love Will Still Be There”” September Dawn
- “Royal Pain”, Shrek Terceiro
- “Rule the World”, Stardust – O Mistério da Estrela
- “Before It’s Too Late”, Transformers
- “Baby Don’t You Cry”, Garçonete
- “Beautiful Ride”, Walk Hard: The Dewey Cox Story
- “Walk Hard”, Walk Hard: The Dewey Cox Story
- “Let’s Duet”, Walk Hard: The Dewey Cox Story
- “Back Where You Belong”, Meu Monstro de Estimação

Nada mais, nada menos do que 50 músicas disputam a 3, 4 ou 5 vagas (que serão determinadas pela comissão) na corrida pela estatueta. De acordo com os vários pré-requisitos para concorrer, os principais são: uma letra composta especialmente para a produção, que seja compreensível e sem dificuldades para ser ouvida.