photo: Sebastiao Salgado

Ecco il terzo post… circa 75 photos – molto zibibbo, taverna azzurra, una mostra di Sebastião Salgado, la inaugurazione di una salumeria ad Altofonte, persone che accendono la cigaretta, e tanti, tanti errori d’italiano. 

UniPa, quest’estate.

Franci e il suo sport favorito!

Circa un mese  fa sono andato a una mostra di Sebastião Salgado, uno dei miglori fotografi ancora vivi. 

Fra e Chiara.

La galeria è stupenda!

Questo weekend sono andato ad Altofonte per la apertura di una salumeria di una amica.

Piccola ma molto molto carina.

Lolo, il fidanzato della proprietaria della salumeria

Questo salume era……….. FANTASTICOOOOOOOOOO!!! Goduria.

De inaugurazione in inaugurazione, 3 settimane fa sono andato a una vernissage al Riso. C’era soltanto un problema. No, non era invite-only, or a jack&tie-event. Il problema era che la vernissage era soltanto la settimana seguinte a quella, ossia, abbiamo trovato una porta chiusa. Noi abbiamo fatto quello che tutti voi avreste fatto in una situazione del genere: Siamo andati a balarò ad ubriacarci con zibibbo e al Vecchio Club Rosa Nero a mangiare.

Miss Carla.

Professore Basile!

GROUP PHOTOOOOOOO!!!

Dentro il vecchio club…

Giovane Devotchka  mangiava nel tavolo davante al mio. Per forza devi rispetare una ragazza che sa che cosa eh un HF ntegrale.

Zibibbo da Balarò – 1€. Cena al vecchio cortile – 8 €. Essere ridicolo per strada – non ha prezzo.

Una settimana dopo, nella vera data della vernissage…

Ester e il suo ragazzo.

Clara!

Le fromaggeeeee!

Angelo Di Garbo.

Lets go back in time… Francesco Catalano!

Certe volte rubbo il flash dei altri… 

cibo, cibo, mon amour.

questa di B mi piace troppo! 

Perry provando di essere piu veloce di me con la sua nikon. Non ce la fai, mi dispiace. LEICA FTW!

Leica non eh so una macchina fotografica… 

Fashion Peppe! 

Gini sta facendo un PhD in giocattoli:P

Giully & Gini. 

Ester.

Fra, Maria Chiara e Ester.

Backfocus.

Mauro con i miei occhiali.

Chiara e Marina!

Non eh molto convinta, signora Gini.

Pepps&Chiars.

Style.

Foto di gruppooooooo!!

1/15 handheld.

Ossessione con le sigarette, scusatemi. E no, non fumo.

@Casa di Chiara. Fantastica e bellisima! (both the house e la alcamese piu alcamese del mondo)

Piano sopra: Casa di peppe!

Ce tutta una cultura dietro questo simbolo…. La Triskel.

Massimiliano… mi piace questa foto.

Sono stato a una festa molto interessante. Purtroppo non era nello spirito. Ma una foto doveva fare, nonostante il buio!

Sono stato a New Orleans. Alla stazione, ovviamente.

Un’altro viaggio nel tempooooooooooo….

YPSIG ROCK. FUCK YEAH! Perfect photo!

Ancora YpsigRock, quest’estate.

Nome? José Florentino.  

Dopo della presentazione del libro di Santo Eduardo di Miceli, Feste Religiose a San Cataldo.

WAINES. Dei miglori concerti che ho visto nei ultimi tempi… fantastico ragazzi, sono senza parole.

Ferdinando Piccoli. 

Purtroppo c’era pochissima luce, even for me…

Questa eh per mia sorella.. lei mi prende in giro per le smorfie che faccio quando faccio le photo!

E arrivamo alla fine di questo post… 

ALCAMO!

CIBOOOOO MON AMOURRRRRRRRRR

Miriam.

Clorinda.

Ci vediamo…..

Sebastiâo Salgado | Proyecto Génesis

Recorrido fotográfico por los últimos espacios vírgenes del planeta

 Ciudadan@s Mónica & Iesu

“Discusión entre un trabajador y un policía militar en las minas de oro de Sierra Pelada”. (Brasil, 1.986)

“Estas fotografías narran la historia de una época. Las imágenes servirán para practicar una arqueología visual sobre un tiempo que la historia conoce como la Revolución Industrial; un tiempo en el que el trabajo manual de hombres y mujeres constituía el eje del mundo. Los conceptos de producción y eficacia están cambiando y, con ellos, la naturaleza del trabajo. Este mundo tan industrializado avanza a la carrera tambaleándose hacia su futuro. En realidad, la recapitulación de estos tiempos es el resultado del trabajo de gente de todo el mundo, aunque sólo se beneficien unos pocos… Y así continúa dividido el planeta: el primer mundo sufre una crisis de exceso, el tercer mundo sufre una crisis de necesidad y, a finales del siglo, el segundo mundo, el que se edificó sobre el socialismo, se desmorona”. Sebastião Salgado sobre la exposición fotográfica “Trabajadores” (“Workers”) de 1992.

Fotografías de Sebastião Salgado

Fonte: “MusicalNews“

di Laura Gorini

Venerdì 6 novembre esce “L’insulto delle parole” (Promo Music/Edel), il quarto disco della cantautrice toscana Susanna Parigi.

L’album, distribuito nei negozi tradizionali, sulle piattaforme digitali e sul sito www.promomusic.it, affronta il tema della parola, delle sue smisurate e controverse potenzialità.

Sono le parole di Pasquale Panella, in una introduzione contenuta nel libretto, che presentano il cd: “Le parole che insultano e le parole che sono insultate, e quello che ne viene. […] Tu canti questo. […] Chiusa nel cuore e preda del tuo pubblico egoista”.

Susanna Parigi lo presenterà in una serie di showcase/incontri che partiranno il 5 novembre a Roma presso la Fnac del Centro Commerciale Porta di Roma (Via Alberto Lionello, 201) per proseguire il 6 novembre a Napoli presso la Fnac (via Luca Giordano, 59) e successivamente in altri store in tutta Italia.

Susanna Parigi racconta così il suo progetto: “Percorrere la storia di una parola è come scoprire sotto le pietre il segreto delle sorgenti. La parola ha una potenza smisurata, a volte può fare la differenza tra vivere o morire. La parola può dare la sensazione di appartenere a qualcos’altro, una folla, un esercito, un ideale. Può comandare, contrattare, illudere. La parola è sacra. Le parole ingannano. Qualcuno ha detto “Non credo che alcun sistema filosofico riuscirà mai a sopprimere la schiavitù: tutt’al più ne muterà il nome”. Ecco l’insulto di cui ho sentito esigenza di scrivere oggi, forte, violento, talmente evidente che è un dolore terribile accorgersi che dai più non è visto”.

Sei dei brani contenuti in “L’insulto delle parole” sono firmati in coppia con Kaballà, il musicista di origini siciliane già autore fra gli altri di Carmen Consoli, Eros Ramazzotti, Antonella Ruggiero e Mario Venuti.

Da segnalare la riedizione di “La canzone dei vecchi amanti” di Jacques Brel, riarrangiata da Vince Tempera. Tutto il disco è arricchito dal quartetto d’archi Arkè String Quartet, con Carlo Cantini al violino, Valentino Corvino al violino, Sandro Di Paolo alla viola e Stefano Dall’Ora al contrabbasso.

Queste le dieci tracce che compongono l’album: “L’insulto delle parole”, “Non chiedermi parole d’amore”, “Fa Niente”, “L’Attenzione”, “La Fiorista”, “Il Raro Movimento”, “C’è Bisogno di Tempo”, “La Canzone dei vecchi amanti”, “Una Basta”, “L’applauso”.

“L’insulto delle parole” contiene inoltre “The insult of words”(è la traduzione inglese, per questo va tolto), un clip video che raccoglie le testimonianze di Pino Arlacchi, Corrado Augias, Lella Costa, Cesare Fiumi, Kaballà, Leonardo Manera, Andrea Pinketts e Bruno Renzi e rappresenta un work in progress che si va man mano arricchendo di altre testimonianze e variazioni sul tema dell’insulto della parola.

Sul sito di Promo Music è già visibile l’intervista rilasciata da Marco Travaglio, e con il tempo si aggiungeranno sempre più dichiarazioni di importanti personalità della cultura italiana.

Interprete sofisticata e autrice di grande spessore, Susanna Parigi è stata pianista di Riccardo Cocciante, Claudio Baglioni e Fiorella Mannoia e vocalist di Raf, suona la fisarmonica, canta, scrive i testi, la musica e gli arrangiamenti delle sue canzoni. Chansonnière fiorentina ma trapiantata a Milano, propone un genere originalissimo che potrebbe essere definito “pop letterario”.

Sostenuta da artisti come il fotografo Sebastião Salgado e il filosofo Umberto Galimberti, diplomata in pianoforte, insegna al conservatorio di Trento. Susanna Parigi ha inoltre collaborato con il celebre chitarrista statunitense Pat Metheny, la cantante israeliana Noa e il bassista e stickista statunitense Tony Levin.

Questi i suoi lavori precedenti: “Susanna Parigi” (1996); “Scomposta” (1999); “In Differenze” (2004); “In Differenze: il dvd” (2007).

Fonte: Ufficio Stampa Parole e Dintorni

A Pinakotheke Cultural do Rio de Janeiro traz uma exposição do pintor Giovanni Batista Gastagneto (1851-1900).

Estão prometidos mais de oitenta trabalhos produzidos por quarenta artistas, entre pintores, escultores e fotógrafos, com trajetória semelhante à de Castagneto, brasileiros ou não, mas que tenham morado e estudado na terra de Matisse e Renoir. Em meio aos selecionados estão Eliseu Visconti, Tarsila do Amaral, Victor Brecheret, Di Cavalcanti, Lygia Clark, Frans Krajcberg, Flavio-Shiró, Gonçalo Ivo, Sebastião Salgado e Alécio de Andrade.

Os Caminhos da Arte entre França e Brasil. Pinakotheke Cultural. Rua São Clemente, 300, Botafogo, 2537-7566. Segunda a sexta, 10h às 18h; sábado, 10h às 16h. Grátis.
Até 12 de dezembro. A partir de quarta (30).

O fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado apresentou nesta sexta-feira (23) no Japão a sua mostra “África”, um trabalho de mais de 30 anos no continente.  Com as suas fotografias, ele diz querer “contar histórias” que necessitam do compromisso da imprensa e das ONG para poderem ser mudadas.

A exposição “África” começa este sábado e vai até o dia 13 de dezembro, no Museu Metropolitano de Fotografia de Tóquio. Salgado, de 65 anos, viajou por todo o mundo fotografando pessoas e lugares com as suas  imagens em preto e branco e que já lhe renderam diversos prêmios internacionais, consideradas por ele “mais intensas” que as composições em cor.

Na sua opinião, os protagonistas de suas fotos “podem ser pessoas empobrecidas, mas não deprimidas, nem miseráveis”. Nas suas viagens por África, Salgado teve a oportunidade de retratar o processo de independência de Angola e Moçambique e tragédias humanitárias como a crise de fome na África Central ou os deslocamentos de comunidades no Ruanda.

O fotógrafo brasileiro disse que o fotojornalista actual precisa “emoldurar o seu trabalho na realidade. Para isso, é necessário ter conhecimentos amplos em economia, sociologia e geopolítica”, e não somente um domínio técnico.

O fotógrafo disse ainda que o jornalismo tem que ser honesto, ter controle e não fomentar estereótipos, diferente do que acontece actualmente.

Na opinião de Salgado, os protagonistas das suas fotos "podem ser pessoas empobrecidas, mas não deprimidas, nem miseráveis".

Para Salgado, continentes como a África ou a América Latina estão a viver uma época de desenvolvimento e crescimento, como é o caso de Botswana e África do Sul ou Argentina e Brasil.

“A África não é um continente subdesenvolvido, tem o desenvolvimento que tem. Está a procura da sua identidade. Os pobres não necessitam de piedade ou de caridade, mas compressão e assistência”, ressaltou Salgado.

O fotógrafo disse ainda que com a chegada dos Jogos Olímpicos ao Rio de Janeiro em 2016 “será feita justiça”, pois é necessário que o hemisfério sul e a América Latina organizem aquele acontecimento mundial.

Foto: Sebastião Salgado

As fotos fazem parte da exposição ‘Terra’ e retratam os movimentos e os assentamentos decorrentes da luta de um povo em busca de terra no Brasil entre os anos 1980 e 1996. Os quadros trazem um texto de José Saramago e as poesias Levantados do Chão e Assentamento de Chico Buarque.

E por falar no grande Sebastião Salgado, quando cursei a disciplina de Fotojornalismo da Unisinos, tivemos (eu e meu grupo) a difícil tarefa de apresentar o seu trabalho para a turma. Impossível? Então dá uma olhada no blog do Flavio Dutra, nosso professor dessa disciplina, e veja a saída encontrada por nós. Vale a pena!

photo: (inconnu)

photo: (inconnu)

photo: Sebastiao Salgado

photo: (inconnu)

photo: (inconnu)

source: Keystone/Sipa

Après avoir envahi le Koweit en 1990, les soldats irakiens de Saddam Hussein battent en retraite lorsque les troupes alliées arrivent sur place. Mais non sans mettre le feu à plus de 600 puits de pétrole koweitiens que les pompiers occidentaux mettront près d’un an avant de pouvoir tous les éteindre. Cela sans compter les 6 à 8 millions de barils de pétrole que les Irakiens ont jetés dans le Golfe persique et qui a provoqué la plus grosse marée noire jamais connue. Ce fut une catastrophe économique et écologique sans précédent.

source: imax.com

Un excellent documentaire de 36 minutes sur les efforts déployés par différents pays pour éteindre les feux koweitiens. Le son (bruit du feu) est particulièrement impressionnant. À voir…et à entendre.

Por razones varias, me encontraba buscando fotografías en blanco y negro y, entre el mar de imágenes que ofrece internet, me reencontré con Sebastiao Salgado, uno de los mejores fotógrafos de Brasil y de América. Digo que me reencontré porque hace ya bastante tiempo conocía su trabajo y, lo que más me interesó en ese momento, fue la reflexión y consecuencia de su labor. En esa época recuerdo haber leído este fragmento de una entrevista que le realizaron hace ya unos años y que pude rescatar para incluirla aquí. En las siguientes palabras, Salgado sintetiza claramente el significado y razón de su quehacer y le entrega un profundo sentido a la fotografía en general: “Todo mi trabajo está relacionado como si fueran distintos capítulos de una misma historia: mis fotografías de los campesinos latinoamericanos que luchan por la supervivencia; las fotografías del Sahel; las de los refugiados y poblaciones desplazadas; las de trabajadores… Son todas sobre seres humanos que luchan por su dignidad e intentan vivir mejor juntos. Intento ser coherente con este pequeño momento que me toca vivir en el planeta y, a la postre, mis fotografías son mi forma de vida”. (Entrevista de Carole Naggar: Nueva York, 29 de marzo de 2000).
A continuación, dejo algunas fotografías de Sebastiao Salgado que me gustaría compartir con quienes pasen por este lugar.

Rogativa (África: Editorial Taschen, 2007)

Tres jóvenes se preparan para regresar a Mozambique luego de que se reinstaurara la paz (África: Editorial Taschen, 2007)

Meeting for the land's occupation (Amazonas Images, 1996)

Landlose, Paraná (Terra: Phaidon Press, 1998)

from Sebastião Salgado, Africa, Taschen, USA, 2007
Child worker at the Mata tea plantation. Rwanda, 1991.
Photographs by Sebastião SALGADO / Amazonas images. Organized by Lélia Wanick Salgado, the exhibition curator.

TOKYO METROPOLITAN MUSEUM OF PHOTOGRAPHY

Sebastião Salgado  AFRICA

■ Period: October 24 →  December 13, 2009
■ Closed Day: Monday (Tuesday if Monday is a national holiday)
■ Venue: Exhibition Gallery, 2F
■ Admission: Adults ￥800（640）/College Students ￥700（560）/High School and Junior Hight School Students, Over 65 ￥600（480）

Address: Yebisu Garden Place, 1-13-3 Mita Meguro-ku Tokyo

Tel.03-3280-0099／Fax.03-3280-0033

7 min walk (with Sky Walk) from JR Ebisu station east gate

Sebastião Salgado is a Brazilian social documentary photographer and photojournalist, a pioneer of the photo-documentary genre who is still active today, the Tokyo Metropolitan Museum of Photography is presenting an exhibition of his latest work, entitled ‘Africa’.
In this exhibition, we look at the true state of Africa, which is sometimes referred to as ‘the neglected continent,’ through the eyes of Sebastião Salgado.  Sebastião Salgado started his career as an economist, then in the 1970s he began photographing Africa to help with the awareness of various campaigns that have been held around the world to prevent starvation and desertification,  numerous plans have been put into action since he started taking photographs.

He is presently working on a project called Genesis, photographing the landscape, flora and fauna of places on earth that have not been taken over by man.

In my Art Hunt yesterday I found this awesome Photographer, Sebastião Salgado known for his work chronicling the underprivileged from Third World Countries.  His work is black and white, quite haunting and reminds me of Alfred Hitchcock movies, especially the windmill scene from the Foreign Correspondent…

Eu sou a Lenda, faz algum tempo que tinha assistido, porém hoje consegui ver em melhores condições, afinal, baixar filme da internet não tem qualidade nenhuma, hoje foi em DVD e num som bem melhor do que aquelas caixinhas.

O filme tem efeitos visuais muito interessantes, ver Nova Iorque a partir de um vírus ser mostrada em ruínas é MUITO assustador, porém algo bateu no filme, o vírus foi criado em 2009 e esse se vocês não se esqueceram, foi o ano da gripe do porco, curioso heim? Porém a salvação do mundo vem em 2012 e novamente aparece uma curiosidade, mais um filme sobre o fim do mundo “2012″.

Agora, depois dos efeitos visuais, a fotografia do filme é ótima, com uma pequena falha, um erro de temperatura de cor, erro bobo, porém acaba com a sensação de realidade criada.

O ponto forte da fotografia, são cenas de contra luz e junto comecei a me lembrar de “professores” de fotografia dizendo que é um inacreditável erro fotografar dessa maneira, comecei a tentar resgatar algum fotografo que faça bem esse trabalho, para tentar negar esses professores e é claro, o senhor do contra luz, Sebastião Salgado, incrível, é o melhor nesse aspecto e me lembro de uma de suas justificativas por fazer assim, Salgado ainda garoto e de pele muito clara evitava brincar em dias de muito Sol e vias seus amigos apenas pelo contra luz.

O porquê desse contra luz ser tão rejeitado por esses professores!? Porque é MUITO difícil fazer! Exatamente e novamente, se não sei fazer, falo para meus alunos que é errado. Bom, eu nunca consegui fazer perto do que Salgado faz trazer esse contra luz com tantos detalhes na sombra e com um céu de fim dos tempos, é lindo de se ver, claro que há o trabalho de seus laboratoristas, porém temos nossos photoshops e não vi ninguém fazer nada parecido.

http://www.netmovies.com.br/filmes/eu-sou-a-lenda.html

photo: Sebastiao Salgado

Réfugiés dans le camp éthiopien de Korem, en 1984.

photo: Sebastiao Salgado

Dispute entre un travailleur et un militaire dans la mine d’or de Serra Pelada (Brésil), en 1986.

photo: Sebastiao Salgado

Sur les rives du Tigre (Inde), en 1985.

photo: Sebastiao Salgado

Femmes afghanes et leurs enfants à Kaboul (Afghanistan), en 1996.

A Fnac tem orgulho de convidar todos os seus   clientes para o coquetel de lançamento do livro/DVD e exposição Encontros com a Fotografia, projeto especialmente criado por ocasião da comemoração dos 10 anos de atuação da empresa no Brasil. O projeto revela em entrevistas, a vida e a obra de quarenta fotógrafos. Nomes como Sebastião Salgado, Mario Cravo Neto, Cristiano Mascaro, Walter Carvalho, Walter Firmo, Carlos Moreira, foram entrevistados por Simonetta Persichetti. Tudo apresentado em um livro especial composto por dois volumes: um com entrevistas e outro com as obras da Coleção Fnac, e um DVD documentário com surpreendentes imagens dos ambientes de trabalho de cada um desses profissionais, Encontros com a Fotografia é um trabalho inédito que procura contar um pouco da história da fotografia brasileira por meio dos depoimentos e entre olhares de quarenta fotógrafos que expuseram nas Galerias Fnac nestes primeiros dez anos. O evento contará com a presença de alguns dos entrevistados e de toda a equipe participante do projeto. Fórum, 3º andar.

Onde:  PRAÇA DOS OMAGUÁS, 34 – PINHEIROS – SÃO PAULO – SP – Telefone (11)3579-2000

Data: Terça-Feira 22/9/2009 19:00

Site ofcial aqui.

Abraços!

Evandro Salgado Fotografia

www.evandrosalgado.com

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Entrevista muito interessante em que Salgado conta sua história, a importância da fotografia para sua vida e seus antigos e recentes projetos. É um pouco longa, mas vale a pena ler.

Créditos da entrevista:Vitor Lopes    vlopes@redegazeta.com.br

“A nossa urbanização é uma expulsão”

Após semanas de imersão na densa Floresta Amazônica para um trabalho que busca mapear as partes puras do planeta, um dos maiores fotojornalistas do mundo está relaxado. No momento, a única aparente preocupação de Sebastião Salgado é verificar como serão expostos os quadros que o filho Rodrigo pintou e que ele pretende apresentar aos amigos durante o tempo de rápidas férias na sua casa de frente para o mar, em Vitória. Quando percebe que uma das molduras está com problema, chama a esposa e braço direito dos seus projetos, Lélia Wanick. “Deve ter sido durante a viagem de Paris para cá. Mas a gente resolve”, diz Lélia.

Nas quase três horas de conversa com A GAZETA, dias antes de receber o prêmio D. Luís Gonzaga Fernandes do governo do Estado, em cerimônia no Palácio Anchieta, na última quinta, pelos trabalhos de cunho humano e ambiental que realiza, Salgado detalhou suas aventuras pelo globo, comentou sobre política ecológica e causou surpresa ao afirmar que fotografia digital é melhor que analógica. “Faz um ano que eu fotografo com câmera digital”, revelou.
Você esteve na Amazônia semana passada. No que estava trabalhando?
No “Genesis”, um projeto em que já estou há cinco anos procurando as partes mais puras do planeta. Estive lá no mês de março, quando passei 40 dias com uma tribo de índios, ao norte do Rio Amazonas, chamada Zo?é. Tenho viajado o mundo inteiro buscando essas partes mais puras para o projeto em que fotografo a paisagem e, pela primeira vez, os outros animais. Porque até então eu só fotografei o animal humano. Estou fotografando os seres humanos que nós fomos até alguns milhares de anos atrás.

Quando você passou com “Genesis” por Vitória, em 2006, muitos acreditaram que já era o final do projeto.
Não. Ali foi o começo. Aqui em Vitória não tinha ainda nenhuma foto de ser humano. Eu tinha feito Galápagos, o Virunga, que é um parque nacional entre o Congo, Uganda e Ruanda, a Península Valdes, na Argentina… Hoje estou com 22 histórias feitas. Estou muito próximo do fim.

O que essas pessoas que vivem em estado puro têm a mostrar para nós? O que você pretende mostrar?
O “Genesis” nasceu em Aimorés (MG), com a Lélia, minha esposa. Criamos o Instituto Terra quando passamos a ter um contato muito forte com a natureza. Então, é praticamente como meu último projeto como fotógrafo. Estou com 65 anos. Concebi esse trabalho como uma homenagem ao planeta. Decidimos identificar as partes puras do planeta, no sentido de ajudar a preservá-las.

Você já tinha feito algum trabalho nesse sentido?
É a primeira vez. O que é interessante nessa questão dos grupos é que, na realidade, descobrimos muito pouca coisa nesses milênios. Os Zo?és têm uma ideia perfeita da degradação do ambiente deles. Eles exploram um pedaço de terra um período e abandonam, porque ela tem uma queda de produtividade. Quando voltam àquele ponto, já se passaram 100 anos. Eles conhecem perfeitamente o antibiótico. Se eles têm uma ferida, sabem como tratar. Eles têm remédio para tudo. Quando você vai trabalhar em um grupo desses descobre que o que é essencial para eles é essencial para você.

Eles têm consciência de que o resto do mundo estaria destruindo a natureza?
Não. Depende do grupo. Para os Zo?és, o planeta é constituído de 275 zo?és e alguns brancos que aparecem por lá. A Lélia estava tentando explicar para os índios o que é um avião, que é muito grande. Ela disse: “O avião é mais ou menos desse comprimento e dentro você pode colocar 300 pessoas”. E eles perguntaram: “Como trezentas pessoas? Nós só somos 275″. Pois é, mas tem muito mais gente na cidades. Para eles, chegar nesse conceito de 300 pessoas é muito difícil.

Como é para você, um homem urbano, viver esse conflito de tempo, identidade e sociedade?
É muito interessante. Eu tenho uma oportunidade de frequentar cortes representativos de sociedades que estão em várias idades. Eu estava trabalhando com um grupo em Sumatra, e também os bushmen, no Botswana, que é um grupo de caçadores e coletores que vivem exatamente como viviam há cinco mil anos.

É uma viagem no tempo…
Uma viagem maravilhosa. É quase uma fotografia antropológica. Posso dizer que tem horas que faço uma viagem no tempo, no Velho Testamento. Você vai vendo as diferenças no que diz respeito aos humanos, aos outros animais. Comecei o “Genesis” na Ilhas Galápagos porque li um pouco a “Teoria da Evolução das Espécies”, do Charles Darwin. Fui para lá para tentar compreender o que ele compreendeu. Eu ia de barco de ilha em ilha. As tartarugas galápagos evoluíram de maneira diferente de uma ilha para outra. Para mim está sendo uma escola fabulosa.

Quando você chega a uma comunidade, qual é o tempo que você tem de contato para começar a fotografar?
Isso não tem regra. Pode ser imediato, pode ter um tempo de discussão e de explicação. Isso para os humanos. Para os outros animais, às vezes você precisa de tempo. Lembro uma tartaruga gigante em Galápagos, na Ilha Isabela. Eu tive que aprender a fotografá-la. Posso tirar uma foto e ir embora. Mas, para eu fazer uma foto direitinho, para eu poder fotografar esse animal de perto, tenho que ter uma aproximação. Ele tem que me autorizar a entrar no território dele. Tive de encontrar uma forma para poder fotografar as tartarugas, e a única forma foi me colando de joelhos, na altura dela. Ela veio se aproximando de mim e eu comecei a andar devagarinho para trás. Ela compreendeu que eu estava respeitando o território dela. A partir daí ela veio direto, se aproximou, começou a me olhar. Eu respeitei a distância, a dignidade e pude trabalhar sem problemas. Quando isso acontece, você começa a ver que contaram uma mentira imensa, que nós somos o único animal racional. Todos são racionais dentro da racionalidade deles. E você descobre que está num planeta integrado, autodependente. E nós, como animal que dominou, não vemos, não respeitamos. Nós destruímos o habitat, dominamos, executamos. A nossa urbanização é uma expulsão.

Você acha que conseguiríamos mudar isso com políticas públicas? Isso é utópico?
De forma alguma. Quando começamos nosso projeto ambiental na região do Vale do Rio Doce, ninguém acreditava. Os fazendeiros sentavam no banco para rir da gente, para gozar. O Brasil vai mudando. A nova geração vai obrigando a mudar.

Por que não é fácil mudar?
Porque ecologia nunca foi política e nunca foi considerada dentro do orçamento de nada, de ninguém. A mata, até então, era considerada lugar a evitar. A mata foi um lugar do qual as pessoas aprenderam a ter medo. Até pouquíssimos anos, desenvolvimento e progresso era destruir a floresta.

Você disse que algumas etapas do “Genesis” vão para a internet. Como você lida com esse ambiente?
É complicado para mim. Te juro. Voltando desde a base… Faz um ano que eu fotografo com câmera digital… Até então era com negativo. Agora, minha imagem passa a ser um conceito, que está ali dentro transformado em ondas magnéticas. Eu tenho um telefone novo com internet. Eu fui mexendo, fui no Google, coloquei meu nome e cliquei em imagens. Minhas fotos entraram dentro do meu telefone. Pronto! Eu não sei fazer outra vez, mas fui brincando até chegar lá. Isso é fascinante, mas é muito difícil para uma pessoa que trabalhou sempre com um produto resultado da química, que é o filme, passar a usar um produto resultado da física.

O que fez você passar a usar tecnologia digital?
O mundo depois do 11 de Setembro virou um drama para os fotógrafos. Nós usávamos filmes e tínhamos os raios-x nos aeroportos. Eu vinha de Sumatra no ano passado, no mês de abril. Passamos por sete controles de aeroportos com 600 rolos de filme. Tive problemas em vários deles. Não adiantava mostrar para eles as cartas da Kodak, dos governos… Eu reaprendi a fotografia. A digital me facilitou a vida. Estou usando uma Canon EOS-1Ds Mark III, que é fabulosa.

É um susto para muita gente ver você falando que a digital é melhor…
É melhor mesmo. Os químicos não existem mais. Tive que fazer os bons químicos até um ano e pouco atrás. Para conseguirmos papel para as cópias de leitura, tínhamos que trazer de Tóquio! Os filmes foram caindo de qualidade. E a qualidade que eu tinha em um 35mm anos atrás eu não tenho mais no médio formato agora.

Com a popularização das digitais, mudou a relação da sociedade com a imagem?
Nada. Absolutamente nada. O número de fotógrafos não aumentou, não melhorou e não piorou. Você só mudou a base, exclusivamente a base. O problema é de sensibilidade e identificação com a profissão, de saber se é fotógrafo ou não.

A câmera digital altera a questão da memória?
Acho que não. A fotografia, na realidade, é a memória da sociedade. São cortes representativos, são momentos que você faz da sociedade. É a verdadeira linguagem universal. A maneira de escrever cada um tem a sua, com uma vantagem para a fotografia. Ela não precisa de tradução. É realmente uma linguagem fabulosa.

Você tem hora que está no Alasca e em outros momentos nos pólos. Me parece acostumado a trabalhar em temperaturas extremas…

Exato. Eu estive até o final de abril no Amazonas e depois passei um mês na França e nos Estados Unidos. Depois fui 50 dias no Alasca e depois do Alasca para aqui para completar esse material. Eu tenho viajado no mundo inteiro buscando essas partes mais puras para o projeto onde eu fotografo a paisagem e, pela primeira vez, os outros animais. Porque até então eu só fotografei o animal humano. Estou fotografando os seres humanos que nós fomos até alguns milhares de anos atrás. Na realidade, nós vivemos ainda. Existem centenas de grupos que vivem da mesma forma que vivemos há milhares de anos. Os Zo?és, do Amazonas, vivem como os índios daqui viveram há cinco mil anos.
 
Como você faz o mapeamento das tribos que irá visitar?

Nós temos uma equipe. Eu trabalho muito com o Patrimônio Mundial da Unesco. Temos uma equipe em Paris que trabalha na pesquisa. Trabalho com várias instituições, a UNEP (United Nations Environment Programme)… A gente vai coordenando uma série de informações com vários outros fotógrafos. Eu vou seguindo a filosofia do projeto. Os pontos que a gente  identificou no início eu fiz, mas tive que adaptar outros. É um projeto de oito anos que deve terminar em 2011.
 
O Genesis apresenta também um trabalho educacional, que, inclusive, foi mostrado em Vitória, em 2006. Isso continua?

Nós tivemos uma dificuldade grande. Aqui em Vitória houve facilidade porque o patrocínio da CST (Arcelor Mittal) nos fez atingir mais de 100 mil crianças. Precisamos outras localidades como parceiras. E nós nunca conseguimos. Esse projeto foi aplicado depois por alguns governos, como na província da Friuli, na Itália. Vitória foi o piloto. Agora está na Austúrias, na Espanha.
 
Mas por que outros governos não apoiam? Porque é caro?

É caro. A gente criou um kit para cada um dos professores, com exposições, apostilas, um guia pedagógico… A Unesco era parceria e ainda é. Na época, nós tivemos com o Ministro da Educação, o Cristovam Buarque. Mas o governo não tinha o dinheiro  para entrar no projeto. Agora, estamos adaptando o projeto para ser lançado pela web gratuitamente.
 
Como é para você, que é um homem urbano, viver esse conflito de tempo, identidade e sociedade?

É muito interessante. Na realidade, eu tenho uma oportunidade de frequentar cortes representativos de sociedades que estão em várias idades. Eu estava trabalhando com um grupo em Sumatra, e também os bushmen no Botswana, que é um grupo de caçadores e coletores que vivem exatamente como viveram há cinco mil anos. Eles vivem da caça, não conseguem plantar nada. Para eles, o conceito de agricultura não existe. Eles extraem da natureza o que a natureza dá para eles. Eles vivem no Deserto de Kalahari e são capazes de tirar raízes que dão água suficiente para um grupo de oito a dez pessoas beberem durante um dia. Eles conhecem o que pode comer ou não, como a cobra pica. Eles conhecem a natureza como a linha da mão deles. Eles ainda têm uma varinha  que com três ou cinco segundos eles preparam o fogo. Andar com eles em janeiro, na época de chuva mostra que eles fazem um abrigo em poucos minutos antes da chuva cair. Depois você vive com o grupo do Sumatra. Eles também são caçadores e coletores, mas já estão domesticando a agricultura. É claro que eles não vão ter essa oportunidade porque a oportunidade que nós tivemos vem de seis a dez mil anos de poder domesticar as plantas e animais. Mas é fabuloso quando você vive com um grupo que está domesticando. E tem uma fruta, o durian, que é tipo uma jaca menor. Eles já estão começando a plantar o durian. O sentido da propriedade já começa a aparecer. Já os bushmen não têm propriedade, não têm chefe, religião, não têm estrutura de família A mulher tem filhos de pais diferentes. Você tem uma relação de aproximação de um ser com o outro que depois desmancha. Mas não tem essa estrutura de família como   gente começou a ter há alguns milhares de anos, que também foi introduzida com a ideia da religião. Depois você passa para o grupo do Sumatra. Eles já tem um conceito de religião, que já esta nas coisas. Você tem um deus na natureza que você tem que honrar. Por exemplo, eu queria caçar macacos com eles. Eles disseram que para eu poder ir eles tinham de pedir autorização aos deuses. Mas quais deuses? Deuses da plantas, do vento… Eles têm que caçar um porco do mato numa cerimônia, que, na realidade, é uma captura. Eles trazem o porco do mato e sacrificam. E eles pegam uma parte perto do intestino do porco e colocam contra o sol e leem se eu posso caçar com ele ou não. Ali que a natureza vai dizer. E para eles não tem um deus que vive no firmamento. É o vento, as árvores… Mas tem um deus.

Você pôde caçar com eles?

Eu pude. Ele autorizou. O durian, que é a fruta, eles já pegam um fruto que cai debaixo da árvore. A muda cresce e eles levam a muda  para um lugar e doam a muda para o filho. Quando o filho estiver adulto, a árvore vai estar adulta. Quando o filho estiver com 50 anos aquela árvore vai estar com 40 metros de altura. A árvore é dele. E se for plantada num lugar, mesmo na porta de uma outra aldeia, ninguém da outra aldeia mexe porque a árvore tem já um proprietário. Eles estão num processo de domesticação do durian. Quando eles vão caçar o porco é fabuloso. Eles são muitos estritos nas relações sexuais. Eles vivem numa enorme casa na floresta. De um lado, os homens e de outras as mulheres. Os meninos, a partir do momento que a mãe deixa de dar o leite, passam a viver com o pai. As meninas vão com a mãe. Mas eles têm casas dentro da floresta, que é tão densa e úmida como a Amazônia, e essas casas que são chamadas casas de porco… É ali que eles estão domesticando os porcos. É ali que ele vai com a mulher e lá que tem relação sexual. É fabuloso. Eles têm uma palmeira que eles retiram a base de alimentação deles dela. Eles moem, ralam o centro dessa palmeira e retiram uma farinha e com isso fazem o correspondente ao pão. É quase igual ao nosso beiju. Eles cortam o interior dessa palmeira para tratar dos porcos. Eles tem uma casa alta e jogam aquela comida para o porco. Mas nessa hora eles pegam um bambu e fazem um buraco e batem fazendo um som. Os porcos ouvem e vêm e eles dão comida para os porcos. E um grupo distante também faz e atraem outros porcos. Assim, eles começam a domesticar.
 
Você se emociona…

É fabuloso. É fabuloso. Uma vez em Galápagos, eu vi um albatroz voltando de viagem, porque eles viajam uma semana e voltam. Eles têm uma grande capacidade de se manter no ar. Mas são péssimos para aterrissar. Eles se embolam, saem cheio de poeira. E ele veio andando para a namorada dele. Uma cena maravilhosa! Ele vem dançando. Ela vai dançando. Eles se aproximam. Não se tocam, voltam atrás, roçam a beira da asa, voltam. Uma cerimônia que dura meia hora. Até que tem um momento em que eles tocam o bico. Mas quando tocaram o bico, ele se mandou de um lado, se escondeu e ela também. Aí eu perguntei ao guia o que ouve. “Ele acabou de descobrir que não era a namorada dele”. É muito fabuloso. E eles são fiéis a vida inteira. Ele descobriu que estava fazendo uma traição. Foi um drama! Tão fantástico. Você podia ir lá pegar, passar a mão. Ele estava chateadíssimo (risos). Isso você vê quando trabalha com os outros animas. A gente não está seguro da nossa sobrevivência. Hoje, com esse aquecimento global, com o extermínio de floresta e uma série de coisas que está acontecendo, uma série de vírus, de bactérias que nós não dominamos, o conjunto hiper-grande nas grandes cidades de uma espécie só está gerando uma série de desiquilíbrios. É uma série de indicadores de que a coisa não está funcionando direito. Possivelmente estejamos em instância de sermos expulsos do planeta. O planeta está começando a se livrar da gente para ele viver em equilíbrio. Se a gente compreender isso e voltar a viver em comunhão com o planeta, você tem uma possibilidade grande de se reintegrar e viver.

Sobre o desmatamento, muita gente saiu do Espírito Santo para explorar o sul e o norte do Brasil…

A primeira destruição foi no sul do país. O Paraná era constituído de floresta. As pessoas saíram daqui e destruíram lá e depois foram para o norte. Antigamente, quando eu era criança, se alguém passasse na sua cidade e se você perguntasse para onde estava indo, dizia que estava indo para o norte do Espírito Santo. Quando eu era criança, eu viajei de Linhares para São Mateus, com 15 ou 16 anos. Você tinha que acender a luz do carro  quando passava pela estrada dentro da mata durante o dia. O norte era todo coberto de floresta. Meu avô saiu da nossa região e foi para o norte. Ele morreu em São Mateus de febre, de malária. No norte, isolado, impossível de atingir. Essa foi a primeira destruição. e depois foram migrar para o Paraná. E depois para o norte efetivo do país. Eu espero que hoje a gente dê essa paradinha. Porque tem um dado que as pessoas precisam conhecer. Hoje, para fazer um hectare de terra, para garantir que as espécies estarão lá, com uma árvore com seis ou sete anos de vida, custa 22 mil reais. Quando você vai na Amazônia, isso deve ser a maior reserva de capital do planeta. E as pessoas vão para o norte do Brasil e destrói isso com o gado. Para você só tirar o retorno da floresta que você destrói, são necessários 100 anos de exploração. A gente não está falando do ecossistema das aguas, de todo o equilíbrio da floresta, que vai dar muito mais do que 22 mil reais. Não tem cabimento destruir o que é capital das gerações futuras. O que a gente já fez é mais do que suficiente para sustentar o povo brasileiro e exportar para o mundo inteiro. Você tem que preservar, manter. Isso é um ponto que as pessoas vão compreender muito rápido.
 
Como a Europa, local que não têm muitas florestas mais, vê essa questão do meio-ambiente?

Esse conceito de fronteira já mudou muito. Eles sabem que uma poluição gerada em Chernobyl, na Ucrânia, afeta o planeta inteiro. E que o sequestro de carbono feito por uma floresta em Sumatra sequestra o carbono da França também. Essa ideia do globo é muito mais global hoje, não só na tecnologia e no financeiro. No sistema ecológico também. Essa ideia começa a a aparecer muito clara. Em vez de destruir para criar emprego, você vai receber fundos para ecoturismo. Lembro que iam fazer uma enorme siderúrgica no sul do Espírito Santo para gerar três mil empregos diretos. Mas ninguém fez o cálculo do número de hotéis que têm na região. E que cada hotel emprega dezenas de pessoas, táxis, mercados, pescadores… São dezenas de milhares de empregos que seriam eliminados para serem criados três mil. Felizmente houve um movimento no Estado e todo mundo abriu o olho e viu que era verdade. Aquilo ia beneficiar os proprietários da siderúrgica, os financistas, um banco, um grupo pequeno. Ao passo que a indústria hoteleira e turística distribuem renda. A gente ia passar por um processo de destruição ambiental, de emprego e concentração de renda. Felizmente, mantivemos isso e salvou ecologicamente um área.

A sua esposa viaja sempre com você?

A Lélia vai sempre. Ela é a peça mais fundamental em toda a a nossa vida.
 
Você parece muito fã dela.

A gente vive junto desde 1964. Ela é de Vitória, da Praia do Suá. Ela é arquiteta. Ela tem um gosto muito especial, fino. Ela desenhou praticamente todo os os meus livros. Ela é curadora das minhas exposições. Ela é organizadora. É importante que ela venha ver, para sentir, para construir, para poder fazer e participar. São coisas tão maravilhosas. Tenho que compartilhar. E passou tudo tão rápido. 45 anos foi outro dia! A gente namorava de mãozinha dada na Praia do Suá, quando ainda tinha bonde. Para você ir para a cidade você ia de bonde. Quando você passava por ali, na Avenida Vitória, era mato. O bonde passava na mata.
 
Camburi então… (risos)

Camburi era um outro mundo. Era mato total. Nós tivemos meio século de vida juntos trabalhando juntos. Fomos para a Europa juntos. Fiz doutoramento em economia em Paris. Fiz mestrado em São Paulo e graduação na Ufes. Nessa época ela era pianista. Ela fez conservatório em São Paulo. Ela dava concertos em São Paulo. Quando foi para Paris, ela estudou arquitetura, depois abandonou a arquitetura para a fotografia. Mas ela continua. Estamos montando uma mega-exposição em Tóquio agora. A gente abre no dia 22 de outubro, no Museu de Arte Metropolitana. Ela vai para lá montar. E trabalha junto com o curador do museu. Em maio ela montou uma em São Francisco para abrir um centro cultural em Berkeley. Ela monta as exposições no mundo inteiro. E ainda dirige o Instituto Terra.

Tenho uma curiosidade: O que você costuma ouvir, ler…

Eu tenho um iPod de 60 gigas que tem mais ou menos uns 800 CDs completos. Levo tudo. Onde eu viajo levo minhas músicas. Ouço música brasileira. Adoro música clássica. Todos os países que vou eu procuro as músicas interessantes. Leio muito, principalmente porque estou muito dentro de avião. Em relação ao cinema, eu vejo também. Eu tenho um filho, que faz cinema. Tenho outro filho, o Rodrigo, que tem Síndrome de Down, que é pintor. Estamos ligados ao mundo da imagem. E a Lélia é uma das melhores diretoras artísticas que conheço. Ela tem capacidade visual e gosto fino. Estamos dentro do movimento da imagem.  A imagem é nossa vida.
 
E como você vê o prêmio que recebeu no Espírito Santo. Qual a sua relação com a cidade?

Eu estou muito feliz. O Espírito Santo para mim é de uma importância capital. Eu sou mineiro de Aimorés. Quando eu saía da minha cidade, eu não ia para Belo Horizonte, a gente vinha de trem para Vitória porque durava quatro horas. Para BH durava dois dias. E Vitória naquela época tinha só 120 mil habitantes. A gente tinha república de menino da roça, de Aimorés, Baixo Guandu, Colatina, Baunilha. A gente se juntava em república ou pensões. Vitória para mim foi o desabrochar da vida. Eu vim sozinho. Minha família ficou. Eu tinha 16 anos. Aqui eu eu me casei e aqui eu tenho nossa casa. Quando tiramos férias na França é para cá que a gente vem. Eu comprei essa casa porque o meu colega de faculdade do outro lado, o Carlos Alberto Lessa, indicou. Eu vou receber o prêmio e sei que minha turma vai estar toda lá. Vitória é tão bom. Tão bonito. E eu conheço esse Estado como a linha da minha mão. Quando eu era estudante no Salesianos eu viajei o Estado inteiro de Kombi. Matamos aulas. E depois, na época da faculdade, a gente era militante de esquerda e viajava o Estado vendendo o jornal Brasil Urgente. Depois eu queria casar e fundamos uma empresa de exportação de madeiras. Comprava jacarandá. Vitória é minha casa. Sou um mineiro capixaba. Acho isso fabuloso. Eu saí de Vitória para São Paulo em 1967, aos 23 anos. Mas o essencial da minha formação aconteceu aqui. Aqui conheci a Lélia. aqui aprendi francês. Fui Secretário da Aliança Francesa. A gente se conheceu lá. Os amigos de força fiz aqui. (O senador Gerson) Camata foi meu colega de pensão. Morei com grandes amigos na casa da Dona Zaíra Braça… Os meus primeiros passos foram em Vitória. A gente cresceu junto.

saem as Leicas e Pentax entra a Canon

saem as fotografias focadas em pessoas para a abstrata natureza selvagem

chega a idade e as dores de joelho

chega ao fim do projeto Gênesis

aqui na entrevista do Estadão

Buscando referências de fotógrafos para a produção das fotos no ensaio na comunidade Quilombola do Paiol da Telha, em Guarapuava. Estou lendo sobre Sebastião Salgado e analisando bastante fotos de fotógrafos da agencia Reuters.

Falando em Sebastião Salgado, que é Brasileiro, polêmico por suas fotos e criticado por muitos, uma das fotos dele:

Sebastião Salgado, da ala infantil no campo de refugiados Korem, Etiópia, 1984

Tenho um livro dele, Éxodos – Sebastião Salgado, que ganhei da minha mãe no  ano passado. Mostra fotos da humanidade em transito. Pra quem gosta, é um livro recheado de fotos.

Vou colocar alguns links de sites e blogs que ando visitando diariamente.

War Photo Limited – Fotos de guerras e conflitos.

Verve Photo – Blog do fotografo Geoffrey Hiller, que tem fotos e entrevistas da nova geração de fotografos documental.

Reportage by Getty Images - Site com fotos de reportagens.

Zoriah Miller – Blog de um fotografo.

Magnum Photos – Agencia de fotógrafos fundada por Henri Cartier-Bresson.

Tem vários outros sites e blogs, mas esses que eu busco mais informações e referencias.

Hoje os estrangeiros iniciam mais uma série (ontem foi a vez de “Os estrangeiros entrevistam” ) onde iremos mostrar fotógrafos que nós adoramos. Além de fazerem um trabalho muito massa, de serem pessoas que vivem de acordo suas próprias leis (isso é fundamental!), adoram pegar a malinha e cair na estrada. Hoje, pra começar bem, iniciamos com ninguém menos que Sebastião Salgado.

Tião – como é carinhosamente apelidado – definitivamente é o cara. Ainda trabalhando como economista para a Organização Internacional do Café e residindo em Paris, foi, a trabalho, para a África, levando uma maquineta emprestada da mulher Lélia. Lá fotografou muito e se apaixonou pelo ofício. Viu que a atividade poderia ser um instumento de denúncia da situação de miséria e fome de milhares de africanos que encontrou nessa jornada.

Abandonou a economia e passou a atuar profissionalmente como fotógrafo na Europa, primeiramente para a agência Sygma, após a Gamma e finalmente a Magnum. Cobriu diversos acontecimentos ao redor do mundo, tais como as guerras na Angola e no Saara espanhol, o seqüestro de israelitas em Entebbe e o atentado contra o presidente norte-americano Ronald Reagan, seu grande furo de reportagem. Tião, por um infortúnio, não conseguiu entrar no hotel onde estava o então presidente. Contudo ao sair, Reagan foi alvo de tiros por parte de sindicalistas. Salgado, bem posionado na rua, fez as melhores fotos e as vendeu para o mundo todo.

Paralelamente ao trabalho fotojornalístico, Sebastião desenvolveu um engajado fotodocumentarismo, onde retratou as vítimas da seca no Sahel ao acompanhar o grupo francês Médicos Sem Fronteiras, povoados remotos na América Latina no trabalho intitulado “Outras Américas”, luta pela terra no Brasil em “Terra”,  a vida de refugiados e migrantes de diversos países do mundo em “Êxodos e crianças”, etc. Sempre buscando entender as diferentes realidades com as quais se deparava, integrando-se às pessoas comuns de uma forma bastante simples e natural, sem ostentação, além de trabalho duro e intenso.

Texto: Thais Brandão

Fotos: Sebastião Salgado

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I hope everyone had an enjoyable summer break.

Here are a first round of photography auction dates to keep in mind for late summer and fall 2009.

Dinka cattle camp of Amak at the end 0f the day...Southern Sudan, 2005 (Sebastiao Salgado). For sale at Philips de Pury, October 15, 2009 (London).

Cowan’s Auctions

August 28

American History — see daguerreotype photographs of African Americans

Christie’s

October 7

The American Landscape: Color Photographs from the Collection of Bruce and Nancy Berman (2pm)

Photographs by Sally Mann (5pm)

October 8

Photographs

The Miller-Plummer Collection of Photographs

December 7

Photographs

NOTE: All the above are New York, Rockefeller Center location

May 26, 2010

Photographs (London)

Sotheby’s

October 9

Photographs (New York)

November 20

Photographs (Paris)

Philips De Pury & Company

October 15

Photographs (London)

Entrevista > >Sebastião Salgado > > Fotógrafo, 65 anos

23/08/2009 – 00h00 (Outros – Outros)

por Vitor Lopes
vlopes@redegazeta.com.br

“A nossa urbanização é uma expulsão”

Após semanas de imersão na densa Floresta Amazônica para um trabalho que busca mapear as partes puras do planeta, um dos maiores fotojornalistas do mundo está relaxado. No momento, a única aparente preocupação de Sebastião Salgado é verificar como serão expostos os quadros que o filho Rodrigo pintou e que ele pretende apresentar aos amigos durante o tempo de rápidas férias na sua casa de frente para o mar, em Vitória. Quando percebe que uma das molduras está com problema, chama a esposa e braço direito dos seus projetos, Lélia Wanick. “Deve ter sido durante a viagem de Paris para cá. Mas a gente resolve”, diz Lélia.

Nas quase três horas de conversa com A GAZETA, dias antes de receber o prêmio D. Luís Gonzaga Fernandes do governo do Estado, em cerimônia no Palácio Anchieta, na última quinta, pelos trabalhos de cunho humano e ambiental que realiza, Salgado detalhou suas aventuras pelo globo, comentou sobre política ecológica e causou surpresa ao afirmar que fotografia digital é melhor que analógica. “Faz um ano que eu fotografo com câmera digital”, revelou.

foto: Sebastião Salgado

Peninsula Kamchatka Galeria de Fotos

Você esteve na Amazônia semana passada. No que estava trabalhando?
No “Genesis”, um projeto em que já estou há cinco anos procurando as partes mais puras do planeta. Estive lá no mês de março, quando passei 40 dias com uma tribo de índios, ao norte do Rio Amazonas, chamada Zo?é. Tenho viajado o mundo inteiro buscando essas partes mais puras para o projeto em que fotografo a paisagem e, pela primeira vez, os outros animais. Porque até então eu só fotografei o animal humano. Estou fotografando os seres humanos que nós fomos até alguns milhares de anos atrás.

Quando você passou com “Genesis” por Vitória, em 2006, muitos acreditaram que já era o final do projeto.
Não. Ali foi o começo. Aqui em Vitória não tinha ainda nenhuma foto de ser humano. Eu tinha feito Galápagos, o Virunga, que é um parque nacional entre o Congo, Uganda e Ruanda, a Península Valdes, na Argentina… Hoje estou com 22 histórias feitas. Estou muito próximo do fim.

O que essas pessoas que vivem em estado puro têm a mostrar para nós? O que você pretende mostrar?
O “Genesis” nasceu em Aimorés (MG), com a Lélia, minha esposa. Criamos o Instituto Terra quando passamos a ter um contato muito forte com a natureza. Então, é praticamente como meu último projeto como fotógrafo. Estou com 65 anos. Concebi esse trabalho como uma homenagem ao planeta. Decidimos identificar as partes puras do planeta, no sentido de ajudar a preservá-las.

Você já tinha feito algum trabalho nesse sentido?
É a primeira vez. O que é interessante nessa questão dos grupos é que, na realidade, descobrimos muito pouca coisa nesses milênios. Os Zo?és têm uma ideia perfeita da degradação do ambiente deles. Eles exploram um pedaço de terra um período e abandonam, porque ela tem uma queda de produtividade. Quando voltam àquele ponto, já se passaram 100 anos. Eles conhecem perfeitamente o antibiótico. Se eles têm uma ferida, sabem como tratar. Eles têm remédio para tudo. Quando você vai trabalhar em um grupo desses descobre que o que é essencial para eles é essencial para você.

Eles têm consciência de que o resto do mundo estaria destruindo a natureza?
Não. Depende do grupo. Para os Zo?és, o planeta é constituído de 275 zo?és e alguns brancos que aparecem por lá. A Lélia estava tentando explicar para os índios o que é um avião, que é muito grande. Ela disse: “O avião é mais ou menos desse comprimento e dentro você pode colocar 300 pessoas”. E eles perguntaram: “Como trezentas pessoas? Nós só somos 275″. Pois é, mas tem muito mais gente na cidades. Para eles, chegar nesse conceito de 300 pessoas é muito difícil.

Como é para você, um homem urbano, viver esse conflito de tempo, identidade e sociedade?
É muito interessante. Eu tenho uma oportunidade de frequentar cortes representativos de sociedades que estão em várias idades. Eu estava trabalhando com um grupo em Sumatra, e também os bushmen, no Botswana, que é um grupo de caçadores e coletores que vivem exatamente como viviam há cinco mil anos.

É uma viagem no tempo…
Uma viagem maravilhosa. É quase uma fotografia antropológica. Posso dizer que tem horas que faço uma viagem no tempo, no Velho Testamento. Você vai vendo as diferenças no que diz respeito aos humanos, aos outros animais. Comecei o “Genesis” na Ilhas Galápagos porque li um pouco a “Teoria da Evolução das Espécies”, do Charles Darwin. Fui para lá para tentar compreender o que ele compreendeu. Eu ia de barco de ilha em ilha. As tartarugas galápagos evoluíram de maneira diferente de uma ilha para outra. Para mim está sendo uma escola fabulosa.

Quando você chega a uma comunidade, qual é o tempo que você tem de contato para começar a fotografar?
Isso não tem regra. Pode ser imediato, pode ter um tempo de discussão e de explicação. Isso para os humanos. Para os outros animais, às vezes você precisa de tempo. Lembro uma tartaruga gigante em Galápagos, na Ilha Isabela. Eu tive que aprender a fotografá-la. Posso tirar uma foto e ir embora. Mas, para eu fazer uma foto direitinho, para eu poder fotografar esse animal de perto, tenho que ter uma aproximação. Ele tem que me autorizar a entrar no território dele. Tive de encontrar uma forma para poder fotografar as tartarugas, e a única forma foi me colando de joelhos, na altura dela. Ela veio se aproximando de mim e eu comecei a andar devagarinho para trás. Ela compreendeu que eu estava respeitando o território dela. A partir daí ela veio direto, se aproximou, começou a me olhar. Eu respeitei a distância, a dignidade e pude trabalhar sem problemas. Quando isso acontece, você começa a ver que contaram uma mentira imensa, que nós somos o único animal racional. Todos são racionais dentro da racionalidade deles. E você descobre que está num planeta integrado, autodependente. E nós, como animal que dominou, não vemos, não respeitamos. Nós destruímos o habitat, dominamos, executamos. A nossa urbanização é uma expulsão.

Você acha que conseguiríamos mudar isso com políticas públicas? Isso é utópico?
De forma alguma. Quando começamos nosso projeto ambiental na região do Vale do Rio Doce, ninguém acreditava. Os fazendeiros sentavam no banco para rir da gente, para gozar. O Brasil vai mudando. A nova geração vai obrigando a mudar.

Por que não é fácil mudar?
Porque ecologia nunca foi política e nunca foi considerada dentro do orçamento de nada, de ninguém. A mata, até então, era considerada lugar a evitar. A mata foi um lugar do qual as pessoas aprenderam a ter medo. Até pouquíssimos anos, desenvolvimento e progresso era destruir a floresta.

Você disse que algumas etapas do “Genesis” vão para a internet. Como você lida com esse ambiente?
É complicado para mim. Te juro. Voltando desde a base… Faz um ano que eu fotografo com câmera digital… Até então era com negativo. Agora, minha imagem passa a ser um conceito, que está ali dentro transformado em ondas magnéticas. Eu tenho um telefone novo com internet. Eu fui mexendo, fui no Google, coloquei meu nome e cliquei em imagens. Minhas fotos entraram dentro do meu telefone. Pronto! Eu não sei fazer outra vez, mas fui brincando até chegar lá. Isso é fascinante, mas é muito difícil para uma pessoa que trabalhou sempre com um produto resultado da química, que é o filme, passar a usar um produto resultado da física.

O que fez você passar a usar tecnologia digital?
O mundo depois do 11 de Setembro virou um drama para os fotógrafos. Nós usávamos filmes e tínhamos os raios-x nos aeroportos. Eu vinha de Sumatra no ano passado, no mês de abril. Passamos por sete controles de aeroportos com 600 rolos de filme. Tive problemas em vários deles. Não adiantava mostrar para eles as cartas da Kodak, dos governos… Eu reaprendi a fotografia. A digital me facilitou a vida. Estou usando uma Canon EOS-1Ds Mark III, que é fabulosa.

É um susto para muita gente ver você falando que a digital é melhor…
É melhor mesmo. Os químicos não existem mais. Tive que fazer os bons químicos até um ano e pouco atrás. Para conseguirmos papel para as cópias de leitura, tínhamos que trazer de Tóquio! Os filmes foram caindo de qualidade. E a qualidade que eu tinha em um 35mm anos atrás eu não tenho mais no médio formato agora.

Com a popularização das digitais, mudou a relação da sociedade com a imagem?
Nada. Absolutamente nada. O número de fotógrafos não aumentou, não melhorou e não piorou. Você só mudou a base, exclusivamente a base. O problema é de sensibilidade e identificação com a profissão, de saber se é fotógrafo ou não.

A câmera digital altera a questão da memória?
Acho que não. A fotografia, na realidade, é a memória da sociedade. São cortes representativos, são momentos que você faz da sociedade. É a verdadeira linguagem universal. A maneira de escrever cada um tem a sua, com uma vantagem para a fotografia. Ela não precisa de tradução. É realmente uma linguagem fabulosa.

Link:

http://gazetaonline.globo.com/index.php?id=/local/a_gazeta/materia.php&cd_matia=526209