[En bonus à l'approche de la parution de VERSUS n° 17 : un "point de vue" sur The Descent : Part 2, finalement non conservé dans le sommaire, pour des raisons de parution décalée. Découvrez la critique - positive - ci-dessous, ou téléchargez en PDF la chronique initialement mise en page pour le prochain numéro, en cliquant ici.]

point de vue
The Descent : Part 2

Réalisé par le monteur du film original, The Descent : Part 2 commence son intrigue exactement là où celle du film de Neil Marshall se terminait, et réussit le pari audacieux d’être aussi tendu et claustrophobique que son brillant modèle. Même si le métrage repose sur un canevas des plus basiques (trivial diront certains), le spectateur est comme happé par les ténèbres de ce monde souterrain inconnu, comme le sont les protagonistes de l’histoire. L’excitation de ces secouristes chevronnés à l’idée d’être les premiers à arpenter ces galeries jamais encore explorées par aucun spéléologue va vite faire place à la terreur la plus psychotique quand ils vont se retrouver face aux Crawlers. Comme chez Lovecraft, l’horreur émerge d’un univers échappant à l’entendement humain. La recherche de la lumière, porte de sortie de ces galeries où règne la Mort, devient la seule préoccupation des personnages, une fois conscients du danger encouru. Une motivation qu’on retrouve également chez le spectateur, qui tente de se soustraire à la noirceur des images et se raccroche à la moindre luminosité éclaircissant le cadre. Une aversion pour la pénombre savamment utilisée par le réalisateur pour élaborer ses « effets de trouille ». Lors d’une des premières apparitions des Crawlers, le regard du spectateur – tout comme celui d’un des personnages – se focalise sur les images lumineuses de l’écran d’une caméra vidéo, alors même que l’effroi surgira « hors-cadre » : la technologie n’est donc d’aucune aide pour les protagonistes, puisque susceptible de se retourner contre eux. Précieux instruments de communication, les radios se révèlent être au final le moyen le plus sûr d’attirer l’attention de ces prédateurs à l’ouïe si fine peuplant ces cavités exigües. La survie dans ce milieu hostile passera au contraire par le retour à une forme de bestialité primitive : retrouver « l’Humanité » en réveillant cette animalité qui sommeille au plus profond de nous. Un paradoxe fascinant, tout comme l’est cette sauvagerie bestiale qui se dégage du métrage. Impossible de ne pas voir in fine en Sarah et ses amies les parfaits avatars féminins du Major Dutch Schaefer, héros du Predator de McTiernan.

Fabien LE DUIGOU

GRANDE-BRETAGNE 2009 RÉAL. & MONT. : JON HARRIS SCÉN. : J BLAKESON, JAMES McCARTHY, JAMES WATKINS DIR. PHOTO : SAM McCURDY MUS. : DAVID JULYAN DÉCORS : SIMON BOWLES SFX : PAUL HYET PROD. : CHRISTIAN COLSON & IVANA MACKINNON POUR CELADOR FILMS PRODUCTION INT. :SHAUNA MACDONALD, NATALIE JACKSON MENDOZA , KRYSTEN CUMMINGS, GAVAN O’HERLIHY, JOSHUA DALLAS, ANNA SKELLERN, DOUGLAS HODGE … DUR. : 1h33 DIST. : PATHÉ DISTRIBUTION DATE DE SORTIE : LE 14 OCTOBRE 2009

Pour les adeptes d’émotions (très, très) fortes “Et que morts s’ensuivent” de Marc Villemain : 11 nouvelles, 11 façons de mourir (plus ou moins volontairement et avec plus ou moins de succès). Pour en savoir plus : le site de l’auteur http://www.marc-villemain.net/ et la critique détaillée du livre sur http://www.actualitte.com/dossiers/422-morts-ensuivent-Marc–Villemain-cadavres.htm

Pour les fans de science fiction, l’histoire d’un homme condamné à voir l’avenir se dérouler en permanence sous ses yeux, le grand classique d’un auteur de SF injustement tombé dans l’oubli : “L’oeil du purgatoire” de Jacques Spitz. Si vous voulez en savoir plus : la présentation de l’histoire et de l’auteur ainsi que les critiques dithyrambiques parues sur la blogosphère : http://arbre-vengeur.fr/4spitz.htm

Pour les fans de roman policier, trouvez un criminel avant qu’il ne commette  son meutre dans ”Obédience” de Will Lavender, un livre remarqué par le New York Times même si de l’avis général ce n’est qu’un livre qui se dévore sans difficulté (ce qui n’est déjà pas si mal pour un polar !). Si vous voulez en savoir plus : le coup de coeur d’une blogeuse sur http://www.krissweblog.com/2009/02/02/obedience-de-will-lavender/ et l’histoire d’un meurtre collectif dans une luxueuse maison londonienne, une nouvelle traduction d’un grand classique : “Sauvagerie” de J.G. Balland. Si vous voulez en savoir plus : la critique de Télérama http://www.telerama.fr/livres/sauvagerie-nouvelles-completes-1956-1962,36747.php et celle de Menstyle (le site de GQ, Vogue Homme, de la revue de Design AD…) http://www.menstyle.fr/culture/livres_photos/articles/081020-jg-ballard.aspx

ET SI VOUS AVEZ SOIF D’AUTRES HORIZONS

Sur le  même thème que “Slumdog millionnaire” et pour ceux qui souhaitent mieux comprendre les ressorts de la démocratie la plus inégalitaire du monde : “Le tigre blanc” d’Arnaud Adga (Booker Prize 2008). Si vous voulez en savoir plus : une critique sur http://www.libella.fr/buchet-chastel/index.php?post/2008/09/01/Le-Tigre-blanc-par-Aravind-Adiga, d’autres critiques et des extraits du livre sur http://www.lechoixdeslibraires.com/livre-59302-le-tigre-blanc.htm

Pour les Français fascinés par l’excentricité et les codes de la haute société britannique, une histoire d’amour entre une grande bourgeoise et un jeune aristocrate en rupture de ban, “Haute société” de Vita Sakville-West. Si vous voulez en savoir plus : un portrait de l’écrivain décédé en 1962 sur Wikipedia http://fr.wikipedia.org/wiki/Vita_Sackville-West et une critique de “Haute société” sur http://squarenews.blogs.com/ashita/2009/02/haute-soci%C3%A9t%C3%A9.html

Pour ceux qui se demandent comment les jeunes Chinois vivent la libération des moeurs, “Panda sex” de Mian Mian. Si vous voulez en savoir plus : un portrait de l’auteur sur http://www.aujourdhuilachine.com/actualites-chine-mian-mian-atteinte-du-virus-de-panda-sex-10216.asp?1=1 et une critique et des extraits choisis sur http://www.buzz-litteraire.com/index.php?2009/01/29/1298-mian-mian-panda-sex-interview-video

Pour ceux qui ont vu “Into the wild” sans nécessairement avoir lu le livre, le grand classique de l’auteur élu meilleur document de l’année par Time sur la transformation de la montée de l’Everest en attraction touristique, “Tragédie à l’Everest” de Jon Krakauer. Si vous voulez en savoir plus :  un papier sur les conditions qui ont conduit Krakauer à à s’interesser au sujet sur http://www.editionsguerin.com/edition_auteur_fr_26.html et une critique sur http://lermitederigaud.blogspot.com/2008/09/tragdie-leverest-jon-krakauer.html

Pour tous ceux qui ne savent pas qui est Tristan Egolf, suicidé à 32 ans, la parution de son roman posthume est surtout l’occasion de lire sa première oeuvre, devenue un grand classique, sur le thème de l’Amérique très profonde : “Le seigneur des porcheries”. Si vous voulez en savoir plus : une critique et une présentation de l’écrivain par Assouline http://www.republique-des-lettres.fr/31-tristan-egolf.php et http://passouline.blog.lemonde.fr/livres/2005/05/mort_dun_activi.html 

Autres livres à lire et à offrir :

http://latribunelibredefranckgintrand.wordpress.com/2009/03/24/livres-a-lire-et-a-offrir-les-dernieres-nouveautes/ et http://latribunelibredefranckgintrand.wordpress.com/2009/03/15/livres-a-lire-et-a-offrir-pour-les-fans-de/

“Happiness is real only when shared”

Non capita spesso di uscire dalla visione di un film intimamente scossi e, nel contempo, eccitati dal punto di vista intellettuale. Mi è capitato l’altra sera con Into the wild, film di Sean Penn tratto dal libro Nelle terre estreme di Jon Kracauer (per chi non l’avesse visto, c’è una scheda esaustiva su Wikipedia, ma naturalmente sarebbe preferibile vederlo). Il rito del cineforum, che, almeno in provincia, non passa di moda, può indurre esperienze del genere (visione unita alla discussione), oltre al fatto che, a prezzi molto modici, consente di recuperare film persi nella stagione precedente (talvolta perché poco o punto distribuiti), godendoseli in compagnia di persone di solito piacevoli e intelligenti, e non sui cuscini solitari e soporiferi del proprio divano di casa.

Fatta questa (quasi inutile) premessa, torno all’oggetto. E l’oggetto è un film profondamente filosofico, che verte nientemeno su temi quali l’opposizione (di nuovo i contrari!) tra libertà e necessità, natura e cultura, vita e morte, e così via. Parto però dalla fine, e (giusto per non smentire la premessa) dall’intelligente considerazione di Celeste, l’acuto e cinefilo commentatore che imperversa nelle nostre piacevoli serate al cineforum, il quale ha osservato giustamente come la scena-chiave del film sia forse quella in cui il protagonista, poco prima di morire schiantato dalla necessità naturale, incontra l’orso: Chistopher ha attraversato molte tappe del suo percorso di iniziazione, crescita e liberazione, fino a raggiungere il limite estremo (reso metaforicamente dalle terre selvagge dell’Alaska); si è liberato della “cultura” (in termini di cose, società, relazioni), ma forse anche della “natura”. L’orso che gli passa accanto, nota Celeste, lo annusa e se ne va, non riconoscendo in lui né qualcosa di “sociale” (che avrebbe potuto aggredire) né qualcosa di “naturale”, con cui interagire. Estraneità totale, dunque. Ma dove si trova allora Chris? In che luogo del cosmo si è andato a collocare? Sarà che in questo periodo mi sento un po’ “spinozista”, ma a me sono venuti in mente due concetti: assoluto, intuizione intellettuale.

Partiamo, ora, dall’inizio: da che cosa fugge il ragazzo? Naturalmente, in primo luogo, dalle costrizioni sociali: negli Stati Uniti (ma in Europa non è diverso) queste sono innanzitutto le “cose”: “voi mi ricoprite di cose, cose, cose e io ve le ributto addosso”. Chris, in maniera un po’ francescana, dona ai poveri il suo fondo per il college, straccia la carta di credito, si libera di ogni legame con una società che ha reificato e mercificato tutto e tutti. E poi, nonostante il rapporto di complicità con la sorella, vuole soprattutto farla finita con la sua famiglia (forma compiuta dell’ipocrisia). Ma anche tutti gli altri legami gli stanno stretti, e le relazioni, anche quelle positive, finiscono sempre per diventare gabbie da cui Chris è istintivamente portato a fuoriuscire. Nel suo cammino – classicamente on the road - incontra individui d’ogni genere, hippies, vecchi, ragazze, lavoratori, tutte persone a loro modo meravigliose, che gli insegnano qualcosa e gli aprono grandi mondi emozionali, ma dal cui incanto lui finisce sempre per sottrarsi.
E veniamo all’altro fronte, quello “naturale”. Il primo impatto è violento: Chris dorme nel deserto e viene sorpreso da una piena. L’ultimo impatto, due anni dopo, gli darà la morte: le bacche lo avveleneranno. L’entrata nel circolo naturale, per quanto magnetico e meraviglioso, con quell’illusione di libertà assoluta, non sarà propriamente una passeggiata, e la natura non è affatto detto che renda liberi (qualcuno, infatti, pensava che solo la città può rendere liberi). Chris scopre inoltre che della “cultura” non ci si libera mai, e di fatti i libri, la lettura (London, Thoreau, Tolstoj, Pasternak), la scrittura, saranno la sua compagnia fino alla fine (il lasciar tracce, incisioni, segni del suo passaggio). Ma tutto questo rappresenta per lui ancora solo un attraversamento, un voler andare oltre, un continuo trascendere… già, di nuovo la domanda: per andare dove? Nella sua testa frulla spesso la parola verità: “io cerco la verità, e questa non possono darmela né l’amore, né le persone, ma nemmeno i luoghi, la bellezza, il viaggio…”. Chris è alla ricerca della saggezza (nientemeno!) e di un modo radicalmente alternativo di considerare il mondo, pensa cioè che si debbano vedere le cose da un altro punto di vista. Ma quale? Io ipotizzo che sia quello dell’assoluto – anche se mai questa parola viene nominata nel corso della storia (per lo meno nel film, del libro non so).

E men che meno l’altra, intuizione intellettuale. Il “terzo genere di conoscenza” di cui parla Spinoza nell‘Etica – la scientia intuitiva che viene dopo la imaginatio e la ratio – ha a che fare con l’assoluto ed è proprio la modalità di conoscere le cose sub specie aeternitatis, cioè da un punto di vista che non è più quello sensibile e nemmeno quello razionale. Si tratta del raggiungimento e della contemplazione di una verità ulteriore, che conduce all’amor Dei intellectualis, vertice assoluto della gioia, vera felicità e vera libertà. Spinoza non sta a lesinare qui sulle parole, e anzi non si perita di utilizzare il linguaggio teologico: salvezza, beatitudine, eternità, gloria – ma pensa che ciò sia nelle possibilità delle corde umane, in maniera del tutto immanente e “naturale”, e che sia la sola modalità conoscitiva in grado di dissolvere davvero la paura della morte. E, avverte, “anche se la via che ora ho mostrato condurre a questa meta sembra oltremodo ardua, si può tuttavia trovarla”. E deve essere davvero arduo quello che si trova raramente”.

Retrocedendo di un millennio abbondante lungo la cronologia filosofica, troviamo un’espressione simile di vertice conoscitivo non disgiunto dalla ricerca etica e pratica relativa al senso della vita e della autorealizzazione, nell’opera di Plotino: la henosis di cui si parla nel sesto libro delle Enneadi, è proprio l’identificazione con l’Uno, il processo di ascesa e di unificazione, che implica il lasciarsi alle spalle le forme e le differenze per raggiungere l’estasi, in modo da “non lasciare più in noi alcuna alterità”. Tutto ciò non è descrivibile con le parole e con la ragione, si tratta proprio di un salto mistico nella sfera dell’assoluto.

Ma chissà, magari mi sono spinto troppo oltre, e ho caricato la vicenda di Christopher McCandless di significati estranei o poco pertinenti. Eppure quando ci si spinge nelle “terre estreme”, ai confini delle nostre possibilità, quando si perseguono con determinazione lo sradicamento e l’abbandono di ogni cosa, quando si tenta di andare oltre la natura e la cultura, quando si decide che ogni punto di vista dato è insoddisfacente, e se tutto ciò non è riconducibile a nessuna forma corrente di nichilismo o di autodistruzione o di fascino per la morte (come è il caso del nostro vitalissimo ragazzo), non è che resti molto altro da incontrare e sperimentare se non l’estasi, l’assoluto, la gloria. Ma, annota Christopher nel diario poco prima di morire, “la felicità è autentica solo se condivisa“. Ecco il paradosso: per raggiungerla ci si deve elevare fino all’assoluto, abbandonando tutto e tutti, ma poi con chi la si condividerà?

Selon les propos rapportés par Le Figaro du 28/11/2007, le ministre des Anciens Combattants Algériens a accusé le président Sarkosy de devoir son élection “au lobby juif qui a le monopole de l’industrie en France”. Il a tenu ces propos dans une interview donnée au principal quotidien du pays. Il a déclaré: “Vous connaissez les origines du président français et ceux qui l’ont amené au pouvoir”. “Saviez vous que les autorité israeliennes avaient mis en circulation un timbre à l’effigie de Sarkosy, en pleine campagne électorale”, s’interroge ce ministre, membre du Rassemblement National des Démocrates (RND) parti de l’alliance gouvernementale.

“Pourquoi Bernard Kouchner, une personnalité de gauche, a décidé de sauter le pas (en entrant dans le gouvernement)? Cela ne s’est pas fait pour des croyances personnelles. C’était le résultat d’un mouvement qui reflète l’avis des véritables architectes de l’arrivée au pouvoir de Sarkosy, le lobby juif qui a le monopole de l’industrie en France”. Dans le même entretien, le ministre estime que” la venue en Algérie de Enrico Macias est une provocation.

La crise diplomatique entraînée par ces propos aberrants a été évitée par Sarkosy qui a choisi, après les déclarations du président algérien selon qui ces propos ne reflétaient en rien la position “officielle” de l’Algérie, de ne pas tenir compte de ces attaques.

Mais on ne peut que rester médusé devant le fait que ces déclarations, concernant le président d’un pays invité en visite quelques jours plus tard en Algérie, n’ont entraîné aucune sanction pour leur auteur et aucune protestation dans le pays, en particulier celle d’aucun intellectuel.

Le potentiel de haine contre la France , le fond d’antisémitisme encouragé constamment par les islamistes qui répandent les stéréotypes les plus negatifs avec la complicité de l’appareil médiatique contrôlé par l’état, montrent que ce pays reste ,comme tous les pays arabes et de la zone d’influence de l’islam, toujours à la lisière du déclenchement de vagues de haine et de sauvagerie auquel aucun état ne paraît sérieusement décidé à s’opposer. Au contraire, ces forces de haine et de violence sont toujours utilisées pour dévier le ressentiment des foules contre leurs états dictatoriaux et gabegiques, et gardées en réserve en cas de crise intérieure.

C’est une des maladies d’origine de l’Algérie que d’avoir obtenu son indépendance par le moyen du terrorisme ( et non pas par la guerre comme l’Indochine, car l’Armée de Libération Algérienne a joué un rôle mineur dans la libération de l’Algérie); Elle en a gardé comme stigmate la violence qui règle les rapports politiques, issue de l’ideologie qui a fondé sa lutte, et l’a payé d’une sauvagerie extrême (mutilations, égorgements, viols et esclavage sexuel, assassinats de familles entières, tortures) dans la guerre civile qu’elle a subi depuis l’annulation des élections que le FIS devait remporter.

L’enfermement de la politique algérienne dans le cercle victimaire d’une infinie revendication d’excuses et dans le reproche adressé à l’ancienne puissance coloniale d’être responsable de tous les maux du pays montre la distance qui les sépare encore de l’accès au monde de la raison et du respect mutuel.

L’antisemitisme accompagne donc naturellement cette politique de la manipulation des masses, et du cynisme comme méthode de gouvernement. Le fait qu’il n’existe pas d’élite intellectuelle capable de se désolidariser de ces basses méthodes et de montrer à la population qu’il existe d’autres façons de faire de la politique, laisse les mains libres aux membres d’une nomenklature prête à tout pour préserver son pouvoir et ses privilèges.