Hur många gånger har man inte sett Leonardo da Vincis Uomo Vitruviano, en av de mest ikoniska bilderna av människokroppen (d.v.s. i dess manliga form). Men jag hade faktiskt ingen aning om att originalet just nu finns utställt här i Venedig (till och med den 10 januari nästa år). Det händer inte så ofta – det var sju år sedan sist – men nu kan man beskåda den berömda sidan med sin bruna spegelskrift på Gallerie dell’Academia. Där har den förvarats sedan 1812. Jag satt nästan andaktsfullt framför den i ett halvmörkt rum, i stort sett ensam eftersom turistströmmen inte riktigt hade infunnit sig.

Leonardos berömda teckning är förstås ett led i en lång idéhistorisk utveckling från Platon till Vitruvius där frågor om skönhet och proportioner står i centrum. Den är i sin tur bas för en fortsatt idéhistoria, ett ideologiskt uppbrott från renässansen och framåt där just dessa frågor successivt lämnas åt sidan för andra konstnärliga ideal.

När man vandrar igenom Gallerie dell’Academia påminns man ändå om den konstnärliga historiens rent tidsmässigt dominerande tankar (om konsten som skönhetsbärare), från det bysantinsk-venetianska och bibliska måleriet på 1300-talet till 15- och 1600-talens mer antikinspirerade och allegoriska framställningar.

Jag stannade länge inför det här porträttet som målats av Lorenzo Lotto. Det föreställer en ädling (gentiluomo) som sitter vid sitt skrivbord. Jag trodde först att det var en 1800-talsmålning som placerats i fel sal, men Lotto levde 1480-1556 så bilden har några år på nacken.

Jag vet inte om skärpan och klarheten riktigt går fram i en kopia som läggs ut på nätet. Jag kan bara rekommendera den intresserade att själv ta sig till Venedig och ta del av de konstnärliga skatter som Galerie dell’Academia har att erbjuda. Och gärna dessutom fundera en del över sambandet mellan konst, skönhet och proportioner.

Kanske Venedig ska upplevas i dimma och med gråa höstmoln? Jag förstår att det är en stad som egentligen är skapad för solsken över kanalerna och Piazza San Marco men det dämpade ljus som just nu råder ger ett slags romantiskt skimmer som ibland förstärker intrycket av att vandra i ett teaterlandskap.

Bara att närma sig staden sjövägen från flygplatsen är en upplevelse. En långsam seglats i en kommunal vattenbuss som sett sina bästa dagar. Imma på rutorna och svallvågor från mer snabbgående farkoster. Landstigningen nära det sceneri som man sett så många gånger på filmer och tidningsbilder. Och så vandringen med väskor i gränderna fram till hotellet vid Campo di Santa Maria Formosa.

Jag har aldrig tidigare varit här. Jag vet att tågluffargenerationen i stor utsträckning tagit en sväng hit men hela interrail-epoken kom efter min ungdomstid. Nu har jag i alla fall tillbringat en stor del av dagen genom att vandra runt på de klassiska platserna. Det blev inte helt oväntat en vandring också i kyrkohistorien och i det kulturmöte som Venedig är präglat av: Bysans och Rom.

Inför det bysantinska stannade jag länge i Basilica di San Marco med de fantastiska mosaikerna. Och det fortsatte på Museo Diocesano där det pågår en stor utställning som firar tusen år sedan grundandet av katedralen i Torcello, också den ett bysantinsk minnesmärke. Till den utställningen hade man lånat in ett stort antal föremål från hela Europa, inte minst från Grekland.

Från Basilica din San Marco (källa Wikimedia Commons)

Efter en fortsatt promenad utmed och över kanaler hamnade jag vid den kyrka som heter San Zaccaria. Här fanns också intressanta kopplingar till kyrkohistorien men jag kan bara kopiera vad en engelsk katolsk präst skrivit på sin blogg:

The church contains one of the most bizarre shrines that I’ve seen – a side altar on the epistle side aisle, which contains the bodies of two major saints, arranged as a sort of ‘double-decker.’ On the bottom is St Zechariah, the father of St John the Baptist and patron of the church. On top is St Athanasius, Doctor of the Church – with no obvious connection to his saintly neighbour, beyond the fact that he was a great theologian of the Incarnation. It seems strange that these major relics were just put in a side aisle, not even in a chapel of their own! I’m not sure of the provenance of the relics – possibly St Zechariah was pinched from Constantinople during the Fourth Crusade. The Coptic Orthodox Cathedral in Cairo also claims the body of St Athanasius…

Ytterligare ett helgon som man förstås inte får missa när man är i Venedig är Sancta Lucia, vår vintertida ljusbärare. Hennes reliker finns i kyrkan San Geremia och där kunde man få ett litet kort med en bön, på sin tid skriven med godkännande av Venedigs patriark Angelo Giuseppe Roncalli, senare känd som den gode påven Johannes XXIII: “Oh Virgin of Siracusa, be thou the light in our life and model for our actions…”

Sancta Lucia- målad av Domenico Beccafumi (1484-1551)

En god tanke att lyfta fram i den lussebullarnas tid som redan har börjat.

Ci vediamo…

So Partypeople! Der Mensch hat eine neue bahnbrechende Entdeckung gemacht: es gibt Wasser auf dem Mond. Das hat nun die Nasa verkündet. Der bemannten Raumfahrt zum Mond steht nichst mehr entgegen. Aus Wasser kann Sauerstoff und Wasserstoff gewonnen werden.

Dumm gelaufen für den Mond. Meiner Meinung nach. Nein, ich will nicht schwarzmalen. Doch ich will! Sonst kapierts ja keiner… Hehe.

Also mir fällt da spontan die Geschichte mit dem Indianer und den Astronauten in der Wüste New Mexicos ein. Der Indianer zieht am Trainingscamp der Apollo-Mission vorbei und sieht, wie lustig verpackte Männer mit komischen Geräten über den Wüstenboden stolpern. Der Indianer wundert sich und will’s wissen. Cleveres Kerlchen – hat kapiert, dass man Fragen stellen muss um Antworten zu erhalten. Ein Mitarbeiter der Mission klärt ihn auf. Die Menschen wollen auf den Mond. Der Indianer setzt sein Pokerface auf und bittet die Leute, ob sie eine alte Indianische Botschaft, geschrieben auf einen Zettel, mit zum Mond nehmen können. Alles kein Problem, der Indianer schreibt seine Botschaft, der Mitarbeiter nimmt sie und – natürlich – übergibt er sie gleich den Schnüffelhunden des CIA. Die haben erstmal Probleme mit dem Dialekt, können die Botschaft dann aber doch übersetzen, die da lautet: “Traut diesen Menschen nicht – sie nehmen Euer Land!”.

Ob die Geschichte der Wahrheit entspricht ist egal. Die Botschaft entspricht der Wahrheit!

Jetzt gibt es ja auf dem Mond keine Menschen. Aber es gibt Wasser! Und wenn es dort Wasser gibt, dann gibt es dort womöglich doch organische Lebensformen. Kein Sci-Fi, wenn man bedenkt, was für Lebensformen bereits in den unwirklichsten Lebensräumen unserer Erde existieren. Die hätten dann die längste Zeit ihre Ruhe gehabt. Selbst wenn es dort nur H2O gäbe, wir schicken ja Menschen hin. Ich möchte ehrlich gesagt nicht dort leben, gehen mir doch schon der graue Herbst und Kunstbau a la Venedig auf den Sack. Der Mensch steht in Beziehung zu seiner Umwelt. Seine Umwelt (die er noch einigermaßen begreifen kann, weil sie nicht zu abstrakt ist), das ist die Erde. Das Gesamte, welches zum Leben auf der Erde beiträgt: Luft, Wasser, Sonne, Tag, Nacht, Pflanzen, Tiere, … – kein Gott (den gibt es nicht) – …, aber auch der Tod!.

Wie wird es für Erdbewohner, wenn sie die ersten Bauten auf dem Mond sehen können? Unromantisch. Zumindest bis da oben alles zugesmogt wurde und dann auch nur noch helle und dunkle Flecken sichtbar werden. Welche Änderungen wird zusätzliche Masse – auch nur im geringsten Ungleichgewicht – auf die Weltmeere haben? Empfindlich genug ist unser System. Wie wir ja nun endlich alle wissen. Wobei Anpassung durch die Natur relativ schnell geschieht. Arten sterben aus, neue entstehen. Aber der Mensch? Auch auf ihn trifft die vorherige Aussage zu.

Schwarzmalerei vom feinsten…

Som jag tidigare skrivit kommer Venessia.com att arrangera en begravning av Venedig nu på lördag och samtidigt kommer ett gäng forskare att påbörja en DNA-jakt på äkta venetianare genom att ta salivprover på folk runt omkring på stadens gator. Projektet som ingår i en större undersökning av migrationen inom central och västeuropa håller på fram till december och proverna kommer sedan att analyseras för att kunna ge oss en klar bild över hur olika folkslag (även venetianare) flyttat runt i Europa.

Äkta venetianare i konversation med 8 månader gamla Principessa

Ci vediamo…

Idag har jag ont i huvudet, precis varit hos tandläkaren och det regnar och blåser ute. Jag hade gott kunnat tänka mig en längre resa till bella Italia med Buonasera och Principessa just nu…

Ci vediamo…

Erste Fotos unserer Venedig Tour sind jetzt online.

Hier gleich ein Test der kleinen Leica D-Lux4 – eine Nachtaufnahme mit 30 Sekunden Belichtungszeit.
3 schöne und interessante Tage mit dem Ziel “Biennale” – internationale Kunstausstellung

Donna Jo Napoli ist Amerikanerin mit venezianischen Wurzeln. Ihre große Liebe gehört Venedig. Die Linguistin und Mathematikerin hat zahlreiche preisgekrönte Kinder- und Jugendbücher geschrieben. Drei davon haben Venedig als Handlungsort. Diesmal geht es weit in die Geschichte zurück, ins Venedig des 16. Jahrhunderts. Die 14jährigen Zwillingstöchter einer adligen Kaufmannsfamilie, eine von ihnen ist Donata, die Titelheldin, leben behütet im Palast der Eltern. Die Brüder haben einen Hauslehrer und dürfen sich in der Stadt frei bewegen. Das bleibt den Mädchen verwehrt. Sie erwartet das Schicksal der jüngeren Töchter einer adligen Familie: Die älteste wird verheiratet, die nächste geht ins Kloster, die dritte wird als Tante die Kinder der Brüder großziehen. Donata rebelliert. Sie möchte lernen können wie die Brüder und Venedig entdecken. Sie schleicht sich als Junge verkleidet mehrfach aus dem Haus, schließt eine Freundschaft im jüdischen Ghetto, übersteht diverse Abenteuer und gelangt immer wieder unentdeckt in den Palast, weil der ledige Onkel als deus ex machina rechtzeitig die Tür entriegelt.

Sie wird wie die Brüder vom Hauslehrer unterrichtet und nimmt den Frauenfeind durch Wissensdurst und nachdenklichen Fragen für sich ein. Schließlich entzieht sie sich der auf sie zukommenden Verheiratung mit einer Lügengeschich­te.

Die Emanzipationsgeschichte eines modernen Teenagers im falschen Jahrhundert? Nein, „Donata, Tochter Venedigs“ ist ein Geschichtsroman und kein Missbrauch der Geschichte für eine Teenie-Romanze. Es wird sehr realistisch erzählt und es stört überhaupt nicht, dass dennoch alles immer wieder, wie im Märchen, gut geht.

Donata, die Ich-Erzählerin spricht manchmal etwas gestelzt, sie „schreitet“ und „er­hebt“ sich, redet aber auch Slang: „Sollen wir das ganze Garn an einem einzigen Morgen auf Spulen gewickelt bekommen?“ Sei´s drum, ich kenne kein Venedig-Buch, in dem so gut, so dicht, so authentisch von Venedig erzählt wird.

Also: Gute Ferienlektüre für Venedigfans, für Napoli-Fans, für Fans emanzipato­ri­scher Mädchenbücher. Gewidmet hat Donna Jo Napoli ihr Buch der Venezianerin, die 80 Jahre nach der fiktiven Donata als erste Frau an einer Universi­tät zur Doktorin promoviert wurde.

Donna Jo Napoli: Donata, Tochter Venedigs Fischer Schatzinsel, 14,90 €, 3-596-85124-6

Ci vediamo…

Peter Seelig 'Code blue, Piazza San Marco Venice' 2009

Eine der Revolutionen, die die Moderne mit sich gebracht hat, ist die Dynamisierung des Blicks. Als wesentlicher Motor dieses Prozesses gilt die Großstadt. In ihrem Überangebot an Vielfalt umfängt sie ihre Bewohner und drängt sich ihnen in aller Wucht auf. Die Flaneurs der historischen Avantgarde als genaue Beobachter der neuen Zeit, begannen, den Fokus bisweilen schamlos auf die nicht-repräsentativen Details zu richten. Dinge, die vorher nicht abbildens- oder beschreibens­wert gewesen waren, gerieten so seit dem 19. Jahrhundert ins Zentrum der künstlerischen Auf­merk­samkeit. Peter Seelig ist jemand, der mit einer starken Affinität zur Klassischen Moderne in dieser Tradition steht.

Stationen seiner diesjährigen Reise durch europäische Metropolen hat der Künstler, der übrigens fast permanent alles Gesehene skizziert, spontan fotografisch festgehalten. Durch aufwändige digitale Nachbearbeitung erreicht er die Verfremdung des Materials, die mit einer Entfremdung vom ursprünglich abgelichteten Objekt einhergeht. Die Wirklichkeit in ihrer so deformierten Form gewinnt Distanz, gerinnt damit zum visuellen Konzentrat, in dem Gefühltes sichtbar wird.

Auf diese Weise porträtierte Peter Seelig eines der berühmtesten Touristenziele der Welt, den Markusplatz, in ‘Code blue, Piazza San Marco, Venice’. Von der zentral platzierten Rückenfigur, einer schlendernden Passantin, bleibt eine blaue Markierung, die jeden Moment -so scheint es- in dem gelbgrünen Farbgemenge untergehen wird. Hier bedient sich der Autor des Repoussoirs, als klassischer Bildstrategie. Die anonyme Stellvertreterin zieht uns, die Betrachter, in die Erlebniswelt des Bildes hinein. Indem wir uns fragen müssen, welche Geschichte der Figur in den farbigen Nebelschleiern wohl widerfährt, gewinnt hier die Idee von Venedig, das durch seine massenhafte Reproduktion zur markant-kitschigen Kulisse verkommen ist, eine gewisse Autonomie des geheimnisvoll Entrückten und des Poetischen zurück. 

Peter Seelig, 'YellowRed-circuit, Seine de Danse, Paris', 2009,

Ebenfalls ungewöhnliche Bilder jenseits der Klischees gelangen dem Liebhaber von zeitgenös­sischen Theater und modernem Ausdruckstanz in Paris. ‘YellowRed-circuit, Seine de Danse,Paris’ ist ein Schnappschuss der während des Pariser Tanzfestivals, das zum großen Teil performativ den öffentlichen Raum erobert, entstand. Auch hier ist Körperlichkeit, Bewegung Bildthema. Die Gestalten sind erahnbar, auf das Wesentliche reduziert hin zur Ausdrucksqualität transformiert.

Peter Seelig, 'There used to be ghosts in Venice', 2009

Den beiden Arbeiten ‘There used to be ghosts in Venice’ und ‘Paris nuit rouge’, liegen Fotos von Schaufensterpuppen zu Grunde. Jenen Figurinen, deren surreales Schattendasein Künstler von Eugène Atget angefangen über Hans Bellmer hin zu zeitgenössischen Positionen provoziert. Das Fetischhafte, die Ware wird bei Peter Seelig jedoch nicht explizit vorgestellt, sondern verschwimmt zu einer rätselhaften Stimmung. Aggressiv farbig, einander kontrastierend, drängt die Geisterar­mee bedrohlich aus dem obskuren Bildraum heraus. Wie die Sektion einer unbekannten Spezies erscheint hingegen ‘Paris nuit rouge’. Unser Blick tastet sich durch mysteriöse organisch erschei­nen­de Höhlen­gebilde, landet in einem Netz aus Verästelungen. Man würde gern mehr sehen, seinen Voyeurismus ungezügelt befriedigen, wo man an hermetische Grenzen der Zeichen stößt und beginnt, diese be­fragen zu wollen. Was bleibt, ist die Sehnsucht. Diese, die sich beim Bildbeschauer einstellt, wenn er ganz verstehen und ergründen möchte. Und jene, die das unstete rastlose Dasein des getriebenen Flaneurs antreibt, sich auf das Abenteuer Sehen, Entdecken immer wieder aufs Neue einzulassen.

Peter Seelig, 'Paris nuit rouge', 2009

Peter Seelig ist 1948 in Wien geboren, wo er lebt und arbei­tet. Die turbulenten Jahre 1968/69 verbrachte er in Paris und besuchte als Schwarz­hörer die Akademie. Er begann, Mathematik und Physik zu studieren und gab damit seinen ur­sprüng­lichen Plan, Künstler zu werden auf. Als Soft­ware-Entwickler im AKH, widmete er sich der Kunst eher spora­disch. Seit 2004 widmet sich Peter Seelig wieder intensiv seinem Schaffen und bestrei­tet kontinuierlich Ausstellungen in Öster­reich und Italien.  

Kunstmesse Salzburg: 13-15. November, VERNISSAGE: 12. November 2009, 19.30 Uhr

Bank Austria, Schubertring 14, 1010 Wien, 11-23. Dezember, VERNISSAGE: 10. Dezember 2009, 18 Uhr

År 1951 hade Venedig och Giudecca 174 000 invånare, 1978 var det ca 100 000, 1989 var det ca 80 000, 1996 var det 70 000 och enligt den folkräkning som genomfördes den 21 oktober i år var Venedigs officiella invånarantal 59 984 permanentboende. 60 000-gränsen som man tidigare ansåg var kritisk för ett levande Venedig är därmed passerad och numera snittar man i princip samma antal dagsturister som invånare i staden.

Den 14 november kommer en grupp Venetianare att färdas nedför Canal Grande bärandes en likkista, som symboliserar Venedigs död. Kistan kommer att föras i land och placeras utanför stadshuset i en manifestation för att visa missnöjet med att Adriatiska havets juvel håller på att avfolkas.

Själv kan jag säga att jag när som helst hade kunnat flytta till denna underbara stad. Jag, Skånepågen som definitivt inte är någon stadsbo, hade inte tvekat en sekund… och det tror jag inte min käre Cognato gjort heller.

Ci vediamo…

Wortman Proudly Presents: Lego – Venedig!
Die Detailtreue in allen Bereichen ist mehr als genial

Bilder: T.R. aka Wortman

Nach dem Flughafen dachte ich mir, ich zeig euch mal eine schöne Underfoot-Aufnahme aus dem Lego-Venedig. Das macht bestimmt Geschmack auf die eigentlichen Bilder.

War gar nicht so einfach, die Kamera über die Absperrung vor dem Kanal zu postieren… aber was macht man nicht alles als Underfoot- und Lego-Freak.

Bild: T.R. aka Wortman

Sieht gerade  wieder so aus, als mutiere mein Blog mal wieder zum Bildsammelwerk. Ich glaube, ich sollte mir  wieder mehr Gedanken um X oder Y machen, damit auch neue Textbeiträge entstehen.

Was mir im moment so als “to-do” einfällt, hat auch wieder hauptsächlich mit Bildern zu tun:

1. Ohne Bilder: Die geheimnisvolle Kirche.

2. Bilder: Das versprochene Lego-Venedig.

3. Bilder: Wieder neue Katzen-News,

und morgen ist ja schon wieder das Projekt ABC dran.

Wenn Wortman eine Reise macht, dann harkt er die Städte ruckzuck hintereinander ab.

Start: Münchner Flughafen

Frankfurt

Berlin

Amsterdam

Luzern

Venedig

Wie das alles möglich war?
Wortman und seine Maus waren heute hier:

Legoland Günzburg

Uns beiden hat das Miniland “Venedig” so gut gefallen, dass ich allein davon rund 50 Bilder gemacht hatte. Werde die Tage noch einmal einen extra Beitrag machen nur über das Legoland-Venedig.

Insgesamt habe ich fast 350 Bilder gemacht und natürlich konnte ich nicht widerstehen und habe dort im Shop einen Haufen Einzelteile gekauft.

Bilder: T.R. aka Wortman