Que tal você fazer seus próprios chars para o seu projeto ?
Os tutoriais do Deen podem te ajudar bastante confira a primeira Aula.

- O primeiro passo é achar um template adequado ao estilo de char que você gosta, eu particularmente prefiro o Breeze (Chibi), e vou utilizar um template adequado para a sua criação.

- Use uma paleta de cores bem diversificada, bata obter melhores resultados e cores mais bonitas.  Eu por exemplo uso uma bem diversificada e própria para a criação desses chars.

Hoje venho anuncia que o Deen, um amigo muito querido meu, deu autorização para o blog postar o curso que ele fez.
Pelo o que deu para conclui foi que o Curso é bastante resumido, mas de fácil entendimento.
Chega de papo, confira o post inteiro para ter acesso ao tutorial

Clique aqui para visualizar no tamanho normal

Y poco más que añadir.

fine arts – pixelism: ca. 30.000 painted pixel – 09.2008, acrylic on canvas, 30 * 40 cm (11.81″ * 15.75″). video and cut by patrick egarter

fine arts – pixelism: ca. 30.000 painted pixel – 04.2009, acrylic on canvas, 30 * 40 cm (11.81″ * 15.75″). video and cut by patrick egarter

#10 feral Phantom

Mystical warrior wizard of the cat world. Created in a pixel art style like The Capcom and SNK Fighting games like Street Fighter 2, King of Fighters, Marvel Super Heroes.

#9

GO...! erm...? STOP GO..! GO..! erm...?

GARBOT Traffic light robot

GARBOT The Green Amber Red robot. A Traffic light robot gone insane. just one of my many bizarre robot creations.

This is an enlarged version of GARBOT’s pixel art and pixel animation.

Army of trolls is the portfolio of London born, videogame obsessed artist Gary J Lucken.

Made for EDGE.

Made for BOSS MAG.

His newest piece is an enormous depiction of Salford University.

via deviantart & pixeljoint

Part 1

Après vous avoir emmerdé avec deux trailers, je vous présente en avant première (sauf pour toi, là bas au fond, qui l’as déjà vu sur youtube!) la Summer Session 2009!

Et si quelqu’un me fait chier je vous balance le making off!

o site PSDtuts, ha um tempo, postou um pack de trabalhos e tutoriais feitos em pixel art.

CLIQUE AQUI

uma maravilhosa ilustração em pixel art

mais informações sobre o projeto da PixelDam abaixo:

CLIQUE AQUI.

Ok, come promesso posterò qui l’andamento del remake del mio primo pezzo! Non aspettatevi qualcosa vicina alla fine… no. Ci vorrà moooolto più tempo del previsto.

Per collegarlo all’originale ho mantenuto le dimensioni (320×240) ma tutto il resto è cambiato. A partire dalla composizione, meno statica.

In Outrun trip la ferrari è stata disegnata da zero, e dal momento che faccio schifo in tutto ciò che ha a che fare con le auto, è uscita orrenda… mentre qui è una libera interpretazione di questa ferrari, il che la rende meno antiestetica del solito. Il tramonto per il momento usa gli stessi colori che ho usato in Outrun trip (al tempo li presi da una foto che credo di non avere più). La cosa che mi preoccupa è che già da questo punto sto usando troppi colori:

questi a lato sono i colori che per il momento ho usato. Ben 49! Molti di questi colori sono simili tra loro… spero soltanto di riuscire a sistemare tutto prima di finire il pezzo. Alternativa: riesco ad usarne esattamente 64. Sapete come vanno le memorie? A potenze di 2 (2, 4, 8, 16, 32, 64, 128…) ed è per questo che tanti anni fa, quando non si aveva molta memoria a disposizione, si stava attenti alla quantità di colori utilizzati. Molti pixelartist che hanno vissuto durante quell’epoca ancora oggi si impongono dei limiti di colore seguendo le potenze di 2, anche in onore dei vecchi tempi. Riuscire a raggiungere questo traguardo fa molto oldschool.

A dire la verità, questo pezzo sta procedendo troppo lentamente. E’ iniziato male… con una macchina da dover disegnare (faccio schifo, già scritto?)… ha proceduto peggio… con una serie di omini che dovevano essere leggibili ed espressivi anche se piccoli… e ha continuato ancora peggio… con un cespuglietto di infime dimensioni ma con ogni singola foglia ben visibile. Ed il male non è finito, la scogliera richiede un mucchio di tempo e fantasia e dedizione!

Meno male che il gioco vale la candela, vedere i propri passi avanti è soddisfacente. Scriverò un articolo quando sarà finito (when it’s done!). Fino ad allora ci vediamo così presto così possibile.

By the way, per dividere la tavolozza dei colori ho utilizzato il sito di un pixelartist, Dream Runner… trovate il Palette sorter qui. Ps. è un’applicazione web.

http://www.vanillusaft.com/

www.hello.eboy.com

La pixelart sulla quale è incentrato questo articolo, devo dire la verità, è piuttosto vecchia. Dovrebbe risalire al 15 Aprile del 2007, ma non ne sono certo. In ogni caso il periodo è sempre quello.

La considero come il mio primo pezzo, nonostante il mio vero primo pezzo sia Saggio di danza per un mostro senza età per il quale ho scritto un articolo. E’ di conseguenza anche il primo pezzo che ho aggiunto alla mia gallery su pixeljoint.

In realtà la storia dietro di esso è piuttosto interessante (almeno per me). Ero in terza superiore quando si è improvvisamente manifestato un boom degli “amanti di grafica”… per così dire, perché in realtà la loro idea di grafica non andava oltre la classica sign da forum. E a dire il vero il loro browser non andava oltre il classico forum di forumcommunity/forumfree. Bene, nonostante a pelo odiassi questo tipo di cose, mi misi a ricoprire il ruolo di giudice in uno di questi forum (tutti uguali) e ben presto mi logorai le palle. Nonostante tutto quando i miei compagni di classe decisero di fare un forum su forumfree (lo dico ora perché non credo di poter trovare momenti più opportuni: è come pisciare in un mare di piscio) entrai a farne parte anche io.

Proposi la mia arte (pixellavo senza impegno già da qualche tempo, perché necessitavo di modificare le risorse grafiche di RPGMaker 2k) con questo piccolo pezzo che nonostante tutto ricevette pareri positivi. Era lo stupendo periodo di Outrun 2006 coast 2 coast, gioco che mi ha quasi completamente cambiato la vita grazie ai suoi paesaggi ispiratori che la mia anima desiderava tanto divorare. Mio pensiero ricorrente era quello di poter fare un viaggio rilassante tra le meraviglie del mondo con i miei amici, ed è così che pixellai Outrun trip.

Se sto parlando di questo pezzo è soltanto perché riguardandolo ho notato il passo avanti che ho fatto in questi anni, ed è per questo che ho deciso (già da qualche giorno a dire il vero) di rifarlo da zero. Ma del remake ne parlerò nel prossimo articolo, quindi per ora godetevi questa scadente arte e restate connessi!

Conheça Cristian Zuzunaga, nascido em barcelona, formado em 2005 em Londres. Não vou me estender em explicações pois o trabalho do cara fala por sí só. No site dele encontra-se mais infos. Prefiro me ater nos comentários sobre o trabalho do cara, que se utiliza amplamente do pixel pra compor tudo o que ele faz, que podemos dizer que engloba um bocado de áreas no Design. Posso dizer muitas coisas, mas deixo que isso suas cabeças pensem do que verão. Destaque para os croquis fantásticos de desenho de moda. Meus preferidos. (hehe)

M. Hickel

Knytt Stories is an independant game created by game designer Niflas, with a simple but fairly powerful program called The Games Factory. I played this game a while ago and recently revisited it, only now realizing how enamored I am with it. If you’ve every played a Metroid game, you’ll be instantly familiar with the style of gameplay: You explore vast areas, and find new items which let you progress deeper into the world. However, Knytt only uses this style as a baseline, throwing in it’s own twists.

Welcome to Knytt

For starters, there’s no combat in the game; No fighting whatsoever. This takes the emphasis off of battling foes, and places it on platforming and exploration. This is an enormous strength, and adds greatly to the atmosphere, which I’ll get into later. Even though there are no fights in the game, that doesn’t mean there aren’t enemies. The only way that you can deal with enemies is to find unique was of getting past them, rather than blasting your way through. I found this to be a great way of keeping a sense of conflict and light challenge in the game without taking the focus off of exploration. There is a very large variety of baddies in the game, so each time you face one it’s a new and exiting challenge. They never get too difficult though. The only real problem with the enemies is that they can resemble the ambient creatures (snails, slugs) very closely, so that it becomes possible to confuse the dangerous foes from the friendly animals. Thankfully, it never becomes too big of an issue.

This enemy jumps every time you do, making for an interesting challange

So, there are enemies in the game, but the heart of Knytt Stories is the exploration. You are thrust into a strange world, and left to wander the mysterious land with no map or real sense of direction. This sets up the mood of the game, which I find to be one of the best traits (if not the best trait) of the game. The real star of the show is the striking visual style, complemented by an outstanding ambient soundtrack. The graphics in the game are composed entirely of pixel art, and it suits the game well. The backgrounds are amazingly detailed, and differ greatly creating a sense of progression. Just the sheer number of different environment is one of the most impressive parts, epically considering that Knytt is a single open world, not multiple levels. Each new area is as or more beautiful than the last. Even though the backgrounds change frequently, the style remains constant (foreground objects are all outlined in black for example) throughout the game. The music is just as mysterious as the world itself, and does a great job of providing the mood. Here’s a sample of the music in Knytt Stories if you care to listen: http://www.youtube.com/watch?v=AU0C_l1H904.

The art direction is fantastic

There are many differnt background themes within the world of Knytt

So, under the amazing visuals and great music there actually is a game, believe it or not. There are a number of items to collect in Knytt Stories, including objects that make you jump higher, glide, climb and more. You progress through the game by finding these items, and use their powers to lead to to previously inexpressible areas. The game does a great job of making this old concept feel fresh. First of all, even though the world is enormous, you never receive a map. This might seem like it would only confuse things, but it actually lifts what would otherwise be a burden on the player. You are always headed somewhere, and if you come across a fork in the road, you pick a direction; Everything leads to somewhere. The design is set up very well, and as a result you nearly always feel like you know where to head next, even though there is no clear indication of where to go. This gameplay element keeps the focus on moving forward, and as a result you are never just wandering around or lost.

There's always something to do, or somewhere to go

The challenge in this game is very light, mainly because of the constant checkpoints. Every couple of screens there is an area where you can instantaneously save and keep pressing forward. I’ve found that this does two things. It keeps the game free of frustration, which is great, but also just creates a more relaxed experience. This is not a game that’ll make you sweat; this a game that you go through slowly and absorb. There is challenge, but it never gets to a very extreme level, and there is no punishment for dying. The main way that the game challenges you is with light platforming segments. This keeps you from “zoning out” and makes you pay attention without getting frustrated. You also get a great sense of accomplishment when you are able to breeze through previous challenges because of new items.

This is an interesting platform challange, but it becomes much easier on the way back when you have the double jump

Knytt stories is an original and atmospheric game that should not be ignored just because it doesn’t have enough content to be a full retail game. It’s fun, pretty, and well designed. What more do you want? There is also downloadable content to keep you satisfied for a long time, or if you want to return to it after a while like I did. Oh, and a level editor to create and share your own Knytt creations. Oh, right, and its free. So, what are you waiting for, go download this game already.

In addition to my fantasy breakout game project, I’ve been “secretly” working on a small action packed ninja game. The development of the game is going very well. In fact, it is pretty much feature complete. However, I still have to build a bunch of levels, create some new enemies, debug and do more polishing before releasing it. I hope to release it before Christmas. Here are some screen shots:

I should also upload a video in the upcoming weeks.