Seeed Studio had cases made for the Bus Pirate v3, available immediately for $2.50.

Been seeing a lot of really dope animation lately.
Maybe people are finally getting bored of reality tv and celebrity haircuts.

This is for the upcoming Tim Burton show at the Moma.

The exhibition (sponsored by Syfy) will open to public on November 22nd, 2009 and will run through April 26th, 2010.
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“Its Okay” by Land of talk.

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“I Say Fever” By Ramona Falls.

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Seeed: “Ding” peep the girl doing the thunderclap dance.

all via Kanye Wests blog.

Seeed: “Schwinger” – Official

Na, das hat aber etwas gedauert bis Kanye auf den Song aufmerksam geworden ist. ZUM ARTIKEL

1. Tokyo Ska Paradise Orchestra – Revolver 11 (Japan)
2. Skalariak – Luna De Barcelona (Spain)
3. Ska Cubana – Chango (UK)
4. Maldita Vecindad – El Cocodrilo
5. Los Fabulosos Cadillacs – El Matador (Argentina)
6. King Changó – Latin Ska (USA/Venezuela)
7. Panteon Rococo – Reality Shock (Mexico)
8. La Vuela Puerca – Paren Hoy (Uruguay)
9. Seeed – Goosebumps (Germany)
10. Manu Chao – Me gustas tu (France)
11. King Django – Reason (USA)
12. Yeska – Fideo (Para Aqui)
13. Los De Abajo - War For Peace
14. Kana – Culture
15. Jim Murple Memorial – Jim Murple Memorial (France)
16. Roy Paci & Aruski - Non+ (Italy)
17. Kingtide – Kingtide (Australia)
18. Pannonia Allstars Ska Paradise – Paso (Hungary)
19. Babylove & the Van Dangos - Big Big Baboon (Denmark)
20. Persiana Jones – La Tua Vita Cambia  (Italy)
21. Satelite Kingston - Perdimos  (Argentina)
22. Kingston Kitchen – St. James Infirmary Blues (Germany)
23. The Kinky Coocoos – Digues que faràs (Spain)
24. Gerhana Ska Cinta – Legendary Sir Clement (Malaysia)
25. The Upsessions – Hooligan ‘69 (Holland)
26. Rudimentals – Love Riddim (Africa)
27. Russkaja – More (Russia)
28. Seeed – The Tide Is High (Germany)
29. Firebug – Barrel of Truth (Brazil)
30. Los Fabulosos Cadillacs – Guns of Brixton (Argentiana)
31. Tokyo Ska Paradise Orchestra – Paradise Blue (Japan)
32. Skalariak – Radio Ghetto (Spain)
33. Manu Chao – Bongo Bong (France/Spain)
34. Desorden Público – Skándalo (Venezuela)
35. Alborosie – Patricia (Italy)
36. Ska Cubano – Big Bamboo (Gran Bambu)
37. Inspector – El Dejado

Seeed! war ja schon der Hammer, aber zu Peter Fox schwingt Iro die Ärmchen und Beinchen und singt lauthals mit!

Wenns dir nicht gefällt, mach neu!! YEAH!

Ding

http://www.youtube.com/watch?v=_yWU0lFghxU

Music Monks

http://www.youtube.com/watch?v=32ACYHiPyUQ&feature=related

Dickes B

http://www.youtube.com/watch?v=pyXhC5GqsRY&feature=related

Bandgeschichte

Die Band Seeed wurde 1998 in Anlehnung an das Konzept der „Marching Band“ und als „mobiles Reggae-Sondereinsatzkommando“ (siehe Soundsystem) gegründet. Anfangs war sie für die stilistisch eher untypischen Instrumente wie Posaune und Saxophon bekannt. Sie entwickelte jedoch eine Vorliebe für basslastige und am Computer produzierte Riddims. Der Bandname setzt sich aus der Musikrichtung Sub, den Anfangsbuchstaben der Sänger-Pseudonyme Enuff, Eased und Ear, sowie der Reggae-Richtung Dub zusammen.

Im Jahr 2000, zwei Jahre nach der Gründung, waren Seeed mit dem Stück Top of the City, das von dem Warner-Label Downbeat aus veröffentlicht wurde, auf dem Kanak-Attack-Soundtrack zum gleichnamigen sozialkritischen Kinofilm von Lars Becker vertreten. Im Mai 2001 waren sie vor 70.000 Zuschauern vor dem Kölner Dom die Vorgruppe von R.E.M..

Ihre Produktionen finden nicht nur in Deutschland Anklang, sondern auch im Süden Europas und seit der 7″-Vinyl-Veröffentlichung von Waterpumpee (mit Anthony B.) oder Shake Baby Shake (mit Elephant Man) auch in Jamaika. Mit Waterpumpee und dem dazugehörigen Doctor’s-Darling-Riddim hatten Seeed 2002 als erste deutschsprachige Band einen Hit in Trinidad und Tobago. Der große Erfolg im Ausland ist der Grund dafür, dass Seeed eine internationale Version des Albums Music Monks herausbrachte. Dieses Album unterscheidet sich von seinem nationalen Pendant hauptsächlich durch die Übersetzung der deutschen Texte ins Englische. Mit einer Afrika-Tour, Touren in Frankreich und weiteren Riddims und Combinations mit jamaikanischen Künstlern versucht Seeed weltweit noch bekannter zu werden.

Am 14. Oktober 2005 erschien das dritte Studioalbum Next! in Deutschland und Österreich. Nach Aussagen von Seeed waren bei diesem Album mehrere Bandmitglieder als Produzenten tätig und nicht nur als Musiker. Dadurch beinhaltet das Album mehr verschiedene Stile. Trotzdem fand es bei den Fans nicht nur Gefallen, sondern auch Kritik. So sehen einige dieses Album als Schritt in Richtung des Mainstreams und somit als schlechter an. Andere beurteilten gerade dieses Album positiv.

Seeed gewann am 9. Februar 2006 den Bundesvision Song Contest mit dem Song Ding. Am 24. April 2006 wurde das Album Next! auch in Frankreich, Belgien, Luxemburg, den Niederlanden, Italien, Dänemark, Norwegen, Tschechien, Polen, Ungarn und Portugal veröffentlicht.

Am 9. Juni spielte Seeed bei der Eröffnungsfeier der Fußball-WM 2006 in München und war damit für knapp 1,5 Milliarden Menschen zu sehen. Seit dem 3. November 2006 ist die neue DVD Live im Handel erhältlich, welche am 20. September in Berlin vorgestellt wurde.

2007 gründete Seeed-Sänger Demba Nabé sein Soloprojekt Boundzound. Auch Pierre Baigorry startete 2007 sein Soloprojekt Peter Fox.

Laut Aussagen von Peter Fox beim Konzert in der Berliner Wuhlheide am 25. August 2007 werden Seeed bis 2009 keine offiziellen Konzerte mehr veranstalten. Die 11 Musiker werden die Zeit für ihre Familien nutzen und einige von ihnen (u. a. Pierre und Demba) ausführlich an Soloprojekten arbeiten. 2009 wollen die „11 musikalischen Geister“ wieder als geschlossene Formation auftreten.

Am 25. April 2008 sprachen sich Seeed als Mitunterzeichner eines offenen Briefes an die Kanzlerin auf einer ganzseitigen Anzeige in der Süddeutschen Zeitung, der Frankfurter Allgemeinen Zeitung und der Tageszeitung gegen Filesharing aus.

Alben

• 2001: New Dubby Conquerors
• 2003: Music Monks
• 2003: Music Monks (International)
• 2005: Next!
• 2006: Next! (International)
• 2006: Live

Singles

• 2000: New Dubby Conquerors
• 2000: The Tide Is High
• 2001: Dickes B
• 2001: Dancehall Caballeros
• 2003: Music Monks
• 2003: What You Deserve Is What You Get
• 2004: Release
• 2005: Aufstehn!
• 2005: Schwinger
• 2006: Ding
• 2006: Slowlife

EPs

• 2002: Waterpumpee
• 2003: Electric Boogie
• 2005: Aufstehn!

DVDs

• 2006: Live!

Vinyls

• 2001: Riddim: Frogass (Germaican Rec.)
• 2001: Riddim: World Report (Germaican Rec.)
• 2003: Riddim: Electric Boogie (Germaican Rec.)
• 2003: Riddim: Doctor’s Darling (Germaican Rec.)
• 2003: Riddim: Pharaoh (Germaican Rec.)
• 2003: Riddim: Cure (Germaican Rec.)
• 2005: Riddim: Rodeo (Germaican Rec.)
• 2005: Riddim: High Noon (Germaican Rec.)

Auszeichnungen

• 2002: Echo in der Kategorie Berliner Nachwuchspreis zur Förderung nationaler Pop-Musik
• 2002: Echo in der Kategorie Newcomer des Jahres – national
• 2002: Goldene Schallplatte für New Dubby Conquerors
• 2004: Echo in der Kategorie HipHop – Künstler/Gruppe national
• 2004: Goldene Schallplatte für Music Monks
• 2006: Platin-Schallplatte für Next!
• 2006: Goldene Schallplatte für die Single Ding
• 2006: Goldene Schallplatte für Next! in Österreich
• 2006: Goldene Schallplatte für Live
• 2007: Caribbean Reggae Grammy in der Kategorie Best Group International

Mijn cd-speler in de auto bevat sinds een paar maanden nog maar één cd: Stadtaffe van Peter Fox. Ik heb er hier al eens iets over geschreven. Mijn automobiele cd-speler wil het zilveren schijfje niet uitspuwen. Elke autorit gaat gepaard met de mengelmoes van klassieke klanken en Duitstalige rap (leuke teksten!). Onlangs ben ik op zoek gegaan naar andere muziek van deze Duits-Baskische chanteur. Al heel snel kom je dan uit bij Seeed. En ik moet zeggen: dat is ook errug leuk! Kijk en luister maar eens mee.

HipHop wird langsam erwachsen. Die Jugendkultur ist klammheimlich gealtert und hat die pubertäre Phase längst hinter sich gebracht, wie am Beispiel von De La Soul zu sehen ist. Ganze 20 Jahre ist es mittlerweile her, dass die drei Rapper ihr bahnbrechendes Album “3 Feet High and Rising” veröffentlicht haben. Anno 1989 also schon bereichern Posdnuos, Trugoy the Dove und Maseo die HipHop-Community mit Spaß, Styles und Sozialkritik. Ans Aufhören denkt das routinierte Trio zum Glück noch lange nicht. Die Jubiläumstour ließen wir uns natürlich nicht entgehen – bereits zum dritten Mal waren wir von regioactive.de bei einem Live-Gig von De La Soul dabei!

Im Vorprogramm traten zunächst Frogg auf – ein neues hitverdächtiges Projekt aus den Reihen von Seeed. Verstärkt werden der Saxophonist Mo Delgado und DJ Luke dabei von der englischen Sängerin Mills. Das extrem hörenswerte Endprodukt klingt wie experimenteller HipHop – Tracks wie Bitch oder Shut Tha Fuck Down sind nicht allein nur offensiv betitelt. Aus New York hatten De La Soul außerdem noch ihren beleibten Freund Billy Ray mitgebracht, der mit Cut the Check und Sprinkle me auf ebenso eindrucksvolle Weise seine Visitenkarte in der Heidelberger Halle-02 ablieferte.

Da “3″ seit 3 Feet High and Rising die “magische Zahl” ist, traten die Plugs diesmal wieder vollzählig in Heidelberg auf und gaben mit Oooh! gleich den Millenniums-Hit von Art Official Intelligence: Mosaic Thump (2000) zum Besten. Wenn Maseo im nächsten Jahr Geburtstag feiert, dann haben alle drei Rapper bereits die 40 überschritten, was einer energiegeladenen De­-La-Show am heutigen Abend aber keinen Abbruch tat.

Natürlich hat sich bei der 20-jährigen Bandgeschichte von De La Soul jede Menge Hitmaterial angesammelt, das den Fans jetzt geballt auf die Ohren geklatscht wurde. Dass De La mit hohem Einsatz spielen, wissen Rap-Fans nicht erst seit Stakes is High. Für den Chorus bekamen die Plugs dennoch jede Menge Unterstützung in der gut gefüllten Halle. Danach wurde mit der Wochenend-Hymne Saturday aus dem Mittwoch eben mal ein Samstag gemacht.

Souverän spielten die Wegbereiter der afrozentristischen Native-Tongue-Bewegung ihre gut strukturierte und spaßige Show ab. Wenn man mal genau auf den Text von Ego Trippin’ achtet, fallen sofort die vielen Verse auf, die in anderen Rap-Songs als Word-Cuts wiederverwertet wurden. Pos’ Vorahnung “Every word I say should be a HipHop quotable” (Stakes is High) scheint sich demnach allmählich zu verselbstständigen. So wirklich ausgelassene Partystimmung wollte mitten in der Arbeitswoche einfach nicht aufkommen, obwohl die Voraussetzungen mit Feten-Klassikern wie Me, myself and I oder Ring, Ring, Ring (Ha, Ha, Hey) eigentlich bestmöglich waren.

Durch den Einsatz elektronischer Elemente für ihre letzten Werke hat De La’s auf Jazz und Soul-Samples basierender Groove einen neuartigen Einschlag bekommen. Einer dieser plastischeren – dafür umso punchenderen – Beats ist Rock Co.Kane Flow aus Jake One’s Produktionsschmiede. Die Plugs lieben es die Boxen live damit überzustrapazieren und ihren Fans damit einzuheizen. Am Ende ihrer nur knapp einstündigen Performance verließen die drei New Yorker die Halle mit dem Native-Tongue-Allstar-Track Buddy wieder ziemlich schnell. In einer kompakten Vorstellung haben De La Soul kurz aber überzeugend verdeutlicht, dass HipHop zwar älter geworden aber noch nicht in die Jahre gekommen ist.

Andreas Margara (20. September 2009)

Jungle Brothers feat. De La Soul & Q-Tip – How Ya Want It

Rumänisches Blut in den Adern, eine große Berliner Schnauze, ein rollendes RRRR, heiße Kurven, eine starke Stimme, ein enormes Talent und jede Menge Humor, ja, all das vereint das neue Sternchen in sich – die Rede ist von MISS PLATNUM!!!

Foto: Coilhouse

Mit acht Jahren zog Ruth Maria Renner mit ihren Eltern nach Deutschland. In der Schule kämpfte sie sich erfolgreich durch, galt sogar als Streberin, aber ihr Herz schlug für die Musik. Nach jahrelangen Gesangscoaching bei Jocelyn B. Smith, einer US-Jazz-Sängerin, und einigen Background-Singing-Jobs produzierte Miss Platnum 2007 ihr erstes Album. Der erhoffte Durchbruch in Deutschland mit dieser CD blieb aber aus, dafür machte sie sich in ihrer Heimat, Rumänien, einen Namen. Zwei Singles wurden aus dem Albumdebüt „Chefa“ veröffentlicht. Mit der witzigen Nummer „Give me the Food”, einem Appell an unsere im Schlankheitswahn befindende Gesellschaft, versuchte sich Miss Platnum Gehör zu verschaffen.

Die zweite Single aus dem ersten Miss Platnum’s Longplayer bei der sich Peter Fox nicht nehmen ließ mit zu grooven, war „Come Marry Me“:

Miss Platnum verkraftete den Misserfolg ihrer „Chefa“-CD nur schwer, tröstete sich mit Alkohol und Drogen, aber irgendwann spuckte sie in die Hände und wollte es der Welt zeigen. Sie wusste was in ihr steckt – Balkan Beats, Hip Hop, R’n’B und Folk mit einer explosionsartigen Stimme verbinden zu können. Jetzt ist ihr zweites Album mit dem Namen „The Sweetest Hangover“ seit Anfang September endlich draußen und die erste Single haut mich vom Hocker. Bei dem Video zu „She moved in“ hatte auch Peter Fox wieder seine Hände im Spiel.

Motor.de beschreibt Miss Platnum als eine „gelungene Musikglobalisierung“ und mich verzaubert diese starke Frau mit ihrem ungebrochenen Willen der Musikwelt zu zeigen, wo der Hammer hängt. Manche meinen sie wäre zu glatt, ja sogar, zu unrevolutionär, aber ich stehe auf diese Power-Frau und kann von ihr nicht genug kriegen!

EDIT: Anscheinend kann man das “She moved in”-Video nicht in Blogs einbetten, sorry! Dann bleibt euch nichts anderes übrig, als es auf YouTube anzusehen. Einfach in die Mitte des Videos klicken und los geht’s!

Die Musiker von Seeed sind sehr umtriebig und erfolgreich, das wissen nicht erst seit Peter Fox. Jetzt kommt auf Mo Delgado daher und hilft die kreative Seeed-Pause mit guter Musik zu füllen. Zusammen mit der Sängerin Mills hat er FROGG gegründet und mit Blink Blink eine der spannendesten R’N’B-Scheiben des Jahres gemacht. Als Produzent wirkt dabei keiner geringerer als SEEED-Plattendreher DJ Luke. Die Downbeats auf dem Album sind so kraftvoll wie Berlin und die Raps haben das Potential die Dancefloors des Landes zu erobern. Man darf gespannt sein….

Dellé, one of the three Seeed Frontmen, just covered the old Frankie goes to Hollywood Hit “The Power of Love” on the Hooded Claw Riddim, which was produced by cologne-based musician Guido Craveiro.

And because the Riddim is really great, it got voiced by Alborosie, Luciano, Louie Culture, Gyptian and Doctah Chando too.

Please check the Megamix!

Hooded Claw Megamix

EDIT: Here is the Video for Power of Love

]]> http://jagromedia.wordpress.com/2009/08/10/soloalbum-von-frank-delle-von-seeed/ Mon, 10 Aug 2009 09:52:00 +0000 JaGro-Media http://jagromedia.wordpress.com/2009/08/10/soloalbum-von-frank-delle-von-seeed/

Quelle: DDP, 10. August 2009 11:45

Auch Seeed-Sänger Frank Dellé veröffentlicht Soloplatte

   Berlin (ddp). Auch die Katzen einer fremden Familie in New York
haben etwas mit der spontanen Aufnahme von Frank Dellés Soloalbum zu
tun. Der Seeed-Sänger, der gegen die Pause der Band war und nicht das
Bedürfnis nach eigenen Projekten verspürte, wollte eigentlich nur mit
seiner Frau und seiner acht Monate alten Tochter drei Monate lang
durch die USA reisen. Während der letzten Station in New York hüteten
der Musiker und seine Familie dann die Katzen eines in Frankreich
weilenden Künstlerpaares. Plötzlich hatte Dellé Zeit und Ruhe - und
schrieb im Eiltempo Songs für ein ganzes Album. «Das war Luxus», sagt
der 39-Jährige im ddp-Interview. Veröffentlicht wird «Before I Grow
Old» laut Warner Music am 21. August.

   Dellé ist der dritte Sänger der elfköpfigen Berliner Band Seeed,
der sich allein versucht. Nachdem Seeed im August 2007 eine Pause
verkündet hatten, gründeten bereits Demba Nabé und Pierre Baigorry
ihre Soloprojekte Boundzound und Peter Fox. Seeed werden sich 2010
mit einer neuen Platte zurückmelden und voraussichtlich ein Jahr
später wieder auf Tour gehen, wie Dellé ankündigt. Dessen Solo-Metier
sind nun vorerst englischsprachige Reggae-Songs. So könne er auch mal
seine «ghanaische Seite» zeigen, sagt er.

   Dellé hat einen ghanaischen Vater und eine deutsche Mutter, die
sich während des Studiums in Berlin kennenlernten. Dort wurde auch
Dellé 1970 geboren. Als er sechs war, ging seine Familie nach Ghana,
1982 kehrten sie nach Deutschland zurück. Alle drei Jahre besucht der
Musiker Verwandte und Freunde in Ghana. Auch das Video zu seinem Song
«Pound Power» drehte der Filmtoningenieur dort. Er habe Afrika «mal
anders» und vollständiger zeigen wollen, sagt er, nicht Hunger und
Streit, sondern Feiern und Lebenslust. «Wenn ich nach Ghana gehe,
nehme ich immer zu.»

   In der Heimat des Vaters war natürlich Reggae die Musik, mit der
Dellé aufwuchs. Bob Marley habe ihn immer fasziniert, sagt er, auch
wenn er selbst eine ganz andere Botschaft habe. «Ich bin kein Rasta,
ich bin nicht unterdrückt und erfahre keinen Rassismus aufgrund
meines Aussehens. Ich liebe das Leben und bin positiv und will das
vermitteln», sagt Dellé, der schon als 14-Jähriger seine erste
Reggae-Band hatte. Ein reines Roots-Album ist «Before I Grow Old»
aber nicht geworden. Viele Einflüsse sind darauf zu hören, ein
bisschen Dancehall, ein bisschen HipHop, dazu Balladen.

   Während der Seeed-Pause geht Dellé zudem voll in seiner Vaterrolle
auf. Auf der USA-Reise habe er es «genossen, mein Kind und meine Frau
erleben zu können», schwärmt er. Die Familie fuhr mit dem Auto von
Seattle nach San Diego und blieb immer dort, «wo wir gerade dachten,
dass es schön ist». Danach ging es zu Verwandten an die Ostküste, wo
stolz der Nachwuchs präsentiert wurde.

   Voraussichtlich ab Ende November geht Dellé mit seiner
Reggae-Platte auf Tour. Parallel dazu steht auch bereits die Arbeit
am neuen Seeed-Album an. Mit Blick auf künftige Seeed-Tourneen deutet
der 39-Jährige indes an, die Großcombo könne es in den nächsten
Jahren etwas langsamer angehen lassen als bisher. «Die zweiten zehn
Jahre funktionieren dann, wenn man sich zwischendurch immer wieder
Zeit lässt, alle haben auch Familien und andere Interessen», sagt
Dellé. Dann könne die Band «zusammen alt werden, das ist der Plan».

   Als Konkurrenten betrachten sich die drei Seeed-Sänger mit ihren
Soloprojekten nicht, versichert Dellé. Er sieht es vielmehr
pragmatisch: «Ich hätte überhaupt nicht die Aufmerksamkeit mit dem,
was ich gerade mache, wenn Peter Fox nicht so erfolgreich wäre.»
Zudem glaubt er, dass es Druck von den Musikern nehme, sich mal
allein ausgetobt und Dinge probiert zu haben, die mit Seeed nicht
möglich seien. «Das entspannt einen ja.»

   Auch wenn Seeed sein «Hauptmutterschiff» sei, schließt Dellé
weitere Soloplatten nicht aus. «Es gibt ja auch noch so eine
Rockseite in mir», sagt er. Vorstellen könne er sich
«Dancehall-Heavy-Metal» und «Rammstein-Riffs mit elektronischen
Beats»: «Das mache ich bestimmt auch noch.»

ddp/nad/han

101144 Aug 09

Das Dany Web sucht im Rahmen einer Blogparade den Sommerhit 2009.
Nicht nur Peter Fox, sondern auch Frank Dellé, sein Bandkollege von Seeed, ist momentan auf musikalischem Solotrip. Seine Single “Pound Power” ist für mich ein Hammerding, mein persönlicher Sommerhit 2009:


Der Reggae-Beat fährt direkt vom Ohr in die Beine und vermittelt ein Gefühl, welches der Sommerzeit angemessen ist. Das ist Musik! (Im Gegensatz zu jenem Krampf von Mark Mettwurst, oder wie hieß noch mal dieses hessische DSDS-Würstchen?)

Das neue Album von Frank Dellé klingt ebenfalls vielversprechend. Verdammt, derzeit gefällt mir mehr Musik, als meinem Geldbeutel gut tut, die Wunschliste wird immer länger,…

Nachdem Demab/Ear mit Boundzound ja schon vor einer ganzen Weile auf Solowegen wandelte und Peter Fox eiinschlug wie eine Bombe, lässt jetzt auch der dritte Seeedianer von sich hören. Seit gestern ist Frank Dellés erste Single zu haben, Pound Power nennt sich die Auskopplung aus dem Ende August erscheinenden Album “Before I Grow Old”. Gleich mal geladen, drei Songs und ein remix sind auf der Scheibe und das ganze hört sich sehr erfrischend an, irgendwei anders. Dabei sind die Wurzeln unverkennbar, “Reggae!!!” schreit es an allen Ecken und Enden, und auch ein bisschen seeediger Danchall hat seinen Weg ins Silizium gefunden. Die Beats sind zu meist treibend und voller Mittelamerikanischer wärme, die Liedtexte versteht man erst nach dem 10. Hören annähernd komplett und irgendwie fällt es schwer die Musik objektiv zu bewerten. Außerdem ist auf der Platte eine gute Portion “New Dubby Conquerors” was ein bisschen Nostalgisch stimmt. Für wahre Seeed-Fans ist das Teil Obligatorisch, für Freunde der Mittel- und Lateinamerikanischen Musik auf jeden Fall ein Reinhören wert, und schaden wird es keinem auch wenn der Anspruch hinter Dellés Musik ein ganz anderer ist als hinter Pierres.

Bereits um 11 Uhr öffneten die Tore der neunten Ausgabe der MTV HipHop Open, das diesmal auf dem Vorplatz des Mannheimer Barockschlosses stattfand. Mit dem Umzug von Stuttgart in die Quadratestadt sollte das Festival gleichzeitig einen neuen Anstrich bekommen, indem der übliche HipHop-Künstlerkreis auf benachbarte Genres ausgedehnt wurde und das Festival den Namenszusatz “Open Minded” erhielt.

Noch bevor Nazz, die Gewinnerin des Myspace Featured-Artist-Wettbewerbs, um kurz nach High Noon die gigantische 50-Meter-Bühne erklomm, rannten die ersten Fans in KIZ-Shirts wie von der Tarantel gestochen los, um sich einen Platz in der ersten Reihe zu sichern. Den undankbaren Job des Hosts übernahm Mannheims Vorzeigesohn Xavier Naidoo, der die Festivitäten unter widrigen Wetterbedingungen eröffnete. 15 Minuten Ruhm gebührten dann der Rapperin aus Siegen, ehe mit Jondo schon der zweite Act an der Reihe war. Mit einer musikalischen Mischung aus Reggae und Singer/Songwriter verdeutlichte sich zum ersten Mal an diesem Tag das neue “Open Minded”-Konzept. Während sich die Sonne nun immer kompromissbereiter von ihrer freundlichen Seite zeigte, wechselten sich auf der Stage die Künstler im 20-Minuten-Takt ab. Sowohl Marteria und seine Band of Brothers als auch der zum Songwriting konvertierte Beginner Denyo alias Dennis Lisk lieferten solide Live-Leistungen ab.

Cora E

Zum ersten wirklichen Höhepunkt kam es anschließend mit den Allstars aus dem benachbarten Heidelberg. Begleitet von dem Deutschrap-Klassiker Fenster zum Hof näherten sich die Stieber Twins in weiße Hemden gekleidet aus dem Bühnenhintergrund. Bei katastrophaler Sound-Qualität, viel Wind und übersteuerten Mikros, stieß schließlich auch die erfrischende Zulu Queen Cora E zu den Zwillingen dazu, um in der mittlerweile seltenen Dreierkonstellation das Stück Einmal Macco, Zweimal Stieber zu performen. Mit Schlüsselkind und Malaria bekam das überwiegend jugendliche Publikum noch eine anschauliche HipHop-Geschichtsstunde geboten – bei den alten Hasen kamen schöne Erinnerungen hoch. Komplettiert wurden die Riege der deutschen HipHop-Wegbereiter durch Torch und Toni-L – die MC’s von Advanced Chemistry. Dass Altmeister Torch immer noch ein Crowd-Pleaser ist, unterstrich er unter anderem mit Rote Wellen und natürlich Wir waren mal Stars, nach dem das Funkanimal Toni-L und seine Funk-Truppe Safarisounds das Ruder übernahmen.

Melbeatz

Die Umbauphase für die abgedrehten K.I.Z.-ler aus der Hauptstadt überbrückte Xavier einmal mehr mit Beatboxeinlagen und Plattitüden-Geplänkel in der Endlosschleife. Basierend auf den durch T-Shirts ausgedrückten Sympathien, wurde das Open eindeutig von KIZ-Fans regiert. Zu schwachsinnig bis sinnlosen Texten bekam das Prekariat dafür die erste richtige Bühnenshow geboten: Während Nico, Maxim und Tarek zunächst wie Könige auf riesigen Thronen ihre Plätze einnahmen, durfte der Mob aus 13.000 Menschen die Federn aus überdimensionalen Kissen prügeln. Nach der ausgelassenen Kissenschlacht und dem Power-Auftritt mit den Tracks Hurensohn und Was willst du machen, betrat dann mit Kool Savas der eigentliche “King of Rap” das Szenarium. Wie auf wundersame Weise war der Sound nun wieder bestens aufbereitet, so dass KKS begleitet von Statisten in Mönchskutten und Olli Banjo – dem einzigen Überraschungsgast an diesem Abend – seine Hits wie Mona Lisa und Schwule Rapper abfeiern konnte. Am Ende stellte er auch noch die Mona Lisa der deutschen Beatproduktion, Melbeatz, vor, die sich sichtlich gerührt zeigte.

Nach den bisher immer sensationellen Line-ups der letzten Jahre (Wu-Tang Clan, LL Cool J, Ice Cube, Snoop Dogg) überraschte das Open in diesem Jahr mit nur einem ausländischen Booking: Method Man & Redman. Pünktlich zur Veröffentlichung ihres neuen Kollabo-Albums, das den innovativen Namen Blackout! 2 trägt, fand sich das “Most-Blunted-Rap-Duo” nun genau wie in ihrem Kiffer-Streifen So High auf dem Campus der Uni ein. Als ein wenig Anlaufszeit vergangen und ein paar nicht wirklich Live-taugliche Tracks vom neuen Album gespielt waren, nahm das Tandem mehr und mehr Schwung auf. Die Herzen der Fans hatten die Stage-Dive-Junkies mit Da Rockwilder, Y.O.U., How High und einigen Bädern in der Menge schnell erobert.

Den Schluss des immer noch vom Regen verschonten Open Mindeds teilten sich die drei deutschen Headliner Clueso, Jan Delay und Peter Fox. Während der durchaus im HipHop sozialisierte Songwriter aus Erfurt die eher ruhigeren Töne anschlug, sorgten Jan Delay und Peter Fox jeweils für eine explosive Show, besonders dank ihrer zündenden Live-Bands. Ohne dass es zu einer Beginner-Reunion mit Denyo und Eißfeldt kam, ging es mit Türlich, Türlich, Klar, einer Hand voll Coversongs und seiner neuen Single Oh Johnny gleich steil in Richtung Funk und Reggae. Mit Disko No.1 im Rücken brillierte der Hamburger Dressman und Stammgast des HipHop Opens in Bestform.

Den finalen Schlusspunkt im altehrwürdigen Ambiente, in dem auf Rücksicht auf die neue Schlossfassade zum ersten Mal die Graffiti-Action des Opens eingespart wurde, setzte Seeed-Frontmann Peter Fox zusammen mit Cold Steel. Da ihm der Rummel um seine Persönlichkeit ein zu großes Ausmaß angenommen hat, gab Fox kurz vor seinem Auftritt das Ende seiner Solo-Karriere bekannt – man durfte also Zeuge einer seiner womöglich letzten Shows als Solo-Act werden. Die aufkommende Dämmerung nutzte die Foxsche Effekt-Armada geschickt mit hell leuchtenden LEDs aus – keinerlei Anzeichen von “müden Gestalten im Neonlicht”. Für weitere schöne Gimmicks sorgten Cold Steel mit einstudierten Drum-Set-Choreografien. Während Schwarz zu blau aus den Bassboxen preschte, zog passenderweise langsam die Nacht über Mannheim ein. Peter Fox sorgte dafür, dass er den gewaltigsten Sound aller Acts aufbieten konnte, um seine Hits wie Alles Neu, Stadtaffe und Haus am See in optimaler Klangqualität präsentieren zu können.

Ein positives aber nicht durchgehend spektakuläres Festival in Mannheim fand damit sein Ende. Gewalttätige Auseinandersetzungen gab es keine zu verzeichnen, dafür erinnerte das enorm große Aufgebot an Polizei – das selbst inmitten des Publikums patrouillierte – an die bekannten Bilder aus Stuttgarter Zeiten. Mit einer gelungenen Organisation unterstreicht Mannheim dennoch seine Ambitionen, eine führende Rolle in der deutschen Musiklandschaft zu spielen. Anschließend strömten die Festivalbesucher auf die zahlreichen Aftershow-Partys, von denen sich besonders die Mixery Raw Deluxe-Aftershow in der alten Feuerwache absetzte. Schowi als einer Mitbegründer des Opens und Rapper der Formation Massive Töne, Torch aka DJ Haitian Star, sowie Harris aka DJ Binichnich definierten den HipHop-Begriff hier wieder etwas enger (ganz ohne “narrow minded” zu sein) und sorgten mit Rap-Klassikern für tanzbare Untermalung. Man darf gespannt sein, ob sich 0711-Entertainment im kommenden Jahr wieder für 0621 als Austragungsort entscheidet.

Andreas Margara (20. Juli 2009)

Cora E – Schlüsselkind

Zijn hit Haus am See was een hit in Nederland en ontketende creatieve vertaalvondsten in het Nederlands. Nu is Peter Fox er zat van: de aandacht vreet aan zijn persoontje en daarom houdt hij er mee op. Fox’ album Stadtaffe (2008) is een kaskraker en zorgt voor lange rijen bij de concertkassa’s.

“De komende festivalzomer zal de laatste zijn waarop ik solo zal optreden. De enorme aandacht rondom mijn persoon gaat te ver. Op straat herkent iedereen me en zijn privacy lijdt daaronder.” Punt. Over. Uit.

Rustiger zal Fox, die eigenlijk Pierre Baigorry heet en in Kreuzberg woont, het niet krijgen. In 2010 plant hij een nieuw album met zijn collega’s van de raggae/dancehallgroep Seeed. Een aantal jaren geleden dreven soloprojecten Seeed uiteen, in 2010 vormen de Einzelgänger weer een Mannschaft. Nieuw Berlinbeats! Top of flop? We gaan het volgen. Hieronder nog één keer Haus am See.

Der Rummel sei ihm zu viel geworden, seine Privatsphäre werde durch den Rummel um seine Person massiv gestört und darum, sei es nach dem Sommer vorbei mit Peter Fox dem Solokünstler. Dies ließ er in einem Interview mit einer schweizer zeitung verlauten. Schade, schade, ist Stadtaffe doch mein Lieblingsalbum dieses Jahr!

Dafür soll dann aber ein neues Seeedalbum aufgenommen werden. Solange das ebenso gut ist, werde ich dem Peter nicht böse sein!

“Wir sind Seeed und das ist unser Gebiet”, proklamierte 2001 die allerorts beliebte Dancehall-Kombo aus Berlin. Dass die singenden Caballeros auch Solo für bombige Beats sorgen, haben die drei Seeed-Frontmänner Demba Nabé (Boundzound), Peter Fox und Dellé schon eindrucksvoll vorgemacht. Mit Blink Blink ist nun auch das Werk des Seeed-Saxophonisten Mo Delgado erschienen. Frogg nennt sich das Projekt, bei dem außerdem die aus London stammende Sängerin Mills und Luke 4000 involviert sind. Vorschusslorbeeren erntete das Trio bereits vorab für den Club-Banger Bitch, der einerseits von der Wuchtigkeit her an die Beats eines gewissen Timbaland erinnert, sich gesanglich aber nicht stark genug von einer gewissen Nelly Furtado abhebt, um als Unikat durchzugehen. Als Gesamtprodukt weiß die zwölf Track umfassende Scheibe aber zu überzeugen. Der Musikmix lässt sich am ehesten zwischen Electro und R’n'B ansiedeln, wobei die Bässe durchgängig druckvoll gehalten sind. Sauna, So’s ya Mama und eigentlich der Großteil der Stücke sind gut produziert, eignen sich aufgrund des streckenweise einfach zu monoton intonierten Gesangs von Mills aber weniger zum ausgedehnten Durchhören als vielmehr für das Auto und den Club. Highlight von Blink Blink ist der Song Shut Tha Fuck Down!, der nicht nur inhaltlich offensiv ausgerichtet ist. Hier rumpelt und scheppert es gewaltig. Besonders belebt werden die schweren Drums und die kraftvollen Basslinien durch organische Versatzstücke, die in Form von Instrumenten eingespielt werden. Nur selten findet man in Europa derart postmoderne Rhythmen, die gleichzeitig tanzbar sind.

Frogg – Bitch

Andreas Margara (27. Oktober 2009)