[dal sito della North Dakota University, sezione news.]

Please join the English Department as Giulio Mozzi reads from his fiction and also gives a presentation on the artwork and fiction tied to his fictional author, Carlo Dalcielo. Mozzi has published over 20 works of fiction, poetry, and edited volumes with prestigious Italian presses like Einaudi and Mandadori. His prize-winning collection, Questo e’ il giardino (This is the garden) is being translated by UND faculty member Elizabeth Harris Behling. Mozzi and Harris Behling will give a joint reading and presentation at the North Dakota Museum of Art at 4 p.m. Wednesday, Oct. 22, in the North Dakota Museum of Art. A reception will follow. — English.

Leggi l’articolo apparso il 9 settembre 2008 nel quotidiano Il Brescia.

Allestimento e foto di Bruno Lorini.

Foto di Bruno Lorini.

di giuliomozzi

Mille persone circa hanno visitato a Pordenone Il pittore e il pesce durante i tre giorni di Pordenonelegge (140 venerdì 19, 260 sabato 20, 630 domenica 21).

Ventinove persone – più i due curatori, che fanno in tutto trentuno – hanno prestato la loro voce e il loro corpo per leggere la poesia di Raymond Carver Il pittore e il pesce. Ringraziamo dunque Tullio Avoledo, Silvia Ballestra, Alessandro Baricco, Marco Bellotto, Matteo B. Bianchi, Romolo Bugaro, Maria Grazia Calandrone, Paolo Cervi Kervisher, Arnaldo Colasanti, Paolo Cognetti, Michael Cunningham, Mario Desiati, Massimo Donà, Antonio Franchini, Roberto Galaverni, Chiara Gamberale, Alberto Garlini, Paolo Giordano, Arnon Grunberg, Carlo Lucarelli, Federica Manzon, Rocco Ronchi, Marino Sinibaldi, Domenico Starnone, Mary Barbara Tolusso, Emanuele Trevi, Antonio Turolo, Giorgio Vasta, Gian Mario Villalta. Appena ci riprendiamo dalla sfacchinata cominciamo a lavorare e pubblicare le letture.

Il pittore e il pesce resta a Pordenone fino al 12 ottobre. Gli orari sono qui. Se qualche scuola fosse interessata a una visita mattutina, può telefonare allo 0434 381 600.

Mille ringraziamenti da parte di Carlo Dalcielo
- a Pordenonelegge.it,
- alla Provincia di Pordenone nei cui spazi espositivi è ospitato Il pittore e il pesce,
- alle persone dell’Associazione Amici della Cultura che garantisce l’apertura dell’esposizione,
- agli “angeli” di Pordenonelegge (vedi foto) e in particolare alle “angele” Romina, Martina, Eleonora, Benedetta e Sara che hanno vegliato su Il pittore e il pesce in questi tre giorni,
- a Cinemazero e in particolare a Pietro Ciriache, che con infinita pazienza ha curato le riprese, i riversamenti, un po’ di postproduzione al volo e le masterizzazioni. Domenica sera, per registrare la lettura di Michael Cunningham, ha perso il treno: e questo è un gesto che non ci lascia indifferenti.

Prima sala.

Seconda sala.

Terza sala.

Nel quotidiano Il Gazzettino di oggi 18 settembre 2008 è inserito un fascicolo tutto dedicato a Pordenonelegge. Nel quale c’è anche il manifesto di Il pittore e il pesce.

di giuliomozzi

Durante la tre giorni di Pordenonelegge i curatori de Il pittore e il pesce (ovvero Bruno Lorini e il soprascritto), con l’appoggio tecnico dell’associazione Cinemazero, tenteranno di moltiplicare l’opera.

Agli scrittori ospiti del festival sarà chiesto di leggere la poesia di Carver Il pittore e il pesce. Le letture saranno videoregistrate e, nei limiti dell’umano possibile, montate pressoché in diretta in un video che andrà in loop in una saletta adiacente l’esposizione.

Ovviamente ci auguriamo di trovare sensibilità e disponibilità.

Le “videoletture” potranno essere, in futuro, utilizzate per creare un’ulteriore espansione dell’opera di Carlo Dalcielo (che è già doppia: un’esposizione itinerante, e un libro). Si potrebbe, ad esempio, ridurre ogni lettura in frammenti audiovisivi per poi ricomporli in una sequenza unica: idealmente, ogni lettore potrebbe apparire per pronunciare una singola parola.

Oppure si potrebbe lavorare sul sonoro, mixando le varie voci per trasformare questa poesia così intima in una sorta di “coro”.

Oppure…

Ma vedremo.

di Ramona Corrado

[...] Si arriva in città, dopo 2000 semafori rossi (le rotatorie sono futuro, qui non esistono). Qualche ulteriore giravolta e si cerca via Garibaldi. Trovata. Graziosissima via centrale di passeggio. Dove sono il pittore e il pesce? Lì, dove vedi un tappeto giallo di benvenuto fuori dalla porta. Il fiatone per la corsa, il timore di arrivare a messa finita e invece… varcare la soglia giusto quando Giulio Mozzi, organizzatore e curatore dell’evento insieme al suo complice, il pittore Bruno Lorini, si cala nel ruolo di cicerone illuminando con le sue spiegazioni una folla di attenti discepoli.
Giusto in tempo!
Ad averlo voluto cronometrare, a volerlo fare di proposito, il destino non sarebbe stato così magnanimo. [...]

Leggi tutto il racconto dell’inaugurazione de “Il pittore e il pesce” a Pordenone nel diario di Ramona Corrado.

Il pittore e il pesce è stato inaugurato ieri, venerdì 12 settembre, a Pordenone, alla presenza delle Autorità e de curatori di Pordenonelegge. La mostra è aperta fino al 12 ottobre. L’ingresso è gratuito. Gli orari d’apertura sono qui.

Foto di Bruno Lorini. Cliccare per ingrandire.

L’esterno. A cura di Patrizio De Mattio di Studio DM+B & Associati.

L’interno. Allestimento di Bruno Lorini.

La visita guidata.

Nei quotidiani del gruppo Epolis, ieri 12 settembre, è stato pubblicato un redazionale a cura di Pordenonelegge. Questa la parte concernente Il pittore e il pesce (cliccare per ingrandire).

L’esposizione de Il pittore e il pesce a Pordenone s’inaugura domani, venerdì 12 settembre, alle 18.30, presso gli spazi espositivi della Provincia, in via Garibaldi.

L’esposizione avviene nell’ambito di Pordenonelegge e continuerà fino al 12 ottobre (orari).

Volete essere invitati all’inaugurazione di Il pittore e il pesce. Una poesia di Raymond Carver, un’opera di Carlo Dalcielo, che si svolgerà a Pordenone venerdì 12 settembre alle 18.30? La cosa più semplice è: invitarsi da soli. Basta cliccare sull’immaginetta qui sopra e scaricare l’invito.

Dopo la simulazione dell’allestimento esterno di Il pittore e il pesce a Pordenone fatta da Bruno Lorini (qui), ecco quella preparata da Patrizio De Mattio di Studio DM+B & Associati, che cura l’immagine coordinata di Pordenonelegge. Questa soluzione punta molto di più sulla riconoscibilità del viso di Raymond Carver e, ovviamente, prevede l’uso dei colori (giallo brillante, nero) che da sempre contraddistinguono la manifestazione.

Cliccare sull’immagine per entrare nella pagina di Carlo Dalcielo in FaceBook.

Susanne Neumann è uno dei 55 artisti che hanno partecipato a Il pittore e il pesce. Nel suo sito c’è una bella pagina dedicata a questa sua partecipazione (cliccare sull’immagine).

Il pittore e il pesce sarà a Pordenone dal 12 settembre al 12 ottobre 2008, negli spazi espositivi della Provincia in corso Garibaldi. Queste due immagini (ingrandibili cliccandoci sopra) sono una simulazione dell’allestimento esterno elaborata da Bruno Lorini.

[vai a Prove tecniche di Pordenone / 2]

Il pittore e il pesce sarà ospite dell’edizione 2008 del festival Pordenonelegge, presso gli spazi espositivi della Provincia in corso Garibaldi. L’inaugurazione è prevista per venerdì 12 settembre alle 18.30. L’esposizione sarà aperta fino al 12 ottobre 2008.

Il sito di Pordenonelegge. Il programma 2008. Il comunicato relativo a Il pittore e il pesce.

Rockerilla, maggio/giugno 2008.

Linus, maggio 2008.

Giovedì 22 maggio 2008, alle 18, presso la Libreria Feltrinelli di Padova, presentazione del libro Il pittore e il pesce. Una poesia di Raymond Carver, un’opera di Carlo Dalcielo. Sarà presente Bruno Lorini, curatore del libro. Introduce lo scrittore Marco Bellotto.

[Questo articolo è apparso nella free press culturale No tag, distribuita presso la Fiera del Libro di Torino].

di giuliomozzi

L’inizio di Città di vetro, il primo dei tre romanzi che compongono la Trilogia di New York di Paul Auster, è esemplare.

Vi si racconta di Quinn, uomo che vive solo a New York, che è stato sposato ma la cui moglie è morta – e il bambino con lei – ; che è stato uno scrittore di poesie, drammi e saggi critici; e che ormai da diversi anni campa scrivendo romanzi gialli con lo pseudonimo di William Wilson. «Una parte di lui era morta, spiegava [Quinn] agli amici, e non voleva che tornasse a tormentarlo. Era stato allora che aveva scelto il nome di William Wilson. Quinn non era più la parte di sé capace di scrivere libri, e anche se sotto molti aspetti continuava a esistere, Quinn esisteva solo per se stesso. Aveva continuato a scrivere perché sentiva che non avrebbe potuto fare altro. I romanzi gialli gli erano parsi una soluzione ragionevole». E fin qui, tutto è quasi normale.

Il sorprendente comincia dopo: «Non considerandosi l’autore di quello che scriveva non se ne sentiva responsabile, e perciò non doveva difenderlo di fronte a se stesso. Dopo tutto William Wilson era un’invenzione e pur essendo nato da Quinn ora aveva una vita indipendente. Quinn lo trattava con deferenza, a volte con ammirazione, ma non arrivò mai a credere che lui e William Wilson fossero lo stesso uomo». Effettivamente Wilson, esistendo nelle proprie opere, una sua esistenza ce l’ha: al contrario di Quinn, che sembra ridotto a un puro e semplice far passare il tempo: «Leggeva molti libri, visitava le gallerie d’arte e i musei, andava al cinema. In estate guardava il baseball alla televisione; d’inverno andava all’opera; ma la cosa che in assoluto preferiva era camminare».

Peraltro, i romanzi di cui non Quinn ma William Wilson è l’autore, hanno un protagonista che è anche voce narrante: il poliziotto privato Max Work. Nel momento in cui comincia la storia raccontata in Città di vetro, «Max Work aveva risolto un’elaborata sequela di delitti, scampando a un subisso di pestaggi e fughe per il rotto della cuffia, e in un certo senso Quinn si sentiva stremato dalle sue imprese. Con gli anni, Work era diventato assai intimo di Quinn. Mentre William Wilson era rimasto una figura astratta, Work aveva preso lentamente vita. Nella triade di io che Quinn era diventato, Wilson fungeva da ventriloquo, Quinn stesso era il pupazzo, e Work la voce animata che garantiva uno scopo all’impresa. Pur essendo un’illusione, Wilson giustificava l’esistenza degli altri due. Sebbene immaginario, Wilson era il ponte che consentiva a Quinn il transito da se stesso in Work. E a poco a poco, Work era diventato una presenza nella vita di Quinn, il suo fratello interiore, il compagno di solitudine».

Carlo Dalcielo è nato nel 1980 in un paesino a due passi da Reggio Emilia, Bagnolo in Piano. La sua esistenza è però iniziata nel 1998, quando Bruno Lorini, artista visivo, lo inventò: dandogli esistenza per mezzo di un’opera, una doppia fotografia di una cavalletta e di una lucertolina avvinghiate nella lotta – lotta nella quale erano morte entrambe. Il secondo uomo sulla terra a conoscere Dalcielo, su Giulio Mozzi, scrittore, al quale Lorini lo presentò. Essendo la nascita un fatto ormai compiuto, Mozzi si occupò dei particolari: imbastì un minimo di biografia del ragazzo – aveva diciott’anni, all’epoca – e intitolò quella prima opera La gran quiete del giardino, con una pericolosa allusione a sé stesso – il primo libro di Mozzi, pubblicato appena cinque anni prima, s’intitolava Questo è il giardino –. All’epoca Mozzi giustificò questa allusione con ragioni puramente descrittive: La gran quiete del giardino, sostenne, conteneva un misto di creaturalità e di crudeltà che in quel suo primo libro ugualmente si ritrovava. La verità era che Mozzi, già nel 1998, sentiva che la parte di sé capace di scrivere libri era già morta: mentre la giovanile energia e il dolce coraggio di Dalcielo destavano in lui una incondizionata ammirazione. E poiché Lorini – sebbene reale – era il ponte che consentiva a Mozzi il transito da se stesso in Dalcielo, verso di lui provava una schietta riconoscenza.

A dieci anni di distanza, questa sorta di famiglia tutta maschile si è allargata. Dalcielo, dopo qualche esperimento con la fotografia, si è meglio ritrovato nel lavoro di progettista. Con Il pittore e il pesce ha invitato una cinquantina di artisti a raccontare per mezzo di cose che si vedono – pitture, fotografie, installazioni, video, sculture – una breve storia, il cui autore è Raymond Carver – e si tratta dell’ultima opera che Carver ha pubblicato in vita – , nella quale ciò che avviene è completamente invisibile. Un pittore finisce la sua giornata di lavoro nello studio, parla al telefono con la moglie, ci litiga, esce dallo studio, prende l’automobile, va in città, fa sera, pioviggina, si ferma a guardare una segheria tutta illuminata, spia attraverso una finestra degli uomini che giocano a carte, arriva al porto, dal pontile – ormai piove a dirotto, tuona – vede un pesce che balza fuori dall’acqua, ricade, di nuovo balza fuori, di nuovo ricade: e qualcosa succede dentro al pittore che subito, di corsa, torna nello studio, prepara subito una nuova tela, tutto ciò che ha visto e sentito gli torna in mente, gli operai della segheria, i fulmini, i giocatori di carte, le labbra della moglie appoggiate alla cornetta del telefono. L’evento vero di questa storia è avvenuto dentro al pittore, nel suo cuore d’uomo, ed è pertanto invisibile.

Così, un artista invisibile, quale Dalcielo è, ha convocato cinquanta artista visibili per raccontare la storia invisibile di un artista. E questa storia, uscita dal nulla grazie a un nulla, è ora davanti ai nostri occhi.

Tutto il giorno aveva lavorato come un treno.

Dipingeva per dipingere, sul serio, le pennellate
una dietro l’altra come una macchina.

Poi fece uno squillo
a casa.

(continua…)

[Questo articolo è apparso nel quotidiano Il Gazzettino, edizione di Pordenone, domenica 21 settembre 2008]

Il pittore e il pesce. Una poesia di Raymond Carver, un’opera di Carlo Dalcielo. S’intitola così la mostra a cura di Bruno Lorini e Giulio Mozzi visitabile fino al 12 ottobre negli spazi espositivi della Provincia di Pordenone, nell’ambito delle iniziative collaterali di pordenonelegge.it.

A 70 anni dalla nascita (e a 20 dalla morte) di Raymond Carver , l’artista emiliano Carlo Dalcielo ha reso omaggio al narratore e poeta statunitense più amato in Italia traendo dalla sua ultima poesia – pubblicata poche settimane prima della morte – una sceneggiatura in 55 “inquadrature”, e invitando a realizzarla, ciascuno secondo la propria poetica e con le proprie tecniche, 55 artisti visivi tra i più interessanti del panorama artistico italiano.

Gli artisti sono Paolo Cervi Kervisher, Giovanna Melliconi, Sophie Franza, Manuele Cerutti, Micaela De Favari, Susanne Neumann, Sara Rossi, Luca Clabot, Massimo Boldrin, Marco Ferrarsi, Luca Bertolo, Elena Arzuffi, Massimo Giacon, Carmen Cano, Eugenio Percossi, Andrea Contin, Marco Baroncelli, Alessandro Rinaldi, Antonio De Pascale, Franco Gazzarri, Sandra Marconato, Gea Casolaro, Marta Tolomelli, Leonardo Cemak, Carolina Antic, Maria Teresa Sartori, Lorenzo Gatti, Silvano Rubino, Margherita Morgantin, Roberta Inchini, Bruno Muzzolini, Erica Fenaroli, Luigina Tusini, Serse Roma, Katja Noppes, Pierantonio Tanzola, Pietro Iori, Boris Ruencic, Caterina Santambrogio, Francesco Fantini, Maurizio Taioli, Damiano Nava, Marco Paolucci, Maria Moranti, Bruno Lorini, Franco Brizzo, Enrica Cavarzan, Augusto Maturandi, Federico Maggioni, Alvise Bittente, Elisabetta Di Maggio, Antonio Ievolella, Lucia Veronesi, Gabriella Giandelli e Claudio Laudani.

L’opera è accompagnata da minimum fax a cura di Bruno Lorini e Giulio Mozzi.

Info:www.ilpittoreeilpesce.wordpress.com. Orari: martedì-sabato: 16-19, domenica 10-13 e 16-19, lunedì chiuso. L’iniziativa è realizzata in collaborazione con la Provincia di Pordenone.

[Articolo apparso nel quotidiano Il Gazzettino, edizione di Pordenone, venerdì 12 settembre 2008]

Verrà inaugurata oggi, alle 18.30, nell’ambito di Pordenonelegge , in collaborazione con la Provincia di Pordenone, l’esposizione “Il pittore e il pesce. Una poesia di Raymond Carver, un’opera di Carlo Dalcielo”, a cura di Bruno Lorini e Giulio Mozzi.

A 70 anni dalla nascita (e a 20 dalla morte) di Raymond Carver, l’artista emiliano Carlo Dalcielo ha reso omaggio al narratore e poeta statunitense più amato in Italia, traendo dalla sua ultima poesia, pubblicata poche settimane prima della morte, una sceneggiatura in 55 “inquadrature”, e invitando a realizzarla, ciascuno secondo la propria poetica e con le proprie tecniche, 55 artisti visivi tra i più interessanti del panorama artistico italiano.

GLI ARTISTI

Paolo Cervi Kervisher, Giovanna Melliconi, Sophie Franza, Manuele Cerutti, Micaela De Favari, Susanne Neumann, Sara Rossi, Luca Clabot, Massimo Boldrin, Marco Ferrarsi, Luca Bertolo, Elena Arzuffi, Massimo Giacon, Carmen Cano, Eugenio Percossi, Andrea Contin, Marco Baroncelli, Alessandro Rinaldi, Antonio De Pascale, Franco Gazzarri, Sandra Marconato, Gea Casolaro, Marta Tolomelli, Leonardo Cemak, Carolina Antic, Maria Teresa Sartori, Lorenzo Gatti, Silvano Rubino, Margherita Morgantin, Roberta Inchini, Bruno Muzzolini, Erica Fenaroli, Luigina Tusini, Serse Roma, Katja Noppes, Pierantonio Tanzola, Pietro Iori, Boris Ruencic, Caterina Santambrogio, Francesco Fantini, Maurizio Taioli, Damiano Nava, Marco Paolucci, Maria Moranti, Bruno Lorini, Franco Brizzo, Enrica Cavarzan, Augusto Maturandi, Federico Maggioni, Alvise Bittente, Elisabetta Di Maggio, Antonio Ievolella, Lucia Veronesi, Gabriella Giandelli, Claudio Laudani.

L’opera è accompagnata da un libro: “Il pittore e il pesce. Una poesia di Raymond Carver, un’opera di Carlo Dalcielo”, pubblicato da Minimum fax, a cura di Bruno Lorini e Giulio Mozzi.

La mostra potrà essere visitata fino al 12 ottobre, dal martedì al sabato (16-19) e domenica (10-13 e 16-19). Nelle giornate di Pordenonelegge (il 19, 20 e 21 settembre), la mostra osserverà, straordinariamente, orario continuato, dalle 10 alle 20.

Durante i tre giorni di pordenonelegge .it gli scrittori ospiti della manifestazione saranno invitati a leggere la poesia di Carver “Il pittore e il pesce”. Le videoregistrazioni delle letture saranno proiettate in loop in una saletta a fianco dell’esposizione.