El niño de ojos tristes

derrama la sangre

y siente el castigo,

sufre por ti

y llora por ellos

las lagrimas secas,

profundas y tristes

que nadie nunca

jamás sintió.

Canta al abismo,

y grita en su silencio,

ríe a la nada,

implora a los sueños.

El niño de ojos tristes

sabe a sal

y a ocaso,

huele a nada,

sabe a polvo.

Muéstrame tu risa,

espanta a las gaviotas,

muerde el dolor,

siente las ganas

y nunca huelas

el sabor a nada.

Ríe.

Por favor,

niño de ojos tristes.

Abro la ventana por la pàgina 89 y lanzo el libro por ella. Almenos por hoy dejaré de esnifar libros para dejarme llevar al son de la melodia.

Sin escuchar a puristas de ella, sólo escucharé lo que me vaya a animar el hoy. Más asquerosa, más rota, más distorsión. Siempre más, y siempre políticamente incorrecta dentro de lo possiblemente publicable y que cumpla las característiques antes mencionadas. De venta en farmacias. Y sólo en los mejores cines. Y no incluye pilas. Acero inoxidable.

A ver si tienes suerte y la encuentras buscando debajo de los puentes. Quizás por ahí anda la libertat de hace unos meses: los paseos por el parque y las baladas con solos que quitan el aliento. Como follar con amor. Como destruir lo indestructible. Como saber que se tiene la razón, pero callarte y sonreir por dentro sabiendo que él se equivoca.

Momentos. Nada más. Pero a la espera de calma con ella. Y mientras tanto, calzarse bien alto las botas. Por si a la muerte le apetece pillarnos por el camino. Quién sabe.

La bella y talentosa hija de Serge Gainsbourg y Jane Birkin ha tenido un excelente año. Primero ganó la palma de Oro en Cannes por su actuación en Antichrist y además la intensa experiencia que vivió en el rodaje de la cinta la llevaron a hacer su tercer disco, titulado IRM, y producido por Beck (este carajo en serio no para)

El primer video promocional está dirigido por Keith Schofield (vean en su página las genialidades que ha hecho), se titula Heaven Can Wait y es una JOYA!

pd: Es idea mia o a Beck se le están notando los añitos ya?

Pensamientos que van y vienen

Mauricio Díaz lleva treinta años pintando y es primera vez que expone. Nunca le interesó entrar en los cerrados círculos del arte nacional hasta ahora en que realmente siente que es “su tiempo”.

El de Díaz es un estilo bien definido. Con clara influencia del surrealismo, entrega una visión del mundo inmerso en las profundidades de la mente pero con una mirada más bien positiva. “No es necesario ser deprimente” seña el artista.

La exposición, que contempla óleo, acuarelas y técnicas mixtas, puede ser visitada de lunes a viernes, de 9:00 a 18:00 horas, en el Salón de Honor del Instituto Chileno Norteamericano de Valparaíso. Los días sábado también está abierta de 9:00 a 13:00 horas.

Ayer fue Viernes 13,pero no fue un día terrorífico.
Ayer,tuve la suerte de poder ver a un artista que me ha fascinado e inspirado desde que lo descubrí hace unos años a raíz de un libro (Dustcovers) que encontré en una biblioteca de Valladolid,cercana a donde vivía en aquel entonces,y que llamó mucho mi antención.
Por alguna inesperada y afortunada razón, Dave Mckean inauguró una exposición de su obra aquí,en Tenerife,y se presentó en persona para firmar ejemplares a todo aquel que lo quisiera,entre los que me encuentro,que no desaproveché la oportunidad de que hiciera lo propio con mi “Batman,Arkham Asylum” (mítica novela gráfica del conocido héroe de DC Cómics,de la cual es artífice de las ilustraciones),de hacerme unas fotos con el (gracias Andrés) e incluso de charlar un rato distentidamente sobre su obra mientras bebíamos vino.
La exposición,que abrió sus puertas ayer, permanecerá hasta el día 12 de Diciembre en la Sala Artizar (La Laguna).¡No os lo perdáis!
Podéis ver algunos de sus trabajos aquí.

Dave McKean nació en Maidenhead, Inglaterra, el 10 de noviembre de 1963 y es uno de los más renombrados ilustradores y diseñadores de Gran Bretaña y el mundo entero. Su poder creativo y artístico deslumbra a todos los amantes del diseño y la ilustración, pues es además fotógrafo, músico (pianista) y un incipiente director de cine; en los últimos años ha tocado prácticamente todas las formas de expresión plástica.Los diseños de McKean son fuertes visualmente y ofrecen imágenes irreales, oníricas,fantásticas,oscuras y poéticas,que no dejan indiferente al espectador.
Estudió en el Berkshire College of Art and Design uno de los mejores institutos artísticos.Alli comenzó la relación más importante en su carrera la que entabló con Neil Gaiman.Neil,le encargó la ilustración de su aclamada serie de comics, “The Sandman”, y ésta automáticamente se convirtió en una serie de culto por la riqueza y abrumadora belleza de sus imágenes.De su colaboración juntos se destaca también la creación de “Batman: Arkham Asylum”.También ha generado grandes portadas de discos, entre las que se destacan los trabajos para Tori Amos, Rolling Stones, The Misfits, Alice Cooper,Counting Crows o Fear Factory entre otros muchos.
Su obra principal en solitario es “Cages”, pero también son muy importantes “Dust Covers” (donde recopila todas las portadas de The Sandman) y uno destinado a los infantes que llamó “El día que cambié a mi padre por dos peces de colores”.
En 2005 se estrenó como director de cine con “Mirrormask”, una película del género fantasía y para la que contó con la colaboración de Neil Gaiman en la escritura. Además pertenece al departamento artístico de sagas como Harry Potter y varias películas de Tim Burton. Se trata, en conclusión, de uno de los artistas más completos que existen actualmente en el mundo del diseño, la ilustración y la fotografía.

Fuente: Openart.com

Omar García.

Banda Sonora: Johnny Hollow – Stranger (Pincha para escuchar)

Vale… mmmm… no tengo ni idea de por dónde empezar porque el comienzo del puente ha sido intenso…

Viernes… clase, o mejor dicho: NO clase… uno de los profes que tenía que venir… no vino y en su lugar nos mandan a una clase en la que se suponía, íbamos a hacer la práctica que nos tocaba… Llegamos a la clase… “no, mira, que tenéis examen” ¿Perdón?¿Examen? Usted se está equivocando… Su respuesta, en resumidas cuentas fue “O me dais la práctica (que teníamos que hacer en clase) o hacéis el examen”… Yo pasaba del examen, así que le entregué lo que había hecho en la biblioteca horas antes y me marché… De clase me fui al centro para encontrarme con mi señora madre, que estaba de visita, previa marcha a la playa. Vueltecita por el centro, cocacolas, fantas de limón y a casita. Más tarde de lo previsto, pero a casita.

Sábado: el sábado compras por la mañana y compras por la tarde. Por la mañana, a eso de las 11, llegó mi querida amiga Moyi dispuesta a repoblar su armario. Tiendas por aquí, tiendas por allá, probadores de un sitio, probadores de otro… y ropa de invierno que provocaba sudores solo de verla por todas partes… ahora, que yo me compré dos chalecos… (sí, de esos gordos que parece que te has echado una manta por encima, pues eso…). Comida por el centro y reencuentro  con mi querida señora madre y mi tía Concha Rivero, que me reveló el secreto de la reciente subida en el número de visitas… (Oye, que yo encantá!).

Sin embargo, lo más surrealista del sábado estaba todavía por llegar… y es aquí donde nos encontramos con los piropos inteligentes. Bien, los piropos inteligentes son aquellos a los que, si no estás echando cuenta, no encontrarás sentido. Yo tengo la costumbre de ir con mis casquitos puestos escuchando música e ignorando los “Guapetona” y “Preciosa” de los macarras, albañiles y los tíos estos que te muestran donde hay un aparcamiento libre de turno. En esta ocasión iba con mi señora madre y como estoy acostumbrada a que le digan cosas por la calle, porque mi señora madre está de muy buen ver (que noes porque sea mi señora madre, es que lo dice la gente), suelo seguir hacia delante sin detenerme… mi madre… no. La muy señora mía si le dicen que se le ha caído un papel se para, mira para el suelo y de inmediato suena un “¡El que te envuelve bombón!” y a mí eso me da mucha vergüenza, así que tomé por costumbre seguir caminando y esperar a que la piropeada (fuera mi madre o no) apretase el paso para cogerme.

¿Qué pasó el sábado? Que escuché por primera vez un piropo inteligente… uno que, por supuesto, no entendí… al menos al principio… De hecho solo escuché con claridad que le daban la enhorabuena a mi madre y luego hacían mención a mi señor padre… yo seguía caminando y no me enteré bien, pero, como de costumbre, mi madre se detuvo a darle las gracias a los muchachos que se dirigían a ella… Cuando volvió a mi lado lo primero que dije fue “no entiendo a la gente” y realmente era así porque me había perdido una pequeña parte de la conversación, que mi señora madre puso en pie para mí…

- ¡Enhorabuena señora! – dos muchachos con pintas… dejémoslo en semi-raras. A mi madre le pilló de sorpresa la enhorabuena, pero se volvió y contestó de inmediato.
- Gracias – en ese momento yo me giré y vi que ponía cara de no entender ni media… seguí caminando.
- ¡Y al padre también! – o algo así…

Claro, yo al principio ni papa de que era un piropo, yo vi que primero paraban a mi madre y luego mencionaban a mi padre así que, en silencio, me decía a mí misma “la gente es tonta”. Cuando me enteré de la conversación íntegra me harté de reir con mi señora madre de camino a casa y me di cuenta de que la única palurda que no entiende las cosas a la primera soy yo… Así que quiero dejar plasmadas mis más sinceras felicitaciones a los muchachos sin nombre y pintas semi-raras porque ha sido el primer piropo inteligente que he escuchado en mi vida. La verdá es que tuvieron to’l arte…

Pero el día no terminó ahí, no, no, no… cuando llegamos a casa mi señora madre me saca un cuchillo del bolso, muerta de risa ¡UN CUCHILLO DEL BOLSO! ¿Mamá? Sí señores, un cuchillo del bolso, no de los de matar a la gente, sino de los de cortar los filetes a la hora de comer… increible pero cierto… una tarde surrealista…

Domingo: comida con mi ex-compañera de piso, post-monólogo telefónico a gritos… nada agradable, os lo aseguro… Después mmm… ah sí, tarde de motivación para afrontar el lunes…

Lunes: una vez motivada y desayunada me puse a hacer todo lo que no había hecho el resto del puente. Apuntes, libros, fotocopias, bolis… fueron mis únicos acompañantes en el día de ayer… Bueno, y Mozartina que aunque no estaba presente en la habitación tuvo la generosidad de poner banda sonora a toda la tarde del lunes con su violín y su piano…

Puente completito! Esta tarde, vuelta a clase!!!

Ah y dar las gracias a las última incorporaciones que han dejado sus comentarios en el blog y a mi tía… por visitarme 20 veces cada vez que puede!

Lamento que la actualización sea tan larga, pero no estaba dispuesta a publicar el puente en fascículos…

Naveguei sobre o mar dos sonhos

embora possua esclerose lateral amiotrófica

O meu barco virou

contra a ditadura da razão

Aprendi a nadar

Virei um astro de TV

Aprendi a voar

até uma vila no Estado de Sergipe

Como é bom estar no ar

Como é bom estar fora do ar…

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Imagem por : nessie

Curioso, ¿eh? Un Perro Andaluz, de Luís Buñuel y Salvador Dalí, en 1927. He leído que colaboraron ambos en el guión, que no lo hicieron y uno le robó al otro la idea, o que tuvieron un sueño, uno soñó la escena del corte en el ojo y otro la de la mano de la que salen hormigas y al ponerlas juntas resultó este cortometraje… en fin, realmente me interesa quedarme con la impresión que me ha causado pues eso sí, puedo asegurarlo, no pasa inadvertido en absoluto.

(4 partes)

¿Qué significa para ti?

Roma dal 16 al 23 ottobre Palazzo Margutta (Via Margutta, 55) Galleria “Il Mondo dell’Arte” ospita una personale dedicata all’artista trentino Michelangelo Perghem Gelmi (1911-1992), straordinario figurativo, surrealista e iperrealista, ma soprattutto rappresentante di grande talento dell’arte contemporanea: “Figurativo, surrealista, iperrealista” vermissage 16 ottobre 2009 dalle 18.30 alle 22.00). L’esposizione, propone un’ampia raccolta di olii su tela e su tavola – circa 40 pezzi – che, realizzati tra il 1972 e il 1989, testimoniano due importanti periodi della sua feconda vita artistica e offrono uno spaccato importante, ma non esaustivo, della sua vasta e ricca attività pittorica, premiata, tra l’altro, con riconoscimenti significativi sia in Italia sia in Europa (Roma, Marsiglia, Parigi, Londra, Bamberg, Cracovia). L’esposizione è anche l’occasione per conoscere ulteriormente un artista che ha mosso i primi passi nell’arte durante il periodo trascorso nei campi di prigionia nei quali si ritrovò dopo l’8 di settembre del 1943, come testimoniano i suoi disegni attualmente presenti alla Casa della Memoria nella mostra “Da Cannes a Tarnopol”. Disegni di Michelangelo Perghem Gelmi, commenti di Francesco Piero Baggini (23 settembre-30 ottobre).

” estrella y risa 2″ , acrylic on canvas, 14 x 12 cm. 2006

Todo un artista. Erik Johanssonf y sus “Fotos Imposibles”. ¡No tienen desperdicio!

Este fín de semana se va a representar en el malagueño Teatro Cánovas una interesante y ácida sátira con forma de obra de teatro de nombre bastante peculiar: «La historia de Ronald, el payaso de McDonald’s».

Ronald McDonald, personaje habitual de las fantasías de Manolo, uno de nuestros amigos más peculiares, nació en 1963 para presentar una imagen más fantasiosa e infantil de la famosa cadena de restaurantes de comida rápida y promocionar el, por aquél entonces nuevo, «Happy meal», un menú personalizable para niños y en el que siempre se incluía un pequeño juguete.

Desde entonces, y gracias al enorme éxito que supuso la campaña de publicidad que lo creó, pasó a ser un personaje habitual de los slogans publicitarios de la compañía McDonald’s Corporation a lo largo de los años, pasando a convertirse en un mito social. Actualmente el payaso más famoso del mundo sigue tan vigente como siempre desde hace 50 años: incluso tiene su propia web dedicada en www.ronald.com, así como ha dado lugar a diversos programas de ayuda social en las llamadas Ronald McDonald House Charities, iniciativa muy encomiable.

Pues bien, el payaso de McDonald’s sirve también de metáfora para iconificar toda la basura (a muchos niveles) que nos invade en la sociedad de hoy en día. Aquí sigue un análisis más amplio de la obra extraído de la web del Teatro Cánovas:

Un espectáculo lleno de imágenes contundentes donde la palabra se mezcla con el juego corporal de los actores para denunciar la tortura y el consumismo.

Vuelve Rodrigo García a remover las tranquilas conciencias del público de la manera que él sabe, colocando en escena un texto que increpa al espectador, que le provoca la risa para después congelársela con frases que encierran lo peor de nuestra sociedad y de la otra. La historia de Ronald une el consumo y la tortura, dos conceptos en principio muy distantes, y los relaciona con la educación y la familia.

Un texto que habla, entre otras cosas, de la ley de vida que establece que alguien nace para pegar mientras otro nace para recibir la agresión, o que establece un paralelismo entre estómago y cabeza que concluye que lo que se come afecta a lo que se piensa. Las ideas circulan con pasión en los textos de García y nos conectan con la más cruda realidad con nombre y apellidos. Sus puestas en escena elaboran un lenguaje teatral sorprendente donde los cuerpos en movimiento dibujan los nuevos rituales de lo cotidiano.

Este original autor, videasta, performer y director de escena con su compañía “La Carnicería”, lleva once años ofreciendo espectáculos corrosivos e inteligentes, que dejan a su paso una ristra de seguidores y detractores fieles. Es el único autor español con cuatro obras presentadas en el Festival de Avignon y sus textos han sido representados en muchas ocasiones fuera de nuestras fronteras.

García mantiene su discurso anti-sistema, sus acusaciones frontales a marcas, personas y países a modo de un manifiesto —nada que ver con la moda actual— sobre el asqueroso —diría él— mundo en que vivimos, sobre lo que hay detrás de la realidad que nos enseñan, en este caso un menú infantil (¿Happy meal, se llama?) o de dibujos animados aparentemente inocuos.

Los tres intérpretes se dejan la piel en el ejercicio. Son coautores de la propuesta y creen en lo que dicen y lo que hacen. Asumen con igual entrega un baile espasmódico sobre leche y vino, que es el relato preciso, directo de su primera experiencia en un McDonald’s, los juegos body art o la nostálgica representación de cómo la vida nos ha hecho resbaladizos, incapaces de amar, de jugar.

Las funciones son éste mismo fín de semana. Concretamente, el Sábado día 27 de Marzo a las 21:00h y el Domingo 28 de Marzo a las 19:30h. Yo voy a ir a la función del Domingo a las 19:30h así que si quieres acompañarme ponte en contacto conmigo lo antes posible a través de mi cuenta de MSN Messenger o por correo electrónico.

Para quién no sepa si podrá hasta último momento, me comentan desde el Teatro Cánovas que la taquilla estará abierta desde dos horas antes de la función y que, al menos de momento, no hay problemas de reservas. Los precios públicos de la entrada son 9€ y 6€ (para grupos a partir de 15 personas, estudiantes, o jóvenes que se acrediten con el carnet joven <26).

Así pues, quedamos aquí en mi piso el Domingo 28 de Marzo a las 18:00h. Cogeremos la línea 4 hasta la zona de El Ejido y luego unos 20 minutos andando hasta el Teatro Cánovas. Si nos sobra tiempo incluso podemos darnos una vuelta por allí, que tiene que estar interesante de ver la zona esa. Bueno, hasta el Domingo, nos vemos.

Fuente: Aula Magna : Cultura : La historia de Ronald, el payaso de McDonald’s