´Fondation Vasarely-4´, Photography 75×50 cm, Fondation Vasarely, Aix-en-Provence, France, 2009

´Fondation Vasarely-3´, Photography 75×50 cm, Fondation Vasarely, Aix-en-Provence, France, 2009

´Fondation Vasarely-2´, each Photography 75×50 cm, Fondation Vasarely, Aix-en-Provence, France, 2009.

´Fondation Vasarely-1´, Photography 75×50 cm, Fondation Vasarely, Aix-en-Provence, France, 2009

Vasarely. Serigrafía 1950-196

La galeria Eude presenta, fins el 29 de novembre, una important exposició que recull alguns dels treballs en aiguaforts i serigrafies de Vasarely, Sempere i Le Parc. La mostra ofereix un diàleg entre les diverses visions artístiques d’aquests tres creadors essencials per entendre l’art de la segona meitat del segle XX. A través d’aquest diàleg es desprèn una lectura visual d’una de les tendències més significatives com van ser l’abstracció geomètrica, l’art òptic i cinètic.

Per a aquests artistes l’art és racional, antinostàlgic i mancat d’emotivitat. El seu art és representatiu de l’era de les màquines i l’avenç de la tecnologia. Les seves obres mostren formes geomètriques i tons de colors que generen percepcions ambigües. Els diferents matisos i distorsions creen una impressió de continu moviment i il·lusió òptica.

L’art és vist com un joc mental, que provoca a l’ull. Els colors i les formes resisteixen tot intent de fixar els ulls definitivament. A més un color canvia de matís o intensitat en funció del color que té al costat.

VASARELY (1908-1997)
És un dels fundadors de l’op art o art òptic. El 1955 és comissari a la Galeria Denise René de París de l’exposició “ Le mouvement”, reprenent els exemples pioners de la Construcció cinètica (1922) (Gabo, Calder,Duchamp). És autor del text inaugural del cinetisme, el Manifest Groc, que defensa una plàstica bidimensional, tridimensional i multidimensional.

SEMPERE (1923-1985)
És un dels màxims referents de l’abstracció geomètrica a Espanya. Forma part del Grup Parpalló (1959-1961), grup d’art abstracte que aposta per l’informalisme i la geometria. La seva obra està definida per l’abstracció, la repetició geomètrica i la linealitat, combinant elements de l’op art i de l’art cinètic.

LE PARC (1928)
En els anys 60, Le Parc forma part del GRAV(Groupe de Recherche d’Art Visuel) parisenc, un dels col·lectius més actius del moviment òptic-cinètic. L’artista busca involucrar l’espectador dins de l’obra. Prefereix parlar no d’art, sinó d’experiència. Són bàsics la distorsió, el joc i la sorpresa.

Samedi 29 août 2009 – 23h00 environ. J’étais entrain de marcher sur St-Catherine..le coeur enchanté d’avoir revu un groupe que j’affectionne au-delà de toutes les modes. Les Pet Shop Boys. Oui oui…ceux-là…:-)

Ce qui est fantastique dans la musique “live” c’est que vous êtes tellement envahi par les choses (le son, la lumière, l’énergie) que finalement c’est le lendemain que l’on sait réellement si ce spectacle restera dans votre mémoire. La dernière fois que je les ai vu c’était en 1999. Et 10 ans plus tard, je me souvenais de cet événement.

Ce matin, j’ai su que je venais de me rajouter un autre souvenir impérissable. Pandémonium est sans doute le show le plus imaginatif que j’ai vu depuis longtemps. Pas d’écran qui valent plus cher tout le stage réuni, pas de Georges Lucas aux effets spéciaux…mais de la créativité géniale et inspirée…des boites en cartons qui vont au fil du spectacle s’effondrer, se déplacer, s’élever, se transformer en mur, en escalier…la variation sur le théme du cube, jusque dans les costumes des danseurs ( dont 2 soeurs platines absolument..wow). L’univers de Magritte et Vasarely revisité par les PetShopBoys…

Je ne vous ferais pas la chronique du spectacle en détails, avec ce qui m’habite aujourd’hui je crois que je serais intarissable…mais je retiens une chose : la créativité n’est pas reliée aux seuls moyens que l’on y met. Les moyens ne font que souligner la valeur de la création. Ils ont su nous emmener ailleurs dans une atmosphère de fêtes et de bonheur pur. En plus, ils ont osé amené la danse contemporaine au milieu de cette culture Pop dont ils sont les Rois. Et ça marche. Plutôt deux fois qu’une. Cela démontre que lorsque les choses sont faites avec goût et vision les arts les plus éloignés peuvent se méler en tout équilibre. Et nous donner à vivre un moment unique et chargé de force. Comme seuls les grands artistes ont le secret de le fabriquer.

[Les liens]
- Pour les malchanceux qui n’ont pas pu être là, ou pour les chanceux qui veulent en reprendre une petite louche pour le plaisir… On clique ICI (videos du show).

- Site officiel des Pet Shop Boys.

Die Werke von Gilmore erinnern an die 70er Prachtstücke von Viktor Vasarely

Schon immer bin ich verliebt in die quietschbunten und gnadenlos schönen 70er-Kunstwerke von Viktor Vasarely. Nun hab ich auf Webdesigner Depot Bilder eines neuen Künstlers entdeckt, der ähnliche OpArt Bilder digital entwirft. Andy Gilmore könnte der Vasarely 2.0 sein. Einfach großartig – die komplette Sammlung gibt’s hier!

Dans l’une de ses récentes livraisons, Republicoftogo.com, dont chacun connaît l’indépendance vis-à-vis du pouvoir togolais et en particulier du « Ministre Conseiller » Charles Debbasch, distille quelque pseudo-perfidies à l’égard de la Fondation Progosa pour l’Afrique. Elle aurait, peut-on y lire, servi de « pompe à fric » à l’égard des sociétés d’exploitation portuaire de Progosa à Lomé.

Pour fausse qu’elle soit, l’accusation n’en n’est pas moins « signée » sans ambigüité, si l’on se réfère à l’historique personnel de son auteur. Car pour Charles Debbasch, il est vrai que « Fondation » rime avec « tiroir-caisse », sinon même avec « piège à cons » – en l’occurrence, on l’aura compris, les propriétaires légitimes !

Un bref rappel s’impose. En 1981, Charles Debbasch, Doyen de la Faculté de Droit d’Aix en Provence, se fait nommer Président de la Fondation Vasarely, chargée de gérer l’œuvre considérable laissée par le maître disparu. Dix ans plus tard, le peintre n’est plus seul à avoir disparu : la moitié des œuvres ont suivi son sort, détournées et dérobées par Charles Debbasch. Ce n’est pas nous qui l’affirmons, mais bien la Cour d’Appel d’Aix en Provence, saisie par les héritiers, qui le condamnera deux fois, les 7 janvier 2003 et 11 mai 2005, la seconde fois à deux ans de prison dont un ferme. Sentence dont il avait eu un avant-goût au cours des dix semaines passées en détention à la prison des Baumettes, de fin novembre 1994 au 15 février de l’année suivante. Sentence qui l’obligera à fuir la France et à se réfugier piteusement… au Togo !

On comprend donc mieux pourquoi Charles Debbasch éprouve de telles difficultés à concevoir qu’une Fondation puisse conduire l’action sociale et humanitaire  pour laquelle elle a été créée. La Fondation Progosa, n’en déplaise à certains, a soutenu beaucoup de jeunes femmes et d’enfants togolais à lutter contre la misère et elle s’est impliquée dans des projets de développement utiles aux africains. En la vilipendant à mauvais escient, Charles Debbasch aura au moins appris que, comme pour les trains, une Fondation peut en cacher une autre ! Quant au pillage des Fondations, nul à ce jour ne lui en contestera la palme accordée par la justice française.

Bereits um 7.00 fuhr mein Zug am nächsten Tag von Pećs nach Budapest. Diesmal war es ein sehr komfortabler IC, der in einem deutlich besseren Zustand war als alle Bahnhöfe, die ich sah, inklusive derjenigen in Budapest und Pećs, obwohl dort deutlich mehr los ist als in Szeged oder Subotica. Nach drei Stunden Fahrt durch eine nahezu perfekte Winterlandschaft kam ich in Budapest an. In der Ebene sah man viele gefrorene Felder, in den etwas hügeligeren Gegenden war ein verschneiter Winterwald durch den Nebel zu erkennen. Das man sich Budapest nähert, merkt man daran, dass man fast eine Stunde durch zusammenhängende Siedlungen sowie große Industriegebiete fährt, bis man das Zentrum erreicht. Diese sind häufig in keinem besonders guten Zustand.

Am Bahnhof wartete bereits meine Mutter auf mich, die eine Stunde zuvor aus Deutschland angekommen war. Gemeinsam verbrachten wir drei sehr schöne Tage in Budapest. Um den Rahmen dieses Blogs nicht zu sprengen, werde ich jetzt nicht mehr so ausführlich und chronologisch berichten wie über meine bisherigen Stationen.

Budapest wird durch die Donau in zwei Teile geteilt: das hügelige Buda auf der einen und das flache Pest auf der anderen Seite. In der Donau liegt noch die Margaretheninsel, ein großer Park. Seine Blütezeit hatte die Stadt um die Jahrhundertwende vom 19. ins 20. Jahrhundert, während der viele großartige Gebäude im Sezessionsstil entstanden. Danach verfielen viele Teile. Sie wurden im Zentrum überwiegend restauriert, aber man findet noch einige heruntergekommene Bauten dazwischen.

Wir übernachteten in einem sehr schönen und familiären Hotel in Buda fast direkt an der Donau, dessen Manager sowie ein paar weitere Angestellte im Gegensatz zu den meisten anderen Bewohnern der Stadt nicht nur Ungarisch, sondern auch Englisch und Deutsch sprachen. Da meine Mutter über das Internet ein Sonderangebot bekommen hatte, war es auch nicht sehr teuer. Der Unterschied zu meinen bisherigen Unterkünften machte sich vor allem in der hervorragenden Qualität des Frühstücks bemerkbar.

In Buda, unweit unseres Hotels, lag unser erstes großes Ziel: der Burgberg. Auf ihm ist das Schloss bzw. die Burg errichtet. Man kann die Anlage meiner Meinung nach nicht eindeutig zuordnen, da sie sehr repräsentativ angelegt ist (spricht für Schloss), aber auch starke Verteidigungsanlagen besitzt (spricht für Burg). Die Burg (ich folge einfach mal der offiziellen Namensgebung) diente vielen verschiedenen Herrschern als Wohnsitz. Heute sind darin mehrere Museen untergebracht, u.a. die ungarische Nationalgalerie, von der wir am zweiten Tag aus Zeitgründen leider nur eine Sonderausstellung sehen konnten, die uns nicht besonders überzeugt hat. Außerdem dient die Anlage als Aussichtspunkt und Naherholungsgebiet. Der Nebel der Vojvodina verschlechterte die Sicht an den ersten beiden Tagen leider erheblich, sodass man viele Gebäude nur erahnen konnte. Der dritte Tag entschädigte uns dafür für die beiden schlechteren vorherigen.

An die Burg schließt sich ein sehr touristisches Viertel an, in dem es viele Bauten im neoklassizistischen und im Sezessionsstil gibt. Hervorzuheben sind die die stark verzierte Matthiaskirche, die Fischerbastei, die eine Attrappe einer Verteidigungsbastion im Sezessionsstil ist, die Überreste der „echten“ alten Verteidigungsanlagen wie das Wiener Tor, sowie einige Museen, die uns zwar inhaltlich nicht so interessiert haben, die aber in sehr schönen Gebäuden untergebracht sind. Des Weiteren gibt es einige Denkmäler sowie viele Cafés, in denen es leckere Torten gibt. Wir haben im Ruszwurm-Café, dem Café, in dem es angeblich den besten Kuchen in Budapest gibt, Torte gegessen und hausgemachte heiße Schokolade getrunken.

Über eine der Donaubrücken kommt man vom Burgberg nach Pest, das heute der Mittelpunkt des städtischen Lebens ist. Direkt am Ufer liegt das ungarische Parlament, dass ebenfalls im Sezessionsstil gebaut wurde und das drittgrößte Parlamentsgebäude der Welt ist. Am Morgen des zweiten Tages besichtigten wir es (der Eintritt ist für EU-Bürger umsonst). Die Besichtigung kann ich auf jeden Fall weiter empfehlen. Das Gebäude ist auch von innen sehr beeindruckend. Neben den riesigen Parlamentssälen findet man auch einige Schätze der ungarischen Geschichte (zum Beispiel die ungarische Königskrone). Das Viertel südlich des Parlaments direkt an der Donau ist das Geschäftszentrum der Stadt. Es gibt sehr viele neoklassizistische und sezessionistische Gebäude, den Dom, eine riesige Markthalle, einige Botschaften und Regierungsgebäude sowie einige Fußgängerzonenbereiche. Man findet auch viele (berühmte) Cafés, von denen wir am zweiten Tag auch noch eines ausprobierten. Die Fußgängerzone ist überwiegend sehr touristisch, aber man entdeckt, insbesondere im Januar, auch einige ruhige Ecken.

Am zweiten Tag überquerten wir nach der Parlamentsbesichtigung die Margaretheninsel, um ins Vasarely-Museum (sehr bekannter ungarischer Künstler, Erfinder der Op-Art) zu kommen. Die Gemälde dort waren zwar sehr schön und man konnte faszinierende optische Effekte entdecken, aber ansonsten schien das Museum den Kommunismus nicht hinter sich gelassen zu haben. Die Anordnung der Gemälde wirkte nicht sehr durchdacht und die Angestellten sprachen nur Ungarisch und waren zudem nicht sehr freundlich. Dadurch wird der tolle Eindruck, den die Ansammlung an hervorragenden Gemälden auf mich machte, etwas geschmälert, weil ich denke, dass man aus diesem Museum viel mehr machen könnte.

Den letzten Tag begannen wir mit der dritten großen Touristenattraktion Budapests, dem Gellertberg. Auf diesem Berg direkt an der Donau, der höher und steiler als der Burgberg ist, errichteten die Habsburger nach dem ungarischen Aufstand von 1848 eine Zitadelle. Sie diente als Abschreckung, Überwachungsmöglichkeit und im Notfall auch als Sicherheit für Soldaten. Gebraucht wurde sie jedoch nie. Heute hat man vom Gellertberg den wahrscheinlich besten Blick über die Stadt. Während die meisten Touristen mit Bussen auf den Berg fahren, nur kurz einige Fotos machen und dann zurück in die Busse steigen, liefen wir sowohl hoch als auch runter. Sehr markant sind auch die beiden Denkmäler, zum einen für Bischof Gellert, nach dem der Berg benannt wurde und der gegen die osmanische Herrschaft kämpfte, und zum anderen die von den Kommunisten errichtete Freiheitsstatue. Unterhalb des Berges ist das Gellertbad, das in einem sehenswerten Jugendstilgebäude untergebracht ist.

Später am letzten Tag besuchten wir das jüdische Viertel, in dem jedoch heute nur noch einzelne Spuren des jüdischen Lebens – wie die drei Synagogen, einige Häuser oder einige traditionell gekleidete Fußgänger – zu finden sind. Eine der Synagogen ist die Dohány utcai Zsinagóga. Sie ist die zweitgrößte Synagoge der Welt und es gibt Führungen in vielen verschiedenen Sprachen durch die Synagoge, den angrenzenden Holocaust Gedenkpark und das ebenfalls benachbarte (kleine) jüdische Museum. Es ist eine sehr liberale Synagoge: Sie besitzt zum Beispiel eine Orgel, obwohl Juden während des Gottesdienstes kein Instrument spielen dürfen, und sie ist im maurischen Stil gebaut, weil sich der Architekt dachte, dass Judentum und Islam den gleichen Ursprung haben.

Die letzte bekannte Touristenattraktion, die wir besuchten, war die Andrassy utca (utca = Straße), an die sich der Heldenplatz und das Stadtwäldchen anschließen. Entlang der Straße, die seit 2002 zum Weltkulturerbe gehört, liegen viele so genannte Wohnpaläste sowie Botschaften und andere herausragende Gebäude wie die ungarische Staatsoper. Wieso die Straße Weltkulturerbe ist, habe ich aber trotz einiger wirklich schöner Gebäude nicht verstanden, denn so besonders fand ich sie, im Vergleich zu den Prachtstraßen anderer Großstädte, nicht. Am Ende der Straße liegt der Heldenplatz, der sehr monumental angelegt ist und an dessen Seiten sich zwei riesige Gemäldegalerien befinden. Das Stadtwäldchen ist eine Parkanlage, die im Winter eine Eisfläche besitzt, ein Heilbad, ein nachgebautes Siebenbürgener Schloss sowie einigen Seen mit Wasser aus heißen Quellen, die im Winter sehr beeindruckend gedampft haben.

Das Essen ist insgesamt sehr gut. Die Preise sind im Vergleich zu Deutschland in Ordnung, aber viele Restaurants in den touristischen Vierteln haben auch Touristenpreise. Nachdem wir zwei Abende typisch ungarische Sachen gegessen hatten wie z.B. Gulaschvariationen, waren wir am letzten Abend in einem italienischen Restaurant, in dem die Preise deutlich niedriger war, wo das Essen aber am besten geschmeckt war. Ich muss sagen, dass dies eines der besten italienischen Restaurants war, in dem ich jemals außerhalb von Italien gegessen habe.

Insgesamt gibt es im Januar zwar schon einige Touristen, aber die Stadt wirkt nicht überfüllt. Die häufigsten Fremdsprachen, die wir hörten, waren Deutsch, Englisch und Italienisch. So gesehen war der Januar gar nicht so schlecht als Reisezeit. Da es viele schöne Cafés gibt, hat man auch genug Möglichkeiten sich wieder aufzuwärmen.

Budapest ist einerseits eine Touristenstadt, andererseits auch eine Großstadt. Deshalb muss die Stadt sowohl den Touristen als auch den Einheimischen etwas bieten. Aus diesem Grund gibt es zwar viele touristische Ecken, aber in großen Teilen findet man nur sehr wenige Touristen.

Mit einem Nachtzug bin ich dann von Budapest zurück nach Belgrad gefahren und von dort sehr früh am Morgen mit dem Bus nach Kragujevac. Diesmal war auch die Grenzkontrolle wesentlich einfacher, nur schlafen konnte ich nicht gut im Zug, sodass ich zwar zufrieden aber müde zu Hause angekommen bin.

Insgesamt war es eine sehr anstrengende aber auch sehr schöne Reise, in der viele ich viele interessante Städte kennen gelernt und viele schöne Gebäude gesehen habe. Ich hatte zwar einige Probleme wie z.B. an der Grenze von Subotica nach Szeged oder mit der Sprache in Ungarn, aber im Endeffekt hat alles immer irgendwie funktioniert.

En kul matta som kan passa bra i en retroinspirerad inredning. Den är röd med ett mönster i olika violetta nyanser. Den är efter ett mönster av Vasarely och måtten är 174×178 cm. Den är inte knuten utan tuftad, vilket innebär att garnet skjuts in med en pistol från baksidan från mattan. Det framgår inte om den är handtuftad eller maskintuftad. Men det spelar ingen större roll den är schysst ändå. Utrop är 4000-5000 kr (Lilla Bukowskis 15-16 dec).

Met up for lunch today with Anika of Vibiana. We hadn’t seen each other since the fashion show we did in October and it was nice to catch up over a gorgeous roasted beet salad from Pete’s Cafe. Anika was talking about all the hard work it takes to put on a glamorous party in downtown LA and her upcoming wedding to be held at one of my favorite venues, Marvimon. We hope to be working again at Vibiana on some exciting projects.

On the way to Vibiana, I was inspired by our intern Caroline to take the Metro and grabbed a book off the shelf – was happily inspired by the beautiful composition of color and geometry of French artist Victor Vasarely, the godfather of op-art. Shot an email over to Chad at ecopop and introduced him to Vasarely’s work – I’m thinking that geometric abstraction is going to be a big influencer of the CONNECTED brand image, since Vasarely’s approach to creating his art is similar to how I will approach the layout of a space and also because I see science and emotion as two main influencers of green living.

Had a nice chat with my friend Joe who moved to a new position at the Bank of America handling hundreds of millions of dollars for a variety of industries – his financial acumen and understanding of business growth and the economy could be monstrously frightening if you didn’t always hear the smile on the other end of the line. I hope our busy schedules allow us to hold our promise to catch up again in person over the next few weeks.

Tonight I’m going to meet up with a new friend, who has invited me to check out French Tuesdays – something I’ve heard about for awhile now but never took the chance to go. Say hello and talk to me more about Vasarely over a glass of Moet if you are there. Bisous…

Hallo jongens!

(ja, waarom ‘jongens’? Omdat dus meestal jonge heren deze site komen opzoeken!)

Ik kan mezelf niet meer bedwingen en hoewel ik het berichten schrijven aan de kwekkwekkende rest van de wereld wou overlaten, ga ik dus toch zelf een twéede post schrijven! Sorry!

Schrijver dezes heeft nu tien dagen kunnen toekijken op de ontwikkeling van de statistieken bij deze blog en ja hoor, er wordt al een beeld zichtbaar! Terwijl de ‘klik in het vakje wat u bent’-truc op de pagina ‘Welkom!’ in de traditie van de site enkel een onnozele grap was om wat te dollen met het gebruikelijke marketinggeneuzel over doelgroepen en om meer kliks te verzamelen door het geachte publiek wat heen en weer te sturen, blijkt nu dat het een fraai apparaat is om te enquêteren bij de bezoekers.

Jong en man!

Het lijkt er op dat iedereen serieus antwoordt en zichzelf laat noteren zoals ie zichzelf ziet. En bijna iedereen blijkt dan graag jong te zijn en man! Niemand wil oud zijn! Dames zijn ook erg in de minderheid (en dat terwijl we het woord liefde zo uitschreeuwen! Maar misschien verdenken ze Schrijver dezes ervan onvoldoende errrnstig om te gaan met dit tedere en zo kwetsbare dure gevoel! Oh de liefde! En Schrijver dezes bedoelt het zo goed!

Er is daarnaast tot dusver maar éen bezoeker die geklikt heeft op de categorie ‘Iets anders’ en die dan bij de bladzijde ‘Abnormaal’ is terechtgekomen. Het grijpt ons toch wel aan dat er zoveel normale surfers deze site bezoeken! Dank je wel, lieve vrienden (en kom terug, en lees ook die hoofdstukken waar jullie nog niet aan toe waren, er is genoeg voor iedereen!)!

Abnormaal?

Intussen hebben wij wel een sterk vermoeden wie die ene bezoeker is die de bladzijde ‘Abnormaal’ bezocht heeft. Zijn naam begint met een M (niet echt, we moeten zijn privacy toch wel in acht nemen, en we nemen dus een ander letter van het alfabet) en wij gaan de zaak met hem opnemen en doorpraten als ik met mijn moeder weer eens in de stad kom waar ie woont. Mijn moeder moet in elk geval binnenkort nog een nieuwe overjas voor de winter kopen. Ze kan niet goed meer in haar ouwe, zegt ze, en het begint te vriezen.

Overigens hou ik wel veel van ‘Iets anders’ en van ‘Abnormaal’. Laat dat geen misverstand wezen! Zo kennen wij een verbaal artiest met korte beentjes die zichzelf in de picture heeft gewerkt door jarenlang elke week weer met een andere rare bril en een andere rare kuif in de openbaarheid te verschijnen. Toch wel redelijk abnormaal. Wel, wij hebben àlle respect voor hem. Wij vinden hem een hele meneer. Al die onmogelijke brillen (met namaakdiamanten, zonder montuur, purper of roze of à la Vasarely en ga zo maar door) willen wij graag vergeten. Iemand die aan de kost kan komen als kleine zelfstandige door om het half jaar een hoop hoogst verstandige anderen een hoop papier van zijn hand met enthoesiasme te laten aan de man te laten brengen, dat doe je zo maar niet na en daar doen wij graag onze hoed voor af!

OMNO

Dit moge verder een oproep zijn aan onze Ouden van Dagen en aan onze Dames van alle Leeftijden om in groten getale op bezoek te komen bij Liefde en Hondjes. Ze weten niet wat ze missen als ze het niet doen! Het gaat namelijk net over hen, hen en hun intiemste emoties, die ze voor éen keer niet zelf moeten bedenken! Het wordt gewoon voor hen uitgespeld en uitgespeeld, en met kennis van zaken. Het enige wat ze moeten doen is het lezen!

Men zegge het voort! Jongens, spreek enerzijds jullie vriendinnetjes, zussen, vrouwen, maîtresses, hygiënemedewerksters, directrices, gebiedsters, voedsters en wat nog aan, en anderzijds ook jullie pa en ma, ooms en tantes (waarschijnlijk met z’n allen lid van de nu stilaan op de band naar de uitgang voortschuivende boomergeneratie), opa’s en oma’s en wat er zich van vroegere generaties nog allemaal moeizaam om jullie heen voortbeweegt, ga desnoods even binnen in een seniorentehuis, wijs hen op deze verborgen schat en hoe hij hun dagen kan verblijden, en zij zullen jullie achteraf erg dankbaar zijn!

***

Als dit het eerste bericht is dat je leest, vergeet dan ook niet het vorige door te nemen dat deze website eigenlijk lanceert met het gebruikelijke getoeter.

Tot daar. Gaan jullie nu maar lekker lezen verderop! En – zoals geweten, jullie suggesties zijn welkom.

Toedeloe, SD.