Lots of new stuff that doesn’t really follow any rules, like the late great Patrick Swayze.

VINYL:

36 Crazyfists – The Tide and Its Takers
Agnostic Front – Victim in Pain
Atmosphere – When Life Gives You Lemons, You Paint That Shit Gold
Blonde Redhead – Misery is a Butterfly
Business, The – No Mercy For You
Division of Laura Lee – Das Not Compute
Electric Six – Fire
Final Fantasy – He Poos Clouds
Flaming Lips, The – The Soft Bulletin
Freese, Josh – The Notorious One Man Orgy
Mars Volta, The – Octahedron
Mudhoney – Live At El Sol
Ozma – Rock and Roll Part Three
Pearl Jam – Backspacer
Real McKenzies, The – Loch’d and Loaded
Sword, The – Gods of the Earth
Thursday – Waiting
Various Artists – Live At The Atlantic Vol. 3

This is about a week of catch up or so, so this is one fucking long list!

2009 – The Future Is Soon
Aggrolites, The – IV
Andrew W.K. – Close Calls With Brick Walls
Anti-Flag – The People or The Gun
As Tall As Lions – You Can’t Take It With You
Ataris, The – …Anywhere But Here
Ataris, The – Welcome The Night
Avail – Front Porch Stories
Avail – One Wrench
Bad Brains – Bad Brains
Barry, Tim – Manchester
Big D and the Kids Table, Brian Failure – Beijing to Boston
Black Keys, The – The Big Come Up
Black Sabbath – Paranoid
Briggs, The – Back To Higher Ground
Cloak Dagger – Lost Art
Common Enemy – Living The Dream
Converge – Axe To Fall
Death By Stereo – Into The Valley Of Death
Dost, Andrew – Columbus
Drive Like Jehu – Drive Like Jehu
Drive Like Jehu – Yank Crime
Flaming Lips, The – Silent Night
Full of Fancy – Sweet Baby Jesus
Gabel, Tom – Anna is a Stool Pigeon
Ghostlimb, Fischer – Split
Guns N’ Roses – Chinese Democracy
Hatebreed – For The Lions
Hot Chip – The Warning
Jizz Kids, Guts – A Safe Return To The Forest
Judas Priest – Hero, Hero
Lawrence Arms, The – The Greatest Story Ever Told
Longfellow – And So On
Lucero – 1372 Overton Park
Mad Caddies – Just One More
Mars Volta, The – Is Anybody There
Mars Volta, The – Live At The Electric Ballroom
Max Levine Ensemble, The – Ok Smarty Pants
Monikers – Wake Up
Morrissey – Years of Refusal
Motley Crue – Girls Girls Girls
MxPx – Secret Weapon
Naked Raygun – Jettison
Naked Raygun – Understand
Nerf Herder – American Cheese
Nine Pound Hammer – Sex, Drugs and Bill Monroe
No Use For A Name – Hard Rock Bottom
No Use For A Name – Keep Them Confused
No Use For a Name – More Bitterness
Only Crime – To The Nines
P.O.D. – Payable On Death
Protest the Hero – Kezia
Prozacs, The – Playing The Chords We Love
Real McKenzies, The – 10,000 Shots
Real McKenzies, The – Oot and Aboot
Rehasher – High Speed Access to My Brain
R.E.M. – Automatic for the People
Revolutionary Youth – Bleed Decay
Scorch, Al – This Lonesome World…
Sick Of It All – Call To Arms
Sick Of It All – Life on the Ropes
Sick Of It All – Yours Truly
Skatalites – Stretching Out Vol. 1
Skeletonwitch – Breathing The Fire
Smashing Pumpkins – Gish
Snow Patrol – A Hundred Million Suns
Star Fucking Hipsters – Never Rest In Peace
Strung Out – An American Paradox
Swellers, The – My Everest
Tool – 10,000 Days
Used Kids – Yeah No
Vandals, The – Play Really Bad Original Country Tunes
Vandals, The – Sweatin’ To The Oldies
Various Artists – Glory Daze
Various Artists – Mallrats
Various Artists – New Tales To Tell
Wrister, North Trolls – Split

Mir ist gerade eingefallen, daß ich zwischen BrainDead und Streetlight Manifesto auch noch bei den Real McKenzies war. Haben in Berlin im Januar oder Fabruar (eher ersteres) gespielt, ich weiß aber grad nicht wie der Laden hieß – war in Kreuzberg 61.

Seit über 17 Jahren rocken die Real McKenzies Bühnen überall auf der Welt. Kopfhörer-Redakteur Birk Grüling sprach mit Frontmann Paul McKenzies über alternde Punks, das Leben auf der Tour und was eigentlich unter den Röcken getragen wird.

Birk Grüling: Die Frage muss einfach sein, Was trägst du eigentlich unter deinem Kilt?

Paul McKenzie: Meine Stiefel, meine Socken und sonst gar nichts. (aufgebrochenen Deutsch) Und mein großer Pimmel, danke Papa.

Birk Grüling: Warum spielt ihr eigentlich Punk mit schottischen Folkelementen? Welche Bedeutung hat Schottland für euch?

Paul McKenzie: Ganz einfach, meine Eltern kommen aus Schottland. Wir sind auch zwei bis dreimal pro Jahr in Schottland und spielen dort. Aber Schottland ist einfach sehr teuer, 5 Pfund für ein Bier…. Ja und Folkmusik ist einfach eine sehr schön Stilrichtung. Wir wollen keine Schubladenmusik machen. Unsere Fans sind Rocker, Punks und Folker gleichermaßen und das ist toll. Ein wichtiger Grund schottische Musik zu machen ist auch der Kilt. Die Hoden haben unter dem Rock ihre Freiheit und können befreit von sich hin schwingen.

Birk Grüling: Kommen wir lieber schnell zu einem anderen Thema. Ihr macht gerade mal wieder eine große Europatour, was ist das besondere für euch in Deutschland zu spielen?

Paul McKenzie: Unser Tourmanager hat in Berlin studiert. Der hat uns immer wieder nach Deutschland gebracht. Inzwischen ist es irgendwie als würde man ein bisschen nach Hause kommen. Und das Bier ist hier echt am besten. Wir waren gerade in Frankreich, igitt das Bier da war so schlecht. Darum mögen wir Deutschland, das beste Bier und gutes Essen.

Birk Grüling: Du bist ja auch inzwischen keine 20 mehr. Wie lange wirst du noch auf der Bühne stehen? Werden die Real McKenzies irgendwann mal enden wie die ewigen Rolling Stones?

Paul McKenzie: Ich fühle mich nicht zu alt für Punk. Ich spiele seit 1974 in Punkbands, aber Musik ist immer noch mein Leben. Ich habe einfach noch nicht das Gefühl fertig zu sein. Ich kann erst aufhören, wenn ich weiß jetzt ist es rund und passend. Außerdem wie die Rolling Stones werden wir nie, denn wir machen die Musik wegen der Musik und nicht wegen dem Geld. Wir können auch von unserer Musik nicht wirklich leben und haben alle Jobs zwischen den Touren.

Birk Grüling: Kommen wir mal zum Leben auf der Tour. Wie sieht das genau aus?

Paul McKenzie: Eigentlich ist das Leben eher harte Arbeit. Man steht auf, isst was, geht in den Club und macht einen Soundcheck. Dann fangen wir an zu trinken und spielen unser Konzert. Danach entspannen wir bei einem paar Bier und dann gehen wir wieder schlafen. Und das läuft über mehrere Monate jeden Tag. Aber wir verstehen uns in der Band alle gut und es darum gibt es immer lustige Sachen zu erleben und es wird nie langweilig.

Birk Grüling: Klingt ja nicht gerade nach Sex, Drugs and Rock’n’Roll. Wie viel davon hat euer Leben?

Paul McKenzie: Klar hat unser Leben auch viel Sex, Drugs und Rock’n’Roll. Aber nicht zu viel Drogen, außer halt ein Bier und etwas Dope. Was anderes ist quatsch, man ist ja auch natürlich high auf so einer Tour. Sex, Drugs and Rock’n’Roll ist etwas wie ein Kartenspiel. Mal hat man mehr von Sex oder Drugs, mal mehr von Rock’n’Roll.

Birk Grüling: Wir sehen hier gerade ein paar Groupies beim Backstagebereich! Was hältst du von Groupies?

Paul McKenzies: Ja, das ist schwer. Also Groupies mit Hirn sind toll und es macht Spaß mit denen Sex zu haben. Aber hirnlose Groupies sind einfach langweilig. Aber inzwischen habe ich ja auch eine Frau und bin treu. Aber der Rest der Band hat schon viel Sex mit Groupies. Aber das ist auch OK. Die Mädchen wissen ja hoffentlich, auf was sie sich einlassen. Ich zähle die Minuten in denen ich Sex haben könnte und habe einfach nach der Tour diese Zeit mit meiner Frau Sex. Inzwischen bin ich auf dieser Tour bei 700 Minuten.

Birk Grüling: Wie sieht dein Leben nach so einer Tour aus? Seht ihr euch überhaupt oder hast du so die Schnauze voll nach drei Monaten nur aufeinander hocken?

Paul McKenzies: Teils, Teils. Also erstmal freue ich mich natürlich auf meine Frau und muss dann auch wieder arbeiten. Ich gebe Musikunterricht für kleine Kinder und habe noch andere Jobs. Ich genieße es auch mich mal tagelang einzuschließen und alte Filme mit meiner Frau zu sehen und nicht vom Sofa zu kommen. Irgendwann habe ich dann Sehnsucht nach den anderen und wir legen wieder los mit Proben und Spielen.

Birk Grüling: Was für Musik hörst du eigentlich privat?

Paul McKenzies: Oh vieles. Meine Frau und ich lieben klassische Musik. Vorallem Bach, Brahms und Wagner, kein Mozart, der ist mir zu weiblich. Gerne höre ich auch Soul, American Jazz und Countrymusic. Punkrock natürlich aber eher weniger.

Birk Grüling: Diese Musikeinflüsse merkt man eurer Musik auch an. Wie entstehen eigentlich deine Songs?

Paul McKenzies: Einer meiner Jobs in Kanada ist Fensterputzer von Hochhäusern. Da bin ich ganz weit oben und ganz allein. Die Arbeit ist eher eintönig und da hab ich viele Ideen für neue Songs. Wenn ich wieder auf dem Boden bin, schreibe ich die Sachen auf und zeige die Texte der Band. Dann haben die auch ihre Ideen für Melodien und Riffs. So entsteht langsam ein Song daraus.

Birk Grüling: Kommen wir zur letzten Fragen, wann kannst du sagen, ich bin fertig, ich höre auf?

Paul McKenzies: Ganz einfach, wenn alle fertig sind. Vorher wird nicht aufgehört, erst wenn die gesamte Band sagt, der Kreis ist geschlossen, wir können aufhören.

Cuando se escuchan un violín y un whistle doble (instrumento que me emociona especialmente), el yeso de las paredes se torna madera rojiza y piedra el ladrillo. En el cemento brotan los mantos de césped más densos con fríos lagos llenos de historia.

El ceilidh hace que la expresión “Mucho más que” deje de ser tópica. Nadie podría empezar a definirlo sin apostillar:  “Es mucho más que una danza”. Es alegría.

Alegría típicamente escocesa, irlandesa y bretona, que guardaría también cierta relación con la música gallega, según la mitología goidélica, desde que Ith, hijo de Breogán, divisó desde una alta torre  (podría ser la Torre de Hércules) las preciosas tierras de Inis Ealga (Irlanda). Entonces decidió ir, pero la desconfianza de los anfitriones, quienes temían una invasión, hizo que fuese víctima de una emboscada cuando se disponía a volver. De modo que murió.
Esta muerte causó precisamente la invasión de los hijos de Mil. Mil (hermano de Ith), antes conocido como Golamh, fue denominado así por ser vencedor/exterminador en cuantas batallas había participado. Se dice que, al tomar éstos la isla, son los ancestros españoles los orígenes de los irlandeses. Esta teoría globalizadora está evidentemente rebatida por muchos, pero en especial por los más críticos con los nacionalismos, quienes culpan a los románticos del siglo XIX de haber maquillado la leyenda.

Las bases del ceilidh van más allá de lo musical. Atendiendo a una de las acepciones más antiguas del término (la que habla de reunión social), se trata más de un elemento de unión que de un simple estilo musical.

La ausencia de pretensiones es todo lo que hace falta en una música no exenta de virtuosismo en la que se mezclan los sonidos locales de violines y flautas con acordeones y, si hace falta, con el bajo y la batería.
Para muchos sería una impureza modernizar así el folclore, pero es muy coherente con el espíritu que transmite este baile tradicional con algunos tintes country. Del mismo modo en que el divertimento es su único objeto, alejándose de la competitividad del tango o la solemnidad del flamenco, la buena armonía debería ser el único fin de su sonido. Claro que esto no lo equipara en calidad (o en ausencia de ella), ni mucho menos, con lo que actualmente llamaríamos “pachanga” en el mundo latino.
Asímismo, los pasos básicos del baile son muy sencillos, sin aires de grandeza e integrando a los novatos de manera que en muchas ceilidhs se hace una pequeña explicación sobre la danza antes de empezar a tocar la pieza. Además, los errores forman parte del buen rollo y a la gente le gusta reírse con ellos.

Por si la función social de esta danza fuera poca, hay que tener en cuenta otro factor que juega a favor de la misma: su ritmo enérgico, frenético en algunas piezas, facilita los descansos, que son aprovechados durante algunos minutos para charlar o tomarse una copa. Es sin duda una muestra de que todo el mundo tiene cabida en una actividad tan simbólica como práctica.

Si Sylvia Lagarda-Mata, la autora del satírico  ”Goita, camaco! Vale, pagès!”, explicaba que la sardana (manos agarradas) y los castellers (hacer piña) simbolizan el carácter del pueblo catalán, las ceilidhs que puedan celebrarse, por ejemplo, una vez al año en todas las universidades escocesas, simbolizan la desinhibición, la solidaridad (la danza se efectua por parejas o por grupos) y la descongestión del mundo urbano en terrenos celtas. 

Sus acordes y sus raspeos intermitentes de cuerda evocan, paradójicamente, rotundos pisotones en la madera al ritmo del bodhrán y largas barbas pelirrojas con hombrecillos tras ellas que beben de una jarra de estaño mientras sueltan improperios con la naturalidad más propia de lo medievalesco. Tabernas blindadas por el frío de las noches de las que sólo escapa una luz amarillosa y un alegre murmullo que se convierte en un escándalo de granujas carcajadas y alaridos al tirar del asidero.

Es un estilo tan abierto que las ceilidhs pueden celebrarse en casas particulares, bares, festivales y discotecas, los temas pueden intercalarse con lo más moderno del panorama e incluso han surgido divertidas variaciones: en las fiestas gays se baila el Gaylidh, una modalidad en la que no es la mujer quien cambia de pareja, sino que resulta indistinto quién lo haga.

El grupo punk The Real McKenzies menciona el desenfado de esta costumbre gaélica, en una canción que, sin aportar nada nuevo al género al cual pertenece, resulta un merecido homenaje al género destinatario.

Me gustaría recomendar a un trío de Bretaña llamado Kornog (“Oeste” en bretón), pero en especial al grupo norirlandés Déanta. Aunque para virtuoso y frenético, el carácter que imprime en sus interpretaciones la mítica banda folk escocesa Silli Wizard, que irradia optimismo con el uso frecuente de banjos, mandolinas y armonio (un pequeño organillo de viento) amén de otros elementos más modernos como el sintetizador y, efectivamente, una buena línea de bajo.

La banda edimburguesa Silly Wizard

Marcos M.T.

Flyer

A BPRNR-Bookingnak köszönhetően ismételten Magyarországra látogat a talán legismertebb kanadai skót zenekar, a The Real McKenzies. A banda igencsak érdekes produkcióval jelent meg anno a zenei színtéren, amikor is pörgős punk zenéjüket tradícionális skót zenei elemekkel kezdték keverni, nem kímélve a hallgatóságot a skót duda felemelő hangjától sem.

A már megjelenésre sem egyszerű szoknyások szereti kicsiny hazánkat, és ezt mi sem bizonyítja jobban, minthogy a budapesti Ráday klubban adnak november 8-án egy minden bizonnyal mozgalmas koncertet! Elővételes jegy 3.800 HUF ellenében vehető át a plakáton feltüntetett helyeken.