veio do Plano Beta

Como a motivacional do cachorro trouxe bastante comentários dizendo que o cara que estava jogando o cachorro no mar é um babaca e tals, trago para vocês o que eu chamo de “Sweet revenge”

-

……

A vingança é um prato que se come frio… rsrs

O Billy me mostrou a imagem no google.

A ideia fixa do atacante Ronaldo de atrapalhar o Flamengo, no próximo domingo, em Campinas, foi confirmada por Mano Menezes. O treinador externou o desejo de vingança do Fenômeno em relação à torcida rubro-negra que, recentemente, o ironizou, provocou e xingou.

Nem mesmo a possibilidade de ajudar Palmeiras e São Paulo minimiza o desejo do atacante, que já avisou aos companheiros de que não aceitará ser derrotado pelo Fla.

– Questões individuais pertencem a cada um. Alguns guardam por mais tempo algo que machuca, outros não guardam por tanto tempo. Futebol é assim mesmo. Acredito muito na questão pessoal. É isso que
move o ser humano. Ronaldo deve ter suas razões – afirmou o técnico.

O desejo de vingança do camisa 9 contra os flamenguistas foi revelado no último dia 17, que mostrou seu diálogo com os companheiros durante treinamentos e concentrações.

– Não podemos esquecer que a bola é redonda, assim como o mundo. Ela gira e, no futuro, você reencontra quem te tratou mal, com quem teve desavenças. Aí, você se lembra do que fizeram e vem um julgamento final – lembrou Mano.

Antes de acertar com o Timão, Ronaldo se recuperou da grave lesão no joelho direito na Gávea. Recentemente, porém, afirmou que o desejo de encerrar a carreira no Flamengo era passado. E garantiu ainda, agora, ser um corintiano.

Ronaldo já mostrou ser um jogador movido a desafios. As provocações costumam virar combustível e motivação. Domingo, a prova…

Torcedor do Flamengo na infância, o goleiro do Corinthians não quer nem ouvir falar em uma possível ajuda do Timão para colocar o Rubro-Negro mais perto do título brasileiro. Apesar de admitir o amor pelo clube do Rio de Janeiro, o camisa 1 espera se vingar da derrota em 2007 que colaborou para o Alvinegro descer à Série B e, de quebra, ganhar motivos para azucrinar os familiares.

- Meus parentes, que sempre vão para os jogos e ficam na torcida do Corinthians, agora vão para a do Flamengo. Espero que façam uma viagem longa e voltem tristes. Quando criança, sempre torci para o Flamengo. Mas tenho que pensar só no trabalho. Não podemos facilitar. Se tomarmos uma goleada, ninguém vai lembrar do que aconteceu no ano (dois títulos). A torcida fala que quer que a gente entregue, mas, depois, vai cobrar – declarou.

Depois de passar “vergonha alheia”, flamenguistas cobram raça de goianienses!

O futebol é maravilhoso, engraçado e vingativo.

O blog do “mulambeiro carioca” na Globo.com já cantava vitória antecipada. Assim como a nação de carniceiros que acompanhou Botafogo e SPFC minutos antes de seu jogo no Maracanã.

O empate foi um tapão na cara de torcedores iludidos que se acham o máximo e a que se ganha jogo de véspera.

Abaixo a gente vê a “humildade” (e o ridículo desespero) da “nação que está 17 anos” na fila. Enfrentariam um time porcaria, em casa, ao lado de sua torcida… blábláblá.

Tomou gostoso, na preguinha rubro negra. Para não falar antes do tempo, muito menos, merdas como essa.

E agora estão chorando e implorando para os “porcaria” jogarem com raça contra o SPFC… Acreditam? hahahah!!

Cantando vitória na véspera …

E a resposta depois…

Eu sempre dou um google nas notícias do dia, né? Aí, vi esta aqui:

“Novela Viver a Vida: Tereza se vinga de Helena e transa com Marcos”

Sério: é assim que o pessoal se vinga? Se uma amiga ou rival fosse se vingar de mim, precisaria de muito mais do que transar com meu marido.

Isto só daria motivo pra eu me separar do infeliz, porque ele é mais sujo ainda, já que a rival já não gostava de mim, enquanto o idiota dizia que me amava. quá.

Vingança, pra mim, teria que ter sangue, morte, ou ainda fazer com que a Sony ou EMI, prestes a me contratar, descobrisse registros da minha banda anterior, cujas músicas não mereciam ver a luz do sol. Isso sim seria vingança.

[...]
Pelo crime que não cometeu Marcos ficou dez anos na cadeia. Lá ele foi violentado de formas diversas. Aprendeu a ser frio e calculista. A superar traumas. Mas o principal é: ele aprendeu a ter o desejo de vingança.

Dez anos depois de ter ido para a prisão, Marcos foi libertado. Lá, na prisão, ele havia jurado se vingar. Não dos que o levaram a corte sabendo que ele era inocente, mas sim de toda a sociedade. Para ele isto seria fácil. Aprendeu com os melhores prisioneiros a fazer uma pessoa sofrer, ou não, até a morte.
Para executar os assassinatos ele iria usar uma faca com cabo e lâmina de prata; cabo de dez centímetros com o desenho em vermelho de um lobo; lâmina com vinte centímetros levemente curvada para dentro. Esta faca pertencia à primeira, das treze vitimais de Marcos na prisão.
[...]
Ele limpou a faca e continuou andando como se nada tivesse acontecido.

Mais a frente Fenrir saiu em uma rua movimentada.
Olhando a rua ele decidiu entrar em um shopping com bastante movimento de entrada e saída.

Dentro do shopping ele foi direto para o bainheiro masculino. Havia somente uma pessoa dentro do banheiro. Fenrir bateu com a cabeça dela na torneira da pia. Depois colocou o rosto de frente para a câmera antes de quebrá-la.

Ficou lá esperando. Uns poucos minutos depois dois seguranças apareceram. Fenrir usou sua faca para decepar a cabeça de ambos. Ele fez a mesma coisa que fez anteriormente, escreveu “Fenrir” na barriga de suas vítimas.
[...]

O conto completo pode ser lido no meu livro Conto 18, comprar.

Série: Momentos Especiais / Episódio 54 – Felizes Aos Sessenta.

[Obs.: se copiar, não altere a imagem ou o texto; coloque um 'link' ou 'backlink' para esta página.]

Quem de nós nunca sentiu vontade de fulminar com o olhar alguém que nos fez mal?

Quem de nós nunca sentiu ódio e vontade de fazer mal a alguém?

Quem de nós já perdoou alguém que nos magoara?

Quem de nós já não ultrapassou situações difíceis em nome de uma relação com outro ser humano?

O Perdão e a Vingança vivem no interior dos seres desde os primórdios da Vida. São capacidades inatas, que nos permitem evoluir como pessoas ou garantir a nossa sobrevivência.

Já faz parte dos seres humanos responder a uma ofensa com outra ofensa, mostrando que somos fortes o suficiente para retaliar e que temos presença suficiente para manter o inimigo longe. A Vingança é um sentimento tao inato quanto o Medo, o Amor, o Ódio; permite-nos sobreviver perante uma ofensa. Essa ofensa pode ser suficiente para por um grupo em risco, o egoísmo de um membro pode por em causa a vida de todos. Imaginem se um jogador de futebol decidisse que queria a bola só para ele, e não jogasse em equipa: as probabilidades da sua equipa perder aumentariam brutalmente.

No entanto, há algo que nos distingue das bestas, temos Livre Arbítrio… Entre o desejo de Vingança e a sua execução há espaço para o maior valor moral de Humanidade: escolher fazer o Bem. É difícil controlar o impulso malvado, mas o bem que daí advém compensa qualquer mágoa. É este bem que se torna essencial à Evolução: o Perdão. Todo o ser humano erra, todo o ser humano falha; é a flexibilidade que temos para com os outros que torna possível a convivência. Muitas vezes, é preferivel ignorar um ressentimento para fazer durar uma relação que é importante na nossa vida; é essa capacidade de abdicar da vingança que nos torna um pouco mais divinos…

“Enquanto dormimos, a dor que não se dissipa cai gota a gota sobre o nosso coração até que, no meio do nosso desespero e contra a nossa vontade, apenas pela Graça Divina vem a Sabedoria”

Ésquilo

Transcrição de trecho do filme “V de Vingança”, onde é contada a história fictícia (mas muito inspiradora) de uma mulher homossexual detida pelo governo totalitário que é retratado no filme.

“Sei que não há como convencê-lo de que isto não é um truque mas não faz mal. Sou eu. Meu nome é Valerie. Não creio que viverei muito tempo e quero falar sobre a minha vida. Esta é a única biografia que eu vou escrever e faço isso em papel higiênico.

Nasci em Nottingham, em 1985. Não me lembro muito da infância, mas eu me lembro da chuva. Minha avó tinha uma fazenda e ela dizia que Deus estava na chuva. Fui aprovada no exame para o curso secundário. Na escola, conheci minha primeira namorada. Seu nome era Sarah. Foram seus pulsos. Eles eram lindos. Achei que nos amaríamos para sempre. O professor dizia que era uma fase da adolescência que superaríamos. A Sarah superou. Eu não superei.

Em 2002, eu me apaixonei por uma garota chamada Christina. Naquele ano, contei aos meu pais. Não poderia ter feito isso sem a Chris segurando minha mão. Meu pai não olhou para mim. Disse-me para ir embora e nunca mais voltar. Minha mãe não falou nada. Mas eu só contei a verdade a eles. Isso foi egoísmo demais? Nossa integridade vale tão pouco, mas é tudo o que temos. É o mais importante em nós. Mantendo nossa integridade, somos livres. Sempre soube o que queria da vida.

Em 2015, eu estrelei meu primeiro filme, As Dunas de Sal. Foi o papel mais importante da minha vida, não pela carreira, mas porque assim conheci a Ruth. Na primeira vez em que nos beijamos, eu soube que nunca mais iria querer beijar outros lábios. Nós nos mudamos para um apartamento em Londres. Ela plantou Scarlet Carsons para mim na janela e nosso apartamento sempre cheirava a rosas. Foram os melhores anos da minha vida.

Mas a guerra dos EUA foi piorando e, no fim, chegou a Londres. Depois disso, não havia mais rosas… Não para todos. O significado das palavras começou a mudar. Palavras como “colateral” e “rendição” inspiravam medo… Enquanto ganhavam força “Nórdica Chama” e “Artigos de Submissão”. Lembro-me de como “diferente” virou “perigoso”. Ainda não entendo por que nos odeiam tanto. Eles levaram a Ruth enquanto ela comprava comida. Nunca chorei tanto na minha vida. Não demorou para virem me buscar. Parece estranho terminar a vida em um lugar tão horrível… Mas durante três anos eu tive rosas e não pedi desculpas a ninguém. Eu morrerei aqui. Cada pedacinho do meu ser perecerá. Cada pedacinho… Menos um. O da integridade. É pequeno e frágil… E é a única coisa que vale a pena ter. Nós jamais devemos perdê-lo. Nem deixar que o tomem de nós. Espero que, quem quer que você seja, escape daqui. Espero que o mundo mude e a vida fique melhor. Mas o que mais quero é que entenda a minha mensagem…Quando falo que mesmo sem conhecer você… E mesmo que talvez jamais conheça você… Ria com você, chore com você… Ou beije você… Eu amo você. De todo o coração… Eu amo você.

- Valerie“

Sim, é galhofa pura. Matadores de Vampiras Lésbicas (Lesbian Vampire Killers) vem com vários clichês do cinema trash, desde a tipografia da abertura, passando pelos adolescentes de dezoito anos que são interpretados por atores de trinta até as diversas piadas sexuais do gênero.

A história é simples, um cavaleiro das cruzadas teve o amor da sua vida roubado por Carmilla (Silvia Colloca), a rainha das vampiras lésbicas. Revoltado, o cavaleiro McLaren forja uma espada mágica para acabar com a vampira lésbica, mas antes de ter sua cabeça decapitada, Carmilla invoca uma maldição na linhagem de McLaren e sobre a cidade, que teria todas as suas mulheres, a partir dos dezoito anos, transformadas em vampiras lésbicas. Jimmy (Mathew Horne) é o último da linhagem de McLaren que por manobra do destino, vai passar as férias na tal cidade amaldiçoada e a história se desenrola.

Mesmo com tantos clichês, Matadores consegue se sobressair e ficar bem interessante. Grande contribuição do carisma dos atores, principalmente Fletch (James Corden), o gordinho que só faz gordice e que não está nem aí para derrotar as vampiras e que faz algumas citações nerds. Além de ter uma nerd gostosa, Lotte (MyAnna Buring).

O diretor Phil Claydon, que tem apenas três trabalhos atualmente, deve tomar cuidado com os recursos utilizados como slow motion seguido de fast, que é usado irritantemente em demasia. Ponto positivo para as sutilezas para quem tem o ouvido apurado, como músicas que completam as cenas, ou pequenos efeitos sonoros, que enriquecem o filme. Temos que citar Friday The 13th, seriado dos anos 90 que serviu de inspiração para Supernatural. O filme tem todo o clima do seriado e fica bem colocado na tela grande da sala escura. Matadores me fez lembrar Grindhouse e creio que esse era o objetivo. E claro, um final digno de Van Helsing. Ok, não vou soltar spoiler! Agora nos resta ficar de olho na continuação, Gay Werewolf Killers.

Fica a dica de cinema descompromissado para o final de semana =)

“Dexter” dá continuidade à sua surpreendente quarta temporada com mais um episódio sensacional. Outra vez, fui surpreendido com algo que deu um guinada total na história.

Após o ataque a Lundy e Debra, descobrimos que realmente o agente federal morreu e a pobre irmã de Dexter sobreviveu com mais um trauma para carregar nas costa. Já não bastasse o “Ice Truck Killer”, o primeiro abandono de Lundy e o retalhamento de Anton, Debra tem outra tragédia com relacionamentos amorosos. Aliás, gostaria de destacar a cena em que ela deixa tudo o que está sentindo aflorar, numa conversa com Dexter no estacionamento onde foi atacada. A atriz Jennifer Carpenter deu um show e mostrou que Michael C. Hall não é o único destaque em atuações na série. E falando em destaques nas atuações, John Litgow está muito assustador na pele do Trinity, um perfeito inimigo para Dexter.

E o que falar das tramas paralelas? Quinn voltou a sair com a jornalista, o que provavelmente vai dar em mais merda. Batista e LaGuerta estão passando por maus bocados agora que foi exigida a transferência dele para longe do departamento de homicídios. As confusões amorosas da delegacia não param de aparecer. E nem vou falar do fato da Rita se tornar cada vez mais chata.

No final do episódio, temos uma grande revelação que faz com que o rumo da temporada mude totalmente. Dexter, ao seguir o Trinity para vingar-se do atentado à vida da sua irmã, faz uma descoberta que ninguém esperava. Trinity é como Dexter, tem mulher, filhos, vive uma vida de homem de família, ao mesmo tempo que procura satisfação ao matar pessoas. Assim, a curiosidade do nosso protagonista vai mover seus passos de agora em diante. Afinal, como Trinity conseguiu manter as aparências por tantos anos?

Post prematuro, no meio do 2. tempo de Palmeiras 0 x 2 SPORT, mas com duas reflexões:

1

On a vu souvent
Rejaillir le feu
De l’ancien volcan
Qu’on croyait trop vieux
Il est paraît-il
Des terres brûlées
Donnant plus de blé
Qu’un meilleur avril

(Jacques Brel, “Ne me quitte pas”)

2

Vingança é um sentimento dos pobres de espírito. Onde eu pego o meu Bolsa-Família?

(descartem o fato dos americanos chamarem nozes e amendoins de nut… nut-cracker vira o quebrador de qse tudo lol…)

Eles são pacientes… mas quebraram as nozes (ou os amendoins)

Sim, é galhofa pura. Matadores de Vampiras Lésbicas (Lesbian Vampire Killers) vem com vários clichês do cinema trash, desde a tipografia da abertura, passando pelos adolescentes de dezoito anos que são interpretados por atores de trinta até as diversas piadas sexuais do gênero.

A história é simples, um cavaleiro das cruzadas teve o amor da sua vida roubado por Carmilla (Silvia Colloca), a rainha das vampiras lésbicas. Revoltado, o cavaleiro McLaren forja uma espada mágica para acabar com a vampira lésbica, mas antes de ter sua cabeça decapitada, Carmilla invoca uma maldição na linhagem de McLaren e sobre a cidade, que teria todas as suas mulheres, a partir dos dezoito anos, transformadas em vampiras lésbicas. Jimmy (Mathew Horne) é o último da linhagem de McLaren que por manobra do destino, vai passar as férias na tal cidade amaldiçoada e a história se desenrola.

Mesmo com tantos clichês, Matadores consegue se sobressair e ficar bem interessante. Grande contribuição do carisma dos atores, principalmente Fletch (James Corden), o gordinho que só faz gordice e que não está nem aí para derrotar as vampiras e que faz algumas citações nerds. Além de ter uma nerd gostosa, Lotte (MyAnna Buring).

O diretor Phil Claydon, que tem apenas três trabalhos atualmente, deve tomar cuidado com os recursos utilizados como slow motion seguido de fast, que é usado irritantemente em demasia. Ponto positivo para as sutilezas para quem tem o ouvido apurado, como músicas que completam as cenas, ou pequenos efeitos sonoros, que enriquecem o filme. Temos que citar Friday The 13th, seriado dos anos 90 que serviu de inspiração para Supernatural. O filme tem todo o clima do seriado e fica bem colocado na tela grande da sala escura. Matadores me fez lembrar Grindhouse e creio que esse era o objetivo. E claro, um final digno de Van Helsing. Ok, não vou soltar spoiler! Agora nos resta ficar de olho na continuação, Gay Werewolf Killers.

Fica a dica de cinema descompromissado para o final de semana =)

Impossível não comentar… Na verdade, o “post da semana” já estava escrito, mas não dá para não falar de “Bastardos Inglórios” o mais novíssimo filme [clássico] de Tarantino. Digo “clássico” porque certamente ele será muito mais lembrado que “Pulp Fiction”.  Suposições à parte…  Há muito, mas muuuuuuuuuito tempo mesmo que eu não saía de uma sessão de cinema com a sensação de “completude” e “satisfação plena”.  A obra é simplesmente genial!!!!!

A nível de esclarecimento, minha paixão por cinema é a mais leiga possível, então, qualquer crítica partida deste blog é só um olhar, digamos… [bruto]. Isto não é necessariamente negativo, uma vez que possa vir a ser mais próximo do “cinespectador”. Li algumas críticas ao filme e fiquei impressionada com os olhares mais técnicos sobre direção, iluminação, estilo de filmagem e todos esses blá blá blás que o consagram como “O filme”. Infelizmente não tenho condições técnicas de fazer estas observações, mas tenho certeza que qualquer leigo como eu que assista ao filme sairá da sala de cinema com a sensação de que cada cena foi filmada para torná-lo inesquecível. Considero esta a principal característica para transformar um filme num clássico: poderíamos separar cada cena individualmente e descontextualiza-las que elas seriam, ainda assim, brilhantes.

Direção, roteiro, atuação, cenas, diálogos, efeitos, trilha sonora… [esqueci alguma coisa?] Tarantino pensou em tudo sem desvincular-se de seus traços marcantes. A principio achei que a abordagem era muito caricatural, mas se tratando de Tarantino, é o que se pode esperar; portanto, não se trata de um defeito, mas sim uma opção. Violento, divertido, vingativo e inteligente, sem o politicamente correto, sem mocinhos, sem heróis.  No sentido mais hobbesiano do termo, Tarantino transforma os piores defeitos humanos em virtudes apreciáveis e revela o que há de mais humano nos momentos em que honra, moral e ética são facilmente descartadas por uma coisa muito mais importante: sobrevivência (ainda que seja a sobrevivência do prestígio, dos privilégios, dos desejos). Apesar disso, ser humano não nos torna vergonhoso em Tarantino, pois ele naturaliza o mais bárbaro e trágico de nós, mas não o faz sob um aspecto negativo e sim num aspecto cômico e sarcástico. O humano em Tarantino é bruto e o sentimento é secundário; ele preza muito mais o jogo, a sagacidade. As fraquezas em Tarantino são fortalezas e as virtudes são totalmente descartáveis. Esta inversão de valores é a total fuga do heroísmo hollywoodiano e do romantismo; talvez seja a total fuga do ideal de humanidade, mas será a total fuga do que é, de fato, a natureza humana? Talvez não, uma vez que a mais bárbara e caricata das ficções não nos incomoda, ao contrário, nos satisfaz… Em que outras condições eu veria uma cabeça sendo esmagada por um taco de basebol e acharia graça?

Talvez nossa mente tenha um bom dispositivo para distinguir perfeitamente a realidade da ficção, mas ainda assim as cenas expostas são extremismos de exemplos retirados do nosso cotidiano. Deste modo, de maneira brilhante, Tarantino brinca com o cinespectador, pois ainda que diante da mais completa ficção, expõe-nos à improvável identificação com o que há de mais grotesco. Grande parte das críticas destina-se a esse fascínio do diretor em desmistificar a natureza humana, já que temos dificuldade em aceitar as duas temáticas mais marcantes de sua obra (violência e vingança) como partes essenciais desta natureza. Com um roteiro que levou quase 10 anos para ficar pronto e ser desenvolvido, “Bastados Inglórios”, ao “recontar” a história do nazismo de modo bem peculiar – revelando os judeus não como vítimas de crueldade e dignos de pena, mas também algozes, vingativos e sedentos por sangue e justiça – nos causa certa estranheza. Confesso que é a primeira vez que vejo um filme sobre II Guerra e consigo visualizar judeus e nazistas como indivíduos próximos em algum aspecto, ainda que este aspecto seja o lado mais negativo e obscuro do homem… Isto é que torna as personagens de Tarantino tão peculiares.  Elas, acima de tudo, acima das crenças e interesses têm uma natureza em comum e esta não é boazinha… Assim, cada uma delas mereceria um filme à parte. [ou, pelo menos, mereceria um post à parte]. Desta vez, entretanto, nosso querido diretor exagerou tanto na qualidade de suas personagens, quanto no roll de estrelas num só filme; todos travestidos em personagens muito marcantes, maliciosos e com uma dose de crueldade.

Ainda que o faça por meio de ficção, ao revelar o lado mais obscuro das capacidades humanas em detrimento de sentimentos mais “sãos”, Tarantino é taxado pelos críticos como superficial e infantil. Para os que condenam suas obras em nome de algo que não sei o que é, a resposta de Tarantino é grossa e direta: suas obras “não são para todos, e quem não quiser ver que não vá”.  Eu, entretanto, acho que são sim para todos e quem não for ver, certamente perderá a grande chance de assistir ao filme mais completo do ano.  Se nada disso é suficiente para te fazer levantar da cadeira e ir ao cinema mais próximo, a atuação de Brad Pitt e, sobretudo, da grande revelação do ano que roubou a cena: Christoph Waltz [com esta atuação, o austríaco levou o prêmio de melhor ator no festival de Cannes e concorrerá ao Oscar 2010 - que certamente levará!] interpretando Hans Landa, um nazista muito malvado e muito hilário,  são motivos mais que suficientes…