Este é Cliff Bleszinski, a mente por trás de Gears of War

O chefe da Epic e mente por trás da lucrativa série Gears of War do Xbox 360 foi entrevistado pelo site Industry Gamers.

Conversa vai, conversa vem, Clif escolheu os melhores games da história segundo sua opinião, confiram se o cara tem bom gosto, lembrando que Cliff Bleszinski não definiu uma ordem numérica:

Legend of Zelda: A Link to the Past

Um game de Miyamoto

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Tetris Attack/Pokémon Puzzle League

Outro game Nintendo...

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GTA III

Grand Theft Auto 3

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Half-Life 2

Half Life 2, que certamente inspirou Gears of War...

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Doom

Doom, o clássico dos shooters...

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Contra

O colorido "Contra"

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GoldenEye/Halo

O divisor de águas Halo

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Super Bomberman

Bomberman na época que todos queriam jogar...

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BioShock

O surpreendente Bioshock

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Super Metroid

E por fim o eletrizante Super Metroid

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Algo salta aos olhos neste top 10 que tem mais de dez jogos. Sabem o que é? Bem, o criador de Gears of War (diga-se de passagem uma mina de ouro da atual geração e cotado como um dos melhores de seu tempo), não incluiu sua obra na lista.  Ou ele é muito modesto ou não gosta de se gabar…

Chegou a vez dos metidos a salvarem as princesinhas...

Já que vocês não ficaram satisfeitos em conhecer as 20 melhores de Final Fantasy, trazemos agora os melhores de Final Fantasy (pelo menos os dez melhores heróis), eu particularmente gosto mais das gatas dessa série, contudo vamos abrir mão do orgulho e falar sobre os heróis que tanto se destacaram nesta série. Sem mais papo (porque estou sem criatividade), vamos a lista:

10 – Balthier

Poucas pessoas que eu conheço não gostam de piratas, menos ainda podem dizer que não gostam de piratas dos céus. Pois é, possuir uma embarcação flutuante já é legal o bastante, mas Balthier não se satisfaz com tão “pouco”. Sendo um pirata, ele é um ladrão, mas não um ladrão qualquer. Segundo ele só é roubado quem merece. Imagino que ele seja um pirata muito seletivo quanto as suas vítimas, ainda que isso não faça sentido nenhum…

Além disso ele tem uma parceira, a Fran, e juntos eles nem se metem nas guerras bobocas dos humanos. Diz aí se isso não é inteligência o bastante: “pra quê lutar se posse enriquecer com a morte alheia”. Por isso que eu digo, os piratas são os melhores.

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9 – Tidus

Quem ia imaginar que este carinha tem apenas 15 anos? POis é a Square surpreende muito as pessoas, mas enfim… Tidus é o protagonista do 10º game da série (o primeiro do PS2), então só por isso ele ganha um destaque enorme entre todos os personagens de Final Fantasy. Mas não é só isso que dá a Tidus esse destaque todo, a personalidade dele é bem atípica para os personagens centrais de FF, pois o garoto é bem imaturo se comparado com caras como Cloud ou Zidane. Pelo menos ele é o típico herói nipônico, ou seja, despreocupado com tudo, mas muito valente e carismático, nunca foge quando alguém precisa de ajuda.

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8 – Angeal Hewley

Pra quem jogou Crisis Core, fica claro que Angeal meio que se volta para o lado sombrio, mas depois retorna ao lado bom, ainda que “morto”, pois é, é necessário ser muito fiel aos seus dogmas para voltar para o lado do bem mesmo depois de ter saboreado os poderes do mal.

Mas enfim, Angeal foi o mestre do Zack (que por sua vez foi o mestre do Cloud (que por sua vez era fã do Sephiroth (que por sua vez era amigo do Angeal (que por sua vez…)))), viu só um monte de caras amados e respeitados em Final Fantasy tem ou tinha alguma relação com Angeal. Já citamos que aquele espada enorme que o Cloud possui em Final Fantasy VII, foi dele?

Sim, Angeal era o real possuidor daquela coisa! E só por ser o mestre do mestre do Cloud e ainda ser amigo e companheiro de treinamento de Seph, já vale estar nesta lista. Obs: quando dissemos mestre entenda como mentor.

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7 – Zack

Já que o citamos citamos vamos falar dele também. No início de Crisis Core ele é um Soldier  de segunda classe, mas vai evoluindo até se tornar a primeira escolha nas missões perigosas da Shinra, claro que Sephiroth ter endoidado e Angeal ter sumido com o Genesis ajudou a subir a reputação do herói. Independente disso a evolução de Zack é impressionante, tanto que em dado momento ele enfrenta o amado Seph de igual para igual, e isso meus caros já é legal o bastante. JáVale lembrar também que ele se torna meio que o namorado da Aerith, isso sim não tem preço.

Além disso tudo o heróico protagonista de Crisis Core ainda passa a espada dantesca para Cloud, mas não antes de lhe salvar a vida algumas dezenas de vezes (ouviram, o loirinho foi salvo mais de uma vez pelo Zack!).

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6 – Cid Highwind

Como muitos sabem, Cid, é um projetista de aeronaves, e é só isso. Mas como só isso? Voc~es sabem o quanto é raro um projetista de naves no mundo real? OU seja, o cara deve ser um gênio, estaria trabalhando na NASA se fosse um humano da vida cotidiana!

Bem… talvez ele não pudesse trabalhar na NASA devido a sua intransigência, hábito de fumar e vocabulário grosseirão, etc. Tipo quantos caras em Final Fantasy fazem de sua assistente uma empregada doméstica? E quantos desses desafiam a Shinra ao se unir ao grupo de Cloud só por causa de um veículo usurpado? Pois é, Cid é meio que uma antítese dentre os personagens da franquia Final Fantasy.

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5 – Vaan

Protagonista de Final Fantasy XII, mas que nem é um grande protagonista. Tipo, ele é meio que levado a guerra, seu sonho mesmo é ser um pirata dos céus. No desenrolar do enredo ele é acusado de assassinar a monarquia de Dalmasca e para limpar seu nome ele parte em direção a guerra ao lado da princesa Ashe e dos piratas Fran e Balthier.

Sim, a biografia dele é meio que boba e sem importância para o desenvolvimento da história da guerra, mas é isso que o torna diferente. Se você analisar os personagens de FF sempre vai ver que o protagonista é o cara que vai salvar o mundo de alguma catástrofe eminente e o que ele faz afeta o curso da lua de Plutão, mas não aqui.

Vaan é apenas mais um cara envolvido numa guerra alheia. Todo mundo quer um dia viver a pele do soldado, ao invés de ser o super-herói que faz toda a diferença. Claro em alguns momentos do jogo, Vaan se torna importantíssimo, mas não a ponto de ser “O” cara.

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4 – Vincent Valentine

Vincent é um cara sombrio, estranho e tipicamente japonês (leia-se esquisito pra caramba), mas toda a esquisitisse do cara tem um motivo. O que eu sei: ele era um Turk que se envolveu com Lucrecia (a verdadeira mãe do Seph) e o Dr. Hojo (o cientista amalucado do jogo), e por ter se envolvido com gente tão imoral ele acabou sendo morto pelo cientista doido. Mas acabou sendo rescucitado por novos experimentos.

Ao ser rescussitado, Vincent ganhou poderes bem bacanas, um braço mecânico e com tendências nada humanas. Como Lucrecia não queria prejudicar ainda mais o cara, ela acaba fazendo outros experimentos para que ele permaneça na forma humana. Tonto e indefeso, Vincent assiste Lucrecia morrendo a favor de Sephiroth e ainda ser trancafiado nos laboratórios secretos da Shinra pelo Hojo. Muito tempo depois ele  se encontra com o grupo de Cloud, e se aproveita disso para se vingar de Hojo.

De longe Vincent tem uma história maior e mais elaborada que muitos protagonistas por aí, e é por isso que ele ganhou seu próprio game (Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII), que conta mais um pouco da história do pseudo-herói.

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3 – Cloud Strife

Aposto que ninguém imaginou que Cloud estaria nesta lista, não é? Claro que sim! Afinal Cloud é o amado e copiado herói de Final Fantasy VII ( o mais popular de todos). A hisatória de Cloud é meio que irrelevante na trama.

Sujeito parte em busca de vingança contr a Shinra e contra seu antigo maior ídolo Sephiroth, carregando a Buster Sword e uma turma muito esquisita consigo. Para entender melhor o herói é altamente recomendável jogar Crisis Core antes do jogo do Playstation 1, mas vamos lá:

Cloud era um dos Soldiers da Shinra e tinha como ídolos o Zack e Sephiroth, após uma reviravolta enorme, Sephiroth acaba com toda a vila de Nibelhein e Zack acaba sendo procurado por toda a Shinra, coincidentemente Cloud estava ao lado de Zack e automaticamente também torna-se um dos procurados morto ou morto da Shinra. Posteriormente Zack acaba morrendo e em seus últimos momentos entrega a espada a Cloud, este por sua vez chega a status de Soldier 1 st e acaba entrando para um grupo anti-shinra.

Pois é, se analisarmos desta maneira pode-se dizer que Cloud é só mais um cara querendo fechar a Shinra, mas o que o torna único é que ele é o líder e o único capaz de deter o antagonista do game. Cabelo espetado, espadas enormes e frieza no olhar foram popularizados por este herói aqui, e por isso ele é um dos melhores de todos os tempos em FF.

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2 – Zidane Tribal

Mais um protagonista que nem é tão importante para a trama e o desenrolar das ações do jogo, mas enfim…

Zidane é um ladrão (ENTENDERAM??? UM MALDITO LADRÃO!!!), isso quer dizer que o sujeito nem é um herói, mas sim um anti-herói. Ah quer dizer mais ou menos, ele é meio que um Robin Hood moderno, pois ele gosta mesmo é de roubar dos ricos em favor dos pobres (bela visão de heroísmo). Mas tem uma coisa que Zidane gosta mais de roubar do que os pertences alheios, e é o coração das donzelas.

Sim, senhor! É por isso que eu digo que o Zidane é um cara legal. E provavelmente é o tipo de cara que todo adolescente quer ser quando crescer: um ladrão cercado de minas. Ou mais exatamente (caso vocês não estejam entendendo), o cara não trabalha, vive uma boa vida e fica cercado de belas garotas aos seus pés. Pena que Zidane é uma criança e está cercado de crianças, então não tem nada de putaria no jogo (se bem que é até bom que não tenha isso mesmo), mas imagina se tivéssemos um cara como Kratos no lugar do Zidane (mégane à trois? Sim).

De qualquer forma o Zidane tem carisma e isso define um grande herói.

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1 – Squall Leonhart

E aqui o maior dos heróis de Final Fantasy, quer dizer o que tem mais presença de palco. Tá, tá, já sei que as viúvas e seguidores do Cloud vão começar a esculachar e blá blá blá…

Mas o fato é que Squall é um cara mais carismático que Cloud ou que qualquer outro herói de FF isso é fato. Afinal ele é o primeiro dentre os protagonistas a ter expressões reais (e isso vale muito). Depois que ele é o portador da GunBlade (não sei quanto a vocês, mas a GB é a espada mais original que já surgiu em qualquer RPG). O cara ainda se envolve com a Rinoa (repito: O CARA SE ENVOLVE COM A RINOA), que diabo de Aerith o que. A Rinoa é meio que o sonho de consumo de muita gente.

Tá certo que o rival dele nem é lá um cara foda quanto Sephiroth ou o Kefka, mas até que o Seifer faz bem o seu papel de deixar o Squall bem na fita. Outro detalhe importante na biografia de Squall é que ele presta um exame para entrar para os SeeD (e tem gente que nem serviria o exército, quanto menos um grupo mercenário…).

Sabiam ainda que ele dá um piau no Sora no início de Kingdom Hearts? Sim, foi uma luta bem difícil aquela…

De qualquer forma Squall é um cara muito legal e por isso merece estar nesta lista.

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A parte dos vilões ainda será lançada (algum dia), mas por hora fiquemos com este dos heróis só para relembrarmos nossos famosos “Top 10″.

1999-2009. Graças aos jogos que estão sendo lançados agora...

Lembro do dia em que vi o Dreamcast  pela primeira vez foi no Disney Cruj, eles estavam fazendo um sorteio no qual eles iriam trazer um console diretamente da Tokyo Game Show 2000. Uma coisa meio estranha, mas quando eu vi o Sonic todo renderizado sem nenhum quadrado e bonitão fiz a cabeça do meu pai para comprar um…resultado: ganhei um Playstation 1 ( rimou ), bem não era o que eu queria porém graças a isso virei um sonysta nato!!

Digamos com um pouco de Nintendo na cabeça, pois eu sempre amei a big N,  mas agora em pleno ao século 21 eu finalmente consegui acesso ao Dreamcast e pude jogar os melhores jogos deste console um pouco, digamos esqueçidos, fiquem agora com top 10 comemorativo de 10 anos de Dreamcat … lembrando a vocês que este ano devido a isso foram lançado mais 2 jogos para o console.

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10 – JET SET RADIO (SMILEBIT/SEGA, 2000)

Pioneiro no Cell-Shading

Pioneiro no cell shading ( uma tecnica que mistura 3d com 2d para dar se a impressão que é desenho animado) o jogo fez bonito na vida do Dreamcast nele você é um grafiteiro que deve desafiar gangues rivais e escapar da policia otimo jogo recomendado para quem quer conheçer o console.

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9 – Crazy Taxi (Sega, 2000)

Muita loucura no volante.

Corridas arcades hoje são enfadonhas, mas na era do Dreamcast, mais especificamente com Crazy Taxi, as coisas eram alucinantes e divertidas. No game você era um motorista de Taxi e ficava responsável por levar as mais estranhas personalidades a seus destinos. Tá certo que GTA faz isso hoje, mas nada supera a sensação de ineditismo que CT tinha.

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8 – Power Stone (Capcom, 1999)

Games e Animes flertando para a criação de bons produtos

Eu digo: sim é um jogo baseado em anime e digo mais uma vez sim é exclusivo para Dreamcast e arcade da Sega.

O jogo foi baseado no anime que leva o mesmo nome e trata se de um game de luta no qual a interação com o cenario é surpreendente dando possibilidade de utilizar quase tudo que esta nele  fora que o jogo possui um grande acervo de combos.

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7 – Project Justice (Capcom 2000)

Sucessor de Rival Schools

Continuação de Rivals School , este jogo é um otimo game de luta totalmente exclusivo para DC o jogo inova perante ao anterior pois inves de lutas em duplas agora são em trios e possibilitando combinar tres ataques em um .Com graficos superiores e jogabilidade muito melhor este game fica na lembrança pois a serie morreu apos este jogo. Uma coisa é certa faltou jogo assim na geração passada…

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6 – Sega Rally 2 (SEGA, 1999)

Carangas disputando nos rallys

Uma coisa é certa nunca falei de jogo de corrida na minha vida. Bem quando joguei este jogo vi algo diferente nele uma coisa que não via desde top gear no snes diferente de qualquer um sei lá talvez seja pelo fato de ter sido uma novidade na epoca ja que tava acustumado de ver jogo quadrado no play 1 bem no Dreamcast alguns jogos ainda são assim mas quando vi este jogo vi um cenario bonito , o carro andava mesmo não parecia que tava com as rodas paradas e o cenario se mexendo era tudo tão reall na epoca…bem agora as coisas são mais reais e bonita mais quando vi este fiquei surpreso.

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5 – Blue Stinger (Climax Graphics, 1999)

Poucos devem se lembrar deste...

Genero de Suvivor Horror tem dono que no caso é Resident Evil bem pelo menos o mais famoso é ele , porem a concorrencia sempre quis tirar vantagem da moda e criar coisa pareçidas e neste caso Blue Stinger é uma otima opção para quem tinha um DC na epoca.

No game você controla Elliot um jovem rapaz  que esta de ferias com seu amigo Tim e de repente ( coisa de filme trash ) surgem algo que cai do cêu fazendo com que a Ilha na qual se chama Dinassour Island é selada em um especie de cupula , cabe você ajudar o jovem Elliot a resolver o misterio.

Com uma jogabilidade meio que Lara Croft e angulos de cameras similar a RE o game não fez feio e esta em quinto lugar desta materia nostalgica.

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4 – Soul Calibur (Namco, 1999)

Todos devem se lembrar deste...

Bem o primeiro jogo sucessor de Soul Edge foi um espetaculo na sua epoca de lançamento com visual inovador , jogabilidade melhorada e enrredo espetacular e o melhor exclusivo para DreamCast.

O game conta com um grande numero de personagens  no total 20 sendo que cada possui armas diferentes , golpes especiais e encerramentos diferente e cada personagem possui sua historia no game fazendo com que o jogador não enjoe tão rapido do game.

Este foi o primeiro ( e unico ) game do console que recebeu nota 40 da famitsu,o game fez um grande publico de fans e até hoje suas versões sucessoras fazem sucesso atualmente esta na 4 versão com direitos a Darth Vader  e mestre Yoda de Star wars no game.

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3 – Skies of Arcadia/Eternal Arcadia   (Sega, 2000)

Este é clássico!

Talvez esse jogo seja uns dos mais belo da vida curta do DC um jogo de RPG  como qualquer outro mas ao mesmo tempo diferente.

No jogo você controle Vyse um jovem rapaz que deseja ser o conquistador dos cêus e deseja acabar com o imperio de Valuan, a jogabilidade do jogo é em terceira pessoa com direitos a numerosas e gradiosas Dungeon ( caverna com inumeros andares e armadilhas) o jogo leva o nome pois se passa nas alturas e tem como veiculo um lindo airship de fazer com que Cid da serie FF fique chupanhdo dedo.

Com graficos 128 bits da epoca o jogo teve seu momento e depois da morte do DC ( tragico ) foi remasterizado no Game Cube em 2002 com direitos a Dungeons extras e graficos um pouco melhorado, era para sair um versão para PS2 com o nome Legends porém foi cancelada devido ao fato da Sega fazer parceria com a Nintendo na epoca.

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2 – Shenmue (Sega, 1999)

Sem dúvidas um dos melhores de DC

Este jogo é inesquecivel muitos que tinham Dreamcast falam que este jogo  é o melhor do console e que foi o ultimo trabalho que a Sega fez de bom apos este titulo .

Bem a trama do jogo se passa nos dias de hoje quando o jovem rapaz  Ryo Hazuki volta no dojo no qual foi treinado  e se depara com a morte do seu velho logo apos isso ele descobre que a reliquia “Dragon Mirror ” foi roubada e ele tera que encontrar o espelho gemeo que no caso é o “Pheonix Mirror ” para recupera lo e salavar o mundo.Bem um trama estranha mas muito melhor explicada quando é jogado.

A jogabilidade é meio beat in up andar e bater com pegadas de Virtua Fighter e Street of Rage  e o game possui uma continuação lançada também ao Dreamcast no seu fim de carreira e ao X Box classico ( motivo pelo qual citei classico é por que ele esta meio esqueçido)

Hoje em dia não temos um Shenmue 3 porém temos Ryu ga Gotoku ( Yakuza / Como um Dragão ) um jogo meio derivado deste classico e para aqueles que são fans de Shenmue axam Ryu ga Gotoku um plagiu, bem ao meu ver os dois jogos são otimos mas cada um tem sues principios.

Hoje em dia a Sega esta sendo cobrada pelos inumeros fans deste game por um terceiro capitulo.

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1 – Sonic Adventure (Sega, 1999 )

E por fim, um dos melhores games do ouriço azul.

“Oia a parte da baleia!! “ foi isso que eu disse quando joguei pela primeira vez….

O melhor jogo de DC sem duvidas é esse o melhor jogo do ouriço depois de Sonic The Hedgehog 2.

Hoje em dia não temos nenhum jogo do ouriço decente  o menos ruim é Unsleashed no qual o que afunda é a versão monstra do ouriço tanto é que em 2003 fizeram um remake desta maravilha que nunca deve s passar despercebido quando se é fã do mascote da Sega.

A historia é prestesto para fazer o ouriço correr feito um loco, tudo começa quando surge um bicho chamado Chaos que se alimenta da esmeralda do caos agora Sonic devera derrota lo para salvar o mundo.

Bem o jogo nos da uma sensação de velocidade incrivel e possui um cenario todo colorido e totalmento exploravel.Em 2001 o game ganhou um continuação com direitos a graficos melhores e mais velocidade no game fazendo do game um pequeno adeus a serie Sonic aos consoles pois desde então não se ve mais um jogo bom do ouriço…bem pra falar a verdade tem o Rush para DS mas isso é papo para outra materia.

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Bem chegamos a mais um fim de top e digo este não foi só feito para a nostalgia do DC mas sim para aqueles que axam que o console não era capaz de ter jogos tão belos quanto os que temos hoje em dia.

The End….

Isto é uma famitsu ^^

Bem para quem não sabe a Famitsu é quem dita que um jogo é bom ou não no Japão e ela estipula as notas de zero a quarenta e só existem 12 jogos que levaram este mérito. É mais ou menos como a EGM fez durante muito tempo pelo ocidente, a diferença (além da língua, é claro), é que a maioria dos games avaliados na Famitsu são provenientes do Japão.

Confiram agora os 12 melhores games escolhidos ao longo de muitos anos pela Famitsu:

12º – Soul Calibur (DreamCast, 1999)

Soul Calibur

O primeiro jogo da série mostrou que jogos de luta 3D era um futuro promissor para os jogos de combate mano-a-mano, pois através deste título começaram a vir outros que a cada dia que passam ficam ainda melhores.

A mecânica do jogo é simples, derivado do antecessor Soul Edge  no qual você seleciona um lutador e o mesmo possui alguma arma branca, todos os personagens possuem uma e cada um tem seus combos e golpes especiais.

Com gráficos ótimos e jogabilidade incrível o jogo levou a nota quarenta da Famitsu pelo visual épico e cinematográfico.

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11º  – Nintendogs (Nintendo DS, 2005)

Nintendogs

Ter um cachorro na sua casa é bom mais caso você não possa ter um então compre  um DS e jogue Nintendogs  um jogo de simulação de cachorro no qual é possivel fazer de tudo que um cachorro decente (digamos manso) faz .

Com diferentes raças de cachorros como chihauhua , chow chow, pastor alemão etc.. o jogo possibilita muitas horas de dirversão podendo interagir com seu cãozinho solitário ou brincar com diversõs amiguinhos caninos em uma partida multiplayer.

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10º – 428 (Wii, 2008)

428

Uma graphic novel  de terror e romance no seu Wii  e um suspense digno de Hollywood  criado pela Chunsoft.

No game  você  interage com o policial Shynia Kano no qual irá resolver um mistério que cerca o bairro (odiado por otakus, amados pelos resto) Shibuya no qual o mesmo é a capital da moda no Japão.

O game levou a nota 40 da famitsu pelo fato de ter um grande enredo, personagens cativantes e cenas de ação cinematográficas.

Recomendado para aqueles que querem algo novo e diferente no console da Big N.

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9º – Monster Hunter 3 (Wii, 2009)

Monster Hunter 3

A Nintendo  está de parabens, pois possui 6 jogos nos seus consoles que levaram nota 40 pela Famitsu, Monster Hunter 3 é um deles.

O jogo fugiu do console da Sony e migrou para o Wii por motivos desconheçidos, pois o mesmo já foi anunciado para PS3 e mais tarde foi cancelado e passado ao console Wii.

No jogo é quase a mesma coisa do anterior só que melhor…muito melhor agora é possivel se interagir na água, alem de gráficos melhores e cenários grandiosos.

O número de Quests aumentou e a quantidade de itens para custumizar seu avatar é supreedente, contudo o game não tinha por que não levar a nota máxima da Famitsu, pois a Capcom junto com a Nintendo mostraram o que que é um jogo de verdade.

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8º – Vagrant Story (PSX, 2000)

Vagrant Story

Depois de dizer isto vai ter nego querendo me matar… este é o melhor jogo de play 1 depois de Metal Gear Solid!!!

Nunca houve um jogo tão bonito como este, com um sistema de batalha criativo, gráficos e estrutura cinematográfica e um com enredo  enigmático e envolvente o jogo conseguiu a nota 40 da Famitsu e por  min leva até Oscar , Palma de Ouro e até o Cannes.

O sistema de batalha não é por turno porém não é um action, é uma mistura dos dois fazendo com que o jogador use a cabeça e nunca utilize a mesma arma já que cada uma tem seus atributos, vantagens e desvatagens nas lutas contra os inimigos.

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7º – The Legend of Zelda : Wind Walker (GameCube, 2003)

Wind Waker

A Nintendo estreiou Zelda no GC com chave de ouro logo no primeiro jogo da série para o console  o mesmo leva nota 40 com  orgulho.

Motivo da nota quarenta: muitos! Pois, o jogo inova no visual Cel Shadding ( aquele que mescla 2D com 3D dando a impressão que é um anime) com um visual caricato, jogabilidade e com um enredo para todas  idades este jogo é uma obra prima feita por Shigeru Miyamoto que concerteza é um dos melhores criadores de jogos da história.

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6º – Super Smash Brawl (Wii, 2008)

Super Smash Bros: Brawl

O jogar crossover é sinonimo de jogar algo divertido com clima de festa e esse jogo não foge a regra e traz as grandes estrelas da Nintendo em um combate épico.

A cada versão do game se traz um personagem novo, mas nesta versão tem até personagem  que teoricamente está de intruso tendo se infiltrado no jogo … SIM estou falando de Solid Snake o maior espião dos games que resolveu apareçer no game para compartilhar a nota 40 da Famitsu.

Com uma jogabilidade fácil de aprender e difícil de largar, graficos e estruturas cativantes o game é motivo de jogatina multiplayer em qualquer evento de anime e em diversos lugares.

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5º – Final Fantasy XII (PS2, 2006)

Final Fantasy XII

É ironico dizer isto mais este FF  por muitos é o ovelha negra da família ,mas é o unico que recebeu nota 40 até hoje, nem o glorioso FF VII recebeu.

O game conta com um visual melhorado dando-se impressão de estar jogando um MMORPG (massive multiplayer online role-playing game) com um sistema de batalha inovador (que foi o motivo de todos os fãs de FF acostumados as batalhas por turno largarem este e irem jogar os clássicos) porém o jogo não tem nenhum defeito ao meu ver e ao ver da Famitsu, pelo  contrário o jogo possui um visual mais realista, cenários grandiosos e um sistema de exploração incrível.

O jogo para mim é um dos melhores FF já feito e espero que a série continue assim, mostrando que a fantasia sempre pode ser melhor a cada dia e inacabável…

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4º – Bayonetta (PS3 e Xbox 360, 2009)

Bayonetta

E este saiu do forno agorinha, agorinha ….

Com pegadas de Devil May Cry, o jogo é daqueles que você pega seu herói ( no caso heroina) resolve puzzles, faz o corre,  mas no final tudo acaba na porrada !!

Este tipo de jogo começou a surgir na época do play 2 com Onnimusha e DMC, mas com os criadores banidos da empresa e vindo para a Sega a pegada de andar e bater vem com tudo na nova geração e chega levando nota 40 por seu ótimo enredo, trilha sonora e visual exagerado.

Detalhe somente a versão de X-Box 360 levou a nota 40… Bem , é que inventaram que a versão do play 3 é mais pesada, mas a verdade é nua e crua… a Microsoft não tinha nenhum jogo nota 40 até hoje  o resto da conclusão você pode raciocinar por si mesmo.

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3º – Dragon Quest IX (Nintendo DS, 2009)

Dragon Quest IX

Nintendo chama a atenção dos criticos da Famitsu a cada jogo lançado, pois no minimo leva a nota 25 a 30 o resto é o que você esta vendo aqui: 40!!!

O novo jogo da série surpreende mesmo deixando qualquer outro portátil de queixo caindo não pelos gráficos mais sim pela diversão que este jogo traz.

No game você irá se surpreender com as inovaçoes que vão desde um visual 3D em cell shadding até a possibilidade de realizar Quests principais ou spin offs do jogo com ate 4 jogadores nos quais possibilitam a opção de se custumizarem do jeito que você desejar.

O jogo fornece inúmeras horas de jogo, mas o grande lado ruim do game é que por enquanto ele ainda está no Japão… trágico, recomendado para aqueles que gostam de um bom RPG.

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2º – The Legend of Zelda : Ocarina of Time (N64, 1998)

Ocarina of Time

Este é o melhor jogo da série sem dúvida alguma e a maior aventura da série se encontra neste jogo e ponto final.

Bem, este foi o primeiro jogo da Nintendo a receber nota 40 e foi o primeiro no qual a mesma deu a nota 40 ou seja desde o princípio a Big N chamou a atenção dos críticos da Famitsu.

Com um visual inovador trocando o 2D de A Link to The Past para um 3D digno de choro aos fan boy da série este game fica na história por trazer personagens inesquecíveis, músicas que são motivos de festa em qualquer evento de anime e também uma óbvia inspiração para aqueles que um dia querem fazer algo digno de superar este épico….

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1º – Metal Gear Solid 4 : Guns of Patriots (PS3, 2008)

Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots

Bem, se nenhum game da série levou até agora então que o último leve.

Estou cansado de dizer o que é MGS para mim, então vou dizer o seguinte “este é o melhor jogo do mundo e ninguém jamais irá superá-lo” podem falar o que quiserem mais o povo da Famitsu concorda comigo e deram a nota 40 com orgulho e com razão, pois este game fica na história desta geração de games, na qual irá ser difícil ver um game ser tão bonito como este.

Com um visual digno de 11 oscars o game é merecedor de esta rem um museu de arte, pois definir o que é arte só é necessária uma palavra: Metal Gear !!! nos dias de hoje claro.

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THE END

Bem assim encerra o top 12 Famitsu com games inesquecíveis e uns bem undergrounds como o 428, mas valeu apenas fazer esta matéria e sei que com a nova geração de jogo será difícil manter esses doze, pois a cada dia que passa games mais bonitos dignos de nota 40 nascem. Mas uma vez nascidos jamais serão esqueçidos….

]]> http://stropidesuflet.wordpress.com/2009/10/18/alfabetul-in-versuri-litera-t-2/ Sun, 18 Oct 2009 17:42:36 +0000 StropiDeSuflet http://stropidesuflet.wordpress.com/2009/10/18/alfabetul-in-versuri-litera-t-2/

A,B,C,D,E,F,G,H,I,Î,J,K,L,M,N,O,P,R,S,Ş,T şi acum urmează Ţ
Sub T pun o virguliţă
Şi îl scriu pe Ţ bădiţă,
Ca să pot să povestesc
Şi pe Ţ să-l folosesc:
În ţinutul Ţăndărei
Am aflat că pe la trei
Mâncau, ţapul şi căpriţa,
Căpiţa ţaţei Mariţa
Şi-un ţânc ţopăia ţop-ţop,
Ţinând ţăndări într-un clop.
Dar deodata l-a oprit
Un ţâr-ţâr nesuferit:
Ţârâia ţâfnos ţânţarul
Inţepându-l pe ţăranul
Ce ţinea ţelina afară
Sus pe ţiglă, de aseară.

Olá Mortais (como se eu não fosse um)!!!!SACO PQ EU TENHU Q SER MORTAL!!! Lá vai o Top 10!!!!Muito looookoooooo comoo nóis do blog!!!!!

9º colocado:

Um homem tentou roubar gasolina de um trailler estacionado numa rua em Seattle e a polícia encontrou-o no lugar, dobrado, no chão, vomitando sem parar. No relatório da polícia foi explicado que o homem ao invés de colocar a mangueira no tanque e chupar para puxar a gasolina, colocou a mangueira no tanque da privada química do trailler e chupou com muita força.O proprietário do trailler se recusou a fazer o B.O., declarando que nunca tinha se divertido tanto na vida.

8º colocado:

Na crônica local do jornal da cidade de Ypsilanti, Michigan, apareceu a noticia de um assaltante que entrou no “Burger King” da cidade às 5 horas da manhã, apontou uma arma para o caixa, e ordenou que lhe entregasse o dinheiro. O atendente explicou que devido a uma trava eletrônica, não poderia abrir o caixa sem um pedido. O homem então pediu cebolas fritas e o atendente retrucou que, pelo sistema, não poderia servir cebolas no café da manhã. O assaltante, frustrado, foi embora.</p?

7º colocado:

Um homem no Arkansas estava tão afobado para tomar uma cerveja, que resolveu jogar um tijolo contra a vitrine de uma loja, para roubar algumas garrafas e fugir. Apanhou um tijolo e o jogou com todas suas forças contra a vitrine. O tijolo bateu e voltou, acertando exatamente a testa dele, que ficou desmaiado no chão até a polícia chegar. A vitrine era de Plexiglass inquebrável e a cena foi filmada pela câmera de segurança da loja.

6º colocado:

Um homem entrou num mercado na Louisiana, colocou uma nota de 20 dólares no balcão e pediu para trocar. Quando o balconista abriu a gaveta, o homem mostrou uma arma e mandou que lhe entregasse todo o dinheiro da gaveta. Depois fugiu, mas na pressa esqueceu a nota de 20 no balcão.. O total que havia na gaveta e que o homem levou era 15 dólares.

5º colocado:

Um adolescente americano foi internado num hospital com graves ferimentos na cabeça, provocados pelo choque com um trem. Questionado sobre como tinha acontecido o acidente, ele explicou para a policia que estava simplesmente tentando descobrir quanto exatamente podia chegar perto do trem em movimento antes de ser atingido.

4º colocado:

Depois de ter parado para tomar todas num bar clandestino, o motorista de um ônibus no Zimbabwe percebeu que os 20 doentes mentais que deveria levar para um asilo em Bulawayo, fugiram. Tentando esconder sua negligência, foi até uma parada de ônibus e ofereceu transporte de graça para as pessoas que estavam esperando no ponto. A seguir, foi até o asilo e entregou os passageiros, dizendo que eram muito perigosos e inventavam historias incríveis para tentar fugir. O engano só foi descoberto vários dias depois.

3º colocado:

Um homem ficou retirando neve da rua com uma pá por mais de uma hora,durante uma tempestade de neve em Chicago, para poder estacionar o seu carro. Terminado o trabalho, foi buscar o carro e ao voltar ao lugar que tinha preparado com tanto esforço, encontrou uma senhora que tinha acabado de estacionar, com a maior naturalidade, no espaço que ele liberara. Assim ele se explicou à polícia: – “Como poderia deixar de dar dois tiros de fuzil na mulher?”

2º colocado:

O chefe de um hotel na Suiça perdeu um dedo no moedor de carnes e entrou com um pedido de ressarcimento na sua seguradora. Esta, desconfiando de uma possível negligência no uso do aparelho, enviou um inspetor que testou o moedor: fez exatamente a mesma operação e perdeu um dedo, ele também. O pedido de ressarcimento foi então aprovado.

e finalmente…

O grande campeão:

Quando o seu revolver calibre 38 falhou, durante uma tentativa de assalto, o assaltante, James Elliot, de Long Beach, Califórnia, cometeu um pequeno erro. Virou a arma para ver se no cano tinha algo impedindo a arma de funcionar e experimentou apertar de novo o gatilho… Desta vez a arma funcionou.

Nooosssaa será q eu to fikanu loko? (mais ainda?) num era top 10 eu so colokei 9 !!! Osab qual é o 10º ? E to em duvida se é quem leu essa porra ou se é quem escreveu!!!! UUUUUAAAAAAHAHAHAHAHAHAHAHAH (risada MALÉFICA, pra quem nao sab)……XAU ATÈ MAIS!!!!!

Se não quer ver esta tela, é melhor ficar longe destes caras...

Fazer ou cometer o ato da maldade! Vilões! Sem eles qual seria a graça de um jogo de videogame?

Vilanice! Onde estaria nosso mundo sem os (benditos) vilões? Sei lá, mas sem eles, eu imagino que o mundo assistiria mais séries de comédia e o máximo que se chegaria na vilanisse seria o Dr. Abobrinha.

Felizmente existem vilões tão odiosos que acabamos por amá-los. Vai dizer que você não aprecia as maldades de seres nefastos como Apocalipse dos X-Man ou ainda as trapaças de Dick Vigarista, ou apelando ainda mais, as maldades do Coringa e as roupas do Lord Vader?

De fato os vilões são muito importantes em nosso mundo puro e imaculado (talvez não tão puro e imaculado), mas o fato é que sem os vilões o mundo seria uma pilha nojenta de seres afeminados bancando os bonzinhos, com todo mundo sendo gentil com todo mundo. E nos games a máxima da vilanice é igualmente apreciada.

Talvez, e arrisco-me a dizer que, os vilões são as coisas mais LEGAIS dos games. É só pensar em games como Final Fantasy ou Mortal Kombat, logo você nota que a galeria de vilões é tão rica e caprichada que chega até a ser mais foda que a dos heróis e protagonistas. Isso em qualquer game!

A menos é claro que você esteja pensando em coisas como Tetris ou Pong (o que provaria que você não é digno de ler este post), os vilões mandam! Sejam eles deuses dominadores de galáxias ou um simples traficante, tudo o que esses seres perturbados fazem tornam-se coisas memoráveis, e por isso os vilões são os melhores!

Por toda esta admiração pela vilanice resolvi fazer esta lista com os maiores vilões dos videogames, segundo a minha opinião (LERAM ISTO?), é claro. Essa lista também foi feita atendendo a algusn pedidos (viram como eu sou generoso). Vilões quase todos originários dos games (quase todos).

São dezoito ao todo, ou seja, tem espaço para mais dois vilões na lista, espaços esses que vocês preencherão. Para isso deixem seus vilões nos comentários e quem sabe eles não entram neste top…

Sem mais papo furado (porque ficar papeando é coisa de herói), sigam-me os maus!

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17 – Robotnik

O que seria de Sonic sem Robotnik? Absolutamente nada! Afinal todos os desafios ao longo da aventura do porco-espinho são obras do vilão e mesmo os cenários, (pelo menos os desafios mecânicos deles), são produzidos pelo Sr. Bigode. Assim como todo vilão que se preze, Robotnik também tem um objetivo a ser alcançado: destruir o azulão e transformar as inocentes vidas de pequenos animaizinhos (como coelhos) em criaturas obedientes com um chip na caixa craniana.

Admita que é preciso muita perversão para robotizar pobres animais transformando-os em seres robóticos dependentes de petróleo. Sem falar que Robotnik parece não ter nenhum apego pela vida selvagem, não é raro ele provocar grandes incêndios nas florestas com suas máquinas engenhosas e barulhentas.

PQP! O cara ou é muito ignorante ou muito mal, para fazer o diabo só por causa de um espinhudo e suas pequenas esmeraldas. Vocês sabiam que Robotnik é o vilão favorito da Renata Honorato, sim as meninas adoram esses caras…

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16 – Mr. Bison

Também conhecido como Sigma no passado...

Todos devem conhecer Mr. Bison, então não há muito o que falar sobre ele, certo? ERRADO! Primeiramente ele é o maior vilão de Street Fighter, pois todo o game está em volta dele.

Ele é o líder de uma organização terrorista mundial, a Shadallo, promove entre outras coisas o tráfico de drogas, a livre prostituição e a livre violência despropositada. Ele matou o melhor amigo do Guile, o que fez o general americano entrar na briga, péssima idéia. Como todos já devem saber: nunca mexa com os americanos.

Matou o pai da Chun-li, esse sendo um crime desrespeitoso até para ele, afinal quem seria capaz de deixar uma boneca como a Chun-Li orfã sem mais nem menos, canalha!

Destruiu a terra natal de T. Hawk, se bem que isso nem é tão ruim assim, mas enfim destruir regiões habitadas não é nem um pouco cordial. Fez lavagem cerebral na Cammy, mais um crime inominável contra uma beleza de garota.

Sequestrou a mãe do Blanka, fazendo com que o animal ficasse revoltado, passando a ser verde e feio como o Hulk (nãooooooo). Foi interpretado pelo Raul Julia no filme, o que deve ter dado um desgosto enorme no ator que não teve outra saída a não ser morrer.

Organizou o Street Fighter, ou seja, reuniu vários guerreiros de vários lugares do planeta só para lutar sem envolver garotas ou dinheiro como prêmio! E finalmente sequestrou o líder da URSS! O líder da URSS em plena guerra fria! Nem os americanos foram tão audaciosos…

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15 – Bowser

Outro grande vilão dos games é o grande (grande mesmo) Bowser, do reino dos cogumelos. Vamos listar as maldades do sujeitinho: invadiu e sitiou uma terra pacífica com seus filhos, vive sequestrando a princesa Peach e não contente com isso, vive tentando transformar os irmãos Mario e Luigi em montes de poeira cósmica.

Mas tudo isso tem uma razão de ser, Bowser não é o mega-mestre da vilanice, ele é apenas imcompreendido. Ele sofre de feiura crônica, e por isso a lagartixa crescida vive sequestrando princesas e destruindo tudo e todos que for mais apresentável que ele. Pensando nesse ângulo, ele é um pobre coitado, não?

Mas não podemos nos deixar enganar, ele é perigoso e mais astuto do que parece, afinal não é todo mundo (além dele e do Darth Vader) que espalham filhos por diferentes locais do universo, sem falar que Bowser é tão draconiano que poderíamos confundí-lo facilmente com o Godzilla (isso se Godzilla tivesse sido feito pela Nintendo). Ademais, até parece que ninguém ficou paralisado no começao de uma luta com o réptil e pensou: “PQP tô ferrado agora, como vou vencer este cara imenso?”…

Pois é, o Miyamoto nos ensinou que vilanices podem ser subjetivas, mas que grandes lagartos cuspidores de fogo com inteligência limitada podem ser grandes vilões.

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14 – Kefka

Como pode um sujeito mais maquiado que a miss gay mundo ser um dos maiores vilões de todos os tempos? Simples, acontece que o sujeito aí de cima alcançou todos os seus planos perigosos e (virtualmente) homicidas, sem maiores problemas ou impedimentos.

Coloque em sua lista torturar garotas, matar seu rei e os moradores do palácio, tornar-se um deus e rir da sua cara como uma hiena que recebeu fortes doses de tranquilizante para cavalos.

Outra coisa que torna o palhaço tão legal é que ele se tornou um deus, já dissemos isso? Bem, já dissemos que ele fudeu com o mundo todo? Bem então não sei mais, talvez o fato de que ele se tornou o deus de um mundo todo fudido e mais esburacado que o sorriso da Madonna. Isso sim merece uma grande atenção, afinal quantos de nós almejam se tornar monarcas de mundos totalmente afundados em pilhas de lixo? Apenas ele e o próximo cara da lista…

que é…

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13 – Shao Kahn

Como todos (todos que foram espertos o bastante para assistir ao filme de MK) sabemos, Outworld é uma bosta! Lembram daquela cena em que Liu Kang e Jhonny Cage vão até o remoto mundo atrás da gostosona da Sonya que havia sido raptada pelo transformista (digo transmorfo) Shang Tsung? Além da irrealidade do acontecimento (Sonya bancando a princesa Peach em apuros? Me poupem), um fato chamou minha atenção na cena: quando os heróis estão andando, uma sombra muito suspeita atravessa o caminho dos caras, e quando digo uma sombra suspeita, tenha certeza de que é uma sombra que faria o todo poderoso Bruce Lee dar gritos afeminados (se bem que ele já faz isso quando está lutando), mas o negócio é que andar em Outworld é mais perigoso do que andar em Gotham City (ou talvez até mesmo o Rio de Janeiro).

Daí eu te pergunto: quantos caras quereriam ser imperadores de um lugar mais propenso a homicídios do que o vale da morte? Sei lá, mas certamente que Shao Kahn é um deles. E não contente em ter seu próprio reino para transformar em uma pilha de dejetos divinos, eis que o monarca fisiculturista ainda acha que é certo fazer isso com todos os lugares do mundo.

SANTO DEUS! O cara já é mais poderoso que uma porção de deuses reunidos (sim, porque acham que ele desobedeceu as regras de Mortal Kombat?), e ainda tem uma galera da pesada pra fazer seus serviços sujos, como matar pessoas, criar catástrofes irreversíveis, matar pessoas… Dentre seus serviçais destacamos Shang Tsung (o cara que suga a sua alma), Kintaro (que é maior e mais bestial que o Goro) e Motaro (o cavalo, digo o Centauro coiçante mais apelão dos games), diga quantos caras podem ter uma galera assim aos seus serviços vinte quatro horas por dia? Imagino que se o palácio de Outworld estiver sujo, qualquer um deles pode começar a esfregar o chão com um simples estalar de dedos do imperador.

Ah é, mais um fato que torna Kahn um dos caras mais odiosos: quando ele invade um reino ele mata seus habitantes. Já viu porque ninguém menciona como ele dominou os reinos além de Outworld? É porque não sobrou ninguém para contar a história…

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12 – Sephiroth

Muito bem, chegamos ao ápice desta lista! Uns acharam que Sephiroth estaria em 1º disparado, outros já começaram a questionar a “suposta” 1º colocação do vilão antes mesmo de começarmos a escrever esta lista. De qualquer forma todos sabiam que Sephiroth estaria na lista (se não estivesse acho que minha vida estaria em risco…),  e isto tem uma razão de ser: não há como falar de vilanice nos games sem falar do anjo de uma asa só!

Eis os motivos:

Sephiroth é considerado o Lord Vader dos games. E sabemos que o sujeito da galáxia tão tão distante é de longe o maior vilão de todos os tempos. Quantos caras podem ser equiparados a Lord Vader (momento de curiosidade: eu nunca me refiro a Lord Vader como Darth Vader ou Anakin Skywallker), ?

Sephiroth tem uma das armas mais fantasiosas já feitas no mundo. A Masamune tem nada menos que 2 metros de comprimento. CARACA! Ele tem uma katana maior do que eu e que você empilhados (exagero), imagina isso sendo atravessado numa pessoa? Só lamento. E daí se ele tem uma katana maior do que jogadores de basquete? Bem, e daí é que ele sabe usar essa espada. Compare as cenas dos personagens de Kingdom Hearts segurando suas Keyblades, todos eles se atrapalham manipulando uma chave tamanho família, imagina se eles tivessem a Masamune… não iam nem conseguir erguê-la, quanto menos picotar pessoas como quem corta manteiga com faca quente…

O cabelo dele é branco e enorme. “grande coisa, o cabelo da Ruth Ronce também era branco e grande”, você vai dizer. Mas lembre-se que Sephi não é nenhum vovô, e que personagens joviais com cabelo branco são sinônimo de poder, muito poder! Magneto tem cabelo branco, e o mestre do magnetismo pode controlar a torre de Tókyo mesmo se estiver olhando para a torre Eifeill. Tenha certeza de que caras jovens com cabelos brancos são altamente perigosos e nocivos. E o cabelo do Seph é grande como os rockeiros dos anos 80, pronto falo mais nada…

Agora vamos falar sobre as maldades do personagem: além de ficar chorando pela mãe, que alías veio com um meteóro que fudeu com a Terra abrindo um buraco maior do que as cavidades anais da Bruna Surfistinha, ele ainda quer matar os pobres seres humanos. A verdade é que Seph nem é filho legítimo de Genova, mas só por acreditar que é o herdeiro da moçoila ele resolveu fazer mais buracos na terra só para fuder com os humanos que teoricamente abandonaram os Cetra quando o meteóro surgiu. Sephiroth é um cara que se apega ao passado, e a um passado que nem tem nada a ver com ele, quantos caras querem matar a humanidade a troco de nada?

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11 – Onslaught / Massacre

Essa é surpresa para muitos de vocês, tenho certeza absoluta. Mas a lista é minha e eu escrevo a merda que eu quiser! (Pausa para momento tirânico, sabem que quando começo a falar de vilões já me sinto como um grande vilão…), mas….

O negócio é que em dado momento a Marvel resolveu reescrever sua história, e qual a melhor forma de se fazer isso do que matar todos os seus grandes personagens e de quebra mostrar que o professor Xavier nem é tão bonzinho quanto todos pensam? Pois é, e assim foi lançada a saga Massacre X-Man, mas o que ficaria restrito aos carinhas coloridos disparadores de jatos explosivos acabou se alastrando ao Quarteto Fantástico, ao Incrível Hulk, Homem-Aranha, ao Justiçeiro e mais uma porção de caras por aí. Na trama tudo é remetido ao fatídico dia em que o Prof X apaga a mente do Magneto porque o vilão acabou com o orgulho do Wolverine da pior maneira possível. Só que quando o bom professor faz isso ele acaba por acidente sugando para si a maldade do mestre do magnetismo e ao fazer isso passa a odiar humanos ( e mais tarde mutantes e qualquer coisa que se mexa), dando origem a Onslaught, comumente chamado Massacre (não vou dar mais spoilers, passem num sebo e gastem rios de dinheiro para ler esta saga ou baixem na internet).

O que importa é que para promover esta saga e seus personagens a Marvel topou um crossover com a Capcom (que jogo será? Sim, Marvel vs Capcom), o game era muito divertido até a última luta, pois quem era o chefão do game senão o próprio Massacre? E não apenas o Massacre, mas sim o Massacre em duas formas!

Claro que jogar num nível de dificuldade baixo tornava a luta fichinha, mas no nível mediano e no hard era quase impossível vencê-lo, pois ele tinha ataques mais poderosos e pirotécnicos que o 4 de julho. E na segunda forma era ainda pior porque ele se tornava um gigante que atacava pelo alto (e podia ser bem alto mesmo), se ele quisesse era só ficar flutuando lá no topo do cenário e disparar ataques especiais. Como se vence isso? COMO????!!! Mais uma vez a Marvel mostrou como se fazia um vilão mais poderoso que um Deus, e mais uma vez a Capcom mostrava como desequilibrar muito uma luta entre vilões e heróis.

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10 – Nemesis

Ok, se esse post fosse justo aqui estaria o Wesker ou a própria corporação Umbrella, mas… este post é sobre vilanice e naturalmente vocês devem ficar com muito ódio crianças, pois aqui só tem vilões!!!!

Dito isto, vamos aos fatos do porque o Nemesis estar aqui. Primeiro ele assusta muito, e qualquer sujeito que fique à espreita só para assustar as pessoas merece um tiro na cavidade craniana. Imagine aquele seu colega ficar o dia inteiro tentando te assustar pulando de todos os lugares prováveis?

Outra coisa: depois de te assustar ele ainda quer brigar, claro que se alguém gosta de te assustar é você que vai querer dar uns socos no safado, mas tem de admitir que é muita audácia o cara te assustar e ainda querer te chicotear. Pior que isso é que ele quer te bater e consegue te bater. Filho da Puta! Nada, nada que você faça terá efeito nele, nem descarregar seu lança mísseis vai parar essa coisa (na verdade vai, só que depois ele volta pra te assustar e começar tudo de novo).

Ah sim, como esquecer que ele é um assassino profissional, sim ele é um pau mandado da Umbrella, mas um pau mandado assustador e persistente, como diria um certo cara, Nemesis é um parente querendo empréstimo de tanto que ele fica na sua cola. O pior é que em dado momento ele infecta a Jill, oferecendo a ela uma morte lenta e dolorosa (só as bichas ululantes matam rapidamente, tem que fazer sofrer), e quando ele infecta a garota, eis que você é obrigado a jogar com o Carlos. COM O CARLOS!!!??? Essa é a maldade máxima do vilão, te tira do controle da garota foda e te obriga a fica com um bocó de cabeça oca…droga!

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9 – Sigma

Caras que perpetram a destruição são legais, mas apenas os mais legais perpetram a destruição logo após virar a casaca do lado bom para o lado negro da força (vejam o Darth Vader por exemplo). Pois é, Sigma é um despota da pior categoria. Pra quem não conhece sua história aí vai um resumão:

Sigma foi criado para combater os Mavericks (robôs inteligentes que deveriam ajudar a humanidade, mas que por algum motivo se rebelaram e a querem destruir), o robô que liderava os Mavericks era Zero (da antiga saga Megaman). Como Sigma era tecnologicamente superior a Zero, conseguiu derrotá-lo ainda que com dificuldade. Contudo durante a batalha Sigma foi infectado por uma espécie de “vírus da maldade” que o faz ir contra os humanos.

Já que Sigma é o ápice da criação tecnológica, ele descobre o funcionamento do vírus, mas ao invés de destruí-lo ele introduz sua CPU ao vírus (pra quem não entendeu, ele se torna o próprio vírus), e passa a infectar vários terminais para que sua existência seja mantida para sempre. Seu objetivo, claro, é destruir os humanos e para isso ele começa a liderar seus antigos inimigos (os Mavericks) e a fazer uma série de maldades como sequestrar líderes da resistência humana e infectar os hérois robóticos.

Viu porque Sigma é foda? Quantos robôs se tornam virtualmente imortais? E quantos destes tornam-se imperadores do novo mundo? E quantos destes querem destruir os fracos e oprimidos? E quantos destes são tão superiores quanto um Deus na presença de formigas? Hã???

Pois é, fica claro que a formação de mal carateres não está condicionado a época, mas sim a quantos bits é necessário para transformar o planeta numa pilha de lixo fulmegante.

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8 – Pyramid Head

Silent Hill é mais complexa que a pergunta do ovo e da galinha e talvez seja por isso que figuras bizarras como Pyramid Head surgem mais para confundir do que para esclarecer. Vamos ao que eu sei:

Na antiga Silent Hill haviam cultos demoníacos e macumbarias que deixariam até o Zé do caixão dando gritos femininos de terror, um desses cultos era da “Deusa” (pela milésima vez: NÃO EXISTE NENHUM SAMAEL EM SILENT HILL), e como todos os deuses que se prezem, haviam protetores em sua presença, um deles é o amarelo e o outro o vermelho. Tudo indica que o protetor amarelo é o Valtiel e o outro eu não sei (!), como esses protetores tinham poderes semelhantes à Deusa, nada mais justo do que os macumbeiros de plantão idolatrarem eles, certo?

Pois bem, é por isso que é criada a seita de Valtiel (também conhecida como “The Order”), essa seita tem vários objetivos obscuros e várias células (como em um grupo terrorista), uma dessas células é responsável por rescussitar a Deusa (leia-se que quem fazia isso era a Dhalia Gisllepie e depois a Claudia Wolf), enfim a seita a qual nos referimos fica responsável por trazer novos adeptos para a seita e punir os traidores, sua sede fica no orfanato Wish House. Esses traidores eram sacrificados em nome de Valtiel, mas também haviam sacrificados que nada tinham a ver com a história toda.

Essa seita era liderado por Jimmy Stone e curiosamente era ele mesmo que execultava os sacrifícios humanos em nome de Valtiel. Como todo bom execultor que se preze, Jimmy usava um capuz e vestes assustadoras. Anos depois Jimmy Page foi assassinado por Walter Sullivan (o vilão de Silent Hill 4) no próprio orfanato Wish House, e seu fantasma aparece diversas vezes ao longo do jogo.

Vamos a teoria da conspiração, é bem possível que Jimmy tenha se tornado Pyramid Head (pelo menos em Sileny Hill 2), já que Pyramid Head desempenha um papel de execultor no jogo e está sempre punindo o herói James Sunderland por ter matado sua esposa (oops, foi mal um spoiler, ah que se foda), pois bem, então Jimmy é o Pyramid Head, talvez…

Como Pyramid Head é responsável por punir as pessoas, ele faz isso de maneiras assustadoras e de maneiras colossais, como matar Maria várias vezes ou ainda estuprar dois Manequins (aquelas coisas que se mexem assustadoramente).

No final do jogo James diz que não precisa mais do PH para se auto-punir, pois iria encarar a verdade. Mas então ele seria uma ilusão ou o próprio James num mundo bizarro? Como eu disse Silent Hill mais confunde do que explica as coisas, mas de fato Pyramid Head é um grande vilão, pois só ele é capaz de mexer tanto com o subconsciente do jogador a ponto de tornar-se a coisa mais indesejada num jogo de terror.

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7 – Ganondorf

Bom o único Zelda que joguei de fato foi Minish Cap do GBA (emulado no meu PSP), mas enfim ele não é o vilão deste game, mas pelo que sei é de longe o maior vilão da série Zelda.

Vamos a uma história que foi lida no Wikipedia: Ganon…dorf queria a Triforce para se apoderar dos poderes mega legais que ela lhe conferiria, mas acabou sendo impedido pelo elfo (que não dá nome à série) e pela princesa (que dá nome à série), a cada novo game ele ficava mais forte e mais mal caráter, até que tornou-se um monstro empunnhando um tridente com poderes de imortalidade.

Já que ele não pode ser morto (mas impedido), a cada nova era ele surge para destruir Hyrule, mas acaba vencido pelo elfo, é isso…

O que o torna legal é que ele é imortal (qual vilão não gostaria de ser imortal? O próprio Freeza queria isso a todo custo). Depois que ele é chato e persistente como uma operadora de cobrança de cartão de crédito, afinal é preciso muita sede de vingança ou falta de orgulho próprio para sempre ser derrotadao por elfos nanicos mas sempre estar disposto a tentar de novo. E isso é a maior característica que um vilão pode ter: nunca desistir, ainda que leve séculos de depressão e humilhação pública.

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6 – Orochi

Na série King of Fighters existem vilões infinitamente mais apelões que Orochi (leia-se Omega Rugal), mas nenhum, repito NUNHUM tem a divindade de Orochi, pra começar pela aparência, poses e golpes de luta do sujeito que faz qualquer um pensar que “ou ele não sabe lutar ou não precisa se preocupar com os SEUS golpes”, por mais pirotécnicos que sejam. Além de que Orochi transforma o cérebro de seus hospedeiros em titica de galinha como foi o caso de Iori e Chris.

Além do mais tem os golpes especiais que o senhor luminoso perpetra, o primeiro arranca o coração do adversário e o estoura nas mãos, o segundo cria uma espécie de luz da revelação (que acaba matando o adversário), ambas tiram muita energia de quem o receber (isso quando não mata de uma vez), por sorte quando ele usa essas técnicas acaba abdicando de quaisquer meios defensivos. Mas o que pode ser ruim acaba nem sendo de grande preocupação, pois a menos que você use um ataque especial nada vai fazê-lo sofrer muito.

Outro ponto que eleva o Orochi nesta lista é que ele é praticamente o dono da melhor saga de KoF, a saga Orochi, afinal nenhum outro game da série reuniu personagens tão carismáticos, apelões, velhos bêbados, e colegiais para uma jornada rumo a morte aos pés de uma divindade. Sim apenas os deuses reúnem tantos para o abate inevitável.

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5 – Iori

Como esquecer o arqui-rival meio-emo de Kyo (o protagonista da série), Iori? Existe apenas um motivo que o torna mal o bastante para estar nesta lista: ele é sanguinário! Não apenas sanguinário, mas EXTREMAMENTE sanguinário! Mesmo entre os chefões de qualquer game de luta, é difícil ver um cara que se diverte tanto proporcionando dor a seus adversários. Sua especial por exemplo é caracterizada por uma chuva de golpes incessantes e muito poderosa, finalizada com um golpe chamuscante. Isso em sua versão normal…

Pois quando possuído, na versão, Iori Orochi, o vilão parece tão sádico quanto Jack Nicholson em “O Iluminado”, ou talvez até mais descontrolado. Já que estamos falando no sujeito vale contar um pouco da história dele. O que eu sei é que Iori era de um clã como o de Kyo, os dois clãs deveriam proteger o mundo da ameaça de Orochi (a entidade onipresente mais maligna da série), mas em dado momento o clã de Iori resolve parar de fazer a sua parte (seja ela qual for), e isso acaba amaldiçoando os membros masculinos de seu clã, ou seja, todos os meninos morrem cedo neste clã.

Mas Iori nem quer saber de maldição nenhuma, tudo o que ele quer é derrotar o herdeiro do clã Kusanagi (Ryo), por achar que a família rival é uma traidora ou algo semelhante. Tá eu sei que esta pequena história só confunde, então dêem uma boa pesquisado mais aprofundada no assunto se quiserem saber mais que isso. Enfim, caras que querem vingança são legais, e mais legais ainda é quando permitem que seres divinos lhe dêem poder em troca de sanidade.

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4 – Dracula

Este é outro vilão dos games que não se originou nos games, afinal Dracula é original de Bram Stroker, mas no caso deste Dracula não há como deixá-lo de fora em uma lista com os melhores vilões dos games. Afinal existe um ditado chinês que diz: “nunca deixe vampiros imortais e apelões com poderes demoníacos e infinitos de fora de uma lista dos maiores vilões dos games”, ou quase isso.

O fato é que Dracula é um dos tiranos mais safados da história dos videogames, a começar que ele é imortal, ou seja, nada do que você fizer no game surtirá grande efeito contra ele. A família Belmont apenas pode botá-lo para dormir durante algum tempo, mas de tempos em tempos ele ressurge com uma encarnação mais maligna e poderosa que antes.

Imagine que a família Belmont tem de se policiar para ficar preparada para o ressugimento do vilão. Ou seja, os jovens tem de treinar durante toda a vida só para combater o vampirão! Imagine se o vilão resolve dormir por mais de uma geração! Isso impossibilita os Belmont de viverem suas próprias vidas, nenhum deles jamais será médico ou dentista, filho da mãe!

Depois que, Drac tem poderes nefastos, o que lhe possibilita invocar seres mais horrendos que ele mesmo, se bem que nada em Castlevania é mais horrendo que ele… Digamos que eu fosse um ser das profundezas das trevas, certamente o mundo estaria povoado por bestas comedoras de humanos em todos os continentes do mundo. Certamente que Dracula faz o que todos gostariam de fazer, e por isso ele é tão cool e odiado. O pior mesmo é que ele é tão apelão quanto um campeão mundial com medo de perder para um amador, e isso é injusto pra caramba. Quer dar uma chicotada nele, tente e veja o que aconteçe antes.

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3 – Willy

Mais um cientista endoidecido para esta galeria, acho que só por ser cientista em coisas fictícias o cara tem de ser um crápula, mas enfim…

O Dr. Willy é um cara muito peculiar no mundo dos games, na verdade é um tipo de vilão que desperta a minha atenção por várias razões. São elas:

Cut Man, Guts Man, Bomb Man, Fire Man, Elec Man, Ice Man, Bubble Man, Quick Man, Heat Man, Flash Man, Metal Man, Wood Man, Air Man, Crash Man, Magnet Man, Hard Man, Top Man, Shadow Man, Needle Man, Snake Man, Gemini Man, Spark Man, Bright Man

Claro que vários desses robôs são contribuições do Dr. Light, mas bem… somente o Willy endoidou e usou essas máquinas tematizadas para perpetrar o caos. Todos esses robôs foram criados com o único intuito de facilitar a vida humana, mas ei que o Dr. Light recebeu os créditos pelas criações (imagina que seu parceiro receba o prêmio Nobel por uma coisa que você ajudou a fazer e só ele é citado), isso deve ter encucado o Dr.

E mais, não o culpo por querer exterminar a raça humana por isso, aposto que o Dr. Willy acordou certo dia pensando “vermes nojentos, se beneficiando de algo que eu fiz e ninguém me dá um mísero dólar por isso, vou dilacerar todo mundo e depois enfiar uma vassoura nas saídas anais deles todos”, se não foi isso, deve ter sido algo semelhante.

O fato é que já conhecemos a história. O bom Dr. Light criou o Megaman e o enviou para deter cada um dos robôs reprogramados para o mal e depois ainda tinha de ensinar uma boa lição ao cientista louco, que vez ou outra fugia e voltava a enviar robôs com tendências assassinas para varrer o planeta.

Pense assim: se Albert Einstein (que aliás inspirou os criadores do Dr. Willy) tivesse sido um cara mal, nós estaríamos ferrados até o pescoço. Afinal são deles as concepções da física que originaram a bomba atômica e vários outros princípios destrutivos. Se a vida imitasse a arte não haveria Megaman que salvasse o planeta, pois a franquia da Capcom é um jogo de videogame e nos jogos de videogame o bem sempre vence para o azar de cientistas despirocados e robôs portadores de cabos de vassouras.

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2 – Evil Otto

Também conhecido como Smile...

Tá este vilão eu nem conhecia, e aposto que nove entre dez pessoas que leram este artigo também não. Claro a não ser que você seja um nerd amalucado (nada pessoal). O fato é que descobri esse Evil Otto durante uma pesquisa que estava fazendo para o meu TCC (que aliás rendeu uma bela matéria), Evil Otto para minha surpresa foi o único vilão que matou nos games e na vida real!

Sim, foi isso mesmo que você leu! Mas não comece a viajar na maionese, ele não saiu da tela da televisão e matou os jogadores. Mas sim acabou provocando ataque cardíaco em dois jogadores compulsivos, (ah imagina se o Pyramid Head tivesse esse efeito…geeks), mas enfim… o game era Berzerk e se estiver tudo correto era um game de Atari no melhor estilo labirinto Pac Man, a diferença é que ao invés dos fantasminhas (que também poderiam entrar nesta lista), haviam alguns robôs te perseguindo e o Otto…

Como todo grande vilão que se preze, Otto não poderia ser vencido ou morto, então não restava outra alternativa ao jogador senão fugir dele. Mas ei que Jeff Dailey (em 1981) e Peter Burkowski (em 1982) acharam que seria divertido ficar várias horas jogando isso, sem comer, dormir, defecar ou seja lá o que for e pimba! O coração desses caras foi pro saco e Evil Otto permaneceu sorrindo na tela em claro sinal de satisfação pelo mal que havia perpetrado.

Viram :não é só o Kira que provoca ataques cardíacos em humanos.

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1 – Mother Brain

Também conhecida como "Cérebro do mal"...

E quase fechando esta lista (já que eu estou cansado e você provavelmente também deva estar), elegemos a Mother Brain como uma das maiores vilãs dos games.

Apesar de parecer um cérebro gorduroso e inútil, Mother Brain na verdade é a mente por trás de todos os crimes dos Metroids e também a líder dos Space Pirates, uma espécie de PCC da galáxia (leia-se uma organização criminosa de desoculpados com aspirações criminosas).

Só isso já seria o bastante para eleger ela uma vilã fenomenal (ei, quantos podem espalhar o banditismo pela galáxia?), mas não é que o cérebro consegue se superar? Pois a Mother Brain pode  vigiar todo o planeta Zebes, o que quer dizer que meninas não podem ficar nuas ou ainda tramar contra a entidade cerebral. Mas e daí, você vai pensar… bem a Samus vai ao encontro de Mother Brain justamente para destruí-la e no meio do percurso ele troca de armaduras muitas vezes…

E pra finalizar esse cérebro gorduroso é mais apelativo que super saiyajins em dias de fúria, duvida? Experimente vencê-la sem tomar nenhum hit.

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E o maior vilão de todos é…

Darth Vader

Também conhecido como Darti Verde

Atendendo a milhares de pedidos, surge o tirano máximo do mundo nerd, nada mais nada menos que Darth Vader, que também é conhecido como o maior vilão de todos os tempos.

A história todos já conhecem: fedelho loirinho é encontrado por Jedis numa terra mais inóspita que o deserto do Saara (que aliás serviu de inspiração para Tatooine). Os Jedis descobrem que a força é intensa no fedelho e resolvem treiná-lo, não antes de uma série de acontecimentos envolvendo corridas de pods e batalhas contra a federação de comércio e a morte prematura de um mestre jegue (digo Jedi), além é claro deo salvamento de uma certa princesa.

Logo após esses acontecimentos, Anakin fica treinando por anos no templo Jedi até se tornar um Padawan, neste momento os gaúchos separatistas começam a agir sob as orientações de um antigo Jedi que é feito de fantoche para um lord Sith. Entre guerras espaciais e tramoias das mais diversas, o jovem Anakin encontra tempo para ludibriar, ou melhor, conquistar aquela certa princesa.

Na vingança dos Sith, Anakin começa a ouvir péssimos conselhos vindos do líder do senado, Palpatine. Mas o que Anakin não sabia era que Palpatine na verdade era o último lord sith vivo e que podia ser muito convincente. Pois através de sonhos em que Padmé morre e papos do tipo “siths tem poderes que vencem a morte”, Palpatine conseguiu fazer com que o jovem jedi cobiçasse o poder do lado sombrio.

Decidido a manter Palpatine vivo (já que os jedis souberam de sua existência como sith), Anakin trai seus dógimas e a partir daquele momento é batizado como Darth Vader. Como tal, passa a matar e perseguir os jedis da galáxia, liderando a ordem 66. Depois de muito drama mexicano, Padmé morre, Anakin é mutilado, a ordem jedi destruída, a construção do império e feita e os bebês Luke e Léia são separados. Ainda vivo, Darth  Vader e reconstruído e se torna o vigilante mais temido de todo o império galático e o usuário da força mais proeminente de toda a galáxia.

Na outra trilogia Lord Vader se ocupa em tentar acabar com o movimento rebelde, amputando a mão de seu filho, matando seu velho mestre e ainda arruma tempo para trair seu imperador. No final acaba falecendo, porém relembrado por muitas eras adiante como o maior de todos os vilões que já se teve história. Lord Vader é seguramente o cara que ninguém derramaria uma lágrima em seu funeral, nem mesmo seus filhos se importariam muito, afinal ele era um representante do império mais imperioso da história dos impérios.

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E assim essa lista se encerra após dias e meses de sua iniciação, provando que saber esperar é uma virtude.

Aqui vai algumas boas razões para se comprar um Xbox 360.

O RevistaGames está em guerra! Calma, não estamos matando ninguém ainda. Começou com um papo descontraído sobre games exclusivos, até que notei que o amigo Gray Fox é Sonysta, com aspirações Nintendistas, ou melhor dizendo ele é anti-Xbox. Eu nada tenho contra nenhuma das fabricantes, na verdade teria os três consoles se me fosse possível. Gosto das três sem distinção, já tive e joguei consoles das três fabricantes (com exceção do Xbox, mas já joguei ele muito e sei que é um excelente sistema).

O fato é que Gray Fox não ouve a razão e parece depreciar a todo custo tudo o que a Microsoft faz, e eu que perco o amigo (mas não a piada), fui botando lenha na fogueira, apontando games exclusivos do 360 que fariam qualquer Sonysta dar murros na parede em desespero.

O resultado desta “treta divertida” é este post em que listo os melhores games exclusivos do 360, como vocês perceberão a lista está meio que dividida por série e não pelo título em si, ou seja se uma série tiver dois games  e o segundo for multi-plataforma eu listei o que foi exclusivo. E no caso de séries que tem mais de um título como Halo, está tudo junto para mostrar o poder da série.

Nesta lista estão quase 50 jogos exclusivos (apesar do título do post), mais exatamente 47 jogos já que alguns deles já possuem sequências lançadas ou programadas (estão na lista coladinhos com os primeiros da plataforma). Outra coisa antes de começar: muitos games daí também estão disponíveis para PC, mas qualquer ser com dois miolos na cabeça sabem que o mercado de PC nada tem a ver com o de consoles, então…

Gray Fox já disse que sua vingança “será maligna”, então pode esperar um post em resposta a esse, só contendo os melhores exclusivos do Playstation 3. Será que ele vai arrumar mais de 40 jogos exclusivos do PS3 para bater de frente com esta lista?

Sem mais papo vamos aos melhores games do Xbox 360:

36 – Tenchu Z

É Tenchu, oras.

Muitos se lembrarão de Tenchu nos tempos de Playstation 1, pois esses que se lembram do magnífico jogo quererão jogá-lo de novo. Pois então, Tenchu Z nos remete aquela velha sensação de nostalgia, mas desta vez as coisas estão melhores e mais bonitas.

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35 – Project Sylpheed

A Square-Enix faz mais do que RPG...

Algumas pessoas ainda acreditam piamente que a Square só sabe fazer jogos de RPG, isto não é verdade, a prova viva é este game. OS é um jogo de batalha espacial 3D com muita ação e desafio, além das horas de desafio o game ainda tem em seu pacote mais de 3 horas de animação em alta definição. Vocês sabem que a Square é um monstro da animação, pois bem, neste game as cenas estão pau-a-pau com qualquer Final Fantasy da nova geração.

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34 – Saint’s Row 1

Isto não é GTA!

São poucos os games no estilo GTA se saíram tão bem quanto GTA, felizmente para os criadores de Saint’s Row o game fez muito sucesso. SR não é apenas um clone de GTA, pois ele tem seus próprios elementos e ação própria. Em Saint’s Row as coisas são mais explosivas e os bandidos mais esquisitos, não por menos o game terá uma sequência para o X360 e PS3, mas o primeiro só na máquina alviverde.

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33 – Naruto: Rise of a Ninja

Cena do anime, digo do jogo.

O modo história de Narutimate Accel do Playstation 2 era legal, mas parecia incompleto e feito as pressas, também pudera, o modo era apenas um bônus deste game de luta. Já a história é diferente em Rise of a Ninja, pois o game foi feito para ser o mais completo RPG de ação baseado no anime de sucesso. Para aqueles que desconfiavam da Ubisoft por não ser japonesa, ta aí um belo cala boca.

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32 – Tales of Vesperia

Olha um RPG japonês exclusivo dando as caras no 360.

Só vai conhecer este aqueles que jogaram a série Tales do SNES, um dos mais aclamados jogos de RPG de todos os tempos no Japão. Neste não mais exclusivo do 360 os gráficos são em Cell-Shading, lambrando muito um anime interativo, o sistema de batalha é em tempo real também, um pouco simplificado. No Japão o lançamento causou furor, elevando exponencialmente as vendas do console da Microsoft.

{Atualizando: Tales of Vesperia não é mais um exclusivo do Xbox 360, agora pode-se ser jogado no PS3 também, e viva os jogos multiplataformas!}

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31 – Rumble Roses XX

Só aqui as mulheres tretam com a bunda em alta definição.

As garotas semi-nuas da Tecmo voltaram para o ringue neste game exclusivo. O sistema de luta é o mesmo do Playstation 2, assim como as lutadoras, porém agora as meninas estão mais foto-realistas. Há quem não goste deste tipo de jogo (as bichas do teatro), mas todo mundo adorou, pois o game é consistente e é um dos poucos que traz o que todo mundo gosta: peitos e bundas.

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30 – Velvet Assassin

É só jogar e não pensar em outros games por aí.

Velvet Assassin é comparado a Splinter Cell, Metal Gear e Hitman, pois ele possui elementos de ação furtiva e muita teatralidade. A diferença é que VA se passa durante a segunda Guerra Mundial, e por isso apresenta elementos bem interessantes, como por exemplo: despistar soldados e escapar de emboscadas. O problema de Velvet Assassin é justamente o fato de ser comparado a pesos pesados, perto deles Velvet Assassin parece mediano, então o jeito é jogá-lo esquecendo-se dos outros, daí ele se torna um game concreto e interessante.

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29 – Ninety Nine Nights

Batalha contra milhões.

Devil Kings era um game genial? A resposta é não, se você analisar enredo e profundidade. Pois bem, N3 segue o mesmo modelo, esqueça a história e mate quem se mexer. Parece meio bobo e uma razão fútil para esmagar botões, mas a verdade é que esmagar botões pode ser muito divertido (como mostrou a luta contra mil de Kingdom Hearts 2), ou seja N3 é um game para descontrair e ver golpes mirabolantes.

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28 – Crackdow 1 e 2

GTA com super-poderes, sem mod!

GTA é um sucesso? Sem dúvidas que sim, e isso se deve a uma pessoa: David Jones. Pois foi ele o criador da série da Rockstar, e é ele o cara por trás de Crackdown, então o game é meio que um outro clone de GTA, mas de forma curiosa Crackdown consegue ser mais original. O protagonista tem super poderes que lhe permitem saltar de prédio em prédio e super força, mas isso se conquista com tempo de jogo.

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27 – Quake 4

Quake é Quake, seja em que geração for.

Quake já era viciante no DreamCast, imagina o quanto o game não dominou o cérebro dos jogadores na Xbox Live… Dá pra imaginar. Quake 4 na verdade seria um dos últimos lançamentos do Xbox 1, mas a exemplo de Legendo of Zelda: Twilight Princess, acabou por migrar para a nova geração. O problema disso é que não deu tempo de recalchutar os gráficos, mas como diriam os fãs do Wii: gráfico não é tudo.

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26 – Too Human

Mitologia Nórdica e tecnologia se unem neste épico.

No começo as pessoas comparavam Too Human a God of War, hoje em dia essa analogia nem existe mais, pois os games possue seus próprios méritos. Primeiro o game baseia-se num mundo futurista, com robôs e alta tecnologia. Segundo que o game enfoca-se na mitologia nórdica com deuses como Odin e Thor. A ação é intensa e os desafios bem interessantes, a série seria originalmente do Playstation 1 com nove CDs, mas depois de anos a Microsoft adquiriu os direitos junto a Silicon Knights para trazer um excelente game ao 360.

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25 – Prey

Não achei uma imagem boa in-game, então procure no Google.

Prey é um desses que bateriam Duke Nunkem Forever em questão de tempo de produção, foram 11 anos desde sua revelação na E3 96 até seu fatídico lançamento. Felizmente o game ficou tanto tempo sendo desenvolvido para ganhar uma bela lustrada. Pessoas desinformadas por aí consideram todos os FPS iguais, não é necessário perder muito tempo com tais pessoas, de que vale falar de Prey então? Bem, um FPS que se preze tem de ser divertido e ter uma história intrigante, e Prey tem isso e uma jogabilidade consistente, além de gráficos muito belos.

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24 – Splinter Cell: Conviction

Este merece ser jogado até pelos fãs do Kojima.

Me perdoem os Sonystas, mas a verdade é que Metal Gear Solid tem um rival à altura e ele é Splinter Cell. Já que Metal Gear Solid 4 é um exclusivo do Playstation 3, nada mais justo que a nova parte da conturbada história de Sam Fischer ser um exclusivo do 360. Na trama o agente Sam ainda é um fugitivo e precisa restabelecer sua reputação, para isso ele deve se infiltrar em diferentes lugares que tenham informações que lhe serão úteis. O elemento furtividade ainda existe, só que agora apimentado, pois Sam tem de se esconder durante a luz do dia. O legal mesmo de Sam é que ele é um cara durão e não é um pau mandado de agencias governamentais (pelo menos neste game).

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23 – Perfect Dark Zero

É melhor do que o game de N64, isso é.

Tornar-se o carro chefe de um sistema novo não é tarefa para qualquer jogo, por isso a Microsoft incumbiu a Rare e seu ovacionado game para acompanhar o 360 no dia de seu lançamento. Claro, hoje o game está batido e nem de longe pode ser equiparado as pérolas brilhantes que só vêem com o tempo, mas não é que na época em que foi lançado o game cumpriu sua tarefa? A heroína Joana Dark estreiava este game alguns anos no passado, mas já mostrava que era uma das melhores heroínas femininas dos games.

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22 – Lips

Conecte seu tocador de MP3 e solte a voz.

Cansado de tocar guitarras de plástico? Talvez seja a hora de exercitar a sua voz com este belo karaokê do 360. Segundo os criadores é possível adicionar qualquer música não bloqueada por direitos autorais no game, utilizando um Ipod ou algo semelhante. Os mais enjoadinhos dizem que é um clone de Singstar, garnde merda digo eu, pois boas idéias devem ser repetidas e superadas a todo momento.

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21 – Infinite Undiscovery

Outro JRPG que arrasa quarteirões.

Este é um belo modo de dizer que a Sony não é a primeira opção dos executivos da Square quando pensam em lançar uma nova série de RPG. Dito isto vamos falar do game: Um JRPG do jeito que os orientais gostam, ou seja, muitas reviravoltas, trama bem encaixada e personagens carismáticos. Além disso é bom que se diga que a Square parece aprender um truque ou dois dos criadores norte-americanos de RPG, pois as ações do jogador influenciam a história que se desdobra para acompanhar o jogador, lembra Fable não é?

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20 – Dead or Alive 4

Este é só pra quem sabe jogar, não pra quem pensa que sabe jogar.

Apenas os bons jogadores podem ver o quanto DoA 4 é bom, não por menos o game recebeu notas que variavam de 9 a 4 nas publicações nacionais. Pois é, games são uma questão de ponto de vista, mas não de Xiismos (devemos dizer). Não há outra justificativa para se dar uma nota baixa a DoA 4 do que ser um Sonysta com inveja , pois o game é sencacional, ele sai do mesmismo de séries como Virtua Fighter e Soul Calibur ao te colocar no comendo de belas lutadoras para brigar num sistema de luta intuitivo.

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19 – Banjo-Kazooie: Nuts & Bolts

Ainda se fazem bons jogos de plataforma, quem diria...

A Rare ainda mostra que possui seu toque mágico, mesmo lutando do lado verde da força. Mesmo após 8 anos desde sua última aparição no N64, os personagens ainda mostram ser muito engraçados e capazes de influenciar um leva de outros games (leia-se Jack & Daxter e Ratcht & Clank, viram a Sony também faz plágios). O negócio é que  Banjo e Kazooie são um dos poucos personagens do estilo plataforma que ainda podem cativar uma série de jogadores.

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18 – Kameo: Elements of Power

Uns não gostaram, mas que é genial e divertido não há dúvidas.

Já disseram certa vez que os desenhos de animação 3D (estilo da Pixar) ainda vão se parecer muito com os games e vice-versa, pois é isso já aconteceu e foi com Kameo que isto começou a ser sentido. O game te coloca na pele de uma elfa com poderes especiais que deve combater a invasão de um Troll e seu exército em seu reino. Dentre os poderes de Kameo destaca-se a habilidade de se transformar em diferentes criaturas com mais poderes ainda para acabar com os invasores. No mais é um game estilo plataforma que não peca em quase nada.

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17 – The Last Remnant

Parece Final Fantasy, mas não é... e isso é uma coisa boa.

Mais uma prova de que os tempos mudaram, Last Remnant é feito pela Square e é exclusivo do 360. Este game segue à risca os elementos de JRPG, mas acabou por agradar o público ocidental, e há uma bela justificativa para isso: The Last Remnant é conhecido como o único Final Fantasy realmente exclusivo da nova geração. Ser comparado a FF não é tarefa fácil, até pesa no time de criação, mas essa comparação não é desmerecida, muito pelo contrário. O game é cativante como um FF, é grandioso como um FF e único como um FF. Se há uma coisa que este pode superar seu inspirador é no quesito gráfico, pois The Last Remnant usufruiu das capacidades da Unreal Engine, ou seja, além de gráficos foto-realistas, o game ainda conta com cenários e ambiente igualmente realistas. Vamos ver se a Square repete a dose com Final Fantasy XIII.

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16 – Viva Piñata 1 e Viva Piñata: Trouble in Paradise

Depois dizem que games originais não existem neste console.

Cuidar de coisas é legal, bom, dependendo da coisa… Mas Viva Piñata candidata-se a cargo de Tamagotchi com méritos, no game você deve cuidar das criaturas que nomeiam o jogo, tomando cuidado para que desordeiros ou qualquer outra coisa não estoure as pobres criaturas, ou ainda impedir que as diferentes espécies não se destruam mutuamente. A idéia pode parecer reciclada, mas como eu já disse e repito “boas idéias devem ser usadas e melhoradas sempre”. A responsável pelo game é a Rare, por isso tenha certeza que o “toque mágico”está presente.

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15 – The Lord of the Rings: The Battle for Middle Earth 2

Todas as batalhas épicas podem ser revividas aqui.

Senhor dos anéis! Só este nome já mete medo em muita gente e os seus concorrentes suam frio. Não por menos qualquer coisa relacionada a série vende feito água no deserto, se a coisa for boa então é certeza de lucros absurdos. Mas quem diria que um RTS baseado no maior RPG da história seria uma boa idéia? Pois é a sempre esperta EA não demorou muito a lançar um game deste tipo baseado na série. São Orcs, elfos, anões e uma série de seres da terra média se digladiando e mostrando que nem só de Age of Empires vivem os bons RTSs.

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14 – Alan Wake

Games de Terror originais que não envolvam zumbis são raros, então...

De um lado temos Silent Hill e de outro temos Resident Evil, qualquer outro game que se aventure pelo terreno do terror deve pensar duas vezes se quiser ter algum sucesso neste ringue. Parece que os criadores do game tiveram muito tempo para pensar, pois o game ficou no forno por um bom tempo, o resultado disso é uma das histórias mais originais que se tem notícia. Você é um escritor que tem sua esposa desaparecida e tudo indica que quem a raptou foram as criaturas sombrias do livro que você está escrevendo. O game ainda não foi lançado, mas se cumprir o que promete tem tudo pra se tornar uma das maiores séries de survival-horror do mundo.

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13 – Ninja Blade

Pode ficar com Ninja Gaiden, aqui tem Ninja Gaiden e Ninja Blade, ainda que um seja bem diferente do outro.

Ninja Gaiden não é mais exclusivo, desde que surgiu a contra-parte sigma, mas só no Xbox é possível ter dois bons ninjas dilaceradores de carne fazendo bonito. Dito isto, vamos dizer que Ninja Blade só lembra o game da Tecmo no nome, pois a temática de Blade é mais obscura: você está em um Tókyo devastada por seres infectados (que se assemelham a zumbis) e diversos monstros gigantescos. Os gráficos são geniais e a dificuldade não é tão frustrante quando a do ninja Hayabusa. Vai ficar pensando que Blade é um clone de Gaiden quem quiser, mas a verdade é que jogos de ninja não são todos iguais.

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12 – Left 4 Dead 1 e 2

Alguém discorda que este é um jogão?

Que pena que Left 4 Dead não saiu para Playstation 3, é triste ver um game tão divertido sendo deixado longe dos pobres seguidores da Sony. Mas lamentar é para os fracos, e em Left 4 Dead não há fracos, só sobrevivem os corajosos e inteligentes. Muitos de vocês já devem conhecer o game: grupo de humanos tenta desesperadamente sobreviver a uma infestação zumbística. Diversão é pouca. Leia mais aqui.

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11 – Dead Rising 1

Apresentando o mais inovador game de zumbi desta década!

O mais original game de zumbi dos últimos tempos só pode ser jogado em um lugar, e este lugar é verde. Pois é, a Capcom decidiu fazer um game de Zumbi que não fosse RE e que fosse mais engraçado do que assustador, o resultado foi a concepção de um dos games mais divertidos da atual geração de videogames. Na trama você fica preso num shopping e tenta se manter vivo ao mesmo tempo que investiga as causas da infecção. Leia mais aqui.

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10 – Project Gotham Racing 3 e 4

E tem gente que fala que game de corrida é tudo igual!

Se não existisse Burnout é certo que PGR seria o melhor e maior game de corrida Arcade da história, mas como as coisas não funcionam assim, ele fica com a meritosa honra de ser o melhor e maior game de corrida Arcade exclusivo da história. A sensação de velocidade é alta, as máquinas são belíssimas e altamente foto-realistas e o fator multiplayer arrasa quarteirões, graças é claro a Live que proporciona partidas alucinantes a qualquer hora contra qualquer jogador do mundo. O quarto game está chegando e as motocas invadirão as pistas!

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9 – GTA IV: The Ballad of Gay Tony

Uma DLC que é maior que muitos games por aí...

Conteúdos por DLC são legais, afinal com eles você pode dar um “tcham” nos seus jogos preferidos sem ter de sair de casa. E o melhor conteúdo por DLC é esta de GTA:IV que não só adiciona coisas novas ao multiplatinado da Rockstar, como também o transformam em um novo jogo. Um novo jogo é a descrição mais perfeita, pois ao adicionar este conteúdo o game se transforma radicalmente, você ganha um novo personagem, novas missões e novas localidades na cidade. Gostem ou não do estilo GTA a verdade é que ele é um dos games mais completos da história dos videogames. Só uma reclamação: podiam colocar um nome e temática mais máscula, não?

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8 – Star Ocean IV: Last Hope

Se você quer jogar vários JRPG, só um console possui mais variedades.

Já até perdi as contas de quantos games exclusivos da Square estão nesta lista, e pensar que XII está a caminho também para a máquina alviverde… De fato o 360 é o console que merece o título de videogame dos RPGs da atual geração, e são RPGs de peso! Star Ocean IV já é conhecido, a fórmula é a mesma dos anteriores, mas aqui a fantasia é deixada de lado para comtemplarmos o lado tecnológico da trama. Depois dele ninguém terá a audácia de dizer que RPGs orientais são minorias no 360.

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7 – Lost Odyssey

Se Sakaguchi ainda estivesse na Square este game se chamaria Final Fantasy.

Aqui está o mais novo FF de Sakaguchi. Pra quem não entendeu, este é o primeiro RPG épico de Hironobu Sakaguchi desde que ele deixou a Square. Além do pai de FF está no time de criação Nobuo Uematsu (o famoso compositor de FF) e ainda Takehiko Inoue (o cara por trás de Slam Dunk e Vagabond). Na trama você encarna Kaim, um homem destinado a viver por 1000 anos. Isso é muito tempo, e só por isso você terá a oportunidade de vivenciar batalhas épicas e ver o desenvolvimento tecnológico de toda uma geração. Lembra muito Final Fantasy, mas com a benção do pai.

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6 – Blue Dragon

O Dream Team da cultura japonesa fez então não tem como ser ruim.

Tês nomes: Hironobu Sakaguchi, Akira Toriyama e Nobuo Uematsu. Gosta de RPGs? Entaõ este é seu game. O projeto foi ambicioso e deu certo, sendo muito bem sucedido no Japão e no Ocidente, afinal não estamos falando de um game qualquer. Este jogo conta com três lendas do Japão em sua concepção e não poderia deixar de ser épico. Hoje conta com anime, figures e um monte de coisas típicas.

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5 – Forza Motorsport 2 e 3

Engana-se quem pensa que GT e FM é tudo igual, tire a prova, jogue os dois!

Me disseram que Forza é um clone de Gran Turismo, mas é necessário ser muito ululante para depreciar uma criação tão única por causa de amor burro por uma empresa. Vou lhes contar uma coisa: o time de criação de GT deu uma bela olhada em Forza Motorsport durante a E3 e disse que podia aproveitar algumas idéias do game e que seus criadores estavam de parabéns. Quer prova maior de que a suposta cópia superou o original? Pessoas não sejam tão orgulhosas, admitam que Forza é um excelente game e pronto.

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4 – Fable 2 e 3

Já foi chamado de melhor RPG da história por seu criador, será?

Peter Molyneux pode ser um sujeito arrogante, mas na maioria das vezes ele tem razão, seus games são sensacionais o bastante para justificar seu nariz empinado. Afinal, não é qualquer RPG que molda todos os outros RPGs (inclusive os japoneses) após seu lançamento. Como todos sabem, o game é grande o bastante para escrever um livro e ainda pode mudar seu desenrolar conforme suas ações, seja bom ou mal, o céu é o limite da diversão. Fiquem atentos que o 3º game da série já foi anunciado e deverá sacudir o mundo uma vez mais.

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3 – Mass Effect 1 e 2

O RPG que te leva as regiões mais remotas do espaço.

O game é fruto de uma parceria exclusiva entre Microsoft e Bioware, só isto já é o bastante para deixar qualquer um curioso, mas não é só isso. A Bioware é famosa pelos Knights of the Old Republic do primeiro Xbox, então não é surpreendente que Mass Effect seja uma espécie de Star Wars sem as limitações que Jorge Lucas já impôs a série (me refiro que os criadores não podem ficar mexendo na história). Neste RPG de ação, o jogador deve proteger a raça humana e suas colônias espacias de uma ameaça alienígena perigosíssima, prato cheio para os viajantes e nerds de plantão. O segundo game da série deve ser lançado em 2010, também exclusivo do 360.

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2 – Halo 3, Wars, ODST e Reach

Nenhum outro game exclusivo causa tanto impacto no mundo quanto Halo.

Como poderíamos esquecer do maior FPS de todos os tempos? Uns aí ainda insistem em dizer que Killzone supera Halo, mas isto não é verdade e os fatos são visíveis para quem quiser ver. Primeiro: Halo tem um enredo tão complexo e dinâmico que deixaria até os maiores criadores de ficção científica darem nós no cérebro. Segundo: Halo é divertido como…Halo (não achei um comparativo à altura). E terceiro, foi ele que provou que FPSs eram possíveis de fato num console, e quando digo isso me refiro que foi o primeiro FPS sem nenhum problema estrutural. Halo tem multiplayer visceral: apenas os jogadores mais sociopatas se recusam a continuar dando as costas a conectividade infinita nesta nova geração. E por último: seja FPS, RTS, livro, mangá, anime ou quem sabe um filme, Halo ainda mantém o status de série de entretenimento a ser batida.

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1- Gears of War 1 e 2

Se vai para a guerra é melhor ser capaz de aguentar um peido, por isso os soldados são bombados...

Sei que o melhor game de toda uma plataforma deve ser uma coisa extraordinária, imcomparável e longe dos modismos deste tempo. Quantos ainda jogam Medal of Honor? Pois é bem isso que quero dizer, um game só se torna um ícone de sua geração e de todas as outras a sua frente por ser bom o bastante para sobreviver ao tempo, (Medal of Honor não sobreviveu ao tempo, mas ainda é lembrado), o mesmo deverá acontecer a Gears of War, talvez um dia ninguém nem o jogue mais, mas certamente que ele será lembrado por mais de uma geração, com certeza. Será que o mesmo se aplica a Killzone ou ainda Resistence? Arrisco-me a dizer que não serão mencionados no futuro quando fizerem uma lista dos melhores games desta geração.

Outra coisa que tenho ouvido dizer por aí é que os personagens bombados de Gears são bombados demais, pode até ser verdade, mas apenas as bichas quererão jogar games de ação com personagens tão frágeis que parecem que vão quebrar na primeira oportunidade. Se estivessem falando de jogar com mulheres como Joana Dark estava perdoado, mas alguns aí querem jogar com soldados (SOLDADOS!!!) que parecem gravetos.

Sem mais, Gears é o melhor de 360 porque é foda e pronto. Eu já tive o prazer de jogá-lo e posso dizer que não há um FPS mais divertido e intuitivo que este.

Por: André Breder Rodrigues

Abaixo segue uma lista de 4 games do imortal PlayStation 2 que eu garanto, você deve jogar! Alguns dos games listados abaixo não são tão famosos como um God of War ou um Final Fantasy, mas eles conseguem agradar justamente no que mais importa para um gamer (ou pelo menos deveria importar): a diversão! Confira então o primeiro Top 4 – Games do PS2 que você deve jogar do blog:

Crazy Taxi

Gênero: Corrida/Simulação de Taxi

Sucesso nos Arcades e no Dreamcast, o último console da SEGA, Crazy Taxi teve uma versão lançada para o PlayStation 2, feita em parceria com a Acclaim, que conseguiu manter intacto toda a diversão proporcionada na sua versão original!

O desafio do game é conduzir um táxi e levar os passageiros aos seus destinos, o mais rápido que puder e como puder, fazendo o possível para que o passageiro fique feliz e dê recompensas monetárias. Um game viciante, divertido e extramamente relaxante!

God Hand

Gênero: Luta/Beat n’Up

Este é um dos mais divertidos Beat n’Ups dos últimos tempos! God Hand é um jogo de “porrada” que lembra muitos os velhos clássicos do gênero da era 16 bts. Por meio de uma mecânica simples e direta, God Hand proporciona ao jogador muitas horas de pancadaria contra diversos inimigos, através de um enredo simples e muitas vezes até mesmo cômico.

O forte do game está em sua jogabilidade, totalmente funcional e precisa, e nos inúmeros combos que o jogador poderá adquirir para o personagem principal de God Hand.

Ace Combat 5: The Unsung War

Gênero: Simulação aérea

A franquia Ace Combat da Namco já é famosa entre os apreciadores dos simuladores aéreos, e seu quinto game, Ace Combat 5: The Unsung War, lançado para o PlayStation 2 não poderia ser melhor: o jogador irá se sentir mesmo como se estivesse no comando de um caça no meio de uma guerra! Mesmo que gamers não familiarizados com o gênero possam à princípio enfrentar um pouco de dificuldade com o game, bastará alguns minutos de jogatina para se empolgar com a experiência!

Mesmo sendo um game difícil, Ace Combat 5: The Unsung War é igualmente divertido, e é uma forma fácil e barata de realizar o sonho daqueles que já desejaram pilotar um avião supersônico quando eram crianças…

Tales of Legendia

Gênero: RPG

A franquia Tales of, também da Namco, é famosa entre os fãs do gênero RPG, e já passou praticamente por todas as gerações trazendo grandes games. Gamers que são inciantes nos RPGs, contudo, podem acabar fugindo da série, cheia de suas complexidades e tramas intruncadas. Talvez pensando nisso, a Namco lançou então Tales of Legendia, feito exatamente para agradar esta outra parte: os novatos no gênero.

Tales of Legendia traz uma trama mais direta, onde o jogador não irá ficar perdido sem saber para onde ir, e sendo bem mais voltado para a ação e os seus divertidos combates em tempo real. O game também tem o mínimo de violência, sendo indicado até mesmo para crianças que estejam dando seus primeiros passos em um game de RPG.Alguns veteranos podem até torcer o nariz, mas se você é ainda um “aprendiz” dentro do gênero RPG ou alguém que queira um game mais “light”, Tales of Legendia tem todos os requisitos para prendê-lo por dias!

Bom, eu sempre soube que EU precisava. Mas nunca comprei, acho que nem sabia exatamente onde procurar e os poucos que vi à venda custavam muito caro, aí né? Paixãozinha tem limites e o meu cartão de crédito também. Me contentava com caderninhos e cadernetinhas comuns mesmo.

Mas isso até eu descobrir a Corrupiola e seus Corrupios lindos de morrer. Nova paixão? Certeza. E dessa vez pude comprar todos os que eu quis, pois além de serem lindos, feitos com carinho e capricho, são bem baratinhos!

E a Leila e o Aleph são mesmo talentosos. É um Corrupio mais lindo que o outro.

Confere lá: http://corrupiola.com.br

Alguém se lembra de Double Dragon?

Olá a todos. Hoje estou aqui para falar um pouco da minha infância. Quando eu era pequeno ia todo santo dia jogar Cadillacs and Dinossaurs no bar aqui do lado que hoje está fechado, talvez todo mundo fazia isso na época dos Arcades nos bares, mas não só de Cadillacs viviam os Arcades. Haviam outros clássicos como Final Fight, Veddeta, The Punisher, entre outros… todos games do estilo Beat ‘em Up.

Confira agora um top 10 dos melhores games Beat ‘em Up: nota a ordem dos jogos não significa muito que um é realmente melhor que o outro.

10 – DOUBLE DRAGON

TAITO, 1987

A historia do game se passa em uma  Nova York  paralela, onde foi tomada pela criminalidade, em uma bela manhã de sol a namorada de Billy Lee é seqüestrada por uma oraganização chamada black warriors e cabe a você ir resgatá-la, mas você não está sozinho seu irmão Jimmy irá ajudá-lo.

O jogo possui uma mecânica simples composta de três comandos  ( soco , chute e pulo) é possível desferir combos alternando entre esses botões.

Este game é um marco na história do gênero e possui várias versões e continuações, altamente recomendado para quem gosta de um bom desafio e que curte o gênero.

Versão para Nes 8 bit , Arcade, Atari e consoles Sega.

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9 – ALIEN VS PREDATOR

CAPCOM, 1994

Lançado exclusivamente para Arcade, o jogo “Alien vs Predator”  possui gráficos excelentes e um desafio como qualquer jogo do gênero. No game você escolhe entre os personagens Predator warrior , D. Schaefer ,  Linn Kurosawa e outro predator, o Predator Hunter, todos os personagens possuem vantagens e desvantagens e cada um representa uma classe como em um jogo de RPG. A história do jogo se passa em um mundo onde os aliens estão tomando posse e no meio da guerra surgem duas criaturas da raça predator e elas vão dar apoio aos heróis humanos. Com uma jogabilidade ótima que varia de botões, soco , pulo e arma especial e com belíssimos gráficos, o jogo é altamente recomendado para quem curte o gênero.

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8 -  The Simpsons

Konami, 1991

Você deve estar se perguntando (caso nunca o jogou) ” nossa deve ser uma merda ” eu digo que não! Esse é um dos mais divertidos e engraçados de todos.

Densenvolvido pela Konami o jogo The Simpsons é um clássico do gênero, a história começa quando a Megg é sequestrada e cabe a voce escolher um membro desta familia muito loca para ir resgatá-la. A mecanica do jogo é ótima variando entre botões de ataques e pulos que quando combinados geram um movimento especial, gráficos são bons (bem semelhantes aos da série), pelo menos o desta fase da série, pois nesta época a série não era tão bonita graficamente. O jogo possui um arsenal de armas interessantes que variam de personagens, por exemplo com Marge você tem um aspirador de pó como arma especial, já com Homer voce possui uma bola de boliche…

Um ótimo game tanto para quem não é fã da série quanto para quem curte a série.

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7 – Venddeta

Konami, 1991

Garanto para vocês que se importam com enredos de games, vocês nunca iram jogá-lo.

Em uma cidade com cara de Nova York existem duas gangues rivais, os cobras e os dead end. Em uma bela manhã de sol sequestram a pobre Kate que fazia parte dos cobras resultado: porrada!! Brotam quatro malucos revoltados para ir salvá-la e cabe a você escolher quem vai ser o revoltado para fazer esta tarefa.

O jogo não é facil talvez seja um dos mais dificeis que esteja nesta matéria, com gráficos medianos e  uma jogabilidade bem inteligente o game não faz feio e mostra que a konami tem capacidade com o gênero.

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6 – X-Men

Konami, 1992

Os mutantes da marvel também tiveram seu game de porradaria nas ruas e não fez feio, a konami  fez um tratamento respeitável do game com uma história digna  para o gênero, com graficos e jogabilidade medianos mostrando que até heróis  famosos podem entrar na porradaria urbana.

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5 – The Punisher

Capcom, 1993

Aqui está um jogo do gênero beat em up que mereçe remake.

Com uma história ótima e desafio intenso, o game não deixa nenhuma falha e entra no ranking de quinto lugar com muito louvor.

No jogo você assume Frank Castlle na luta contra o crime organizado e em caso de multiplayer, seu parceiro assumira o lugar Nick Fury o chefão da shield (uma organização secreta que combate o crime). O jogo é ótimo em tudo gráficos, jogabilidade ( que não muda muita coisa em relação aos demais jogos do gênero) e desafio, que nunca falta neste jogo , recomendadíssimo.

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4 – Teenage Mutants Ninja Turtles : Turtles in Time

Konami, 1991

Donattelo, Michelangelo,Raphel e Leonardo. Se você se lembra deste pessoal, é quase impossivel não ter passado por este game lançado em 1991 para SNES com exclusividade, o jogo narra a trajetória das tartarugas indo atrás do Destruidor que sequestrou monumentos históricos de diferentes épocas graças a uma máquina do tempo que por sua vez caiu em mãos erradas.

O jogo trás gráficos  ótimos para a geração 16 bits e uma jogabilidade boa, porém o jogo peca no quesito desafio pois se você quer uma treta mais digna contra o Destruidor e sua trupe pode selecionar a dificuldade hard e boa sorte.

Jogo altamente recomendado para quem curte as tartarugas  ou para quem curte o gênero. Possui atualmente um remake  razoável para X-Box 360  podendo ser adquirido por donwload na live, mas podemos falar disso depois.

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3 – Captain Comando

Capcom, 1991

Lançado para diversos consoles, este jogo traz a jornada do Team Commando na luta contra o terrível Genocide. O game traz um alto índice de diversão, pois possui uma ação intensa que é levada desde o primeiro estágio que se passa em uma rua até o último em um planeta chamado Callisto.

O game é um tradicional beat em up trazendo a velha mecânica de dois botões ( soco e chute ) com a possibilidade de se fazer um movimento especial combinando esses dois botões. Os personagens do game são um show à parte, trazendo uma múmia (Jannet) um bebê super inteligente montado em um robô ( Hoover), um verdadeiro shinobi ( Ginzu ou Sho na versão japa ) e claro o bonitão que esta no meio da capa (Captain Commando). Cada um deles tem itens diferentes e métodos de utilização diferentes trazendo assim uma jogatina meio diversificada.

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2 – Final Fight

Capcom, 1989

Esse é um verdadeiro clássico, uns dos melhores beat em up já lançados na historia, trazendo um clima de filmes de ação B, daqueles que se passava na sessão kick boxer na Band a uns cinco anos atrás.

Uma  gangue chamada Mad Gear sequestra a filha de Mike Haggar o prefeito de Metro City, o mesmo chama seus colegas Guy e Cody para irem tirar satisfações, sendo que Cody é namorado de Jessica (a mina que é raptada). Esta é a sinopse do jogo que não é muito diferente de Double Dragon, porém consegue ser melhor que seu antecessor. Este game possui duas continuações que dão continuidade na história e que são ótimas para variar. Como de costume a mecânica do jogo não muda, afinal beat em up não precisa de muita coisa, a mecânica não passa de dois botões que combinados realizam movimentos especiais. Os gráficos são muito bons, bem renderizados tanto no arcade como na versão de SNES, porém na versão caseira tal desempenho deixou de fora o lado multiplayer da história, fazendo dele um jogo solo, porém divertido.

Este jogo leva um pequeno selo da Capcom, como de costume trata-se do selo “impossivel” pois este jogo é muito difícil principalmente na versão de SNES na qual você é apenas um contra todos.

Jogo ultra recomendado para quem curte o gênero mais diga-se de passagem – quem curte o gênero conheçe muito bem este jogo, pois o mesmo é o rei!

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1 – Cadillacs and Dinossaurs

Capcom, 1992

Se Final Fight é o rei dos beat em up Cadillacs and dinosaurs é o deus !!

Este é o melhor do genero nunca foi superado , mereçe um  xis de … XD

A historia se passa no ano de 2513 em um mundo caótico e submersso em que ainda permanece a existência de dinossauros graças aos cientistas que há 400 anos deram um jeito para que eles voltassem à vida. Em uma bela manhã de sol surgem uns malandros querendo matar os pobres animais jurássicos para fazer experiencias científicas, mas surgem os heróis da trama, Mustapha Cairo (que diga se de passagem todo mundo jogava com ele), Hannah Dudde  (a peituda da foto), Mess (o músculo total do jogo) e o mecânico e dono da caranga que dá nome ao jogo – Jack Tenrec.

Cada um dos personagens possuem atributos diferentes sendo quem alguns são mais rapidos e outros mais fortes e ainda, outros com mais alcançe na hora de bater. A mecânica é a mesma de sempre: dois botões bater e pular sendo que combinados faz o especial. Cadillacs possui os gráficos mais belos já vistos em um Beat ‘em Up, lembrando desenhos animados, o game trás ainda ao jogador um índice de desafio que aumenta conforme os estágios e  claro diversão garantida.

O que faz esse jogo ser melhor do gênero?… bem tudo nele funciona melhor que nos outros jogos, sua jogabilidade é mais aberta que os demais jogos , o jogo te dá um espaço grande para se mover e os movimentos da forma que quiser. O jogo lhe dá um grande arsenal de itens tanto de cura como de combate, tem até um lançador de foguete.

Um jogo que fica na história dos beat em up que mereçe estar no topo do top 10 e que jamais será esqueçido…

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Pois é, assim acaba o top dez beat em up, espero que tenham gostado…gostei muito ter feito este top agradeço a todos e sei que ainda falta jogo no top como street of rage , knights of round etc.. porém ainda estamos aí e quem sabe num futuro podemos fazer materias deles. Falow!!

And no one's gonna save you...

Desde que os humanos ganharam conciência de sua raça e de que a morte é inevitável, sempre houve um certo medo do que acontece “depois”. Tipo, todo mundo acha que abandonaremos nossas carcaças mal-cheirosas em prol de um novo mundo com muita mordomia e mulheres com seios voluptosos nos servindo uvas ou no pior dos casos, nossas almas sendo chicoteadas por demônios mais malignos que o Malebolgia.

Enfim, eis que surgiu um homem (que deve ter pensado muito mesmo) e imaginou ” e se não abandonássemos nossos corpos nunca?”. Bem isso seria horrível, certo? Mas o mesmo cara deve ter pensado “e se nossos corpos putrefados começassem a andar por aí?”. Certo, o cara devia ser perturbado, mas não contente com isso ele ainda deve ter imaginado “e se nossos corpos putrefados começassem a andar por aí em busca de carne (ou cérebro) dos que estão vivos?”.

Matar os mortos é tão clássico quanto matar os vivos.

E assim deve ter surgido as primeiras idéias de que os mortos poderiam caminhar. Presentes em um sem-número de filmes toscos, e um clipe do Michael Jackson (que agora realmente dança com os mortos), os zumbis iam ganhando mais espaço conforme “caminhavam” na nossa terra. Até que um grupo ambiçioso de empresários pensou em colocar os mortos contra os vivos em algum jogo de videogame e ganhar centena de milhões com isso.

Hoje em dia vivemos à sombra de Resident Evil, mas graças a empresários invesojos, hoje existem vários games sobre os mortos-vivos por aí. Nem todos eles são famosos, menos da metade são bem sucedidos.  Hoje vamos fazer um top 10 dos games de zumbi, então leiam um trilão de vezes pq ninguém ainda fez este top 10, e deu um trampo do caramba fazê-lo.

Depois de lê-lo jogue um destes games e não durma à noite!!!

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10 – Hellforces – PC

Atire quando os olhos brilharem...

Jogos de Zumbi em primeira pessoa geralmente são má idéia, como nos provou o primeiro Gun Survivor, mas em Hellforces as coisas são um pouco melhores do que parecem, a começar pelo enredo do game (que se não é um primor, pelo menos interessa). Você encara uma espécie de James Sunderland (um cara atrás de sua amada em ambientes nefastos), sendo que a namorada o protagonista está desaparecida e parece ter alguma ligação com o “culto de Lúcifer” (Ual), as coisas se complicam quando hordas de mortos-vivos abobalhados cruzam seu caminho.

Para vencer os mortos, você terá em seu arsenal nada menos que 18 armas, entre manuais e de fogo. A jogabilidade do game não empolga, sendo necessária paciência, mas ela pode ser facilmente relevada graças aos belos gráficos e sons ambientes que permeiam os ambientes. Não jogou? Jogue.

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9 – Evil Dead: A Fistiful of Boomstick – PS2/Xbox

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Não há personagem mais carismático do que Ash para matar os mortos, diz aí...

Muita gente gosta da série Evil Dead (Uma noite Alucinante), e aparentemente uma dessas pessoas tinha muita influência na THQ (ou vai ver queria ganhar dinheiro com a franquia…), o fato é que Xbox e Playstation 2 foram agraciados com um game que é a continuação do terceiro filme. Pra quem não conhece uma breve explicação: Ash é o único humano que não foi amaldiçoado e por tanto não se tornou um zumbi, claro que sua mão tentou matá-lo, mas aí o cara a decepou e colocou uma moto-srra no lugar, e com ela partiu para o nobre ofício de matar aqueles que não deveriam andar.

No game, você viaja pelo tempo e mata centenas de criaturas pelo caminho. O game lembra em muito State of Emergency e isso quer dizer que ele tem as mesmas limitações e as mesmas qualidades. Resumindo: o game tem gráficos e sons simples, mas uma ótima jogabilidade que faz a experiência de matar centenas de zumbis na tela ultra-divertido.

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8 – Land of the Deads: Road to the Fiddler’s Green – PC/Xbox

Queria ver passar deste corredor na vida real...

Para massagear a sua memória: Land of the Deads é um game baseado num filme de pouco sucesso que narra a história de um mundo dominado pelos mortos. Os poucos humanos que sobreviveram tentam escapar desesperadamente do terror, sim lembra Resident Evil 3: Extinção. Mas não estamos aqui para falar de filmes…

O negócio é que neste game tudo funciona muito bem, apesar de ser um FPS, bons gráficos, boa jogabilidade, alto fator diversão. O pecado mesmo foi o enredo bobo, se bem que para matar zumbis qualquer motivo serve.

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7 – Infected – PSP

A infecção viaja com você!

Um certo criador muito conceituado de games (cujo nome não deve ser usado levianamente) certa vez disse que games de terror não deveriam ser levados aos consoles portáteis. Hoje sabemos que ele estava redondamente errado, mas na época todo mundo levou a sério o que o cara disse. Mas tinha uns caras que queriam muito fazer um game de zumbi para o pequeno notável, a melhor saída para eles foi fazer um game de zumbi meio comédia.

No game você encarna uma menina que por alguma razão não é infectada por um perigoso vírus que se alastra rapidamente, na verdade o sangue da moçoila é a cura para o vírus. Então um cientista amigo lhe dará uma arma carregada com o sangue dela para destruir os zumbis. A ambientação do game é em New York às vésperas do Natal, e isso significa matar zumbis vestidos de Papai Noel e muita neve na cidade. Os controles do game são muito bons e acentuam a diversão, mas o que realmente faz deste um dos melhores no genêro são as capacidades online do PSP que quando conectado a outro pode levar a infecção a outros aparelhos, daí o PSP infectado vai ser obrigado a jogar com o avatar do player que o infectou, deste modo é possível infectar todos os PSP’s do mundo com um único avatar.

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6 – Zombies ate my neighbors – SNES/Mega Drive

Como esquecer o clássico dos games de zumbi?

Aposto que muito poucos de vocês realmente se lembraram deste jogo de SNES/Mega Drive, também pudera, tem gente que ainda acha que Resident Evil inventou os zumbis. De qualquer modo, “ZAMN” foi o primeiro game a trazer esta fórmula de matar zumbis, correr, salvar pessoas e matar mais zumbis, claro que antes dele haviam games com essa proposta, mas pelas limitações gráficas era impossível definir o que era um zumbi e um humano.

O que importa em ZAMN era a fórmula: você era um garoto metido a herói que tinha de salvar todos os vizinhos das garras do zumbis que ficavam perambulando por aí, pelo menos você tinha uma arma bacana que explodia os descerebrados. O mais incrível era a velocidade tanto do menino quanto dos zumbis, a maior mancada eram os vizinhos ficarem parados esperando a morte. Para salvar todos os seus vizinhos tinha um tempo contando que dificultava um pouco as coisas. O negócio é que ZAMN era divertido, simples e icônico, quer conhecer games de zumbi? Não se esqueça desse.

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5 – Stubbs the Zombie – Xbox

Porque toda história tem dois lados...

Sabe aquele jogo em que você é um alien e tem de matar humanos? Então, a história qui é igual, só que você é o zumbi e tem de se alimentar de…CÉREBROOOO. Só por isso o game já ganha um destaque e tanto, quantos games te dão a oportunidade de ver as coisas pela ótica dos zumbis? STZ é de pura comédia, nada de terror, e é isso que o classifica como um dos melhores de zumbis e de todos os tempos. Arranque os braços dos caipiras e cantores que ficam de bobeira, o perigo mesmo são os malditos humanos armados que tentarão parar a sua saga em busca de cérbros na cidade.

Assim como em todos os games de zumbi, Stubbs não tem uma grande história nem nada, ele simplemente levanta da tumba e está com fome, original não? Original mesmo é o discurso que Stubbs faz para seus irmãos zumbis em frente à bandeira americana, pois tudo que ele fala é grunhidos típicos de zumbis e BRAINS. Se Stubbs não é o melhor game de zumbis, ele certamente é o mais original e o mais engraçado de todos, precisa ser jogado!!!

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4 – Dead Island – Xbox 360

Sangue, cérebros e caos...

O que era pra ser uma viajem romântica recheada de furnicação acaba por se tornar uma busca por sua esposa em uma ilha (já não mais) paradisíaca rechada de mortos-vivos e muita violência. Essa é a história por trás de Dead Island (neste ponto você já entendeu que games de zumbis não tem histórias mirabolantes, mas…), o que conta em DI é o seu modo de se fazer as coisas, ou seja, inspirado em games de sucesso.

Quando dissemos games de sucesso, é de muito sucesso mesmo. Pra começar DI tem uma liberdade nas ações impressionante, ainda mais que qualquer GTA já lançado. No game os NPC’s agem conforme suas escolhas no game e a narrativa é não-linear (Fable?), ou seja, o avanço ou retrocesso no game fica por sua conta, assim como a variação de armas que podem ser usadas/feitas durante o game. Pegue um cabo solto na rua, mas não o toque sem perícia porque pode ser uma armadilha, e o transforme numa arma eletrocutante contra os zumbis, quase tudo no cenário é interativo, e se você não quer matar os zumbis com armas pode partir no mano-a-mano.

Outro ponto a favor do game é que poucas vezes os zumbis foram tão bonitos, digo visualmente falando, pois os gráficos do game não ficam devendo em nada. E é isso DI, um game bonito, interativo e com história simples, não é o supra sumo, mas não peca em quase nada.

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3 – Left 4 Dead – Xbox 360/PC

Não é todo dia que se revoluciona um genêro...

Tá certo que muito antes dele a Capcom já havia tentado com Resident Evil Outbreak, mas foi com L4D que o multiplayer cooperativo contra uma legião de infectados alcançou o auge da diversão. L4D é mais que um simples jogo de matar zumbis, ele é na verdade um game de cooperação a todo custo, antão jogadores metidos a Rambo devem ficar longe dele.

O game conta com poucos cenários (4), mas cada um tem uma duração média de 50 min, o único objetivo seu e do grupo é fugir até uma zona segura. Só que para complicar as coisas, não bastasse o número enorme de zumbis, eles são capazes de ver através das paredes ou mesmo no escuro, então se esconder e começar a rezar não surte efeito. Pelo menos o jogador pode “morrer” 3 vezes, morrer entre aspas porque o jogador não morre, mas sim fica infectado e isso atrapalha o progresso do grupo até que ele seja curado. Imagine que L4D é uma espécie de Halo com muita velocidade e caos ao redor, divertido é pouco.

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2 – Dead Rising –  Xbox 360

Um game de zumbi da Capcom que não é Resident Evil...

O game é baseado nos filmes de George Romero e de todos os de zumbi dos anos 60 e 70, então já dá pra sacar que o game é mais de comédia e não de terror. Você fica na pele de um fotógrafo que fica preso em um shopping center abatolhado de zumbis, clichê é pouco. O objetivo é desvendar os mistérios que envolvem a infecção e logicamente sobreviver, felizmente para isso você está em um shopping e em shoppings qualquer coisa torna-se armas.

Apesar de ser desenvolvido pela mesma produtora de RE, em DR a máxima é divertir o jogador, pois muitos dos zumbis que aparecem são simplesmente cômicos e os acontecimentos são deveras improváveis que só rindo mesmo. Jogabilidade e gráficos funcionam bem e mesmo apelando para o lado engraçado de ter zumbis por aí, o game consegue apresentar gráficos realistas, tanto que o game foi proibido na Alemanha.

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Resident Evil Series – Várias plataformas

Surpresa!!!???

Você não pensou que Resident Evil iria ficar de fora de uma lista com os maiores games de Zumbis, não é? O que você não deve ter pensado (ou deve e ficou revoltado) é que a série ocuparia nosso primeiro lugar. Vamos justificar: RE é a série que de fato popularizou não só os games de zumbi, mas também todos os survival horror que surgiriam a seguir. Sem falar que dentre os games de zumbi, RE é o único que tem uma história mais desenvolvida e a série principal é muito boa, goste ou não de RE o fato é que do 1 ao 5, todos os games (com exceção dos spin-offs) apresentaram qualidade sem igual.

Não é necessário falar muito da série, pois você já deve ter jogado pelo menos um deles com certeza. A história já é clássica: empresa muito rica do ramo farmacêutico cria um vírus que foge ao controle, militares são enviados para conter a infecção mas ficam cercados de mortos-vivos e aberrações inexplicáveis. RE fica no topo pois cada um dos 9 games desta lista se inspirou pelo menos um pouco nesta série em sua concepção, e quando um game se torna “o game a ser batido” e ainda não foi batido é uma razão enorme para encabeçar esta lista.

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O que vale de fato nesta lista é que cada um dos games que a compõe vale a pena ser jogado. Espero que tenham gostado, até a próxima!

Este até que ficou famoso (pelos motivos errados).

Videogames são legais desde que foram criados, bom pelo menos os videogames que fizeram sucesso. Pois existem videogames que estranhamente são muito ruins. Seja por bibliotecas limitadas e terríveis, ou por seu conceito estapafúrdio (citação de Elle Driver em Kill Bill: “sempre quis usar esta palavra, mas nunca tive a oportunidade de usá-la em uma frase”.).

O fato é que para cada Playstation 2 e Nintendo Wii, existe um outro concorrente no canto escuro do ringue que ninguém dá a menor atenção pois são tão ridículos que nem as mães dos fabricantes comprariam. Claro que existe um motivo peculiar para cada um desses que não fez sucesso, não necessariamente por suas fabricantes serem desconhecidas ou porque eles não venderam nadica de nada, o motivo é que eles são ruins mesmo.

Tenho de dizer que até hoje nunca tive um videogame ruim (a menos que você conte aqueles minigames com  ”1500 games in 1″ – que só tinham três jogos com pequenas variaçãoes…), como ia dizendo: me orgulho imensamente dos consoles que já possui e possuo, não tendo um dia sequer me arrependido deles. Claro que isso se deve pelo fato de sempre ter comprado os videogames atrasado, ou seja, nunca no lançamento. Isso dá a chance de saber se o negócio é paia ou não, fica a dica.

Voltando ao assunto do post. Segundo o site Yahoo! , estes são os piores videogames da história (espero sinceramente que você não tenha comprado nenhum deles):

RDI Halcyon

RCA Studio II

Apple Pippin

Philips CD-i

Nokia N-Gage

Memorex VIS

Mattel Hyperscan

Tiger Telematics Gizmondo

Tiger Game.com

Gakken Tv Boy

OBS: Está explicado porque estes são os piores videogames da história e consequentemente os menos vendidos: os nomes. Afinal a Square-enix jamais trabalharia em uma plataforma chamada “Pippin” (momento para controlar acesso de riso). E ninguém vai entrar numa loja perguntando o preço do “Memorex”.

Agora resta a uma pobre alma fazer um top 10 dos melhores videogames da história. Já digo que eu não, pois não quero arrumar confusão com os fan-boys da vida.

Este é o logo do espetáculo Videogames Live, evento que conta com uma orquestra para tocar músicas dos games!

Vou fazer uma pergunta idiota: você gosta de música? A menos que você seja um alien avesso a barulhos que vive num mundo silencioso (nota: estamos considerando apenas as pessoas com audição apurada, isto nada tem a ver com pessoas com deficiência auditiva), imaginamos que você goste de música.

Se você gosta de boas músicas é outra história, mas o fato é que mesmo que você goste de coisas do gênero podre da música mas gosta de videogames, você estará fadado a gostar de certas músicas que se tornaram hinos da música gamer. A maioria desses hinos começaram na época do NES depois migraram para o SNES, um fato curioso: o Atari não tinha poder para criar canções, apenas barulhos sincronizados.

O fato é que na era  16 bits as músicas passaram a ser levadas em consideração nos games que iam surgindo e nomes como Nobuo Uematsu passaram a ser tão famosos quanto a dos maiores criadores de jogos eletrônicos como Shigeru Miyamoto. Afinal a música nos games passava a ser fator primordial para embalar os grandes momentos dos games. O legal é saber que os cartuchinhos tinham memória tão pequena de armazenamento (mais ou menos 1mb a 2 mb), mas eram capazes de carregar horas e horas de músicas para acompanhar o game. Por isso eu digo que os caras que faziam games na década de 80 e início de 90 eram  muito fodas.

Como esquecer músicas que embalavam como as de Mortal Kombat 2, Super Metroid e os vindouros Donkey Kong Country. Sem esquecer os mais antigos da geração anterior como o próprio Donkey Kong e Super Mario Bros, ou as megalomanias do RPG que dominaria o mundo como nenhum outro (Final Fantasy).

Depois veio a era do Playstation 1 e 2 e as músicas já estavam nos formatos de CD e posteriomente DVD com altíssima qualidade. Games como Resident Evil, Digimon World e a clássica série que pôs Akira Yamaoka na boca do povo (Silen Hill e seus sons e músicas devastadoras). Foi praticamente uma evolução natural das músicas monofônicas para as polifônicas e depois o advento de cantores, compositores e orquestras.  O mercado Japonês então foi o que mais se valeu desse recurso nos seus RPG’s, como foi o caso da série Kingdom Hearts que além de Yoko Shimomura ainda contava com as canções de Utada Hikaru e as músicas originais da Disney.

Enfim, acho aque você já captou qual a idéia: as músicas nos games são muito importantes seja em qual geração for. E é relembrando essas músicas que apontamos algumas das mais memoráveis do mundo dos games, aperte o play e ouça algumas das melhores músicas dos games de todos os tempos:

10 – Sanctuary – Kingdom Hearts 2

9 – The Answer – Megaman X6

8 – Super Mario Bros Theme – Série Super Mario

7 – Green Hill Zone Theme – Sonic the Hedgehog

6 – Theme of Laura – Silent Hill 2

5 – Bio Hazard Outbreak Theme – Resident Evil Outbreak

4 – The End Begins – God of War

3 – The Biggest Fight – Dragon Ball GT Final Bout

2 – Ocarina Medley – Legend of Zelda: Ocarina of Time

1 – One Winged Angel – Final Fantasy VII

Aqui vai as beldades de Final Fantasy!!!

Dizem que a Square é a empresa que melhor sabe criar personagens e, goste ou não de Final Fantasy, isto é verdade. Pense em quantas vezes você já não se pegou pensando se Sephiroth é mais foda que Kefka ou se Kingdom Herts seria tão bom não fosse a mão da produtora no game…

De qualquer modo os japoneses da Squere-Enix sabem nos cativar com seus enredos e personagens fantásticos. E alguns dos personagens mais fantásticos da série Final Fantasy são as mulheres com toda  certeza. Muitos se lembrarão logo de cara da Tifa ou da Lulu e consequentemente esquecer as outras personagens que também contribuíram muito para seus respectivos jogos.

Hoje vamos homenagear as belas mulheres de Final Fantasy que tanto nos divertiram e emocionaram. Tentamos homenagear todas (são nada menos que 20 moçoilas para abrilhantar seus olhos), então se por um acaso esquecemos de alguma personagem indispensável na lista, por favor comentem. Outra coisa antes de começar: as posições são importantes sim, mas nem tanto. Portanto atenha-se ao fato da garota estar na lista e não a sua posição.

Sem mais, confiram esta lista que contém as melhores personagens femininas de toda a série Final Fantasy!!!

20 – Quistis Trepe – FF VIII

É o seguinte, a Quistis aí de cima tem apenas 18 anos, é sério! Mas você deve estar se perguntando: “mas ei, como uma menina de 18 se torna tão gata?”, a resposta é qaue não temos essa resposta e nem a resposta de como alguém tão jovem torna-se instrutora de mercenários habilidosos, ou ainda como é possível alguém manusear um chicote com tamanha perfeição…

Viu só? Ela é gata, é professora e luta com chicote. Acho aque com isso não é necessário mais para realizar os fetiches de muitos marmanjos por aí. Que tal cérebro? Sim, a  garota é inteligente e não se mete em confusões desnecessárias, além de ser justa e autêntica. Pense nela como a garota que você gostaria de se casar se ela não fosse feita de polígonos.

De qualquer forma nomeamos tantos atributos da Quistis que seria uma injustiça muito grande deixá-la de fora da lista. Caso você não a conheça, faça a ela uma visita jogando o aclamado Final Fantasy VIII do Playstation 1.

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19 – Fran – FF XII

Digamos que o mundo está em guerra, o que você faria?

Opção A: Luta pelo seu reino.

Opção B: Torna-se um mercenário e luta para quem pagar melhor.

Opção C: Não luta a favor de ninguém e ainda rouba os pertences de quem cruzar o seu caminho.

Tendo como base que Fran é uma pirata, acho que a opção dela está bem clara. Mas antes que alguém diga que ela é uma canalha sanguinária que só pensa em dinheiro em tempos de guerra, saiba que ela tem um grande sonho. Liberdade.

Não, ela não é americanista nem nada semelhante. Tudo o que a moça quer é a liberdade para viajar pelos mundos sem impedimentos. E admita que tem que ter muita coragem para ser pirata em tempos de conflito e ainda almejar livre acesso mesmo entre seus inimigos. Mas também pudera, a garota é muito habilidosa com armas e ferramentas.

Ela é da raça Viera e só por isso já garante maior longevidade do que qualquer outro mortal. Portanto, fica perdoado o desinteresse dela por guerras (“vou viver mais que esses bobocas de qualquer jeito, por que me matar numa guerra deles”). Ah sim esquecemos de mencionar que Fran é muito séria, o que é muito bom, já que você está rumando para batalhas ferrenhas e não vai querer ouvir pela 20º vez a piada do papagaio.

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18 – Terra Branford – FFVI

O Kefka é um FDP mesmo! Por que estou dizendo isso logo no começo? Bom porque é oras! Terra nasceu com o dom da magia (dom esse que Kefka conseguiu por meio de experimentos) e por isso foi aprisionada desde sua infância para servir como base dos experimentos do império. Fato um: Certamente Kefka acabou beneficiado com a presença dela nos experimentos, afinal ninguém consegue fazer magia do nada sem ter ninguém que o faça antes.

Posto isto nem é necessário pensar muito para imaginar as sessões de tortura que a menina passou em sua infância por ter nascido diferente. Nada de caçar borboletas ou brincar de casinha ou outras coisas de meninas. Não satisfeitos em aprisonar a criança, o império ainda a manipulou nos combates. Sim, isso mesmo.

Ela passou a ser um soldado para o império, perpetrando mortes horríveis aqueles que se opunham ao Kefka. Claro a menina estava sendo controlada. Mas e o que acontece quando ela reassume o controle? Coitada torna-se um pessoa melancólica e traumatizada, não esquecendo as mortes que acabou causando.

Em Final Fantasy VI o mundo estava f%dido, sem esperança alguma para ninguém. Se você fosse depressivo o suicídio seria uma boa alternativa. Mas não para Terra. Antes de qualquer coisa ela deseja se vingar do palhaço. É meus caros um bom motivo para se juntar a um grupo é a pura e doce vingança (incrível como Kefka desperta os sentimentos mais primitivos das pessoas), de qualquer forma, a Terra é umaa das personagens mais fortes do game, facilitando em muito a batalha final contra o vilão.

Percebeu uma coisa? Tudo o que se refere a Terra estáa envolvido a Kefka. E é isso que a torna tão legal. Afinal qualquer um que queira calar a risada de Kefka e tenha coragem para isso merece destaque!

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17 – Maria – FFII

Já sei o que você está pensando! É bem inusitado sim a presença dela na lista. Mas não conseguimos evitar, vingança é uma benção que as mulheres perpetram muito bem!

A exemplo de Terra, a Maria aqui nutriu um ódio incomum pelo império. Tendo perdido tudo para o imperador que deseja dominar o mundo, inclusive casa e família, a garota se une a um grupo rebelde para destronar o monarqua, banir as criaturas do submundo e reencontrar seu irmão desaparecido. Claro que o enredo de FFII é simplista quando pensamos nas desventuras dos últimos games da série, mas reflita numa coisa bem peqauena que torna o game e em especial a Maria tão legais: 1988.

É legal saber que há mais de 20 anos atrás os caras da Square já pensavam em dominação mudial e em garotas vingativas com múltiplas habilidades, além é claro de um mundo invadido pelas criaturas do mal. Imagine que FFII é um ensaio do que seria FFVI sem os sagrados efeites e pronto! Viu só em 88 as mulheres eram donas de casa  e mãe de família, mas quebrando a barreira do tempo, foi criada uma personagem que abandona tudo numa cruzada heróica pelo mundo. Muito legal!

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16 – Garnet – FFIX

Há um barco sendo destroçado por uma terrível tempestade. Seus ocupantes estão quase morrendo e eis que quando se chega ao climax (vamos ver morte) a Gernet acorda. Foi tudo um sonho da menina aí de cima. Ou seja, a primeira pessoa apresentada no game é ela. Isso faz que ela ganhe pontos de estilo.

Ao acordar ela veste seu belo vestido branco e , poxa, ela é linda (mais pontos de estilo). Ela está se arrumando para sua festa de aniversário, tá bom a moça é muito importante no game. E não é um aniversário qualquer, é o aniversário da princesa, ganhou todos os pontos de estilo. Afinal não é muito comum começar um game mostrando a realeza e menos comum ainda é que a realeza não esteja tentando massacrar pessoas, mas sim se preparando para uma festa.

Parece tudo correndo muito bem, mas não é qaue tudo não passa de maquiagem para esconder uma guerra que se aproxima e a tal princesa é peça chave nos acontecimentos que se desenvolvem a seguir. Para começar ela planeja fugir para contar ao seu tio o que ocorre depois ela se une a um grupo de ladrões  e acaba se apaixonando por um deles (Zidane).

Tá certo que a história começa dando muito destque para ela, porém ela não é a personagem central, mas apesar disso é inegável a participação que ela tem no decorrer do game, ajudando o grupo e se metendo em várias confusões. Dita como imatura e ingênua, Garnet faz jus ao seus adjetivos (afinal não é todo mundo que se junta a ladrões), mas só no começo. POis no decorrer do game ela vai amadurecendo e mudando sua percepção do mundo. Sem mais spoilers, o fato é que na jornada que ela se mete você vai aprender muito com ela e ela com seus companheiros de batalha.

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15 – Rinoa Heartilly – FFVIII

Meiga, doce, engraçada, companheira e linda.  Faltou dizer alguma coisa? Sim, faltou dizer que a mina manda muito bem. Afinal não é por qualquer coisa que alguém se torna líder de uma organização militante-rebelde (o grupo Forest Owl), que lutam pela independência da tirania de Vinzer Deling.

Para destronar o monarqua, Rinoa contrata os SeeD para sequestrá-lo, porém esse acordo serviu também para integrá-la ao time de Squall. Impulsiva e sentimental, Rinoa sempre diz o que pensa e tem como maior compania a cadela Angelo (sim, é um cadela com este nome).

De todos os FF já lançados, Rinoa é umaa das personagens mais apaixonantes. Duvida? Assista no youtube o vídeo do baile. E sim, queria uma Rinoa pra mim também! Sei lá, ela tem um jeito oriental cativante…

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14 – Rydia – FFIV

Somos todos tolos apaixonados sim. Outro fato incontestável é que sempre nos deixamos levar pelas aparências. Mas olha só a Rydia toda renderizada como fica gata! E pensar que os primeiros FF apresentavam bonequinhos em SD…

Mas a questão não é essa, então vamos falar da Rydia. Taambém conhecida no meio nerd como garota planta ou Hera-Venenosa, Rydia na verdade era habitnte da vila de Mist, um vilareja pacífico onde moravam os lendários summoners, pessoas capazes de invocar bestas e seres de outros mundos. Até aí tudo bem, imaginamos que Rydia vivia numa vila pequena e passava as tardes ensolaradas invocando coelhos coloridos por aí.

Contudo o rei de Baron, temendo os coelhos de Rydia (é brincadeira), ordena uma ataque à vila. Sim, uma atitude muito inteligente (atacar pessoas cpazes de invocar demônios e dragões facilmente). O fato é que o ataque do rei acabou matando a mãe e os amigos de Rydia. Fazendo com que a garota se junte com Cecil para derrotar o rei. O resto você já sabe, muitas batalhas, invocações cada vez mais enbabascante, etc.

O que faz com que Rydia esteja nesta lista (além de sua aparência) é o fato que ela nasceu com habilidades de invocar criaturas, não é algo que teve que apreender. Se isso não é legal o bastante, então não sabemos o que pode ser. E viva a liberdade para invocar demônios!

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13 – Rosa Farrell – FFIV

Mais uma da nobreza para nossa lista! Além de ter sangue azul (ela é nada mais, nada menos que a filha de um dos maiores cavaleiros do rei de Baron), a donzela tem mais atributos (aham, outros atributos) que lhe fazem entrar nesta lista. Veja bem, Rosa não poderia se relacionar com plebeus, mas nem por isso não quer dizer que ela não o faça.

No maior estilo Romeu e Julieta, ela vai contra seu rei e os costumes de seu povo para ficar com Cecil. Acha pouco? Pois ela treinou arco e flecha por ele e depois ainda foi aprender os segredos da magia branca para lutar com ele. Bem, ela é uma donzela apaixonada. Mas de qualquer forma, romances inspiradores sempre fazem bem a qualquer Final Fantasy.

Vai dizer que você não queria um amor que fizessse (quase) tudo por você? A resposta é sim! O único problema desse amor doentio de Rosa é que ela acaba se arriscando desnecessariamente, ficando gravemente doente, o que atrapalha a vida do grupo. Mas ninguém fica com raiva da menina não, também pudera, ela é meiga de mais.

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12 – Celes – FFVI

Quando criança, Celes recebeu transfusão de magia Esper (semelhante ao Kefka), tornando-a uma arma para o império. Digo, ela é então forçada de uma maneira a se tornar general do exército imperial. Ficando a cargo dela comandar tropas que promovem a destruição e a morte.

Conforme foi passando o tempo, Celes foi vendo que o império promovia mesmo a injustiça e se valia de seu poder paara se auto-afirmar. Não à toa a garota passa a questionar as atitudes do rei. O que se provou sendo uma atitude impensada, pois mesmo tendo servido ao império acaba sendo presa por tais questionamentos.

Posteriormente Celes passa a tramar contra o império junto do grupo, mais especificamente quando ela relembra aos rebeldes a importância de derrotar o tirano Kefka para salvar o que sobrou do mundo.  Fora que é ela que protagoniza algumas das cenas mais marcantes do jogo, como a (alternativa) morte de Cid e a cena em que se disfarça de cantora de ópera.

Convenhamos que FFVI tornou-se um grande sucesso graças as minucias do jogo e podemos descrever que Celes é uma das minucias mais importantes do jogo, afinal o mundo já tava arrebentado e o grupo havia desistido de lutar, quanta força é necessário para alguém para incentivar os heróis a continuar lutando com o vilão, mesmo este já tendo alcançado seus objetivos?

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11 – Refia – FFIII

Essa é bem difícil as pessoas conhecerem, é a Refia do remake de Final Fantasy III, lançado exclusivamente para o Nintendo DS. Como vocês sabem (ou talvez não), a história de FFIII é bem clichê: jovens acham um cristal e por isso são escolhidos para salvar o mundo…

Mas o que chama a atenção dela no game é o fato de ele ser ela! É que em FFIII ela é a única personagem mulher jogável, e isso meus caros dá um destaque enorme quando se vai escolher um personagem e apercebe-se que todos são homens e só há uma garota no meio.

Dito isto vamos contar a (pouca) história de Refia. Ela foi criada pelo ferreiro Takka na vila de Kazuz. Então num belo dia, cansada da educação simplória e simples que o ferreiro lhe dava, Refia decide fugir de casa. Porém Cid é enviado para trazê-la de volta para a aldeia e para o ferreiro. É então que ela encontra os heróis Luneth e Arc, implorando para que eles a deixem viajar com eles. Os heróis permitem e ela se junta ao grupo.

Mais tarde, Cid conta que ela quando era pequena e seus pais biológicos viajavam em sua “Airship” quando uma estranha nuvem os derrubou próximos a “Floating Continent”, após isso Cid não sabe que fim levou os pais dela, mas sabe que ela foi encontrada por Takka que a criou desde então. No término do jogo Refia volta a ser instruída por Takka, sendo grata por ele tê-la criado  e decide se tornar também uma ferreira.

Mas e aí, você deve estar pensando “que bosta, uma menina chata e mal agradecida na lista das melhores de FF”, não é? Bem, o caso é que a pobre Refia nunca soube o que havia ocorrido em seu passado. Vaai saber o que não passou em sua mente “ele deve ter me sequestrado ou algo do tipo”, “este trabalho é muito chato”…

O fato é que para fugir de casa para se unir a estranhos para combater o mal pode parecer estupidez, mas no enredo de FFIII Refia cumpre seu papel com maestria. No game ela é tida como a guardiã da luz da afeição, pois sua personalidade é de fraternidade com os companheiros de aventura.

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10 – Jenova – FFVII

“Mas ei, ela nem é uma criatura deste mundo!”.

Sim, caro padawan e é isso que a torna tão especial. Vai dizer que a mãe Jenova não é a personificação de tudo o que é legal?

Raciocine: Ela não é uma Cetra (se disfarçou de uma) , quer destruir os cetra  e os não-cetra (humanos imprestáveis e covardes). Manipula as ações ao seu redor e é a “mãe” (ainda que indiretamente) do temível e adorado Sephiroth. É descrita como uma calamidade vinda dos céus, ou seja, uma alien, que quando caiu em nosso planeta junto com o meteóro formou a grande cratera onde ficou por lá após os verdadeiros cetra salvarem o planeta. Quando descoberta retomou seus planos de destruição mundial.

Ainda que o roteiro e as minucias sejam um pouco confusas, fica claro uma coisa: ela é a verdadeira vilã de FFVII! Caramba, ela quer destruir todo o planeta por motivos que somente ela entenderia. Se isso não a torna memorável, então nada o fará. Afinal temos nada menos que a mãe de Sephiroth que é mais perversa e poderosa que ele. Se bem que Sephiroth nem era tão perverso assim, só enlouqueceu, de qualquer modo a presença da mãe Jenova é suficiente para arrepiar qualquer um.

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9 – Yuffie – FFVII

O guerreiro Godo era um dos líderes do exército de Wutai que combatia a organização Shinra na guerra, porém ao ver que seu país não pode mais combater  Shinra, ele decide aceitar a derrota e a rendição. Tornando assim Wutai uma nação pacífica e sobrevivente do turismo.

Mas a jovem Yuffie não pensa como seu pai (Godo) e foge de casa prometendo restabelecer a honra de Wutai. Para isso, ela vai tentar recuperar o que tornava Wutai uma grande nação, que são as “Matérias”. Posteriormente, ela encontra Cloud e seu grupo na floresta e percebendo que eles carregam “Matérias”, ela decide se auto-convidar para fazer parte do grupo com a intenção de roubar as valiosas “Matérias” deles.

Temperamental, teimosa e hiperativa são as caracteríticas dessa garota, além da beleza juvenil que a acompanha. Como especialidade, ela é uma ninja e ladra.  Apesar de querer roubar Cloud e ou outros, Yuffie mostra-se da sua maneira fiel e admira o espiríto de luta e justiça deles, mas sem ficar babando ovo para nenhum deles.

Com tudo isso, é possível dizer que as Yuffies são o tipo de garotas mais frequentes na vida real, mas na série Final Fantasy ela é única.

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8 – Eiko – FFIX

Apesar de ser apresentada apenas no disco dois o jogo, Eiko se tornou uma das personagens mais simbólicas do jogo. Pra começar é a única que possui um chife de summoner.

Eiko é capaz de executaar as magias negra e branca, porém tem preferência no uso da branca, dando suporte a seus companheiros, pois não é fã de batalhas. Afinal ela é apenas uma criança, e mesmo assim teve um grande trauma, pois ela é uma das duas únicas sobreviventes de Madain Sari (que foi dizimada por Garland). Seus pais não estavam no massacre, mas acabaram morrendo enquanto ela era uma criança, deixando-a pra eu avô.

Porém ele também morreu quando ela tinha 5 anos. Desamparada, Eiko foi criada pelos Moogles da região decidiram a criar. Por causa desses traumas, Eiko tornou-se muito responsável e passou a ajudar os Moogles quando necessário (roubar comida dos vizinhos). Zidane e os outros a encontraram meio que por acaso, ela estava fugindo de um de seus furtos quando foi capturada por uma armadilha na floresta, ficando presa em uma árvore.

Após o grupo a libertar, ela os mostra Madaain Sari  e depois se une ao grupo como forma de agradecimento. No decorrer do game, ela vai demonstrando afeição por Zidane e uma rivalidade com Garnet. Eiko ainda conta a proteção de uma moogle chamada Mog que a acompanha em todo o lugar, podendo ser invocada a qualquer momento por ela.

No fim da batalha com Kuja, Eiko se refere a Cid e Hilda como sendo seus pais, o que deixou muitos fãs do game confusos. Contada a história dela, não é necessário falar muito quais os motivos que a colocam nesta lista, é adorável, esperta, útil…

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7 – Lulu – FFX

Quando fizemos uma lista com as dez personagens mais belas dos videogames e deixamos a Lulu de fora algumas pessoas se irritaram, vamos a nossa justificativa: Lulu é uma das mais belas dos games, porém não entra num top 10, simples assim.

Agora vamos falar da personagem: ela é a maga do grupo e gosta de se vestir bem diferente, com cinturões, rendas e coisas no cabelo. Apesar da aparência, Lulu é bem quieta e não gosta de ser o centro das atenções. É amiga de infância de Yuna e não é forte em ataques físicos, grande preferência as suas poderosas magias negra. A princípio ela se mostra avessa a Tidus, mas vai mudando sua opinião no decorrer do jogo.

O que a torna uma das melhores de FF é que Lulu tem estilo e é uma das personagens mais racionais de FFX, além do mais ver os summons que ela faz é muito divertido. E depois, se fizéssemos outra lista com as melhores ou mais belas os leitores se revoltariam.

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6 – Lightning – XIII

Por conta de que FFXIII ainda não está pronto e a Square vai esconder as maiores informações até o lançamento do game, então aainda não há muito o que se possa dizer dela, só que terá os melhores gráficos empregados em um FF. Mas vaamos ao que sabemos: Lightning teve claras referências a Cloud segundo Tetsuya Nomura (o que já a torna legal o bastante), é a protagonista do game e possui uma espada semelhante a Gunblade de Squall. Nas batalhas a garota é ágil e muito forte. E é isso que sabemos até aqui.

Mas o que a torna legal mesmo é que é ela que vai liderar todo um projeto da Square para revitalizar a franquia, a saga Faabula Nova Crystalis. Além do mais conseguiram fazer uma personagem muito linda, umas das melhores dos games. Não bastasse isso, quando se assiste alguns vídeos de combate, fica claro que ela será uma das lutadoras mais habilidosas da série. Só poderemos ver o quano ela é legal quando o game for lançado para X360 e PS3 entre o fim de 2009 e algum momento de 2010.

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5 – Ashe – FFXII

Ela é a princesa de Dalmasca e com apenas 19 anos abandonou seu castelo para integrar o grupo de resistência. Pois seu reino se viu dominado por Archadia durante a guerra que se trava no game. Apesar de ser princesa, Ashe não teve muito tempo para ser mimada, pois seus irmão, pai e esposo foram todos mortos em combate.

Agora pergunta-se, o que a faz tão legal? Bom o fato é que ela é uma princesa e como tal poderia se isolar na segurança do castelo até o fim dos embates, porém a nobreza existe pelo seu povo, e é isso que Ashe prova ao abandonar o castelo e partir para o front: que o que importa numa guerra é lutar pelo que se acredita. Uma lição de moral manjada, mas que parecia esqauecida até pouco temp atrás por todo o mundo. Sim, Final Fantasy também dá lições de política.

Depois dessa nem é necessário falar muito, o que se pode complementar é que ela é muito gata e equilibrada em combate, além é claro de ser muito madura.

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4 – Rikku – FFX/FFX-2

Representante do povo humanóide Al Bhed, que se vale da liberdade de progresso e avanço tecnológico, proibida pela ordem de Yevon. É outra personagem misteriosa, apesar de ser bastante divertida. É a ladra do jogo, com movimentos rápidos e força razoável. Gênia das máquinas, consegue destruir qualquer uma em segundos utilizando sua técnica de roubo para desmontá-las. Também tem um interessante sistema de mistura de itens do inventório, que podem resultar numa falha frustrante ou num ataque devastador, conforme as combinações apropriadas.

Viu só, isso confirma algumas suspeitas de muitas pessoas, as garotas mais belas não prestam. Brincadeiras aos dedos leves de Rikku, uma coisa fica clara nela: diversão. Afinal temos uma garota muito linda e com personalidade cativante. No decorrer do game os mistérios acerca dela vão sendo solucionados com doses de humor e sagacidade. Talvez o que mais chame a atenção de Rikku sejam suas roupaas (ou ausência delas).

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3 – Aerith – FFVII

De vendedora de flores a maior mártir da história dos videogames, Aerith (ou Aeris se preferir), teve sua primeira aparição na igreja onde Cloud caiu após uma explosão de um dos reatores Mako. Na igreja, Reno aparece e tenta capturar a moça mas é vencido por Cloud, na sequencia ela pede qaue o herói se torne seu guarda-costas ao custo de um encontro. Eventualmente ela se une ao grupo de Cloud para descobrir sobre suas origens, porém acaba abandonando o grupo e segue para Forgotten City por motivos desconhecidos.

Os heróis seguem a garota até lá só para vê-la (spoiler) sendo morta pelo antagonista Sephiroth. Mais tarde descobre-se que ela voltou a Forgotten City para invocar a White Materia que combateria a Black Materia que era invocada por Sephiroth para destruir o planeta.

O que a torna tão única é sua morte. Apesar de ser muito cativante em vida com seu jeito sereno e doce, o que de fato tornou Aerith uma das personagens mais marcantes do game foi o fato de ter sido sacrificada para salvar a Terra, e isso representa uma perda terrível para o restante do grupo que não poderia admitir que ela tenha morrido diante de seus olhos sem que pudessem impedir.

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2 – Yuna – FFX/FFX-2

Ela é a filha do maior summoner já visto no mundo, Braska,porém com o ressurgimento do vilão Sin, cabe a Yuna combatê-lo. Este é o enredo de FFX-2, no qual ela é a protagonista. Na trama, Yuna junta forças com Lulu, Wakka Tidus e Kimahri numa busca pelo Aeon Final, o único meio de derrotar Sin.

O que a torna tão especial é o seu jeito calmo e altruísta, Yuna sempre leva os interesses alheios a frente dos seus próprios. Dona de beleza indiscutível, ela foi a primeira personagem mulher a se tornar protagonista de um game Final Fantasy. Além das curvas e personalidade, Yuna destaca-se também nas batalhas, onde manda muito bem. Eventualmente Yuna acab por se apaixonar pelo herói Tidus.

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1 – Tifa – FFVII

Tifa nasceu em Nibelhein, mesma cidade onde seu amigo de infancia, Cloud nasceu. Embora ela e Cloud fossem vizinhos e tivessem apenas um ano de diferença, não eram muito próximos. Tifa é uma garota comunicativa, alegre e cativante, e não dava muita inportancia para Cloud em sua infancia. Entretando, um ano antes que Cloud saísse de sua cidade para de tornar um SOLDIER, Cloud fez-lhe uma promessa de salvar-lhe se ela estiver com problemas. Sua mãe morreu quando tinha oito anos de idade, deixando-a triste e confusa. Ao inves de acreditar que sua mãe estava morta, Tifa pensou que seu espirito estava no monte Nibel.Seus três melhores amigos, com medo das montanhas, a abandonaram no caminho.

Tifa foi até lá, e Cloud a seguiu para manter sua promessa, mas a garota caiu da ponte deteriorada nas montanhas. O pai de Tifa aparece e ao ver a filha machucada, culpa Cloud pelo incidente. Aos 14 anos, Cloud pediu-lhe para encontrar-lhe no centro da cidade. Cloud disse-lhe entao os planos para se tornar um SOLDIER. Revela-se mais tarde que essa decisão esteve muito influenciada por um desejo não só de defender Tifa, mas de impressioná-la também. Com 15 anos, Tifa trabalhando de guia turistica nas montanhas, tendo também liçoões de artes marciais com Zagan. Ela guiava um grupo de SOLDIERS. consistido por Zack, Sephiroth, e Cloud, que não foi reconhecido por Tifa.

Após a insepeção, o grupo retornou à cidade e Sephiroth permaneceu no porão da mansão Shin-ra, para ler através das notas da pesquisa deixadas por professores Gast e Hojo. O que Sephiroth descobriu trouxe uma mudança horrível nele. Sem aviso, incendiou Nibelheim à noite e matou a população da cidade. Com sua cidade natal em ruínas e as pessoas que amava mortas, Tifa descobre que Sephiroth tinha matado seu pai também. Em uma raiva cega, tenta matá-lo com sua propria espada, entretando, ele provou ser muito forte para ela no momento, ficando muito perto de matá-la. Cloud encontrou Zack e Tifa feridos.

Após Cloud derrotar Sephiroth, Zangan leva Tifa ferida em segurança, enquano Zack e Cloud foram levados por Hojo para o estúdio. Ferida seriamente, não lembra o fato de Cloud tê-la salvado. Após esse incidente, ela começa a odiar a Shin-Ra.

E assim termina este top 20 das personagens de FF!

]]> http://revistagames.wordpress.com/2009/08/04/os-melhores-games-do-psp/ Tue, 04 Aug 2009 00:50:21 +0000 Luiz [Digimon Kaiser] http://revistagames.wordpress.com/2009/08/04/os-melhores-games-do-psp/

Aqui vai uma lista dos games a serem jogados no portátil!

Muitos ainda acreditam que o PSP nada mais é que o depósito das versões menores dos consoles grandes, porém isso não significa que bons games não possam surgir nele, não é? Afinal a Sony tem parceiros poderosos e muito criativos trabalhando em games desde seu lançamento, além dela mesmo colocar seus estúdios para trabalhar na plataforma. A consequência disso é que eventualmente surgem games muito bons para a alegria daqueles que já o possuem.

Claro que existem aqueles que ainda não compraram o console e ainda estão avaliando se ainda o vão fazer. E é para isso que elaboramos esta lista, para aqueles que querem uma boa razão para adquirir o sistema. Essa lista também serve para os curiosos que querem saber quais os melhores games já lançados para ele.

Elaboramos uma lista com os dez melhores games de PSP até aqui, então se você tem um e não tenha jogado ainda um destes games não perca tempo e adquira-os rapidamente, pois são extremamente viciantes!!!

Lembrando que eles (os games da lista) são meramente um conselho para aqueles que ainda não jogaram, ou para aqueles que já jogaram e querem relembrá-los. Caso queiram os links, estão abaixo da descrição do game nos formatos torrentz. Caso discordem da lista, façam comentários moderados, pois esta é uma pequena lista com algumas sugestões (desde que gostem dos respectivos estilos). De qualquer forma, jogem este games ou morram tentando!

10 – Burnout Legends:

A fórmula é a mesma do clássico Burnout 3: Takedown do PS2. São corridas em alta velocidade recheadas com muita destruição e carros dos mais diversos estilos (inclusive carros de Fórmula 1 e caminhões de lixo). Os gráficos são muito semelhantes aos do PS2 com destaque nas batidas e explosões. Um game imperdível para quem gosta de corrida e muita destruição!

Link: aqui!

9 – Patapon 2

Games criativos não são muito frequentes , porém o estúdio da Sony remou contra a maré e trouxe um dos games mais criativos que já se teve notícia. No game você controla os batuques, que por sua vez definem quais as ações dos “Pons” em lutas com tribos rivais e cruzadas pelo deserto ou pelo oceano, ou ainda para caçar. Cada ação dos pequeninos é seguida pelas viciantes músicas deles. Pata-Pata-Pata-Pon….

Link: aqui!

8 – Loco Roco

Outro game da Sony que privilegia a música, porém diferente de Patapon, aqui você controla o cenário. Quem já viu sabe como funciona: L e R inclinam um pouco o cenário para os lados e os Locos saem rolando por aí. Apesar do conceito simples, o game vicia por suas minucias e é extremamente divertido assistir aos loopings que os Locos fazem nos ambientes. Depois de um tempo pode até ficar repetitivo, porém é só impressão, o game faz bem o papel de variar os cenários e as missões.

Link: aqui!

7 – Monster Hunter Freedom 2

Até pouco tempo atrás era consenso geral que o PSP carecia de RPGs e que os poucos que existiam não eram muito bons. Porém Monster Hunter Freedom 2 chegou ao ocidente arrebentando. Nele você encarna um caçador de monstros em um mundo belo e extenso. Os gráficos são muito bons e o som é no melhor estilo RPG épico. Os monstros do game são violentos e muitas vezes são enormes, nada que assuste quem já jogou Shadow of the Colossus, mas ainda assim grandes o bastante para impressionar.

Link: aqui!

6 – Lumines

Lumines foi o primeiro game a tentar uma abordagem diferente no PSP, o esquema é simples: montar quadrados paa ganhar pontos até que a velocidade fica absurda. Num estilo tetris. O que o difere de todos os outros games de montar bloquinhos é que enquanto você joga a música interage com suas ações, por exeplo: segure o direcional para a esquerda ou simplesmente rotacione o bloco e a música terá um efeito diferente. Isso e os cenários de fundo que vão variando conforme o progresso do jogo garantem horas e horas de jogatina, até que o jogador ganhe todos os extras. Outro game indispensável.

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5 – Yu-Gi-Oh! GX: Tag Force 3

Este é indicado para quem gosta de card game e principalmente de Yu-Gi-Oh!. Pois este é o melhor game da série até hoje já feito, são pelo menos 3500 cartas colecionáveis e a maior parte do elenco da temporada GX. O legal no game é a possibilidade de montar qualquer tipo de deck que se deseje, inclusive copiar os decks dos personagens do anime. Outro fator que o torna um dos melhores do PSP são as estratégias que podem ser elaboradas, por exemplo: no início do game você tem um deck miserável, porém pode derrotar muitos duelistas de elite com ele apenas fazendo upgrades ocasionais. Caso você tenha outros amigos que tenham PSP é possível organizar duelos com até quatro pessoas.

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4 – Silent Hill Origins

Origins é um retorno a velha Silent Hill apresentada no 1º game da série. Os cenários são praticamente os mesmos: as ruas, o hospital Alchemila, a enfermeira Lisa, Alessa… As diferenças são puramente de justificativa, como o fato de que Travis chegou a cidade casualmente, diferente dos outros protagonistas que foram “escolhidos” pela cidade. Porém isso não quer dizer que o game não seja bom, o terror existe sim e os momentos de tensão também. Os monstros estão muito maiores e mais difíceis de serem combatidos, uma vez que as armas manuais de Travis se quebram após algum tempo de uso. Isto dá ainda mais tensão no game, felizmente o protagonista pode partir para o mano-a-mano com as criaturas. Hoje o game está disonível para o PS2, então se você ainda não possui o portátil pode escolher a versão caseira mesmo que é a mesma vista no pequeno notável.

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3 – GTA: Vice City Stories

De volta a criminalidade de GTA, você poderá fazer tudo o que fazia antes no PS2, agora no bolso. Não é necessário falar muito de GTA, porque provavelmente você já o jogou. A história é sempre a mesma, uma descupa qualquer para matar, roubar ou apenas passear pelas ruas praianas de Vice City. As missões extras também estão lá, ou seja, voc~e pode ganhar a vida honestamente dirigindo taxis ou entregando pizzas. O que de fato coloca GTA como um dos melhores de PSP é porque ele é um autêntico GTA e a seu favor tem o mundo paradisíaco e movimentado do mesmo game do PS2.

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2 – Metal Gear Solid: Portable Ops

Ambientado seis anos após Metal Gear Solid 3: Snake Eater, este mostra os atos de Naked Snake após a FOX tornar-se uma unidade renegada e a criação da FOX HOUND e dos Patriots e a inspiração que acabou originando o estado belicoso Outer Heaven. O que o torna diferenciado em relação aos outros Metal Gear do PSP é o fato que ele é o primeiro com a jogabilidade ao estilo ação tática. E sabemos que quando Hideo Kojima tem a oportunidade sempre dá seus toques nos games, no caso ele atuaou como produtor. Cenas impressionantes e lutas desafiadoras estam lá e provam que mesmo o PSP é um console capaz de suportar as técnicas nada convencionais e únicas de criação da Kojima Productions.

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1 – Crisis Core: Final Fantasy VII

O game mais memorável do PS1 já ganhou tantos enfeites (todos merecidos) que é até possível perder as contas, mas se há uma coisa que a Square não deixa nenhum game da série perder é a qualidade. E em Crisis Core a qualidade foi levada aos mais altos graus possíveis. No game você encarna Zack, o mentor de Cloud, seis anos antes dos acontecimentos de FFVII. Isto faz com que o jogador presencie eventos históricos como a guerra entre Shinra e Wutai e a passagem da espada Buster Sword para as mãos de Cloud. A trilha sonora é fiel ao game do PS1 e os gráficos são um dos mais belos já vistos no portátil, com destaque para as CG’s que alcançaram níveis de nova geração dos consoles e podem ser pausadas.  É obrigatório para os fãs da série e mesmo para quem não jogou  o FFVII (afinal, pode-se inverter a ordem e jogá-lo antes). Legal também ver os consagrados personagens como Aerith, Tifa, Yuffie e “o anjo de uma asa só”.

Link: aqui!

E o game que tem de ser jogado definitivamente é:

God of War: Chains of Olympus

Não é possível deixar nenhum desses games de fora da lista, mas fazer um top 11 não combina. Então colocamos o top 10 e na sequência o game mais foda de todos que de tão foda descarta até numeração, então vamos lá.

Chains of Olympus é um game que conta acontecimentos antes do primeiro game da série do PS2. Na trama, Kratos está a serviço dos deuses e terá de ajudá-los, pois alguém lançou um expesso nevoeiro na Terra, que acaba matando os humanos e impedindo a luz de se proliferar. A deusa (momento spoiler) responsável por isso também almeja libertar o titã Atlas para destruir o Olimpo, cabe ao herói espartano impedir esses planos. Para isso ele terá de combater cíclopes, górgonas e monstros violentos inomináveis no perigoso Inferno.

Assim como os games para os consoles  grandes, em Chains os gráficos estão excelentes (os melhores do PSP) e a trilha sonora permanece com o estilo épico. A dificuldade não é insana como no primeiro game, mas em alguns pontos os produtores forçaram a paciência dos jogadores menos preparados. Os puzzles também estão lá e são muito bem elaborados, seguindo a fórmula abem sucedida . O game em si é perfeito e pode ter feito muitos jogadores optarem pelo PSP só para jogá-lo. Enfim, resta saber se o PSP receberá outro game da franquia, pois esta primeira empreitada foi muito bem sucedida.

Link: aqui!

“TWO words come to mind…

…Both of these words are ‘top‘.”

“What is top top? Seemingly anything”

If that made even less sense than usual, then click here.

]]> http://revistagames.wordpress.com/2009/07/31/os-maiores-momentos-wtf-de-metal-gear/ Fri, 31 Jul 2009 20:46:05 +0000 Luiz [Digimon Kaiser] http://revistagames.wordpress.com/2009/07/31/os-maiores-momentos-wtf-de-metal-gear/

Sim, ele é maluco, definitivamente.

Que Hideo Kojima sabe muito bem como surpreender jogadores, todo gamer que se preze já sabe, e ele já demonstrou isso com à sua franquia “Metal Gear Solid”…

Todo o capítulo dessa série consegue surpreender os jogadores, seja com Solid Snake, seja com seus inimigos.

A seguir teremos uma pequena lista com os 5 momentos “WTF?!” (em português: que por** é essa?!) dessa maravilhosa série que marca época.

A lista foi feita pelo colunista Ahmad Dajani do site VGarabia.

ATENÇÃO! – Essa lista contém spoilers:

5 - A Frequência

Após uma luta em MGS 1, você é avisado que você precisa de um número de uma certa frequência, mas adivinha? O código da frequência não pode ser achado em nenhum lugar no jogo, pois a mesma só se encontra na parte de trás da caixa do CD do game! Quem esperaria por essa?

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4 – Psycho Mantis Pode Ler o seu Memory Card!!

Psycho Mantis é um dos maiores vilões criados da historia dos jogos. Um sujeito estranho que pode ler a mente das pessoas. Até aí tudo bem, mas ao tentar ler a mente do Solid Snake no MGS ele acaba tendo um pequena ajuda do seu memory card. Por exemplo se você tiver um “save” do jogo Castlevania no seu memory, ele irá te dizer que você é um fã de Castlevania!

 

Para impedir que ele faça isso você precisa trocar às ações “para cima” e “para baixo” do seu controle, pois só assim você conseguirá derrotá-lo.

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3 – Mate The End Esperando por uma Semana!

 

Isso mesmo, ao desligar seu PS2 por semana você irá matar o personagem The End. Para que não sabe The End é um exelente “sniper” que sabe se esconder muito bem, mas o que poucos tem conhecimento é que você pode matá-lo deixando seu console desligado por sete dias seguidos. Mas cá entre nós: Aja paciência!

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2 – Snake não é o Personagem Principal no MGS2!

Kojima sempre mostrou nos trailers de MGS2, Snake como sendo o único personagem jogável, mas quem jogou esse capítulo da franquia sabe que isso não é verdade.

Após Snake entrar em um porão, um inesperado cenário acontece. Snake desaparece e você começa a jogar com Raiden, o personagem principal

 

Quando estava jogando, depois de um corte de cena ouvi uma mudança de voz, pensei estar sendo afetado por estar jogando há um bom tempo, pois já estava sonolento. E quando vi com quem estava jogando eu pensei: ”Mas que por** é essa…. onde raios foi para o Solid Snake?!”

 

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1 – Big Boss está Vivo!!!!

Depois de você pensar que terminou MGS4 e que Snake deu um tiro em si mesmo, os créditos do jogo começam, vão passando e passando, até que os créditos são interrompidos, interrompidos pelo Big Boss. Para quem não conhece ele é “o chefão”.

“Bom. Tudo certo. Não há razão para você partir ainda. Isso tem durado muito… Snake” é o que o Big Boss diz ao Snake. E isso era o que eu dizia ao meu irmão que me via jogar: ”O quê!! O Big Boss continua vivo! Mas que por** é essa?”

Logo depois Solid Snake diz: ”Como você pode ainda estar vivo?”

Esse foi um momento memorável na história dos jogos eletrônicos de todos os tempos.

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Espero que tenham gostado das maluquices de Kojima!!!

agora que o corpo de michael já está frio e descansa em paz me sinto menos desconfortável com o assunto, listei as 1o melhores músicas de MJ*  

é impossível classificar as músicas por posição de preferência mas

SCREAM – é a melhor!
THE WAY YOU MAKE ME FEEL – já era ótima e ainda melhor ft. britney spears
THEY DON’T REALLY CARE ABOUT US – que é também o melhor video clip
HUMAN NATURE – balada perfeita pra curtir no carro, na chuva, sozinho e acompanhado
YOU ARE NOT ALONE – hellooo, lisa marie presley
BILLIE JEAN – michael deitadinho de bruço
BEAT IT – não dá pra ficar parado
THE GIRL IS MINE – outra balada imperdível
MAN IN THE MIRROR - fica boa até em remix do planet pop
WILL YOU BE THERE - me fez pensar pela primeira vez sobre o mundo, e tudo que n’ele vive, sobre a áfrica, sobre a fome, e sobre fazer a minha parte

bonus track: THRILLER - não precisa de justificativa

michael morreu e agora eu gosto ainda mais dele, mórbido não?

MICHAEL JACKSON VIVERÁ PARA SEMPRE

*vocês podem discordar, claro, mas são as minhas preferidas

Lindíssima homenagem, fiquei emocionada até. Dá vontade de sair dançando junto, adorei.

Mas ao mesmo tempo não consigo deixar de me perguntar por que as pessoas não fizeram isso enquanto ele estava vivo, mas recluso e “esquecido”… Esta teria sido uma forma muito legal de mostrá-lo o quanto ele era querido.

FESTA TOP TOP

Discotecando: Lola B., prettypretty, Adriana Prates e Anne Louise
Sábado – 24 de Julho
Horário: 23h
Local: Boomerangue (Rua da Paciência, 307 – Rio Vermelho)
Ingressos: R$12 (meninas) e R$15 (meninos)
Informações: (71) 9946-9347 ou festatoptop@gmail.com

Adorei a ideia.

http://theuniformproject.com/

Nem todos os looks eu usaria, mas achei super interessante, não só pelas boas ideias de acessórios e combinações inusitadas de peças de roupas e sapatos, mas principalmente porque é a prova de que com criatividade é possível estar sempre com uma roupa diferente sem gastar muito.

Agora estou aqui me roendo de vontade de ter um vestidinho versátil assim. Adorei o modelito, fofo mesmo.

E fiquei inspirada.  Já estava pensando há algum tempo em organizar meu guarda-roupas, agora vou organizá-lo já pensando em combinações diferentes pras roupas de sempre. Já estou há um ano sem comprar jeans novos (o que pra uma addicted como eu, é uma vitória), então por que não tentar reciclar o que já tenho?

Por: André Breder Rodrigues

Mais um Top 10 de games do PlayStation 2 formado com base na opinião dos usuários do renomado site GameSpot. Desta vez o foco são os games de corrida, portanto confira logo abaixo os melhores do gênero que foram lançados para o imortal:

10º Lugar:
Rumble Racing

GameSpot Score: 8.5

“Este game é fenomenal!” – 07-Iron-Man-70 – usuário do site GameSpot

9º Lugar:
Extreme-G 3

GameSpot Score: 8.5

“Xtreme G-3 é um grande game futurístico de corrida!” – sportfan2004 – usuário do site GameSpot

8º Lugar:
World Rally Championship

GameSpot Score: 8.5

“Este é absolutamente o melhor game de Rally já lançado!” – zaphod001 – usuário do site GameSpot

7º Lugar:
Need for Speed: Hot Pursuit 2

GameSpot Score: 8.5

“Inovador e grande game de corrida!” – go-cizmek – usuário do site GameSpot

6º Lugar:
NASCAR Thunder 2004

GameSpot Score: 8.8

“É um revolucionário game de corridas Nascar!” – Brando997 – usuário do site GameSpot

5º Lugar:
NASCAR 2005: Chase for the Cup

GameSpot Score: 8.8

“Este é o melhor game do gênero que já joguei!” – alnelson509 – usuário do site GameSpot

4º Lugar:
Gran Turismo 4

GameSpot Score: 8.9

“Este é o melhor game de todos os tempos!” – CorvetteZ06-C5 – usuário do site GameSpot

3º Lugar:
Burnout Revenge

GameSpot Score: 9.1

“Burnout Revenge é o melhor game da sua franquia!” – jonbynoe – usuário do site GameSpot

2º Lugar:
Gran Turismo 3: A-Spec

GameSpot Score: 9.4

“Um dos melhores games de corrida que eu já joguei!” – JJ_Ninja – usuário do site GameSpot

1º Lugar:
Burnout 3: Takedown

GameSpot Score: 9.5

“Eu joguei vários games da série Burnout, e Burnout 3: Takedown é o melhor!” – jessiwb – usuário do site GameSpot

Você caro leitor, se freqüentou muito o Revista Games deverá se lembrar de uma homenagem aos games japoneses (se não viu aproveite e veja clicando aqui), porém ficou uma brecha nessa história toda. É inegável a importância dos japoneses e seus games na indústria dos games, afinal eles o salvaram nos idos dos anos 80 e o dominaram até então.

Foram muitos anos de japonesas como Sega, Nintendo, Namco, Bandai, Sony, Square, entre outras. Mas não devemos cometer o crime de nos esquecer dos americanos, tal qual Microsoft, Activision, EA, Blizzard, ID Software e Rockstar que acabaram dando uma cara nova ao jeito de jogar videogame, sabe qual a relação entre essas empresas? Elas são americanas. São tão americanas quanto a Coca-Cola, Mc Donalds’ e Wolverine.

Deixando as discussões ao estilo mangás vs HQ ou anime vs desenho de lado, vamos nos focar no que importa que são os videogames, certo? Não vamos discutir se Project Gotham Racing é melhor que Gran Turismo ou se Guitar Hero é mais divertido que Wii Fit. Vamos é homenagear os criadores e os games americanos, que assim como os japoneses, são de importância ímpar para a indústria dos videogames.

Mas antes vamos a uma pequena aula de história. Os videogames foram dominados pelos japoneses até aqui, mas o que muitos ignoram é que os videogames são uma invenção americana, mais precisamente o primeiro videogame “de verdade” foi o Odyssey da Magnavox que pertencia ao norte-americano Ralph Baer em meados de 1972. Foram 12 games disponíveis para ele, depois venho o Atari que popularizou os videogames e depois o crash dos videogames (que vamos retratá-lo algum dia nesse blog) e tudo foi pro saco, até surgir a japonesa Nintendo com seu Super Mario Bros para salvar o dia. De lá pra cá muitos americanos tentaram, mas nenhum sobreviveu a verdadeira epopéia criada por Nintendo e posteriormente Sony, isso até surgir a americana Microsoft com seus Xbox’s que lutaram e sobreviveram bravamente, conquistando seus espaços.

Dito isto, vamos aos games americanos, ou melhor: ocidentais, muitos deles estiveram presentes nas plataformas japonesas e foram sucessos absolutos, mostrando que o sucesso de um game não depende de sua nacionalidade, mas sim de sua originalidade e qualidade.  Vamos então aos games que retratam bem o estilo americano de se fazer videogame:

10 – Half Life

Certamente você já ouviu falar em CS – Counter Strike- a menos que você  não seja antenado no mundo dos games não saberá que ele não passa de um mod barato de Half Life.  Mas aí eu te pergunto, por que afinal alguém usaria Half Life como base para seu jogo? A resposta: todo mundo!

Half Life foi lançado em 1998, 11 anos atrás, considerado o melhor game do ano. E a tecnologia nem era grande coisa lá nos idos de 98. De tão bom o game era (e ainda é), era freqüentemente comparado a Doom, o precursor dos FPS’s.

Na pele de Gordon Freeman, você deve escapar de um laboratório que se vê como porta de entrada de criaturas de outra dimensão e aliens. O governo americano que não é bobo tenta destruir todas as evidências do laboratório (criaturas, equipamento e cientistas, leia-se você). Mas de tão heróico que é Gordon Freeman, o cientista torna-se o alvo prioritário dos militares. Resta a voc~e tentar sobreviver no caos que te rodeia.

Quer dizer, o game tinha uma história homérica, gráficos respeitosos para sua época e jogabilidade viciante e pronto você tem nas mãos um clássicos dos games.  Claro que todo o boom do game não seria nada, não fosse as mãos por trás dele, no caso os americanos da Valve. E ainda hoje a marca Half Life é a franquia nais importante deste estúdio.

9 – Age of Empires

Então você se acha o novo Hitler? Quer dominar civilizações inteiras e demonstrar o quão grande é o seu poder? Certamente você adora RTS’s então. E se você adora RTS’s é impossível que não conheça Age of Empires.

Em Age você monta sua civilização e a arma a te os dentes até chegar num enorme combate de proporção épica contra o império inimigo que também quer mostrar quem é que manda. Quem vai vencer a peleja? Não pense que o vencedor será decidido na sorte. Por isso o game é tático.  Você precisa saber como e quando armar-se, deve analisar o inimigo e acima de tudo deve ser paciente. É quase que como uma partida de xadrez em que o vencedor é aquele que errou menos ou foi desgraçadamente apelão.

Outro fator que torna Age o melhor dentre todos de seu gênero é a aula de história que ele proporciona ao jogador. Império romano, Egípcio, Asiático, enfim são centenas de povos retratados no game com seu costumes e armamento para o jogador se divertir massacrando os mais fracos. Cada povo tem seus atributos e especialidades (Dã, não pense que índio vai atirar raios lasers com suas metralhadoras de fótons), e o modo como você administra elas em combate é que vai definir o sucesso ou fracasso de sua incursão belicista.

É não há muito a dizer sobre ele, na verdade tem mas se você quer saber tudo sobre o game compre-o que não vai se arrepender, afinal ele está na nossa lista. Só mais uma coisa: ele é feito pela Microsoft e seu PC precisa ser minimamente bom para rodá-lo ( o 3º Age of Empires) em seu PC.

8 – Guitar Hero

Ele nem foi o primeiro game musical a se focar em guitarras que surgiu menos ainda o mais completo deles. Hoje está dividindo os palcos com Rock Band que expandiu e melhorou seus conceitos. Mas o fato deste e não o game da MTV estar nesta lista segue o mesmo critério adotado entre Halo e Gears of War, temporaneidade.

Ele certamente não foi o primeiro game musical do planeta, mas disparado foi o que popularizou o gênero, ele pode ter sido batido por Rock Band, mas surgiu muito antes e serviu de base para ele. Não é necessário redigir muitas linhas para dizer qual o motivo que faz Guitar Hero tão bom. Ele é divertido com ou sem a guitarra de plástico. Hoje o game conta com uma biblioteca enorme de músicas, coloque aí que muitas são divertidíssimas e os botões a serem apertados estão sincronizados com a canção e pronto! Fica a real sensação de se estar tocando uma Guitarra, bem talvez não tão real, mas…

Músicas como Sweet Child O’ Mine, Heart Shapped Box, Stellar, Hey You e Less Talk More Rock estão presente para mostrar que vários estilos estão representados no game, o que embriaga qualquer amante de boa música quantas vezes for necessário. Não importa seu estilo para o game. Curte Slipknot? Sem problemas, Fica doidão escutando grunge? Tem Pearl Jam e Nirvana para te levar ao delírio. Você é do mal? Só tenho algo a dizer: The Number of the Beast. Você é Emo? Coitado de você! (há há, foi engraçado, vai, brincadeira lá tem alguma coisa deprimente também). Você é pagodeiro? Vai pro inferno seu merda!

7 – Gears of War

Talvez você esteja se perguntando: por quê Gears está MUITO abaixo de Halo, certo? O motivo, é claro, é a data de lançamento. Não podemos simplesmente fechar os olhos e não analisar que Gears surgiu muito depois que o primeiro Halo e, bem, depois que inventaram a roda fica fácil criar carros não é?

Enfim, Gears of War independente de sua colocação merece estar nesta lista sem problemas nenhum, pois o game é absurdamente fantástico! Não por menos é chamado de o verdadeiro Halo Killer. Sim esqueça as tentativas da Sony com Killzone, o único game capaz de fazer frente a Halo é Gears, seja por seu sistema de combate malignamente feroz ou por seus personagens super-soldados (que fariam Master Chief tremer na base).

Lançado em 2006 narrava a histórica batalha entre os humanos e a raça Locust pelo controle do planeta Sera. E que batalha, serras elétricas, sangue voando, alienígenas feiosos e ambientes tão sombrios e destruídos que chegavam a lacrimejar os olhos, tudo banhado a gráficos tão trabalhados que tornaram o game tão único e divertido quanto um passeio pelo inferno sem ser visto. Talvez sejam as sutilezas do game que o fizeram desbancar Halo 2 como o mais jogado da Live ou talvez seja o multiplayer viciante, não sabemos. O que sabemos é que o game combina com o estúdio que o desenvolveu (Epic), pois o game é igualmente épico.

6 – The Sims

Outro game da mente de Will Wright, The Sims (criado em 200) na verdade era para ser uma mega expansão de Sim City. Ou melhor, uma junção de Sim City com o abandonado SimsVille (no qual você criaria um cidade e controlaria um de seus habitantes. Mas conforme o game foi crescendo, ganhou seu próprio título. Difícil conhecer alma viva que nunca tenha jogado ou ouvido falar em The Sims, afinal é um do games mais vendidos da história.

Em The Sims você cria controla um ser – humano, interagindo com outros humanos, trabalhando, cuidando do lar, tendo amigos, namoradas e filhos. Sem meias palavras: quando você está jogando The Sims você está brincando de “casinha”. Talvez por isso o game seja ultra-popular com meninas e com meninos-que-agem-como-meninas.

De qualquer forma, The Sims não é jogado apenas por garotas, milhares de marmanjos se põe a jogá-lo. E o motivo para o game ser tão popular é simples: ele é divertido e desestressante. Mas não pense que por isso ele é um game casual não, há vários objetivos a serem alcançados a te que seu Sim seja bem sucedido profissionalmente e feliz com uma porrada de amigos e muito dinheiro. Pense que The Sims é um protótipo de como sua vida seria se você não fosse tão nerd, viu porque todos o adoram? Porque você controla você e faz tudo o que não pode na vida real.

Uma curiosidade que torna o game mais divertido: os Sims tem uma língua própria e dezenas de bandas reais quando vão gravar alguma música para o game tem de cantar no idioma dos humanos virtuais, impagável.

5 – Sim City

Sim City foi criado pelo aclamado Will Wright do estúdio Maxis para PC. O Objetivo do game é criar e gerenciar uma cidade. O primeiro game da série foi lançado em 1989 que de imediato não obteve sucesso, mas após uma reportagem da NewsWeek o game foi adotado por universidades americanas, disparando assim a vendagem do game. Logo após o sucesso inicial, a Maxis lançou Sim City 2000 em 1993 com melhorias gráficas e em 1998 chegava a versão 3000 com  novas opções de controle da cidade.  No ano de 2000 a EA (detentora dos direitos da Maxis) relançou-o com  mais melhorias.

Apesar de todo o sucesso e a legião de fãs conquistados, a Maxis resolveu lançar mais um game da série, chamado de Sim City 4 em 2002. Sim City 4 elevou  série para um novo nível de complexidade e desafio, contando com gráficos muito bem trabalhados. Em 2007 a Tilted Mill Entertainment assumiu a série lançando Sim City Societies, que acabou fugindo das origens da série.

4 – Splinter Cell

Metal Gear Solid é japonês e reina supremo na arte do Stealth, mas nem por isso não existem adversários de peso para ele. E foi em 2002 que a Ubisoft trouxe ao Xbox o game Splinter Cell assinado pelo mestre de operações táticas  Tom Clancy. Assim como Metal Gear, Splinter Cell foca-se na furtividade do personagem central (Sam Fischer).  Splinter Cell  foi bem sucedido e acabou rendendo quatro continuações, a última sendo Double Agent em 2006, no momento não há nenhum boato palpável sobre um novo game da série.

O fato de Splinter Cell estar na lista é estranho, não? Sim, eu sei que o game é da francesa Ubisoft, contudo a Ubisoft é uma das empresas mais dispersas do mundo, sendo em sua totalidade ocidental. A Ubisoft é uma empresa que utiliza os métodos de criação americans, portanto não é um erro dizer que o game é ocidentalizado, logo americanizado.

O que o torna uma game tão único é o personagem central do game, Sam Fischer tem um carisma somente equiparável a seu jeito irônico. As vezes ele até lembra o Wolverine, com a diferença que seus equipamentos não são tão limitados quanto garras de adamantiun. O game original tinha aspectos que Metal Gear na época não tinha: gráficos generosamente ótimos, claro que os efeitos de luz e sombra ajudavam, mas nem por isso desmereciam o trabalho que a equipe teve com os gráficos. A furtividade é a alma também da série, claro que Fischer não é uma sombra noturna, mas acredite que quando os inimigos se dão conta de que há um intruso por perto é porque estão próximos da morte.

3 – God of War

God of War foi desenvolvido pelo estudio estadunidense da Sony em Santa Mônica para Playstation 2 em 2005. Sua ambientação é a Grécia antiga na época dos deuses do Olimpo. O protagonista é Kratos que busca se vingar das divindades que o traíram. No game a violência é presente, mas os puzzles existem e são muito desafiadores.

GoW foi criado pelo Americano David Jaffe, mas ao contrário de muitos games americanos,  este teve muitas influências de games japoneses  sendo descrito por Hideo Kojima (o aclamado criador de Metal Gear) como a perfeita mescla de elementos orientais e ocidentais. Não é preciso dizer que GoW foi um sucesso e acabou gerando uma continuação de igual sucesso. Atualmente o 3º capítulo da franquia é muito aguardado para o Playstation 3.

2 – Grand Theft Auto

Também conhecido como GTA, é atualmente a série de videogames mais bem sucedida da geração atual e passada dos videogames. A série nasceu da mente do Americano Dave Jones em 1997, e aprimorada por Sam Houser e Dan Houser.

Seu nome faz referencia ao crime de roubo de carros, contudo a série se popularizou mesmo por toda a liberdade criminal disponibilizada. Nos capítulos é possível roubar jatos, lanchas, carros, atropelar pessoas, matá-las com um arsenal destrutivo, invadir prisões, etc. Os mundos criados em GTA são abertos para que o jogador faça o que bem entender. É difícil conhecer alguém que nunca tenha visto ou jogado GTA, isso porque o game acabou atraindo a ira de muitos políticos do congresso Americano devido a sua violência gratuita e mais recentemente pela pornografia escondida em GTA III: San Andreas. Atualmente GTA é uma franquia da Rockstar e distribuída pela Take Two.

1 – Halo

Mario salvou a Nintendo e a indústria após o crash, desde então nenhum console americano teve a menor chance perante o império nipônico, até que em 2001 a Microsoft resolvia tentar uma empreitada nesse terreno arriscado. Porém a batalha não seria fácil e para isso ela precisava de um carro chefe peso-pesado que surgisse no mesmo dia que o console e fosse sucesso indiscutível.

A missão foi dada a empresa americana Bungie que apostou todas as suas fichas no game Halo e seu super-soldado Master Chief. Halo não pode ser descrito como um shooter qualquer, afinal sua trama de ficção é muito complexa e seus elementos provaram que FPS’s eram possíveis num console doméstico. Halo cumpriu sua missão, foi sucesso total e levou quase que sozinho o Xbox à segunda colocação na guerra contra Playstation 2 e Game Cube.

Hoje Halo está em seu 3º capítulo e conta também com uma aventura paralela em RTS, todo o seu game foram campeões de vendas.