Mit aktuellem Anlass: Stefan Niggemeier vs. Frédéric Valin (Spreeblick)

Ich habe wenig Lust meine Auffassung zu Formulieren und mit Studien zu belegen, wie es hier beide Seiten tun.¹

Ein Aspekt sei dem kritischen Leser hervorgehoben:

Niggemeier empfiehlt:

Beschreibe den Suizidenten, die Methode, den Ort, die Lebensverhältnisse und die Gründe so abstrakt, dass sie kein Anschauungsmaterial mehr enthalten, das einer möglichen Identifikation und Enthemmung Vorschub leisten könnte (nach W. Ziegler und U. Hegerl, 2002).

Ich möchte den Versuch nicht wagen, eine Adäquate Schlagzeile, geschweige denn einen Artikel zum aktuellen Fall zu entwerfen. Alternativ auf eine Berichterstattung zu verzichten bietet sich nicht an. Der Verzicht auf detaillierte Darstellungen und Analysen hat zwangsläufig den Verzicht auf Informationsfreiheit zur Folge.
Gedanke: Was passiert in Zeiten des Internets und der Blogsphäre, wenn Medien über ein Ereignis nicht oder in ungenügender Form berichten? (Die Bild-Zeitung hat die Zeichen der Zeit in diesem Zsh. m.W. als erstes Printmedium erkannt.)
Weiter zu überlegende Aspekte sind klar: Kriminalisierung unangemessener² Berichterstattung, Aufgabe der Informationsfreiheit,

Anderer Aspekt: Was zählen “ungezählte wissenschaftliche Studien” [Zitat S. Niggemeier] in einer Diskussion, wenn ebensolche auch von der Gegenseite ins Feld geführt werden können und geführt werden? Ist eine weitere Iteration durch (qualifizierte) Analyse und Überprüfung der Quellen nötig und/oder realisierbar?

Kommentare erbeten.

______________

¹ Ein Vergleich des Qualitätsstandards von Blogs und Printmedien bietet sich an.
² Quis custodiet ipsos custodes?

Wahrscheinlich gäbe es auch viel weniger Penner, wenn wir sie komplett aus dem Blickfeld der Innenstädte verbannten. Und wenn man dann noch Berichte über andere Aussteiger unterbände, dann funktionierte unsere Gesellschaft bestimmt reibungsloser.
Was kommt danach? Sender wie Kabel1 für ihre Auswandershows rügen, weil durch diese Beispielabgeberei dem deutschen Staate ein gesamtwirtschaftlicher Schaden entsteht? (Stimmt wahrscheinlich noch nicht einmal, sind ja nur die Loser, die ihr Glück in der Fremde suchen…)

(kommentiert bei stefan-niggemeier.de/)

Captivat fiind de ”Suferintele tanarului Werther”,compozitorul Jules Massenet a adaptat romanul lui Goethe sub forma unei drame lirice,cunoscuta ca opera( in 4 acte) ”Werther”(1892).

”Când, în seara zilei de 12 august, cei doi îşi vorbesc despre pasiune  şi minte, sau despre pasiune şi stăvilirea ei, poziţiile sunt fără echivoc. Când Albert se pronunţă împotriva pasiunii şi în favoarea minţii: un om târât de pasiunile  lui îşi pierde mintea şi trebuie privit ca un om beat, ca un nebun, avem în faţă un vizionar. Tot aşa, ca vizionar, îi răspunde Werther: O, voi oamenii cuminţi!

Ultimele cuvinte ale lui Werther sunt binecuvântarea adresată lui Albert, logodnicul lui Lotte. Albert! Fă-ţi îngerul fericit! Şi Domnul să te binecuvânteze! În 21 decembrie, când îi adresează cuvintele de mai sus lui Albert, Werther nu mai dispunea de sine. Nu mai era un om liber, şi nici vesel aşa cum fusese înainte de a face cunoştinţă cu Lotte. Între 4 mai şi 21 decembrie Werther evoluează de la starea unui om liber la starea unuia care nu mai dispune de sine şi nici de actele sale. Încă din 8 noiembrie el îi scria lui Wilhelm: „dragul meu, sunt pierdut. Poate să facă din mine ce vrea iar în 14 decembrie admite că nu mai doreşte nimic şi nu mai vrea nimic.“

Werther se sinucide din respect absolut pentru legea morală şi păstrarea intactă a sufletului frumos. Astfel el o şi pierde pe Lotte dar o şi păstrează. Pentru că el nu se îndrăgosteşte efectiv de o Lotte carnală, de o Lotte ca simplă prezenţă imediată, palpabilă şi adevărată în carne şi oase doar. Lotte este adevărată pentru Werther ca imagine a lui, ca expresie a sufletului frumos căruia el îi aducea ofranda dragostei sale. Se poate spune, în acest sens, că Werther se îndrăgosteşte de propria sa închipuire, de construcţia imaginaţiei sale. Lotte de care se îndrăgosteşte Werther este un produs fabricat în atelierele proprii după o reţetă a tehnologiei vremii.

…iar aici,frumoasa arie,in interpretarea regretatului Pavarotti.

Der Selbstmord von Herrn Enke wird medial verarbeitet, als wäre es der erste Selbstmord nach den Leiden des jungen Werther. Weltweit stürzen sich die Menschen in kollektive Trauer und die Umsätze des Hannover 96 Fan-Shops schnellen in diesen Tagen bestimmt in die Höhe. Die Kirche ist auch schon auf den werbewirksamen Zug aufgesprungen und die Nervenärzte der Republik sind kaum mehr für ihre berufliche Arbeit zu erreichen, weil sie sich alle für Fernsehinterviews hübsch machen.

Gegen die Würdigung des Freitods habe ich soweit nichts einzuwenden. Erst kürzlich hat es Gabriele Fischer auf den Punkt gebracht, als sie in einem Interview zuspitzte: “Es gibt nur zwei Lebensentscheidungen: Selbstmord und Kinder. Alles andere ist variabel.”

Im Fall Enke stört mich die Wahl der Mittel. Hat Werther sich bekanntlich eine Pistole geliehen (und wohl nicht zurückgegeben) und sich in sein Zimmer zurückgezogen, so wählte Enke den Regionalexpress 4427 von Norddeich nach Hannover. Der sogenannte Schienensuizid wird in Deutschland immer beliebter, vor allem bei Männern. Das wird durch die Berichterstattung vielleicht noch gefördert, wohl aber nicht verringert. Auf der Strecke bleiben (im engsten Wortsinn) die Fahrgäste und die Lokführer. Diese Berufsgruppe sitzt unfreiwillig in der ersten Reihe und muss sich in einer Qualität mit dem Selbstmord eines Menschen auseinandersetzten, der Angehörigen, Psychiatern, Fans und Pfarrern erspart bleibt.

Herrn Enke posthum zu einer tragischen Ikone des öffentlichen Lebens zu erheben, erscheint mir, angesichts der Wahl seiner Mittel, unangemessen. Die egoistische Entscheidung Freitod wird, insbesondere beim Schienensuizid, zu einem brutalen Akt gegen unbeteiligte Menschen. Das läßt sich auch nicht durch eine Depression rechtfertigen. Eine öffentliche Ächtung dieser Mittelwahl und das Aufzeigen von Alternativen (von mir aus auch zum Freitod insgesamt) fehlen mir zunehmens. Anscheinend fällt dem modernen Mann alleine nichts Besseres ein, um einen selbstgewählten Abgang von der irdischen Bühne zu inszinieren. Ob dies mit der Unkenntnis der literarischen Vorlagen (Stichwort “Leseunlust in deutschen Klassenzimmern“) oder den neueren Hürden zur unbürokratischen Beschaffung von Schußwaffen zu tun hat, mag ich nicht beurteilen.

Werther has a fine piece up at Electric Politics.

As an example of the sort of sloppy, tendentious journalism by which Brooks distinguishes himself, the column is merely typical. What is more interesting is the columnist’s lyrical invocation of sheer will power as the quality that will determine the outcome of the war [Afghanistan]. Believe in victory, he says, do not be distracted by any other consideration, and victory will be ours. Lack of will, by contrast, is a synonym for “defeatist.” This sort of faux-Churchillian preening is a particular characteristic of neoconservative chickenhawks, but it is also key to understanding the psychology of the Right Wing more broadly.

Read the rest…

Tiens, c’est marrant…

… en dépit du « nouveau contrat social » annoncé par son président, France Télécom ne parvient pas à endiguer la vague de suicides qui frappe ses salariés. Si les médias s’attardent sur les motifs des passages à l’acte – le « management par la peur » – peu abordent les véritables raisons du phénomène de contagion. Et pour cause : ils en sont les principaux responsables !

Les recherches en psychologie sociale nous révèlent « qu’immédiatement après une histoire de suicide sensationnelle, le taux de suicide augmente très nettement dans les zones où la nouvelle a été largement diffusée » (Phillips). On parle alors d’effet Werther, en référence au célèbre roman de Goethe (Les souffrances du jeune Werther), où le héros met fin à ses jours et dont le retentissement fut à l’origine d’une vague de suicides à travers l’Europe, au XIXème siècle. Pourquoi ? En raison du pouvoir de la preuve sociale : face à une situation où nous ne savons pas quoi faire, « nous décidons du comportement à adopter en nous fondant sur les actes des autres, surtout lorsque ces autres nous paraissent semblables à nous-mêmes » (Cialdini). Pour des personnes désemparées, l’annonce du suicide d’un de leurs pairs résonne comme un acte approprié qu’ils finissent par mettre à exécution. Les lettres des dernières victimes semblent d’ailleurs corroborer cette thèse en inscrivant explicitement le passage à l’acte dans la vague de suicides (lexpress.fr).

A ce titre, l’effet Werther est pris très au sérieux par l’Organisation Mondiale de la Santé. Son département de santé mentale et toxicomanies publiait ainsi en 2002 des recommandations très précises à destination des médias : ne pas consacrer leur première page à un suicide, de ne pas publier la lettre laissée par une personne suicidée, ne pas le réduire à une seule cause, ne pas parler d’épidémie de suicides, ne pas présenter le suicide comme une méthode employée pour trouver une solution à ses problèmes personnels, ne pas rapporter un comportement suicidaire comme une réponse compréhensible aux changements sociaux, culturels ou à une récession et ne pas présenter les suicidés comme des martyres (http://www.who.int/mental_health/media/en/626.pdf).

Aber diesmal ohne Staub! So will zumindest Regisseur Phillip Stölzl seinen kommenden Film über Deutschlands Dichterfürsten und Universalgenie Johann Wolfgang von Goethe verstanden wissen. Die Titelrolle in GOETHE! spielt Alexander Fehling (links als Morten in Die Buddenbrooks), der hier den jungen verliebten Stürmer und Dränger geben wird, dessen Avancen in der poetischen Schöpfung des Werther münden. So wird wohl jeder Abiturient was mit dem Thema anfangen können. Ebenfalls dabei: Burghart Klaußner, Moritz Bleibtreu und Miriam Stein. U.a. war in den Zeitungen von einem “modernen Pop-Märchen” die Rede, das noch 2010 ins Kino kommen soll. Die Dreharbeiten sollen am 24. Oktober beendet werden, gedreht wird “vor realistisch nachgezeichneten Panoramen des 18. Jahrhunderts, als Schauplätze dienen etwa Schloss Merseburg, das Wasserschloss Tauchritz, Dresden oder Görlitz”.

“Lei ha detto che il cattivo umore è un vizio. Mi pare esagerato.”

“Niente affato” risposi “se quello che nuoce a noi stessi e agli altri merita il nome di vizio. Non è già abbastanza che ci manchi il potere di renderci a vicenda felici? e dobbiamo per giunta rubarci l’uno all’altro quel tanto di piacere che ogni cuore qualche volta può procurare a se stesso?

Lei mi nomini uno che sia di cattivo umore e che in pari tempo sia tanto bravo da dissimularlo, da tenersi per sé la tetraggine senza sciupare tutt’intorno la gioia degli altri. O forse in fin dei conti il malumore non è altro che un’intima insoddisfazione della nostra inferiorità, un malcontento di noi stessi, il quale è poi sempre collegato a un sentimento d’invidia, e questo a sua volta è aizzato da una sciocca vanità? Vediamo persone felici che non debbono a noi la loro felicità; e questo è intollerabile.”

tratto da I dolori del giovane Werther, Johann Wolfang Goethe

Machen wir uns Nichts vor, das größte (und im Grunde genommen einzige) Problem am gemeinen* Sonntagmorgen ist seine Terminierung. Die unmittelbare zeitliche Nachbarschaft zum Samstagabend an sich erweist sich leider all zu oft als eher suboptimale Kalendrierung des allgemein genutzten Zeitaufkommens, welche es der Redaktion diesmal unmöglich machte, am vergangenen Sonntag dem Auswärtsspiel der hier gern gesehenen Gadderbäumlinge beim BV Werther beizuwohnen (und ja, elf Uhr rangiert im Redaktionskalender unter der Kategorie “Morgen”, vor allem Sonntags. Und um ganz ehrlich zu sein war mein Fernbleiben eher den Folgen des Samstagabends als der Terminierung des gemeinen Sonntagmorgens geschuldet, aber “suboptimale Kalendrierung” klingt als Erklärung für mein Fernbleiben doch irgendwie eleganter als “durchzechte Nacht”…).

Wenn ich mich an die Pressemeldung richtig erinnere (sitze, jetzt da ich diese Zeilen notiere, grade in Münster und kann’s nicht kontrollieren), bot der SVG eine gute spielerische Leistung und gewann verdient und souverän durch Tore von unser aller Lieblingsgewächs (2x) – Säge und ich versuchen seit Jahren, so etwas zu züchten. Wer hätte nicht gerne einen Bierbaum im Garten? – und zwei weiteren Gadderbaumer Sportsfreunden, Holle und Robin (edit: bin mittlerweile wieder zuhause) mit 4:0 und machte damit den furiosen 9:2-Auftaktsieg zu einem tatsächlichen dreifachen Punktgewinn (ganz im Gegensatz zu einem lokalen Profi-Team, welches durch die folgende (vollkommen überflüssige und unnötige) Auswärtsniederlage seinen Auftaktsieg zu einem besseren Unentschieden (Punkteschnitt: 1,5) degradierte). Durch diesen Erfolg sollte Gadderbaum damit mindestens punktgleich mit dem Tabellenführer sein ist Gadderbaum, wenn auch punktgleich mit dem Zweiten, Tabellenführer (hab grad erst gesehen, dass Peckeloh nur Remis gespielt hat) und hat fraglos einen gelungenen Saisonstart hingelegt.

Bereits am Tag als der Rasen wieder grüner und die Asche wieder roter zu leuchten schien, als etwas  lange Vermisstes wiederkehrte, das diesen Wochentag erst von den anderen zu unterscheiden vermag, am Tag als eine lange gefüllte Leere nicht mehr zu spüren war, am Tag als dem geneigten Kreisliga-Sympathisanten der Sonntag wieder Sonntag war, am Tag als… Bereits am ersten Spieltag also (mehr Pathos is grad nich drin, das muss als Eröffnungs-Pompösität für die Auftakt-Zeilen der neuen Saison reichen. Bin eh reichlich spät damit) bemühte sich die Elf der Dreesgen-Dribbler nach Kräften beim geneigten Betrachter den Eindruck guter Frühform zu hinterlassen. Im Vergleich zur Vorsaison mit vier Neuen (wenn ich mich nicht irre alle aus dem Nachwuchs oder der II. Mannschaft) angetreten, überrollten die Gadderbäumlinge den Gast aus Langenheide (der mir aber auch schwächer als in den Spielzeiten zuvor erschien) geradezu mit 9:2 Toren (was mich arg in die Bredouille…bedrouille?…bredroui…was mich arg in Verlegenheit bringt, da ich natürlich nicht mitnotiert habe. Wer zum Pfosten soll sich an die ganzen Torschützen (inkl. Spielminute) zwei Wochen später denn noch erinnern? Nen schickes 4:0 hätt’s doch auch geta… obwohl…andererseits…).

Das Spiel begann – aus kreisligatypischem Grund (kein Schiri) – zunächst mit ein paar Minuten Verzögerung und dann, mit Verlaub, ein wenig holprig. So wie die ersten Minuten einer neuen Saison halt laufen. Der SVG spielte mit Fänger (nicht Sepp), Viererkette (v.l.n.r Jaîme, Luschi, Max, Kenndennamennochnich) und einer Raute im Mittelfeld (6 Dammi, 10 Philipp, links Kenndennamennochnicht, rechts Holle). In der Abteilung Starkwind operierten Simon und Kenndennamennochnicht. Nach einigen Minuten legten die Gadderbäumlinge dann aber zügig die Hand ins Heft (frei nach Th. Helmer) und begannen mit dem Fußballspielen. Simon und Holle (hoffe ich zumindest, Angaben ohne Gewähr) zogen nach zehn Minuten auf der linken Seite hübsch und zielstrebig ein gekonntes Zusammenspiel auf, das in einem überlegten Querpass auf den rechten Mittelfeldspieler endete, welcher sauber einnetzte. Nur wenig später erkämpfte sich Philipp den kurzfristig verlorenen Ball zurück, drang in den Sechzehner ein und legte mustergültig auf Holle quer, der wenig Probleme hatte, den Ball mit Schmackes zum 2:0 in die Maschen zu hauen. Schon nach zwanzig Minuten hatte der omnipräsente Bierbaum auf 3:0 erhöht, ehe sich ein Sportskamerad der Gäste per Notbremse um eine rote Karte bewarb, die ihm vom konsequenten Schiedsrichter dann auch nicht verwehrt wurde, und das Spiel somit vorzeitig entschied. Erneut Philipp und (ich glaube) Simon** schraubten das Ergebnis noch vor der Pause auf 5:0.

Die Torschützen, und vor allem ihre Reihenfolge, der zweiten Halbzeit hab ich fahrlässigerweise komplett vergessen (Schande über mich), Robin hat auf jeden Fall noch getroffen, Simon und Philipp jeweils noch ein weiteres Mal und….pffvielleicht Robin auch noch ein zweites Mal… (auweia, ist ja erbärmlich, zur Strafe lauf’ ich zwei Platzrunden^^)? Das fröhliche Toreschiessen ging zumindest auch nach dem Seitenwechsel in reger Frequenz weiter. Beim Stande von 7:0 durften dann auch die Gäste nochmal mitmachen. Im beruhigenden Gefühl des sicheren Sieges ließen Konzentration und Konsequenz auf Gadderbaumer Seite hier und da ein wenig nach und so kamen die Sportskameraden aus Langenheide (wohlgemerkt immer noch in Unterzahl) zunächst zum Ehrentreffer und, ein wenig später, sogar zu ihrem zweiten Torerfolg (einer davon per Elfmeter), ehe die Gadderbäumlinge noch zwei Buden nachlegten und den alten Sieben-Tore-Vorsprung wiederherstellten.

Alles in allem war’s ne überlegene Vorstellung und ein auch in der Höhe verdienter Auftaktsieg. Fürs nächste Spiel (auf das ich schwer gespannt bin, gegen Peckeloh gab’s bislang immer gute und knappe Spiele)  gelobe ich schonmal feierlich Besserung, was das Merken von Torschützen und Erinnern von Namen anbelangt. wir werden nächste Woche dann sehen, was das Gelöbnis von so nem zotteligen Verweigerer wie mir Wert ist^^. Bis morgen dann, reinhaun.

* gemein wie in “die gemeine Miesmuschel”, nicht wie in Gemeinheit…

O romantismo foi um movimento artístico que surgiu na europa por volta do século XIX e que foi sendo sucedido por volta de 1860-1880. Sucedeu o movimento artístico conhecido como neoclassicismo (arcadismo).

A principal característica é sem dúvida a supervalorizava das emoções. E a ênfase do individualismo, predominando, pois, uma visão subjetiva, egocêntrica de mundo que naturalmente se choca com a realidade objetiva gerando o desespero e a frustação, sentimentos exaustivamente dramatizados pelos autores. Além disso, há uma menor preocupação com a métrica, a forma de poesias, por exemplo, em oposição ao movimento antecessor.

Isto é importante porque, pode-se dizer de certo modo que, houve uma simplificação das criações artísticas. Simplificação esta que ampliou o público consumidor englobando principalmente a classe média, o proletariado ou qualquer outro nome que se quiser utilizar. Não mais a arte estava restrita às cortes, restrita aos gostos da nobreza que financiavam os artistas. Em outras palavras, no romantismo a arte ganhou um caráter popular e folclórico.

Outro fato importante que o movimento coincide historicamente com a ascensão da burguesia. Historicamente esse foi um periodo bastante conturbado cujo maior expoente foi a revolução francesa. A revolução francesa representou uma total reestruturação política, econômica e social: o poder não mais se concentrava num monarca absoluto; a nobreza, a corte foi despojada de seus privilégios; refiro-me a fatos como estes quando falo da ascenção da burguesia.

E essa história, conflito entre monarcas e burgueses, fica claro em obras do período. Na alemanha, por exemplo, durante o período de 1770 a 1785 diversos autores dramatizam e atacam temas como: a pena capital por infanticídio, ao assédio sexual de mulheres da classe média por nobres, os privilégios educacionais de nobres (tutores particulares), etc.

ver “Os sofrimentos do jovem Werther”, um estudo de caso.

As principais características do romantismo

QUADRO COMPARATIVO ENTRE O CLASSICISMO E O ROMANTISMO
Classicismo	Romantismo
modelo clássico	não há modelos
geral, universal	particular, individual
impessoal, objetivo	pessoal, subjetivo
Antiguidade clássica	Idade média
paganismo	Cristianismo
apelo à inteligência	apelo à imaginação
razão	sensibilidade
erudição	folclore
elitização	motivos populares
disciplina	libertação
imagem racional do amor e da mulher	imagem sentimental e subjetiva do amor e da mulher
formas poéticas fixas	versificação livre

Sonhar em construir a identidade única em meio a todos os outros, é  muito difícil para almas como a minha.

Para gente egocêntrica e arrogante como eu, a simples idéia de pertencer a uma massa única e homogênea chamada humaninade é repugnante. O mais perturbador é o sentimento de impotência que predomina durante a realização da própria insignificância que está sempre lá e que em todo momento de fraqueza fere impiedosamente o ego.

…

Eu aprendi muito com Werther.

Confesso que não está claro a razão de minha súbita vontade de exaltar algo tão insignificante como um livro e seu criador. Talvez por capricho, talvez por admiração ou inveja, o fato é que um mortal de carne e osso como eu entrou para a história, uma existência cujas experiências sobreviveram de tal forma que até um ninguém como eu foi capaz de reconhecê-las. E deste ponto em diante passei a encarar a arte, a exemplo da literatura, com outros olhos.

Talvez por estar habituado, desde que me entendo por gente, às distrações baratas de uma sociedade como a nossa, talvez pela imaturirade do meu modo de pensar e da ausência da vontade de enxergar além das coisas, eu tenha aprendido a nunca esperar nada significativo dos populares passa-tempos presentes no cotidiano.

Quando comecei a ler Werther estava ciente de que se tratava de um “clássico da literatura”, uma “obra tocante de um gênio da literatura”, cheia de sentimento e de profundidade de pensamento, et cetera. Para mim pouco disso importava, mas felizmente passou uma pergunta muito simples por minha cabeça:

“Como um simples pedaço de papel seria capaz de exprimir sentimento? Provocar sentimento? Com a música não aconteceria algo similar? E com um quadro?”

Ao tentar responder a essas questões, deparei-me com outras que não estando resolvidas eram esquecidas, mas sempre voltavam ao domínio de meus pensamentos – O que chega a ser extremamente irritante, especialmente em situações nas quais o melhor é estar de cabeça vazia.

Voltando à leitura do livro, desta vez com foco ajustado para qualquer ponto que pudesse contribuir para as respostas. A primeira coisa que me chamou a atenção foi o prefácio escrito por Joseph François Allegoz, onde discorria um pouco sobre a vida de Goethe a fim de tentar compreender as razões que o levaram a escrever a obra, elaborando logo em seguida a gênese do livro.

Foi precisamente a gênese de Werther que me fez perceber a importância da arte. O retrato da vida do autor em uma de suas obras, contara-me parte de sua vida, como se com ele conversasse; sozinho, através da leitura, tive o mesmo contato humano como se tivesse interegindo com qualquer um de meus amigos ou parentes, contato no qual compartilha-se a experiência e em cima disso aprendemos, progredindo como seres humanos – E o que é a vida senão um caminhar indeterminado?.

Ei-la a mágia, da literatura e da arte! A capacidade de capturar o momento, imortalizando-o, evitando indeterminadamente que algum evento, algo ou alguém sucumba às areias do tempo. A arte é criação do homem e afinal a única, senão a melhor, arma de combate contra um dos seus mais antigos e poderosos inimigos, o tempo.

…

Neste momento finalmente percebi o óbvio. Diferentemente de muitos programas que assisti na televisão, de livros rasos*, a arte é muito mais que uma distração barata que consome a vida, a arte, assim como a vida, possui o sentido que damos a ela, para alguns um tormento, para outros o propósito da existência.

Aproprio-me agora de algumas palavras de Nietzsche e acrescento as minhas, deturpando-as com o maior prazer:

A vida é luta e a arte é nossa melhor arma.

Quando observo as limitações que cerceiam as forças ativas e criadoras do homem, quando vejo, como toda a atividade se resume em satisfazer as nossas necessidades, que, por sua vez, não visam outra coisa senão prolongar nossa pobre existência; quando percebo que todo apaziguamento em relação a determinados pontos de nossas buscas constitui apenas uma resignação ilusória, uma vez que adornamos com figuras coloridas e esperanças luminosas as paredes que nos aprisionam – tudo isso, Wilhelm, me faz emudecer.

“Os sofrimentos do jovem Werther”, p.15 – 22 de Maio

Talvez tenha sido somente mais uma das brincadeiras do destino, que, por sinal, adora atormentar-me com suas provocações deshumanas. Aconteceu de simplesmente na ocasião de leitura de um livro qualquer, eu parar e olhar para trás, ser esmagado por todo um passado, meu passado – O que sem dúvida foi mais que o suficiente, 15 anos! – e novamente olhar para frente, olhar para trás e para frente, seguir em frente. Ah! Como algo tão simples e fundamental, há muito me escapa, seria isto uma pequena parcela da maturidade, senão a maturidade?

Se as coisas não são as mesmas, ou melhor permanecem como sempre, pouco importa – E deveria importar? Importância… Havia importância antes, há importância agora, haverá importância depois? Importância do que e para quem? Tantas palavras caberiam para uma resposta e de que adiantam palavras, se não há verdade indubitável para perguntas como esta, a que se resume a existência? Quem sou ou o que sou?

A essa situação deveria permanecer indiferente? Creio que não deva ser possível após atingir este ponto. Deveria agarrar-me então a uma mentira? Contentar-me com uma ilusão, uma farsa, que por mais que me esforce em mascará-la, será sempre – E saberei, mesmo que a contragosto – uma farsa?

Deveria parar e encontrar logo o fim, por achar insuportável a realização da incerteza do ser?

Todos caminham na mesma direção, compartilham o mesmo caminho estando igualmente aconchegados na singularidade de sua própria existência. Todos vivem e relacionam-se, sequer sabem a razão. Até não poder caminhar mais e, creio que, disso não depende exclusivamente do eu.

Ainda assim, por mais incompreensível a vida é e não precisa de razão para ser – Neste ponto admiti derrota e só espero que com isso possa aliviar o meu tormento.

…

A vida não tem sentido.

Ser incapaz de encontrar certeza na vida e apegar-se, mesmo assim, a ela, vivendo, aproveitando e sentindo junto ao tempo – E mesmo sem certeza, gostaria de acreditar que o tempo será sempre o único a trilhar o caminho da vida indefinidamente – tudo aquilo pode vir a provocar a sensação de felicidade, fazer do meu mundinho o paraíso, ainda que ao final é certeza de que nada ficará. Assim é ser humano?

Nachdem ich nun schon einige Zeit hier wohne, war es langsam mal dran, dass Umland zu erkunden – da kam mir der Vorschlag, eine Radtour nach Werther zu machen, genau richtig.

Das ist auf keinen Fall zu weit und als es dann losgehen sollte, war das Wetter wundervoll. Nicht mehr kalt, aber auf keinen Fall zu warm, sonnig weil wolkenlos und los ging es in den frühen Abendstunden. Der Weg war wundervoll… sobald man den südlichen Teil von Babenhausen verlassen hatte, gab es nichts mehr, was auf die nahe Großstadt hindeutete: überall waren Felder, große und kleine Bauernhöfe, an einigen Stellen fühlte man sich fast ein bisschen in eine andere Zeit zurückversetzt… traumhaft.

Der Weg, den wir uns ausgesucht hatten, war nicht ganz leicht zu finden und ging über einige kleine “Geheimsttrecken, die uns zum Teil netterweise von freundlichen Eineheimischen gezeigt wurden, von denen uns einer dann fast den ganzen Weg begleitet hat…

Das Ziel, das wir uns ausgesucht hatten, stand fest: die lokale Eisdiele, wo es angeblich das beste Eis geben soll. Also wurde dort leckeres Eis gegessen, ob es das leckerste in Bielefeld und Umgebung ist, mag ich nicht bewerten. Aber lecker war es. Und so ging es gut gestärkt wieder auf den wundervollen Heimweg, den wir sogar ganz allein wieder gefunden haben, worauf wir auch ein bisschen stolz sind.

Wieder angekommen bleiben vor allem die schönen Bilder im Gedächtnis, denn die Kamera hatten wir leider nicht mit (was wahrscheinlich auch gut war, denn sonst wären wir wohl nicht so schnell hin- und wieder zurückgekommen) und die Erkenntnis, dass man so eine Tour unbedingt mal wieder machen muss.

Quando chegamos aos 30 anos e olhamos para trás, recordamos muitas coisas que aconteceram em nossa vida e que pareciam ter sido apagadas, mas que na verdade só estavam guardadas no fundo de nossas recordações.

Em meu primeiro contato com o mundo das letras, recordo com carinho quando, mais ou menos aos 4 anos de idade, ganhei um jogo de montar dos meus pais, era um brinquedo simples que consistia em unir as peças e transformá-las em alguma coisa como figuras, etc. Hoje reconheço a grande importância desse presente em meu processo de aprendizagem, pois, através dele começo a conhecer as letras e os números e assim quando entrei na pré-escola já sabia ler e escrever. Sobre essa época, recordo apenas o quanto ficava maravilhada ao ver as placas nas ruas e conseguir identificar o que elas diziam, era um fato novo que fazia eu parecer alguém importante. Também recordo dos exercícios de caligrafia que fazia e que gostava muito, pois, achava que minha letra ficaria muito bonita por isso. Hoje em dia ninguém mais houve falar dessa técnica, o que realmente lamento muito.

Minha mãe, uma pessoa que valoriza muito a literatura, sempre comprava para meu irmão e eu, livros de histórias infantis, geralmente norte-americanas. Alguns dos que mais tenho lembranças: A Bela Adormecida, Bambi e Dumbo, fizeram parte do início da minha vida como leitora, por volta dos 5 anos de idade. Já nessa época, surge em minhas preferências o gosto pelo romantismo, estilo que até hoje é meu predileto, e que somente muitos anos depois eu iria conhecer melhor e entender como escola literária.

Quando eu estava na primeira série do ensino fundamental (antigo primário), ganhei um livro da escola. Lembro somente que ele falava sobre macaquinhos. Tenho vagas lembranças da imagem deles, mas infelizmente não consigo lembrar sobre o que tratava. Ainda lembro da festa que houve no dia em que a professora nos deu esse livro, uma espécie de formatura, que marcaria nossa entrada na vida acadêmica. Esse dia também foi um marco para mim, pois, foi o único evento escolar em que meu pai compareceu, pois, não tinha tempo de ir às nossas reuniões.

Durante toda minha vida escolar, li vários livros, além dos poucos pedidos pelas professoras. Todos eles tiveram um significado especial para mim, pois, sempre fui uma pessoa de poucas amizades e eles me ajudavam a conhecer o mundo sem sair do meu quarto.

Já no ensino médio (antigo ginásio), o primeiro livro pedido, na quinta-série (hoje quinto ano do ensino fundamental), foi: “O caso da Borboleta Atíria”. Lembro que achei sua compreensão um pouco complicada, porque havia um grande número de personagens e eu não estava acostumada a esse tipo de leitura. Após este, vieram muitos outros: O mistério do cinco estrelas, Sozinha no Mundo, Um cadáver ouve rádio – todos eles da mesma série, voltada para o público infanto-juvenil – os quais li por conta própria, pois infelizmente a escola pública não exige muitas leituras.

A impressão de que eram complicados logo desapareceu, pois a cada história, fui acostumando e me apaixonando ainda mais. Outro livro que recordo também nessa época foi “A ladeira da saudade”, de Manoel Bandeira e “Uma luz no fim do túnel”, não lembro o autor, mas lembro se tratar de problemas ligados à adolescência.

Passei a maior parte da minha infância e adolescência lendo e escrevendo: as duas coisas que, até hoje, são o que mais gosto de fazer.

A escrita entrou em minha vida aos 9 anos, quando ganhei de minha mãe meu primeiro e único diário. Ela nunca se deu conta, mas isso me ajudou a descobrir o gosto pela escrita. Nessa mesma época, além do diário, ela me confidenciou seu caderno de poesias, e foi a partir desse momento que surgiu também, meu gosto pela literatura, poemas e poesias.

Desse momento em diante, comecei a pesquisar sobre autores, ler muitos livros e me apaixonei de vez pelo encantado mundo das letras.

No ensino médio, quando começo a estudar as escolas literárias, conheci o romantismo e logo tornou-se a minha escola literária preferida. Comecei a ler muito. Fiquei apaixonada pelos sonetos de Camões, pela vida de Inês de Castro e pela triste história do jovem Werther. Autores como Machado de Assis e Eça de Queiroz, ainda causam em mim certa indignação pelo que escrevem, pois, considero muito drástico o modo como descrevem sua visão do mundo real, acredito que isso seja falta de preparo para a leitura de seus escritos, mas por enquanto, ainda prefiro manter minha visão inocente sobre a humanidade. Por outro lado, personagens como a Macabéa de “A hora da estrela”, de Clarice Lispector me encantam, pela simplicidade e o modo como encaram a realidade, uma vida simples, dura e muita injusta e que ela vive com muita diginidade e muitos sonhos.

Alguns anos após terminar o ensino médio, fiz alguns cursos de reciclagem e em 2006 ingressei no curso de secretariado técnico, sempre com a intenção de fazer uma faculdade ligada a área de letras, devido ao meu amor pela literatura e pela escrita. Nossos planos às vezes precisam ser adiados e esse curso me parecia a princípio uma prévia do que iria ver na faculdade. Infelizmente o curso noturno é muito sucinto e voltado para a produção de textos e correções gramaticais, portanto, quase não estudei literatura.

Somente dois anos depois, em 2008, realizei meu sonho de ingressar em uma faculdade. Um sonho que mantinha desde a adolescência. A ideia de pesquisar e estudar sobre tudo o que já havia lido e poder ensinar à outras pessoas me fascinava, embora o dom de ensinar é algo que me faz refletir muito e que ainda não está decidido em meu interior.

Ao chegar à faculdade, a surpresa foi muito grande. Comecei a ler livros e textos literários de autores consagrados, dos quais eu pensava que iria amar e que quando os li, coloquei em dúvida o amor que tanto pensei que sentisse pela literatura. A diferença entre ler o que gostamos e o que temos de ler e pesquisar é muito grande e nos faz repensar sobre o que realmente queremos fazer na vida acadêmica. A escola normal é muito diferente da faculdade. Estou sentindo que a sala de aula está cada vez mais distante, pois, começo a tender mais para a revisão e a correção de textos, embora tenha consciência do quanto ainda preciso estudar para isso.

Sempre pensei que tudo o que li até hoje seria estudado na faculdade, mas a visão que nos mostram é outra, isso chegou a me incomodar de certo modo no início do curso, mas agora, acredito que estou começando a acostumar e a entender melhor. Nem tudo o que lemos são consideradas boas leituras, ainda assim algumas lições que aprendemos em alguns livros jamais devemos esquecer, como a vida sofrida no Afeganistão em “O caçador de Pipas”, a vida miserável e desumana das mulheres em “A cidade do sol”, e a linda história de amor e lealdade que os animais nos ensinam como em “Marley e Eu”. O importante é sermos conscientes  e deixarmos de ser leitores passivos, expressando nossa opinião sobre tudo, não somente sobre livros, cinema e teatro, mas sobre tudo o que acontece em nosso cotidiano e que nos afetam se não tivermos uma posição assumida.

Atividades como essa, onde somos obrigados a reviver o passado, são muito importantes. A correria da vida moderna, raramente nos permite tempo para relembrar coisas que vivenciamos e que nunca deveríamos esquecer. As situações porque passamos, os problemas que superamos e as pessoas que conhecemos durante todo nosso percurso, devem ser guardados em um lugar especial, pois cada detalhe tem sua importância em nosso crescimento como indivíduo.

Rita de Cássia

Ecco il primo post della categoria “Piccole riflessioni”, che raccolgo qui, per quanto siano stupide, dato che altrove andrebbero perdute. (beh, il mio blog è qui per esprimere me, e io sono tutt’altro che vuoto).

La riflessione (del tutto teorica* e ipotetica) mi viene ora dallo splendido “I dolori del giovane Werther” di Goethe

Oh, così mortale è l’uomo che anche la dove egli ha la vera certezza del suo essere, là dove produce  l’unico effetto vero della sua presenza, anche nella memoria, nel cuore dei suoi cari, deve perire, sparire, e così presto!

ecco qui… vivere, esistere, significa produrre un effetto nel mondo esterno. Il potere, per l’uomo, è il fondamento di tutto.

E’ il poter fare, è il poter agire, è il poter avere una parte, è il poter rendere felici gli altri che ci rende vivi. Null’altro. E null’altro ci rende felici.

Non c’è niente peggio della noia per l’uomo. L’uomo ha bisogno, diceva Pascal, di distrarsi dalla riflessione sui veri problemi della vita, che gli vengono dalla sua disperata condizione di essere imperfetto. Per questo l’uomo ha bisogno di agire.

Sono d’accordo solo fino ad un certo punto. L’uomo non ha bisogno di distrazione per non riflettere, l’uomo ha bisogno di sentirsi utile, di sentirsi vivo! Perché l’unico modo di affrontare la vita è quella di “viverla al massimo”, di viverla al meglio. Non un solo attimo deve essere sprecato. (Le grandi riflessioni sulla vita non portano a niente, la vita va vissuta, stop)

Il tempo dedicato al divertimento è dunque sprecato? Non per noi stessi, il divertimento, anche quando collegato a qualcosa di completamente inutile e controproduttiva, è qualcosa che sentiamo utile, qualcosa che ci permette di tenere buono, scendendo a patti, quel nostro Io che noi stessi ci creiamo e di cui ci crediamo schiavi.

You’re a slave to your mind
But you are not your mind
You are not your pain
Say it again

L’unico motivo per cui tolleriamo il divertimento è perché è una concessione che facciamo a noi stessi nella vana paura di collassare, nessuno può vivere di solo divertimento.

Ho parlato di divertimento inutile (se non a placare noi stessi)… definiamolo: le attività non lavorative unicamente fine a se stesse e senza alcun effetto su di noi o sull’esterno. Non mi vengono molti esempi in proposito: videogiochi e televisione. Le 2 forme d’arte di cui è più facile abusare, che più sono inclini a prendere il nostro tempo (sprecandolo come fa la noia) senza lasciarci niente.

L’arte, invece, molte volte, è tutt’altro che inutile: pittura, lettura, scrittura, musica, cinema, videogiochi (a volte), sono tutte forme in grado di affinare la nostra sensibilità, di trasmetterci valori, innescare riflessioni, renderci critici o creativi. L’arte è senza dubbio il miglior modo, dopo l’esperienza diretta con le persone giuste, di migliorare, arricchire noi stessi.

Sempre nell’ambito delle attività non inerenti al lavoro (che ha la mera, ma nobile, funzione di mantenerci in vita). Le relazioni sociali hanno una grandissima importanza. Agiamo sugli altri, viviamo davvero influenzando al massimo livello il mondo che ci circonda, e impariamo davvero da coloro che ci stanno vicino (sempre circondarsi di persone da cui possiamo imparare e che possono imparare da noi).

Ritornando alla citazione: l’unico vero effetto della nostra presenza (e quindi l’unica cosa che determina se viviamo davvero) è negli altri, nei loro cuori, nella loro memoria.

La citazione parla anche di un dove. E mi sembra solo adesso di capire la frase (che spesso si sente nei film) “Il tuo posto (non)è qui”.

Viaggiare, avere nostalgia… (un altra canzone che mi non posso non citare e che entra a pieno merito nella riflessione)

Io mi ci perdo nelle citazioni…

Quindi continuo…

No, non continuo. Avevo preso il Piccolo Principe per trarne una citazione, ma leggendo il passo completo viene fuori una riflessione molto più grande di quella che volevo fare. “Ma questo è un’altro post…”

*Quando si è nella mia età si continua a sfornare in continuazione teorie sulla vita (questa frase ne è un esempio)

It is quite a task of coordination and creativity to design the brochures and posters in order to advertise our performances. I recently spent the day resourcefully pulling together all elements to generate the right mood and tone for three of our operas for September.

As part of my job as Marketing Officer for Opera North, I recently found myself lugging huge spears and various garden tools around for a photoshoot for our Autumn 09 brochure and posters. The spears are far too long to fit in a normal car, so I drove the Opera North van – a slightly scary experience not helped by the medieval weaponry flying around in the back!

Our photoshoot took place in a studio just outside central Leeds with a local photographer Richard Moran. Our design agency Elmwood had previously come up with ideas for the designs – Our focus was our new season productions, The Adventures of Mr Brouček, Janáček, Werther, Massenet, and Cosi fan tutte, Mozart – each requiring their own photos.

The day started with shooting Werther. The director of the opera, Tom Cairns, had provided lots of photos to inspire us and we were aiming for a dark and brooding image that captured the tragic story. Our male model, Thibaut (pronounced Tibo), stood very patiently as we sorted out the correct lighting, rubbed dust onto his coat and turned his hair into something of a birdsnest! His hair is naturally quite fair, so it had to be darkened using Photoshop after the shoot. We then took photos of our lovely ‘Charlotte’, who is modelled by Opera North employee Jo Nockels.

Next came The Adventures of Mr Brouček. To be as economical as possible, Adele from Elmwood had sewn us a Czech flag and been to the supermarket to buy sausages, flowers and a bottle of beer – all elements representing Mr Broucek and the 1969 setting. Unfortunately, the supermarket didn’t have the stereotypical curved sausage, so Adele had to buy straight ones which then had to be bent digitally after the shoot – Photoshop to the rescue again! Our design features medieval weapons reflected in a space helmet, so this is where the spears and garden tools come in. The final image is certainly fun and slightly bonkers, just like this fantastic opera!

Finally, we took the photos for Cosi fan tutte one of the most recognisable and loved Mozart operas. Our model, Shireen, spent quite a long time with a hair and makeup artist in order to create an 18^th century face with a modern feel about it. Because the final photo was close up the most important things to get right were her expression and the lighting. We shot the image with both studio lights and then next to a window. Natural light is much more softening than artificial light, and in the end natural light won out. After the shoot our graphic designers spent a few days sourcing other photos from photo libraries, and putting the complex final designs together. Our brochure will be out in early July for all to see. Now, just got to get back in the van and return those spears to the Opera North props department. Wish me luck…!

Sarah Cornish

Marketing Officer, Opera North

«Werther» representa uma das obras mais embelemáticas, precursora do Romantismo, na referência de todo o enamoramento sem esperança. O jovem Werther sofre, desespera e descreve o seu amor impossível pela mulher que não consegue alcançar. Novela trágica e confessional por excelência, identifica o seu jovem autor, Johan Wolfgang von Goethe (1749-1832), logo aos 23 anos, como um dos grandes representantes da literatura do Romantismo.

“E tu, ó alma sensível que sofres dos mesmos pesares: que o teu coração dolorido encontre alívio na descrição das mágoas que ele sofreu e que este livro seja para ti um amigo, se, por impiedade da sorte, ou por tua própria culpa, te não for dado encontrar afeição mais real.”

Johann Wolfgang von Goethe nasceu em Frankfurt 1749. Aos 16 anos inicia seus estudos, estudou Belas Artes, Latim, Grego, Francês, Italiano; além destes fez outros cursos, nomeadamente, medicina, botânica e geologia. Em Setembro de 1786 foi para a Itália ficando lá até 1788, onde resolveu abandonar as Artes Plásticas, para dedicar parte substancial do seu tempo à literatura. Na Itália teve a revelação do mundo clássico, lá, cultivou as Ciências Físicas e Naturais. Fez parte de dois movimentos literários importantes: romantismo e expressionismo. Apresentou também um grande interesse pela pintura e desenho. Deu inicio a um novo método de aproximar o homem com a natureza, numa concepção do mundo expressa na fusão da intuição com o pensamento. Toda a sua obra evidencia uma busca incessante da sabedoria, em busca do conhecimento da suprema verdade.